Visandamine
Kõigepealt vaadake hästi, kuidas viljad on paigutatud ja kuidas ühe kontuurid sobivad kokku teise kontuuridega. Seejärel võtke kõva must pastell ja visandage kogu kompositsioon. Joonistage lühikeste, kergete tõmmetega, pidades meeles, et see on visand. Ärge püüdke absoluutset täpsust.
.jpg)
Taustatooni rakendamine
Kandke sidrunkollase pastellvärvi külge kasutades taustatooni kõikidele soojavärvilistele puuviljadele, st punasele õunale, apelsinile, kollasele banaanile ja pirnile (v.a viinamarjad). Püüdke mitte väljuda iga vilja kontuurist ja ärge värvige üle kohti, kuhu hiljem värvitakse esiletõstetud osad. Tõmmake pastelli otsaga selgemad kollased jooned, et näidata banaani ja selle varre alumist paindet. Värvi segamine Antud juhul kasutati värvide segamist väga piiratult, kuna meie kunstnik püüdis maksimaalselt ära kasutada spetsiaalse pastellpaberi kareda pinna pakutavaid võimalusi. See natüürmort ei jäänud aga sugugi ilma segamiseta - nii olid viinamarjadele maalitud esiletõstmised, andes edasi valguse mängu marjade pinnal. Valge värvi intensiivsus siin suureneb, kui see läheneb esiletõstmise tuumale. Samal põhimõttel on kujutatud ka viljalt heidetud varju. See on kõige küllastunud keskel ja häguneb järk-järgult servade suunas.
Jätkame tööd
Olles visandanud esemete piirjooned ja katnud viljad taustatooniga, saate liikuda põhivärvide ja esiletõstude juurde. Paberil ühe vilja teisest eraldamisel kasuta nii pastelli lamedat poolt kui ka teravat otsa.
.jpg)
Apelsini vormimine
Võtke oranž pastell ja tõmmake oranži sisse mõned lühikesed poolkuukujulised jooned, järgides puuvilja piirjooni. Kasutage nii pastelli teravat otsa kui ka lamedat külge. Tavaline oranž seguneb hästi heledamate soojade värvidega, nii et see katab osaliselt sidrunikollase tausta.
Paneme pirnile ja banaanile rohelisi tõmbeid
Kasutades jällegi khaki pastelli teravat otsa ja lamedat külge, lisage pirnile ja banaanile rohekas toon. Pöörake tähelepanu kõige keerukamatele joontele, rõhutades pirni (selle alumises osas) ja banaani sääre punne.
.jpg)
Lisa õunale heledaid toone
Õuna joonistamiseks võta helepunane pastell.Kata õuna keskmine osa ühtlaste tõmmetega ja seejärel tee sama vilja vasaku poolega. Seejärel on pastelli terava otsaga vaja käepidemega süvendi ümber värvi tõsta ja õuna põhikontuuri veelgi esile tõsta.
.jpg)
Joonista viinamarjad
Võtke kirsipunane pastell ja värvige viinamarjamarjad lühikeste tõmmetega üle, et tõmbed kordaksid oma kuju. Jätke tühjaks need kohad, kus hiljem ilmub pimestus.
Jätkame õuna ja apelsini joonistamist
Tuleme uuesti tagasi kirsipunase pastelli juurde, samuti nende õunapiirkondade juurde, mis oleme juba helepunasega katnud. Tihedate löökidega rõhutage loote kuju. Ärge puudutage õuna keskmist vasakut osa. Minge oranži juurde, varjutage see ereoranži pastelliga, proovige korrata puuvilja kuju.
.jpg)
Paljasta õuna tumedaimad toonid
Võtke tumelilla pastell ja terava otsaga visandage õuna piirjooned, samuti kaardus süvend, milles vars asub. Seejärel tumendage õuna keskel olev punane laik kergelt pastellvärvi küljega.
.jpg)
Nüüd tagasi viinamarjade juurde.
Värvige tumelilla pastelliga iga marja sisemus väga jõuliste väikeste tõmmetega, püüdes rõhutada nende kuju. Ärge unustage jätta heledaid alasid, kus esiletõstmised ilmuvad hiljem.
.jpg)
Lisa tumedaid toone pirnile, banaanile ja viinamarjadele
Märkige kollase ookriga pirni- ja banaanikoorele kõige tumedamad killud, nagu on näidatud joonisel. Kasutage jämedamaid jooni, kus viinamarjad jätavad pirnile kerge varju. Iga viinamarja kuju paremaks näitamiseks visandage iga viinamarja välimine serv musta pastellvärvi terava otsaga.
Toome viinamarjad särama
Võtke valge pastell ja värvige kergelt üle kõik veel varjutamata killud igal viinamarjal. Mõnel neist tehke esiletõstmised võimalikult selgeks. Esiletõstete õigeks paigutamiseks kontrollige sagedamini oma joonist koos fotoga.
Märkige oranžile hele khakivärvilaik ja lisage valge esiletõst.
Seejärel lisage kõikidele teistele puuviljadele valged toonid, nagu pildil näidatud, kasutades selleks pastelli lamedat külge. Nüüd tõmmake valge pastelli terava otsaga need mõned kaldjooned süvendisse, kus õunavars asetseb, ja seejärel tumepruuni pastelliga. Ringi õuna serv sama värviga ja varjuta helepruunid laigud kergelt tumedamaks.Hõõruge sõrmeotsaga õrnalt viinamarjade tippu.
.jpg)
Lõpetame apelsini joonistamise
Kasutades pastellvärvi lamedat külge, tee oranžile paar helepunast tõmmet, rõhutades selle kuju ja kontuuri.Kanna need peale väga kergelt.Seejärel hõõru õrnalt sõrmega punast pastelli.
.jpg)
Joonista taust
Valge pastelliga tehke joonise ümber horisontaalsete ja vertikaalsete tõmmete seeria.
Jätke koorumata ainult pirnist paremal ja oranžist vasakul külgnevad alad - siin saate lisada varje. .jpg)
Puuvilja varju lisamine
Viinamarjade ümber lebavate varjude süvendamiseks tehke musta pastelli otsaga väikseid tõmbeid. Seejärel kandke musta pastelli lameda poolega kujuteldava laua pinnale hele vari ja hõõruge seda sõrmega nii, et muutub järk-järgult valgeks taustaks.
.jpg)
Valmis natüürmort
A kihiline värv
Pastell on hea, sest seda saab kiht-kihi haaval peale kanda. Heledal põhitoonil olid tumedamad toonid, mis aitasid kujutatavale objektile volüümi lisada.
B Sujuv taust
Ühtlane valge taust toob hästi esile erksavärviliste puuviljade keerulised kujundid.
IN Hägune vari
Viljalt langeva varju sujuv üleminek valgele taustale muudab selle loomulikumaks.
 |  |  |
Tänapäeval tunnevad kõik eranditult akvarelle juba varasest lapsepõlvest. Igaüks on nendega vähemalt korra elus maalinud. Juba lasteaiast saadik õpivad lapsed värvi ja pintslitega käsitsema, lööke tegema, lihtsaid jooniseid looma. Kuid mitte nii kaua aega tagasi, kuni 19. sajandini, polnud akvarell kunstnike seas eriti populaarne. Arvatakse, et selle värvi sünnikoht on Hiina. Selles riigis loodi paber, millel meistrid kujutasid oma loomingut seda tüüpi värvide abil.
Järk-järgult saavutas akvarell oma koha päikese käes ja leidis tee paljude kunstnike juurde üle kogu maailma. Selliste värvidega joonistamise tehnika võimaldab saavutada loodud pildil kompositsiooni teatud müstika, illusoorse olemuse, läbipaistvuse ja kerguse eriefekti. Ainult esmapilgul tundub see joonistamisviis keeruline. Tegelikult pole siin absoluutselt midagi rasket. Meie samm-sammulise õpetusega saate hõlpsalt rahule jääda.
Tänases artiklis saate teada, kuidas maalida akvarellidega natüürmorti. Natüürmort võib sel sügisel ligi meelitada peaaegu kõiki. Esialgu peate valima, mida tahame pildil reprodutseerida. Et vaikelu paistaks särav ja ilus, peaksid puu- ja köögiviljad olema erinevad. Need peaksid erinema värvi, kuju ja suuruse poolest. Võtame köögivilju, nimelt baklažaani, kurki ja porgandit. Meie poolt valitud köögiviljad vastavad täielikult nõuetele, erinevad üksteisest igas aspektis. Nüüd valmistame ette materjalid ja tööriistad.
Teil on vaja kõige lihtsamat ja levinumat komplekti:
- Valge akvarellpaberi leht
- Pintslid
- Veemahuti
- lihtne pliiats
- Kustutuskumm
- Palett
Enne vaikelu kallal töötamist tasub meile vajalikke akvarelle kergelt niisutada.
Samm 1
Joonis on vaja visandada lihtsa pliiatsiga. Vajame lihtsaid ja pehmeid, peaaegu märkamatuid jooni, visandage köögiviljade kontuurid. Selles etapis otsustame, kummalt poolt valgus langeb. Liikumise hõlbustamiseks visandasime eskiisile päikese, mis hiljem kustutuskummiga kustutatakse. Samuti peate tähelepanu pöörama varjujoonele, mida me hiljem kujutame.
2. samm
Kui eskiis on valmis, võite alustada tööd akvarelliga. Selleks valime jooniselt ühe elemendi ja niisutame seda märja pintsliga. Meie joonisel on see maali esimene element saanud kurgist. Nüüd valime väga helerohelise värvi ja pintseldame kurgile.
Pidage meeles, et me ei kasuta puhtaid värvilahendusi. Selle või selle värvi saamiseks peate meie koostatud paletil värve omavahel segama. Vahepeal, kuni kurgi pind on märg, tumendame seda veidi. Pidage meeles, et jätke köögiviljale veidi mõtisklust.
3. samm
Jätke kurk ja laske värvil sellel kuivada ning liikuge edasi teise elemendi juurde. Nüüd kaunistame porgandi. Teeme seda samamoodi nagu esimesel juhul kurgiga.
Kujutame figuuri järk-järgult, liikudes heledatelt tumedateni. Akvarelliga maalides tuleb tooni reguleerida.
4. samm
Meil on veel üks tõmbamata köögivili. See on baklažaan. Joonistame selle samamoodi nagu kahel eelmisel juhul, järgides samu põhimõtteid.
Ärge unustage päikesevalgust. Esiletõstete puhul oleneb kõik sellest, kui läikiv on objekti enda pind. Mida rohkem see särab, seda nähtavam ja heledam on kiir. Sellise esiletõstmise suurus sõltub otseselt köögivilja suurusest ja selle värvus pinna siledusest. Meie puhul pole porgandil üldse sära ja baklažaanil sileda pinna tõttu kõige rohkem. Ja sellel on sära kõige eredam.
5. samm
Läheme tagasi kurgi joonistamise töö algfaasi. Tume varjund meenutab lihtsalt tõelist köögivilja ja rõhutab ka selle kuju.
6. samm
Teeme sama ka teiste köögiviljadega. Sel juhul on vaja õigesti edasi anda iga objekti omadused: värv, suurus, struktuur, kuju. Pidage meeles, et igal süvendil on tumedam toon. Mida sügavam on auk, seda tumedam on selle värv.
Iga elemendi omadusi tuleks rõhutada vastavalt looduslikele köögiviljadele.
7. samm
Pilti vaadates tundub, et kõik kaalub õhus, tuleb lisada köögiviljadelt langevad varjud. Kõige tumedamad varjud jäävad juurviljade lähedale ja alla.
On vaja lõpetada baklažaani roheline ülaosa.
8. samm
Kuna porgand osutus kergelt kahvatuks, peate selle parandama ja lisama sellele loomuliku värvi. Selleks võtame rikkaliku oranži värvi ja kanname selle porgandile. Kui värv pole ikka veel piisavalt küllastunud, korrake protseduuri uuesti.
Lisame kurgile tumerohelised sooned, aga ka sellele köögiviljale iseloomulikud vistrikud. Ja porgandile lisage põhivärvist tumedam süvend. Liigume nüüd baklažaani juurde. Selle poole, millele valgus ei lange, teeme tumedamaks. Selleks võtke rohkem küllastunud varjund. Paletis peaks olema piisav arv värve või isegi kolm tooni igast värvist. Nüüd peame laskma joonisel kuivada. Seejärel vaatame hoolikalt kõiki üksikasju. Kui teile midagi ei meeldi, saate selle parandada ja lisada muid toone, mis on tumedamad kui need, mis on juba pildil. Kui teile kõik sobib ja olete pildil nähtuga rahul, võib töö lugeda lõpetatuks.
Nende kujunditega töötamisel on peamine põhimõte joonistada märjaks. Samuti pole vähem oluline värvide segamine, et saada õiget tooni. Peaasi on proovida töötada erinevate värvide ja toonidega, mitte kasutada ainult tavalisi värve.
Pliiatsiga joonistatud natüürmort näeb väga ilus välja ja võib saada peaaegu iga interjööri kaunistuseks. Natüürmorti joonistamise mõistmine pole üldiselt üldse keeruline. Selleks peaksite kõigepealt tutvuma kuulsate maalikunstnike töödega, kes armastasid joonistada mitmesuguseid natüürmorte. Näiteks võib vanadel maalidel näha peale vaaside, kimpude ning erinevate puu- ja juurviljade ka ulukiliha, erinevaid kulinaarseid naudinguid ja kauneid roogasid.
Enne natüürmordi joonistamist peaksite ette valmistama:
1. Mitmevärvilised pliiatsid komplektis;
2. Pliiats. Sobib suurepäraselt hästi teritatud lihtsaks ja mehaaniliseks pliiatsiks;
3. Kumm (sobib ka näkk);
4. Paber;
5. Vooder. Soovitatav on kasutada musta laineri.
Pliiatsiga natüürmordi joonistamise õppimine on palju lihtsam, kui jagate kogu selle protsessi mitmeks etapiks:
1. Tõmmake joon laua serva tähistamiseks. Märgistage heleda varjundiga kõigi natüürmorti moodustavate objektide kontuurid. Sel juhul koosneb natüürmort lillevaasist, sibulast, kurgist ja õunast. Tegelikult võib natüürmort muidugi koosneda peaaegu igast elutust objektist;
2. Joonista vaas. Kujutage skemaatiliselt kolme karikakrat, samuti taimede varsi ja lehti;
3. Joonista karikakrad, samuti varred ja lehed;
4. Joonista ülejäänud esemed - kurk, sibul ja õun;
5. Nüüd saate aru, kuidas joonistada natüürmorti pliiatsiga etappide kaupa. Aga selleks, et pilt hiljem piisavalt ilus ja särav välja näeks, tuleks see kindlasti värvida. Esmalt visandage natüürmort voodriga;
6. Eemaldage kustutuskummiga pliiatsijäljed;
7. Värvi karikakrad kollase ja kahvatupruuni pliiatsiga. Varjutage nende lillede kroonlehed vähese sinise varjundiga. Ja rohelise pliiatsiga värvige varred ja lehed;
8. Värvi vaas kollastes ja sinistes toonides;
9. Pruunide pliiatsitega värvige pirn üle;
Kunstnikele on alati meeldinud maalida natüürmorte. Oma lõuenditel kujutasid nad luksuslikke lillekimpe, eksootilisi puuvilju, ulukiliha, värskeid köögivilju ja väga keerukaid roogasid. Nüüd on natüürmordid endiselt populaarsed, kuid nende joonistamine pole nii lihtne. Alustuseks on kõige parem joonistada lihtsad kompositsioonid kolmest või neljast erinevast objektist.
Kõigepealt peate ette valmistama:
Paber;
- pliiats;
- kustutuskumm;
- erksavärvilised pliiatsid. Näiteks akvarell sobib hästi.
Pärast seda võite asuda natüürmorti kallale:
1. Märkige pliiatsiga laua äär ja seejärel joonistage kahe õuna, pirni ja kruusi piirjooned;
2. Joonista viljad täpsemalt. Joonista ringis seisev maasikate oksake;
5. Kandke õunale veel üks koorumiskiht, muutes selle värvi järk-järgult küllastunud ja väljendusrikkamaks. Pidage meeles, et nii õunal kui ka pirnil peaks olema sära, sest objektide valgus langeb sel juhul ühelt poolt. Varjualad tumenevad lisaks pruuni ja soorohelise värviga;
Natüürmort on valmis. Järk-järgult saate kompositsiooni keerulisemaks muuta, lisades üha uusi ja uusi üksusi. Natüürmorti saab maalida mitte ainult värviliste pliiatsitega, vaid ka õli-, akrüül- või akvarellvärvidega.
Meistriklass joonistamiseks "Dekoratiivne natüürmort" "dekoratiivse joonistamise" tehnikas
Juhin teie tähelepanu dekoratiivse joonistamise meistriklassile "Dekoratiivne natüürmort". See on mõeldud 3. ja 4. klassi lastele (9-11 aastased). Seda tehnikat saab kasutada nii lisaloovusena kui ka kaunite kunstide tunnis (näiteks kolmandas klassis on teadmiste planeedi programmi järgi teema “Dekoratiivne natüürmort”).
Sihtmärk: äratada lastes huvi dekoratiivse joonistamise vastu.
Ülesanded:
Laste fantaasia ja kujutlusvõime arendamine;
laste loominguliste võimete arendamine;
· Huvi tõstmine dekoratiivse joonistamise tehnika vastu.
Dekoratiivse joonistamise tehnikas maali "Dekoratiivne natüürmort" loomiseks vajame:
· A-3 formaat - 1 leht;
pintslid (keskmised (ligikaudu nr 5) ja õhukesed (nr 2));
· PVA liim;
lihtne pliiats
purk vett
palett.
1. Alustuseks tõmmake A-3 formaadis lihtsa pliiatsiga lauale joon, millel natüürmort seisab, ja vaasi jaoks "skelett". Natüürmordi ehitamist tuleks võtta väga tõsiselt, kuna töö lõpptulemus sõltub otseselt alusest (joonis):
3. Ja ümardage teravad nurgad:
4. Nüüd joonistame ellipsid. Mida lähemal on ellips horisondi joonele, seda vähem avatud see on ja mida kaugemal on see ümaram:
5. Ja lõpetage natüürmordi muude elementide joonistamine - mul on taustal puuviljad (õunad ja ploomid) ja drapeering:
6. Nüüd on parem mittevajalikud jooned vanandada, et mitte rohkem segadusse sattuda (näiteks nende juurde kuuluvad nähtamatud kauged ellipside jooned):
7. Ja nüüd peame jagama kõik tulevase dekoratiivse natüürmorti objektid tasapinnal vastavalt järgmisele põhimõttele: valgus - osaline vari - vari - refleks.
8. Viimase lihvi meie natüürmordi ehitamisel saab kangale mustri visandamine, et taust liiga tühi ei jääks (otsustasin joonistada erineva läbimõõduga ringid, mis üksteist puudutavad):
9. Pärast natüürmorti ehitamist alustame tööd guaššvärviga. Minu dekoratiivses natüürmordis sujuvaid värviüleminekuid ei toimu, maalin seda mööda tasapindu, millesse me varem objektid jagasime. Otsustasin joonistada kogu töö soojades värvides. Alustame kirjutamist kauge draperiga. Segage paletil roosasid toone - tumedast heledani:
