Täna tahan teiega rääkida, mida kanda pruunide saabastega.
Nagu mustad saapad, on ka pruunid saapad ajatu klassika, mis on meie garderoobis kindlalt kanda kinnitanud. Pruun on väga kombinatiivne värv, seda saab hõlpsasti kombineerida paljude teiste värvidega. Ja kui pruune saapaid veel garderoobis pole, siis nüüd on õige aeg need soetada ja kanda. Kirjutasin, kuidas saabasid valida.
Mida kanda pruunide saabastega? Vaatame erinevaid võimalusi.
Saabaste puhul tuleb arvestada, et neid kantakse peamiselt koos ülerõivastega: mantlid, lühikesed mantlid ja jakid. Tänaval olles tahame välja näha moes ja stiilne. Seetõttu olen nende asjadega koostanud mitu moekat kevadist välimust.
1. Pruunid saapad ja beež.
Pruunid saapad lisavad beežidele esemetele särtsu, millega kombineerides saate luua stiilseid kombinatsioone.
2. Pruunid saapad ja punased.
Pruunid saapad, mis on neutraalne garderoobielement, sobivad hästi punasega, pehmendades selle heledust.
Õigesti valitud tarvikud muudavad välimuse terviklikuks.
3. Pruunid saapad ja hallid.
Pruunide saapade ja halli kombinatsiooni hindavad klassika armastajad. See on win-win kombinatsioon.
4. Pruunid saapad ja oranž, terrakota, korall.
Pruunid saapad sobivad hästi soojade oranži, terrakota, korallide ja kõigi sügisese lehestiku paletiga lähedaste värvidega.
5. Pruunid saapad ja rohelised.
Roheline ja oliiv on imeline kombinatsioon pruunide saabastega.
6. Pruunid saapad ja Burgundia.
Kaunis värvikombinatsioon pruunidest saabastest Burgundiaga. 
7. Pruunid saapad ja sinine.
Saabaste pruun värv on edukalt kombineeritud rõivaste sinise värviga.
8. Pruunid saapad ja türkiis.
Veelgi huvitavamaid valikuid saate, kui kombineerite türkiissiniseid esemeid pruunide aksessuaaride ja kingadega.
9. Pruunid saapad nahktagi sobitada.
Lühikesi nahktagi saab täiendada sobivate saabastega. Veelgi enam, kui teil on sama värvi saapad ja jakk, siis on parem valida riietega sama värvi kott (seelik, püksid).
Gootika on oskus leida
ilus pimedas ja kohutav. (c)
Gootika – on gooti arhitektuuri, gooti skulptuuri ja maalikunsti. Riietuses on ka gooti stiili, kuid enne sellest rääkimist vaatame lähemalt gooti stiili ajalugu.
Gootika on uskumatult ilus, kuid ilus omamoodi tumeda, karmi ja külma iluga. Gootika tekkis keskaegses Euroopas, sel väga pimedal keskajal, mil lõkkes nõidu põletati, oli katoliku kirik tugev ja ustavad rüütlid teenisid pühendunult oma südamedaame.
Renessansi, talle järgnenud ajastu, umbes 15. sajandi mõtlejad nimetasid aga pimedaks keskajaks. Ja just sõna "keskaeg" 5.–15. sajandini kestnud perioodi kohta valisid ka renessansiajastu mõtlejad. Lõppude lõpuks oli enne seda perioodi nende poolt nii armastatud antiik, klassikaline, õige, matemaatiliselt kontrollitud, see, mida nad nüüd taaselustasid, ja keskaeg on nende keskaeg antiigi, pimeda ajastu, sajandite vahel, mil kunst keeldus. järgima matemaatika ja proportsiooni seadusi.
Gootika, keskaegse Euroopa kunst, nimetasid renessansiajastu mõtlejad ka gootiks. See sõna pärineb gooti hõimu - barbari hõimu - nimest. Enamikku tänapäeva Euroopa hõimudest ja rahvastest, välja arvatud roomlased, nimetati Vana-Rooma ajal barbariteks. Niisiis ristisid renessansi, renessansi mõtlejad kogu keskaegse Euroopa kunsti barbaarseks, gootiliseks, ebaproportsionaalseks, ebakorrektseks, mitteklassikaliseks.
Tänapäeval nimetatakse 12.-15. sajandi lõpu Euroopa kunsti gootiks. Gootika oli sees ja Inglismaal levib see aja jooksul peaaegu kogu Euroopasse, kuid gootika sündis Prantsusmaal. Gootika on prantsuse stiil. Gootika tekkis XII sajandil Põhja-Prantsusmaal, Ile-de-France'i piirkonnas.
Gootika avaldub kõige selgemalt arhitektuuris. Katedraalid Chartresis, Reimsis, Amiensis. Notre Dame'i katedraal Pariisis. Nende peamine omadus on teravate kaarte olemasolu, mis ilmuvad täpselt gooti ajastul. Majesteetlikud, sünged, külmad, tõeliselt gooti katedraalid. Just gooti ajastul ilmusid vitraažaknad. Ja gooti jaoks on iseloomulikud kujutised hirmuäratavatest ja süngetest kimääridest ja gargoilidest, koletistest, kelle skulptuurikujutised kaunistavad paljusid gooti katedraale.
Aga kui gootika oli kõikjal: arhitektuur, skulptuur, maalikunst, kui see oli õhus, siis loomulikult ei saanud see end riietes avaldada.
Siiski ei tohiks unustada, et neil aegadel, mil gootika ilmub, jaguneb ühiskond väljaspool keskaja akent valdusteks ning feodaalide, linlaste ja talupoegade riided erinevad oluliselt. Nii näiteks keelati linnaelanikel erinevalt feodaalidest siidist riideid ja pikki kleidironge kanda. Tuleb meeles pidada, et just gooti ajal õppisid eurooplased lõpuks riideid õmblema ja rätsepatöö muutus täiuslikumaks.
Gooti perioodi tüdruk. Illustratsioon 1340. aasta Piiblist. Tüdrukul on seljas õlgadele langev lai loor, pikk kootud kleit ja selle kohal vest.
Gooti rõivaste sünnimaa oli loomulikult Prantsusmaa. Ja kuni absurdsuseni, äärmuslikemate vormideni, tuuakse Burgundiasse gooti rõivad.
Piklikud gooti proportsioonid ilmnevad riietuses, nagu ka arhitektuuris. Ja kui katedraalides lansettkaared, siis terava ninaga riidekingades ja tugevalt piklike teravaotsaliste mütside puhul. Moes on erksad värvid (tume värv tuleb gooti juurde palju hiljem), lemmikkangaks on samet. Riietel on palju ornamenti ning ornament on valdavalt lilleline.
Sel ajal ilmus meesterõivastesse ülikonna kaks versiooni - avar ja pikk, samuti kitsas ja lühike. Teist varianti eelistavad sagedamini noored. Alates 14. sajandist on meestemoes olnud purpuen – lühike kitsaste varrukatega jakk, mida täiendavad kitsad sukapüksid. Purpuenil võivad olla ka pikad, põrandani rippuvad dekoratiivsed varrukad. Aadlisuguvõsast pärit mehed kandsid ka cotardi - kitsast kaftani nii laiade kui ka kitsaste varrukatega, tiivakujulisi varrukaid ja vöökohani blio - kaftani, millel oli kitsas pihik ja külgedele õmmeldud lai ääris.
Mantel oli sel ajal pooleks painutatud kangatükk, mille külgedele ei õmmeldud pea jaoks auku, nad kutsuvad seda amiice'iks. Aga kui kass oli külgedele õmmeldud ja sellel oli käte või isegi varrukate jaoks pilud, siis nimetati seda surcoatiks. Mantlid olid nii lühikesed kui pikad.
Naiste riided koosnesid kameezast ja cottast. Cotta koosnes kitsast ülaosast, laiast seelikust ja nöörist taga või küljel. Vöökoht oli piklik, seeliku kohustuslikuks elemendiks oli rong (pealegi, mida pikem rong, seda õilsam daam) ja seelikule endale tehti voldid - peeti moes kanga katmist kõhule. Ülerõivad olid ümmargused ja poolringikujulised vihmamantlid, millel oli väljalõige ja pandlaga rinnal.
Nii naiste kui meeste jalatsid olid terava otsaga, mille pikkus ulatus kohati 50 cm-ni.
Naiste populaarseim peakate oli tollal kuristik – see meenutas kangast õmmeldud piipu, mille taga oli pilu ja mis laieneb põhjani. Daamid kandsid ka kõrgeid "kahe sarvega" mütse.
Nii olid keskaegse gooti rõivastuse peamisteks tunnusteks teravatipulised mütsid ja kingasokid, õhuke ja kõrge nööriga vöökoht, pikad trepid, hammaste kujul tehtud riiete servad, meestel - tihedalt jalga liibuvad sukad-püksid. .
Fotod moodsatest gooti stiili elementidega kleitidest 
Gooti riided ja gootid.
Ja siin, täpselt siin, selles kohas ja just praegu on meie artiklis välja toodud ootamatu pööre. 15. sajandil gootika hääbus ja selle asemele tulid teised stiilid nii kunstis kui ka riietuses. Gootika taaselustub mõnda aega 18. - 19. sajandil, eklektika, historitsismi ajal, elavneb nagu neogootika koos neorenessansi, pseudovene stiiliga, samas kui moes tuleb tagasipöördumine minevik, ajastute segunemine, suundade segunemine. Kuid see on lühike ülestõusmine.
Palju huvitavam on gooti "ülestõusmine" XX sajandi 1970. aastate lõpus. Gooti stiili riietuses nimetatakse tänapäeval valmis noorte subkultuuri stiiliks. Mis on neil ühist keskaja gootikaga? Vastuoluline teema. Nii üldine kui see on, nii et seda praktiliselt polegi. On süngust, külmust, teatud tõsidust, huvi teispoolsuse vastu. Kuid samas on tänapäeva gootide riietusel rohkem ühist gooti katedraalide ja neid valvavate kimääridega kui tolle perioodi riietusega.
Gootid, valmisoleku noorte subkultuur, ilmuvad koos teatud suunaga muusikas - gooti rokiga. Üks esimesi bände, mis sai sildi "gootiks", oli Joy Division, nagu kriitikud neid kirjeldasid.
Ja gootidel on alates 1980. aastatest välja kujunenud teatud stiil, oma mood. Gooti stiili peamised märgid riietuses on tänapäeval mustad, gooti subkultuuri sümbolitega metallist ehted, sageli religioossed, mütoloogilised ja gootid armastavad hõbedat, aga ka muutumatut, väga iseloomulikku meiki. Seda meiki kannavad nii mehed kui naised, selle kaks põhikomponenti on valge näopuuder ja tume silmapliiats.
Soeng – sageli pikad juuksed, mida gootid värvivad mustaks, harvem punaseks.
Valmisriideid saab stiliseerida 18.-19.sajandi moe järgi - pits, naistele pikad kleidid, meestele pikad kindad, frakid ja silindrid, siin on võimalikud nii neogooti stiili elemendid riietuses kui ka elemendid. Valmisriietel võib olla sarnasusi metallitööliste stiiliga - nahkrõivad, metallist aksessuaarid, ketid. Riietusest leiab gooti aksessuaaridena ning naeltega kraed ja käevõrud. Gotessede seas on populaarne ka vamp-stiil - huulepulk ja küünelakk erkpunasest mustani, must kosmeetika, silmapliiatsid.
Eraldi võib välja tuua ka gooti stiilis sellise suuna nagu "korporatiivne goot". Ütleme nii, et see on kontorivalik, võimalus, mida kasutatakse siis, kui gooti stiili äärmuslikumates vormides pole võimalik riietuda. Seda suundumust iseloomustavad diskreetsed ehted, mustad ärirõivad.
Kõik gooti stiili erinevused ja suunad on kõige eredamalt välja toodud Belgia fotograafi Viona Jelegemsi töödes.
1990ndatel - 2000ndate alguses ilmus gooti ka catwalkile. Nii ei saanud kogumikud "Linnud", "Nälg" ja "Sära" ilma viideteta gooti teemadele ja tähendustele. Ja ajakiri Elle kirjutas 2009. aastal: „Neoromantikud tähistavad viktoriaanliku draama naasmist catwalkidele. Kohevad seelikud, volangidega pluusid ja must pits muudavad teid tõeliseks gooti kangelannaks.
2011. aasta kevad-suviste kollektsioonide näitustel esitles gooti stiili Jean-Paul Gaultier, kes aga segas seda rokk-punkiga, ja Givenchy. Ka täna, 2012. aastal, võib kindel olla, et gootika nii või teisiti võtab catwalkidel teiste suundade ja trendide seas oma koha sisse.
Peamiselt "valmis" subkultuuri kuuluvate poiste ja tüdrukute rõivastiil. Põhimõtteliselt kopeerib ta 17.-18. sajandi Euroopa moodi, nn "neogootikat". Gooti stiili põhijooneks on musta värvi täielik ülekaal.
Kummalisel kombel on gooti moel sellisel kujul, nagu seda tänapäeval esindab vastav subkultuur, väga vähe ühist tegelike gooti rõivastega, mis Euroopas ilmusid keskajal. Selle ajavahemik on ligikaudu XII-XVI sajand.
Osaliselt selle stiili tekkeks saab ristisõdasid "vastutuslikuks muuta": need võimaldasid tolleaegsel aadlil maailma näha ja seega ka midagi uut, sealhulgas riiete valmistamise tehnoloogiat ja meetodeid.
Gooti rõivad keskajal
Gooti rõivad pärinevad rüütlite sõjalisest raudrüüst. Tavapärase moe moderniseerimine algas just sõjalise kaunistusega. Raske kettpost asendati vastupidavast terasest kergema soomusrüüga, mille kogu võlu sõdalased idas hinnata oskasid.
Pärast sõjaväevormi uut kuvandit hakkas riietus muutuma. Romaani ajastul eeldati avarat vormi, mida muidu nimetatakse "särgilaadseks". Gooti stiil, mis tuli asendama mitte ainult kindlalt moodi keerulisi, liibuvaid rõivaid, vaid esitles maailmale ka peaaegu kõiki teadaolevaid lõikevõimalusi. 
Arvatakse, et 16. sajandil omandas gooti kostüüm oma lõpliku kuju... Mees gooti kleit jäi lühikeseks. Naiste riietuses oli kleidi selge jaotus pihikuks ja seelikuks, mis tehti kunstlikult riidest vahetüki abil laiaks. Pihikul oli rinnal ja seljal kolmnurkne lõige, pikad varrukad tundusid olevat otsa poole suunatud.
Gooti rõivad kalduvad justkui ülespoole, nagu tolleaegsed arhitektuursed struktuurid: teravad püstkraed, varrukamansetid ja varrukad ise, teravatipulised kingad kordavad peaaegu täpselt katedraalide sakilisust. Toonane naisesiluett sarnaneb enim ladina tähega S, millest tulenevalt nimetatakse seda "gooti kõveraks".
Subkultuuri tekkimine kahekümnendal sajandil
Huvi tõus gooti stiili vastu eelmisel sajandil saabus 70ndate lõpus.... Praegu on nii muusikastiili kui ka rõivastiili meeletu populaarsus tühine. Teatavasti on punk anarhia, tolleaegsete noorte seas valitsenud revolutsiooniliste meeleolude sümbol. Kuid revolutsioon ei õnnestunud: maailmakorra muutmine pole nii lihtne ja elu põhimõttel "ela kiiresti, sure noorelt" sobib ainult neile, kellel pole tegelikult midagi kaotada. Niisiis ebaõnnestunud revolutsioon põhjustas järsu meeleolumuutuse mässumeelsest dekadentlikuks... Kompromissitu anarhia asendus irdunud dekadentsiga.
Esialgu ei erinenud äsja vermitud gootid punkaritest palju. Kõik samad kummalised soengud, küllus, must värv ja kummalised riided. Uued muusikakollektiivid muutsid aga üht subkultuuri teisest eraldava seina soliidsemaks. Legendaarne bänd “Joy Division” sai esimeste “neogootide” peamiseks iidoliks.
Tasapisi hakkas subkultuuri välimus üsna selgelt kristalliseeruma. Gootide välimus peegeldas väga tõetruult nende ideoloogilist olemust. Must värv oli omamoodi lein: lein selle elu pärast, täis valu ja kannatusi. Lisaks tundsid gootid iha kõige muu maailma järele: hauatagused elud tõmbasid oma müütiliste saladustega vastupandamatult ligi noori kurbi romantikuid. Nii hakati valima kalmistuid regulaarsete jalutuskäikude kohaks.
Victoria ajastu Inglismaa polnud sugugi ainus aspekt, mis selle kultuuri moodi mõjutas. Sadomasohhism tõi ka palju stiili, õigemini selle atribuute: nahk, okkad, kraed jne. BDSM-i peeti gooti subkultuuri normiks, nagu oli kannatuse kehaline väljendus.
Gootid jagunevad paljudeks alatüüpideks.: antiik, renessanss, viktoriaanlik, kübergoot, säragoot, ettevõttegoot, vampiirid ja palju muud. Kõigist neid ühendab rõhutatud aristokraatlik stiil, kunstihimu ja üldised depressiivsed meeleolud.
Riietus
Traditsiooniline gooti riietus on üsna ekstravagantsed mustad riided... Nahk, pits, siid, samet – kõik need materjalid on eelistatud. Lisaks võivad riietes esineda lureksi, taft, organza, brokaat, vinüül.
Gooti tüdrukud kannavad traditsiooniliselt korsette, et saada sihvakas ja võrgutav siluett. Korsette kantakse riiete peal: särgid, kleidid. Selle stiili jaoks on üsna sobivad nahkpüksid, midi- või maxi-seelikud. Samas pole keelatud ka miniseelikud. Tüdrukud valivad ülerõivasteks pikad nahast või riidest mantlid.
Gooti mehi eristab väljendunud naiselikkus, nii et nende riided suudavad naiste rõivaid üsna täpselt korrata. Muidugi jäävad kleidid ja korsetid endiselt erakordselt õiglase soo eelisõiguseks, kuid gooti subkultuur lubab meestel seelikuid kanda. Muidu on need kõik ühesugused nahkpüksid, mustad ja kapuutsiga, 
pikad vihmamantlid.
Kingad
Nii gooti subkultuuri tüdrukud kui poisid eelistavad kanda raskeid kõrgeid saapaid nagu "veskid". Teretulnud on kõrgel platvormil olevad kingad, mida saavad kanda nii poisid kui tüdrukud. Õiglane sugu saab täiendada varustust saapad ja poolsaapad kontsad. Kingade värv on loomulikult must.
Gooti stiili tunnused
Iseloomulik gooti stiili tunnusjoon... on ainult hõbedast, äärmisel juhul valgest kullast valmistatud tarvikute kasutamine. Mõnikord kasutavad gootid isegi odavaid mitteväärismetallide sulameid. Traditsiooniliselt sümboliseerib aksessuaaride valge kuu külma, surmavat valgust. See rõhutab suurepäraselt gooti kleidi leina ja näo kahvatust.
Aksessuaarides vääriskive praktiliselt ei kasutata. Võib-olla on see tingitud asjaolust, et kollase kulla ja vääriskividega kombineerimine on ehetes palju levinum, mis, nagu juba mainitud, on gootide jaoks vastuvõetamatu. Vääriskivid ise aga oma värvi poolest gooti riietuse juurde väga ei sobi. Ainsad erandid on safiir ja teemant.
Aga poolvääriskive leidub gooti stiilis aksessuaarides üsna sageli... Külm topaas, must opaal, ahhaat ja jade, mäekristall – ühesõnaga kõik kivid, mis on musta, valget või vähemalt külma värvi. Pärlitest valmistatud tooted, looduslikud (meri ja jõgi) või kunstlikud, pole vähem populaarsed kui gooti aksessuaarid.
Ripatsid, kõrvarõngad, ripatsid ja sõrmused kannavad tavaliselt mingit sümboolikat. Niisiis, gooti kultuuris on Egiptuse sümbol ankh (ankh) väga populaarne, mida nimetatakse ka "Egiptuse ristiks"... Selle tähenduste kohta on palju tõlgendusi. Lisaks leiab gooti aksessuaaride hulgast krutsifikse, keldi riste ja kaunistusi, kassi- ja draakonite kujukesi.
Osa atribuutikat "jäeti" punkaritelt: nahk ja kaelarihmad, kaunistatud metallist naelu.
Gooti tüdrukutele meeldib väga kasutada oma riietuses elegantseid musta looriga mütse, aga ka ažuurseid pitskindaid.
Soengud
Muidugi eeldab gooti stiil mustad juuksed. Kui aga noormehel või tüdrukul on loomulikult heledad juuksed, ei pea nad üldse üle värvima: ka blond on vastuvõetav, ainult et tal on parem mitte kuldne, vaid tuhkjas. Pikad juuksed on soovitatavad mõlemast soost.
Reeglina on gooti stiilis soeng ideaalselt siledad ja sirged juuksed, lahtised üle õlgade, ilma ehete ja aksessuaarideta.
Meik
Meik on gooti välimuse üsna oluline osa. Kõige olulisem on rõhutada naha valget värvi. Kõige sagedamini teevad gootid seda tavalise pulbriga.
Nagu kogu pilt üldiselt, on ka gooti meik üsna ühevärviline: silmad on joonistatud musta pliiatsiga, harvem meigitakse tumedate varjudega. Lubatud on kasutada tumedaid huulepulka, alati matte. Küüned värvitakse traditsiooniliselt tumeda lakiga, enamasti mustaga.
Gooti subkultuuris peetakse meiki nii tüdrukute kui ka poiste puhul normiks.
Kuidas luua gooti välimust?
Gooti stiilis riietumine on üsna lihtne, olgu see siis juhuslik välimus või kostüüm Halloweeni peoks. Gooti välimus ja gootiks olemine on aga täiesti erinevad asjad, sest see subkultuur eeldab tervet eluviisi, mida selle esindajad järgivad. Niisiis, looge õige kostüüm gooti stiilis Järgmised juhised aitavad teid.
Salapärane, majesteetlik, isegi hirmuäratav – kõik need epiteedid viitavad samale stiilile. Sellel on omaette nišš peaaegu kõigis kunstiliikides: skulptuur, maal, raamatuminiatuurid, vitraažid, freskod. Aga tänapäeva maailmas Gooti stiil kehastub ootamatult moesuundadesse riietuses, meigis ja interjööris.
Gooti stiil
Gootikat on tavaks nimetada keskaegse kunsti arengusegmendiks Lääne-, Kesk- ja Ida-Euroopas. Ajaloolises skaalas kuulub see periood XII-XVI sajandisse. Gootika asendas romantikat, asendades seda järk-järgult. Mõistet "gootika" kasutatakse üha enam tuntud arhitektuuristiili kohta, mida iseloomustatakse kui kohutavalt ilusat ja kohutavalt majesteetlikku.
Gootika tekkis XII sajandi keskel Põhja-Prantsusmaal. Kuni 13. sajandini see mitte ainult ei levinud, vaid juurdus kindlalt ka tänapäeva Saksamaa, Austria, Tšehhi, Hispaania ja Inglismaa okupeeritud territooriumil. Itaalia "nakatati" gootikaga hiljem, suurte raskuste ja suure transformatsiooniga, mis viis "Itaalia gootika" liikumise tekkeni. XIV sajandi lõpp paistis silma nn rahvusvahelise gootika ilmumisega Euroopasse. Ida-Euroopa maades tekkis gootika hiljem, kuid see kestis ka veidi kauem.
Kohutavalt ilus arhitektuur
Eklektikaajastul ehk üle-eelmise sajandi keskpaigas ja hiljem loodud gootikale iseloomulikke elemente sisaldavaid hooneid ja kunstiteoseid iseloomustab mõiste "neogootika".
Muusikažanri nimega "gooti" tekkimine 1980. aastate alguses oli kõigile ootamatu. Seda moodsat gooti stiili kasutati neil aastatel tekkinud "gooti roki" ja hiljem sellise muusika baasil kujunenud noorteliikumise nimetusena - "gooti subkultuur".
Nimi ise pärineb itaaliakeelsest sõnast gotico, mis tähendab tõlkes barbaarset või ebatavalist. Kuid sellel stiilil pole midagi pistmist Goteniga, see tähendab barbarite, ajalooliste gootidega. Alguses kasutati seda sõna keelena. Esimesena rakendas seda mõistet praeguses tähenduses D. Vasari, eraldades renessansi keskajast. Euroopa keskaegse kunsti areng lõppes gootikaga. Romaani kultuurisaavutuste põhjal tekkivat keskaegset kunsti peeti renessansi ajal "barbaarseks", eesmärgi järgi - kultus ja teema järgi - religioosne.
Gootika on terve kultuurikiht, mis hõlmab arhitektuuri, kirjandust, kujutavat kunsti
Keskaja gooti stiil peegeldab eriti ilmekalt templi-, katedraali-, kiriku- ja kloostriarhitektuuri, mis kujunes välja romaani, õigemini Burgundia keskaegse arhitektuuri baasil. Kuid gootika erineb romaani stiilist oma ümarate kaarte, massiivsete seinte ja väikeste akendega. Seda eristavad terava kupliga kaared, kitsad ja kõrged tornid ja sambad. Fassaad oli rikkalikult kaunistatud nikerdatud fragmentidega (vimpergid, timpanid, arhivoltid) ja mitmevärviliste vitraažidega lantsettaknad. Enamik stiilielemente on rõhutatud vertikaalselt.
18.-19. sajandil kujunes välja kunstistiil, mida nimetatakse neogootiks või "taaselustatud gootiks". Laenates klassikalise gootika traditsioone ja vorme, levis Suurbritanniast alguse saanud neogootika ka Mandri-Euroopa maadesse ja isegi Ameerikasse.
Kohati olid neogooti elemendid keerukalt põimunud tolle aja uusimate tehnoloogiatega. Näiteks New Yorgis asuv Brooklyni sild oli varustatud riiulite gooti akende kujul olevate kaaridega. Briti parlamendihoonet Londonis peetakse neogootika silmapaistvamaks näiteks.
Kuulus Washingtoni katedraal, ehitatud neogooti stiilis (1907-1990)
Katedraali interjöör
Täielik vaade väljast – tõeliselt monumentaalne ehitis
Ja see on Prantsusmaal asuva Püha Maclou kiriku (15-16 sajand) fassaad, mis on ehitatud leegitseva gooti stiilis. Tõeliselt lummav vaatepilt
Püha Patricku katedraal, New York. Neogootika, 1858-1878
Venemaal on gooti stiili ainulaadne näide Veliky Novgorodis asuva Püha Sofia katedraali fasseeritud kambri ja kellatorni ehitamine. Bütsantsi kunstist mõjutatud keskaegsel Venemaal ei peetud gooti stiili tähelepanuväärseks. Teatud sarnasus gootikaga on märgatav vaid Moskva Kremli tornide ja müüride konstruktsioonides.
Kuid Tsaritsõnis asuv keiserlik elukoht eristub neogooti stiili poolest kui "Vene gooti arhitektuuri" silmapaistvaim monument ja suurim pseudogooti kompleks Euroopas.
Mis puutub mööblisse, siis stiili ilmekamaks näiteks peetakse kummutit või kappi. Sageli kaeti see maalidega. Kogu selle ajastu mööbel on lihtne ja raske. Näiteks hakati esmakordselt riideid ja majapidamistarbeid hoidma spetsiaalsetes kappides, kuigi varem kasutati selleks ainult kummuteid. Nii ilmusid keskaja lõpus moodsa mööbli prototüübid: riidekapid, voodid ja tugitoolid. Üks levinumaid mööblielemente tol ajal oli paneelidest raamiga kudumine. Peamisteks materjalideks Lääne- ja Põhja-Euroopas olid kohalikud puuliigid, sealhulgas pähkel, tamm, mänd, kuusk, aga ka lehis, seeder ja kadakas.
Arhitektuuri iseloomulikuks tunnuseks on kõrged piklikud teravatipulised võlvid, aknad, portaalid
Ristisõdade ajal toimus relvade valmistamises revolutsioon. Idas õnnestus eurooplastel tutvuda kerge terasega, mida saab sepistada. Raske kettpost pidi taanduma uut tüüpi soomukite ees. Nendes olid metallitükid ühendatud hingedega, mis võimaldas katta kogu kõige keerulisema kujuga pinna, jättes liikumiseks piisavalt vabadust. Sellisest ebatavalisest uue soomuse kujundusest tekkis Euroopa rõivastesse uus vorm. Samal ajal loodi kõik tänapäeval tuntud lõikamisviisid.
Tänu gooti moele asendus avar romaani stiilis särki meenutav rõivavorm keerulise liibuva lõikega. Gooti kostüümi täiuslikkuse tippaeg oli 15. sajandi lõpp, mil kogu Euroopa allus Burgundia õukonnas loodud moele. Sel ajal oli meeste riietus lühendatud ja pikki riideid kandsid ainult vanurid, arstid ja kohtunikud. Liibuva pintsaku ehk upelyanda, kitsaste maanteekingade ja lühikese mantli tõttu said rõivad ajastu esteetiliste ideaalide kehastuseks, rõhutades galantse nooruse, graatsilise härrasmehe saledat kuvandit. Naiste riietus on muutunud, eraldades seeliku pihikust. Seeliku laius on suurenenud tänu täiendavatele kangavahetükkidele. Riietuse ülemist osa esindasid kitsas pihik, liibuvad pikad varrukad, V-kujuline kaelus seljal ja rinnal. Naise õlad olid taha kallutatud, mis tekitas S-tähte meenutava silueti, mida kutsuti "gooti kõveraks". Nagu tolleaegsele arhitektuurile, anti ka gooti rõivastele vertikaalne orientatsioon. Varrukate õhuke ots, teravad kätised, ülespoole venitatud keeruka raamiga mütsid (atur) ja teravatipulised saapad, see trend ainult tugevnes. Kõige populaarsemaks ja kallimaks värviks peeti kollast, mis domineeris meeste riietuses.
Gargoyles – deemonlikud tegelased, kes kroonivad gooti katedraalide seinu
Vintage foto - gargoyle Notre Dame'i katedraali seinal
"Armas" luukere, mis hoiab kaare
Gooti stiil interjööris
Võrreldes mis tahes disainiga on sellel palju eeliseid: ainulaadsus, originaalsus, salapära. Siiski, nagu öeldakse, ei sobi see kõigile, sest selles domineerivad ainult tumedad toonid domineeriva musta värviga, mida sageli lahjendatakse burgundia ja lillaga. Helerohelise, roosa ja valge detailid võivad olla palju vähem levinud, kuid neid ei tutvustata silmade rõõmustamiseks.
Vaid inimene, keda gooti stiilis õhkkond tõeliselt kütkestab, soovib oma kodus luua sarnast interjööri originaalsuse ja mõningase süngusega. Selliste penaatide omanik leiab isegi surmas endas midagi romantilist.
Mis kõige parem, selline interjöör on kehastatud suuremahulistes hoonetes ja suurtel aladel.
Gooti stiilil pole väikeses korteris kohta, sest sellise kujunduse loomine vajab ruumi. Seetõttu on tema jaoks parim valik maamaja või eliitkorter.
Kuigi see stiil nõuab suurt ruumi kõrgust, suudavad selle järgijad sellist kujundust kehastada isegi standardkorpuse mitte väga kõrge lae korral.
Gooti stiilis tuba oleks pidanud olema loodud materjalidest, mida kasutasid iidsed gootid, ja see on naturaalne puit ja kivi, mida on tahtlikult töötlemata töödeldud. Kuid mitte igaüks ei kasuta sellist originaalmaterjali, muutes oma kodu keskaegseks lossiks. Seetõttu on kunstlike analoogide kasutamine üsna vastuvõetav.
Gooti stiilis lamp sobib suurepäraselt keskaegse atmosfääri loomiseks. Erilist tähelepanu tuleks pöörata valgustusele, aga ka valgusefektidele, mille abil saab luua erilise gootikale omase mõistatuse.
Peegliga tualettlaud. Küünlajalg lisab värvi
Teine gooti interjööri eripära on ülespoole suunatud akende ja sarnaste kaare kasutamine. Dekoor võib toimida gooti stiilis ažuursete tornide ja kaunistustena, mis täidavad ruumi atmosfääri suursugususe ja graatsilisusega. Aknad on kaunistatud ornamentide või vitraažidega.
Harmoonilise pildi saamiseks tuleks pöörata piisavalt tähelepanu gooti mööblile. See võib olla kõrgete jalgadega puhvetkapp, kahekordne paneelidega riidekapp, massiivne voodi ja kõrge seljatoega toolid. Sobib hästi sarnasesse interjööri ja puitmööblisse, kaunistatud nikerdustega. See interjöör on raske: kuigi seda täiendavad paljud peened elemendid, on see siiski mõnevõrra ebaviisakas. Sageli on selles lisaks akendele isegi uksed valmistatud gooti stiilis.
Lagedele "gooti" välimuse andmiseks võite kasutada krohvliistud, võlvefekti, avatud sarikaid. Aksessuaaridena võivad olla mitmesuguste müütiliste olendite skulptuurid, lõvid, maalid, rüütlisoomused ja eesriided.
Muidugi on iidse lossi interjööri täielik edasiandmine peaaegu võimatu. Kuid gooti asjatundjad saavad kasutada lihtsalt stiilielemente, mis annavad maja omadustele gooti ülevuse.
Gooti stiil riietuses
Gooti rõivastiil sai ootamatu kehastuse. Seda kasutavad peamiselt tüdrukud ja poisid, kes kuuluvad noorte subkultuuri - "gootid". Enamasti kopeerib see "neogooti" sajandite Euroopa moodi. Stiili põhijooneks on musta kõikides toonides detailide ülekaal.
Kaasaegses gooti moes on väga vähe seda, mis muudab selle keskaja gootide tõeliste riietega sarnaseks. Traditsioonilises, praeguses mõistes valitseb gooti riietus, ekstravagantne lõige ja must värv. Materjalidest eelistatakse nahka, pitsi, siidi, sametit. Rõivastes on kasutatud ka lureksi, taft, organza, brokaati ja vinüüldetaile.
Viktoriaanlik gooti kleit
Veel üks ilmekas näide viktoriaanlikust trendist
Müts, korsett, loor – gooti ilud võivad olla uskumatult naiselikud
Viktoriaanlik stiil, meeste versioon
Gooti tüdrukuid iseloomustab korsettide kandmine, mis annab siluetile sihvaka ja võrgutava kuju. Neid kantakse peamise riietuse – särgi või kleidi – peal. Midi-seelikut, nahkpükse või põrandani ulatuvat kleiti peetakse rõivastuse tegelikuks elemendiks. Isegi miniseelikud on gooti stiilis väga populaarsed. Tüdrukute ülerõivasteks on peamiselt pikk nahast või riidest kuub.
Gooti mehi iseloomustab väljendunud naiselikkus, seetõttu korduvad naiste rõivaste elemendid nende riietes täpselt. Muidugi on gooti stiilis kleidid ja korsetid endiselt ainult naiste eesõigus, kuid gooti subkultuuri seelikuid võivad kanda ka mehed. Kõik muu on sama must särk, kapuuts, pikk kuub ja nahast liibuvad püksid.
"Kaasaegsed" gootid näevad välja mõnevõrra erinevad. Kesk- ega viktoriaanliku ajastu jaoks ei ole enam stiliseeritud
Gooti kultuuri tüdrukute ja poiste jalatsitest on populaarsed kõrged rasked saapad, nagu "veskid". Oodatud on ka erinevat tüüpi kõrge platvormiga jalanõud, mida saavad kanda nii poisid kui tüdrukud. Õiglasele soole võivad sobida saapad, poolsaapad või kõrge kontsaga kingad. Mis puudutab kingade värvi, siis see jääb loomulikult ainult mustaks.
Gooti tüdrukud armastavad väga elegantsete musta looriga mütside lisamist, aga ka ažuurseid pitskindaid.
Iseloomulikud on eranditult hõbeehted, mida saab asendada vaid valge kullaga. Kuid mõnikord saavad gootid kasutada ka odavaid mitteväärismetalle. Valge värvi traditsioonilist kasutamist aksessuaarides peetakse kuu külma, surmava valguse sümboliks. Selle abil rõhutatakse suurepäraselt gooti rõivaste leinalikku iseloomu ja gootide nägude kahvatust.
Gooti ansamblit on väga lihtne luua, kuid gooti välimus ja olemine on erinevad mõisted. Subkultuuriga kohanemine on valmis, oluline on selle järgi elada, sellesse uskuda ja mitte reeta isegi pisiasjades. Kuid õige gooti kostüümi loomiseks peate lihtsalt järgima põhilisi stiililisi soovitusi. Pealegi pole need midagi uut: mustad riided, pits, nahk, volangid, saapad kõrgel platvormil, must või punane korsett, lõhkised teksad, seelik ja mustad võrksukkpüksid. Samuti sobivad katkised mustad T-särgid, kindad, pikad varrukad, mustad särgid ja püksid. Pilti saate täiendada sõjaväesaabaste, ristide, ämblike, pealuude, draakonite, hõbekettide, massiivsete rõngaste, naeltega kaelarihmade, näo augustuste, mitteglamuursete ehetega.
Naelu, plaastrite, värviplekkide, tahtlike pisaratega seljakotid aitavad teil teistest eristuda. Jääb vaid teha kõige süngem meik, verine maniküür, soeng rasuste juuste efektiga - ja edasi ühtsusse pimeduse maailmaga!
Foto
