Lapsed on parim asi meie elus.
Kaasaegsed õpetajad märgivad, et koolieelne vanus on periood, mil algab lapse sotsialiseerumisprotsess, luuakse tema side juhtivate eluvaldkondadega: inimeste maailm, loodus, objektiivne maailm; lapsele tutvustatakse kultuuri, üldinimlikke väärtusi.
Arvestades asjaolu, et tänapäeva lapsed elavad infotehnoloogia ajastul ja on aktiivses mitmekesises meediakeskkonnas, mida esindavad televisioon, raadio, internet, arvutimängud jm infokandjad, näitavad nad selle vastu huvi juba hällist saadik. Lõppude lõpuks on tänapäeval peaaegu iga lapse jaoks massimeedia muutunud mänguasjaks. See pole mitte ainult ajaveetmise, vaid ka hariduse vahend. Meediakeskkonna informatiivne mõju kujundab lapse hinge ja meelt, harib tema maitset ja maailmavaateid. Tänapäeval on koomiksid eelkooliealiste laste peamine õppevahend.
Vanemad mängivad oma lapsele koomiksit, sageli hariduslikke eesmärke taotlemata ja isegi eelvaateta, mis võib kaasa tuua väga soovimatuid tagajärgi. Kaasaegne laps veedab teleka ees kuni mitu tundi päevas.
Aga kui valite õige koomiksipildi, võib sellest saada hea relv lapse arengus. Selle abiga on võimalik kaasata laps õppeprotsessi ilma tarbetute probleemideta. Multifilmidel on rikkalikud pedagoogilised võimed: need avardavad ideid ümbritseva maailma kohta, tutvustavad uusi sõnu, nähtusi, olukordi; näita näiteid sotsialiseerumist soodustavast käitumisest, kuna lapsed õpivad jäljendamise teel; kujundada hindav hoiak maailma, mõtlemise arendamine, arusaam põhjus-tagajärg seostest; arendada esteetilist maitset, huumorimeelt; karikatuurid aitavad täita emotsionaalseid vajadusi.
Koolieelse hariduse praktikas realiseeritakse koomiksi potentsiaal aga halvasti. Keegi arvab, et televisioon on kuri, teised, vastupidi, väidavad, et on vaja kasutada teaduse ja tehnika arengu saavutusi ja õpetada seda oma lastele. Oluline on õpetada last vahet tegema heal ja kurjal, kes on negatiivne tegelane, kes positiivne ning oma eeskujuga näidata, kuidas käituda ja kuidas mitte, nägema kunstnike ja nukunäitlejate imelist tööd, areneda. ja rikastavad nende ühiste mängude süžeed ja palju muud ...
Võttes arvesse föderaalse osariigi haridusstandardi nõudeid, ühiskonna kasvatus- ja hariduskorraldust, olles uurinud vanemliku kogukonna arvamust, usun, et vajadus haridusprotsessi meetodite ajakohastamiseks on küpsenud. Ja ma arvan, et multifilmide haridusliku potentsiaali aktiivse kasutamise korral on see võimalik.
Sellega seoses on välja töötatud projekt "Moomiks on meie sõber".
Tahaksin öelda, et minu praktikas kasutatav animatsiooni kasutamisega tundide tsükkel põhineb muinasjututeraapia "lapselikul" meetodil, mis on suunatud puhtale ja vastuvõtlikule lapselikule algusele, õnnelikule, ilusale ja uudishimulik vaade maailmale, elule.
Lastega multikat vaadates püüan õppeülesandeid mängude, harjutuste, visandite vormis “pakkida”.
Mängud, ülesanded, harjutused, etüüdid jagunevad tinglikult mitmeks tüübiks vastavalt nende abiga välja töötatud psüühika sfääridele:
Sensoor-taju sfäär (aistingud ja tajud);
- psühhomotoorne sfäär (näoilmed, käte motoorsed oskused, liigutuste üldine koordineerimine);
- emotsionaalne ja tahteline sfäär;
- vabatahtlik tähelepanu ja mälu;
- suhtlemisoskused;
- mõtlemine, kujutlusvõime, kõne;
- teadmised ümbritsevast maailmast.
Vajalikud materjalid. televiisor; video salvestaja; multifilmidega videokassett, videomaki juhtpaneel.
Üksikute seansside läbiviimiseks vajalikud materjalid on ära toodud konspektis.
Multifilmi vaatamise ajal vajutab saatejuht tunnimärkmetes märgitud kohtades nuppu STOP või PAUS, millele järgneb lastele ülesanne. Ülesande lõpus jätkub multifilmi vaatamine.
Tundide tsükkel projekti raames "Moomiks on meie sõber"
TUND 1. Multifilm "Väike pesukaru"
Ülesanded:
- Seotud kõne arendamine;
- Emotsioonide ideede laiendamine;
- Žestide, liigutuste, näoilmete väljendusoskuse treenimine;
- Kujutlusvõime ja fantaasia arendamine: keha lihaste juhtimise oskuse kujundamine;
- Korrektsioon, psüühika emotsionaalse sfääri arendamine. Mälu parandamine;
- Positiivse ellusuhtumise kujundamine, positiivsete emotsioonide tugevdamine, kujutlusvõime ergutamine.
Vajalikud materjalid: Emotsionaalsete seisundite piltidega kaardid "Emotsioonide ABC" (joonistuste miimikamäng), erinevate loomade kujutistega kaardid (mäng "Sõpruse kool").
Edusammud
"STOPP" nr 1: Väike pesukaru jookseb ema juurde sõnadega: "Täna on mu sünnipäev!"
Küsimused lastele:
Kas teile meeldivad puhkused?
Ja kuidas on sünnipäevadega?
Miks sulle sünnipäevad meeldivad?
Ütle mulle, mida saate oma sünnipäevaks kinkida?
(Laste vastused).
PEATUMINE nr 2: Ema vaatab Väikese Pesukaru ära ja ütleb: "Mine ja ära pööra kuhugi."
Mäng "Vari"
Kaks last kõnnivad mööda teed läbi põllu, üks ees ja teine kaks-kolm sammu taga. Teine laps on esimese "vari". "Vari" peab täpselt kordama kõiki esimese lapse tegevusi, kes kas nopib teeservast lille, siis kummardub ilusa kivikese järele, siis galopib ühel jalal, siis peatub ja vaatab käe alt, jne.
"STOP" # 3 Väike pesukaru: "Ma ei karda kedagi."
Mäng "Mimikri piltides"
Lapsed vaatavad kaarte emotsionaalsete seisundite kujutistega ja nimetavad meeleolu, mida need sümboliseerivad.
Küsimused lastele:
Kas sa arvad, et Väike Pesu kardab seda, kes tiigis istub?
Kes teie arvates tiigis istub?
Kuidas mõista vanasõna "Hirmul on suured silmad?"
Pidage meeles, kas teie elus on olnud sarnaseid olukordi, kui olete ohuga liialdanud? Kas kartsite midagi, mis osutus kahjutuks?
(Laste vastused).
PEATUMINE nr 4: Väike pesukaru kiusab tiigis olijat pulgaga.
Mäng "Peeglite poes"
Poes on palju suuri peegleid. Siseneb mees, ahv õlal. Ta näeb end peeglitest, arvab, et need on teised ahvid, ja hakkab neile nägusid tegema. Peegeldused vastavad samaga. Ta raputab nende poole rusikat ja nad ähvardavad teda peeglitest; ta trampib jalga ja kõik peeglites olevad ahvid trampivad jalgu. Mida iganes ahv teeb, peegeldused peeglites kordavad täpselt tema liigutusi (üks laps on ahv, ülejäänud on peeglid)
"STOP" nr 5 Väike pesukaru jookseb ema juurde.
Küsimused lastele:
Miks Väike pesukaru ema juurde jooksis?
Mis sa arvad, mida Väike pesukaru emale ütles?
Mida ema oma pojale soovitas?
(Laste vastused).
Edusammud: "Vaatame, mis tegelikult juhtus."
"STOP" # 6 Multifilmi lõpp.
Vestluse lõpetamine
Multikas kannab nime Väike pesukaru, aga kuidas seda nimetada?
Mida see multikas õpetab?
(Laste vastused).
Väike pesukaru sai üle hirmust selle ees, kes talle tiigist otsa vaatas ja temaga sõbrunes.
Mängime kõik koos sõpruskooli mängu.
Sõpruskooli mäng
Lapsed seisavad ringis. Kõik nad on sõpruskooli õpilased. Üks lastest on saatejuht. Andke lastele kaardid erinevate loomade (linnud, kalad, lilled, puud ja muud loodusmaailma asukad) piltidega. Hoiatage lapsi, et nad üksteisele kaarte ei näitaks. Igaüks omakorda räägib, mida ta teeb, et sellest või teisest loodusmaailma elanikust saaks tema sõber. Näiteks: võin oma sõpra iga päev pähklitega kostitada ja talle hubase majakese puu otsa riputada (orav). Sõpruskooli õpilaste juttude järgi arvab saatejuht ära, keda nende kaartidel on kujutatud. Kui juht ei oska seda või teist loodusmaailma elanikku ära arvata, vahetavad õpilane ja juht kohad.
TUND 2. Multifilm "Ema mammutile"
Ülesanded:
- Vabatahtliku tähelepanu arendamine - võime keskenduda võimalikult palju ekraanil toimuvale tegevusele;
- Emotsionaalsete aistingute ja nendega seotud füüsiliste seisundite – pinge, lõõgastuse – eristamise võime kujunemine;
- Kerge ja vabalt liikumise, liigutuste koordineerimise oskuse arendamine;
- Käte motoorsete oskuste arendamine, peened kombatavad aistingud;
- Tähelepanu, vaatluse, visuaalse mälu arendamine;
- Ergastus- ja inhibeerimisprotsesside reguleerimise võime kujunemine, võime kiiresti lülituda aktiivsest passiivsesse ja vastupidi;
- Arendab oskust vabalt ja selgelt väljendada oma mõtteid, kaitsta oma seisukohti, oskust luua põhjus-tagajärg seoseid;
- Loogilise mõtlemise kujundamine lastel;
- Arendada oskust tunda ära lõhnamärki ja klassifitseerida esemeid;
- Empaatia, enesekontrolli, liigutuste ja kõne väljendusoskuse arendamine.
Vajalikud materjalid:
- loenduspulkade komplektid igale lapsele; igale lapsele "jäätükkidega" ümbrikud; kaart - meri, 9 ühesuguse ruuduga;
- klaasidesse laotatud puuviljatükid (õun, banaan, apelsin, sidrun jne).
Edusammud
Multifilmi vaatamine algusest peale.
STOP # 1: mammutipoja välimus.
Küsimused lastele:
Mis teie arvates võis mammutiga juhtuda?
Miks ta sattus jäälaeva sisse – "külmunud"?
(Laste vastused).
STOP # 2: kohtumine jääkaruga.
Õppemäng "Võlukepid"
Loenduspulkadest sõna MAMA välja panemine.
"STOP" nr 3: kohtumine morsa vanaisaga.
Harjutus "Tee jää ühest kümneni"
Lapsele antakse ümbrik "jäätükkidega", millest igaühele on kirjutatud number. Ülesanne on asetada rida segatud "jäätükke" vahemikus 1 kuni 10.
"STOP" # 4: mammutipoeg hõljub merel.
Mäng "Mammut
Mäng koosneb kaardist - meri, mis on ääristatud 9 identse ruuduga (nagu mängus "Tic-tac-toe"), keskväljakul on mammuti kuju. See on lähtepositsioon. Lapsi kutsutakse üles määrama mammuti liikumissuunda mööda merd, kasutades ainult sõnu "üles", "alla", "paremale", "vasakule" (algpositsioonist, mammutid, laste käsul , liikuge järgmisele ruudule). Kui üks lastest teeb käsus vea (näiteks ütleb "vasakule" asemel "paremale", kui mammutipoeg on parempoolses ruudus), hüppab mammutipoeg jää ja last peetakse kaotajaks. Mängu võib teha keeruliseks, kui palute lastel anda mammutile käsklusi ilma kaarti nägemata (vaimselt ette kujutades tema liigutusi) ja seejärel paluda neil öelda, millisel väljakul mammut peatub.
"STOP" # 5 "Kust sa nii karvased tulid."
Harjutus "Ahvi näod"
Kujutage ahve grimassi tegemas.
Kes on parem kui ahvid
Kas teha nägu meile kõigile?
Ma saan ka seda teha
Ja nüüd ma näitan teile
"STOP" nr 6 "Ma tahan süüa".
Mänguharjutus "Milline puuvili?"
Paluge lastel suletud silmadega lõhna järgi ära tunda klaasides lebavad puuviljad.
"STOP" # 7 Mammut leidis oma ema. Multifilmi lõpp.
Vestluse lõpetamine
Multifilm kannab nime "Mammutiema", aga kuidas seda nimetada?
Mida see multikas õpetab?
Mida uut olete sellest koomiksist õppinud?
Mida tahaksite multikasse lisada, muuta?
Milline on teie tuju pärast vaatamist?
(Laste vastused).
Mängime kõik koos:
Didaktiline mäng "Nimeta perekond"(genitiivsete ainsuse ja mitmuse nimisõnade moodustamine).
Tiigril on tiigrikutsikas – pojad
Lõvil on lõvikutsikas – lõvikutsikad
Kaelkirjakul on kaelkirjak - kaelkirjakud
Sebral on sebra – sebra
Elevandil on elevandipoeg – elevandid.
Mäng "Ema ja poeg"
Lapsed jagatakse paaridesse. Üks paaris tegutseb emana, teine poega. Siis lähevad rollid ümber. Õpetaja ütleb, et emad saavad poegi hellitada, noomida, karistada, haletseda, päästa ja nende tegudele saavad pojad reageerida. Õpetaja kutsub loomi. See võib olla kasside, ahvide, hobuste, vareste, koerte, kanade jne perekond.
Nimi: Artikkel "Moomikate loomine kui lapse igakülgse arengu viis", lasteanimatsioonistuudio programm "Me oleme animaatorid"
Kandideeritud: Lasteaed, Metoodiline arendus, Ringitöö, autoriartikkel, Ettevalmistusrühm
Ametikoht: kasvataja
Töökoht: Lasteaed number 30
Asukoht: Jaroslavli piirkond. Rybinsk
Multifilmide loomine
kui viis lapse igakülgseks arenguks
Animatsioon õppeprotsessis on uus universaalne mitmetahuline viis lapse arenguks kaasaegses visuaalses ja teaberikkas maailmas.
"Animatsioon" või, nagu me seda sageli kutsume, "animatsioon" on erakordne kunst, mis võimaldab teil lahendada terve rea pedagoogilisi probleeme, mis vastavad koolieelse hariduse föderaalse haridusstandardi nõuetele.
Meie lasteaias on korraldatud laste animatsioonistuudio "Mesilane" ja välja töötatud programm "Me oleme animaatorid".
Koomiksi loomisel tehtav töö on laste potentsiaali arendamisel hindamatu: areneb loov mõtlemine, loogika, tähelepanelikkus, kasvavad suhtlemisoskused, treenitakse käte peenmotoorikat, sisendatakse kannatlikkust ja visadust. Üldteadmised animafilmiga töötamise spetsiifikast annavad aimu filmitegemise tehnoloogiatest, kujundavad lugupidava suhtumise kollektiivsesse töösse ning, mis on väga oluline, tõstavad lapse haridust kaasaegse kunsti kontekstis. Multifilmi loomise protsess on huvitav ja põnev ning vaevarikka töö lõppedes saab laps tulemuse valmis videotoote näol.
Multikaid saab luua nii väiksemate eelkooliealiste kui ka vanemate koolieelikutega. Kõik sõltub sellest, kui palju lapsi koomiksi loomise protsessi kaasatakse. Niisiis saavad 3-4-aastased lapsed täiskasvanu abiga kaunistusi luua, tegelasi joonistada või skulptuurida; pildistamise ajal - kujundite liigutamiseks, koomiksi helindamiseks. Vanemad eelkooliealised lapsed oskavad tegutseda režissööri, stsenaristina, karikaturisti, operaatori ja näitlejana.
Animatsiooni tegemiseks on vaja tehnikat ja materjale, millest kõige vajalikumad on kaamera, statiiv ja monteerimisprogrammidega arvuti.
Koomiksi loomise algoritm on järgmine:
1. Valime koos lastega välja mõne tuntud muinasjutu, jutu, luuletuse või mõtleme välja süžee. Selleks kasutan erinevaid tehnikaid ja mängusituatsioone.
2... Animatsioonitehnika määratlemine. Nad võivad olla:
- üleandmine- sobib neile, kellele meeldib maalida.
- nukuanimatsioon- neile, kellele meeldib meisterdada erinevatest materjalidest.
- plastiliini animatsioon- neile, kellele meeldib voolida.
- objekti animatsioon- neile, kes armastavad ehitada ja kujundada.
- vabalt voolav animatsioon- ühe laua taga ei saa korraga töötada rohkem kui 4 osalejat.
- Segameedia.
Iga tehnika valdamine nõuab lapselt loomingulist ja tahtlikku pingutust, täielikku kaasamist loomeprotsessi.
3. Süžeeskeemi koostamine. Süžeeskeemi loomine lastega üldise arutelu käigus õpetab neid nägema kogu süžeed, planeerima oma tegevusi pildistamisel, valima materjali kõige tõhusama esitusviisi. Et anda aimu, kuidas storyboardi teha, näitan lastele koomiksit või teiste koomiksite jaoks tehtud storyboarde. Tuletan meelde plaanid: pikamaa, üldised, keskmised, suured ja nende kasutamise otstarbekust.
4. Loo tegelasi, tausta ja kaunistusi tulevase multika jaoks. Enne piltide loomist kaalume fotosid, illustratsioone ja jooniseid nende tegelaste kujutamiseks erinevate võimalustega, mis erinevad teostusviisi, tehnika ja kunstiliste materjalide kasutamise poolest.
Tootva tegevuse käigus laps fantaseerib, katsetab, mõtleb tegelaste kõige eredama pildi ja iseloomu üle, edastab nende väliskeskkonda.
5.Kirjutage vajalikud dialoogid, autoritekst... Multifilmi kõlades näitavad koolieelikud oma näitlemisvõimet: loevad ilmekalt autori teksti, annavad häälega edasi tegelase iseloomu ja meeleolu, loovad müraefekte (rahvamüra, ulguv tuul jne).
6.Moomiksi pildistamine... Selleks, et lapsed harjuksid laskmisprotsessis iseseisvuse, vastutustunde, keskendumise ja tegevuste järjestusega, on vaja rolle jaotada ja laskmise reeglitest kinni pidada. Võtan endale lavastaja rolli ja juhin kogu protsessi. Üks lastest, kes tegutseb operaatorina, jälgib pidevalt kaadrite kvaliteeti. Ülejäänud lapsed - animaatorid teevad kaadris toiminguid, paigutades tegelasi ja maastikke ümber vastavalt kavandatud süžeele. Liigutage tegelasi - mänguasju, andke neile vaimseid omadusi, kehastuge neisse, saage selles märulimängus osalejaks, tutvustage improvisatsioonielemente, muutke spontaanselt sündmuste kulgu. Näitan kaadreid lastele, sest alles siis saavad nad aru filmi tegemise tehnoloogilisest ahelast.
- Paigaldamine. Minu esituses. Pildiraamid kantakse arvutisse, spetsiaalse programmi abil pannakse liikumine paika. Ühe sekundi jooksul seatakse sujuvaks liikumiseks 8-12 kaadrit sekundis. Selgub, et üheminutilises multikas on umbes 500 kaadrit.
Lõpuks ometi on film valmis! Väikeste animaatorite jaoks on kõige oodatum hetk, mil suurele ekraanile ilmuvad filmi esimesed kaadrid. Näidates oma tööd vanematele, õpetajatele, eakaaslastele, jagab laps oma loovuse vilju, millel on oluline kasvatuslik funktsioon. See on tema esimene ja vastutusrikas "aruanne" tõelistele kinosõpradele!
Seega on koomiksi loomine mitmetahuline protsess, mis annab võimaluse lapse igakülgseks arenguks uut tüüpi loomingulise tegevuse loojana. Jätkates elamist lapsepõlvemaailmas, kuid omandades täiskasvanud kutseoskusi, realiseerivad lapsed kõik oma loomingulised ideed.
LASTE ANIMATSIOONISTUUDIOPROGRAMM
"ME OLEME KORRASTIJAD"
Laste vanus: 6-7 aastat vana
Rakendusperiood: 1 aasta
1.Selgitav märkus
Sissejuhatus
Meie aja reaalsus: digitehnoloogiate kasv, infovoo suurenemine, võrguressursside kättesaadavus seavad noorema põlvkonna kasvatamisele ja arengule uued nõudmised. Koolieelne lapsepõlv on isiksuse kujunemise oluline periood. On vajalik, et lapse areng sel ajal oleks igakülgne.
Animatsioonitehnoloogia on kaasaegne tõhus tehnoloogia, mis aitab kaasa kasvatusprotsessi ratsionaalsele korraldamisele, isiksusekeskse lähenemise kasutamisele, tehniliste õppevahendite aktiivsele kasutamisele, lapse intellektuaalsele arengule ja tema loominguliste võimete avalikustamisele.
"Animatsioon" või, nagu me seda sageli kutsume, "animatsioon" on erakordne kunst, mis koondab kõige erinevamaid loovuse liike. Animafilmides näidatakse sõnade, heli, pildi kaudu looja mõtteid ja tundeid, milleks võib olla mitte ainult täiskasvanu, vaid ka laps. Laste loovuse avaldumise võimalused (kirjutamine, graafika- ja animatsioonitegevused, helikõne tehnika) tänapäevaste side- ja infotehnoloogiate kasutamisel omandavad oma peegelduse uue vormi. Just animatsioon aitab täiskasvanu ja lapse huvid võimalikult lähedale tuua, sest filmi tegemine on keeruline, mitmestruktuuriline protsess, mille tulemus sõltub koordinatsioonist kogu lapse-täiskasvanu töös. loominguline meeskond.
Programm "Me oleme animaatorid" põhineb MI Nagibina haridusprogrammil "Animatsiooni tehnoloogia". peamine eesmärk lastele animatsiooni õpetamine – jätkusuutliku loovusvajaduse soodustamine, lähtudes nende sisemistest võimalustest ja reservidest.
See õppetegevuse kursus toimub lasteaia "Lapsepõlv" laste arendamise ja hariduse programmi moto "Tunne, õppige, loo" all, mille aluspõhimõtetel koolieelne lasteasutus tegutseb.
Lapsed õpivad koomiksiülesandeid
1. Ekraanipildi tajumise arendamine
Multifilme vaadates tutvustage lastele animatsiooni liike: joonistatud, rakendus (ülekanne), mahuline (teema, nukk). Kujundada oskust kõnes kajastada animafilmide emotsionaalset (visuaalset ja helilist) taju. Tähelepaneliku vaataja harimine: võime näha, kuulda, kaasa tunda, imetleda, rõõmustada, olla üllatunud.
2. Animatsiooni ajalooga tutvumine
Tutvustada lapsi mõistetega "animatsioon" ja "animatsioon" ning animatsiooni tekkimise ajalooga optiliste mänguasjade tegevuse demonstreerimise näitel (optilised mänguasjad: zootroop - piludega trummel, mille kaudu pöörlemise ajal te läbite. oskab jälgida lindil eelnevalt faaside kaupa kujutatud liikumist; märkmik, mille lehtedel on liikumisfaasid, vastutuse jaotusega loomingulise tegevuse liikide kaupa filmi loomisel (stsenarist, kunstnik, animaator, operaator, režissöör, helitehnik ), kaasaegsete animaatorite tööd. Arendage vabatahtlikku tähelepanu, uudishimu, kõnet ja loomingulist tegevust. Soodustada lugupidavat suhtumist Venemaa ja välismaa animaatorite saavutustesse.
3. "draama" mõiste sissejuhatus
4. Graafilised ja rakenduslikud tegevused animatsioonis
Kujundada laste visuaalseid oskusi ja võimeid reaalse ja fantaasiamaailma kujutiste loomisel, nende struktuuri (kuju), proportsioonide, osade omavahelise paigutuse, iseloomulike tunnuste, meeleolu (värvide, näoilmete, žestide kaudu) edasiandmisel; nende paigutamisel lehele vastavalt perspektiivi ja süžee seadustele (horisondijoone tähistus, kujutatud objektide suuruse suhe ruumis). Kujundada oskus visuaalselt esile tõsta tegelase liikuvaid ja paigalseisvaid osi; oskused kääridega töötamisel nuku ettevalmistamisel laskmiseks ülekandetehnikas. Arendada kujutlusvõimet, loovat mõtlemist. Edendada loovust ja iseseisvust.
5. Mõiste "liikumine on animatsiooni alus" tutvustus
Andke lastele arusaam liikumise ja aegruumi tähendusest animatsioonis. Tutvuda ülekandetehnikaga, mõistetega: tempo ja rütm liikumise ülekandmisel, liikumisfaasid koomiksis (näiteks selleks, et kangelane räägiks ja pilgutaks, on vaja teha mitu versiooni silmadest ja suust erinevates asendites ). Kujundada oskust anda edasi plastilisuse ja miimika kaudu erinevate ekraanil nähtud ja laste enda loodud tegelaste liikumise ja iseloomu tunnuseid. Arendada laste näitlemisoskusi. Edendada oma käitumise eneseregulatsiooni, enesekindlust ja positiivset suhtumist.
6. Võtteprotsessi tehnoloogiaga tutvumine
Tutvustada lastele filmimisprotsessi varustust (töölaud, võtteseade - kaamera, valgustusseadmed), ohutusreeglitega filmimise ajal, operaatori rolliga filmimisprotsessis, kaadri mõiste ja tähendusega ning kaader, panoraam, plaanid (suured, keskmised ja üldised) ja nende muutumine, saabumine ja lahkumine. Kujundada võtteprotsessis animatsioonioskusi ja -oskusi: seostada end kujuteldava tegelasega, koordineerida käeliigutusi tegelaste ja nende osade nihutamisel. Soodustada tegevuste järjepidevust üksteisega, vastutustundlikku suhtumist filmimisprotsessi.
7. "Filmi punktiarvestuse" kontseptsiooni tutvustamine
Luua lastele idee helikujunduse rollist filmis. Kujundada sidusa kõne oskust, oskust kasutada erinevaid väljendusvahendeid, anda intonatsiooniliselt edasi tegelaste iseloomu ja meeleolu, oskust eristada muusikateoste olemust, muusika visualiseerimist ja seostada seda animatsioonipildiga. . Arendage kõne- ja muusikakõrva. Edendada emotsionaalset vastuvõtlikkust kirjandusteksti ja muusika suhtes.
Seega on animatsioonil kui lapse igakülgse arengu vahendil sotsiaalselt oluline iseloom. Selle tegevuse eripäraks on täiskasvanu ja lapse aktiivne koosloome, kes tulevad kokku ühise eesmärgi nimel - loomingulise idee elluviimine, headuse ja ilu kriteeriumide järgi valmistatud toote loomine. ja kuulajatelt emotsionaalse vastuse saamine.
Programmiga töötamise korraldamine
Programm on mõeldud lastele vanuses 6-7 aastat. Rühmade arv: 10-12 last. Õppetegevus toimub 1 aasta oktoobrist maini 1 kord nädalas. Tundide kestus: 30 minutit.
Haridus-, loome- ja haridusprotsesside korraldamisel ja läbiviimisel võetakse arvesse SanPinsi nõudeid, iga lapse vanust ja individuaalseid arenguomadusi, tema huve ja eneseväljendusvõimalusi. Õpetaja seatud kasvatusülesannete täitmisel on oluline säilitada laste maailmataju. Laste poolt programmi sisu omastamise käigus võetakse arvesse erivõimete ja -oskuste arengu kiirust, iseseisvuse taset. Tundide teema on allutatud loodud koomiksite stsenaariumi süžeele. Õppeaasta jooksul sünnib stuudios kaks-kolm animafilmi. Kõik õppetegevused hõlmavad loomingulist alust, kasutades mängusituatsioone. See on eriti oluline pildistamise etapis. Näiteks jäljendavad lapsed tegelase liigutusi: käe tõstmist, keha kallutamist, kõndimist jne ning taasesitavad nukutegelase tegevust reaalajas. Samas pannakse rõhku staatikale (liikumise peatamine), rütmitaju arendamisele. Need harjutused aitavad teil liikumist näha ja tunda. Lisaks on see poiste füüsiline kergendus ja moraalne vabanemine. Tänu sellele ei ole klassiruumis üksluisust ja igavust. Suureneb loominguline huvi õpetaja mis tahes ülesande vastu.
Programmi elluviimiseks kasutatakse erinevaid õppetegevuse vorme ja meetodeid: vestlused, praktilised ja uurimuslikud ülesanded, videomaterjalide demonstreerimine, illustratsioonid, slaidid, reproduktsioonid, kirjandusteoste lugemine, muusikateoste kuulamine. Vajadusel viiakse läbi täiendavaid harjutusi teatud oskuste ja võimete harjutamiseks, mis aitavad projektiga seotud tööd lõpule viia. Üks õpetamise viise on lapse, vanemate ja õpetaja kooslooming filmi tegemise projekti käigus. Ühistegevuse koordineerimisel on võimalik jälgida laste ja nende vanemate stabiilset huvi. See on perepedagoogika oluline organisatsiooniline ja hariv hetk.
Asutuses on loomisel lastetööde näitus, mida pidevalt uuendatakse ja täiendatakse. Õppeaasta lõpus toimub kohtumine pealtvaatajatega (lapsevanemad, teiste rühmade või lasteaedade lapsed) koos loodud animafilmide näitamise ja tehtud tööde esitlusega.
Sellel, et stuudio asub otse lasteaias, on oma positiivsed küljed.
- Toimub laste varane tutvustamine uue loomingulise tegevusega, mille käigus laps realiseerib end loojana, avalduvad tema anded, ärkab uudishimu, avarduvad maailma teadmiste piirid.
- Õpilased on sama vanuserühma õpilased, seega on laste meeskond juba ühtne ja piisavalt organiseeritud. Lastel on lihtsam omavahel ühist keelt leida ja kohustuste jaotuses kokku leppida. Õpetaja on hästi teadlik iga lapse individuaalsetest omadustest ja võimalustest, mis võimaldab tal rakendada õppetegevuse läbiviimisel kõige tõhusamaid meetodeid ja võtteid.
- Lasteaias toimuvates visuaalse tegevuse, muusika, kõne arendamise, kognitiivse arengu tundides lahendatakse ülesandeid lastele erinevat tüüpi kunstide väljendusvahendite (pildid, liikumine, kõne, muusika) valdamiseks, mis külgnevad kinokeelega. . Visuaalse tegevuse klassiruumis arendavad õpilased visuaalseid oskusi ja võimeid, erinevate materjalidega joonistamise tehnikat, kunstilist ja esteetilist taju, kujutlusvõimet, nad tutvuvad kujutava kunsti liikide ja žanritega, kompositsiooniseadustega, värviedastusega. Muusikatundides tutvuvad lapsed muusikateoste žanrite, iseloomu, meeleoluga, rütmi, dünaamika, tämbriga; Kujuneb kuulmistaju, areneb muusikalis-rütmiline ja motoorne oskus. Kõnearendustundides õpib laps isiklikust kogemusest lugusid koostama teemadel; kasutada dialoogides intonatsioonilisi väljendusvahendeid ja iseloomustada tegelasi, kujuneb süžeeliini arendamise oskus. Kognitiivse arengu klassiruumis laiendavad koolieelikud oma silmaringi, kujundavad maailmast terviklikku pilti, arendavad mõtlemist ja kujutlusvõimet. Oma õpitud teadmisi näitavad stuudiod multifilmide tegemisel. Peamine tööriist, mis võimaldab säilitada animatsioonis igat tüüpi tegevuste ühtsust, on loodava koomiksi sisupool.
- Stuudiotunnid on lülitatud igapäevarutiini ning on pidevad ja süsteemsed, mis võimaldab muuta lõpptulemuse (filmi esilinastuse) pika ootamise vähem märgatavaks ning huvi tegevuse vastu säilib. Õpilased läbivad ühise või individuaalse töö käigus kõik filmi tegemise etapid.
Oodatud tulemused
Kursuse õppimise tulemusena peaksid lapsed teadma:
- teoreetiline põhiteave animatsiooni kohta;
- animafilmide loomise etapid ja meetodid;
- vastutuse jaotus loomingulise tegevuse liikide lõikes filmi tegemisel (stsenarist, kunstnik, animaator, režissöör, helitehnik);
- erinevate kunstimaterjalidega töötamise viisid.
Lapsed peaksid suutma:
- töötada valmis skripti järgi;
- kujutada tegelasi ja nende tegevust filmis;
- teostada filmi teostuseks time-lapse võtteid;
- töötada loomingulises rühmas, koordineerides oma tegevust erinevat tüüpi tegevustes.
Stuudio töö efektiivsuse määramiseks kasutatakse järgmist:
- Diagnostika, koostanud programmi autor metoodilise juhendi alusel: "Laste tegevuste ekspressanalüüs ja hindamine", toimetanud OA Safonova, N. Novgorod, 1995; MI Nagibina haridusprogrammi "Animatsioonitehnoloogia" diagnostika.
- Lastetööde näituste korraldamine.
- Osalemine linna-, piirkondlikel ja rahvusvahelistel mitteprofessionaalse kino- ja videoloomingu festivalidel.
- Loodud animafilmide demonstreerimine koos tehtud tööde esitlusega õppeaasta lõpus.
Materjalid ja seadmed
Õppetegevus toimub valgusküllases, piisava valgustusega ruumis, milles on loodud mugav keskkond loovuseks, mis aitab kaasa koostöö-, koosloomisõhkkonna tekkimisele õpetaja ja lapse vahel. Joonistamise ajal istuvad lapsed oma vanusele ja pikkusele vastavate laudade taga. Õpetajal on juurdepääs igale lapsele, mis võimaldab tal igaühele õigeaegselt abi ja tuge pakkuda ning nõu anda. Animatsioonitegevuseks on varustatud pildistamiskoht: statiivile paigaldatud digikaameraga masin, valgustamiseks luminofoorlambid. Ruumis on koht laste kehaliseks tegevuseks.
Joonistamise õppetegevuseks on erinevaid kunstimaterjale: erinevas formaadis paber, papp, orava- ja harjastega pintslid, pitsatid, guašš, akvarell, tint, viltpliiatsid, grafiit- ja vahapliiatsid jne, mida on vabalt saadaval lastele saadaval.
Filmimise animatsioonimaterjali töötleb õpetaja spetsiaalsete programmide abil arvutis. Animafilmide demonstreerimine toimub projektori kaudu ekraanil või arvutimonitoril. Filmi helikujunduse jaoks on hääle salvestamiseks arvutiga ühendatud mikrofon ja valik muusikateoseid .
2. Akadeemilis-temaatiline plaan
| Tunni teema | Tarkvara sisu | Tundide arv |
| Sissejuhatav tund | Tutvustada lastele mõisteid "animatsioon" ja "animatsioon", animatsiooni tekkelugu, animatsiooni liike. Andke aimu, kuidas animafilmides liikumine luuakse. Arendage tähelepanu, mälu, joonistades tegelase tuttavast koomiksist. Edendada austust vene animaatorite loovuse vastu. | 1 |
| Kirjandusteose valimine või koostamine | Anda lastele teadmisi animafilmi kompositsiooni loomisest (sissejuhatus, süžee arendamine, haripunkt, lõpp, lõpp). Tutvustage mõisteid: tegevus, sündmus. Kujundada sidusa kõne oskust, oskust kasutada lugude, muinasjuttude koostamisel mitmesuguseid väljendusvahendeid. Arendada kujutlusvõimet, assotsiatiivset mõtlemist. Kasvatada tundlikku, tähelepanelikku suhtumist meid ümbritsevasse maailma. | 2 |
| Stsenaariumi kirjutamine | Tutvustada lastele stsenaariumi, storyboardi, tempo ja rütmi mõisteid liikumise edasikandmisel. Et kujundada oskus valida tekstist stseene, kujutada neid ja tõlkida need jooniseks. Kujundada oskust anda edasi plastilisuse ja miimika kaudu erinevate ekraanil nähtud ja laste enda loodud tegelaste liikumise ja iseloomu tunnuseid. Arendada laste näitlemisoskusi. Edendada oma käitumise eneseregulatsiooni, enesekindlust ja positiivset suhtumist. | 2 |
| Multifilmi tegelaste joonistamine, nukkude loomine | Tutvustada lastele ülekandetehnikas tehtud koomiksi võtteks mõeldud nuku valmistamise tehnoloogiat. Kujundada laste visuaalseid oskusi ja võimeid koomiksitegelaste joonistamisel, võttes arvesse, millised liikuvad ja fikseeritud osad tal on; kunstimaterjalidega töötamise oskused, käärid nukunuku ettevalmistamisel. Arendada kujutlusvõimet, loovat mõtlemist. Edendada loovust ja iseseisvust. | 8 |
| Tegelaste üksikute osade joonistamine, mis annavad edasi liikumise faase | Tutvuda mõistetega: koomiksis liikumise faasid. Kujundada oskust anda joonistel edasi tegelase liikumist ruumis (pea pööramine või kallutamine, pilgutamine, tiibade lehvitamine jne). Arendada ruumilist mõtlemist, kujutlusvõimet, käte peenmotoorikat. Kasvatada töökust, töökust. | 2 |
| Maastuste maalimine | Tutvustada lapsi kontseptsiooniga: maastik, taust ja panoraam (horisontaalne ja vertikaalne). Kujundada õpilaste visuaalseid ja kompositsioonilisi oskusi ja võimeid maastike, interjööride joonistamisel. Arendage joonisel värvi-, rütmi-, dünaamikatunnetust. Harida tööde teostamise täpsust ja vastutustunnet. | 6 |
| Kaunistuse detailide joonistamine | Anda aimu, kuidas animatsioonis ruumi luuakse mitme tasandi tõttu. Kujundada visuaalseid oskusi ja vilumusi erinevate kunstimaterjalidega (liht- ja värvipliiatsid, viltpliiatsid, akvarell, guašš), graafikatahvlile joonistamisel. Arendada ruumilisi kujutisi, kujutlusvõimet, käe peenmotoorikat. Kasvatada austust üksteise töö vastu, sõbralikkust ühiste kompositsioonide koostamisel. | 2 |
| Tulistamine | Tutvustada lastele filmimisprotsessi varustust, ohutuseeskirju filmimise ajal, operaatori rolli filmimise protsessis, kaadri ja kaadri mõistet ja tähendust, plaane (suur, keskmine ja üldine) ja nende muutumist. , saabumine ja lahkumine. Arendada animatsioonioskusi ja -oskusi võtteprotsessis. Soodustada tegevuste järjepidevust üksteisega, vastutustundlikku suhtumist filmimisprotsessi | 6 |
| Muusikateoste valik, filmi skoorimine | Luua lastele idee helikujunduse rollist filmis. Kujundada sidusa kõne oskust, oskust kasutada erinevaid väljendusvahendeid, anda intonatsiooniliselt edasi tegelaste iseloomu ja meeleolu, oskust eristada muusikateoste olemust, seostada muusikat animatsioonipildiga. Arendage kõne- ja muusikakõrva. Edendada emotsionaalset vastuvõtlikkust kirjandusteksti ja muusika suhtes. | 2 |
| Kokkuvõtteid tehes. Filmi esilinastus | Korrake lastega koomiksi loomise tehnoloogiat, animatsiooni liike. Kujundada oskus töötada meeskonnas, pidada omavahel läbirääkimisi ühistegevust nõudvate ülesannete täitmisel. Arendada kunsti-, näitlejaoskusi. Kasvatada vastutustunnet ühise eesmärgi ees, huvi kujutava kunsti ja animatsiooni vastu. | 1 |
| Tunnid kokku | 32 |
4. Metoodiline tugi
Animatsioonitehnika valikul eelistasime koolieelikutele kõige kättesaadavamana ümberpanekut. Seda iseloomustavad sellised omadused nagu üksikasjalik detail, tegelaste liikumise konventsionaalsus ja piirdumine ühe tasapinnaga.
Olenevalt seatud eesmärkidest võite kutsuda lapsi tegema autori loomingu põhjal multifilmi või koostama ise jutu, muinasjutu või luuletuse. Selleks kasutame selliseid tehnikaid ja mänguharjutusi nagu:
- loo kirjutamine oma joonistuse, käsitsi valmistatud artikli põhjal;
- kollektiivne jutuvestmine etteantud teemal;
- aineseostest lähtuva loo väljamõtlemine;
- mänguharjutused "mõtle välja riim", "lisa sõna".
Järgmisena tehakse süžeeskeemid - jooniste jada, mis aitavad süžeed visuaalselt esitada, kasutades võtmekaadreid, mis kajastavad plaani või tegevuse muutust. Õpetaja arutab lastega stseene, tegelasi ja stseene, mis tuleb joonistada.
Tulevase multika tegelased valmistavad lapsed lennukinukkudena, milles liikuvad osad (pead, käed, käpad jne) on juhtmega ühendatud. Enne piltide loomist, et anda neile väljendusrikkus ja usaldusväärsus, kaalume illustratsioone ja jooniseid nende tegelaste kujutise erinevate võimalustega, mis erinevad tehnika, teostusviisi ja kunstiliste materjalide kasutamise poolest. Kujutise lahendus, mis on varustatud eriliste iseloomulike tunnustega, hõlbustab animatsiooni ülesannet. Lamedate nukkudega koomiksite taust võib olla käsitsi joonistatud või fotograafiline. Kui joonistatud taustal on kontuurid, tuleks joonisel olla õhuke musta piirjoon. Taustal olev kujuke näeb parem välja, kui see on taustast tumedam või heledam (erinevalt sellest). Taust võib olla statsionaarne. Või võib see liikuda panoraamselt – horisontaalselt või vertikaalselt. Sel juhul tegelane kõnnib, jookseb, hüppab, sukeldub ühes kohas.
Selleks, et lapsed võtteprotsessis iseseisvuse, vastutustunde, keskendumise ja tegevuste järjestusega harjuksid, on vaja rolle jaotada. Õpetajast saab direktor. Tema juhib kogu protsessi. Operaatori rollis olev laps jälgib pidevalt jäädvustatud kaadrite kvaliteeti (ärge minge kaadrist kaugemale, ärge laske kaadrisse sattuda võõrkehi ja käsi). Laps - animaator liigutab tegelasi - mänguasju, andes neile vaimseid omadusi, kehastub neisse uuesti, saab selles märulimängus osalejaks, tutvustab improvisatsioonielemente, muudab spontaanselt sündmuste arengut. Oluline on kaadrid lastele kohe näidata. Alles siis saab neile selgeks filmi tegemise tehnoloogiline ahel.
Multifilmi kõlades näitavad koolieelikud oma näitlemisvõimet: loevad ilmekalt autori teksti, annavad häälega edasi tegelase iseloomu ja meeleolu, loovad müraefekte (rahvamüra, ulguv tuul jne).
Visuaal- ja animatsioonitegevuse taseme hindamine
lapsed vanuses 6-7 aastat
Laste tegevuste tulemuste jälgimine programmi elluviimise protsessis toimub õppeaasta alguses (september) ja lõpus (mai) diagnostiliste seanssidena.
Sihtmärk: 6-7-aastaste laste visuaalse ja animatsioonilise tegevuse taseme määramine.
Läbiviimise vorm: saab läbi viia individuaalselt või alarühmadena (2-3 inimest).
Juhend.
1 ülesanne. Lapsele pakutakse pildiseeriat, millel on kujutatud kaadreid animafilmidest (joonistatud, rakendus, mahuline), mille hulgast tuleb leida teatud tüüpi animatsioon.
2 ülesanne. Lapsel palutakse vastata küsimustele:
- Kuidas koomiksit luuakse?
— Kes töötab koomiksi kallal?
- Millega tegeleb režissöör, stsenarist, kunstnik, animaator, helitehnik, operaator?
3 ülesanne. Laps kutsutakse joonistama stseeni oma lemmikmultikast.
Materjal:
Animafilmide kaadreid kujutav pildiseeria (joonistatud, aplikatsioon, mahuline);
- A4 paberileht, lihtne pliiats, viltpliiatsid, pintslid, guašš, purk vett.
Tulemuste hindamine viiakse läbi 3-pallisüsteemis vastavalt meie poolt välja töötatud kriteeriumidele:
- üldine teadlikkus animafilmi tegemise protsessist;
- animatsioonioskused;
- piltide ülekandmine;
- kunstimaterjalidega töötamise oskus
- kunstiteose kompositsiooniline lahendus;
- kujutlusvõime.
Kõigi ülesannete tulemuste summeerimisel määratakse tulemuste kogusumma, mis on korrelatsioonis 6-7-aastaste laste visuaalse ja animatsioonilise tegevuse tasemega.
Kõrge tase: 17-21 punkti
Lapsel on kujunenud ettekujutus animafilmide loomise protsessist ja tüüpidest, tal on animatsioonioskused; joonisel annab edasi sarnasust reaalsete esemete ja esemetega, orienteerub vabalt paberilehel, omab oskusi töötada erinevate kunstiliste materjalidega, kasutab laia värvigamma, mõtleb vabalt välja ja kehastab väljamõeldud ideed joonisel.
Keskmine tase: 11-16 punkti
Lapsel on ettekujutus animafilmide loomise protsessist ja tüüpidest, tal on osaliselt animatsioonioskused; joonisel esineb vigu sarnasuse ülekandmisel reaalsete esemete ja esemetega, paiknemine paberilehel, on oskus töötada kunstiliste materjalidega, valida värve, luua omal käel pilti täiskasvanu vähese sõnalise abiga. .
Madal tase: 7-10 punkti
Lapsel on ähmane ettekujutus animafilmide loomise protsessist ja tüüpidest, tal puuduvad animatsioonioskused; kogeb raskusi reaalsete esemete ja esemete edasiandmisel joonisel, ei orienteeru paberilehel, valdab ebakindlalt kunstimaterjalidega töötamise tehnikat, kasutab piiratud värvigamma, teeb vaid mõningaid katseid süžee loomiseks.
Tulemuste hindamise kriteeriumid:
Üldine teadlikkus animafilmi tegemise protsessist
3 punkti- Lapsel on kujunenud ideed animafilmide loomise protsessi ja tüüpide kohta: elukutsete kohta: stsenarist, kunstnik-animaator, operaator, režissöör. Laps omab selliseid mõisteid nagu: ja kasutab neid oma kõnes.
2 punkti- Lapsel on ettekujutus animafilmide loomise protsessist ja tüüpidest; ametitest: stsenarist, kunstnik-animaator, operaator, režissöör, helitehnik ja nende tähtsus; tuttav selliste mõistetega nagu: animatsioon, filmimine, stsenaarium, kaader, plaan, panoraam, tiitrid, dubleerimine.
1 punkt- Lapsel on ebamäärane ettekujutus animafilmide loomise protsessist ja tüüpidest (joonistatud, rakendus, mahuline), sellistest mõistetest nagu: animatsioon, pildistamine, stsenaarium, kaader, plaan, panoraam, tiitrid, dubleerimine; teab mõne multifilmi loomises osaleva elukutse nime, kuid ei mõista nende tähendust.
Animatsioonioskused
3 punkti- Laps valdab soravalt animatsioonioskusi: paigutab ja liigutab ruumis objekte, sooritab iseseisvalt filmimise protsessi.
2 punkti- Lapsel on animatsioonioskused osaliselt, mõnikord vajab ta abi objektide ruumis positsioneerimisel ja liigutamisel, filmimisprotsessi läbiviimisel.
1 punkt- Laps ei oma animatsioonioskusi, vajab abi objektide ruumis positsioneerimisel ja liigutamisel, filmimisprotsessi läbiviimisel.
Piltide ülekandmine
3 punkti- Laps annab edasi sarnasust reaalsete objektide ja esemetega; kuju, struktuur, proportsioonid, kasutab sümmeetriatelge; pildid on dünaamilised, on iseloomulikke poose, žeste, näoilmeid.
2 punkti- Laps annab edasi sarnasust reaalsete objektide ja esemetega; esineb väiksemaid vigu vormi, struktuuri, proportsioonide ülekandmisel; eelistab objektide kujutamisel staatilisi poose.
1 punkt- Lapsel on raskusi reaalsete esemete ja esemete ülekandmisel joonisel; kujutab üldistatud vorme, struktuur annab edasi primitiivselt (põhiosad), detailiseerimata.
Kunstiteose kompositsiooniline lahendus
3 punkti- Laps võib vabalt paberilehel liigelda; tõstab esile horisondi joone; edastab kaug-, kesk- ja lähilaske.
2 punkti- Laps juhindub paberilehest, tõstab esile silmapiiri joone, kuid teeb vigu objektide ja objektide kujutamisel erinevatel tasapindadel.
1 punkt- Laps ei orienteeru paberilehel, ei tõsta silmapiiri joont esile, ei anna edasi plaane.
Kunstilised oskused
3 punkti- Laps valdab soravalt erinevate kunstimaterjalidega töötamise oskusi: guašš, akvarell, vahapliiatsid, viltpliiatsid; teostab iseseisvalt pilti erinevates tehnikates: toores, pintslitõmbed, trükkimine; liigutused on kiired, enesekindlad, mitmekesised.
2 punkti- Lapsel on oskused töötada kunstimaterjalidega: guašš, akvarell, vahapliiatsid, viltpliiatsid, vajab abi mõne pilditehnika kasutamisel; liigutused on üsna enesekindlad, kuigi mitte nii kiired.
1 punkt- Laps ei ole kindel kunstimaterjalidega töötamise tehnikas; liigutused on ebakindlad, kaootilised.
Kunstiteose värviskeem
3 punkti- Laps kasutab oma töös laia värvivalikut, et anda edasi meeleolu, suhtumist kujutatavasse, tunneb värviomadusi (heledus, küllastus, kontrast), oskab iseseisvalt uusi toone hankida, paletti kasutada.
2 punkti- Laps annab värviga edasi esemetele iseloomulikke jooni – suhtumist kujutatavasse, oskab kasutada paletti, saada värvivarjundeid, küsib vahel nõu värvide valikul, ei iseloomusta alati õigesti värvisuhteid.
1 punkt- Laps loob pildi värviliselt, kuid tööde värvivalik on väga piiratud. Oskab kasutada paletti, vajab vihjet värvivarjundite valikul.
Kujutlusvõime
3 punkti - laps mõtleb vabalt välja ja kehastab väljamõeldud ideed joonisel; pildid on hästi äratuntavad ja emotsionaalselt väljendusrikkad.
2 punkti - Laps loob pildi iseseisvalt väikese täiskasvanu sõnalise abiga; pildid on äratuntavad, kuid vähe emotsionaalsed.
1 punkt - Laps keeldub joonistamast või teeb vaid mõned katsed; pildid on vähe äratuntavad ja ilmetud.
Tunni märkmed
Õppetunni kokkuvõte teemal "Joonista muinasjutt"
Ülesanded:
1. Tutvuda lastele Galina Žutškova muinasjutuga "Kuri keel".
2. Kujundada laste oskust muinasjutu dramatiseerimisel valida kangelastele liigutusi, intonatsiooni; anda toimuvale moraalne hinnang; teisaldage joonisele stseene muinasjutust, esitades pildi vastavalt lehe suurusele ja vormingule.
3. Arendada loovust, kujutlusvõimet.
4. Tõsta lastes vajadust sõnade järele, mis loovad inimeste vahel häid suhteid.
Materjalid:
- Karu, jänese, rebase, mesilase, puude (kuusk, tamm, haab, tamm) kontuurikujutisega kaardid.
- Rohelised keebid puudele, tegelastele - sisestage kaartidel olevad pildid spetsiaalsetesse läbipaistvatesse taskutesse lindil.
- Paberilehed, pliiatsid ja värvipliiatsid, kustutuskumm, viltpliiatsid
- Muinasjutt "Kuri keel".
Tunni läbiviimine
- Milleks me keelt vajame? (Rääkida, laulda jne.)
- Ja ka keel aitab edasi anda meie tundeid, meeleolu. Mängime loomade häälte mängu.
Õpetaja nimetab looma ja iseloomustab meeleolu ning lapsed annavad emotsioone edasi intonatsiooniga. Näiteks: kurb kass on naljakas kass, lahke karu on kuri karu.
- Ma räägin teile loo karust, kellel oli kuri keel.
Kord jooksis jänes läbi metsa ja korjas maasikaid. Karu läheb talle vastu – tallab lilli, uriseb. Jänes ütleb talle viisakalt: "Tere, Mishenka!" Karu pistis keele välja, aga kui ta urises: "Ah-uh-uh." Jänes hakkas nutma ja lahkus.Karu läheb edasi. Kukeseene poole. Ta jookseb, rõõmustab päikese üle, naeratab. Ma nägin karu, olin rõõmus ja ütlesin talle: "Tere, Mishenka!" Ja ta vastas: "Uh-uh." Kukeseen nuttis ja lahkus.Karu läheb edasi. Mesilane lendab minu poole, kogub mett. Nägin karu, kes sumises: "Tere, Miša." Ja ta ütles talle: "Uh-uh-uh", aga keel näitab. Mesilane sai vihaseks ja hammustas Mishkat otse keelest. Karu möirgas! Aga kelle peale siin solvuda?
- Kus on muinasjutu "Kuri keel" tegevus?
- Kes on selle loo peategelane?
- Keda karu teel kohtas?
- Kuidas jänes, kukeseen ja mesilane teda vastu võtsid?
- Kuidas karu neile vastas?
- Mida saate selle karu käitumise kohta öelda?
- Kuidas sa sellises olukorras käituksid?
- Kas teile meeldis see lugu? Kuidas see sulle meeldis?
- Mida teha, et see muinasjutt peale meie ja teiste inimeste tuntuks saaks?
- Kuidas saate muinasjuttu näidata?
- Soovitan teil teha selle muinasjutu põhjal multikas ja õpetada kõiki, kes seda vaatavad, üksteist viisakalt tervitama. Kes tahaks meie loomingulise meeskonnaga liituda?
- Et kujutada ette, kuidas muinasjutu tegevus ekraanil toimub, teen ettepaneku seda mängida ja seejärel joonistada, mida me tegime.
Jagage rollid laste vahel ära, kutsudes neid välja tõmbama kaarte, mille tagaküljele on joonistatud muinasjutu tegelased ja metsas kasvavad puud.
Lugu dramatiseeritakse. Lapsed mängivad tegelasi ja kujutavad metsapuid, kes loovad maastikku muinasjutu jaoks (keebide selga panemiseks). Õpetaja tegutseb autorina.
- Milliseid stseene muinasjutust saate joonistada? (kohtumine karuga jänesega, kukeseenega, mesilasega)
- Vaadake, kuidas erinevad kunstnikud kujutavad karu, rebast ja jänest ja mesilast.
Mõelge koos lastega illustratsioone, mis kujutavad loomi ja mesilast. Märkida keha, pea kuju, teiste kehaosade kujutise iseloomulikke jooni, kunstniku esinemisviisi.
- Joonistamisel asetage leht laia poolega enda poole, nagu oleks see teleriekraan. Valige, milliste materjalidega värvite.
Laste poolt muinasjutust stseenide joonistamise protsessis rakendage individuaalset lähenemist. Pärast töö lõpetamist kaaluge jooniseid, pöörates tähelepanu piltide originaalsusele ja väljendusrikkusele, tegelaste paiknemisele paberilehel.
- Täna tuli meil muinasjutu abil meelde, kuidas üksteist viisakalt tervitada. Kuidas inimesed viisakalt hüvasti jätavad? (laste vastused)
- Iga kord hüvasti kõigiga
Ma ütlen: "Hüvasti."
Mul on jälle hea meel
Kohtumiseni mu sõbrad.
Tunni kokkuvõte teemal "Teekond värviliste vikerkaarede planeedile"
Tarkvara sisu
- Loo pidulik meeleolu stuudios loodud multikate "Värviliste vikerkaarede riik", "Planeet Maa" esilinastuse vaatamiseks suurel ekraanil.
- Õpetage lapsi esitatava fragmendi järgi ära tundma maali žanri (maastik, portree, natüürmort).
- Kinnitada laste teadmisi vikerkaare vahelduvate värvide järjestuse kohta; kahevärviliste värvide segamisel saadud värvivarjunditest, arhitektuursetest detailidest (katus, sambad, aknad ja uks).
- Korrake lastega joonistusvõtteid erineval viisil: klaasist jäljend, trükkimine, pintsliga dekoratiivsete elementide joonistamine: sirged ja lainelised jooned, lokid, lõikuvate sirgjoonte puur.
- arendada initsiatiivi, loovat mõtlemist.
Kasvatada emotsionaalset vastutulelikkust, vastutustunnet ühise eesmärgi eest, huvi kujutava ja animatsioonikunsti vastu.
Materjalid (redigeeri)
- Arvuti ja vaateekraan lastele stuudios "Värviliste vikerkaarede riik" "Planeet Maa" loodud ülesannete ja multifilmide demonstreerimiseks.
- Helisalvestus rahustava muusikaga.
- Vikerkaarevärvides satiinpaelad.
- Whatmani paberileht, mis kujutab muinasjutulise palee piirjooni, mis on plekkidega rikutud.
- Paberist valitud paleeosad, mille tagaküljele on kleebitud kahepoolne teip.
- Kunstilised materjalid: erineva paksusega pintslid, guašš, pleksiklaasplaadid (või paksud lüümikud), tihendid, veepurgid, švammid.
- Pintsel ja haldjakostüümid
Tunni käik
Õpetaja:- Tere hommikust. Täna läheme teiega reisile Värviliste Vikerkaarede planeedile. Sinna aitavad meil jõuda värvilised paelad, mis peavad olema paigutatud samamoodi nagu vikerkaarevärvid vahelduvad. Pidage meeles fraas, mis ütleb teile, kuidas seda õigesti teha.
Lapsed:- Iga jahimees tahab teada, kus faasan istub.
Kasvataja: - Hästi tehtud, sai ülesandega hakkama. Nüüd peate ütlema järgmised võlusõnad:
Vikerkaar on ilu, mis meeldib kõigile poistele.
Ja ma tahan teda pikal teekonnal jälgida.
(Lapsed hääldavad sõnu kooris.)
Ekraanil on koomiks "Värviliste vikerkaarede riik"
Õpetaja: Vaata, me oleme Värviliste Vikerkaarede planeedil.
Kõlab muusika ja kabinetti tuleb tutikostüümi riietatud õpetaja.
Pintsel: - Tere kutid. Mina olen Pintsel, Maalihaldja assistent. Ta saatis mind teie juurde abi saamiseks. Juhtus ebaõnn. Kuri nõid Blot tahab, et värviliste vikerkaarede planeedilt kõik värvid ja pildid kaoksid. Ta jättis kõikjale oma mustad jalajäljed ja võlus Maalihaldja palee. Bloti alistamiseks peate testid läbima. Kas sa nõustud? (Laste vastus).
- Nüüd ilmuvad meie võluekraanil teie ette pildid, kuid need on kõik plekiga määrdunud! Kui arvate, millisesse maaližanrisse need maalid kuuluvad, siis juhtub ime ja plekid kaovad.
(Lapsed tunnevad ära maastiku, portree, natüürmorti.)
- Hästi tehtud, saite esimese ülesandega hakkama. Nüüd peate lahendama värvinäited, määrama, milline värv kahe värvi segamisel saadakse. Kui vastate õigesti, kaovad plekid uuesti.
(Lapsed täidavad ekraanil kuvatud ülesande.)
- Olete kõik ülesanded täitnud ja nüüd viin teid maalihaldja paleesse.
Muusika kõlab. Avaneb palee kujutis, millele on üle kantud hele kangas.
Õpetaja:- Poisid, vaadake, vapustav palee kaob otse meie silme all. Blotid imasid kogu värvi endasse, nii et paleest jäid vaid kontuurid. Peame kiiresti asuma asja kallale ja vabastama Maalihaldja palee kurja Bloti trikkidest.
Pintsel: - Soovin teile edu oma töös ja ma pean minema. Maalihaldjas ootab mind.
(Lapsed jätavad Brushiga hüvasti)
Õpetaja: - Vajame värve, aga kust neid saada? Küsime Vikerkaart.
- Vikerkaare kaar, mitmevärvilised küljed.
Pigem aidake meid
Andke meile värvid, pintslid!
(Õpetaja ütleb koos lastega sõnad ja eemaldab laualt keebi, mis sisaldab kunstimaterjale ja palee detaile.)
Õpetaja: - Aitäh, vikerkaar, aitasid hädast välja. Vaadake poisid, siin pole mitte ainult pintsleid ja värve, vaid ka muid kunstimaterjale. Ütle mulle, mis need materjalid on. (Lapsed kutsuvad paletti, tihendeid, filmi.)
- Mille jaoks palett on?
- Kuidas kasutada tihendeid?
- Kuidas saab filmi abil mustrit teha?
- Milliseid dekoratiivseid elemente saab pintsliga värvida?
(Õpetaja demonstreerib paberile erinevaid joonistamistehnikaid.)
- Vaadake, siin on kõik palee detailid, mida peate muutma, muutma värviliseks, elegantseks (õpetaja näitab lastele palee üksikasju).
Kuidas neid arhitektuurilisi detaile nimetatakse?
Lapsed nimetavad katust, sambaid, aknaid ja ust.
Õpetaja: Valige mis tahes osa ja asuge tööle.
Kõlab vaikne rahulik muusika.
Lapsed jalutavad erinevate kunstimaterjalidega laudade juurde. Õpetaja osutab lastele nende töös vajalikku abi. Lapsed kinnitavad palee maalitud detailid kahepoolse teibiga palee üldistele kontuuridele.
Õpetaja:- Vaata, kuidas palee on muutunud! Ta säras mitmevärviliste värvidega. Kurja Bloti lummus on lõplikult kadunud!
Sisenege maalihaldjaks riietatud laps.
Haldjamaal:
- Tere. Olen maalihaldjas.
Ma elan kõige ilusamal maal.
Värvid ja värvid on mulle alluvad.
Muinasjutumaailm on siin täis.
Sa ei kartnud teele minna,
Ja sa üritasid mind aidata,
Kõik testid on läbitud.
Ekraan, too lapsed koju!
Maalihaldjas viibutab võluvitsa ja algab multifilmi "Planeet Maa" linastus.
5.Kirjanduse loetelu
- Lapsepõlv. Lasteaia haridus- ja koolitusprogramm. - SPb: lapsepõlv, 2000.
- M. I. Nagibina "Animatsioonitehnoloogia"
- Asenin S.A. Multifilmide maailm. - M .: Kunst, 1986.
- Itkin V. Mis teeb animafilmi huvitavaks. -J. Kunst koolis nr 1, 2006.
- Khalatov N. Teeme multikat. - M .: Noor kaardivägi, 1986.
- Levin E.S. Stsenaariumi koosseis (tegevuse arendamine, haripunkt, lõpp). - M .: "Kunst", 1991.
- Voskresenskaja I.M. Filmi helilahendus. - M., 1984.
- Korneva O. On kätte jõudnud aeg teadmisi süstematiseerida. -J. Kunst koolis nr 4, 2007.
- Yu.E. Krasny, L.I. Kurdyukova Multifilmi laste käed. Raamat õpetajale. - M .: Haridus, 1990.
- Kudrjavtseva-Engalõtševa V. Luua muinasjutu õhkkond. -J. Kunst koolis nr 3, 2006.
- Melik - Pashaev A.A., Novyayanskaya Z.N. Sammud loovuse poole. - M .: "Kunst koolis", 1995.
- E.V. Melkooserova Animatsiooni kui kaasaegse kunsti vormi võimalused koolieelikute õpetamisel ja kasvatamisel.
- Norshtein Y. Pilt peab välja nägema. -J. Kunst koolis nr 4, 2007.
- Kaasaegne kino ja pedagoogiline protsess. - M., 1993.
- Chernykh E. Animatsioon on allegooriakunst. -J. Kunst koolis nr 3, 2006.
Tunni kokkuvõte "Loome muinasjutu põhjal oma kätega koomiksi" Teremok "
Sihtmärk:Eelkooliealiste laste loominguliste võimete kujundamine koomiksite, kollaažide loomisel visuaalse tegevuse abil.
Ülesanded:
Kujundada lastes elementaarne arusaam animatsiooni saladustest.
Rikastage laste sõnavara.
Mõtteprotsessi ja kognitiivse huvi aktiveerimine;
Suhtlemisoskuste ja kollektiivse loovuse valdamine;
Kasvatage koomiksi tegemise protsessis huvi, tähelepanu ja järjepidevust.
Sõnavaratöö:
Animaator, kunstnik, režissöör, operaator, statiiv, dubleerimine. montaaž, kaader, videokaamera, stuudio, animatsioon, dekoratsioon, salvestamine.
Integreerimine:
"Kunstilooming", "Tunnetus", "Suhtlemine", "Ilukirjanduse lugemine".
Varustus:
Kaamera, statiiv, arvuti, mikrofon, multikate kaunistused, ekraan, taldrikud, salvrätikud, virnad, looduslik materjal. plastiliin, loomade, taimede voolimisskeemid. Koolitaja: Kas teile meeldib multikaid vaadata? Kes teie arvates koomikseid loob? Multikaid loovad, joonistavad spetsiaalsed animaatorid, nad joonistavad, voolivad tegelasi, ekraanisäästjaid, tausta ja palju muud.
Kunstnikud joonistavad palju pilte, et näidata kangelase liikumist. Pilt liigub igal raamil veidi. Sama saab teha plastiliinist voolitud kangelastest.
Ja siis koomiksioperaatorid filmivad selle kõik videokaamerasse või fotokaamerasse ja monteerivad stuudios ehk loovad multika. Ja seda kõike juhib lavastaja.
Kas soovite õppida ise koomikseid looma? (jah)... Siis mõelgem, millist muinasjuttu saaksime "elustada". (Lapsed pakuvad erinevaid muinasjutte. Jõudsime üksmeelele, et võtame muinasjutu "Teremok")
Koolitaja: Täna loome muinasjutu "Teremok" ainetel multifilmi.
Kõigepealt peate seda lugu meeles pidama. (Lapsed räägivad "Teremoki" rolle)
Alustame oma tööd kaunistuste loomisega.
(Korjasime üles kaks maja - majakese, sirmi, lõikasime paberist välja puud, lilled, päikese, linnud ja liimisime ekraanile, paigaldasime mahukad puud.)
Kasvataja. Vaadake, millised kaunid maastikud meil on, ainult peategelased on puudu.
(Et kõik lapsed oleksid kaasatud, jagasime töö omavahel ära: ühed voolisid tegelasi, teised muinasjutu nime jaoks tähti, keegi ladus tähtedest sõnu).
Kasvataja... Kõigil on kõik voolimiseks vajalik laual, et töö kiirelt tehtud saaks, mul on skeemid tööetappidega. Vaatame neid. Valige, milline skeem teile kõige paremini sobib! Kuid ärge unustage, et multifilmitegelased on vaja väga kiiresti pimedaks teha, sest meie ees seisab kõige olulisem töö.
Sinust ja minust on saanud karikaturistid. Asume tööle.
(Lapsed voolivad loomi ja asetavad need maja lähedusse, panevad tähti. Töö ajal kuulavad lapsed rahvamuusikat ja valivad multika kõlamiseks meloodia).
Kasvataja. Siin elavnes meie raiesmik, kas meeldis, mida me saime? (Jah!) Nüüd puhkame.
Kehaline kasvatus.
Me järgime rada
Avame ukse muinasjutule.
Siin maja ääres
Konnad hüppavad koos.
Siin elab suur karu
Vait, vait, ära tee müra!
Kasvataja. Kuidas aga tegelased ellu äratada, kuidas teha multikat?
(Näitab kaamerat ja statiivi, ütleb, milleks nad seda praegu vajavad.)
Nüüd hakkame operaatoriteks, multika tegemiseks on vaja tegelasi veidi liigutada ja kõike seda samm-sammult pildistada.
Alustame algusest, kus hiir tuli torni (Kõik lapsed on pildistamises kaasatud, nii et iga laps tunneb oma kaasatust töösse)... Ja nii me filmisimegi tegelaste iga suuremat liigutust.
(Lugemistuba)
Koostame multifilmi
Kujundame marju, seeni
Loeme 1-2-3
Sinust saab operaator!
Hästi tehtud poisid!
Järgmisel päeval peale kaadrite töötlemist alustasime Audacity heliredaktoris arvutis heli salvestamisega.
Multifilmi loomise oluline etapp on kaadrite monteerimine. Siin lõid töösse kaasa vanemad. Nad ühendasid PinnacleStudio redaktoris helifailid videoga. Aitäh neile selle eest!
Kogutud multika dubleerimisel on oluline, et laste räägitav tekst langeks kokku tegelaste liigutustega.
Valmis multika näitamine oli lastele suur üllatus. Lapsed olid rõõmsad ja vaatasid seda mitu korda.
Kasvataja.
Kas teile meeldis? Kas jätkame multikate kallal tööd? (Jah Jah Jah!)
Nüüd vaadake meie koomiksit. Täname tähelepanu eest!
Tomultifilmi vaatamine
"SeiklusedHoms"Režissöör G. Bardin
Ülesanded:
Lapse tähelepanu, vaatluse, visuaalse mälu arendamine;
Erutus- ja pärssimisprotsesside reguleerimise võime kujunemine, võime kiiresti lülituda aktiivselt tegevuselt passiivsele ja vastupidi, lapse liigutuste koordinatsiooni, tasakaalutunde arendamine;
Arendab oskust vabalt ja selgelt väljendada oma mõtteid, kaitsta oma seisukohti, oskust luua põhjus-tagajärg seoseid;
Kasvatada vastutustunnet oma tegude eest.
Vaja läheb: mitut tapeedirullid, umbes 10 cm laiune pikk sall või pael, paber ja värvilised pliiatsid.
Multifilmi algusenne :
Peatus : Pilt kahest majast.
Harjutus "Arva ära, milline näeb välja maja omanik."
Lapsel palutakse kirjeldada igas majas elavate inimeste välimust, keskendudes majade kujule.
Peatus: Gopher teeb harjutusiHoma valetab.
Harjutus "Päeva algus."
Laps kujutab, kuidas Khoma kohtub uue päevaga (nad lebavad vaibal), seejärel Gopherit, kes tervitab uut päeva harjutustega. Paluge oma lapsel meenutada ja näidata harjutusi, mida ta tegi. Seejärel soovitage mängu tähelepanu: teie märguande "Homa!" või "Gopher!" laps kujutab kas Homa - heidab vaibale pikali, siis Gopher - teeb harjutusi. Mängu ajal muutke pidevalt signaali tempot ja kangelaste vaheldumist. Näiteks: « Homa! ”………“ Gopher! ”…. "Homa!»……………… « Homa!».. « Gopher! "..."Homa!" ……….…. "Gopher!"... "Gopher!" …. "Gopher!" ... "Gopher!" . . « Homa! "..." Gopher! "... .."Homa!» jne.
Peatus: Homa ütleb: "Ma olen väsinud."
Vestlus. Arutage oma lapsega järgmisi küsimusi:
- Kas sa arvad, et inimene väsib, kui ta tema heaks midagi teeb?
- Ja mida sulle meeldib, kui sinu heaks tehakse?
- Mis kasu on sellest, kui teised sinu heaks midagi teevad?
- Näiteks ema pesi sulle hambaid, mis kasu sellest sulle on? Mis kahju?
- Ja kui isa tegi õpilase eest kodutöö, mis kasu on sellest õpilasele? Mis kahju?
- Ja kui keegi tahab teie eest jäätist süüa, minge parki, kas olete nõus? Ja miks?
Peatus : Sõnad Homs "Ma kardan sinu pärast."
Etüüd "Kaks pilti"
Kutsuge last ekspressiivse hääle, näoilmete ja žestidega edasi andma peamise, tähtsa, enesekindla inimese ja seejärel nõrga, ebakindla, kuuleka inimese kuvandit. Pöörake tähelepanu oma lapse hääle tugevusele, intonatsioonile, keha liikumise tunnustele, žestidele. Millist inimest on tal lihtsam kujutada. Kas ta saab tugeva ja enesekindla rollis hakkama? Arutage, millal inimene tunneb end tugevana ja millal nõrgana.
Mängige oma lapsega sketši. Las ta kõigepealt valib tegelase rolli, keda ta kehastab. Pärast sketši ühekordset mängimist vahetage rolle.
Tuletage lapsele meelde etüüdi mängimise teksti, vajadusel aidake lapsel esmalt vajalikud fraasid selgeks õppida:
- Gopher:Võib ollapiisav?
- Homa: Uju, uju.
- Homa: Lähme hommikusöögile. Jookse kaugele põllule kaunade järele.
- Gopher: Läbi metsatuka? Läbi metsatuka ma kardan rebast!
- Homa: Ära karda, ma kardan sinu pärast.
Peatus : Homa kõndis mööda palki.
Harjutus "Hernematk".
Laps kujutab herneste korjamist: kogub hernekaunad (tapeedirullid), voltib need ükshaaval kokku, võtab enda ette, nagu Khoma võttis hernekaunad, siis kõnnib nendega üle raba mööda kõnniteed (sall või lint). on sild). Vanemad esindavad sel ajal konni, krooksuvad, teevad nägusid ja püüavad igal võimalikul moel palgil kõndivat meest naerma ajada... Seejärel vaheta rolle ja vaata, kui palju edukam ja enesekindlam sa oled kui su laps sillal. .
Peatus : Homa teist korda üle soo.
Paluge oma lapsel vastata:
- Mitu konna selles osas oli?
- Kui palju neid oli vasakul?
- Kui palju oli paremal pool?
- Kaua see palki mööda läks?
Nüüd kontrollige lapse vastuseid – vaadake seda osa uuesti.
Analüüsige ja saate ise neile küsimustele õigesti vastata.
Peatus : Multifilmi lõpp.
Arutage oma lapsega:
- Miks siisHomajäi näljaseks?
- Mida see lugu õpetab?
Harjutus "Tule välja järg."
Kutsuge oma last välja mõtlema, mis juhtub homme, kui Gopher ja Khoma kohtuvad hommikul. Kas Khoma käitub samamoodi või erinevalt? Kuidas muidu? Kõik, mida nad varem tegid, kuidas nad teevad nüüd? Kui inimesed teevad kõike koos, kas nad on tõelised sõbrad? Kas sul on sõpru? Mis need on?
Maalimine "Joonista oma sõpru."
Kutsuge oma last oma sõpru joonistama.
Samuti võite kutsuda oma last unistama ja välja mõtlema uue loo, mis selle multika tegelastega juhtub.
Klassitund 2. klassis
Teema: "Kõik koomiksitest"
Varustus:
multimeedia projektor, esitlus.
Eesmärgid:
Eesmärk: laiendada õpilaste arusaama vene filmikunstist
Ülesanded:
Hariduslik:
tutvustada õpilastele kodumaise animatsiooni tekkelugu, presidendi seadlusega;
kontrollida, süvendada ja kinnistada õpilaste teadmisi kodumaisest animatsioonist, selle rollist inimese ja ühiskonna elus;
äratada huvi kodumaiste multikate vaatamise vastu
Arendamine:
laiendada õpilaste sõnavara ja silmaringi nõukogude ja vene koomiksitest, nende loojatest;
luua tingimused laste loominguliste võimete avalikustamiseks;
edendada kujutlusvõime ja loogilise mõtlemise oskuste arengut.
Hariduslik:
kasvatada patriotismi, armastust oma väikese kodumaa vastu;
sisendada armastust vene kino, eriti koomiksite vastu;
huvi ja soovi kunstist rohkem teada saada
koostöös töötamise oskuste sisendamine;
luua soodne õhkkond, mis soodustab laste meeskonna koondumist;
soodustada näitlemisoskuste omandamist;
arendada aktiivset elupositsiooni
Plaan
Org moment
Mängib videoklipp "Barbariki".
Tere.
Vaadake ekraani. Mis te arvate, millest me täna räägime? (1. slaid)
7. oktoobril 2015 kuulutati Vene Föderatsiooni presidendi dekreediga 2016. aasta Venemaal kinoaastaks.
Kuidas te multikaid ette kujutate? (lahke, naljakas, naljakas ...) (2. slaid)
Meie klassitund hakkab kandma nime "Kõik koomiksitest"
Kas vaatate sageli multikaid?
Millal eelistad multikaid vaadata? (hommikul, lõuna ajal, õhtul)
Millised multikad sulle meeldivad (vene või välismaised)?
Kes on sinu lemmik koomiksitegelane?
Kas teie vanematel on keelatud multikaid vaadata?
Nimeta 10 vene karikatuuri.
Nüüd aga kontrollime, kes teist teab parimaid koomikseid. (Ristsõna)
Lapsepõlv on kõige imelisem aeg inimese elus. Aga mis on sellega kõige rohkem seotud? Muidugi, multikad! Nende peal kasvavad põlvkonnad!
60ndate laste jaoks oli see erakordne sündmus. "Ema! Multikas!" - hüüdsid lapsed. Ja täiskasvanud olid sunnitud kõigest loobuma ja järjekindlatele nõudmistele alludes koos lastega hämmastavat muinasjuttu vaatama. Ta kandis neid naljakate ja kurbade, õpetlike ja salapäraste, salapäraste ja naljakate lugude mitmevärviliste, sädelevate lainete ääres ... Kuid koomikseid ei näidatud nii sageli kui praegu. Ootasime huviga multikat.
Multifilmide alternatiiviks olid filmiribad. (4. slaid)
Tol ajal, kui DVD-mängijaid polnud ja multikaid sai vaadata vaid siis, kui neid telekast näidati (ja seda oli palju harvem kui praegu), olid filmilindid üks laste lemmikmänge. Filmiriba on film, millele asetatakse järjestikku muinasjutu või loo kaadrid.
Jagasime kohustusi: näiteks laps keerab projektori ratast ja ema loeb ilmekalt muinasjuttu! Ja see annab signaali järgmise kaadri juurde minekuks.
Kuna teil on nüüd tõenäoliselt terve lemmikfilmide ja -multikate kogu CD- või DVD-plaadil, kogusite varem terveid kogusid filmiribadega purkidesse.
Kahjuks on filmilindid meie ajal minevik.
See pole mitte ainult naljakas, vaid ka kasulik, palju kasulikum kui koomiksi vaatamine - lõppude lõpuks te mitte ainult ei vaata pilte, vaid loete neile ka teksti ette! See on nagu raamat, ainult selles "raamatus" on rohkem pilte kui tavalises. See tähendab, et filmilindid arendavad lugemisoskust!
Aga räägime multikatest.
Mis on teie arvates koomiks?
Kuidas seda tehakse?
Mis on animatsioon?
Filmistuudio "Sojuzmultfilm" loodi 10. juunil 1936. Nüüd on sel selja taga 80 aastat kogemust, üle pooleteise tuhande multifilmi.video
Multifilmi tegemine on väga aeganõudev protsess. Selleks, et tegelane saaks lihtsa liigutuse teha, on vaja joonistada umbes sada joonistust. Ja kümneminutilise multifilmi jaoks peate tegema umbes 15 tuhat!
Nüüd aga saame teada, kuidas ta koomiksit loob.
Poisid, millest see teie arvates algab? (stsenaariumi kirjutamisega) Ilmubskripti kaart
Mis stsenaarium on? (teos koos tegevuse üksikasjaliku kirjelduse ja märkustega, mis on mõeldud filmi või telefilmi, esituse, esituse loomiseks).
No okei, stsenaarium on kirjutatud, loeme läbi ja mis edasi? Kas koomiks on valmis? (ei, kangelasi on vaja, süžee peab olema).
Ilmub -kaart - süžee, kangelased.
On süžee, on kangelasi, nii et koomiks on valmis? (Ei)
Nende käe all ärkavad ellu tulevase multika joonistatud tegelased. Tegelase ellu äratamine pole lihtne. Kunstnik loob kangelase kuvandi paljudest joonistest. Selleks, et tegelane lihtsalt liigutaks või pilgutaks, tuleb teha mitukümmend joonistust. Kes see siis on?Kaart – kunstnikud
Joonised on joonistatud, nii et kõik on valmis. (Mitte)
Kas olete kindel, et koomiks on nüüd valmis? (ei, miks?) – laste oletused.
Mille poolest erinevad ekraanil olevad tegelased stsenaariumi tegelastest? (kangelased peavad rääkima). See on õige poisid.
Multikad pakuvad huvi ka tegelaste kõnele.Selle kallal töötavad helitehnikud.Kaart – helitehnikud
Nii tegelevadki paljud inimesed koomiksi loomisega, te olete seda ise näinud ja kõike juhib üks inimene - režissöör - loovtöötaja, telelavastuse kunstiline juht.Kaart - direktor
(video koomiksite loomisest)
- Kas te arvate, et multifilmid on lastele kahjulikud või kasulikud?
Millised karikatuurid on kahjulikud ja millised on kasulikud? Millised multikad külvavad head ja millised kurja?
Välismaa multikates on palju julmust.
Milliseid multikaid täiskasvanud sageli oma lastele ostavad? Suurem osa ostudest on välismaised uudised. Paljude laste jaoks pole vene multikate vaatamine nii huvitav, peale tegevusterohke ja värvika välismaise. Kõik lapsed valivad multikaid värvi ja huvi, klassi või lasteaia moe järgi. Kuid paljud vene karikatuurid loodi muinasjuttude põhjal. Nõukogude karikatuurid on oma olemuselt huvitavad süžeega ja panevad mõtlema. Ja kuidas on lood välismaiste multikatega? Peaaegu pooled välismaistest koomiksitest on üles ehitatud vana, tõestatud põhimõtte järgi: algus – kulminatsioon – lõpp. Kuritegu – uurimine – karistus.
Kodumaiste ja välismaiste multifilmide võrdlus
Milleni välismaiste filmide vaatamine viib ???
Kõigis koomiksites on alati kohal koletised ja muteerivad inimesed. Nad tulistavad, õhkuvad, tapavad, lendavad minu ajule arusaamatutes autodes, lennukites ja kosmoselaevades. Neid muinasjutte ei saa isegi venitades headeks nimetada.
Karikatuuride kasvatamine
Lahkel multikatel on suur hariv väärtus. Nad õpetavad last olema sõbrad ja kaasa tundma, aitama kaaslasi ja kaitsma nõrgemaid, olema suuremeelne ja suuremeelne, armastama vanemaid ja vanavanemaid, näitama väljapääsu paljudest keerulistest olukordadest ja leevendama lapsepõlvehirmu. Neist leiab väike vaataja järjekordse kinnituse, et kurja saab karistada ja hea võidutseb alati.
Millised tehnoloogiad on olemas?
Käsitsi joonistatud animatsioon
Tubeless animatsioon
Klaasi värvimine
Arvutianimatsioon
Plastiliini animatsioon
Pulberanimatsioon
Silueti animatsioon
KOKKU:
Lõpetades oma vestluse koomiksite üle, otsustame, kuidas multikaid kasulikult vaadata? (laste ütlused)
Sellega seoses pakun koomiksite valimiseks järgmisi soovitusi:
Multikad peaksid:
Õppige loomi armastama. Multifilmi tegelased on sageli loomad.
Õppige olema sõbrad.
Aidake avastada ümbritsevat maailma
Õpetab täitma oma kohustusi. Seetõttu peaksid kangelased oma eeskujuga näitama, kuidas teatud toiminguid teha.
Keelduge animasarjade vaatamisest. Multifilmil peaks olema süžee, mis peaks põhinema eelistatavalt kollektiivi suhtlemisel.
Vaadake multikaid mitte rohkem kui 2 tundi nädalas.
Jutusta multifilmi sisu ümber emale ja isale.
Interaktiivne mäng Cartoons. Puslede koostamine (pildid koomiksitest)