Jaapani stiilis tätoveering. Jaapani tätoveering - tõusva päikese tätoveeringute maa

Tellima
Liituge toowa.ru kogukonnaga!
Kontaktis:
Artikkel põhineb fotodel ja Sandi Fellmani raamatu “Jaapani tätoveering” tõlkel koos täiendustega.

Irezumi pole lihtsalt nahale tätoveeritud ere pilt. See on omamoodi inimkilp, tema eestkostja. Tätoveering võib olla ka hoiatus - "Hoiduge selle kandjast!" Ta on nagu madujuukseline Medusa Gorgon kreeka mütoloogiast või naine - madu Lamia Keatsi luuletusest ...

Rõngasse keritud, lea ketendav sära -
Sädelev karmiinpunane, taevasinine, kuldne:
Madu oli nagu sebra, triibuline,
Nagu täpiline leopard; paabulind ise
Kaob hetkega tema kõrvale.
Ja hõbekuud on sarnased,
Glare mängis imelisel nahal.

Irezumiga kaetud nahk muutub pärast nõelast tulise valu kannatamist roomaja jahedaks nahaks. Pildid väänlevatest draakonitest, välk arvukates siksakides, kalasoomused ja liikuva keha lainetused, mida foto ei suuda jäädvustada, suurendavad kaitse- ja varjeefekti. Kas irezumi kõlarid kaitsevad end oma emotsioonide eest? Kas nad on inimesed, kes protesteerivad tänapäeva Jaapanile omase moraali, tehnoloogia, tarbimise ja vastavuse vastu? Kõik, mida irezumi kohta saab öelda, on saladus ja kaugus. Saladuse tagab range äriülikond, mis varjab tätoveeringu täielikult, ja kaugus on seda kandva inimese meeleseisund, mis on kaugel paljudest kaasaegse ühiskonna normidest ja keeldudest.

Jaapani karpkala tätoveeringu tähendus

Jaapanis "Koi" -ks kutsutud karpkala (鯉) tutvustasid tõusva päikese maale Hiinast pärit asunikud keskajal - riigis, kus seda kasvatati ja selekteeriti palju sajandeid. Karp armus koheselt kohalikesse, kes hoolika valiku kaudu jätkasid selle välimuse kallal töötamist. Hiina ja Jaapani köögis peetakse karpkala mageveekala kuningaks. Raske uskuda, et see elav ja veider kuldsete, punaste ja oranžide soomustega sädelev kala pärineb tavalistest mageveekarpidest. Koi karpkala hiilgus on juba ammu teinud sellest populaarse teema nii meeste kui ka naiste atraktiivsete tätoveeringute jaoks. Karpkala kujutised on dünaamilised, värvirikkad ja väga dekoratiivsed.
Jaapanis populaarseks saanud iidne Hiina legend ütleb, et vapper koi -karpkala ei kartnud ronida kose ojadest üles Draakoni väravasse ja selle vägiteo tasu eest muudeti see draakoniks. See tegu muutis karpkala selle eesmärgi saavutamisel julguse, jõu ja visaduse sümboliks. Arvatakse, et püütud karpkala võtab võpatamata nikerdusnoa löögi. Niisiis võib karpkala kujutis olla nii kartmatuse kui ka meelekindluse sümbol vältimatu saatuse ees - tõelisele sõdalasele - samuraile omased omadused. Üldiselt võib tätoveeringu tähendust määratleda kui selle omaniku soovi saada sihikindluse, jõu ja õnne poolest karpkala sarnaseks ning tänu nendele omadustele oma heaolu tõsta.

Jaapani draakoni tätoveeringu tähendus

Jaapanis on draakon mütoloogilistest olenditest kõige populaarsem. Draakoni kui kaunistuse või ornamendi kujutist võib leida igapäevaelu kõigis aspektides. Ida mütoloogias on draakon jõu, lojaalsuse, sihikindluse, aadli, maagia, kujutlusvõime ja ümberkujundamise sümbol, võime ületada tavapärasest kaugem ja palju muud. Jaapani keiserlikku riietust nimetatakse pidulikult "Draakoni rüüdeks", mis on kaunistatud draakonipiltidega, mis näitab monarhi võimu ja draakonite kaitset. Olles vee- ja õhuelementide isand, peeti draakonit ka tule eest kaitsjaks, mistõttu tuletõrjujad austasid teda. Draakon ühendab oma varjus teiste loomade osad ja saab seega igast olendist, kes on selle osa, vajalikke omadusi ja võimeid ammutada. See on tema kõikvõimsus ja universaalsus. Draakon on madu, kellel on hirvesarved, karpkalakaalud ja -vuntsid, nelja sõrmega kotkajalad, kaameli nina ning leekikujulised väljaulatuvad osad õlgadel ja puusadel.

See draakoni tätoveeringu fragment näitab oma pead. Meister Horiyoshi III tegi selle noorusliku maitsega tätoveeringu manga (maniküüriraamatud Euroopa stiilis) koomiksistiilis, jättes siiski traditsioonilised idamaised jooned - karvase näo, kihilise suu, vuntsid, sarved ja leegitaolised väljaulatuvad osad. keha. Draakon ja selle taust moodustavad yin -yang elemendid - ühe reaalsuse erinevad aspektid või vastandlike põhimõtete koostoime ja võitlus.

Jaapani meister Horikin on tuntud Jaapani stiilis tätoveeringute kujundamise ja valmistamise eest kogu kliendi kehale. Kuid fotol kujutatud klient palus teha ainult ühe draakoni, võib -olla näidata, et ta on sündinud Draakoni aastal, viiendal aastal Ida -sodiaagi järgi, või võib -olla parema käe “täiustamiseks”. Lisaks palus ta lasta sellel tätoveeringul teha läänelikku stiili, mida nimetas Jaapani "nukibori", mis on viimasel ajal Jaapani noorte seas populaarseks saanud. Selle meetodi ja traditsioonilise jaapani keele erinevus seisneb selles, et pildi kontuur on täidetud ühtlase värviga, ilma retušeerimise, värvide ülemineku ja varjude katmiseta.

Kintaro tätoveeringu tähendus

Kintaro ("Kuldne poiss") (金太郎) on Jaapani folkloori üks populaarsemaid tegelasi ja tegelikult on see kohaliku viljakusejumala (kami) ja tõelise ajaloolise tegelase kombinatsioon. Jaapani rahvajuttude ja kangelaslike legendide kohaselt oli Kintarol lapsena märkimisväärne füüsiline jõud. Tema hämmastavad saavutused ja visadus tuhandeid aastaid on olnud jaapanlaste jaoks ideaalse sõdalase näide. Jaapani kunstis kujutatakse Kintarot sageli väikese, alasti lapsena, kellel on punane nahk, kes võitleb ja alistab tohutut karpkala. Kintaro legend võtab 5. mail tähistatava poistepäeva tähistamise keskmes. Pered, kellel on pojad, panevad kodust välja kõrged postid, mille otstes lehvivad karpkala kujutavad paber- või riidest lohed. Nii tahetakse näidata, et ehk elab siin uus Kintaro. Vanemad kingivad oma lastele mänguasju selle legendaarse kangelase näol, lootes, et nad saavad sama tugevaks ja julgeks kui Kintaro.
See tätoveering sümboliseerib jõudu, julgust ja vaprust. Tätoveering on populaarne inimeste seas, kes tegelevad igasuguste võitluskunstidega.

See foto näitab tätoveerija Khorikini tööd. Selle foto tegemisel oli selle pildiga inimene väga haige ja seetõttu soovitas Horikin, et tema klient jätaks tätoveeritud naha ülikoolimuuseumile päranduseks. Mees ise ei olnud selle vastu, kuid tema sugulased olid tugevalt vastu. Jaapani seaduste kohaselt ei saa pärast tema surma kasutada inimese kehaosi, sealhulgas nahka, pärast tema surma. Seetõttu jääb see foto ainsaks säilinud tõendiks selle meister Khorikini kunstiteose kohta.

Teine tätoveerija Horiyoshi II kattis kliendi kogu selja kujutisega Kintarost kui inglipoisist, kes võitleb võimsa karpkalaga. Kintaro kannab sinist haramakit (lai riidest vöö, põll), mis katab oma hara (kõht), mida jaapanlased peavad mõtlemise ja kavatsuste allikaks, tunnete allikaks. Zenbudismi filosoofias ei peetud hinge ja inimese elu keskpunkti asukohaks pead ega südant, vaid kõhtu, mis on kogu keha suhtes omamoodi keskmises asendis, aidates kaasa tasakaalustatumale ja inimese harmooniline areng. Erilist tähtsust omistati nabale, kuna selle kaudu, nagu Jaapanis usuti, saadab äikese jumalus haigusi. Seetõttu kaeti ta kaitsva sooja aknaga.

Jaapani lõvi tätoveeringu tähendus

Jaapani lõvi tätoveering. Meister Horigoro III.

Kaitselõvi või Koma Inu (Korea koer).
See tätoveering on meister Horigoro III ja sellel on kujutatud koma inu. On legend, et kui Jaapani keisrinna Jingo aastal 200 pKr. alustanud Koreas kampaaniat, lubas Korea wang (kuningas) kaitsta Jaapani keisrite paleed igavesti. Müütiline Korea koer (koma -inu - lõvipeaga koer), mis vastab Hiina lõvile - valvur (kara shishi või jishi), keda kutsutakse ka "Buddha lõviks", pidi kaitsma omaniku maja kurja eest. vaimud. Usuti, et Korea koera peanahka eristab erakordne tugevus ja sellest tehti väidetavalt kiivrid, mida noolega läbistada ei suudetud. Nende olendite kivist või portselanist kujud on paigaldatud budistlike pühapaikade, valitsuse elukohtade, haldushoonete, mineviku valitsejate haudade ette Hiinas, Jaapanis ja mõnes teises Kaug -Ida riigis. Lõvi - eestkostja või Korea koer sümboliseerib kaitset, jõudu, edu ja jõudu. Et taltsutada nende ohjeldamatut raevu (mida sümboliseerib yangi sümbol), on esteetilise tasakaalu nimel kujutatud lõvi kõrval alati kaunist pojengilille (yini sümbol). Koera kui sellist peetakse Jaapanis imikute ja väikelaste truuks eestkostjaks.

Pojengilille tähendus Jaapani tätoveeringus

Jaapani pojengilille tätoveering

Pojengilille sümboolne tähendus Jaapani kultuuris ja kunstis - antud juhul viitab tätoveerimiskunstis, nagu ka paljude teiste piltide tähendus, paljude valikute olemasolule. Hiinas, kust pojeng pärineb, peetakse seda õnne ja õitsengu sümboliks, mis viib lõpuks õitsengule. Üks tähendusi, mida pojeng Jaapanis sai, iseloomustab seda ka rikkuse ja õnne lillina. Kaardimängijate jaoks näitab pojengitätoveering julgust ja võimet riskida. Samas mõttes oli endistel aegadel see lill samuraide seas väga populaarne, populaarsuse poolest teisel kohal kui sakura. Sõdalased oma säravates soomustes sarnanesid õitsevate pojengidega ja lahing jagunes paljudeks üks-ühele võitlusteks, kus kõik püüdsid silma paista, näidata end kogu oma hiilguses. Siis ilmus ütlus “otsida sõja ajal suurt lille”, see tähendab leida vääriline vastane, riskida. Seetõttu sümboliseerib pojeng meeleheitlikult vaprat inimest.
Kuid sellel ilusal lillel on ka otseselt vastupidine tähendus. See võib olla harmoonia, naiseliku ilu ja kevade sümbol. Tätoveeringu eesmärk on pehmendada mõne teise pildi liiga karmi ja otsest tähendust, andes neile teistsuguse sümboolse orientatsiooni. Näiteks Korea koera ja lõvi puhul muudavad pojengipildid need metsikud valvurid lojaalseteks ilu- ja galantsete kohtlejateks, kuid ainult siis, kui tätoveeringu kandjat korralikult koheldakse. Vastasel juhul muutub pojeng täiendavaks võitlusmärgiks.

Kirsiõite tähendus tätoveeringus

Selle tätoveeringu jaoks mõeldud Horiyoshi III viitab Utamaro esitatava ukiyo-e (gravüüride) seeria süžeedele, mis kujutavad kauneid naisi Yoshiwara "geikvartalitest" mõnes 18. sajandi Jaapani linnas. Paljud neist naistest olid ise oma kehal tätoveeringud. Jaapani kirsiõis - Sakura on Jaapani üks kuulsamaid sümboleid ja tätoveeringuna väga populaarne. Kirsid õitsevad varakevadel ja kaotavad väga kiiresti oma kroonlehed. Selle õrna ilu lühike kestus tegi paratamatult sakurast sõdalase lühikese elu sümboli ning kurtisaani nooruse ja atraktiivsuse ebaolulise perioodi. Kujutatud kurtisaan tegi vihjeks erootikale kirglike silmade ümber kirsivärvi varje.

Vahtralehtede tähendus

KINTARO JA VAHELLEHED. See tätoveering kujutab Kintarot surmavas lahingus võimsa karpkalaga. Seekord on Kintaro vanem, täielikult riides ja pistodaga relvastatud. Vahtralehel Hiinas ja Jaapanis on palju tähendusi - see võib sümboliseerida armumist, sügisaega, vastupidavust (kuna vaher ei karda talvekülma). Sellisel juhul võivad lehed kujutada ka pikka kangekaelset võitlust. Vasakul ülaseljas on näha Master Hority allkiri.

Jaapani roti tätoveeringu tähendus

Irezumi. Rott. Tätoveering meister Horikin.

ROT - NINJA.
Klient sündis roti aastal, mis avab idakalendri 12 -aastase tsükli. Ta valis selle metsalise tätoveeringuks seljal, mille tegi meister Horikin. Raske on seletada, miks rott, see näriliste kahjur, Jaapani mütoloogias ülistati. Roti seostatakse aga rikkusejumalaga, kes on üks seitsmest õnnejumalast, ja teda on kujutatud riisipallide vahel noolemas. Ta on ka viljakuse sümbol, nagu on näha selles humoorikas tätoveeringus, kus tohutut rottivanemat ümbritsevad kriuksuvad näljased rotid.
Kuid lisaks sellele sümboliseerib rott ka Jaapani iidset ninjutsukunsti - maskeerimis-, spionaaži- ja sabotaažikunsti. Ninja - salaagendid, nagu rotid, võivad hiilida vaenlase lossidesse, et varastada, tuhkrutada või mõrva toime panna. Ninjad olid väga ettevaatlikud ja eelistasid tegutseda öösel, kus pimeduse varjus oli lihtsam nähtamatuks jääda. Usuti, et kõige osavam ninja suutis nõiduse abil oma kuju muuta. Sama võime omistati ka rotile endale. Etenduse ajal muutub Kabuki teatri tegelane, nõid Nikki Danjo tohutuks rotiks või puudeks, et oma roppe tegusid ellu viia.

Phoenixi tätoveeringu tähendus

Naise selja tätoveeringuks valis Horiyoshi III legendaarse föönikslinnu - müütilise igavese olendi, kes on võimeline pärast tulekahju põletamist ikka ja jälle tuhast tõusma. Sel juhul sümboliseerib fööniks igavest armastust ja lootust taassünnile pärast surma.

Jaapani tätoveeringu ämblikuvõrgu tähendus, ämblik.

Klient palus kaenlaalusele „peent ja üksikasjalikku pilti”, mis on üks valusamaid kohti tätoveerimiseks ja ühtlasi ka üks ohtlikumaid. Siin on palju higinäärmeid ja nõela torgetest algab selles kohas tugev higistamine. Kaenlaalused pakkusid Horikinile ideed kujutada selles kohas ämblikuvõrku. Jaapanis on ämblikul kaks tähendust: kui näete ämblikku päeval, siis see ennustab hästi ja kui näete seda öösel, on see halb märk. Ämblikuvõrk kui silmapaistev loodusnähtus tekitab jaapanlastes selgelt austust, kuid sellegipoolest tekitab ämbliku kui looduse vastuolulise iseloomu sümbol - see loob ilu ainult haaramiseks ja tapmiseks - jaapanlaste seas hirmu. tätoveerijad ja nende kliendid.

Kabuki Benteni tegelane - Kozo

Benten - Kozo oli Kabuki teatri repertuaari üks populaarsemaid ja armastatumaid tegelasi. Ta oli üllas röövel ja tema ilu võimaldas tal oma kuritegusid sooritada, esineda naisena. Ühes stseenis, pärast juveelikaupluse röövimist, rebib tagasihoidlik ja üllas tüdruk ootamatult oma kimono ja näitab publikule mehe tätoveeritud keha. Just seda hetke kujutab meister Horidzin tätoveeringul. Kliendi selg on poolitatud tätoveeringuga - kui vasakul jääb Benten endiselt naisteriietesse, siis paremal näitab ta kehal tätoveeringut. Benteni ümber keerlevad lokid ei ole lihtsalt kompositsiooni kaunistus, vaid viitavad tegelase ülevoolavale ja kaootilisele elustiilile.

Tuul ja välk

Selles lõpetamata tätoveeringus Horiyoshi III, ümmargune päikesepõimiku medaljon, mis on kujutatud kahe nibude ümber mähitud draakonisaba vahel, on tõenäoliselt Yakuza jõugu embleem (sarnast mõttekaaslaste rühma nimetatakse "nakama"). Embleem on riisikatla stiliseeritud kujutis ja sellel on varjatud tähendus: “see, kes sööb ühest pada, on vend”. Rinna paremal küljel on tuulte jumal Fujin, üks kaheteistkümnest bodhisattvast - budismi kuningatest, keda kujutatakse alati kohutava deemonina, kes ta oli, enne kui ta läks üle Buddha küljele. Siin võitleb ta koomilise naeruvihmaga.

Mõõdukus

Selle tätoveeringu tegi meister Horidzin. Üks vanimaid jaapani tätoveerimisstiile, mis on tänapäevalgi populaarne, on “jõe” (“kava”) stiil, kuna keha keskel, ülevalt alla, on jõe moodi puhta naha riba. Tätoveering tehti nii, et Jaapani traditsioonilised igapäevased riided - hapi (lühikeste kitsaste varrukatega jope) ja mompei (lühikesed, põlvini ulatuvad püksid) peitsid selle täielikult. Nüüd lubab ta kanda lühikeste varrukatega särki ja lühikesi pükse. Selline “jõgi” või “kehaveerand” pidi vältima naha koorumist pärast inimese surma, kuna see ei võimaldanud irezumi koostist puutumatuna hoida.
Vasak nibu on pojengilillekujuline, samal ajal kui paremast nibust tormab alla juga, mille joades on näidatud, et karpkala teeb järjekindlalt teed tippu, et uuesti draakoniks sündida. Paremal biitsepsil on kujutatud sarvjas draakon, justkui illustreerides kangekaelse karpkala lõppeesmärki. Draakoni saba lõpeb vasakul käel, kus seda näidatakse pilvede keskel. Mees kannab traditsioonilist Jaapani aluspesu - fundoshi (seljatoe).

Visadus

Sellel tätoveeringul kujutas meister Horidzin episoodi kuulsast Hiina tähendamissõnast selle kohta, kuidas lõvi ema kandis oma armastatud väikese poja kurusse. Ta ise ronis mäele ja sealt kutsus ta ta enda juurde, julgustades teda rasket tõusu tegema. Seega püüdis lõvi teda treenida visaduses ja vastupidavuses. See tähendamissõna jõukamate ellujäämisest sümboliseeris konfutsianistlikku vaadet ideaalsetele vanematele, kes ohverdavad oma tunded, et nende lapsed kasvaksid vastupidavaks ja visaks.

Väljavõte

See Horijini tätoveering näitab Kurikara Kengorot, Suikodeni romaani ühte üllast seaduserikkujat. Näidatakse stseeni, kus kangelane keerutab bambusvarre, püüdes viha leevendada ja võidelda kiusatusega kurja teha. Tema kõrval näidatakse patroonivat budistlikku jumalust Fudo.

Armukadedus

Tätoveeringu täitis, mitte ilma Euroopa mõjuta, meister Horiyoshi III ja see näitab Jaapani kahe sarvega deemoni (nad), antud juhul armukadeduse deemoni, traditsioonilist välimust. Jaapani folklooris mainitakse sageli kadedaid naisi, kes kasvatavad pähe sarnaseid sarvi. Pulmatseremoonia ajal peidavad nad nad pruudi peakatte alla. Tänapäeval eelistavad paljud noored jaapanlased endale teha selliseid hirmuäratavaid ja otseselt huligaanseid tätoveeringuid, mitte jääda traditsiooniliste plaanide juurde.

Heikuro ja madu

Selle tätoveeringu jaoks valis meister Horikin Sagi-no-ike Heikuro, ühe seiklusliku Hiina romaani "Suikoden" 108 tätoveeritud kangelase kujutise, mille Kyokutei Bakin 1805. aastal jaapani keelde tõlkis. Selle teose kangelasi ülistati tänu arvukatele graveeringutele ukiyo-e stiilis (Jaapani kujutava kunsti suund Edo perioodil) keskel. XIX sajand., Teostanud sellised tuntud kunstnikud nagu Utagawa, Kuniyoshi, Toyokuni ja Kunisada. Tätoveering kujutab Heikuro surmavat võitlust hiiglasliku maoga. Tätoveering on tehtud nii osavalt, et iga tätoveeritud keha liigutusega on tunda väänleva mao ja vapra Heikuro jõudu.

Vastupidavus

Nibude ja naba ümber tätoveeritud pojengid meelitavad liblikat, nii nagu kaljult põgenevad lained meelitavad kartmatut karpkala. Päikesepõimiku kohale asetas meister Horijin hieroglüüfid "shinobu", mis tähendab "vastupidavust". Sellel sõnal on irezumi salajase sümboolika puhul teine ​​tähendus: "olla salajane, elada salaelu".

Transtsendentsus

Horikin kujundas selle kujunduse oma pea jaoks ("kõigi meelte elukoht"), mille tätoveerisid seejärel Horigoro III, Horikin II (tema vend ja õpilane) ja Khoyoshi III. Siin on tätoveeringukunst ühendatud kalligraafia kunstiga. Suured punased sümbolid on jumaluse Akala nime vorm sanskriti keeles. Jumaluse nimi kordub sada korda väikeste mustade tähtedega ja pilt ise meenutab istuvat Buddhat. See on Jaapani ajaloos teine ​​pea tätoveeringu juhtum. Esimene kuulus Horikamale, kes suri 1932. aastal.

Tegelased Kabuki teatrist

Sellel fotol on kujutatud kahe inimese tätoveeringud koos, et näidata ühte stseeni traditsioonilisest Jaapani teatrist Kabuki etendusest. Vasakul on näidatud üks 17. sajandi kangelaslik tegelane, kes üritab murda mütoloogilise ussitaolise koletise (tegelikult nõia) lõuga, samal ajal kui hirmunud kurtisaan seda vaatab (selle tegelase tunneb ära tema vöö - obi, ees kinni seotud, mis on koomiline vihje tõsiasjale, et ta veedab oma elukutse tõttu palju aega selili lamades).

Keeris

Horikin on vaieldamatult kõige osavam ja asjatundlikum tätoveerija kaasaegses Jaapanis ning siin on näidatud üks tema parimaid töid. Lisaks sellele, et näidatud teos on väga keeruline, kasutatakse ebatavalisi värve - magenta, valge ja kollase kombinatsiooni, lisaks traditsioonilisematele mustale, rohelisele, punasele ja sinisele värvile. See ulatuslik tätoveering hõlmab kogu kliendi keha, välja arvatud nägu, käed ja jalad. Paljude piltide hulgas kliendi kõhul võib näha draakonit, budistlikku palvet ja kahte sümboolset vastandlikku pöörisvoolude kujutist.

Trofee

Sel juhul on näidatud irezumi teine ​​pool - pilt grotesksest tegelasest ehk pilt millestki kummalisest, ekstsentrilisest ja isegi koledast. Nendel kapten Horiyoshi tätoveeringutel on lõigatud pead, mis peegeldavad iidset samuraitraditsiooni koguda tapetud vaenlaste pead trofeedena, mis tõendavad nende võimet. Koos budistliku palvega, mis kulgeb diagonaalselt üle reied, võib seda kujutist pidada vandeks, et jääda oma usust kinni surmani ja vajadusel selle eest pea maha panna. Nii kunstnik kui ka tema klient kuuluvad Horiyoshi klanni, kelle tätoveeringud on sageli sadomasohhistlikud.

Eeden (paradiis).

Veelgi grotesksem pilt kui eelmine. Noored jaapanlased saavad sageli tätoveeringuid, mis kujutavad nende julmuses midagi koledat ja õõvastavat, nagu seda nägi Horiyoshi III tätoveering. Taas on siin näidatud kirsiõied ja kroonlehed - sakura, Jaapani rahvuslill, mis sümboliseerib elu möödumist. Lisaks näitab tätoveering madu - ahvatlejat. Tõenäoliselt ei olnud see ilma Eedeni aia kohta käiva kristliku legendi mõjuta, ainult Jaapani nägemuses. Kompositsiooni täiendavad lõigatud verised pead.

Seppuku

Seppuku. Tätoveering tundmatu meistri poolt.

Tätoveering näitab meest pärast seda, kui ta sooritas rituaalse hara-kiri (enesetapp kõhu lõikamise teel). Jaapanlased ise nimetavad seda kohutavat tseremooniat sageli seppukuks.
Arvatakse, et seppuku riitus, nagu ka paljud muud nende kultuuri ja elu aspektid, laenasid jaapanlaste esivanemad Jaapani põliselanike - ainude - praktikast. Riitus oli kultiveeritud samurai klassi seas ja seega võis sõdalane tõestada oma vaimu tugevust ja mõtete puhtust või tõsise süüteo korral rehabiliteerida ennast ühiskonna ja jumalate ees. Tavaliselt teostati seppuku aukohtu otsusega ja vabatahtliku elust lahkumise korral - tõsise vigastuse või haiguse, tabamisohu, täitmata korralduste või seatud eesmärgi saavutamise võimatuse tõttu. Mõnikord sooritasid selle enesetapu lojaalsuse märgiks sõdurid, kes olid kaotanud oma juhi ja patrooni. Enesetappude põhjus võib eurooplaste seisukohast olla kõige väiksem - sõjaväeklass uhkeldas sageli oma võimega igal hetkel leppida valusa surmaga, et näidata teistele oma uskumatut kartmatust ja saavutada postuumset hiilgust.

Tabu

Irezumi. Tätoveeringud - palve "Nam yoho renge kyo".

Neid inimesi tätoveerisid kaks meistrit - Horikin vasakule ja Horigoro II paremale. Palve "Nam yoho renge kyo" ("Au hea dharma lootosuutrale!") Pärineb 1253. aastal asutatud fanaatilisest budistlikust sekti Nichirenist, millel on praegu umbes kuus miljonit järgijat, kes on kirglikud laulmise ja trummimängu vastu. Selle õpetuse järgijad usuvad, et selle palve pidev ja siiras kordamine aitab kõigil jõuda Nirvaanasse. Vasakul on inimene, kellele palve on tätoveeritud diagonaalselt punaselt, paremalt õlalt vasakule reiele ja alt ülespoole paremalt reielt läheb sama palve, mida tehakse kullas ja tagurpidi. Tätoveering on tehtud sel viisil, võib -olla selleks, et näidata, et Buddha arm ulatub kõikidesse suundadesse ja kõigile, kes usuvad tema väesse, olenemata sellest, kui kuri inimene on. Mõlema tätoveeringu eriline ekstsentrilisus seisneb selles, et need ulatuvad isegi suguelunditeni. Peenis on viimane kõigist inimese kehaosadest, mida saab tätoveerida, kuna see on kõige valusam protseduur. Nahal pingul hoidmiseks on vaja kahte abilist, samal ajal kui tätoveerija rakendab kujundust pisikestele aladele. Samal ajal minestavad paljud kliendid tugeva valu pärast.

Vesi

Meister Khorikini tööd hämmastavad elusolendite kujutamise oskusega. See muudab veidi ka pildi traditsioonilist teemat. Selles tätoveeringus ulatub noor Kintaro libeda tohutu säga juurde ja punane kuldkala astub teise reie kaskaadvoolu kudema. Lootosuutra kulgeb kaldus suunas mööda vasakut reite. Seal näidatakse veel ühte säga, mis on kiilutud pealdisesse.

Tuli ja vesi


Allpool on näidatud jalgadele tehtud erinevad tätoveeringud. Kujutised tervikuna kuuluvad definitsiooni alla "kahe põhimõtte - yin ja yang" kombinatsioon - kahe vastandliku põhimõtte igavene võitlus, tänu millele toimuvad kõik muutused meie jälgitavas maailmas. Näidatud on leegid ja lained, draakoni ja karpkala küünised, sügisesed lehed ja pilved, kilpkonnad ja õnnejumalad koos kottidega, mis on täis maiseid kaupu, millega nad heldelt väärilisi inimesi varustavad.

5 / 5 ( 1 hääletama)

Pojengit peetakse vaieldamatult lillede kuningaks. Ja tänu suurele hulgale kroonlehtedele, mis keerduvad elegantselt servade ümber, nimetatakse pojengi ka “okkadeta roosiks”.

Jaapani tätoveeringutes kasutatakse mitmeid taimi ja lilli ning nende hulgas on pojeng oma õige ja auväärse koha.

Pojengit peetakse rikkuse, õitsengu ja õnne sümboliks. Traditsiooniliselt esitatakse pojengi punaselt, kuid tänapäeval kasutatakse muid värve, näiteks sinist ja lillat.

Jaapani vaher (Momiji)

Idamaise tätoveeringu üks populaarsemaid taustaid on Jaapani vaher, tuule ja aja sümbol.

Vahtralehed esindavad ka taassündi, nende muutumine aastaringselt meenutab eredalt kõigi elusolendite elu ja surma tsüklit.

Sageli on Jaapani tätoveeringukujundustes vahtralehti kujutatud vees ujuvatena või tuuleiilide käes lendamas.

Jaapanlased peavad krüsanteemi keiserliku perekonna "päikeselilleks"

CHRISANTEMA (Kiku)

Jaapanlased peavad krüsanteemi keiserliku perekonna "päikeselilleks". See päikesekiirtega sarnaste kroonlehtedega lill on täiuslikkuse, pikaealisuse ja rõõmu sümbol, samuti väärilise valitseja atribuut.

Jaapanis on üleriigiline õnnefestival nimega Krüsanteemipäev.

Hiinas peetakse krüsanteemi vahendajaks taeva ja maa vahel, see tähendab elu ja surma vahel.

Krüsanteemi samastatakse sügise, ootusärevuse ja mõtisklusega. See on heaolu, rahulikkuse ja pika ning täisväärtusliku elu lill.

Jaapanis sümboliseerib Sakura oma kauni õitsemise ja kiire lagunemisega elu ennast.

SAKURA

Jaapanis sümboliseerib Sakura oma kauni õitsemise ja kiire lagunemisega elu ennast. Selle kirsi haprus kujutab endast meie olemasolu haprust ja mööduvust.

Sakura võib olla sõdalase ideaalne surm või tüdruku süütus ja ilu.

Cherry Sakura on Jaapanis kõrgelt hinnatud, tuhanded inimesed kogunevad Sakura õitsemist vaatama. Seda puhkust nimetatakse "Khanami" ja see on riiklik sündmus ja tere tulemast kevadesse.

Tätoveeringus kasutatakse Sakura sageli koos teiste kujutistega, mis võivad selle lille ilu ja keerukuse üle ujutada. Õige kasutamise korral võivad sakuraõis või lendavad kroonlehed olla hea taust idamaise stiili tätoveeringule.

Hämmastavalt ilusatest lootoseõitest on saanud paljudes idamaades, eriti Indias, elumõtte ärkamise sümbol.

LOTUS (Hasu)

Hämmastavalt ilusatest lootoseõitest on saanud paljudes idamaades, eriti Indias, elumõtte ärkamise sümbol.

Jaapani tätoveeringukunst

Ida kunstis on selline põhimõte - ilu on silmale kõige vähem ligipääsetav, suurima efekti annab see, mida näete harva. See on osa Jaapani pärimuskultuurist ja ilma selleta kaotaksid jaapanlased oma ilumeele. See põhimõte kehtib ka Jaapani tätoveeringute kohta.

Jaapani tätoveerijate ajalugu

Varem on Jaapanis tätoveeringud keelatud, välja arvatud üks ebatavaline erand. Tätoveerimine oli lubatud ainult tuletõrjujatele, nii et nad kaunistasid oma keha väga keeruka kujundusega. Usuti, et tuletõrjuja surma korral on võimalik teda nende järgi tuvastada. Kõigil teistel, sealhulgas riigiametnikel ja inimeste päästmisega seotud isikutel, oli seadusega keelatud tätoveeringuid teha. Samuti rakendati pilte kurjategijate ja vangide surnukehadele.

Olukord muutus aga 17. sajandil. Selle põhjuseks oli kurjategijate tätoveeringumärkide tühistamine. Maalitud joonised kehale said lubatud nii tavainimeste kui ka yakuza klannide seas. Jaapanis ei soovitata tätoveerimist siiski teha.

Meistrid andsid kehamaali kunsti edasi oma õpilastele. Spetsialistiks saamiseks pidi õpilane olema mitu aastat "meistri vari" ehk teisisõnu seda käsitööd õppima, kogu aeg koos õpetajaga. Alles pikaajalise koolituse kaudu õpiti piltide joonistamise tehnikat ja mõistmist, millised joonised on omavahel ühendatud ja millised mitte.

Jaapani traditsioonilises tätoveerimiskultuuris on palju traditsiooniliselt kombineeritud pilte. Näiteks lõvid, draakonid ja deemonid asuvad lillede kõrval, mis näitab tugevuse ja ilu tasakaalu.

Kaasaegsed Jaapani tätoveerijad, nagu vanasti, kasutavad keha värvimiseks käsitsi meetodit, ei kasuta elektrilisi tätoveerimisseadmeid.

Jaapani tätoveeringud ja nende tähendus vene keeles.

Jaapani tätoveeringuid on kolme tüüpi: irezumi, gaman ja kakushi-boro.

Irezumi (chorimono). See sõna tähistas yakuzale omaseid kujundeid. Nad katsid kogu selja, rindkere, käed ja reied. Kaasaegses mõttes on irezumi jaapani moodi lihtsalt tätoveering.

Irezumi

Haman. Selliseid tätoveeringuid rakendasid üllad mehed, kes soovisid näidata oma jõudu, julgust ja julgust.

Kakushi-boro on ebatavaline tätoveeringutüüp, mida rakendati kaenlaalustele või ainult naiste reitele. Tavaliselt tehti seda, täites jaotustükid riisijahuga. Sellist tätoveeringut võisid näha ainult lähimad inimesed, see muutus nähtavaks kehal, soojendati armastusrõõmudest või pärast veeprotseduure.

Jaapani tätoveeringu teema on väga oluline. Kogu pildi iga komponent peab sisaldama tähendust ja iseloomustama tätoveeringuga inimest. Näiteks karpkala tähendab õnne ja õitsengut, küülik viljakust, tiiger julgust ja uskumatut jõudu. Pojengid on õnne märk, sakura sümboliseerib elu haprust, vaher tähendab armastust.

Jaapani draakoni tätoveering

Jaapani populaarseim pilt on draakon. Selle riigi tätoveeringus on draakonil teiste loomade kehade osad, need võivad olla härja või madu keha kõrvad. Usutakse, et see vapustav olend annab õnne ja kui draakon mõõga mässib, tähendab see suurt jõudu.

Välismaa tätoveerijad teevad sageli ränki vigu, kuna nad ei mõista Jaapani sümboleid.

Jaapani tätoveeringu hieroglüüfid

Jaapani Kanji tegelaste kõige kuulsamad tätoveeringud. Seda tüüpi kehamaalingul on erakordne ilu ja mitmekesisus. Tõusva päikese maa traditsioonilise kalligraafilise kirjutamise meisterlikult rakendatud märgid, saate enda kohta kõike rääkida.

Kanji tegelase tähendused

Lisaks on populaarsed fantastiliste loomade pildid. See võib olla Koi kala, poolpull-poollohe, kes toob rõõmu ja rikkust.

Jaapani tätoveeringuvideod

Video räägib tõusva päikese maa stiilis naha maalimise ajaloost.

Artikli žanr - Jaapani tätoveeringud

FURFUR räägib oma lugejatele jätkuvalt tätoveerimiskultuuri hetkeseisust. Seekord keskendume ühele vanimale traditsioonile - Jaapani tätoveeringule.

Jaapani tätoveeringutraditsiooni peetakse üheks vanimaks ja mõjukamaks. Selle ajalugu ulatub tuhandete aastate taha ning selle mõjust räägib vähemalt asjaolu, et Jaapani meistrite tätoveeringuid kandsid kuninglikud isikud - Taani kuningas Frederick IX, Inglismaa Edward VII ja legendi järgi isegi Nikolai II.


Kõigepealt läksid nad meistrite juurde õppima, et käsitleda kõiki traditsioonilise disaini elemente, nende tähendust ja nende kombineerimise reegleid. Jaapani traditsioonilises tätoveeringus paigutatakse mõned elemendid sageli kokku. Näiteks on pojengid traditsiooniliselt paaris Jaapani lõviga. Kõik need nüansid on Jaapani tätoveeringu peamised raskused: draakoni joonistamiseks peate selgelt teadma, milline draakon see on, sest see määrab mitte ainult selle kuju ja värvi, vaid ka selle asukoha tagaküljel. Jaapanlased usuvad, et just see aspekt on välismaalastele kättesaamatu - ainuüksi raamatutest on võimatu uurida kõiki nüansse ja reegleid. Ja kõige õigeusklikumad tätoveeringukunstnikud usuvad, et täna pole Jaapani tätoveerijate seas ühtegi tätoveerijat, kes seda kunsti täielikult mõistaks.

Jaapani tätoveerimise traditsioonid ei säilinud mitte ainult joonistamise rangetes reeglites, vaid ka tehnikaküsimustes. Paljud vanameistrid kasutavad kirjutusmasina asemel jätkuvalt spetsiaalseid tebori bambuspulki ja väidavad, et kirjutusmasinaga on tulemus sootuks teine ​​- kirjutusmasin värvib nahka tihedamalt ja pulgad võimaldavad teil saavutada erinevat tooni gradatsiooni.

Teisest küljest säästab masin palju aega - traditsioonilised tebori tätoveeringud tehti käsitsi ja tätoveeringu klassikaline vorm - “ülikond”, mis katab kogu keha õlgadest puusadeni - võtab palju aega, mõnikord umbes 200 tundi. Kuigi mõne jaoks on see oma eripära - näiteks legendaarne meister Horioshi III ütleb, et läänes saavad inimesed tätoveeringuid liiga kiiresti ja tormakalt ning imestab jätkuvalt, et saate ühe päevaga tätoveeringu alustada ja lõpetada.


Tuleb arvestada asjaoluga, et Jaapani tätoveeringute range kaanon kaotab järk -järgult oma koha: suured meistrid elavad oma päevi. Seesama Horioshi asendas bambuspulgad metallist kudumisvardadega ja tema austajad järgnesid talle ning alates 1990. aastatest on paljud kudumisvardad täielikult kirjutusmasina vastu vahetanud. Traditsiooniline koolitus annab üha enam praktikat maailma parimate tätoveerimissalongide juurde ning postmodernismi algus annab mõningaid vabadusi klassikaliste süžeede tõlgendamisel.

Euroopas ja Ameerikas üritavad nad teha omamoodi idamaiseid, mis individuaalsust otsides tekitab uudishimu nagu kuubiline geiša. Orientalist tätoveeringukunstnik Oliver Peck ütleb selle nähtuse kohta: „Varem oli kõik teisiti: Ameerikas, Euroopas ja Jaapanis oli oma stiil. Nüüd on kõik igal pool umbes sama ja Ameerikas tehakse rohkem Jaapani stiilis tätoveeringuid kui Jaapanis endas. "

Mis praegu toimub

Jaapani tätoveeringu lugu oleks puudulik, kui poleks lugu sellest, kuidas seda tätoveeringut Jaapanis käsitletakse. Fakt on see, et Jaapan on üks väheseid riike, kus tätoveerimine on tänapäevalgi tabu. Selle põhjused on üldiselt arusaadavad: tätoveering oli pikka aega tugevalt seotud Jaapani maffiaga ja kahjuks peetakse seda vähemalt võimude poolt jätkuvalt maffia sümboliks.

Enamik spordisaale ja basseine ei luba isegi küünarvarre siseküljel pisikeste tätoveeringutega inimesi ning laiemate tätoveeringute puhul, mis on nähtavad kätel ja jalgadel, võidakse neid isegi paluda baarist või poest lahkuda. Üks viimaseid sensatsioonilisi lugusid oli Osaka linnapea Toru Hashimoto kampaania, kes sundis vallandamise ähvardusel kõiki linna riigiametnikke oma tätoveeringutest teatama: kus nad on ja mida nad esindavad.


Kas olukord aja jooksul iseenesest muutub, on raske öelda. Ühest küljest on igal aastal tätoveeringutega kaetud inimesi üha rohkem, teisalt varjavad tätoveeritud jaapanlased oma tätoveeringuid. Tätoveerija John Mack usub, et enamik jaapanlasi arvab, et nende naabritel pole tätoveeringuid, kuid tõde on see, et nad lihtsalt ei näita neid.

John tuli Jaapanisse Horioshi juurde tätoveeringut tegema ja talle meeldis õhtul kohalikus pubis juua. Kui tegemist oli tätoveeringutega, siis ta praalis oma tööga Horioshi käest - ja iga kord, kui tal paluti seda tööd näidata. Kui olukord oli õige, võttis John t-särgi seljast ja siis juhtus midagi hämmastavat: pärast teda võtsid t-särgid seljast ülejäänud pubi külastajad, nii mehed kui naised. Ja selgus, et nad olid kõik tätoveeritud.

Jaapani tätoveerijad

Kuulujutt on, et varem oli Horioshi tõeline gangster. Horioshi III on tätoveeringuid täitnud juba üle 40 aasta ja omal ajal õppis ta kooskõlas kõigi meister Horioshi II traditsioonidega. Tema jaoks pole enam võimalik registreeruda - ta ei tee uusi tätoveeringuid, vaid lõpetab ainult vanad.

65 -aastasena on ta jätkuvalt üks parimaid kostüümispetsialiste ja üks keskseid tegelasi trendis, mis on mõjutanud kogu kultuuri. Siinkohal on ta 11 raamatu autor ja Yokohama sadama tätoveerimismuuseumi asutaja.

Shige





Üks parimaid noori Jaapani tätoveerijaid. Shige on tuntud oma stiili poolest. Muidugi tugineb ta Jaapani traditsioonile, kuid annab sellele oma tõlgenduse, segades lääne mõjutusi - need on Paul Rogersi, Ed Hardy ja meremees Jerry teosed.

Tätoveeringus püsis Shige pikka aega iseõppijana, kuni ühel reisil kohtus ta Philip Lewiga, kellega ta otsustas endale ülikonna teha. Hoolimata avameelsest neotraditsionalismist annab Horioshi ise Shige teostele kõrge hinnangu, kes oli isegi nõus oma raamatule sissejuhatuse kirjutama ja märkis selles, et Shige teosed lähevad kaugemale traditsioonilisest tätoveeringust ja on juba muutunud kunstiks.

Teine kaasaegne Jaapani tätoveerija, kes on traditsioonidele tähelepanelik, kuid samal ajal oma käekirjaga ja väga ebatavalise stiiliga. Ja kuigi Miyazo sai Osakalt meister Horitsune II -lt klassikalise koolituse, on ta üsna edumeelne - näiteks hakkas ta kümme aastat tagasi kasutama kirjutusmasinat.

Miyazo on tänapäeval üks mõjukamaid Jaapani tätoveerijaid, mõjutades näiteks Chris Brendi ja Drew Floresit. Miyazo tähtsusest annab tunnistust asjaolu, et koos Shigega esindab ta Jaapanit tätoveeringute maailmale pühendatud dokumentaalsarjas Gipsy Gentleman.

New Yorgi tätoveerija, kellega peate end aastaks registreerima. Mike on tuntud Jaapani stiili austamise ja tätoveerijatele tätoveeringute tegemise poolest. Ja kord tegi ta laiba tätoveeringu üldse (Mike ei täpsustanud selle sündmuse üksikasju). Ta alustas tööd realismi ja idamaiste, sealhulgas tiibeti ja hiinlastega ning jõudis traditsioonilise Jaapani stiili juurde. Mike on ka märkimisväärne moraliseerija: kõigis oma intervjuudes soovitab ta tätoveerijatel, kes võtavad idamaadega ühendust, lugeda rohkem raamatuid ja teha kõike vastavalt reeglitele.

Kolmanda põlvkonna kunstnik Philippe Liu armastab Jaapani stiili ja teda eristab haruldane mõttevabadus. Seega usub ta, et konkreetse stiili kasutamine ei tohiks muuta tätoveerijat konformistiks.

Philip on tätoveerinud lapsest saati. Tema isa sündis Jaapanis ja reisis koos naise (ja seejärel lastega) peaaegu 30 aastat mööda maailma - Indiat, Aafrikat, Polüneesiat, Ameerikat, et õppida rahvuslikke tätoveerimisstiile. Philip on kuulus oma tõlgenduse poolest jaapani kostüümide tätoveerimisest - ta tõstis selle teisele tasemele ja on raske ette kujutada, milline oleks neotraditsionalism ilma temata.

Tätoveeringute maailm muutub iga päevaga üha huvitavamaks. Ilmuvad uued stiilid, värvid, vormid ja teostustehnikad, kuid fakt jääb faktiks - kantavad joonised jõudsid meieni põhjusel. Üks vanimaid kehapiltide tüüpe on Jaapani tätoveeringud. Varem teenisid need inimese vaimseid põhimõtteid, aga ka teavet tema sotsiaalse staatuse ja positsiooni kohta ühiskonnas.

Jaapani tätoveeringute ajalugu on väga huvitav ja raske. Jaapani tätoveeringud on trend, mis on ilmnenud üsna kaua aega tagasi. Nendel päevadel püüdis valitsus igal võimalikul viisil kaitsta inimesi kantavate kujutiste eest, nad jätkasid edukalt oma eksisteerimist, ainult ühiskonna madalamates sotsiaalsetes kategooriates. Huvitav on see, et palanquinide kandjad katsid oma paljad kehad pilkude eest tätoveeringutega, mis kujutasid looma ja maailma esindajaid, samuti kaunite neiude kujutistega.


Jaapani stiilis tätoveeringute hulka kuulub ka Irezumi, mis tähendab "tindi süstimist". Seda tüüpi kehapilt oli eriti populaarne kurtisaanide ja nende austajate seas.


Siiski esmakordselt ilmusid tätoveeringud kuritegelike jõukude esindajate kehadele. Soov kinnipeetava häbimärki varjata tekitas inimestes fantaasiat ja nii muutusid tavalised märgid heledateks, mõõtmetega tätoveeringuteks. Peagi rändasid nad tuletõrjujate kehade juurde ja mõne aja pärast hakkasid nad kaunistama kunstnike, kaupmeeste ja teiste Jaapani ühiskonna esindajate surnukehasid.


Miks need siis keelati? Ja kõik sellepärast, et võimud tahtsid vältida valduste ja klasside segiajamist. Jaapanis oli see jaotus selge ja ei muutunud kaua. Ilmselt ei saanud võimud aru, et keeld oli mingiks motivatsiooniks, sest niipea, kui riigis kehtestati tätoveeringukeeld, hakkasid need välgukiirusel levima. Tätoveeringuid rakendati nendele kehaosadele, mis olid võõraste silmade eest nii palju kui võimalik peidetud.

Tehnika

Kuna neid tätoveeringuid on üsna raske teostada, nõuavad nad spetsialistilt kõrget professionaalsust ja kvalifikatsiooni. Jaapani tätoveeringute meister peab tundma, milline visand sobib konkreetsele inimesele.


Ta, nagu kunstnik, maalib teie keha erinevate värvidega ja need pole lihtsalt joonistused, see on tätoveering, millel on tähendus. Võite valida klassikalised Jaapani tätoveeringud või lisada neile midagi oma ja täita oma keha eskiisiga "Jaapani stiilis realism" - kõik sõltub ainult sinust ja tätoveerija oskustest. Tuleb märkida, et Jaapani tätoveeringute hind on üsna suur ja seda seetõttu, et sageli on need mõõtmetega kehapildid, mis nõuavad kaptenilt rohkem kui ühepäevast tööd.


Värvide puhul kasutatakse selle asemel taimsete värvainete ja värvainete segusid. Jaapani motiivid nõuavad täpsust ja täpsust, tooni õiget kombinatsiooni jne Kehapildi rakendamiseks kasutatakse nõelu, mis on kogutud 2-10 tükki. See võimaldab muuta joonise võimalikult erksaks ja küllastunud.


Peamised erinevused teistest stiilidest

Jaapani mustrite välimus on enamasti asümmeetriline, sujuva kontuuriga, mis on joonistatud õhukeste ja puhaste joontega. Kui rääkida pildi küllastusest, siis õige tonaalse annuse korral on efekt uskumatult ilus. Spetsiaalse täitmistehnika abil on tätoveeringu serv heledam ja tätoveeringu keskosa vastupidi.

Uuenduste hulgas tuleks ehk esile tõsta liikuvaid pilte. Need on täidetud lihastele, olles eelnevalt mõelnud inimkeha liikumisele. Tätoveeringukunstnikel õnnestub liikuv pilt edasi anda.

Tätoveeringute tähendus

Jaapani tätoveeringute tähendusel pole kaugeltki lihtne tähendus. Selles stiilis kehapiltide sügavus, sõnum ja põhiidee on tohutult suur. Lisaks välimusele, erksatele värvidele ja suurele hulgale detailidele on Jaapani tätoveeringute sümbolid alati võlunud nende tõlgendamisega. Tänapäeval on kõige populaarsemad põhilised kujundused. Nende hulgas:

  1. Lilled (magnoolia sümboliseerib vankumatust ja meelekindlust, lootos tähendab puhtust ja igavikku ning sakura on elu mööduvuse sümbol).
  2. Loomad:
  • draakon on mõõtmatu õnne sümbol;
  • koi karpkala ja muud kalad - tarkuse, meelekindluse, julguse sümbol;
  • tiiger sümboliseerib kartmatust, jõudu, jõudu;
  • madu on negatiivne sümbol, seostab kurja.
  1. Jumalused. See hõlmab visandeid, mis kujutavad religiooni teemasid. Sellistelt joonistustelt võib leida hirmsaid jumalusi, Buddhat jne.
  2. Yakuza, samurai. Enamik inimesi seostub Itaalias gangsterirühmitustega, kuid need ilmusid algselt Aasia riikides. Nad on jõugu liikme häbimärk, nad panid sellised joonised rinnale. Pilt on julguse, kartmatuse sümbol.
  3. Loodus. Need võivad olla kaunite maastike kujutised, merelained, mis sümboliseerivad rahu, harmooniat, meelerahu.

Jaapani tätoveeringute kolju tähendus on järgmine: "suurte muutuste" sümbol või üleminek vanalt elult uuele.


Rakenduskohtade kohta

Kui me räägime selliste kantavate mustrite asukohtadest, siis tuleb märkida, et seljaosa, rindkere sobivad selleks kõige paremini. Kui see on tätoveering käsivarrel, siis suure tõenäosusega on see terve Jaapani varrukas, sest see tätoveeringukunsti stiil nõuab palju ruumi. Jaapani stiilis varrukatätoveeringu loomine võtab palju aega, kannatlikkust ja raha, kuid soovitame teil olla kannatlik, sest tulemus on seda väärt. Jaapani varrukate stiil erineb teistest. See mitte ainult ei tundu muljetavaldav, vaid kannab sügavat püha tähendust ja võib mõjutada ka selle kandja elu.


Jaapani tätoveeringud tüdrukutele kantakse kõige sagedamini alaseljale, kätele, õlgadele. Populaarsete visandite hulgas tuleks esile tuua ilusad mustvalged laused jaapani keeles koos tõlkega tätoveeringutele, samuti rikkuse ja õitsengu hieroglüüf. Hiina ja Jaapani tätoveeringutes varitsev salapära ja salapära meelitab ligi palju inimesi.


Jaapani tätoveeringud meestele on suured, värvilised ja huvitava süžeega. See võib olla Jaapani lõvi, deemonimask või samuraimask. Täna leiate Internetist Jaapani hieroglüüfe ja nende tähendust vene keeles, nii et kui unistate sellisest tätoveeringust, kiirustage oma kehale ühte loetletud sümbolitest.



Foto

Tätoveeringute pilte vaadates olen alati leidnud, et need on rahustavad, tuletades meelde, et nad on rahulikud isegi ohu või ebaõnne ees. Juhime teie tähelepanu Jaapani stiilis tätoveeringute uuele fotoülevaatele.

Tagasi

×
Liituge toowa.ru kogukonnaga!
Kontaktis:
Olen juba tellinud kogukonna "toowa.ru"