תחפושת לאומית מסורתית. לכל דבר יש מקום משלו, או תחפושת עממית רוסית

הרשם ל
הצטרף לקהילת toowa.ru!
בקשר עם:

תחפושת עירונית לנשים בסגנון עממי: ז'קט, סינר
רוּסִיָה. סוף המאה ה-19
חוטי כותנה, פשתן; אריגה, תפרים צולבים, אריגה מרובת זוגות.


בגדים עליונים של איכרים
מחוז טולה. תחילת המאה ה -20
בד צמר; dl. 90 ס"מ


בגדים עליונים של איכרים: "מעיל פרווה"

בד, שינץ; קו מכונות. ל. 115 ס"מ


הלבשה עליונה לנשים "בגדים"
מחוז ניז'ני נובגורוד. המאה ה 19


תחפושת עממית לנשים. שמלת קיץ, חולצה, סינר
מחוז ניז'ני נובגורוד. המאה ה 19
סאטן בורדו, משי אדום וסאטן פסים;


תחפושת נשים: פאנבה, חולצה, סינר, כיסוי ראש "מגב", שרשרת, חגורה

בד צמר, פשתן, צמה, צמה, חוטי צמר, משי ומתכת, חרוזים; אריגה, רקמה, שזירה.


חליפת נשים: פאנבה, חולצה, סינר, צעיף
מחוז אוריול. המחצית השנייה של המאה ה-19
בד וחוט צמר, צמה, פשתן, חוט כותנה, סאטן, משי; אריגה, רקמה, אריגה בדוגמת.


תחפושת נשים: פאנבה, חולצה, שושפן, שרשרת, סינר, כיסוי ראש "מגב"
מחוז ריאזאן. המחצית השנייה של המאה ה-19
בד צמר, פשתן, בד כותנה, מתכת, חוט כותנה, חרוזים; אריגה, רקמה, שזירה.


חליפה לנשים: שמלת קיץ, חגורה, חולצה, תחבושת, שרשרת

עקב על קנבס, קומץ', פשתן, סרט משי, חוט צבעוני, צמה, ענבר; תפירה, הדפסה, גזירה.


תחפושת קוזק חגיגית: שמלת קיץ, "שרוולים", חגורה, מטפחת
אוראל, אוראלסק. סוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20
סאטן, משי, קליקו, גלון, חוט מוזהב, קצב, קריסטל, כסף, חוט כסף; רִקמָה.


תחפושת איכרים, סוג עירוני: שמלת קיץ, ז'קט, קוקושניק, צעיף
מחוז ארכנגלסק. תחילת המאה ה -20
משי, סאטן, קליקו, צמה, שוליים, צמה, פנינים מלאכותיות, חוט מתכת; רִקמָה


תחפושת איכרים: שמלת קיץ, סינר, חגורה, חולצה, צעיף
מחוז קורסק. סוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20
צמר, פשתן, בד משי, צמה, קטיפה, ברוקד, קומץ', צמה; אֲרִיגָה


תחפושת איכרים: שמלת קיץ, חולצה, סינר, כיסוי ראש "אוסף"
מחוז וולוגדה. סוף המאה ה-19
בד כותנה, קנבס, סרטי משי, תחרה; אריגה, רקמה, שזירה


תחפושת איכרים: שמלת קיץ, חולצה, חגורה
מחוז סמולנסק. סוף המאה ה-19
בד, chintz, בד כותנה, צמר, חוטי כותנה; רקמה, אריגה.


חגורות לתחפושת עממית
רוּסִיָה. סוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20
חוטי צמר, פשתן, משי; אריגה, סריגה, שזירה. 272x3.2 ס"מ, 200x3.6 ס"מ


תחפושת ילדה: פאנבה, חולצה, "טופ", חגורה, גאיטן, "צרור"
מחוז טולה. סוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20
צמר, בד פשתן, פשתן, קליקו אדום, chintz, גלון, שוליים, חוט צמר; אריגה, רקמה, שזירה.


קישוט חזה: שרשרת
מחוזות דרום. המחצית השנייה של המאה ה-19 חרוזים, חוט פשתן; אֲרִיגָה.


תחפושת ילדותית חגיגית: שמלת קיץ, חולצה
מחוזות צפוניים. תחילת המאה ה-19
טפטה, מוסלין, כסף, חוט מתכת; רִקמָה.


תחפושת "אחות": שמלת קיץ, מחמם נשמה, חרוזים
סנט פטרסבורג. סוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20
משי, חוט מתכתי, שוליים, אגרמנט, פנינים מזויפות;


תחפושת ילדותית חגיגית: שמלת קיץ, "שרוולים", תחבושת, שרשרת
אזור הוולגה העליון. המחצית השנייה של המאה ה-18
דמשק, שינץ, ברוקד, אם הפנינה, פנינים, צמה, תחרה קלועה; רקמה, הנמכה.


תחפושת חגיגית לנשים: שמלת קיץ, חולצה, קוקושניק, צעיף
אזור הוולגה העליון. המאה ה 19
חוטי משי, ברוקד, מוסלין, מתכת וכותנה, צמה, חרוזים; אריגה, רקמה.


תחפושת חגיגית לנשים: שמלת קיץ, ז'קט מרופד, "ראש קוקושניק", צעיף
מחוז טבר המחצית השנייה של המאה ה-19
דמשק, משי, ברוקד, קטיפה, שוליים, חוט מתכת, אם הפנינה, חרוזים; אריגה, רקמה


כיסוי ראש לילדות: כתר
מחוז ארכנגלסק. המחצית השנייה של המאה ה-19
קנבס, באגלים, חרוזים, צמה, חוט, מתכת; רִקמָה. 35X24 ס"מ


כיסוי ראש של ילדה "לנקה"
רוּסִיָה. המאה ה 19 בד, חוט זהב;; רִקמָה.


כיסוי ראש לילדות: כתר
מחוז קוסטרומה תחילת המאה ה-19
קנבס, חוט, נחושת, נייר כסף, אם הפנינה, זכוכית, פאייטים, חוט פשתן; אריגה, רקמה. 28X33 ס"מ


כיסוי ראש לילדות: כתר
אזור צפון מערב. המחצית הראשונה של המאה ה-19
קנבס, חוט, אבני חן, פניני מים מתוקים; רִקמָה. 13X52 ס"מ


כיסוי ראש לילדות: קורונה
מחוז וולוגדה. המחצית השנייה של המאה ה-19
קנבס, תחרה, חוט, נייר כסף, חרוזים, גימפ, סאטן, קומץ', בד מודפס; רִקמָה. 36X15 ס"מ



מחוז ארכנגלסק. המחצית השנייה של המאה ה-19
גלון, קומץ', חוט כסף, שוליים, פנינים מלאכותיות; רִקמָה. 92x21.5 ס"מ


כיסוי ראש לילדות: סרט ראש
אזור הוולגה העליון. המחצית הראשונה של המאה ה-19
ברוקד, נייר כסף, פנינים, טורקיז, זכוכית; רקמה, הנמכה. 28x97.5 ס"מ



אזור הוולגה העליון. המאה ה-19.
קטיפה, chintz, צמה, חוט מתכת; רִקמָה. 14X24 ס"מ


כיסוי ראש לנשים: קוקושניק
מחוזות מרכזיים. המאה ה 19
ברוקד, צמה, אם הפנינה, פנינים מלאכותיות, זכוכית; רִקמָה. 40X40 ס"מ


כיסוי ראש לנשים: קוקושניק
מחוז קוסטרומה. סוף המאה ה-18 - תחילת המאה ה-19
קטיפה, קנבס, בד כותנה, צמה, פנינים, זכוכית, חוט מתכת; רִקמָה. 32x17x12 ס"מ


כיסוי ראש לנשים: קוקושניק
מחוז פסקוב. המחצית השנייה של המאה ה-19
ברוקד, חרוזים לבנים, קנבס; רִקמָה. 27X26 ס"מ


כיסוי ראש לנשים: קוקושניק "ראש"
מחוז טבר. המאה ה 19
קטיפה, אם הפנינה, חרוזים, חוט מתכת; אריגה, רקמה. 15X20 ס"מ


כיסוי ראש לנשים: לוחם
מחוז ריאזאן. תחילת המאה ה -20
צ'ינץ, קנבס, פאייטים מתכתיים, חרוזים; רִקמָה. 20X22 ס"מ


כיסוי ראש לנשים: פוזטילן
מחוזות דרום. המאה ה 19
קומץ', קנבס, בד כותנה, חוט מתכת, חרוזים, חרוזים; רקמה, הנמכה. 31.5x52 ס"מ


כיסוי ראש לנשים: אוסף
מחוזות צפוניים. המחצית השנייה של המאה ה-19
קנבס, נייר אדום, שינץ, חוט מתכת מוזהב, זכוכית, חרוזים; רִקמָה. 23x17.7 ס"מ


כיסוי ראש נקבה: ארבעים
מחוז וורונז'. סוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20
קנבס, קטיפה, סאטן, שינץ, צמר, חוטים מתכתיים, פאייטים, צמה; רִקמָה.



משי, חוט מתכת, קצב; רִקמָה. 160x77 ס"מ


חבטת "ראש"
מחוז ניז'ני נובגורוד. המחצית השנייה של המאה ה-19
טפטה, חוט מתכת, בד כותנה; רִקמָה. 133x66 ס"מ


אַרְנָק. סוף המאה ה-18
משי, חוט מתכת, עקב; רִקמָה. 11X8 ס"מ


ארנק כד
רוּסִיָה. השליש השני של המאה ה-19
משי, חוט כותנה, חרוזים, נחושת; לִסְרוֹג בְּמַסרֵגָה אַחַת. 12x6.7 ס"מ


שַׁרשֶׁרֶת
רוּסִיָה. המחצית השנייה של המאה ה-19
חרוזים, חרוזי זכוכית, חוטי פשתן, צמת משי; אֲרִיגָה. 52X2 ס"מ


עגילים. רוּסִיָה. המחצית השנייה של המאה ה-19
פנינים, זכוכית, נחושת, שיער סוס; אריגה, חיתוך, הטבעה. 7.8x4.1 ס"מ


עגילים ושרשרת. רוּסִיָה. סוף המאה ה-18 - תחילת המאה ה-19
חוט פשתן, אם הפנינה, חרוזי זכוכית, פנינים, נחושת; אֲרִיגָה


קישוט חזה: "פטריה"
מחוז וורונז'. סוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20
חוטי צמר, מתכת, פאייטים, באגלים; הוֹרָדָה. ל. 130 ס"מ


סינר לתחפושת חגיגית לנשים
מחוז טולה. המחצית השנייה של המאה ה-19
חוטי פשתן, תחרה, פשתן וכותנה; רקמה, אריגה. 121x105 ס"מ


מטפחת ראש
רוּסִיָה. המחצית השנייה של המאה ה-19 חוט משי; אֲרִיגָה. 100X100 ס"מ


מטפחת ראש רוסיה. המאה ה 19 שינץ; חותם. 131x123 ס"מ


שאול מחוז מוסקבה רוסיה. שנות ה-60-1880
משי; אֲרִיגָה. 170x170 ס"מ

תחפושת לאומית רוסית

במדינות רבות כיום יש מסורת נפלאה: ללבוש תחפושת לאומית לא רק לכל חג עם נושא, אלא גם במהלך פנאי נעים, למשל, עם חברים, אחרי העבודה. ראיתי את המסורת הזו בשוודיה, אמריקה, גרמניה. זה נראה מאוד משמח, בהיר, צבעוני וחיובי. יש משהו קסום, מכשף, יציב בתלבושות עממיות. חשוב מאוד לכל אדם להכיר את מוצאו, שורשיו – השתייכות למסורות בנות מאות שנים מעניקה לו תחושת ביטחון ומשמעות.

היווצרותה של כל תחפושת לאומית, גזרתה, קישוטה ותכונותיה, הושפעה מאז ומתמיד מגורמים כמו אקלים, מיקום גיאוגרפי, מבנה כלכלי ועיסוקים בסיסיים של האנשים. הלבוש הלאומי הדגיש את הבדלי הגיל והמשפחה.

ברוסיה, לתלבושת הלאומית תמיד היו מאפיינים בהתאם לאזור וחולקה ליום יום וחגיגי. מהלבוש הלאומי ניתן היה להבין מאיפה בא אדם, לאיזה מעמד חברתי הוא משתייך. התלבושת הרוסית והעיטור שלה הכילו מידע סמלי על כל החמולה, על עיסוקיה, מנהגיה ואירועי המשפחה.

העם שלנו נחשב מזמן לעם חקלאי, וזה כמובן השפיע על תכונות התלבושת הלאומית: הקישוט, הגזרה, הפרטים שלה.

מדענים מאמינים שהתלבושת הלאומית הרוסית החלה להתגבש בסביבות המאה ה-12. הוא נלבש על ידי איכרים, בויארים וצארים עד המאה ה-18, עד שבהוראת פיטר הראשון חל שינוי מאולץ של התלבושת לאירופה. פיטר הראשון האמין שתקשורת תרבותית ומסחרית עם אירופה חשובה מאוד עבור רוסיה, והתלבושת הרוסית לא מתאימה במיוחד לכך. בנוסף, זה לא היה מאוד נוח לעבודה. אולי זה היה צעד פוליטי, או אולי רק עניין של טעם של פיטר הראשון עצמו, אבל כך או כך, מאז, התלבושת הלאומית הרוסית נשמרה ברובה בשכבת האיכרים. על פי צו של פיטר הראשון, נאסר לייצר ולמכור לבוש רוסי, שעליו ניתנו קנסות ואף שלילת רכוש. רק האיכרים הורשו ללבוש את התלבושת הלאומית.

אולי בגלל חידושיו של פיטר, העם הרוסי איבד את הקשר עם התלבושת הלאומית, אבל זיכרון אבותינו ברבים מאיתנו, כך או כך, מייחל לחזרה למקורות ולצבע העממי. בואו נזכור ביחד איך התלבושת העממית הרוסית הייתה שונה. ההבחנה העיקרית של התלבושת הלאומית הייתה ריבוי חלקים / שכבות, עושר העיטור וצללית פשוטה, ישרה או מעט מתרחבת. המותניים לא הודגשו. הצבעים היו בעיקר בהירים, משמחים.

עם כל השפע של בגדים שונים, בלטו ברוסיה כמה סטים בסיסיים של תחפושת נשים רוסיות. זהו סט סרפן (צפון רוסית) וערכת פוני (דרום רוסית, עתיקה יותר). יחד עם זאת, במשך זמן רב, החולצה תמיד הייתה הבסיס ללבוש האישה. ככלל, חולצות היו עשויות פשתן או כותנה, והיקרות יותר היו עשויות משי.
שולי החולצות, השרוולים והצווארונים של החולצות עוטרו ברקמה, צמה, כפתורים, פאייטים, אפליקציות ותוספות בדוגמאות שונות. לפעמים קישוט צפוף עיטר את כל חזה החולצה. דפוסים, קישוטים, פרטים וצבעים היו מיוחדים במחוזות שונים. לדוגמה, החולצות של מחוז וורונז', ככלל, עוטרו ברקמה שחורה, שהוסיפה צנע ותחכום לצד. אבל בחולצות של מחוזות המרכז והצפון אפשר לציין בעיקר רקמה בחוטי זהב - משי או כותנה. במחוזות הצפוניים והמרכזיים שררו אדום, כחול ושחור, וכן תפירה דו-צדדית. עבור חולצות דרום רוסיות (למשל, מחוזות טולה וקורסק), אופיינו דוגמאות שונות ורקמה אדומה צפופה. מעניין שעל חולצות של בנות (בעיקר במחוזות טבר, ארכנגלסק וולוגדה), שכבר היו נשואים, היו דוגמאות גיאומטריות שונות: מעוינים, עיגולים, צלבים. בקרב הסלאבים העתיקים, דפוסים כאלה נשאו עומס סמנטי. סרפן (מהמילה האיראנית serārā- המשמעות של מילה זו היא בערך "לבוש מכף רגל ועד ראש") היה הלבוש העיקרי של אזורי צפון רוסיה. שמלות קיץ היו גם מכמה סוגים: חירשים, נדנדה, סטרייט. לשמלות קיץ מתנדנדות, הפופולריות באזורי אוראל, הייתה צללית טרפזית, והן נבדלו בעובדה שהן נתפרו מול שני פאנלים של בד, ולא אחד (כמו בשמלת קיץ ריקה). בדי בד חוברו באמצעות כפתורים או מחברים יפים.
שמלת קיץ ישרה (עגולה) עם רצועות הייתה פשוטה יותר לייצור. הוא הופיע מעט מאוחר יותר. הצבעים והגוונים הפופולריים ביותר עבור שמלות קיץ היו כחול כהה, ירוק, אדום, כחול, דובדבן כהה. שמלות קיץ חגיגיות וחתונה נתפרו בעיקר מברוקד או משי, ושמלות יומיומיות מבד גס או משינץ. בחירת הבד הייתה תלויה בעושר המשפחה. מעל שמלת השמש נלבשה מחממת נפש קצרה, שהייתה לבוש חגיגי לאיכרים, וביגוד יומיומי לאצולה. מחמם הנשמה נתפר מבדים יקרים וצפופים: קטיפה, ברוקד.
התלבושת הלאומית העתיקה יותר, דרום רוסית, נבחנה בעובדה שהיא מורכבת מחולצת קנבס ארוכה וזנב סוס. פונבה (בד חלציים, כמו חצאית) היה מוצר חובה לתחפושת של אישה נשואה. הוא היה מורכב משלושה לוחות, היה חירש או ציר; ככלל, אורכו היה תלוי באורך חולצת האישה. שולי הפוניבה עוטרו בדוגמאות ורקמה. הפונבה עצמה נוצרה, ככלל, מבד בכלוב, חצי צמר.
פונבה לבשה חולצה, וכרכה את ירכיה, וחוט צמר (גשניק) החזיק אותה במותניה. סינר נלבש לעתים קרובות מלפנים. ברוסיה, עבור בנות שהגיעו לגיל הבגרות, היה טקס הלבשת פונבה, שאומר שילדה כבר יכולה להינשא. באזורים שונים, סוסי הפוני עוטרו בדרכים שונות. הם גם נבדלו בצבע. לדוגמה, במחוז וורונז', פונבים היו מעוטרים בשפע עם רקמה כתומה ופאייטים.
ובמחוזות ריאזאן וקלוגה, הפוניבים היו מעוטרים בדוגמאות ארוגות מורכבות. במחוז טולה הייתה בעיקר פונבה אדומה, ופוניבה שחורה משובצת נמצאה במחוזות קלוגה, ריאזאן ווורונז'.

סוסי הפוני עוטרו בפרטים נוספים, בהתאם לעושר המשפחתי: שוליים, גדילים, חרוזים, פאייטים, תחרה מתכתית. ככל שהאישה הייתה צעירה יותר, כך הפוניובה שלה הייתה מעוטרת בהירה ועשירה יותר.

בנוסף לשמלות קיץ וסוסי פוני, נתקלו בחצאית-אנדרק ושמלה-קובלק בתלבושת הלאומית הרוסית. יש לציין שתלבושות אלה לא שימשו בכל מקום, אלא רק באזורים וכפרים מסוימים. לדוגמה, שמלת קובלק הייתה הלבוש הייחודי של הקוזקים. הוא נלבש על ידי הקוזקים דון והקוזקים של צפון הקווקז. זו הייתה שמלה שנלבשה מעל חולצה עם שרוולים רחבים. פרחים נלבשו לעתים קרובות מתחת לשמלה הזו. גם החליפה עם חצאית האנדרק לא הייתה חליפה רוסית טיפוסית. היא התפשטה בכמה כפרים במחוזות קורסק, אוריול, סמולנסק, וולוגדה וריאזאן.

בתלבושת העממית הרוסית הייתה חלוקה ברורה ללבוש יומיומי וחגיגי.

חליפת הקז'ואל הייתה פשוטה ככל האפשר, היא הייתה מורכבת מהאלמנטים הנחוצים ביותר. לשם השוואה, תחפושת נשים חגיגית של אישה נשואה יכולה לכלול כ-20 פריטים, וקז'ואל - רק 7. ביגוד קז'ואל נתפר בדרך כלל מבדים זולים יותר מאשר חגיגי.

בגדי העבודה היו דומים לאלו היומיומיים, אבל היו גם בגדים מיוחדים במיוחד לעבודה. בגדים כאלה נתפרו מבדים עמידים יותר. עובדה מעניינת היא שחולצת העבודה לקציר (קציר) עוטרה בעושר והשוותה לחולצה חגיגית.

היה גם את מה שנקרא ביגוד טקסי, שנלבש בחתונה, הלוויה, כנסייה.

אישה בתחפושת חגיגית של קוסטרומה (גליץ')

גם נערות לא נשואות וגם נשים נשואות התקשטו בחרוזים, שרשראות, עגילים. אפילו כפתורים עוטרו בדרך כלל בצורה מיוחדת: חריטה, פיליגרן, בד.

מאפיין ייחודי נוסף של התלבושת העממית הרוסית היה מגוון כיסויי הראש. כיסוי הראש השלים את כל האנסמבל, והפך אותו למקשה אחת.

ברוסיה היו כיסויי ראש שונים לנערות לא נשואות ולנשים נשואות. כיסויי הראש של הילדות השאירו חלק מהשיער חשוף והיו די פשוטים. אלה היו סרטים, סרטים, חישוקים, כתרים פתוחים, צעיפים מקופלים בצרור.
ונשים נשואות נדרשו לכסות לחלוטין את שיערן מתחת לכיסוי ראש. קיקה הייתה כיסוי ראש נשי של נשים נשואות. לפי המנהג הרוסי הקדום, על הקיקי לבשו צעיף (אוברוס). הקיקו נלבש בעיקר באזורי הדרום (מחוזות ריאזאן, טולה, אוראל, קלוגה). קיקה כיסתה את שערה לחלוטין; לפניו היה חלק קשה בצורת עצם השכמה או קרניים.
מעל הקיקי הולבשה מגפית אלגנטית מבד רקום, ועל גב הקיקי הונחה פלטה אחורית עשויה חרוזים. בתחילת המאה ה-20, כיסוי ראש מורכב זה הוחלף בצעיף או לוחם.
קוקושניק היה כיסוי ראש טקסי של אישה נשואה. נשים נשואות לבשו קיקו וקוקושניק כשיצאו מהבית, ובבית חבשו לרוב לוחם (כובע) וצעיף.

באשר להבדלים חברתיים, נשים אצילות לבשו בעיקר שמלות מבדים יקרים על פני טוניקות וחולצות משי. ככל שהאישה הייתה עשירה יותר, כך היא לבשה יותר שכבות של בגדים. בגדים קצרים היו מגונים באותה מידה לכל השכבות החברתיות. לנשים רוסיות לא היה קל להחליף את התחפושת שלהן, מבגדים מאופקים ולא מצוידים לשמלות נמוכות ומותניים צמודות.

כל אדם צריך לזכור את השורשים שלו ולדעת את ההיסטוריה של הילידים שלו. לכן אני רוצה לשקול פרט כה חשוב בתרבות הרוסית כמו התלבושת העממית הרוסית של הגברים.

על גברים

קודם כל, יש לציין כי בגדי הגברים הזקנים לא היו שונים במגוון. בניגוד לחליפות נשים, זה היה מאותו סוג. התחפושת כללה חולצה ומכנסיים. מעניין שבניגוד לתחפושת הנשית, הגברית הדגישה את הדמות, בעוד שמלת הקיץ של הנשים הלאומית הסתירה אותה. כמו כן, הגברים חבשו כובעים.

טֶקסטִיל

אילו חומרים שימשו להכנת גברים רוסית כאשר הבגדים נעשו לגמרי בבית, נעשה שימוש בקנבס, בד, מנוזל, עור כבש. מעט מאוחר יותר, עם כניסת הייצור התעשייתי, נוספו בדי מפעל כמו סאטן, chintz, calico אדום וצמר זול.

חוּלצָה

נאמר לעיל שהזכר מורכב משתי יחידות בסיסיות בלבד. מהו החלק החיצוני של הבגד? בכל עת זו הייתה חולצה עם צווארון גבוה. לגבי האורך, הוא היה די מוארך, נלבש על מכנסיים ותמיד קשור בחגורה. הצבע יכול להיות כל, אבל כמעט תמיד בהיר - לבן, בז', אפרפר. החולצה הייתה מעוטרת בהכרח ברקמה. זה היה ממוקם לאורך הצוואר, השרוולים, החלק התחתון של המוצר. אפשר היה גם לנדן את פריט הלבוש הנתון בצמה רגילה. הצבע היה אדום ברובו (במיוחד בחולצות חתונה, שהכלה הייתה אמורה לקשט ברקמה), הייתה לזה משמעות מיוחדת ומקודשת משלו וקישוט כזה היה גם קמע. ראוי לציין כי חולצות נלבשו על ידי כל הגברים, החל מהשנים המוקדמות ביותר. זה היה בגד רב תכליתי לכל דור.

מִכְנָסַיִים

מה עוד כלול בתחפושת העממית הרוסית של הגברים? אלו יציאות מכנסיים. הם נתפרו מבד פסים, רצוי כחול, קוצרו מעט, כי תחוב לתוך אונוצ'י או מגפיים. באשר לרוחב, לעתים קרובות יותר הם היו צמודים, אם כי חלקם לבשו משהו כמו פורח. עד שהגיעה אופנת הכיסים, הם פשוט קשרו פאוץ' ומסרק לחגורה.

חֲגוֹרָה

פרט חשוב בתחפושת הוא החגורה המשמשת לקשירת הגברים. לגברים צעירים זה היה רחב וארוך, לגברים נשואים זה היה צר וקצר יותר. מעניין שגברים צעירים קשרו אותו סביב המותניים, וגברים זקנים, כסמל לגיל מכובד, קשרו אותו מתחת לבטן.

מצנפת

מה עוד כדאי לזכור כדי להשלים את תחפושת הגברים העממיים הרוסים? תמונות עשויות להצביע על כך שבכל עת, גברים חבשו כובעים. בעבר, אלה היו חוטאים אפורים, לפעמים - כובעי קש (בקיץ), קצת מאוחר יותר - כובעים - סוג מיוחד של כובע (יש לציין כי כובעים אלה היו תמיד מעוטרים בסרטים, חרוזים, פרחים, צמה.). אפשרות חורף - מלאכי וכנפי אוזניים.

הלבשה עליונה

מה עוד עשיר בגברים? תמונות מראות כי בהתאם לעונה, גברים לבשו מעילי פרווה, קפטנים, מעילי עור כבש ופמליות. אם המשפחה הייתה עשירה יותר, ניתן היה לקשט בגדים עליונים, אם היו עניים יותר, הצווארונים נעשו גבוהים, זקופים, כך שהם מוגנים טוב יותר מפני קור וכפור.

פרסומי מדור מסורות

הם נפגשים לפי בגדים

נשים רוסיות, אפילו איכרים פשוטות, היו אופנתיות נדירות. בחזה הענקי שלהם נשמרו רבים - לפחות שלושה תריסר - ממגוון תלבושות. במיוחד אבותינו אהבו כיסויי ראש - פשוטים, לכל יום, וחגיגיים, רקומים בחרוזים, מעוטרים באבני חן. ואיך הם אהבו חרוזים! ..

היווצרותה של כל תחפושת לאומית (בין אם היא אנגלית, סינית או שבט בורה-בורה), הגזרה והקישוט שלה הושפעו מאז ומתמיד מגורמים כמו מיקום גיאוגרפי, אקלים ועיסוקים העיקריים של האנשים.

"ככל שאתה לומד יותר מקרוב את התלבושת העממית הרוסית כיצירת אמנות, אתה מוצא בה יותר ערכים, והיא הופכת לכרוניקה פיגורטיבית של חיי אבותינו, אשר בשפת הצבע, הצורה, הקישוט מגלה לנו הרבה סודות אינטימיים וחוקי יופי של אמנות עממית."

מ.נ. מרצלובה. "שירה של תחפושת עממית"

בתלבושות רוסיות. מור, 1906-1907. אוסף פרטי (הארכיון של קזנקובס)

התלבושת הרוסית, שהחלה להתגבש עד המאה ה-12, מכילה מידע מפורט על עמנו - פועל, חרש, איכר, שחיים במשך מאות שנים בקיץ קצר ובחורף עז וארוך. מה לעשות בערבי חורף אינסופיים, כשסופת שלגים מייללת מחוץ לחלון, סופת שלגים שוטפת? אבותינו-נשות המחט ארוגו, תפרו, רקמו. הם עשו זאת. "יש את היופי שבתנועה והיופי שבשלום. תחפושת עממית רוסית היא היופי שבשלום", - כתב האמן איבן ביליבין.

חוּלצָה

המרכיב העיקרי של התחפושת הרוסית. מרוכב או חלק אחד, עשוי כותנה, פשתן, משי, מוסלין או פשתן רגיל, החולצה בהחלט הגיעה לקרסוליים. שולי החולצות, השרוולים והצווארונים, ולפעמים גם החזה, עוטרו ברקמה, צמה, דוגמאות. יתרה מכך, הצבעים והקישוטים השתנו בהתאם לאזור ולמחוז. נשות וורונז' העדיפו רקמה שחורה, מחמירה ומתוחכמת. באזורי טולה וקורסק חולצות בדרך כלל רקומות בחוטים אדומים בחוטים אדומים. במחוזות הצפוניים והמרכזיים שררו אדום, כחול ושחור, לפעמים זהב.

חולצות נלבשו בצורה שונה בהתאם לסוג העבודה שהיה אמור להתבצע. היו חולצות "מכסח", "זיפים", היה גם "דייג". מעניין שחולצת העבודה לקציר תמיד הייתה מעוטרת בעושר והשוותה לחולצה חגיגית.

נשים רוסיות רקמו לעתים קרובות שלטי כישוף או קמע תפילה על חולצותיהן, מכיוון שהן האמינו ששימוש בפירות האדמה למאכל, לוקח חיים מחיטה, שיפון או דגים, הן מפרות את ההרמוניה הטבעית, מתנגשות עם הטבע. לפני שהרגה חיה או כיסוח עשב, אמרה האישה: "סלח לי, אדוני!"

חולצה - "דייג". סוף המאה ה-19. מחוז ארכנגלסק, מחוז Pinezhsky, Nikitinsky volost, הכפר Shardonemskoye.

חולצה משופעת. מחוז וולוגדה. מחצית השנייה של המאה ה-19

אגב, לגבי האטימולוגיה של המילה "חולצה". זה בכלל לא בא מהפועל "לחתוך" (אם כי חיתוך עצים בבגדים כאלה הוא בהחלט נוח), אלא מהמילה הרוסית הישנה "לחתוך" - גבול, קצה. לכן, החולצה היא בד תפור עם צלקות. מקודם אמרו לא "להכפיל", אלא "לחתוך". עם זאת, ביטוי זה נמצא גם כעת.

שמלת קיץ

המילה "סרפן" באה מהפרסית "סראן פא" - "מעל הראש". זה הוזכר לראשונה ב-Nikon Chronicle של 1376. ככלל, של צללית טרפז, שמלת קיץ נלבשה מעל החולצה. בהתחלה זה היה לבוש של גברים בלבד, לבוש טקסי של נסיכים עם שרוולים ארוכים מתקפלים, תפורים מבדים יקרים - משי, קטיפה, ברוקד. מהאצילים עברה שמלת השמש לאנשי הדת ורק לאחר מכן היא התבצרה בארון הנשים.

שמלות קיץ היו מכמה סוגים: חירשת, נדנדה, ישרה. נדנדות נתפרו משני לוחות, אשר חוברו בעזרת כפתורים או מחברים יפים. שמלת קיץ ישרה (עגולה) הוצמדה עם רצועות. שמלת קיץ אלכסונית חירשת עם טריזים אורכיים ותוספות משופעות בצדדים הייתה גם פופולרית.

שמלות קיץ עם מחממי נשמה

שמלות קיץ לחג משוחזרות

הצבעים והגוונים הנפוצים ביותר עבור שמלות קיץ הם כחול כהה, ירוק, אדום, כחול, דובדבן כהה. שמלות קיץ חגיגיות וחתונה נתפרו בעיקר מברוקד או משי, ויומיום - מבד גס או chintz. עם זאת, המילה מעבר לים "סרפן" נשמעה לעתים רחוקות בכפרים הרוסיים. לעתים קרובות יותר - kostych, shtofnik, kumachnik, חבורה או kosoklinnik.

"היופי של מעמדות שונים התלבשו כמעט אותו הדבר - ההבדל היה רק ​​במחיר הפרוות, במשקל הזהב ובזוהר האבנים. פשוטי העם "בדרך החוצה" לבש חולצה ארוכה, מעליה - שמלת קיץ רקומה וז'קט, מעוטרים בפרווה או ברוקד. האצילה - חולצה, שמלה חיצונית, שמלת קיץ (בגדים מתרחבים מלמעלה למטה עם כפתורים יקרים), ומעל יש גם מעיל פרווה לחשיבות רבה יותר".

ורוניקה באת'ן. "יפהפיות רוסיות"

מחמם נפש קצר (משהו כמו ז'קט מודרני) נלבש מעל שמלת השמש, שהייתה לבוש חגיגי לאיכרים, ויומיומי לאצולה. מחמם נפש (קטסווייקה, ז'קט מרופד) נתפר מבדים יקרים וצפופים - קטיפה, ברוקד.

דיוקן של קתרין השנייה בלבוש רוסי. ציור מאת סטפנו טורלי

דיוקן של קתרין השנייה בשוגאי וקוקושניק. ציור מאת Vigilius Eriksen

דיוקן של הדוכסית הגדולה אלכסנדרה פבלובנה בתלבושת רוסית". אמן לא ידוע. 1790 JavaScript: בטל (0)

הקיסרית קתרין הגדולה, שנחשבה כקובעת הטרנדים, החזירה לשימוש את הסראפן הרוסי, בגדים שנשכחו ברובם על ידי המעמד העליון המקומי לאחר הרפורמות של פיטר, שלא רק גילח את זקנם של הבנים, אלא גם אסר ללכת בבגדים מסורתיים, מורה לנתיניו ללכת לפי הסגנון האירופי. הקיסרית ראתה צורך להחדיר לנתינים הרוסיים תחושה של כבוד לאומי וגאווה, תחושה של סיפוק עצמי היסטורי. ברגע שישבה על כס המלכות הרוסי, התחילה קתרין להתלבש בלבוש רוסי, והיוותה דוגמה לנשות החצר. פעם אחת, בקבלת פנים עם הקיסר יוסף השני, הופיעה יקטרינה אלכסייבנה בשמלה רוסית מקטיפה ארגמנית, מעוטרת בפנינים גדולות, עם כוכב על החזה ועל ראשה ביהלום יהלום. והנה עוד עדות תיעודית: "הקיסרית הייתה בלבוש רוסי - שמלת משי ירוקה בהירה עם רכבת קצרה וקורז' מברוקד זהב, עם שרוולים ארוכים".– כתב אנגלי שביקר בבית המשפט הרוסי.

פונבה

רק חצאית. חלק חובה במלתחה של אישה נשואה. Poneva כללה שלושה לוחות, זה יכול להיות חירש או מתנדנד. ככלל, אורכו היה תלוי באורך חולצת האישה. שולי הפונבה עוטרו בדוגמאות ורקמה. לרוב, פונבה הייתה עשויה מבד חצי צמר בכלוב.

היא נלבשה חולצה ונכרכה סביב ירכיה, וחוט צמר (גשניק) החזיק אותה במותניה. סינר נלבש לעתים קרובות מלפנים. ברוסיה, עבור בנות שהגיעו לגיל הבגרות, היה טקס לבוש פונבה, שאומר שילדה כבר יכולה להינשא.

חֲגוֹרָה

חגורות צמר לנשים

חגורות עם דפוסים סלאביים

מכונת אריגת חגורות

חלק בלתי נפרד לא רק מהתלבושת הרוסית, המנהג לענוד חגורה נפוץ בקרב עמים רבים בעולם. ברוסיה מקובל זה מכבר שחולצה תחתונה לנשים צריכה להיות חגורה תמיד, אפילו היה טקס חגירת ילדה שזה עתה נולדה. החגורה - מעגל קסמים - מוגנת מרוחות רעות, ולכן לא הורידו אותה אפילו באמבטיה. זה נחשב לחטא גדול ללכת ללא חגורה. מכאן המשמעות של המילה "לא מאמין" - להיות חצוף, לשכוח מהגינות. עד סוף המאה ה-19, באזורים הדרומיים מסוימים, החל להיות מותר ללבוש חגורה ממש מתחת לשמלת קיץ. חגורות היו צמר, פשתן וכותנה, הן היו סרוגות או ארוגות. לפעמים האבנט יכול להגיע לאורך של שלושה מטרים, כאלה ענדו בנות לא נשואות; שולי עם דוגמה גיאומטרית נפחית - נשים נשואות. חגורה צהובה-אדומה מבד צמר, מעוטרת בצמה וסרטים, נכרכה בחגים.

סינר

תחפושת עירונית לנשים בסגנון עממי: ז'קט, סינר. רוסיה, סוף המאה ה-19

תחפושת נשים של מחוז מוסקבה. רסטורציה, צילום עכשווי

לא רק לבוש מוגן מפני זיהום, אלא גם שימש כקישוט נוסף לתלבושת חגיגית, והעניק לו מראה שלם ומונומנטלי. הסינר נלבש על חולצה, שמלת קיץ ופוניבה. עם זאת, ברוסיה המילה "zapon" הייתה יותר בשימוש - מהפועל "zapinati" (לסגור, לעכב). החלק המגדיר והמעוטר בשפע של התלבושת - דוגמאות, סרטי משי ותוספות עיטור. תחרה וקלסולים חותכים את המכפלת. מתוך הרקמה על הסינר אפשר היה לקרוא את סיפור חייה של אישה כמו ספר: יצירת משפחה, מספר ומגדר של ילדים, קרובי משפחה שנפטרו והעדפות הבעלים. כל תלתל, כל תפר הדגיש את האינדיבידואליות.

מצנפת

כיסוי הראש היה תלוי בגיל ובמצב משפחתי. הוא קבע מראש את כל הרכב התחפושת. כיסויי ראש של בנות השאירו חלק משיערן חשוף והיו די פשוטים: סרטים, סרטים, חישוקים, כתרים פתוחים, צעיפים מקופלים בצמה.

לאחר החתונה וטקס "שחרור הצמה", רכשה הילדה מעמד של אישה ולבשה את "קיצ'קה של אישה צעירה". עם לידת הילד הראשון, היא הוחלפה בקיצ'קה עם קרניים או כיסוי ראש דמוי כף גבוה, סמל לפוריות וליכולת להביא ילדים לעולם. נשים נשואות נדרשו לכסות לחלוטין את שיערן מתחת לכיסוי ראש. לפי המנהג הרוסי הישן, על הקיצ'קה לבשו צעיף (אוברוס).

קוקושניק היה כיסוי ראש טקסי של אישה נשואה. נשים נשואות לבשו קיצ'קה וקוקושניק כשיצאו מהבית, ובבית, ככלל, לבשו לוחם (כובע) וצעיף.

גילם של הבעלים נקבע בקלות על ידי ערכת הצבעים. נערות צעירות התלבשו בצורה הכי צבעונית לפני לידת ילד. התלבושות של קשישים וילדים הובחנו בפלטה צנועה.

תחפושת הנשים הייתה מלאה בדוגמאות. רקמה על שמלות קיץ וחולצות הידהדה את המסגרת המגולפת של בקתת הכפר. הקישוט נשזר בדימוי של אנשים, בעלי חיים, ציפורים, צמחים וצורות גיאומטריות. שלטי שמש, עיגולים, צלבים, דמויות מעוינים, צבאים, ציפורים ניצחו.

בסגנון כרוב

מאפיין ייחודי של התלבושת הלאומית הרוסית הוא השכבות שלה. חליפת הקז'ואל הייתה פשוטה ככל האפשר, היא הייתה מורכבת מהאלמנטים הנחוצים ביותר. לשם השוואה: חליפת נשים חגיגית של אישה נשואה יכולה לכלול כ-20 פריטים, ואחד יומי - שבעה בלבד. הבנות לבשו אנסמבל בן שלושה חלקים לכל הופעה. החולצה הושלמה עם שמלת קיץ וקוקושניק או פוני ומגפי. על פי האגדות, בגדים רפויים רב-שכבתיים הגנו על המארחת מפני עין הרע. לבישת פחות משלוש שכבות של שמלות נחשבה מגונה. הלבוש הרב-שכבתי של האצולה הדגיש את עושרם.

הבדים העיקריים ששימשו לבגדי איכרים עממיים היו קנבס וצמר ספוג ביתי, ומאמצע המאה ה-19 - משי מפעל, סאטן, ברוקד עם קישוטים, כותנה אדומה, שינץ, סאטן. צללית טרפזית או מונומנטלית ישרה, סוגי חיתוך עיקריים, ערכת דקורטיבית וצבעוניות ציורית, קיטש, מגפיות - כל זה היה קיים בסביבת האיכרים עד אמצע - סוף המאה ה-19, אז החלה התלבושת המסורתית לדחוק את האופנה האורבנית. בגדים נקנים לעתים קרובות יותר ויותר בחנות, לעתים רחוקות יותר הם נתפרים לפי הזמנה.

תודה על התמונות שסיפקו האמנים טטיאנה, מרגריטה וטאיס קארלין - זוכי פרס בתחרויות בינלאומיות ועירוניות של תלבושות לאומיות ומורים.

הגזרה העיקרית, טכניקות הקישוט, דרכי לבישת הבגדים ברוסיה העתיקה לא השתנו במשך מאות שנים והיו, כפי שמעידים מטיילים זרים, זהים בשכבות שונות בחברה. ההבדל התבטא רק בבדים, גימורים, קישוטים. גברים ונשים לבשו בגדים בגזרה ישרה, באורך ארוך ורחב שהסתירו את הצורה הטבעית של גוף האדם, עם שרוולים ארוכים, לפעמים עד הרצפה. נהוג היה ללבוש כמה בגדים בו זמנית, אחד על השני, העליון - נדנדה - מושלך על הכתפיים, מבלי להכניס אותו לשרוולים.

בגדים רוסיים ישנים מוצגים באוסף המוזיאון ההיסטורי הממלכתי בעותקים בודדים. כל אחד מהם ייחודי, אלו הם בגדי גברים מהמאות ה-16-17: "חולצת שיער", בגדי קווילט - חולצת קווילט, שלוש חולצות גברים, עליונית מעיל פרווה, מספר שברי רקמה של חולצת גברים. לכל אחד מפריטי התחפושת הצנועים הללו יש ערך עצום. בגדים אלו בנויים מחוץ לשורה החומרית, שבמשך מאות שנים, כאילו מדברים אלינו, עוזרת לשחזר את תמונת העבר. בגדים מהמוזיאון ההיסטורי הממלכתי קשורים בשמות של דמויות בולטות בהיסטוריה הרוסית: איוון האיום, הצארים הראשונים משושלת רומנוב - מיכאיל פדורוביץ' ואלכסיי מיכאילוביץ', אביו של פיטר הראשון.

קומפלקס בגדי הגברים כלל חולצה ויציאות, מעליהן לבשו זיפון, שורה אחת, אוהבן ומעיל פרווה. בגדים אלה היו בסיסיים עבור כל האוכלוסייה של רוסיה המוסקובית. ההבדלים היחידים היו שבסביבת הנסיכות והבויארים נתפרו בגדים מבדים יקרים "חו"ל" - משי, ברוקד, קטיפה. בחיי העם, הם השתמשו בבדי פשתן וקנבוס, בדי צמר ובד לבד.

בגדי הנשים באוסף המוזיאון ההיסטורי הממלכתי קטן עוד יותר במספרם: ז'קט מרופד שהתגלה במהלך בניית קו המטרו הראשון באבן של ערבת Kitaygorodskaya, ומה שנקרא ח'בן, בד משי רופף אוחסן פעם במנזר Savvipo-Storozhevsky ליד Zvenigorod, שני כיסויי ראש ומספר לא מבוטל של דוגמאות של זהב, שאולי עיטרו פעם את גלימות ארמון הנשים.

החוקרת מריה ניקולייבנה לוינסון-נחאבה עבדה על חקר התלבושות הרוסיות הישנות של המאות ה-16-17 במשך זמן רב במוזיאון ההיסטורי הממלכתי. ההשוואה היסודית של מלאי הרכוש המלכותי, ספרים חתוכים ומונומנטים אמיתיים שנשמרו בחדר השריון של הקרמלין של מוסקבה, כמו גם במוזיאון ההיסטורי, שבוצעה על ידי ניתוח הטקסטיל היסודי שלה, חקר הצבעים אפשרו לייחס בדרך חדשה את הבגדים של הזמנים המוקדמים. המחקר שלה משכנע, ובתיאורים של פריטים כמו המלכה של המאה ה-16, ה-ochabene של המאה ה-17, הנבגים של מעיל הפרווה של המאה ה-17, אנו עוקבים אחר מסקנותיו של מ.נ. לוינסון-נחאבה.

מעיל פרווה הוא בגד מתנדנד עליון עם פרווה, נפוץ ברוסיה במאות ה-15 - ה-17. זה נלבש על ידי אנשים ממעמדות שונים. בהתאם לחסרונו של הבעלים, מעילי פרווה נתפרו וקושטו בדרכים שונות. שמותיהם השונים שרדו במסמכים: "רוסית", "טורקית", "פולנית" ואחרים. ברוסיה העתיקה, לרוב לבשו מעילי פרווה עם פרווה בפנים. החלק העליון מכוסה בבד. היו גם מעילי פרווה כביכול "עירומים" - פרווה למעלה מעילי פרווה יקרים כוסו בבדים מיובאים יקרים - קטיפות מעוצבות וסאטן, ברוקד; שכן השליטים היו בדים תוצרת בית פשוטים.

מעילי פרווה אלגנטיים לא נלבשו רק בחורף, אלא הם נלבשו בקיץ בחדרים לא מחוממים, כמו גם ביציאות טקסיות מעל בגדים אחרים שנתפרו, מבלי להתלבש בשרוולים. הוא נקשר בכפתורי פרווה במגוון רחב של צורות וחומרים, או נקשר בשרוכים משי עם גדילים, מעוטר בפסים של תחרה זהב או כסף או תפירה לאורך המכפלת והשרוולים. את מעיל הפרווה ה"מכובד" הטקסי העשוי מקטיפה ונציאנית מוזהבת ניתן לראות בדיוקן החרוט הידוע של הדיפלומט הגרמני זיגיסמונד פון הרברשטיין.

השגריר מתואר במעיל פרווה שהוצג לו על ידי הדוכס הגדול וסילי השלישי. על אחת המיניאטורות של כרוניקת התצפית מהמאה ה-16, אנו רואים את הצאר איוון הרביעי מחלק מתנות בסלובודה אלכסנדרובסקיה עבור השתתפות במערכה צבאית. הטקסט קורא: על "... שירות ישיר צדיק הוא שיבח והבטיח משכורות גדולות.. ." ריבון הבויארים וכל המושלים העדיפו מעילי פרווה וקובקות וארגמאקים, וסוסים ושריון ... ". המשמעות המיוחדת של מעיל פרווה כ"משכורת" מעידה על כך שכותב הכרוניקה שם מעיל פרווה מלכתחילה. "מעיל פרווה מכתף המלוכה" הוא מתנה יקרת ערך, לא רק סוג של כבוד מיוחד. , אבל גם ערך מהותי משמעותי.

רקמת זהב היא אחת מהמלאכות המסורתיות הרוסיות הנפלאות. הוא הפך לנפוץ ברוסיה מאז אימוץ הנצרות במאה ה-X והתפתח במשך מאות שנים, והעשיר כל תקופה ביצירות ייחודיות.

וילונות מרהיבים רקומים בזהב, צעיפים, באנרים, אייקונים רקומים קישטו את המקדשים במובנים רבים. לבוש יקר של אנשי דת, בגדי מלכות, נסיכות ובויארים הדהימו את בני זמננו עם העושר והשפע של בדי ברוקד מעוטרים באבנים רב-צבעוניות, פנינים ומטחנות מתכת. הנצנצים והברק של הזהב, משחקי שפל הפנינים והאבנים תחת האור המהבהב של נרות ומנורות יצרו אווירה רגשית מיוחדת, העניקו לחפצים בודדים כושר הבעה חריף או שילבו אותם, והפכו את העולם המסתורי שמסביב של "פעולת המקדש" - ליטורגיה. , לתוך מחזה מסנוור של טקסים מלכותיים. רקמת זהב שימשה לקישוט בגדים חילוניים, פנים, כלי בית, מגבות פולחניות, צעיפים-זבוב, פריטי קישוט לסוסים.

ברוסיה העתיקה, התפירה הייתה עיסוק נשי בלבד. בכל בית, בחדרי הבויאר ובחדרי המלוכה, היו "סבטליצה" - בתי מלאכה בראשות גבירת הבית, שהיא עצמה רקמה. עוסק ברקמה זהב ובמנזרים. האישה הרוסייה ניהלה אורח חיים סגור ומתבודד, ותחום היישום היחיד של יכולותיה היצירתיות היה המיומנות הווירטואוזית של טווייה, אריגה ורקמה.תפירה אומנותית הייתה המדד לכישרון ולמעלתה. זרים שהגיעו לרוסיה ציינו את המתנה המיוחדת של נשים רוסיות להיות נחמדות ולרקום יפה במשי וזהב.

המאה ה-17 באמנות הרוסית היא תקופת הזוהר של מלאכות הזהב. צורפים, צורפים, צורפים יצרו יצירות נפלאות אשר מתאפיינות בעיצובן ובטכניקת הביצוע הגבוהה שלהן. אנדרטאות התפירה של המאה ה-17 מדגימות את העושר של צורות נוי וקומפוזיציות, את המיומנות ללא דופי של יצירת דפוסים.

חוט זהב וכסף נתפר על קטיפה או משי עם תפר "בקרפ". חוט המתכת היה סרט צר דק כרוך בחוזקה על משקה משי (זה נקרא זהב או כסף טווי) החוט הונח בשורות על פני השטח, ולאחר מכן הוצמד בסדר מסוים עם חוט משי או פשתן. קצב ההידוק של החוטים יצר דוגמאות גיאומטריות על משטח התפירה. אומנות מיומנות הכירו הרבה דפוסים כאלה; הם כונו בפיוטי "כסף", "ברי", "נוצות", "שורות" ואחרים. גימפ (חוט בצורת ספירלה), פעימה (בצורת סרט שטוח), זהב וכסף מצוירים (בצורת חוט דק), חוטים קלועים, נוצצים, כמו גם זכוכית חתוכה בקיני מתכת, אבני חן קדומות, פנינים או אבני חן. בתבניות התפירה תוארו מוטיבים של צמחים, ציפורים, חדי קרן, נמרים וסצינות ציד בזים. הדימויים המסורתיים של אמנות עממית רוסית כללו את הרעיונות של טוב, אור ואביב.

רוקמי הזהב הרוסים התרשמו מאוד מדוגמאות הבדים הזרים שהיו בשימוש נרחב ברוסיה במאות ה-16-17. צבעונים, "מניפות", סבכות, ציפורנים ופירות הועברו מבדים מזרחיים ומערביים ונכללו באופן אורגני במערכת הקישוט הצמחי הרוסי. קישוט זה נמצא גם על חפצים אחרים מהעת העתיקה הרוסית - כתבי יד, בגילוף ובציור על עץ, בדוגמאות מודפסות של בדים רוסיים - "עקבים".

לפעמים האומן ממש חיקה בדי זהב - אקסמיטים איטלקיים עם לולאות מהמאה ה-17, אלטאבסים, ברוקד מזרחי. ייצור נרחב של בדי משי וברוקד ברוסיה העתיקה לא הוקם, והרוקמים, שהתחרו עם האורגים, שיחזרו לא רק דפוסים, אלא גם את מרקם של בדים. יחסי מסחר בין רוסיה לאומנות רוסיות הוכנסו לעושר של אמנות הטקסטיל העולמית. בשלבים המוקדמים ביותר - זו הייתה השכבה הביזנטית, ואז, במאות XV - XVII - טורקיה, פרס, איטליה, ספרד. בסדנאות של מלכות ובוארים אצילים, רוקמות רוסיות ראו ללא הרף בדים מעוצבים זרים שמהם נוצרו בגדי מלכות וכוהנים. בגדי הכנסייה "נבנו" מבדים מיובאים, ותפרו למחנה את "המעטפת", "הזרוע", "שולי" של הרקמה הרוסית.

במחצית השנייה של המאה ה-17, יצירות על מתכת יקרה, רדיפה ואמנות אמייל היו מבוקשות מאוד. בעיצוביהם העתיקו האפר-טושוויים גם את פני התכשיטים. הבד היה תפור כולו בחוט מתכת, כשהוא משאיר רק את קווי המתאר של הדוגמאות, או תפור בתפר גבוה לאורך הריצוף, מחקה את העסק ה"נרדף". דפוסים ותפרים במקרים כאלה קיבלו שמות מיוחדים: "תפירת הבלטות", "ליטוישוב", "תפר מזויף" ואחרים. החוט הצבעוני של המצורף, שבלט להפליא על רקע זהב או כסף, דמה ל"פריחת אמייל".

חלק נכבד מהאוסף של המחלקה לבדים ותלבושות של המוזיאון ההיסטורי הממלכתי מורכב מחפצים מחיי הכנסייה של המאות ה-15-20. אלו הם תכריכים, תכריכים, בגדי כוהני דת: סאקקוס, סורפלייס, פלילי, אפיטרצ'ילי, מיטרס. הכנסייה הרוסית האורתודוקסית נשאה קשר עם ביזנטיון במשך מאות שנים. לשמות בגדי הכנסייה יש מקור עתיק מאוד, שהגיע מרומא של עידן הנוצרים הקדומים ומביזנטיון - "רומא השנייה".

ל"מיטר", "עבריין", "סאקקוס", "סורפליס", "מטען" יש משמעות סמלית והם קשורים לרגעים מסוימים בחייו של ישו. לדוגמה, "חיוב" פירושו הקשר שבו היה קשור המשיח כשהובל למשפטו של פונטיוס פילטוס. הצבעים השונים של הבגדים - אדום, זהב, צהוב, לבן, כחול, סגול, ירוק ולבסוף שחור - תלויים בטקסי הפולחן. לפיכך, הצבע האדום של הבגדים תואם את הליטורגיה האלוהית של שבוע הפסחא.

הכנסייה הרוסית האורתודוקסית שימרה את טקס הפולחן שהגיע מביזנטיון, אך במשך מאות השנים לא נעשו שינויים. היא עברה מהפך חד במיוחד בתקופת שלטונו של הצאר אלכסיי מיכאילוביץ' והרפורמות של הפטריארך ניקון במאה ה-17, כשהכנסייה הרוסית התפצלה. מאמינים ותיקים דבקו ללא אנוכיות בקנונים העתיקים של "האבות הקדושים" בטקסי הכנסייה ובחיי היומיום. ...

הרוב המוחץ מהם תפור מבדים מיובאים יקרים, עם מעטפות של עבודה רוסית, המייצגים דוגמאות מצוינות של אמנות רקמת זהב. הבגדים של המאות ה-15-17 עשויים מבדים מרהיבים: קטיפה, ברוקד, אקסאמיטים מוזהבים ואלטאבס, המדגימים את אמנות הטקסטיל של איראן, איטליה וספרד. בגדי הכנסייה של המאות ה-18-20 נותנים מושג על הטקסטיל האמנותי של צרפת ורוסיה, כאשר אריגת משי ביתית התפתחה בתחילת המאה ה-18. בבגדים צנועים של כמרים כפריים, אנו מוצאים בדים מודפסים מה-17- המאות ה-18, שנעשו על ידי אומנים מקומיים תוך שימוש בהדפסים של דפוסים מלוחות מגולפים על קנבס מהבית.

הלוחות הודפסו בכל רוחב הקנבס וקיבלו בדים עם עיטורים מעוצבים עדינים, שבהם מסתתרות ציפורים על ענפים מסתלסלים של עץ פנטסטי; הבדים העזים עיצבנו אשכולות ענבים, לפעמים הופכים על הבד לתות שדה או חרוט עסיסי, מעניין לזהות דוגמאות של קטיפה פרסית וטורקית וברוקד, כמו גם דוגמאות של בדי משי רוסיים בדוגמת ההדפס.

ערך רב הם בגדי הכנסייה - תרומות אישיות למנזרים מפורסמים. אז, באוסף של מחלקת הבדים והתלבושות של המוזיאון ההיסטורי הממלכתי יש פלוניון, תפור מבד נדיר ויפה - אקסמיט עם לולאות של המאה ה-17. הפשע שונה ממעיל הפרווה של הבויאר לב קירילוביץ' נארישקין, שנתרם על ידו לכנסיית ההשתדלות בפילי במוסקבה.

בספרי המנזרים המצורפים מופיעים שמות של בגדים ובדים חילוניים מהם הם עשויים. בגדים עשירים היו "מועדפים" למנזרים, יחד עם איקונות, כלים יקרים ואדמה. "הספר הכלול של מנזר השילוש-סרגיוס" שפורסם, מזכיר פריטי לבוש של עדות שונות. לרוב, נציגי משפחות נסיכות עשירות לובשים מעילי פרווה "שועלים", "שמל", "צובל", "קוניה", "מעטפת פשתן", מכוסה בדמשק זהב, דמשק קוף-טריו, עם זהב, קטיפה זהב, הנקרא קטיפה על זהב, ובדים יקרי ערך אחרים. התרומות הפשוטות יותר היו "שרשרת פנינים ושורש כף היד".

בין הפריטים של משפחת Beklemishev, רשום "ארון בגדים" שלם במחיר של 165 רובל. ב-1b49, הבכור Ianisifor Beklemishev "נתן תרומה לשילוש הפרימיטיבי: זהב ששולם עבור 15 רובל, פרזה, מעיל סייבל, שורה אחת, 3 אוהובניה, ferezi, caftan, chyugu, zipun, כובע גרון, כובע קטיפה, ו כל הזקן איאני 100 תמורת 60 תמורת 5 רובל, והפיקדון ניתן לו."

את הדברים שהועברו למנזר ניתן היה למכור בשורות במכירה הפומבית, והכסף שהתקבל יוכל ללכת לאוצר המנזר. או שמלבושי הכנסייה שלהם שונו עם הזמן; ניתן להשתמש בחלקים בודדים של בדי שרשרת על גבולות של תכריכים, תכריכים, סרטי זרוע ופריטי כנסייה אחרים.

בסוף המאות ה-16-17, נעשה שימוש רב בזהב וכסף טווי גם בתפירת פנים (מהמילה "פנים"). תפירה משובחת, מעין "ציור מחט", מייצגת חפצי פולחן: "תכריכים", "פטרונים", "תכריכים תלויים", "אוויר", וכן בגדי כמרים, המתארים קדושים נוצריים, נושאים מקראיים ואוונגליסטים. ביצירתם השתתפו אמנים מקצועיים - "נושאי דגל", שיישמו את הרישום של הרכב העלילה המרכזי - לרוב היו ציירי איקונות. ידוע שגם האמן הרוסי סימוי אושקוב במחצית השנייה של המאה ה-17 היה בחדרי המלאכה של הצארינה ו"סימן" את התכריך.

הדוגמה צוירה על ידי האמן-"הרבליסט", האמן-"כותב מילים" צייר את ה"מילים" - נוסח התפילות, שמות העלילות וכתובות משובצות. הרוקמת אספה את הבדים, את צבעי החוטים, והיא שקלה את דרך הרקמה. ולמרות שתפירת הפנים הייתה סוג של יצירתיות קולקטיבית, בסופו של דבר עבודתה של הרוקמת, כישרונה ומיומנותה קבעו את הכשרון האמנותי של העבודה. בתפירת פנים, אמנות הרקמה הרוסית הגיעה לשיאה. זה היה מוכר ומוערך על ידי בני זמננו. על יצירות רבות נותרו שמות, סדנאות מיועדות, וזו תופעה יוצאת דופן, מכיוון שככלל, יצירותיהם של מאסטרים עממיים רוסים חסרות שם.

ביגוד עממי ברוסיה התפתח במסגרת מסורות יציבות, ללא השפעות מהרפורמות של פיטר של שנות ה-1700, הוא שמר על הבסיס המקורי והמקורי שלו במשך זמן רב. בשל המוזרויות השונות של החיים ברוסיה - תנאיה האקלימיים והגיאוגרפיים, תהליכים סוציו-אקונומיים - התלבושת הלאומית בקרב הרוסים לא התעצבה בצורות אחידות. אי שם שררו מאפיינים ארכאיים, אי שם ירשה התלבושת הלאומית את צורות הבגדים שלבשו במאות ה-16-17. לפיכך, חליפה עם פוני וחליפה עם שמלת קיץ החלו לייצג רוסים אתניים במרחב האירופי-אסיאתי של רוסיה.

בתרבות האריסטוקרטית של המאה ה-18, התלבושת העממית הרוסית הייתה קשורה לסרפן: באמנות ובספרות מופיעה אישה רוסייה בחולצה, סרפן וקוקושניק. הבה נזכיר את ציוריהם של אי.פ. ארגונוב, ו.ל. בורוביקובסקי, א.ג. ונסטיאנוב; ספרו של A.N Radishchev "נסיעות מסנט פטרסבורג למוסקבה". עם זאת, במאה ה-18, שמלת השמש נלבשה במחוזות הצפוניים והמרכזיים של רוסיה, בעוד באדמה השחורה ובמחוזות הדרומיים עדיין דבקו בפונבס. בהדרגה "הדיח" שמלת הקיץ את הפוניבה הארכאית מהערים, ועד סוף המאה ה-19 היא הייתה נפוצה בכל מקום. במאות ה-18 - תחילת ה-19 שמלות קיץ עשויות מבדי משי וברוקד, רקומות בזהב וכסף, תחרה ו תחרה, היו בגדי נשים חגיגיים במחוזות הצפוניים והמרכזיים של רוסיה.

שמלת קיץ - שמלה ללא שרוולים או חצאית גבוהה עם רצועות. הוא נלבש יחד עם חולצה, חגורה, סינר מאז סוף המאה ה-17, למרות שהמונח "שמלת שמש" היה ידוע הרבה קודם לכן, הוא מוזכר במסמכים כתובים של המאות ה-16-17, לפעמים כבגדי גברים. שמלת קיץ נלבשה רק בכפרים, בערים ובעיירות - סוחרים, בורגנים ונציגים של קבוצות אוכלוסייה אחרות שלא שברו את המנהגים והמסורות העתיקות, שהתנגדו בתוקף לחדירת האופנה המערבית אירופית.

שמלות קיץ של המאה ה-18 - המחצית הראשונה של המאה ה-19 הן מסוג "נדנדה אלכסונית" בגזרה. טריזים משופעים מוכנסים בצידי לוחות ישרים, מלפנים יש חריץ שלאורכו יש אטב כפתור. שמלת הקיץ הוחזקה על הכתפיים ברצועות רחבות. הם תפורים מבדי ברוקד בדוגמת משי המיוצרים על ידי יצרנים מקומיים. הטעם הלאומי מאופיין בזרי פרחים גדולים בהירים, צבעים עשירים של הדפוס.

שמלות קיץ משי עוטרו בגימורים מחומרים יקרים: צמות מסולסלות מוזהבות עשויות ביטי, גימפ עם תוספות נייר כסף צבעוניות ותחרה קלועה מתכתית. כפתורים מוזהבים מגולפים עם תוספות של קריסטל סלע, ​​אבני חן, מהודקים לשרוכים זהב קלועים עם לולאות אוויר, השלימו את העיצוב העשיר של שמלות קיץ. מיקום העיצוב היה בהתאם למסורת של גבול כל קצוות הבגדים וקווי הגזרות. התפאורה הדגישה גם את תכונות העיצוב של הלבוש. שמלות קיץ נלבשו עם חולצות לבנות - "שרוולים" של לינובטיסט ומוסלין, רקומות בנדיבות בחוטים לבנים אזוב טמבור, או עם חולצות משי, "שרוולים" מבדי סראפן.

שמלת הקיץ הייתה בהכרח, אך ורק על פי המנהג, חגורה. התלבושת הזו הושלמה על ידי בגד חזה קצר ללא שרוולים, עשוי גם הוא מבד מפעל ומעוטר בתחרה זהב. בימים קרים נלבשה שמלת קיץ עם שרוולים ארוכים וקפלים צינוריים בגב. הגזרה של מחמם הנשמה מושאלת מהחליפה העירונית. מחממי נפש חגיגיים נתפרו מבד קטיפה או זהב משי. אלגנטיות במיוחד הן נשמות הקטיפה האדומה של אזור ניז'ני נובגורוד, רקומות בשפע בדפוסי צמחים עם זהב וכסף מסתובבים. מחוזות ארזמאס וגורודץ של מחוז ניז'ני נובגורוד היו מפורסמים באמנות רקמת הזהב של אומנותיהן, שפיתחו את המסורות הנפלאות של רוסיה העתיקה ויצרו דפוסים וטכניקות תפירה חדשות.

כיסויי הראש החגיגיים והחתונה של המחוזות הצפוניים והמרכזיים במאות ה-18 - תחילת ה-19 היו מובחנים במגוון שלהם. צורתם שיקפה את מאפייני הגיל, את השייכות החברתית של הבעלים, כיסויי ראש, לצד שמלות קיץ, נשמרו במשפחות לאורך זמן, עברו בירושה והיו חלק בלתי נפרד מהנדוניה של הכלה ממשפחה עשירה. בתלבושת של המאה ה-19 נעשה שימוש בפריטים בודדים של המאה הקודמת, שאנו יכולים להבחין בהם בקלות בדיוקנאות של סוחרים ואיכרים עשירים. נשים נשואות לבשו כיסויי ראש - "קוקושניקים" בצורות שונות. קוקושניקים הם מוזרים וייחודיים בצורה יוצאת דופן: חד-קרניים (Kostroma) ושתי-קרניים, בצורת סהר (ולדי-מיר-איזהגורודסקי), מחודדים עם "גבשושיות" (Toropetsky), כובעים נמוכים שטוחים עם אוזניים (בלוזרסקי) , "עקבים" (Tver) ואחרים.

הם קשורים קשר הדוק למסורת התרבותית המקומית. קוקושניקים תפרו מבדים יקרים, כיסוי הראש הושלם עם תחתית פנינה קלועה בצורה של רשת, שיניים אובליות או סלסולים שופעים (נובגורוד, טבר, אולונטס). בדוגמאות של כיסויי ראש רבים יש מוטיבים של ציפורים: ציפורים בצדי עץ החיים הפורח, או בצדי מוטיב נוי, או ציפורים דו-ראשיות. תמונות אלה הן מסורתיות לאמנות עממית רוסית ומביעות משאלות טובות. כיסוי הראש של הילדה היה בצורת חישוק או תחבושת עם קצה מסולסל מתולתל, כיסויי הראש כוסו מלמעלה בצעיף אלגנטי, צעיפי מוסלין רקומים בחוטי זהב וכסף. כיסוי ראש כזה נכלל בשמלת כלה כאשר פני הכלה היו מכוסים לגמרי בצעיף. ופתאום בחגים נזרקו על הקוקושניק צעיפי משי עם צמת זהב ותחרה שנתפרו בקצה. במאה ה-18 הפך זר קשור בקשת ובאגרטלים למוטיב הנוי המועדף של רקמת זהב. הוא הונח הן על כיסויי ראש והן בפינות הצעיף.

מסורות מוסקבה של רקמת זהב רוסית עתיקה מצאו המשך טבעי באמנות הרקמה, אשר פותחה במאות ה- XVIII - XIX באזור הוולגה ובצפון הרוסי. יחד עם שמלת קיץ, מחמם נפשות, קוקושניק, תושבי עיר ואיכרים עשירים לבשו מטפחות עם דוגמה פרחונית יוקרתית. בכל רחבי רוסיה צעיפים רקומים בעיר התחתית נפוצו בהרחבה. גורודץ, ליסקובו, ארזמאס, ערים וכפרים אחרים של מחוז ניז'ני נובגורוד היו מפורסמים בייצורם.

סחר זה היה קיים גם בניז'ני נובגורוד עצמה. בסוף המאה ה-18 נוצר סוג של צעיף ניז'ני נובגורוד, שבו הדוגמה מילאה בצפיפות רק חצי אחד של הבד, מחולק באלכסון מפינה לפינה. הקומפוזיציה נבנתה על אגרטלים רקומים בשלוש פינות, מהם צמחו עצים פורחים, שזורים בגפנים עם צרורות של פירות יער. הקישוט לא השאיר מקום פנוי. החלק של מטפחת הראש הצמוד למצח סומן בבירור - זה נובע מהמסורת של לבישת מטפחות כאלה על גבי כיסוי ראש או על לוחם רך. מאמצע המאה ה-19 בגרודץ ובכפרי הסביבה החלו להיזרק על הכתפיים צעיפים עם רקמת זהב, כך שהדוגמה הנוצצת נעלמה בקפלים.

בסוף המאה ה-18 - ראשית המאה ה-19, נוצר מרכז לייצור משי צעיפים במוסקבה, קולומנה ובנימסלס הסמוכים. אחד המפעלים המשמעותיים המתמחים בייצור צעיפי משי ארוגים בזהב וברוקד לשמלות קיץ מאז 1780, היה שייך לסוחר גורי לוין.לבני שושלת הסוחרים לוין היו כמה מפעלי אריגת משי. במחצית הראשונה של המאה ה-19 היו ידועים המותגים של יעקב, וסילי, מרטין, יגור לוין. מוצרי המפעלים שלהם הוצגו שוב ושוב בתערוכות תעשייתיות ברוסיה ומחוצה לה, זכו במדליות זהב ובדיפלומות על רמה גבוהה של ביצועים, פיתוח מופתי של מוטיבים נוי, רישום עשיר מורכב, שימוש בפיליגרן המשובח ביותר, שימוש מיומן בכחול . סוחרים, נשים בורגניות, איכרים עשירות לבשו צעיפי קולומנה מעוצבים בשלל צבעים לחגים. המפעלים שהיו שייכים לשושלת לוין היו קיימים עד אמצע המאה ה-19. הם לא השתתפו עוד בתערוכות תעשייתיות של שנות ה-50.

בסוף המאה ה-18 - תחילת המאה ה-19, נשים איכרים ממעמד הביניים היו עשויות משילסראפנים מבדים תוצרת בית מבדים צבועים פשוטים. הנפוצות ביותר היו שמלות קיץ כחולות מבדי פשתן או כותנה - סיניות. הגזרה שלהם חזרה על הגזרה של שמלות קיץ אלכסוניות משי פתוחות עם כפתורים. במועד מאוחר יותר נתפרו כל בדי שמלות הקיץ, ובמרכזם נתפרו מספר כפתורים בחזית (אטב מזויף). התפר המרכזי היה גזוז בסרטים בדוגמת משי בגוונים בהירים. הסרטים הנפוצים ביותר הם עם דוגמה של ראש ברדוק מסוגנן.

יחד עם שרוולים של חולצות, רקומות בחוט אדום, וחגורה ארוגה מנומרת, שמלת הקיץ "הסינית" נראתה אלגנטית מאוד. בשמלות קיץ פתוחות, פסי תפאורה הורשו לאורך שולי המכפלת.

יחד עם שמלת השמש הכחולה, גם האדומה הייתה בשימוש נרחב במאה ה-19. האמינו שסרפן אדומה חייבת להיות שמלת כלה (אסוציאציה כזו נגרמת על ידי מילות השיר העממי "אל תספר לי, אמא, סרפן אדומה ..."). הכלה ביום החתונה יכולה ללבוש שמלת קיץ אדומה, אבל זה לא היה הכלל. שמלות קיץ אדומות של סוף המאה ה-18 - תחילת המאה ה-19 נתפרו עם שמלות מתנדנדות, עם טריזים בצדדים. הקפלים בצידי הגב, שנוצרו עקב החתך, מעולם לא התקמטו. מבפנים, שמלת הקיץ רופדה בבטנה מבד זול יותר - הבטנה "שומרת" על צורת שמלת הקיץ.

שמלות קיץ עשויות מאישה סינית וקומץ' ללא קישוטים היו בגדי היומיום של נשים שחיו במחוזות הצפוניים והמרכזיים של רוסיה. בהדרגה, הסראפן החל לחדור לתוך המחוזות הדרומיים של רוסיה, ודחקו משם את הפוניובה. שמלת קיץ רגילה - בדרך כלל שחורה - עשויה מבד ספוג ביתי נלבשה על ידי בנות במחוז וורונז'.

מנהג היצירה והלבישה של צעיפים רקומים בזהב נשמר זמן רב בצפון הרוסי. בקרגופול וסביבותיה התקיימה מלאכה זו מסוף המאה ה-18 ועד סוף המאה ה-19. עצם הטכניקה של רקמת צעיף זהב הבטיחה את המשכיותם של קישוטים עתיקים. הוא כלל את הדברים הבאים: מצעיף מוכן של יצירה מיושנת, תרגמה האומן את הדוגמה לנייר צהוב, גזרה חלקים נפרדים מהקישוט ושמה אותו על בד כותנה לבן (calico ilimitkal) שנמתח על פני חישוק, ואז חיבר חוטי זהב לחלקי הנייר המוגמרים והכו אותו במשי צהוב.

הנייר נשאר כערימה, ויצר תבליט בגבהים שונים. צעיפים נתפרו בהזמנה והיו המתנה הטובה ביותר לילדה לפני החתונה. בקישוט של צעיפי קרגופול רווחו מוטיבים צמחיים הממסגרים בחן את מרכז הקומפוזיציה. זה שימש בדרך כלל כ"שמש" או "חודש" תפור לחלוטין.

האיכרים לבשו בחגים צעיף לבן כשלג עם דוגמת זהב, לובשים אותו מעל קוקושניק פנינה, מיישרות בזהירות את פינת הצעיף. כדי לשמור על הפינה מיושרת היטב, בחלק מהמחוזות, הוצבה צלחת מיוחדת מתחת לגב הצעיף. במהלך טיול - בשמש הבהירה, או באור נרות מהבהב, דוגמת הצעיף נשרפה בזהב על בד אלסטי לבן.

במחוזות וולוגדה וארכנגלסק נפוצו שמלות קיץ מבדים מודפסים בשני צבעים. על הסינמפון הופיעה דוגמה בקווים דקים בצורת צורות גיאומטריות פשוטות, נורות צמחים, ציפורים עפות למעלה עם כנפיים מורמות ואפילו כתרים. הדוגמאות הוחלו על קנבס לבן באמצעות תרכובת שמירה. הקנבס נטבל בתמיסה עם צבע אינדיגו, לאחר הצביעה יובש. קיבלנו בד יופי מופלא עם דוגמה לבנה על שדה כחול. בדים כאלה נקראו "קוביק", כנראה משמו של בור הצבע - קובייה.

מקצוע הצביעה התפתח בכל מקום, זה היה עיסוק משפחתי - סודות המלאכה הועברו מאב לבן. קנבסים מעוצבים נעשו לפי הזמנה. מהכפר לכפר, נשא הצבוע עמו "יוצרי דפוסים" עשויים קנבס, מזמינים את המארחות "למלא" את הקנבסים, בוחרת דוגמאות לסראפנים ולמכנסיים לגברים (במכנסי גברים בדוגמת פסים "במוט" ). הנשים "יוצרות הדפוסים" הללו בחנו בקפידה, בחרו ציור, הזמינו את הצביעה שאהבו, ובמקביל זיהו את "החדשות הכפריות האחרונות".

"יוצרי דפוסים" כאלה הובאו למוזיאון ההיסטורי מהמשלחת לצפון. אחת מהן מכילה כשישים תמונות. לבקשת הלקוח, ניתן היה "להחיות" את הבד המוגמר באמצעות שבלונה עם צבעי שמן כתומים. דוגמה נוספת בצורת אפונה, חוטים ומוטיבים קטנים אחרים הושמה ישירות על הבד.

הדפסת בדים ביד רוסית היא טכניקה מקורית לקישוט בדים, שניתן להתחקות אחריה על מונומנטים אותנטיים של טקסטיל מאז המאה ה-16. במחצית השנייה של המאה ה-19 בלט ייצור בדי הקומץ'. קומץ' הוא בד כותנה בעל גוון אדום בוהק. כדי לקבל צבע דומה, היה צורך להכין את הבד במיוחד באמצעות כתמי שמן. בד כזה לא דהה או דהה. במחוז ולדימיר הקימו סוחרי ברנוב ייצור של קמאך וצעיפים, וסיפקו אותם לאזורים המרכזיים והדרומיים של רוסיה.

צעיף אדום אלגנטי השתלב היטב עם הרקמה האדומה של החולצה, עם קוקו משובץ משובץ או שמלת קיץ כחולה. הדוגמאות על הרקע האדום היו מלאות בצבעים צהובים, כחולים, ירוקים. בצעיפים של "בא-רן", קישוט פרחוני רוסי התקיים במקביל לקישוט המזרחי של "מלפפונים" או "שעועית". עבור רווית הצבע, מקוריות הדפוס, והכי חשוב, על עמידות הצבע, תוצרי המפעל של ברנוב צוינו שוב ושוב בפרסי כבוד לא רק ברוסית, אלא גם בתערוכות בינלאומיות רבות.

לבגדים של המחוזות הדרומיים של רוסיה היו מאפיינים ייחודיים משלהם. אם חולצה ושמלת קיץ חגורה היו התלבושת העיקרית של האיכרים במחוזות הצפוניים של רוסיה, אז בדרום, באזורי האדמה השחורה, הם לבשו בגדים שונים - ארכאיים יותר בגזרתם ובחומריהם.נשים נשואות לבשו חולצה עם פוליקים אלכסוניים - תוספות על הכתפיים, קוקו צמר משובץ, סינר עובר לגב, לפעמים עם שרוולים. לאאוטפיט נוספה פומל - בגד מחליק בכתף. תחפושת כזו שימשה בכפרים של מחוזות טולה, אוריול, קלוגה, ריאזאן, טמבוב, וורונז' ופנזה.

בדרך כלל, הבדים היו תוצרת בית. ערכת הצבעים נשלטה על ידי אדום.

אריגה בדוגמת אדום, קומץ', ובזמן מאוחר יותר, chintz בדוגמת אדום יצרה צבע עיקרי בוהק של התחפושת. הפוניבה המשובצת, שהוסתרה על ידי הסינר, נראתה רק מאחור, ומאחור היא עוטרה במיוחד ברקמה, אפליקציות ו"אנגורה". הייתה לזה משמעות מיוחדת. מטבעו של עיטור הפוניוב, האישה האיכרה הוכרה אפילו מרחוק: מאיזה כפר, מחוז, היא שלה, של מישהו אחר? שילוב הגדילים בתא היווה גם מאפיין מקומי. לכל איכרה היו כמה תלושים בחזה, מעוטרים בהתאם לחגים בכל ימות השנה ולחגים המקומיים. בכל יום היה פזמון "פשוט", בימי ראשון הוא רקום בצורה עשירה יותר: עם גארוס, חרוזים, רצועה של אדום. קליקו, וחלון טינסל מוזהב. רק נשים נשואות לבשו ponevu, בנות לפני הנישואין יכלו ללבוש רק חולצות חכמות, חגורות בחגורה צרה, שקצותיהן עוטרו בדרכים שונות.

חליפות וורונז' עם דפוס גרפי שחור על השרוולים של חולצות לבנות כשלג היו נבדלות במקוריות המדהימה שלהן. הרקמה כללה פסים של גלון מעוצב, תוספות מלבניות של קומץ'. במחוז וורונז', נלבש באופן נרחב סינר קצר, אשר חוזק בחגורה מעל קוקו. Ponnevs היו חגורים בחגורות רחבות חלקות או פסים מתוצרת המפעל. סוסי הפוני נרקמו בדרכים שונות, תמיד עם דוגמאות גיאומטריות. אפשר היה לפגוש גם קוקו עם לולאות שנוצרו עם ענף, שהיה עטוף בחוט.

תלבושת עממית רוסית, תוך שמירה על צורות מסורתיות, לא נשארה ללא שינוי. להתפתחות התעשייה והאופנה העירונית הייתה השפעה חזקה על אורח החיים הפטריארכלי באזור הכפרי הרוסי, חיי האיכרים. קודם כל, זה בא לידי ביטוי בייצור של בדים ובגדים: חוטי כותנה החלו להחליף את הפשתן והקנבוס, הקנבס הביתי פינה את מקומו לקליקו המפעל הבהיר. בהשפעת האופנה האורבנית של שנות השמונים-תשעים, קמה חליפת נשים והתפשטה בכפר - "זוג" בצורת חצאית וסוודר, שנתפרו מאותו בד. סוג חדש של חולצה עם עול הופיע, החלק העליון של החולצות - "שרוולים" - החל להיות תפור מקליקו וקומץ'. כובעים מסורתיים הוחלפו בהדרגה בכיסויי ראש. גם צעיפי קוביות עם דפוסי פרחים צבעוניים היו פופולריים במיוחד.

בסוף המאה ה-19 - ראשית המאה ה-20 התרחש תהליך של שחיקה בצורות היציבות של התלבושת המסורתית, בסימן מקוריות מקומית.

לַחֲזוֹר

×
הצטרף לקהילת toowa.ru!
בקשר עם:
כבר נרשמתי לקהילה "toowa.ru"