מסקנה של אבחון להתפתחות אסתטית אמנותית. אבחון פדגוגי להתפתחות אמנותית ואסתטית

הרשם ל
הצטרף לקהילת toowa.ru!
בקשר עם:

MBDOU d / s מס '72 Ulyanovsk

זגומנובה אוקסנה ליאונידובנה

מְחַנֵך

פיתוח מתודי

"מעורבות ילדים צעירים בהתפתחות אמנותית ואסתטית"

מבוא………………………………………………………………………………3

פֶּרֶקאני יסודות תיאורטיים של הכרת ילדים צעירים עם פעילויות אמנותיות ואסתטיות

  1. יסודות פסיכולוגיים ופדגוגיים של ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים בגיל הגן ………………………………………………………………………… .5
  2. שיטות להתפתחות אמנותית ואסתטית של ילדים בגיל הרך ……………………………………………………………………………… 9
  3. פעילות חזותית כאמצעי לאסתטיקה

חינוך ………………………………………………………………………………… .12

1.4 משימות ושיטות לפיתוח מיומנויות אמנותיות ואסתטיות אצל ילדים צעירים בתהליך הציור ………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………… 16

פֶּרֶקIIעבודה ניסיונית להכרת ילדים צעירים עם התפתחות אמנותית ואסתטית

2.1. ניתוח רמת ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים צעירים ……………………………………………………………………………………………… .28

2.2. מערכת העבודה על הכרת ילדים צעירים עם התפתחות אמנותית ואסתטית ……………………………………………………………………… .31

2.3. ניתוח יעילות העבודה שבוצעה ………………………………… 35

סיכום………………………………………………………………………….36

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה………………………………………………………………...37

יישום…………………………………………………………………………40

מבוא

היווצרות של אישיות יצירתית היא אחת המשימות החשובות ביותר של התיאוריה והפרקטיקה הפדגוגית בשלב הנוכחי. איש העתיד חייב להיות יוצר, בעל חוש יופי מפותח ויצירתיות פעילה. לכן גנים רבים מקדישים תשומת לב רבה להתפתחות האמנותית והאסתטית של התלמידים.

בתקופתנו, בעיית החינוך האמנותי והאסתטי, פיתוח האישיות, גיבוש תרבותה האסתטית היא אחת המשימות החשובות העומדות בפני החינוך בכלל והחינוך לגיל הרך בפרט.

הפדגוגיה מגדירה את החינוך האמנותי והאסתטי של ילדים בגיל הרך כתהליך תכליתי של גיבוש אישיות פעילה יצירתית של ילד המסוגל לתפוס ולהעריך את היופי שבחיים ובאמנות.

לפיכך, החינוך האמנותי והאסתטי הוא היווצרות באדם של יחס אמנותי ואסתטי למציאות והפעלתו לפעילות יצירתית על פי חוקי היופי.

לחינוך האמנותי והאסתטי יש אוריינטציה פעילה ויצירתית, שאין להסתפק רק במשימה מהורהרת, היא צריכה ליצור את היכולת ליצור יופי באמנות ובחיים. לכן, השימוש בסוגים שונים של פעילויות של ילדים בתהליך התפתחותם האמנותית והאסתטית הוא המרכיב העיקרי בתהליך הפדגוגי בכיוון זה.

ניתוח הפרקטיקה מראה שלא מוקדשת מספיק תשומת לב להתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים צעירים. מורים רבים מאמינים שילדים בגיל זה אינם מסוגלים עדיין לראות ולהבחין באסתטיקה של העולם הסובב אותם, לשלוט במיומנויות של פעילות חזותית. לכן, הלימוד והחיפוש אחר תנאים וגישות פסיכולוגיות ופדגוגיות להתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים צעירים הם בעיה דחופה של הפדגוגיה לגיל הרך.

מטרת המחקר- לקבוע את התנאים הפסיכולוגיים והפדגוגיים להתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים צעירים.

מושא לימוד- תהליך ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים.

נושא לימוד- שימוש בפעילות חזותית בתהליך ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים צעירים.

השערת מחקרהיא ההנחה שתהליך ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים צעירים יהיה יעיל יותר כאשר מתקיימים התנאים הפסיכולוגיים והפדגוגיים הבאים:

שימוש בציור כאחד מסוגי הפעילות החזותית העיקריים שילדים בגיל זה יכולים לשלוט בהם;

יישום שיטות לפיתוח מיומנויות חזותיות התואמות ליכולות הגיל של ילדים;

יצירת סביבה מיוחדת לפיתוח נושא.

נושאי מחקר:

1. לנתח את הספרות הפסיכולוגית והפדגוגית על בעיית המחקר;

2. לקבוע את רמת ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים צעירים;

3. לפתח ולבדוק מעגל עבודה על התפתחות אמנותית ואסתטית של ילדים צעירים;

4. נתח את האפקטיביות של העבודה שנעשתה.

שיטות מחקר: לימוד ספרות, לימוד תיעוד, התבוננות, שיחה, לימוד והכללה של ניסיון פדגוגי, ניסוי פדגוגי, ניתוח כמותי ואיכותי של התוצאות.

פרק 1. יסודות תיאורטיים של הכרת ילדים צעירים עם התפתחות אמנותית ואסתטית

1.1. יסודות פסיכולוגיים ופדגוגיים של התפתחות אמנותית ואסתטית של ילדים בגיל הגן

תכונות אישיות אסתטיות אינן מולדות, אך הן מתחילות להתפתח מגיל צעיר מאוד בסביבה חברתית ובהדרכה פדגוגית פעילה. לכן, ההתפתחות האסתטית של ילדים היא אחת המשימות המרכזיות של החינוך לגיל הרך.

בספרות הפסיכולוגית והפדגוגית קיימות גישות רבות ושונות להגדרות המושג "חינוך אסתטי".

במחקר הפדגוגי, מושג החינוך האסתטי מתבצע מתוך עמדות שונות. את העמדה הראשונה נוקטים המחברים שהכניסו היבט אישי לתוכן המושג "חינוך אסתטי", המשקף את המיקוד של תהליך זה בפיתוח תכונות אישיות (VN Shatskaya, NV Savin וכו').

אז, V.N. Shatskaya and N.V. Savin נתן הגדרה כזו של חינוך אסתטי - גידול היכולת לתפוס, להרגיש ולהבין נכון את היופי במציאות הסובבת, בחיי החברה, בעבודה, בתופעות האמנות.

את העמדה השנייה נוקטים מדענים השוקלים תהליך זה מנקודת מבט של לא רק גישה אישית, אלא גם מבוססת פעילות, כלומר, משקפת את ההתמקדות בפיתוח פעילות אסתטית (NIBoldyrev, AIBurov, DB Likhachev, וכו')...

גישה מעניינת להגדרת המושג הנלמד של נ.י. בולדירב, הרואה בו את היווצרותו באדם של יחס אסתטי למציאות והפעלת פעילותו האסתטית. א.י. בורוב וד.ב. ליכצ'ב, חיזוק האוריינטציה הפדגוגית של תהליך זה, ואפיונו כתהליך פדגוגי תכליתי, מאורגן ומבוקר של גיבוש יחס אסתטי למציאות ולפעילות אסתטית באדם.

לבסוף, את העמדה השלישית נוקטים חוקרים אשר בתוכן המושג "חינוך אסתטי", בנוסף להיבט האישי והפעילות, מבליטים את השלישי - יצירתי, כלומר מגדירים מושג זה כתהליך שמטרתו פיתוח לא רק אלמנטים של תודעה אסתטית (איכויות אסתטיות של אדם), אלא ופעילויות אסתטיות יצירתיות. קבוצת מחברים זו ניגשת להגדרה של חינוך אסתטי מנקודת המבט של גישה הוליסטית (G.S. Labkovskaya, G.M. Kodzhaspirova, D.B. Likhachev וכו'). אז, G.M. Kodzhaspirova ו-A.Yu. קוג'אספירוב רואה בחינוך אסתטי אינטראקציה מכוונת בין מחנכים ותלמידים, התורמת לפיתוח ושיפור אצל אדם צומח של היכולת לתפוס, להבין נכון, להעריך וליצור יופי בחיים ובאומנות, להשתתף באופן פעיל ביצירתיות, יצירה על פי חוקי היופי.

בהיותו מעורב באופן פעיל בפיתוח בעיית החינוך האסתטי, ג.ס. לבקובסקאיה הגיעה למסקנה שהיא צריכה לרמוז על מערכת תכליתית של היווצרות יעילה של אדם המסוגל לתפוס ולהעריך את היפה, המושלם, ההרמוני בחיים ובאמנות מתוך האידיאל האסתטי החברתי, המסוגל לחיות וליצור "על פי חוקי יוֹפִי."

בהתבסס על הגדרת החינוך האסתטי שניתן על ידי ק' מרקס, ד.ב. ליכצ'וב חושף אותו כתהליך תכליתי של גיבוש אישיות פעילה יצירתית של ילד, המסוגל לתפוס ולהעריך את היפה, הטרגי, הקומי, המכוער בחיים ובאמנות, לחיות וליצור על פי חוקי היופי.

ישנן הגדרות רבות למושג "חינוך אסתטי", אך לאחר ששקלנו רק מעט מהן, כבר ניתן לייחד את ההוראות העיקריות המדברות על מהותו. ראשית, זהו תהליך השפעה ממוקד. שנית, זוהי היווצרות של היכולת לתפוס ולראות את היופי באמנות ובחיים, להעריך אותו. שלישית, המשימה של החינוך האסתטי היא ליצור טעמים ואידיאלים אסתטיים של הפרט. ולבסוף, רביעית, פיתוח היכולת ליצירתיות עצמאית ויצירת יופי.

חלק מהחוקרים (M.S.Kagan ואחרים) מבינים את החינוך האסתטי כתהליך של פיתוח תרבות אסתטית של אדם. יחד עם זאת, המדען שם לב לקשר של חינוך אסתטי עם תחומי חינוך אחרים (פוליטי, עבודה, מוסרי, פיזי, אמנותי). נקודת מבט נוספת מיוצגת על ידי עמדת א.ל. Radugin, A.A. Belyaeva ואחרים, המפרשים תופעה זו כהיווצרות תכליתית באדם של יחסו האסתטי למציאות.

ניתוח הגישות הפילוסופיות והפדגוגיות להגדרת המושג "חינוך אסתטי" אפשר לנו לייחד מספר הוראות חשובות עבורנו: 1) חינוך אסתטי מתבצע תוך שימוש באמצעים כמו אמנות, טבע, מערכות יחסים וכו'. ; 2) תהליך זה מכוון להיווצרות תרבות אסתטית, שמרכיביה המבניים הם פעילות אסתטית ותודעה אסתטית; 3) חינוך אסתטי מתרחש לאורך חייו של אדם.

לאחר מכן, נשקול את התופעה אותה אנו חוקרים בהקשר פסיכולוגי. בהקשר זה נפנה לניתוח הגישות של פסיכולוגים להגדרת המושג "חינוך אסתטי" (NZ Bogozov, IG Gozman, KK Platonov, VG Krysko וכו').

נ.ז. בוגוזוב, אי.ג. גוזמן, G.V. סחרוב ואח' חשפו את תוכנו של המושג "חינוך אסתטי" באמצעות בחירת מספר מאפיינים, הטבועים כך או אחרת בתהליך זה. בפרט הם מבינים את החינוך האסתטי כ"חינוך לרגשות אסתטיים, יחס אסתטי למציאות, שאמצעיו הם ציור, שירה, מוזיקה וכו'".

עבור מספר פסיכולוגים, חינוך אסתטי הוא תהליך שמטרתו: 1) היווצרות טעם אסתטי ויחס אסתטי למציאות, לא רק של יחידים, אלא באמצעותם - וקולקטיבים (ק"ק פלטונוב); 2) היווצרות של אישיות פעילה יצירתית, המסוגלת לתפוס, להרגיש, להעריך את היפה, הטרגי, הקומי, המכוער בחיים ובאמנות, לחיות וליצור "לפי חוקי היופי" (VG Krysko).

בהתבסס על ניתוח ההגדרות הפילוסופיות, הפסיכולוגיות והפדגוגיות של המושג הנלמד, אנו רואים בחינוך האסתטי תהליך פדגוגי אינטגרלי המבוסס על פעילויות מאורגנות במיוחד ומכוונות לפיתוח תרבות אסתטית ופעילות יצירתית של הפרט.

בתקופתנו, בעיית החינוך האסתטי, פיתוח האישיות, גיבוש התרבות האסתטית שלה היא אחת המשימות החשובות ביותר. בעיה זו פותחה באופן מלא בעבודותיהם של מורים ופסיכולוגים מקומיים וזרים. ביניהם א.וו. לונכרסקי, א.ש. מקרנקו, ד.ב. קבלבסקי, V.A. סוחומלינסקי, ב.מ. נמנסקי, ב.ט. ליכצ'וב, נ.י. קיאשצ'נקו, V.N. Shatskaya, L.P. פצ'קו, מ.מ. רוקביצין ואחרים. בתחום הפדגוגיה לגיל הרך, העבודות של E.A. Fleerina, N.A. Vetlugina, T.S.Komarova, G.G. Grigorieva, T.G. Kazakova, T.A. Kotlyakova ועוד רבים אחרים.

לפיכך, כל מערכת החינוך האסתטית מכוונת להתפתחותו הכוללת של הילד, הן מבחינה אסתטית והן מבחינה רוחנית, מבחינה מוסרית ואינטלקטואלית.

1.2. שיטות להתפתחות אמנותית ואסתטית של ילדים בגיל הרך

התפתחות אמנותית ואסתטית היא ההיבט החשוב ביותר בארגון תהליך גידול הילד. חינוך אסתטי זהו ארגון החיים והפעילויות של הילדים, התורם לפיתוח רגשותיו האסתטיים של הילד, גיבוש רעיונות וידע על היפה בחיים ובאומנות, הערכות אסתטיות ויחס אסתטי לכל מה שמקיף אותנו.

התוצאה של חינוך אמנותי ואסתטי היא התפתחות אסתטית. להתפתחות האסתטית של אישיותו של הילד יש חשיבות רבה לסוגים שונים של פעילות אמנותית - ויזואלית, מוזיקלית, אומנותית ודיבור, משחק וכו'.

מרכיב בתהליך הפיתוח האסתטי הוא חינוך לאמנות - תהליך השליטה בידע, מיומנויות, מיומנויות, מיומנויות, מיומנויות, פיתוח היכולת ליצירתיות אמנותית.

ניתן להציג את משימות החינוך האמנותי והאסתטי של ילדי הגן, על בסיס מטרתו, בשתי קבוצות.

קבוצת המשימות הראשונהמכוון לגיבוש היחס האסתטי של ילדים לסביבה.

ניתן לצפות את הדברים הבאים: לפתח את היכולת לראות ולהרגיש את היופי שבטבע, בפעולות, באמנות, להבין את היפה; לחנך את הטעם האמנותי, את הצורך בהכרה של היפה.

קבוצת המשימות השנייהמכוון לגיבוש מיומנויות אמנותיות בתחום האמנויות השונות: לימוד ילדים ציור, דוגמנות, עיצוב; שירה, נעים למוזיקה; פיתוח יצירתיות מילולית.

קבוצות המשימות הנקובות יתנו תוצאה חיובית רק אם הן קשורות זו בזו באופן הדוק בתהליך היישום.

יש מספר עצום של שיטות שונות לגיל הרך אמנותי ואסתטי.

אז, V. I. Loginova, P. G. Samorukova פיתחו את הסיווג הבא שיטות חינוך אסתטי:

שיטות וטכניקות להיווצרות מרכיבי תודעה אסתטית: תפיסה אסתטית, הערכות, טעם, תחושות, תחומי עניין ועוד. כאשר משתמשים בקבוצת שיטות זו, המורה משפיע על רגשותיהם ותחושותיהם של הילדים בעזרת חזותית, מילולית, מעשית. ושיטות משחק ושיטות הוראה בהתאם לאיזו תופעה אסתטית מתוודעים לילדים;

שיטות שמטרתן להכיר לילדים פעילויות אסתטיות ואמנותיות. קבוצת שיטות וטכניקות זו כוללת הצגת שיטת פעולה או דוגמה, תרגילים, הצגת שיטת בדיקה חושית בליווי מילת הסבר;

שיטות וטכניקות המכוונות לפיתוח יכולות אסתטיות ואמנותיות, יכולות ומיומנויות יצירתיות, דרכי פעולה עצמאיות של ילדים. שיטות אלו כוללות יצירת מצבי חיפוש, גישה מובחנת לכל ילד, תוך התחשבות במאפייניו האישיים.

N.A. Vetlugina הגדיר את הסיווג הבא של השיטות:

בהתאם למקור הידע (חזותי, מילולי, מעשי, משחק);

בהתאם לסוג הפעילות האמנותית והיצירתית ומשימות חינוכיות;

בהתאם למשימות של פיתוח יכולות אמנותיות ויצירתיות;

בהתאם למאפייני הגיל של ילדים;

בהתאם למאפיינים האישיים של ילדים;

תלוי בשלבי לימודי האמנות.

G.G. Grigorieva מאמין שהבחירה בשיטות וטכניקות מסוימות תלויה ב:

מגיל הילדים והתפתחותם;

מתוך סוג החומרים החזותיים איתם ילדים פועלים.

מערכת האינטראקציה הפדגוגית בין מורים וילדים, המכוונת להתפתחות אמנותית ואסתטית של ילדים בגיל הרך, בנויה בגיל הרך בשלושה כיוונים:

· הכשרה מאורגנת במיוחד;

· פעילות משותפת של מורים וילדים;

· פעילות עצמאית של ילדים.

האינטראקציה בין מורים וילדים מתבצעת תוך התחשבות בגישה מובחנת וכוללת צורות עבודה שונות: שיעורים קבוצתיים ותת-קבוצות, חגים, בידור, ערבי מוזיקליים נושאיים, שבועות יצירה, משחקים דידקטיים, תערוכות ציורים ומלאכות, יצירת תוצרת בית. ספרים, עבודת מעגל וסטודיו; פעילות אמנותית חינם; ארגון הופעות, בידור, תחרויות, תערוכות, פסטיבלים, חגים; פדגוגיה מוזיאלית; עיצוב אסתטי של פנים; השתתפות באירועים בעיר. וכו '

לפיכך, מערכת מאורגנת כהלכה של עבודה על חינוך אמנותי ואסתטי של ילדים - יצירת תנאים לחינוך אסתטי, ארגון התהליך החינוכי - תיצור תנאים נוחים לפיתוח היכולות האמנותיות והאסתטיות של ילדים, דמיון יצירתי. וכתוצאה מהחינוך האמנותי והאסתטי - אישיות עשירה רוחנית, מפותחת באופן מקיף.

1.3 פעילות חזותית כאמצעי לחינוך אסתטי

פעילות חזותית היא האמצעי החשוב ביותר לחינוך אמנותי ואסתטי. זה הודגש על ידי אמנים רבים, היסטוריונים של אמנות, מורים, פסיכולוגים, מדענים. זה צוין גם על ידי היוונים הקדמונים, יצירות אמנות, שעדיין מפתיעות ומשמחות את העולם ביופי ובשלמות, במשך מאות שנים שירתו את החינוך האסתטי של אדם.

בגיבוש אישיותו של הילד, בהתפתחותו האסתטית, אין ערך רב לסוגים שונים של פעילויות אמנותיות ויצירתיות: ציור, דוגמנות, גזירת דמויות מנייר והדבקה, יצירת מבנים שונים מחומרים טבעיים וכו'.

הפעילות החזותית של ילדים בגיל הגן כסוג של פעילות אמנותית צריכה להיות רגשית, יצירתית. על המורה ליצור את כל התנאים לכך: עליו, קודם כל, לספק תפיסה רגשית, דמיונית של המציאות, ליצור רגשות ורעיונות אסתטיים, לפתח חשיבה פיגורטיבית ודמיון, ללמד ילדים כיצד ליצור דימויים, אמצעים לביצוע הביטוי שלהם. .

תהליך הלמידה צריך להיות מכוון לפיתוח אמנות יפה של ילדים, לשיקוף יצירתי של רשמים מהעולם הסובב, יצירות ספרות ואמנות.

ציור, דוגמנות, אפליקציה - סוגי פעילות חזותית שמטרתה העיקרית היא השתקפות פיגורטיבית של המציאות.

פעילות חזותית היא אחת המעניינות ביותר עבור ילדים בגיל הרך. פעילות חזותית היא הכרה פיגורטיבית ספציפית של המציאות.

אחד הסוגים העיקריים של פעילות חזותית שילדים מתחילים לשלוט בהם בגיל צעיר הוא ציור.

ציור ילדים הוא תופעה של פעילות יצירתית של ילדים בגילאי 1-2 עד 10-11 שנים, בעלת בסיס מוטורי-ויזואלי ומיישמת תפקודים נפשיים רבים החשובים להתפתחות אישית הוליסטית של הילד. לכן, כאשר בוחנים ומעריכים ציורי ילדים:

דון בציור עם הילד, לא עם עצמו, באישיותו (לדוגמה: ילד מסוגל, לא מסוגל, מרושל, מסודר, טיפש, חלש, ממוצע, ילד מבריק וכו');

יש צורך להעריך את הישגיו של הילד ביחס ליכולותיו האישיות ובהשוואה לציורים שלו, תוך התחשבות במאפיינים האישיים והדינמיקה של התפתחותו (בין אם הילד זז בעבודתו או עוצר, חוזר על מה ששלט בו, משכפל את עצמו), ולא בהשוואה לילדים אחרים;

יש צורך לקבוע במדויק את המטרה, את מהות המשימה, את התנאים ליצירת התמונה ובהתאם לנסיבות אלו, להעריך את העבודה (נושא לתערוכה נקבע, מוצע מבחוץ או נגרם בשל עצמו מניעים, זה מצא הד בנפשו של הילד או בוצע בכפייה; הילד השתמש בחומר חזותי עזר או עבד מהזיכרון, מהדמיון; האם הייתה בחירה מספקת באמצעים ציוריים וכו');

להדגיש ולהעריך: מצב הרוח הכללי שלה, עלילה, פרשנות סמנטית ורגשית, פתרון קומפוזיציה (בחירת גודל התמונה, מיקום התמונה בפורמט, ביטוי מידת הכפיפות של דמויות בודדות - כיוון, קנה מידה גדול יחסים, תצורת צורות, פתרון קצבי וקולוריסטי), חופש בעלות על שפה חזותית;

לתמוך, לעודד באופן לגיטימי את עצמאות הרישום, את פעילות עמדת המחבר ביחס למה שמתואר, את כנות החוויות הרגשיות ביצירתיות, רגישות לאופי החומרים החזותיים ולאפשרויות הכלים, כושר המצאה בחיפוש אחר טכניקות תמונה. ודרכי ביטוי דימויים ומצבי רוח, פועלים לשיפור שפתם החזותית;

חשוב לקבוע ולקחת בחשבון את מידת ההשפעה של מישהו אחר על הציור, מה שמפחית את רמת החיפוש היצירתי; יש לזכור שסוגי ציור כמו שרטוט מדגימה, התחקות מהמקור, ציור על גבי תמונות קווי מתאר מוגמרות אינם תורמים ליצירתיות ולהתפתחות האמנותית של הילד, אלא מובילים לשחזור מכאני של החלטות של אנשים אחרים, משרתים. להפיץ דפוסים וסטריאוטיפים חסרי פנים בציור ילדים;

בהערכה עצמה יש להראות תשומת לב אדיבה, רצון לראות לעומק וללא את כל תוכן הציור; זה חייב להיות מתווכח ביסודיות ובעל אופי חיובי, כך שגם בעת זיהוי חסרונות, פתח לילד את ההזדמנות להתגבר עליהם, למעט הנחיה ישירה בעשייה; בהערכה, ניתן לבטא גם מילות פרידה ליצירתיות נוספת וניסוח משימות חדשות - אז זה יהיה מעניין, שימושי, רצוי ומתקבל בביטחון.

בפרקטיקה הפדגוגית אסור לשכוח שילדים יוצרים על פי הצרכים שלהם, ולא "לראייה" ולא נכון לכוון אותם רק לתוצאה, החלפת החיפוש במודל, יצירתיות בביצוע, רצון בכפייה. בהערכת העבודה, יש לעודד את היצירתיות הכנה והמקורית של הילד, ולא לרבייה צייתנית. אוהב לצייר ולסמוך על מבוגרים, ילד מצייר יכול להפוך לקורבן לרצון של מישהו אחר. כך נפגעות זכויות היצירה של הילד, פעילותו האמנותית מכוונת לא נכונה ונפגעת התפתחותו האישית ההוליסטית. זה חייב להיות מובן ולזכור על ידי כל המבוגרים הבאים במגע עם היצירתיות של ילדים.

השלבים העיקריים של התפתחות הפעילות החזותית של ילדים:

  • עניין מובהק של הילד בחומר חזותי ובפעולות קוגניטיביות איתו;
  • העניין של הילד בפעולות של מבוגרים עם החומר, חיקוי שלהם, המבוסס על הצורך בתקשורת;
  • העניין של הילד בטביעת הרגל שנותרה על הגיליון ובביטוי הדימוי האסוציאטיבי;
  • ביטוי של הרעיונות הראשונים;
  • פעילות נושא-כלי (חפש את תוכן התמונה בשרבוטים). הילד מציב לעצמו מטרה, מתאר משימה;
  • עניין בציור (גיל הגן), שכן הילד יכול לגלם כל תוכן בציור. פעולות חזותיות הופכות מדויקות יותר, בטוחות יותר, מגוונות, יצירתיות;
  • ציורים באיכות גבוהה הופכים לציורים מפלסטיק (גיל הגן הבוגר)

ציור של ילד בגיל הגן ניתן לזהות מיד על ידי הבהירות, הצבעוניות, הדקורטיביות שלהם.

ציורי ילדים משכנעים מבוגרים שילד מסוגל להביע בהם את יחסו אליהם, הם גורמים לתגובות הרגשיות שלנו ולכן אפשר לקרוא להם אקספרסיביים.

אחד מאמצעי הביטוי הנגישים ביותר לילד הוא צבע. אופייני שהשימוש בצבעים עזים וטהורים בשילוב מגוון טבוע בגילאי הגן בכל הגילאים.

ילד בגיל הגן יכול לצייר בכל הצבעים, לחקות את שכנו על השולחן או לצייר "בעל פה" תמונה שנמצאה יותר מפעם אחת.

המקוריות של התמונה, תוצר של פעילות ילדים, היא אינדיקטור של דמיון יצירתי. יחד עם זאת, יש לזכור שציור של ילד, על כל יתרונותיו, אינו יצירת אמנות. הוא לא יכול להפתיע אותנו עם עומק המחשבה, רוחב ההכללה, הייחודיות המוחלטת של צורת התגלמות התמונה. הילד בציור מספר לנו על עצמו ועל מה שהוא רואה. ילדים לא רק מעבירים חפצים ותופעות של העולם שמסביב לנייר, אלא חיים בעולם היופי הזה.

המורה צריך לזכור שאי אפשר להעריך את כושר הביטוי של התמונות שנוצרו על ידי הגיל הרך רק על בסיס ניתוח הציור עצמו. להבנה נכונה של הילד, את יכולותיו בפעילות חזותית, יש צורך להתבונן ולנתח את תהליך יצירת הדימוי, כדי לקחת בחשבון את מאפייני האישיות של האמן הקטן.

לצד יכולת ההבעה והאוריינות של יצירות ילדים, יש להדגיש גם את איכותן כמקוריות.

המקוריות, הייחודיות של יצירות ילדים היא איכות יחסית. זה יכול להיות משולב עם אוריינות, אקספרסיביות, אבל זה יכול להיות גם המאפיין היחיד של התמונה. כלומר, ציור של ילד קטן עשוי להיות אנאלפביתי, אקספרסיבי, אך שונה בפתרון מוזר לבעיה.

בשיעורי ציור הילדים מפתחים עניין בפעילות אמנותית ויצירתית, רצון ליצור תמונה יפה, יותר מעניין לעלות על זה ולהגשים אותו הכי טוב שאפשר. תפיסה והבנה של יצירות אמנות הזמינות לילדים: גרפיקה, ציור, פיסול, אדריכלות, יצירות אמנות דקורטיבית עממית - מעשירים את רעיונותיהם, מאפשרים לך למצוא מגוון פתרונות אקספרסיביים.

1.4 משימות ומתודולוגיה לפיתוח מיומנויות אמנותיות ואסתטיות אצל ילדים צעירים בתהליך הציור

המטרה העיקרית של הוראת פעילות חזותית היא לפתח את היכולות היצירתיות של ילדים. אחת המשימות העיקריות של הוראת ילדים היא לחנך את היכולת להעביר בצורה נכונה את התרשמותם מהמציאות הסובבת בתהליך של תיאור אובייקטים ותופעות ספציפיות.

יכולות הראייה של ילדים צעירים בהעברת הסביבה מוגבלות. לא כל מה שהילד תופס יכול לשמש כנושא לציור שלו. קשה לילד בגיל הזה להעביר את כל התכונות האופייניות של אובייקט, מכיוון שאין לו כישורי חזותיים מפותחים מספיק. לדרך ההצגה חשיבות רבה בהעברה אמתית של רשמים. ילדים לומדים להעביר את הצורה המשוערת של חפץ, את היחס בין חלקיו, את מיקומם של עצמים במרחב, את צבעם וכו'.

שליטה בטכניקות חזותיות היא משימה קשה למדי, הדורשת פיתוח חשיבה. בגן פותרים את זה בעיקר בקבוצות מבוגרות.

הפתרון לבעיה זו קשור במוזרויות ההתפתחות האסתטית של הגיל הרך. ילדים יכולים לבצע את הקונסטרוקציות הקצביות הפשוטות ביותר באמצעות שילובי צבעים בהירים ומנוגדים ליצירת קומפוזיציה אקספרסיבית.

אחת המשימות החשובות ביותר של הוראת אמנות היא שליטה בטכניקות של עבודה עם חומרים שונים. מיומנויות עדינות מורכבות מהיכולת להעביר את צורתו של חפץ, מבנהו, צבעו ואיכויות נוספות, ליצירת דפוס תוך התחשבות בצורה המעוטרת.

מיומנויות טכניות קשורות קשר הדוק למיומנויות חזותיות. כדי לתאר כל אובייקט, צריך להיות מסוגל לשרטט קווים בחופשיות ובקלות לכל כיוון, ואיך להעביר את הצורה של אובייקט דרך הקווים הללו זו כבר משימה ציורית.

רכישת מיומנויות טכניות רק בשלב הראשוני של האימון דורשת ריכוז רב, עבודה פעילה של המוח של הילד. בהדרגה, מיומנויות טכניות אוטומטיות, הצייר משתמש בהן ללא לחץ רב. מיומנויות טכניות כוללות שימוש נכון בחומרים ובציוד. ברישום, מיומנויות טכניות בסיסיות הן היכולת להחזיק עיפרון, להבריש נכון ולהשתמש בהם באופן חופשי.

החשיבות של מיומנויות טכניות רבה, שכן לעיתים קרובות היעדרם מוביל לירידה בעניין של הילדים בפעילות חזותית, גורם להם לאי שביעות רצון.

יש להשתמש במיומנויות הנרכשות של שימוש נכון וחופשי בחומר לא באופן מכני, אלא תוך התחשבות במאפיינים של נושא התמונה.

לפיכך, המשימות של הוראת פעילות חזותית קשורות קשר הדוק לפרט של סוג זה של אמנות ובו בזמן תורמות ליישום משימות חינוכיות, לפיתוח היכולות האמנותיות של הילדים.

הפעילות החזותית של ילדים מבוססת על הידע של המציאות הסובבת, ולכן נושא התפתחות התפיסות הוא אחת הבעיות העיקריות של המתודולוגיה של לימוד ילדים לצייר. יצירת דימוי אמנותי כרוכה בהעברת תוכן עמוק בצורה חיה ורגשית.

עם ילד של השנה השנייה לחייו, הכשרה מיוחדת במיומנויות דימוי כבר אפשרית, שכן הוא שואף לשחזר את פעולות המחנך, בליווי הסבר. בעת הגדרת המשימות של הוראת ציור, נלקח בחשבון שלילדים בני שנתיים יש ניסיון מועט, חוסר ידע ומיומנויות, ותנועות הידיים אינן מפותחות מספיק. לכן, המשימות העיקריות קשורות בעיקר להשפעה החינוכית הכללית על ילדים.

מטרות הלמידה בקבוצה הצעירה הראשונה הן כדלקמן:

לעורר עניין בתהליך הציור כפעילות שנותנת תוצאה;

הציגו חומרים לציור (עפרונות, צבעים) וטכניקות לשימוש בהם;

ללמד את ההבנה של ציור של מבוגר כדימוי של אובייקט;

ללמד את הטכניקות של ציור קווים ישרים, מעוגלים וצורות סגורות.

שליטה במיומנויות חזותיות מתחילה בציור קווים ישרים, אנכיים ואופקיים, ראשית, כאשר משלימים ציור שהתחיל על ידי המורה (חוטים לכדורים, גבעולים לפרחים, כדור חוט וכו').

ציור עלילה - המטרה העיקרית היא ללמד ילד להעביר את התרשמותו מהמציאות הסובבת.

הילד צריך להיות מסוגל לצייר את העיקר בעלילה, והוא ממלא הכל, הפרטים כרצונו.

לילד קטן עדיין יש תפיסה שטחית מדי וחשיבה אנליטית-סינתטית: קודם כל, הוא קולט את מה שנגיש ישירות לראייה, מגע, שמיעה, לעיתים קרובות מזהה חפץ לפי כמה פרטים לא משמעותיים שנזכרים לו. בדיוק באותו אופן, הילד קולט ומעביר את העלילה בציור. לילד יש ניסיון מועט ואין לו כישורים ויכולות ויזואליות מפותחות מספיק בתיאור ציור עלילה.

בקבוצה הצעירה, חלק מהנושאים המוצעים לציור נשמעים כמו נושאים מורכבים (לדוגמה: "הג'ינג'ר מתגלגל לאורך השביל", "יורד שלג, כיסה את כל האדמה", "נשירת עלים", "חצר עופות". ", וכו.). אבל הם אינם דורשים את העברת פעולת העלילה. אינדיקציה לאופי העלילתי של הציור משמשת ליצירת עניין בתיאור הצורות הפשוטות ביותר אצל ילדים.

ברישום עלילה, ילדים צעירים אינם מקבלים את המשימה להראות יחסים פרופורציונליים בדיוק בין אובייקטים, שכן זה קשה ונגיש רק לילדים מהקבוצה המבוגרת יותר.

על המורה לנסות למצוא נושאים מעניינים לילדים, תוך התחשבות בהתרשמותם מהמציאות הסובבת.

השלב הראשון בפיתוח היכולות האמנותיות של הילדים מתחיל מהרגע בו נופל לראשונה חומר חזותי לידיו של הילד - נייר, עיפרון, צבעים, עפרונות צבעוניים. בעתיד, עם צבירת ניסיון על ידי ילדים, שליטה במיומנויות ומיומנויות חזותיות, ניתן להציב בפניהם משימות חדשות.

בגיל 2-3, הילד לומד בקלות את המיומנות של אחיזה נכונה של עיפרון, מברשת, עפרונות ושימוש בהם.

תמונות בהירות וצבעוניות מעוררות רגשות חיוביים חזקים אצל ילדים. הילד נהנה מכל צבע של עיפרון, צבע, ציור על הכל איתם. אבל אפילו בגיל מוקדם וצעיר, הוא כבר יכול לקשר צבע לדימוי של אובייקט. השימוש בצבע עוזר לבטא את היחס הרגשי של הילד לנושא.

לפיכך, אמצעי הביטוי בהם משתמשים ילדים מגוונים למדי: צבע, צורה, הרכב. לתינוקות יש רצון קצר ולא יציב לצייר. לכן, על המורה להנחות נכון את תהליך הפעילות היצירתית.

הניסיון של הגיל הרך עדיין קטן ולכן חשוב שתינתן לו אפשרות להתבונן מראש באובייקט על מנת לראות ולזכור את העיקרי, האופייני, האקספרסיבי. חוסר היכולת לראות הוא שמסביר הרבה מהטעויות בציורים של ילדים.

בגן, בכיתה לפעילות חזותית, נעשה שימוש במגוון שיטות וטכניקות הניתנות לחלוקה מותנית לוויזואלית ומילולית. טכניקות משחק מהוות קבוצת טכניקות מיוחדת, ספציפית לגן. הם משלבים את השימוש בבהירות ואת השימוש במילה.

שיטת ההוראה, על פי ההגדרה הננקטת בפדגוגיה, מאופיינת בגישה אחידה לפתרון המשימה, קובעת את אופי כל הפעילויות של הילד והמחנך בשיעור זה.

שיטת ההוראה היא אמצעי עזר ספציפי יותר, שאינו קובע את מכלול הפעילויות בכיתה, שיש לה ערך הוראה צר בלבד.

לפעמים שיטות בודדות יכולות לפעול כטכניקה בלבד ואינן קובעות את כיוון העבודה בשיעור בכללותו. למשל, אם קריאת שיר (סיפור) בתחילת השיעור היא בדיוק המטרה רק לעורר עניין במשימה, למשוך את תשומת הלב של הילדים, אז במקרה זה הקריאה שימשה כטכניקה המסייעת למחנך בפתרון משימה צרה - ארגון תחילת השיעור.

שיטות וטכניקות חזותיות - שיטות וטכניקות חזותיות של הוראה כוללות שימוש בטבע, רפרודוקציות של ציורים, דוגמאות ועזרים ויזואליים אחרים; בדיקה של חפצים בודדים; הצגת טכניקות תמונה של המורה; הצגת עבודות לילדים בסוף השיעור, בעת הערכתן.

תכנית הלימודים בגן קובעת את היקף המיומנויות החזותיות בהן על הילדים לשלוט בתהליך הלמידה. שליטה במגוון קטן יחסית של מיומנויות יאפשר לילד לתאר מגוון רחב של חפצים. לדוגמה, כדי לצייר בית, אתה צריך לדעת את הטכניקות של תמונה מלבנית, כלומר, להיות מסוגל לחבר קווים בזוויות ישרות.

אותן טכניקות נדרשות לשרטוט מכונית, רכבת וכל אובייקט אחר שיש לו קווי מתאר מלבניים.

הדגמת שיטות תמונה של המורה היא טכניקה ויזואלית-אפקטיבית המלמדת ילדים ליצור במודע את הצורה הרצויה על סמך ניסיונם הספציפי. המופע יכול להיות משני סוגים:

הצג לפי מחווה;

תצוגת קבלות של התמונה.

בכל המקרים, ההדגמה מלווה בהסברים מילוליים.

המחווה מסבירה את מיקומו של האובייקט על הגיליון. תנועה של יד או מקל של עיפרון על דף נייר מספיקה לילדים, אפילו בני 2-3, כדי להבין את משימות התמונה. המחווה יכולה להחזיר לזיכרון של הילד את הצורה הבסיסית של האובייקט, אם הוא לא מסובך, או של חלקיו הבודדים.

החזרה על התנועה שבה ליווה המורה בתפיסת ההסבר שלו יעילה. חזרה כזו מקלה על השעתוק של הקשרים הנוצרים בתודעה. לדוגמה, כאשר ילדים צופים בבניית בית, המורה מראה את קווי המתאר של הבניינים הנבנים במחווה, תוך שימת דגש על שאיפתם כלפי מעלה. הוא חוזר על אותה תנועה בתחילת השיעור, בה הילדים מציירים בניין רב קומות.

מחווה שמשחזרת צורת אובייקט עוזרת לזיכרון ומאפשרת להראות את תנועת היד של הצייר בעת הציור. ככל שהילד קטן יותר, כך חשוב יותר ללמד אותו להראות את תנועת היד.

ילד בגיל הרך והגיל הרך עדיין לא שולט במלואו בתנועותיו ולכן אינו יודע איזו תנועה תידרש כדי לתאר צורה מסוימת.

טכניקה כזו ידועה גם כאשר מורה בקבוצה צעירה יותר עושה תמונות עם הילד, מוביל את ידו.

בתנועה אפשר לשרטט את כל החפץ אם צורתו ממוקמת (כדור, ספר, תפוח) או פרטי צורה (מיקום הענפים באשוחית, עיקול הצוואר בציפורים). המורה מדגים פרטים עדינים יותר באיור.

אופי המופע תלוי במשימות שהמחנך מציב בשיעור זה. הצגת התמונה של האובייקט כולו ניתנת אם המשימה היא ללמד כיצד לתאר נכון את הצורה הבסיסית של האובייקט. בדרך כלל משתמשים בטכניקה זו בקבוצה הצעירה. לדוגמה, כדי ללמד ילדים לצייר צורות עגולות, המורה מצייר כדור או תפוח ומסביר את מעשיהם.

עם תרגילים חוזרים ונשנים לאיחוד מיומנויות ולאחר מכן ליישם אותם באופן עצמאי, ההדגמה ניתנת רק בסדר פרטני של פרטים, אשר לא שלטו במיומנות זו או אחרת.

הדגמה מתמדת של הטכניקות למילוי המטלה תלמדו את הילדים בכל המקרים להמתין להנחיות ועזרה מהמורה, מה שמוביל לפסיביות ולבלימת תהליכי חשיבה. המופע של המורה הוא תמיד הכרחי כאשר מסבירים טכניקות חדשות.

בגיל צעיר, הילד אינו יכול לשלוט באופן מלא ולהעריך את מעשיו ואת תוצאותיהם. אם תהליך העבודה הסב לו הנאה, הוא יהיה מרוצה מהתוצאה, מצפה לאישור מהמחנך.

בקבוצה הצעירה, המורה בסוף השיעור מראה כמה עבודות מוצלחות מבלי לנתח אותן.

מטרת המופע היא למשוך את תשומת לב הילדים לתוצאות הפעילות שלהם. המורה מאשרת גם את עבודתם של הילדים האחרים. הערכתם החיובית תורמת לשימור העניין באמנות.

אין צורך לשקול טעויות בעבודה של ילד אחד עם כל הילדים, שכן התודעה שלה תהיה חשובה רק לילד זה. עדיף לנתח את הגורמים לשגיאה ואת דרכי חיסולה בשיחה פרטנית.

שיטות מילוליות וטכניקות הוראה - אלו כוללות שיחה, הנחיות מהמורה בתחילת השיעור ובמהלך השיעור, שימוש בדימוי אומנותי מילולי.

מטרת השיחה היא להיזכר בתמונות שנתפסו בעבר בזיכרון הילדים ולעורר עניין בשיעור. תפקיד השיחה גדול במיוחד באותן כיתות שבהן הילדים יבצעו עבודה על בסיס מצגת (לפי עיצוב משלהם או על נושא שנתן המורה), ללא שימוש בעזרים ויזואליים.

השיחה צריכה להיות קצרה, אך משמעותית ומרגשת. המורה שם לב בעיקר למה שיהיה חשוב להמשך העבודה, כלומר. על הצבע הבונה ופתרון הקומפוזיציה של התמונה. אם הרשמים של הילדים היו עשירים והם בעלי הכישורים הדרושים להעברתם, די בשיחה כזו כדי להשלים את המשימה ללא טכניקות נוספות.

כדי להבהיר את רעיונותיהם של ילדים בנושא או להכיר שיטות חדשות לתיאור המורה במהלך השיחה או לאחריה, הוא מראה את האובייקט או התמונה הרצויים, ולפני תחילת המשימה, הילדים מדגימים את שיטת העבודה. בקבוצות צעירות יותר משתמשים בשיחה במקרים שבהם יש צורך להזכיר לילדים את האובייקט שהם יציירו או יסבירו טכניקות עבודה חדשות. במקרים אלה, השיחה משמשת כטכניקה כדי לעזור לילדים להבין טוב יותר את המטרה והיעדים של התמונה.

השיחה, הן כשיטה והן כקבלת פנים, צריכה להיות קצרה ולא יותר מ-3-5 דקות, כדי שהרעיונות והרגשות של הילדים יתעוררו לתחייה, ומצב הרוח היצירתי לא יתפוגג. כך, שיחה מאורגנת היטב תתרום לביצוע מיטבי של המשימה על ידי הילדים. לדימוי האמנותי הגלום במילה (שיר, סיפור, חידות וכו') יש בהירות מיוחדת. הוא מכיל את אותו מאפיין, טיפוסי, הטבוע בתופעה זו ומבדיל אותה מאחרות.

קריאה אקספרסיבית של יצירות אמנות תורמת ליצירת מצב רוח יצירתי, מלאכת מחשבת ודמיון פעילים. לשם כך ניתן להשתמש במילה פיקציה לא רק בכיתה להמחשת יצירות ספרות, אלא גם בדימויים של חפצים לאחר תפיסתם.

כאשר מלמדים ילדים בגיל הגן הצעיר, מספר ההוראות המילוליות משמשות לעתים רחוקות. לילדים עדיין יש מעט מדי ניסיון ואין מספיק כישורים חזותיים כדי להבין את ההסבר של המורה ללא השתתפותם של מנתחי חושים. רק אם לילדים יש כישורים מבוססים, המחנך לא יכול ללוות את ההדגמה החזותית של הפעולה.

יש צורך בהוראות לילדים חסרי החלטיות, ביישנים, חסרי ביטחון. הם צריכים להיות משוכנעים שהעבודה בהחלט תצליח. עם זאת, לא תמיד צריך לצפות את הקשיים העומדים בפני ילדים. לטיפוח פעילות יצירתית, חשוב שהילד יתמודד עם קשיים וילמד להתגבר עליהם.

ייתכן שצורת ההוראות לא תהיה זהה עבור כל הילדים. לחלקם נדרש נימה מעודדת המעוררת עניין בעבודה וביטחון עצמי. ילדים בעלי ביטחון עצמי צריכים להיות תובעניים יותר.

הוראות המורה לא צריכות להיות הכתבה ישירה לילדים כיצד לתאר חפץ במקרה מסוים. הם צריכים לגרום לילד לחשוב, לחשוב. הוראות פרטניות אינן צריכות למשוך את תשומת הלב של כל הילדים ולכן צריכות להיעשות בקול נמוך. הנחיות לכל הילדים במהלך השיעור ניתנות במקרה שרבים טועים.

שיטות לימוד משחק - זהו השימוש ברגעי המשחק בתהליך של פעילות חזותית מתייחס לשיטות הוראה חזותיות-יעילות. ככל שהילד קטן יותר, המשחק צריך לקחת יותר את גידולו וחינוכו. טכניקות הוראה משחקיות יעזרו למשוך את תשומת הלב של הילדים למשימה הדרגתית, להקל על עבודת החשיבה והדמיון.

לימוד ציור בגיל צעיר מתחיל בתרגילי משחק. המטרה שלהם היא להפוך את תהליך לימוד הילדים ליצור את הצורות הלינאריות הפשוטות ביותר ואת פיתוח תנועות הידיים ליעיל יותר. ילדים, בעקבות המורה, מציירים תחילה קווים שונים באוויר עם היד, אחר כך עם האצבע על נייר, משלימים את התנועות בהסבר: "זה ילד שרץ לאורך השביל", "ככה סבתא מלופפת כדור. ," וכו. השילוב של תמונה ותנועה בסיטואציה של משחק מאיץ באופן משמעותי את השליטה במיומנויות לשרטט קווים ובצורות הפשוטות ביותר.

הכללת רגעי משחק בפעילות החזותית בקבוצה הצעירה נמשכת כאשר מתארים אובייקטים. למשל, בובה חדשה באה לבקר את הילדים והם מציירים לה שמלה, ויטמינים וכו'. בתהליך העבודה, הילדים שולטים ביכולת לצייר עיגולים.

בעת שימוש ברגעי משחק, אסור שהמחנך יהפוך את כל תהליך הלמידה למשחק, שכן הוא עלול להסיח את דעתם של הילדים מביצוע המשימה החינוכית, לשבש את המערכת ברכישת ידע, יכולות ומיומנויות.

שיטות וטכניקות נפרדות - חזותית ומילולית משולבים ומלווים זה את זה בתהליך למידה אחד בכיתה.

הדמיה מחדשת את הבסיס החומרי והתחושתי של הפעילות החזותית של ילדים, המילה עוזרת ליצור ייצוג נכון, לנתח ולהכליל את הנתפס והמתואר.

העיקרון העיקרי של לימוד ילדים לצייר הוא בהירות: הילד חייב לדעת, לראות, להרגיש את האובייקט, את התופעה שהוא הולך לתאר. לילדים צריכים להיות רעיונות ברורים וברורים לגבי חפצים ותופעות. ישנם עזרים ויזואליים רבים המשמשים בשיעורי ציור. כולם מלווים בהסברים מילוליים.

קודם כל, עצם פעילותו של המחנך היא בסיס ויזואלי. הילד עוקב אחר הציור של המורה ומתחיל לבגוד בו. בגיל הגן, חיקוי ממלא תפקיד הוראה פעיל. ילד שמתבונן כיצד נוצר ציור מפתח גם את היכולת לראות את תכונות הצורה, הצבע בתמונה השטוחה שלו. אבל חיקוי לבדו אינו מספיק כדי לפתח את היכולת לחשוב באופן עצמאי, לתאר, להשתמש בחופשיות במיומנויות הנרכשות. לכן, גם שיטות לימוד הילדים מסובכות יותר ויותר.

בעבודתו של V.N. אוונסובה ממליצה על מעורבות הדרגתית של ילדים בתהליך הציור המשותף עם המורה, כאשר הילד מסיים את העבודה שהתחילה או את העבודה - מושך חוטים לכדורים המצוירים, גבעולים לפרחים, נצמד לדגלים וכו'.

החיובי בטכניקה זו הוא שהילד לומד לזהות את האובייקט המתואר, לנתח את החלקים שכבר מצוירים וחסרים, מתאמן בציור קווים (בעלי אופי שונה) ולבסוף, מקבל שמחה והנאה רגשית מהתוצאה של עבודתו.

המורה יכולה להשתמש בהדגמה של טכניקות ציור והסבר מילולי, והילדים בעצמם יבצעו את המשימה ללא ציור עזר. חשוב כאן שתהליך בניית הציור ביד המורה יהיה מתואם היטב עם מהלך ההצגה המילולית. המילה, הנתמכת בחומר חזותי, תעזור לילד לנתח את מה שראה, לממש זאת ולזכור טוב יותר את המשימה. אבל ילד הקבוצה הצעירה עוד לא פיתח מספיק את יכולת הזיכרון לשמר את הנתפס בבהירות מספקת לאורך זמן (במקרה זה, זה ההסבר של המורה): או שהוא זוכר רק חלק מההוראות ומבצע את משימה שגויה, או שהוא לא יכול להתחיל שום דבר ללא הסבר חוזר. זו הסיבה שהמורה חייב להסביר שוב את המשימה לכל ילד.

לפיכך, אנו מסכימים עם ג.ג. גריגוריבה, המאמינה שאחת המשימות החשובות ביותר של הוראת פעילות חזותית היא שליטה בטכניקות של עבודה עם חומרים שונים. מיומנויות עדינות מורכבות מהיכולת להעביר את צורתו של חפץ, מבנהו, צבעו ואיכויות נוספות, ליצירת דפוס תוך התחשבות בצורה המעוטרת.

קיימות שיטות וטכניקות רבות להוראת ילדים לצייר (שיחה (טכניקה מילולית-ויזואלית), טכניקות חזותיות-פיגורטיביות ומשחק), אותן יש לקחת בחשבון בתהליך של תפיסה אסתטית-חזותית תכליתית.

פרק 2. עבודה נסיונית על הכרת ילדים צעירים עם התפתחות אמנותית ואסתטית

2.1. ניתוח רמת ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים צעירים

עבודה ניסיונית בוצעה על בסיס גן מוסד חינוכי עירוני לגיל הרך מס' 72 ובו 22 ילדים בגיל הרך. בתהליך העבודה הם חולקו לשתי קבוצות: ניסוי ובקרה (11 אנשים בכל אחת). רשימה של ילדים המשתתפים במחקר מובאת בנספח.

תוכנית העבודה הניסיונית כללה שלושה שלבים עיקריים:

שלב א' - בירור ניסוי;

שלב ב' - ניסוי מכונן;

שלב III - ניסוי בקרה.

במחקר הניסיוני שלנו, בגלל אילוצי זמן, העבודה עם ילדים לא כיסתה את כל תחומי ההתפתחות האמנותית והאסתטית של גיל צעיר. תוכן עבודתנו היה היווצרות ופיתוח של אחד מסוגי הפעילות החזותית - ציור. זאת בשל העובדה שבסוג זה של פעילות חזותית מגלים ילדים צעירים את העניין הגדול ביותר, וכבר בגיל זה הם עושים את הניסיונות הראשונים שלהם לצייר.

מטרת השלב הראשוןהייתה ההגדרה של רמת ההתפתחות האמנותית והאסתטית של הילדים הנבדקים.

כדי לבצע את שלב הבירור של הניסוי, נעשה שימוש בטכניקה שפותחה על ידי T.G. קזקוב.

התקדמות הניסוי:

אנו מזמינים את הילדים לתת שמות לפריטים שהם מוציאים מהשקית. שם גם את גודל האובייקט, צורה.

לאחר מכן אנו מציעים לצייר חפצים על פיסת נייר. כדי לעשות זאת, פרשו חומרים לפני הילדים: מברשות, עפרונות, עפרונות, תנועות גומי קצף.

מול הילדים הונחו צבעים ומברשות. הילדים הוזמנו לצייר על נושא חינם. הילדים היו צריכים לתת שם לצבע הצבע ולהשתמש בו נכון.

פיתחנו מדדים לרמת הידע והמיומנויות:

מדדי ידע:

  • זיהוי ושמות לאובייקט
  • הכרת צורתו של חפץ
  • הכרת גודלו של חפץ
  • זיהוי ושמות צבעים.

מדדי מיומנות:

  • יכולת להחזיק מברשת, עיפרון בצורה נכונה
  • יכולת להרים צבע על מברשת ולשטוף אותו
  • שליטה בטכניקת ציור
  • תגובה רגשית.

בהתאם לאינדיקטורים פותחו מאפייני רמות ההתפתחות האמנותית והאסתטית.

רמה נמוכה- מגיב רגשית לביטויים של האסתטיקה, אך רק בהנחיית מבוגר. כאשר מבוגר שם תמונות בציורים, צעצועים, הוא מזהה אותם, שמח. ניסיונות לצייר בתמיכה ועידוד של מבוגר.

רמה ממוצעת- הילד מגלה עניין בתפיסה של חפצים, מגיב רגשית ליפה. מדגיש תכונות בודדות של אובייקטים: צבעים בהירים, צורות בסיסיות. יודע להשתמש בכמה מכשירים חזותיים עם קצת עזרה ממבוגר. בעל תנועות מעצבות.

רמה גבוהה- הילד מגלה עניין פעיל בתפיסת המאפיינים האסתטיים של חפצים ותופעות, הרצון להתחשב בהם. יש תגובה רגשית, הבעת הנאה, שמחה בהבעות פנים. הילד מזהה ומעניק שמות לחפצים, צורה, גודל וצבע. מכיר איזוחומרים בודדים, תכונותיהם, בעל תנועות טכניות ובונות צורה.

בסוף הניסוי סיכמנו את תוצאותיו בטבלה.

שולחן 1

תוצאות הניסוי המברר

רָמָה

קבוצת ניסויים

קבוצת שליטה

כמות

כמות

גָבוֹהַ

מְמוּצָע

קצר

בסיכום תוצאות שלב הבירור של הניסוי, ניתן להסיק שבקבוצת הניסוי עם רמת פיתוח גבוהה של כישורים עדינים, אדם אחד, שהם 10%, עם רמה ממוצעת של 7 אנשים, שהם 70% , ועם רמת פיתוח נמוכה של מיומנויות חזותיות, שהיא 20%. בקבוצת הביקורת עם רמת פיתוח גבוהה של כישורי ראייה אין ילדים, עם רמה ממוצעת - 8 אנשים שהם 75% ועם רמה נמוכה - 3 אנשים שהם 25%.

2.2. מערכת העבודה להכרת ילדים צעירים עם התפתחות אמנותית ואסתטית

מטרת הניסוי המעצב היא ליצור מעגל של עבודה שיטתית שמטרתה להכיר לילדים צעירים התפתחות אמנותית ואסתטית. העבודה בוצעה עם קבוצת ניסוי.

בעבודה זו השתמשנו בשיטות הציור הבאות בהתאם ליכולות הגיל של הילדים:

ציור באוויר - ציור עם קו ודמויות באוויר באמצעות תנועות האצבע המורה הישר של היד הדומיננטית. שימוש בטכניקה זו עוזר להרגיש את כיוון התנועה הנכון ולזכור אותו ברמה המוטורית. אתה יכול גם לצייר עם האצבע על כל משטח חלק (זכוכית, שולחן).

ציור משותף - פעולות משותפות של מבוגר וילד בתהליך הציור. מבוגר שם עיפרון בידו של הילד, לוקח אותו בעצמו ומנחה אותו על הנייר, יוצר תמונה ובו זמנית מעיר על הציור. שימוש בשיטה זו מאפשר ללמד ילד להחזיק בעיפרון בצורה נכונה, ללחוץ עליו תוך כדי ציור בכוח מסוים, לצייר קווים וצורות שונות.

גימור פרטים הוא תהליך השלמת ציור. כבסיס לציור מוצע ריק שעליו מצויר רק חלק מהציור שאת הפרטים החסרים עליו הילד צריך להשלים. עלילת התמונה משוחקת ומוערת על ידי מבוגר. שימוש בשיטת לימוד זו מאפשר לך לגבש את המיומנויות שלמד הילד (כדי להחזיק בעיפרון בצורה נכונה, לצייר קווים וצורות מסוימים). יחד עם זאת, למבוגר יש אפשרות לתכנן את רמת המורכבות של הציור ואת הזמן לביצוע המשימה, בהתאם לגיל הילדים בקבוצה ולרמת כישוריהם.

לביצוע העבודה נוצרה סביבה מפתחת נושא המסייעת לטבול את הילד באווירה אסתטית, לפתח עניין בחפצים אמנותיים ואסתטיים. הסביבה הכילה את החומרים הבאים:

חומרים ויזואליים שונים (צבעים, עפרונות, נייר, קרטון וכו');

איורים של ציורים מאת אמנים;

חומר דידקטי;

ספריית משחקים;

פינת הספר;

פינת טבע.

העבודה בוצעה על פי התוכנית שהוצגה.

סֶפּטֶמבֶּר

"נס מקלות"

מטרה: היכרות עם עפרונות

"דֶשֶׁא"

מטרה: לעורר עניין בציור, ללמד לצייר מקפים

"גשם, טפטוף גשם, טפטוף, טפטוף"

מטרה: ללמד לצייר מקפים

"חגיגה לציפורים (תרנגולות)"

מטרה: ללמד טכניקות הדבקה

"ארבע אחיות" (אדום)

מטרה: לאחד את השם

"רגליים הולכים לאורך השביל"

מטרה: ללמד לצייר משיכת מכחול

"חברים"

"בּוּעָה"

מטרה: ללמוד לצייר צורות מעוגלות

"נפילת עלים"

מטרה: ללמד לצייר משיכת מכחול

"הקטר מרומשקוב"

מטרה: ללמד איך לצייר קווים אנכיים (ישנים)

"אה, כבישים!"

"אלנקה בחיתולים"

מטרה: ללמד לצייר משיכת מכחול

"קשט את הכובע"

"ארבע אחיות" (צהוב)

מטרה: לאחד את השם

"מברשת שיער עבור מאשה האבודה"

מטרה: ללמד לצייר קווים אנכיים

"על הקצה יורד שלג על האחו"

מטרה: לגבש את היכולת לצייר שבץ

"האורות דולקים בבית"

מטרה: לגבש את היכולת לצייר שבץ

"עץ חג המולד"

המטרה: לגבש את היכולת לצייר משיכת מכחול וקווים אנכיים

"איש שלג"

"ארנב שלג"

מטרה: לגבש את היכולת לצייר צורות מעוגלות

"ליצן עליז"

מטרה: לתקן את ציור השבץ

"הכפפה של עלמת השלג"

מטרה: לגבש את היכולת לצייר שבץ

"בואו נייבש את המקלות"

מטרה: ללמוד לצייר צורה מרובעת

"ארבע אחיות"
(צבע ירוק)

"בלונים צבעוניים" או "חתלתול שובב"

מטרה: לגבש את היכולת לצייר צורות מעוגלות

"שמלה אלגנטית"

המטרה: לעגן את ציור הקו והקווים האופקיים

"ספינות קיטור יוצאות לים"

מטרה: ללמד איך לצייר קווים אופקיים

"בואו נקשט מטרייה"

מטרה: לתקן ציור של צורה מעוגלת (טבעות)

"ארבע אחיות" (כחול)

מטרה: לתקן את שם הצבע

"תסרוקת לפטרוזיליה"

מטרה: לגבש את היכולת לצייר קווים אנכיים

"הגיעו הציפורים"

המטרה: לגבש את היכולת לצייר צורות מעוגלות וקווים אנכיים

"אגרטל יפה"

מטרה: לגבש את המיומנות
לצייר אופקי ו
קווים אנכיים

"לִילָך"

מטרה: לגבש את טכניקת הציור - התקשרות (מריחה)

"שֵׁן הַאֲרִי"

המטרה: לגבש את היכולת לצייר קווים אנכיים וצורה מעוגלת

"פָּרַת מֹשֶׁה רַבֵּנוּ"

מטרה: לגבש את היכולת לצייר צורה מעוגלת

"מה פגש הקטר מרומשקוב"

מטרה: לגבש את המיומנות
לצייר משיכת מכחול, צורה מעוגלת, קווים אנכיים

כך למשל, באירוע החינוכי "גשם, גשם", לאחר התבוננות במזג האוויר הגשום מחוץ לחלון עם הילדים וסיפור תיאורי על תופעת טבע, שרטנו גשם עם האצבע באוויר והמשכנו לצייר על נייר A4, שבו ענן וכדור הארץ צוירו מראש. הילדים התחילו לצייר את הקווים האנכיים בצורה של גשם. פעם אני עוזרת לילדים להתחיל לצייר, או ממשיכה בכיוון הנכון של קווי הגשם.

2.3. ניתוח האפקטיביות של העבודה שנעשתה

מטרת השלב האחרון של המחקר הייתה לנתח את האפקטיביות של עבודת הניסוי שבוצעה על ידי ביצוע מחדש של אבחון עם ילדי תת-קבוצות הביקורת והניסוי.

משימות אבחון, אינדיקטורים, קריטריונים ומאפיינים של רמות נותרו ללא שינוי.

בהתבסס על נתוני הסקר של ילדי הקבוצה הצעירה 1, אנו יכולים לומר בבטחה כי העבודה על תוכנית זו משפרת משמעותית את האינדיקטורים, הן עבור כל ילד והן עבור הקבוצה כולה.

לרוב הילדים יש עניין רב בציור, הם משתמשים בחומרים ובכלים בצורה נכונה.

הרמה הנמוכה בתחילת השנה מוסברת, לרוב, בחוסר בעלות מספקת של כישורים ויכולות טכניות, שהתבטאו רק בהנחיה אקטיבית של מבוגר.

סיכום

העבודה בתחום זה מעניקה דינמיקה חיובית בפיתוח מיומנויות ציור אצל ילדים, המאפשרת לילדים לפתח תפיסת צבע, יכולת ראיית אמצעי הבעה, בהירות, אלגנטיות של צבע, חלק מגווניו. בציור, ילדים משדרים דמיון לאובייקט אמיתי, מעשירים את התמונה בפרטים אקספרסיביים.

מעידות על כך תוצאות האבחון, המראה מגמה חיובית.

ילדים, כבר בשנה הראשונה להיכרות עם ציור, למדו להיות יצירתיים בהתאם לדרישות הגיל, להשתמש במיומנות בחומרים ובכלים.

על סמך התוצאות ניתן לראות שהשיטות והטכניקות הנבחרות עוזרות לפתור את המשימות שהוצבו על ידי.

אבל באופן כללי, אם העבודה מתבצעת באופן שיטתי, במערכת עם פעילויות אחרות, בפעילויות קבוצתיות ופרטניות, באינטראקציה עם ההורים, משימות כאלה נפתרות כמו:

  • חשיפה של היבטים חשובים של התפתחות הילד בכל קבוצת גיל;
  • מתן סיוע מוסמך להורים בגידול ילדים והתפתחותם;
  • הגברת ההערכה העצמית של ההורים בעיני עצמם ובעיני זה;

לסיכום, ברצוני לומר את הדברים הבאים: ציור לילד הוא יצירה משמחת, מלאת השראה, שחשוב מאוד לעורר ולתמוך, פותחת לו בהדרגה הזדמנויות חדשות לפעילות חזותית. והעיקר הוא שלציור תפקיד חשוב בהתפתחות הנפשית הכללית של ילד. הרי לא התוצר הסופי – הרישום הוא בעל ערך בפני עצמו, אלא התפתחות האישיות: גיבוש הביטחון העצמי, ביכולותיו, הזדהות עצמית בעבודה יצירתית, תכלית הפעילות. זה ההיבט העיקרי בעבודה שלי, כך שהשיעורים מביאים לילדים רק רגשות חיוביים. .

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה

1. Bondarevskaya, E. V. מבוא לתרבות פדגוגית: ספר לימוד [טקסט] / E. V. Bondarevskaya. - רוסטוב-על-דון: RGPU, 1995 .-- 98 עמ'.

2. Butenko, NV לשאלת יישום עקרון האוניברסליות האסתטית בפעילויות אמנותיות ויצירתיות במהלך הילדות [טקסט] / NV Butenko // תיאוריה ופרקטיקה של חינוך בעולם המודרני (III): חומרים של הבינלאומי. הִתכַּתְבוּת מַדָעִי. conf. (סנט פטרסבורג, מאי 2013). - SPb: Renome, 2013 .-- S. 50-54.

3. ביצ'קוב, V. V. אסתטיקה: ספר לימוד [טקסט] / V. V. Bychkov. - מ .: Gardariki, 2004 .-- 556 עמ'.

4. Vetlugina, N. A. יצירתיות אמנותית והילד: מונוגרפיה [טקסט] / ed. N.A. Vetlugina. מ.: "פדגוגיה", - 1972. - 285 עמ'.

5. Volynkin, V.I. חינוך והתפתחות אמנותית ואסתטית של ילדים בגיל הרך: ספר לימוד / V.I. וולינקין. - Rostov n / a: הפניקס, 2007.- 441s.

6. Vygotsky, LS פסיכולוגיה של התפתחות הילד [טקסט] / LS Vygotsky. - M .: Eksmo, 2006 .-- 512 עמ'.

7. Gilbert, K., Kuhn G. History of aesthetics [טקסט] / K. Gilbert, G. Kuhn. סֵפֶר. 1., לכל. מאנגלית מהדורה 2. - מ .: קבוצת ההוצאה לאור "התקדמות", 2000. - 307 עמ'.

8. דורונובה, ט.נ. פעילות גרפית ופיתוח אסתטי של ילדים בגיל הרך: מדריך מתודולוגי למחנכי מוסד חינוכי לגיל הרך [טקסט] / ט.נ. דורונובה. מהדורה 2. מ .: חינוך, 2008 .-- 189 עמ'.

9. Dewey, D. האמונה הפדגוגית שלי [טקסט] / D. Dewey // חינוך חינם. 1913-1914. - מס' 1. - עמ' 3-16.

10. Komarova, TS, Phillips, O. Yu. סביבה התפתחותית אסתטית במוסדות חינוך לגיל הרך [טקסט] / TS Komarova, O. Yu. Phillips. - מ .: אייריס-עיתונות, 2007 .-- 164 עמ'.

11. Komarova, T.S., Zatepina, M.B. השתלבות במערך החינוך והעשייה החינוכית של גן ילדים. מדריך למורים במוסדות לגיל הרך [טקסט] / ת.ש. קומרובה, מ.ב. זצפין. - מ .: פסיפס - סינתזה, 2010. - 144p.

12. Kraevsky, V. V. מתודולוגיה של פדגוגיה: שלב חדש [טקסט]: ספר לימוד. מדריך לאוניברסיטאות / V. V. Kraevsky, E. V. Berezhnova. - מ .: אקדמיה, 2006 .-- 400 עמ'.

13. Kudryavtsev, V. T., Slobodchikov, V. I., Shkolyar, L. V. חינוך תרבותי: יסודות מושגיים [טקסט] / V. T. Kudryavtsev, V. I. Slobodchikov, L. V. Shkolyar // Izvestia RAO. - 2001. - מס' 4. - עמ' 4–54.

14. Kurenkova, R. A. אסתטיקה: ספר לימוד. עבור הרבעה. גבוה יותר. לימוד. מוסדות [טקסט] / R. A. Kurenkova. - מ.: הוצאה לאור VLADOS-PRESS, 2004. - 367 עמ'.

15. Lykova, I. A. עיצוב המטרות והתכנים של חינוך אסתטי של ילדים בגיל הרך בחינוך תרבותי [טקסט] / I. A. Lykova // כתב עת מדעי אלקטרוני "Pedagogy of Art" http: // www. אמנות - חינוך. ru / AE-magazine. - 2011. - מס' 2.

16. Lykova, IA יחס אסתטי לעולם כמטא-קטגוריה של פדגוגיה אמנותית: מונוגרפיה [טקסט] / IA Lykova. - Lambert Akademik Puplishing, 2011 .-- 241 עמ'.

17. עולם הילדות והחינוך: אוסף חומרים של הכנס השביעי המדעי-מעשי הכל-רוסי. - Magnitogorsk: MAGU, 2013.- 468p.

18. בניית סביבה מתפתחת במוסד לגיל הרך [טקסט] / V. A. Petrovsky, L. M. Klarina, L. A. Smyvina et al. - Moscow: Nauka, 2003. - 211 p.

19. סלבקו, ג.ק. טכנולוגיות חינוכיות מודרניות [טקסט] / G.K. סלבקו. - מ .: חינוך ציבורי, 1998.– 256s.

20. Torohilova, EM פיתוח הצרכים האסתטיים של ילדים בני 3-7 (תיאוריה ואבחון) [טקסט] / EM Torohilova, TV Morozova. - יקטרינבורג: ספר עסקים, 2001 .-- 141 עמ'.

21. הצלחה. תוכנית חינוכית כללית בסיסית משוערת של חינוך לגיל הרך [טקסט] / N. O. Berezina, I. A. Burlakova, E. N. Gerasimova ואחרים - M .: Education, 2011. - 303 p.

22. מילון פילוסופי [טקסט] / עורך. I.T. Frolova. - M .: Respublika, 2001 .-- 719 עמ'.

23. חומיצ'בה, ר' מ' ילד בעולם התרבות [טקסט] / ר' מ' חומיצ'בה. - Stavropol: Stavropolservice school, 1998 .-- 558 p.

24. Shchukina, LS מושג בפועל של חינוך אסתטי בסביבה התרבותית והחינוכית [טקסט]: דיס. ... קנד. כת. מדעים / ל"ש שצ'וקינה. - אוניברסיטת מוסקבה. - סרנסק, 2005 .-- 166 עמ'.

25. חינוך אסתטי בילדות: מונוגרפיה [טקסט] / עורך. א.פ. יפאליאן. - אוראל. מדינה פד. un-t: יקטרינבורג, 2003 .-- 282 עמ'.

26. אסתטיקה: מילון [טקסט] / תחת סך. ed. A. A. Belyaeva ואחרים - M .: Politizdat, 1989 .-- 447 עמ'.

יישום

נושא: "ליצן עליז"

תוכן תוכנה.

תת-קבוצה 1 - לגבש את יכולת הציור בטכניקת ההדבקה (מרחו מברשת עם כל התנומה על הנייר).

תת-קבוצה 2 - תרגיל בשרטוט צורה מעוגלת (אנחנו עובדים על תנועות מעגליות מעצבות של היד).

כל הקבוצה - ללמד את טכניקת הצביעה בצבע (טבול את המברשת בצבע לפי הצורך); לגבש את היכולת להחזיק את המברשת בצורה נכונה; חזור על החומר על צבע (תת קבוצה 1), צורה, גודל (תת קבוצה 2).

כדי להעלות את הדיוק, פתח את הפעילות היצירתית של ילדים.

חומר: גואש 9 צבעים; נייר לבן - גיליונות 30x30; סטנסילים על רקע של צבעים שונים; צלליות של ליצנים; עיגולים צבעוניים בקטרים ​​שונים; דבק, מברשות זיפים, מפיות נייר.

מהלך השיעור.

המוזיקה "גופאצ'וק" מתנגנת. המורה מזמינה את הילדים להאזין למוזיקה ולהיזכר מתי שמעו אותה ומה עשו למוזיקה הזו, לרקוד.

רגע מפתיע.

נשמעת דפיקה בדלת. עוזר המחנך מביא את בובת הליצן לחדר. מתרחשת היכרות עם הצעצוע. "קוראים לליצן אפונה", - אומרת המורה ויחד עם הילדים בוחנת את האורח, מתחילה מהכובע. מושך את תשומת הלב של הילדים לתחפושת הליצן - יש בה הרבה אפונה ססגונית. המבוגר שם לצבעים והילדים חוזרים עליהם.

הליצן מציע לשחק. מראה בקבוק שלכאורה לא מכיל כלום (בתחתית יש עיגולי קונפטי בשלל צבעים).

לֵיצָן. אני אסתובב ואסתובב ואראה מה אני רוצה! (יוצק את העיגולים על השולחן.)

מה ראיתם עכשיו? (עיגולים צבעוניים.)

באיזה צבע העיגולים? (תשובות של ילדים.)

גשו לשולחן ובחרו פיסת נייר ועיגולים צבעוניים – מי שרוצה מה.

ילדים מסדרים עיגולים על גיליונות הנייר שלהם.

מְחַנֵך. כמה יפה עשית את זה! אבל העיגולים עפים, לא נדבקים לנייר. הם חייבים להיות מודבקים כדי לא ללכת לאיבוד.

גם הליצן בוחן את הסדינים עם עיגולים, מתפעל מעבודת הילדים: "אבל אין לכם מספיק עיגולים! תראה כמה מהם על החליפה שלי! בואו נצייר עוד כמה עיגולים צבעוניים ונדביק אותם על הנייר."

מְחַנֵך. ילדים, קחו מברשות והראו על כף היד איך תציירו.

הערה. תת-הקבוצה הראשונה מקבלת, ואומרת: "טוב, טוב." תת קבוצה 2 סוגרת את הקו בצורת כף היד - תרגיל בציור צורות מעוגלות. לאחר שהראו את פעולותיהם על כפות הידיים, הילדים מתחילים לצייר, ואז מדביקים את העיגולים שנוצרו על נייר.

לֵיצָן. עכשיו זה עניין אחר! (מציב עבודות ילדים על מעמד.)

ובכן, כולם עוצמים את העיניים! לא לרגל!

המורה מניחה סדינים עם עיגולים מודבקים בצבעים רבים מתחת לשבלונות של הליצנים ומזמינה את הילדים להתפעל מתלבושות (הליצנים) שלהם.

הוא מבקש מהילדים לעצום שוב את עיניהם ובשעה זו מושיב את בובות הליצנים על הדוכן.

צלילי מוזיקה. הילדים מורידים את הבובות מהמדף ורוקדים, אוחזים בידיהם את הצעצוע שהם אוהבים.

הוא עם פעמון בידו, בכובע כחול-אדום. הוא צעצוע מצחיק, וקוראים לו פטרוזיליה.

נושא: "סירה שטה לאורך הנהר"

תוכן תוכנה.

לחזק את היכולת לצייר קווים אופקיים, לקרוע גושים מחתיכת חימר שלמה.

כדי לגבש את המיומנות של ציור עם צבע, מברשת. חזור על שמות צבעים.

חומר: גואש כחול, מברשת מס' 12, נייר שחור, כחול, לבן, גודל 30x40; סירות נייר בצבעים וגדלים שונים; צעצועי מגרש; חֶרֶס; כלי צעצוע.

עבודה מקדימה.

בחינת איורים המתארים את הים, הנהר, הספינות; תצפית על נחלים; משחקים עם מים וסירות שניתנו על ידי ילדים גדולים יותר.

מהלך השיעור.

הסירות מונחות על השולחן, צריך לבחון אותן, להבהיר את הצבע, הגודל (גדול, קטן), לומר היכן צפות הסירות (במים, לאורך הנהר, על הים).

מְחַנֵך. חבר'ה, עכשיו נצייר נחלים שלאורכם יצופו הסירות שלנו. הראה עם הידיים שלך איך תצייר זרמים. איזה צבע? (בכחול.)

(יש למשוך ילדים כיצד להחזיק את המברשת, לצייר צבע.)

ילדים מציירים זרמים על גיליונות נייר ומדביקים להם 2-3 סירות.

המורה מעמידה יצירות ילדים בשורה או מדביקה אותן בעזרת סרט בפנורמה. אחר כך הוא קורא שיר מאת ש' מרשק:

ספינה

הסירה צפה, צפה,

ספינת זהב,

מתנות מזל, מזל,

מתנות לך ולי...

ברווז מוביל את הסירה,

ימאי מוכח

כדור הארץ! – אמר הברווז. -

אנחנו עוגנים! סדק!

רגע מפתיע.

המורה מוציא סירה גדולה עם צעצועים שהוכנו מראש. הסירה הכינה בובה, ארנבת, גור דובים, שנטרל, סנאי וכו'.

ילדים בוחנים צעצועים, שמות את מי שבאו לבקר אותם.

לאחר מכן, לפי הצעת המורה, הילדים מפסלים פינוקים מחימר לאורחים שלהם. מבוגר מסביר ומראה: מחתיכת חימר גדולה צריך לצבוט חתיכה קטנה ולשים אותה בצלחת.

לאחר סיום הכנת הפינוק, עונים הילדים על שאלות המורה ומספרים מי הכין מה ולמי.

לסיכום, נערך המשחק "קפיצה מעל נחל".

על הרצפה, אתה צריך לשים שני כבלים במרחק של 15-20 ס"מ אחד מהשני - זה טפטוף. הציעו לילדים להתקרב אל הנחל ולקפוץ מעליו, לדחוף בשתי רגל בבת אחת. הנחל עמוק, אז צריך לקפוץ הכי רחוק שאפשר כדי לא להיכנס למים, לא להירטב.

נושא: "בלונים".

תוכן תוכנה: לתת מושג כללי על שיטת ציור המונוטיפ, להמשיך ללמד כיצד לצייר חפצים בעלי צורה עגולה, לגבש את הידע של הצבעים, לפתח תשומת לב, דיבור ולטפח יחס מיטיב לבובה.

צִיוּד: צבעי יסוד גואש, מברשות, צנצנות מים, סמרטוטים, בובת קטיה, בלון.

מהלך השיעור.

1. טכניקת משחק: הבובה קטיה מגיעה לביקור. זה היום הולדת שלה. "בואו, חבר'ה ניתן לה כמה בלונים."

2. בדיקה ובדיקה של הבלון (עגול, צבעוני).

3. "אבל איזה כדורים יפים צבעוניים נצייר עכשיו לבובה של קטיה" - מציג את הדוגמה המוגמרת.

4. "ככה נצייר" – מראה שיטת הפעולה.

5. פעילות יצירתית עצמאית.

6. דקה פיזיקה "בואו נשחק עם בלון".

7. קריאת השיר "כדורים" מאת ו' אנטונוב:

כדורים, כדורים

נתן לנו!

אדום כחול

הם נתנו את זה לילדים!

הכדורים הועלו

אנחנו מעל הראש

הכדורים רקדו!

אדום כחול.

8. משחק, ניתוח.

נושא: "תרנגול, תרנגול...".

תוכן תוכנה: להכיר את טכניקת הציור באצבעות, להמשיך ללמד כיצד להשתמש בצבעים, לפתח היענות רגשית, עניין בציור, דיבור, מוטוריקה עדינה, לטפח יחס ידידותי לתרנגול.

צִיוּד: צבע אצבע, מיכלי צבע, בדים רטובים, תמונה של תרנגול ללא זנב.

מהלך השיעור.

1. טכניקת משחק: תרנגולים הגיעו לבקר את הילדים. הגננת, יחד עם הילדים, בוחנת אותם: "מה חסר התרנגול?"

2. "אל תתייאש, עכשיו נצייר לך זנבות אלגנטיים יפים כאלה" - מראה את המדגם המוגמר.

3. "תראו חבר'ה איך נצייר אותם" – מראה את דרך הפעולה.

5. דקה פיזית "תרנגול, תרנגול..." עם קריאת שיר תינוקות.

6. משחק, ניתוח

נושא: "הממלכה התת ימית".

תוכן תוכנה: איחוד היכולת לצייר באצבע, לתת מושג כללי על אצות, לפתח דיבור, תשומת לב, לטפח יחס ידידותי לדגים.

צִיוּד: גואש ירוק, מפיות בד רטובות, דפי אלבום המתארים דגים וחלוקי נחל בתחתית, דג צעצוע.

מהלך השיעור.

1. טכניקת משחק: דג זהב יפה מופיע. המורה מספרת היכן היא גרה, מהי אצות (דשא שגדל במים), לשם מה הן מיועדות (לנשום). "חבר'ה, אני מכיר בריכה שבה עדיין לא גדלו האצות בדגים והדגים לא חיים שם טוב מאוד. בואו נעזור להם: בואו נצייר קצת אצות."

2. "זה איזה סוג של אצות יהיו לנו" - מראה את המדגם המוגמר.

3. הדגמה של דרך הפעולה.

4. פעילות יצירתית עצמאית.

5. משחק חוץ "דג".

נושא: "בלונים לבובה של מאשה"

תוכן תוכנה:

1. המשיכו ללמד איך לצייר חפצים עגולים בעפרונות ולצבוע עליהם בזהירות;

2. לחזק את הידע של צבעי יסוד (אדום, צהוב, כחול וירוק);

3. לטפח עניין בציור.

צִיוּד:

בובה מאשה; גיליונות נייר עם חוטים אדומים, ירוקים, צהובים וכחולים לכל ילד; עפרונות באדום, ירוק, צהוב וכחול.

מהלך השיעור:

ילדים יושבים על כיסאות גבוהים. בכי נשמע. הבובה מאשה נכנסת ובוכה. המורה שואלת את הילדים:

מי בוכה כל כך מעורר רחמים?

ילדים עונים:

בובה מאשה.

המורה שואלת את הבובה של מאשה:

מה קרה?

והבובה אומרת שהרוח נשבה והבלון האהוב עליה עף ממנה. ואז המורה מציע להאזין לשיר של מ' קורנייבה

הכדור רצה לעוף משם -

הוא הביט בענן.

לא נתתי לו ללכת

היא אחזה בחוט בחוזקה.

החוט נמתח

הכדור התחיל לשאול אותי:

"תן לי ללכת סחור סחור,

התיידד עם ענן לבן

צ'אט עם הרוחות

לעוף איתם בשמיים".

חשבתי בהתחלה

ואז היא פתחה את ידה.

הכדור חייך אליי

ונמס גבוה למעלה.

בובה מאשה מזמינה ילדים לחפש נשף. ילדים מחפשים ולא מוצאים את הכדור.

איך נוכל לעזור לבובה מאשה? (צייר בעפרונות)

ומהי צורת הכדור? (עָגוֹל)

המורה מחלקת לילדים גיליונות נייר עם תמונה של חוטים בצבעים אדום, ירוק, צהוב וכחול.

באיזה צבע מצוירים החוטים? (ירוק, כחול, צהוב ואדום)

המורה מציעה לצייר כדורים עבור כל חוט בצבע. מראה את טכניקת הציור. ילדים מציירים.

בסיום הילדים מסתכלים על העבודה.

פיזיותרפיה מתבצעת:

ילדים מבצעים תנועות לפי המילים:

קמתי הבוקר.

לקחתי בלון מהמדף.

התחלתי לנשוף ולצפות

הכדור שלי פתאום התחיל להשמין.

אני ממשיך לנשוף - הכדור נעשה עבה יותר

אני נושף - עבה יותר, נושף - עבה יותר.

לפתע שמעתי מחיאת כפיים.

הבלון התפוצץ, ידידי.

המורה מציעה לתת לבובה מאשה כדורים מצוירים. המאשה הבובה הצוהלת מודה לילדים, נפרדת והולכת.

נושא: "אורות נדלקים בבית"

תוכן תוכנה
לפתח תפיסה דמיונית. לטפח את הרצון להעביר את היופי של הסביבה. כדי ללמד ילדים לצייר כתמים בסדר מסוים - בשורות, לתאר בדרך זו תופעה מעניינת לילדים שגורמת להם לרגשות משמחים - נדלקים אורות.
כדי לגבש את היכולת להחזיק את המברשת בצורה נכונה, טבלו אותה בצבע, מרחו בזהירות כתמים על הנייר.
מתודולוגיית שיעור
בערב, בערב, צפו עם הילדים כיצד אורות נדלקים בהדרגה בחלונות הבתים. בשיעור, תן דף נייר בצבע כהה, צבע כתום עז. צרף דף גדול ללוח והראה לילדים כיצד "להדליק את האורות". הזמינו את הילדים "להדליק את האורות" בחלונות עצמם. כפי שמופיעים "אורות" בציורי הילדים, הביעו הסכמה: "זה כמה אורות הדליקו הילדים בבתיהם! זה נעשה אור בכל מקום!"

רשימת הילדים המעורבים במחקר

קבוצת שליטה:

  1. מאשה ל.
  2. סשה ק.
  3. דימה ק.
  4. ורוניקה סי.
  5. טימור ש.
  6. ארטם ק.
  7. סופיה ב.
  8. פאטימה ב.
  9. דנילה ז.
  10. אילדאר ג.
  11. קטיה ר.

קבוצת ניסויים

  1. ארטם צ'.
  2. ליסה ס.
  3. ליסה ק.
  4. וניה ר.
  5. סופיה ש.
  6. פולינה ב.
  7. איסמעיל א.
  8. וריה V.
  9. אלינה נ.
  10. נסטיה ז.
  11. נסטיה פ.

בניית התהליך האופטימלי של התפתחות אמנותית ואסתטית של ילדים מקלה במידה רבה על ידי לימוד תכונות החוויה האמנותית והאסתטית של התלמידים. הדבר מבטיח את המתאם בין המטרות שנקבעו, התוכנית הנבחרת עם היכולות של ילדי הקבוצה והכנסת ההתאמות הנדרשות בתהליך הפדגוגי.

מטרת האבחון:זיהוי מאפייני ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדי הגן (על בסיס התפתחות האמנויות היפות).

משימות אבחוןקשור לזיהוי התכונות של ביטוי של גישה אסתטית בילדים בגיל הגן;

הצדקה של משימות אבחון.תוכניות חינוכיות מודרניות, מחקר מדעי בתחום זה, מתמקדות בעמידה בתנאים ביסוס גישה אסתטיתבילדים. לקטגוריה "גישה אסתטית" יש כיום מספר פרשנויות וגישות שונות להבנת המבנה שלה והיא נחשבת להיווצרות מורכבת מרובה מרכיבים. במובן הרחב יותר (מקובל בתכניות חינוכיות מודרניות), הגישה האסתטית משלבת ארבעה מרכיבים: רִגשִׁי(רגשות אסתטיים, רגשות, מצבים המספקים לילד חקר רגשי וחושי של העולם), אפיסטמולוגי(נוצר על בסיס תפיסה אסתטית, שיפוטים ורעיונות אסתטיים ומתן ידע אסתטי), אקסיולוגי(כולל הערכות אסתטיות, טעמים, אידיאלים; מהווים בסיס לערכים אסתטיים וקביעת היווצרותם של מניעים, צרכים אסתטיים), פָּעִיל("מעשים אסתטיים" (TG Kazakova, IA Lykova), מעין "הצגה בפעולה"). גישה זו יכולה לקבוע את הכיוונים העיקריים של בניית אבחון, קריטריונים, קבוצות ורמות. יחד עם זאת, ההתפתחות האמנותית והאסתטית נובעת הן מ"דרישות קדם ביולוגיות" והן מגורמים חברתיים. הדבר מצריך מחקר השוואתי של תכונות התפתחות היכולות החושיות, האסתטיות, היצירתיות של ילדים, כמו גם השפעת הסביבה על תהליך זה (הכרוך בחקר התנאים הפדגוגיים של תהליך זה).

במקביל, התמקדות בגיבוש גישה אסתטית למציאות אצל ילדים, כמו גם ברעיון של גישה פוליאמנותית, בעת ניתוח התוצאות בעל ערךיותר פרשנות משולבת של נתונים בכיוונים "קשורים".(בחיבור בין התפתחות סוגים וז'אנרים שונים של אמנות (מוסיקלי, חזותי, משחק, ספרותי), שליטה בפעילויות אמנותיות (יצירתיות חזותית, מוזיקלית, ספרותית, משחקי תיאטרון). מורכב(ומיותר!) משימה אוניברסלית", מה שיאפשר להדגיש את רמת היווצרות הגישה האסתטית בקרב ילדים בגיל הגן (זה נקבע גם על פי יכולות הגיל של ילדים - מבחינות רבות על ידי הקונקרטיות של המושגים הנשלטים, השלב הראשוני של שליטה בשיטות ליצירת תמונה). מסקנות לגבי היווצרות גישה אסתטית כדאי יותר להתנסח על בסיס מחקר "מבודל".(עבור סוגי פעילויות פרודוקטיביות לילדים, סוגים וז'אנרים שונים של אמנות שילדים שולטים בהם), אלא בתנאישימוש ב אינדיקטורים דומים(לדוגמה, ביטוי של עצמאות, יוזמה, יצירתיות; פיתוח מיומנויות ליצירת דימוי אקספרסיבי (בציור, משחק, סקיצה פלסטית, אגדה) ו משימות אבחון דומות(התבוננות במשחק היצירתי של הילד והמצאת סקיצה פלסטית, התנהגות בתהליך בנייה ורישום). יחד עם זאת, לצד תוצאות המטלות והמבחנים, באים לידי ביטוי "דברים קטנים" שניתן להבחין בהם. בעיקר בתהליך ההתבוננות היומיומית שלילדים (האם הילד מבחין בגילויי יופי בסיטואציות יומיומיות, בחפצים מסביב, כיצד הוא מגיב לביטויים אסתטיים; האם יש העדפות אסתטיות וכו').

במחקר של נ.מ. זובארבה, T.G. קזקובה, ט.ס. קומרובה, I.A. Lykova, N.P. סקולינה, ר.מ. Chumicheva, E.M. טורשילובה, א.א. פלרינה ואחרות, מציגות משימות אבחון מעניינות, מדדים ורמות התפתחות אמנותית ואסתטית של ילדים, המאפשרות ללמוד ביתר פירוט (לעומק, בתחומים מסוימים, סוגי פעילויות, רעיונות על סוגי אמנות שונים) את החוויה האסתטית. של ילדי גן בגילאים שונים. משימות אבחון המובאות להלןהם אפשרות אפשריתולהתנהג כמו נקודות ציוןללימוד חווית ילדים ובניית התהליך הפדגוגי. בהתאם למטרות, היעדים, הספציפיות של התוכניות החינוכיות, כמו גם המאפיינים של ילדי הקבוצה, ניתן להבהיר, להשלים, להשתמש בשילוב עם טכניקות אבחון אחרות.

הצדקה לבחירת משימות האבחון... בביצוע אבחון, הנקודות הבאות נלקחות בחשבון:

Ø ברמה ה"מהותית" ברוב החינוך הכללי והתוכניות החלקיות, התכנים משולבים בצורה הרמונית, מה שמבטיח פתרון של שתי משימות הקשורות זו בזו: היכרות עם אמנות ופיתוח הפעילות החזותית בפועל של ילדים ... בתכניות מודרניות, שני החלקים הללו קשורים זה בזה: פיתוח התפיסה האמנותית והאסתטית מוכר כאחד התנאים המובילים להפעלה והעשרה של אמנות ילדים. עם זאת, במספר תוכניות, תוך התחשבות בקצב ההתפתחות הבלתי אחיד של תפיסה ופעילות, צפויים סוג של שליטה "מבודדת" באמנות ופיתוח יצירתיות של ילדים. בהקשר זה, יש להשתמש במשימות כדי לזהות את תכונות הפיתוח ילדים משני הכיוונים;

Ø בהתחשב במוזרויות הגיל - התפתחות ה"פעילות" של העולם על ידי ילדים בגיל הגן, ביישום סוג של אבחון אקספרס, קודם כל, יש להקדיש תשומת לב מיוחדת להתפתחות יצירתיות של ילדים (פיתוח פעילויות).

Ø בבחירת הקריטריונים, ניסוח תיאורים של רמות ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים, יש להקדיש יותר תשומת לב לא כל כך ליצירת "רעיונות קונקרטיים, פיתוח מיומנויות" אלא ביטוי של יצירתיות, יוזמה, עצמאותביצירת תמונה, שימוש באמצעי הבעה, שליטה בדרכים ליצירת תמונה, שליטה בקטגוריות אסתטיות, ריביתלשליטה ביפה בסביבה ולהשתקפות יצירתית בפעילויות יצרניות, עצמאית שימוש על ידי ילדיםשלט באמנות ובאסתטיקה התנסות במגוון פעילויות, הבעת דעה משלו וגילוי אינדיבידואליות(הבנה עצמית של יופי, חזון של דימויים אמנותיים).

Ø כדי להפעיל את הרצון של ילדים להשתתף במשימות אבחון, יש צורך השתמש בדמויות משחק וצור מצבי משחק מעניינים... אפשרויות לדמויות (לביצוע אבחון ביניים וסופי), בהתאם לגיל הילדים ולתת התרבות, ועבודה פדגוגית שלאחר מכן עשויות להיות:

מברשת ילד, שלא יודע לצייר (לא יודע אילו תמונות, ציור ז'אנרים, לא יודע "לספר" על תמונה וכו') ומזמין ילדים ללמד אותו. בתחילת האבחון, ילד המברשת עשוי להיות מיוצג על ידי השרביט, שרוצה להפוך למברשת. מניע נפוץ הוא לעזור להפוך למברשת. לאחר כל משימה, מופיעה דמות של המברשת (שצויר על ידי הילד עצמו);

כֶּתֶם, שמחשיבה את עצמה לאמנית גדולה, אבל לא יודעת לצייר ולא יודעת כלום. ילדים מוזמנים לעזור לכתם;

- שימוש" מגרש משחקים "(דף נייר עם תמונה קופצת לא צבעונית של חפצים שונים או עלילה). עבור כל משימה שהושלמה, הילד מקבל עיפרון (באותו צבע) ואת הזכות לצבוע חלק מהתמונה. מניע נפוץ עשוי להיות - "עזור לפיית היופי" להחזיר את הצבעים לארץ הקסם - לצייר את התמונה שנמחקה על ידי הנבל-גומי בצבעים שונים.

Ø ביצוע משימות אבחון יכול להתבצע כ בנפרד(במקרה זה, נשללת האפשרות של "ריגול" של ילד על בחירת אובייקט אסתטי מועדף, נושא לעבודה, אמצעי ביטוי אצל ילדים אחרים), כל כך חזיתית(בשיעור מיוחד של אוריינטציה אבחנתית). במקרה זה, חשוב לראות את "ההתנהגות" של כל ילד (קלות להתחיל בעבודה, חיפוש עצות, רמזים, תקשורת עם עמיתים בתהליך הפעילות ולגבי התוצאות).

Ø לגבי זיהוי תכונות הגישה האסתטית, ביטוי היצירתיות בפעילות החזותית מחקר בעל ערך לא "רגעי".(ביצוע חד פעמי של כל האבחונים), ו תהליך ארוךהתבוננות ורישום של עובדות משמעותיות. מאחר והיצירתיות היא סובייקטיבית ואינדיבידואלית במהותה, בתהליך שלה, מובחן השלב המכונה "הסמוי" (טיפוח רעיון), לפעמים לוקח זמן "לחשוף" רשמים רגשיים, לבחור את צורת ההצגה שלהם. בהקשר זה, הוא לא אמור לבצע את כל המשימות תוך 1-2 ימים. מה שנקרא " אבחון "שבועות(למשל ספטמבר - ינואר - מאי) שבמהלכם יתבצע המחקר. במקרה זה, ניתן להשתמש בחלק מהמשימות ב" באופן מיידי"(במהלך השנה) - לדוגמה, כדי ללמוד את המוזרויות של עניין ו"לקבל "על ידי ילדים את האפשרות לצייר בטכניקות לא מסורתיות, נעשה שימוש במספר שאלות שיחה, כמו גם יצירת ציור עם חומרים שונים. זה יאפשר לכם לראות את "הרגעים הבעייתיים" בפיתוח טכניקות לא מסורתיות (מאיפה להתחיל, אילו מיומנויות טכניות וויזואליות-הבעתיות צריך לפתח, איזה חומר מעניין יותר לילדים).

Ø בעת הגדרת התוכן של שיחות עם ילדים, קריטריוני התצפית, נמנענו בכוונה משאלות "צרות" המראות את הידע של הילדים בתשובות "ספציפיות" (לדוגמה, כדי לקבוע את המאפיינים הייחודיים של צעצועים עממיים פילימונוב ודימקובו; מאיירים). ראשית, התוכן של תוכניות חינוכיות משתנה במקצת בהיבט זה; שנית, בהתחשב בהבדלים במסורות החברתיות-תרבותיות באזורים שונים במדינה, כמו גם בחוויה הספונטנית של ילדים חשוב יותר לזהותהבנת (ה"חזון" שלהם) על ידי ילדים של "יופי", גילוי עניין, פיתוח יכולת "להגיב" לדימוי אקספרסיבי מעניין, אובייקט מושך מבחינה אסתטית. מספר שאלות המוקדשות לזיהוי רעיונות מסוימים על אמנות גם אינן "ברדות" ("יודע - לא יודע"), אלא מעידות ("מה הוא חושב", "איך הוא חושב", "מה הוא הצליח" שים לב בחוויה ספונטנית").

לסיכום, אנחנו יכולים להבחין מספר כיוונים, שעליו מומלץ להתנהל אבחון של התפתחות אמנותית ואסתטיתילדים בגיל הגן

היררכיה של שיטות אבחון

משימות אפשריות לזיהוי תכונות הגישה האסתטית בילדים בגיל הרך.

אבחון של התפתחות אמנותית ואסתטית

התפתחות אמנותית ואסתטית מניחה את פיתוח התנאים המוקדמים לתפיסה והבנה ערכית-סמנטית של יצירות אמנות (מילוליות, מוזיקליות, חזותיות), עולם הטבע; היווצרות יחס אסתטי לעולם הסובב; היווצרות רעיונות אלמנטריים על סוגי האמנות; תפיסת מוזיקה, סיפורת, פולקלור; מעורר אמפתיה לדמויות של יצירות אמנות; יישום פעילויות יצירתיות עצמאיות של ילדים (חזותית, בונה-מודל, מוזיקלית וכו').

"תפיסת החינוך לגיל הרך" מציינת כי "האמנות היא אמצעי ייחודי לגיבוש ההיבטים החשובים ביותר של חיי הנפש - הספירה הרגשית, חשיבה דמיון, יכולות אמנותיות ויצירתיות"..

פעילויות אמנותיות ואסתטיות כוללות:

    פעילות חזותית;

    תפיסה מוזיקלית;

    תפיסה של סיפורת.

מטרות ויעדים בציור עם צבעים:

לימוד היכולת להשתמש נכון ומדויק בצבעים, לטבול בהם את קצה המברשת או האצבע; השתמש נכון במברשת: החזק את המברשת; משרטט קווים בתנועות קלות, מצייר נקודות וכו'; לשטוף את המברשת ולאחסן אותה עם הזיפים למעלה.

· הקניית יכולת ניווט על פיסת נייר.

· פיתוח חוש צבע.

· פיתוח רגשות ופנטזיה.

· פיתוח מוטוריקה עדינה.

· פיתוח דיבור.

מטרות ומטרות של ציור בעיפרון

    לימוד היכולת להחזיק עיפרון בצורה נכונה;

    לנווט בדף נייר, לצייר קווים ישרים, עיגולים וכו'.

    · פיתוח מוטוריקה עדינה.

    · היכרות עם העולם הסובב.

    · פיתוח דיבור.

    · ליצור עניין בציור.

הצלחת הפעילות האמנותית והאסתטית נקבעת על פי ההתלהבות והיכולת של הילדים להשתמש בחופשיות בידע, ביכולות ובכישורים הנרכשים בתהליך הפעילות ולמצוא פתרונות מקוריים למשימות המוטלות עליהם. ילדים מפתחים כל הזמן חשיבה יצירתית, גמישה, פנטזיה ודמיון. חיפוש יצירתי בסוג מסוים של פעילות מוביל לתוצאות חיוביות.

בעיית הערכת רמת ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים קשורה לבעיית בחירת הקריטריונים לאיכות החינוך ולאותן עמדות מתודולוגיות שעליהן בונה המורה את כל עבודתו. התפתחות התרבות האמנותית היא פיתוח פעילות קוגניטיבית, יכולות אמנותיות וויזואליות, חשיבה אמנותית ודמיון, דמיון, חוש אסתטי, קריטריונים ערכיים וכן רכישת ידע ומיומנויות מיוחדות..

כל מורה שואף להעריך באופן אובייקטיבי את התפתחות היכולות האמנותיות של הילד. אך עולות מספר שאלות: אילו איכויות של חשיבה אמנותית ניתן וצריך להעריך? איך להעריך דמיון ופנטזיה? ואחרים הערכת התפתחות התחושה האסתטית, יכולת היצירה היא קושי גדול. .

כושר הביטוי האמנותי של ציורי ילדים הוא נושא למחקר רב. עם זאת, התוצאות שלהם יוצרות יותר בעיות מאשר הן מספקות פתרונות. האינדיקטורים המשמשים לניתוח הנתונים הם לרוב פריסה רחבה מדי ויציבות נמוכה מאוד.

הערך של תוצאות הניתוח של ציורי ילדים עולה במקרה של
בשיטת "שופטים מוסמכים" (רמת הידע
ניתוח בתחום האמנויות היפות, טעמו ואהדתו האמנותית, ידע בפסיכולוגיה של הילד וההתפתחות, הפדגוגיה), אך גם במקרה זה, ייתכן והמסקנות אינן מדויקות מספיק, שכן התשובה לשאלת נוכחות או היעדרו של איכות מסוימת בציור, "לשפוט" לתת לא על בסיס קריטריונים מסוימים, אלא על ידי אינטואיטיבי
הַנמָקָה.

הבעיה של הערכה נכונה של רמת הפיתוח של היכולות האמנותיות והיצירתיות מטרידה כל מורה ולכן אנו פונים למחקר של מורים בתחום זה. אלו הן Komarova T.S., Kazakova T.G., Lykova I.A., Vetlugina N.A., Shaidurova N.V.

סְתִירָה מורכב מכך שתנאי החיים של החברה המודרנית משתנים, והאדם והאוריינטציות הערכיות שלו משתנים. נדרשות גישות חדשות לפתרון בעיית החינוך האמנותי והאסתטי של ילדים בגיל הרך באמצעות אמנות, לרבות באמצעות אמנות הציור..

יַעַד : בחירת שיטות וטכניקות יעילות להכרת אמנות הציור לגיל הרך, לפיתוח תפיסה אמנותית ואסתטית.

לשם השוואה, נקטנו בשתי שיטות.

    מצב אבחוני "מה שאני אוהב, זה מה שאני מדבר עליו"

תוכן המשימה נקבע על סמך פיתוחים מחקריים ומתודולוגיים (N.M. Zubareva, T.G. Kazakova, T.S.Komarova, N.A. Kurochkina, N.P. Sakulin, A.M. Chernyshova)

יַעַד - זיהוי המאפיינים של התפתחות התפיסה האמנותית והאסתטית בילדים בגיל הגן.

מצבי אבחון ... זה מתבצע בנפרד או עם תת-קבוצה של ילדים (6-8 אנשים). במקרה זה, אתה יכול למשוך את תשומת לב הילדים לצורך בתשובה עצמאית.

חומרי תמריץ : רפרודוקציה של יצירה המוכרת לילדים (למשל, "סתיו הזהב" של א. לויתן), נייר, עפרונות, טוש.

מֵנִיעַ ... הילד (הילדים) מוזמן (כהמשך למשימת המשחק הקודמת "ראיון עם האמן") "להיכנס" לאולמות ה"מוזיאון" ולספר, "כמו אמנים אמיתיים", על החפצים שהוצגו שם.

הוצגו משימות .

לילד מוצע:

    לספר על התמונה "מה שאתה רוצה", לתאר "מה מתואר, מה מורגש, על מה חושבים".

    לאחר בחינת הרפרודוקציות, ענו על השאלות.

בפרוטוקול נתוני הסקר שהתקבלו מצוינות תכונות הסיפור, תפיסת היצירה (הבנת הדימוי האמנותי, הדגשה והבנת אמצעי הביטוי, יצירת קשר בין הדימוי שנוצר לאמצעי ההבעה, ביטוי של אמפתיה אסתטית, ביטויים יצירתיים בתהליך התפיסה של התמונה).

הנתונים המתקבלים מוכללים וקווי ההתפתחות המבטיחים של ילדים נקבעים:

בהפעלת גילויי יחס אסתטי למציאות הסובבת;

בהעשרת רעיונות על קטגוריות אסתטיות;

בפיתוח תפיסה אסתטית של חפצים שונים ..

    משימה יצירתית "ציור מעגלים" (הסופרת קומרובה ט.ס.)

המטלה לציור שישה עיגולים, שהייתה בעלת אופי אבחנתי, כללה את הדברים הבאים: הילדים קיבלו גיליון נייר אלבום ועליו מצוירים עיגולים באותו הגודל (קוטר 4.5 ס"מ) ב-2 שורות (3 עיגולים בכל שורה). ). הילדים התבקשו לשקול את העיגולים המצוירים, לחשוב איזה סוג של חפץ הם עשויים להיות, לצייר ולצבוע אותם כדי שייראה יפה. משימת האבחון צריכה לעורר את היצירתיות של הילדים ולתת להם את ההזדמנות להבין, לשנות ולשנות את החוויה הקיימת.

מילוי משימת האבחון הזו מוערך באופן הבא: על פי הקריטריון של "פרודוקטיביות", מספר המעגלים שנוצר על ידי הילד בתמונות הוא הנקודה הנתונה. אז אם כל 6 העיגולים נעשו לתמונות, אז הסימן היה 6, אם 5 עיגולים, אז הסימן היה 5 וכו'. כל הנקודות שקיבלו ילדים מסוכמות. מספר הנקודות הכולל מאפשר לקבוע את אחוז התפוקה של המשימה בקבוצה כולה.

תוצאות ביצוע המשימה על ידי הילדים לפי הקריטריון של "מקוריות" מוערכות על פי מערכת של 3 נקודות. כיתה ג' - רמה גבוהה - ניתנת לאותם ילדים שהעניקו לנושא תוכן דמיון מקורי בעיקר מבלי לחזור על אחד (תפוח (צהוב, אדום, ירוק), פרצופים של בעלי חיים (ארנבת, דוב וכו')) או תמונה קרובה ציון 2 - רמה בינונית - ניתנת לאותם ילדים שנתנו משמעות פיגורטיבית לכל המעגלים או כמעט כולם, אך אפשרו חזרה כמעט מילולית (לדוגמה, לוע) או עשו עיגולים עם חפצים פשוטים מאוד שנמצאים לעתים קרובות בחיים (כדור) , כדור, תפוח וכו') ). ציון 1 - ציון נמוך - ניתן למי שלא יכל לתת פתרון פיגורטיבי לכל המעגלים, הם לא ביצעו את המשימה בצורה מלאה ורשלנית.

הם מעריכים לא רק את מקוריות הפתרון הפיגורטיבי, אלא גם את האיכותציור (מגוון צבעים, יסודיות התמונה: מצוירים פרטים אופייניים או שהילד הגביל את עצמו רק להעברת הצורה הכללית, כמו גם לטכניקת הציור והציור).

למרות הפשטות לכאורה, טכניקה זו מעידה מאוד. העיבוד והניתוח של התוצאות המתקבלות מאפשרים למצוא הבדלים ברמת ההתפתחות של היצירתיות של הילדים. בעת חישוב מספר התמונות המקוריות בקבוצה, לא רק האינדיבידואליות של הפתרון הפיגורטיבי נלקחת בחשבון, אלא גם השונות בהתגלמות התמונות על ידי ילדים שונים. אם הבדיקה בוצעה בנפרד, האפשרות של העתקה כמעט ואינה נכללת, וכל תמונה שנוצרה על ידי הילד יכולה להיחשב מקורית (אם כי היא חוזרת על עצמה בציורים של ילדים אחרים). ...

תוצאות המטלה מוערכות בשני כיוונים:

1) בנפרד עבור כל ילד (הדגשת המקוריות של התמונות שיצרו הילדים);

2) עבור הקבוצה כולה (מציג את מספר הנקודות הכולל)

ניתוח ביצוע המשימה על ידי ילדים מאפשר לך לקבל מושג על העברת מספר מאפיינים של אובייקטים: צורה, צבע; הבנת הצד הפיגורטיבי של המציאות וכו'.

השימוש בצבעים, הגיוון בו נקבע במידה רבה על פי רמת ההתפתחות הכללית של הילד והמאפיינים המנטליים האישיים שלו, למשל, השימוש בצבע בציור עשוי להיות מוגבל לצבע אחד או שניים, דבר שאינו מוצדק בבחירה. מהאובייקטים המתוארים

רמות שונות של התפתחות של פעולות נפשיות: ניתוח, הדגשת הכללי והמאפיין, השוואה, הטמעה, סינתזה, הכללה, כלומר פעולות התורמות לפיתוח מבנים קוגניטיביים שנקבעו על ידי פסיכולוגים בעת הערכת ההתפתחות האינטלקטואלית של ילדים, מתבטאות ב את הדברים הבאים: - ביכולת לראות במצב סטנדרטי פתרון לא סטנדרטי, תמונה (זהואחד המדדים ליצירתיות), למשל, שילוב של 2-3 עיגולים לחפץ בודד (משקפיים, רמזור, טנק וכו') או תמונה יוצאת דופן לתקופת גיל נתונה: דלי, קורי עכביש, כדור;

-- ביכולת להפעיל את התמונות-ייצוגים הזמינים בחוויה, בהתאמה בינם לבין המשימה שעל הפרק;

-- בנכונות לראות את הכלל בפרט ובפרט בכלל (המשותף לצורתם של חפצים שונים והמאפיינים האופייניים לכל אחד מהאובייקטים הללו, צבע, פרטים המשלימים את הצורה הבסיסית ומאפשרים להבחין בין הכלל. מן הפרט);

יישום משימת האבחון על ידי הילדים וניתוח התוצאות מאפשרים

להעריך את רמת העבודה החינוכית בקבוצה. באותו מוסד באותן שכבות גיל, יתכןהתקבלו תוצאות שונות, והן גבוהות יותר באותה קבוצהאיפה רמה גבוהה יותרעבודה חינוכית עם ילדים.

לצורך ניתוח מעמיק יותר של התוצאות המתקבלות מביצוע משימת האבחון, ניתן להכניס קריטריונים נוספים ולסבך את העיבוד המתמטי של הקריטריונים שכבר זוהו.

הקריטריון ל"פיתוח הדימוי" של התמונה כולל העברת תכונות האובייקט (האובייקט) בתמונה, ציור על התמונה. הציון הגבוה ביותר עבור קריטריון זה הוא 3 נקודות.

3 רישום כדורי, שבו הועברו יותר משלושה מאפיינים אופייניים של חפצים והתמונה צוירה יפה.

2 באלה - תמונה בה שודרו 2-3 שלטים ונצבעו בצורה מסודרת.

1 נקודה - סיום בהעברת תכונה אחת (או ציור מדויק של תמונות).

הערה. נקודה אחת נוספה לציון הכולל במקרה של שידור התכונות המאפיינות את התמונה שנוצרה בצורה הברורה ביותר.

ניתוח השוואתי של שתי השיטות לאבחון רמת ההתפתחות האמנותית והאסתטית נותן לנו את ההזדמנות לקבוע שהאבחון של S.T. Komarov "ציור דמויות" נותן פרשנות מפורטת יותר. אבחון זה יכול להתבצע הן בנפרד והן בקבוצה. לפי המבנה שלו הוא פשוט, אך יחד עם זאת הוא בוחן את רמת התפתחות היצירתיות של הילדים בצורה מעמיקה יותר, ויותר קריטריון הערכה.

סִפְרוּת.

    Bochkareva, I.L. אמנויות יפות כאמצעי לחינוך אישיות אמנותית. בעיית האדם לאור מדעי החברה והפילוסופיה המודרניים (גיליון 3) [משאב אלקטרוני] - מצב גישה:

    Dreznina M.G., Kurevina O.A. אחד כלפי השני. תכנית פעילויות אמנותיות ויצירתיות משותפות של מורים, הורים וילדים בגילאי הגן והיסודי. מ', 2007

    חוק החינוך בפדרציה הרוסית.

    זטספינה, מ.ב. תרבות פנאי במשפחה [משאב אלקטרוני] - מצב גישה:

    Kozlova S., Kulikova T. פדגוגיה לגיל הרך. - מ' - אקדמיה, 2001.

    מושג הפיתוח החברתי-כלכלי ארוך טווח של הפדרציה הרוסית לתקופה עד 2020 [משאב אלקטרוני] - מצב גישה:

    מושג חינוך לגיל הרך.

    Mezhieva M.V. פיתוח יכולות יצירתיות בילדים בני 5-9 / אמן א.א. סליוונוב. ירוסלב: האקדמיה לפיתוח: אחזקת האקדמיה: 2002.128 עמ'.

    FSES. - מ' - מרכז לחינוך פדגוגי 2014.

    שאקורובה, M.V. מרחב חברתי-תרבותי כתנאי לגיבוש הזהות החברתית-תרבותית של הפרט [משאב אלקטרוני] - מצב גישה:

10.

11.

אבחון רמת היכולות היצירתיות בגיל הרך
יצירתיות אמנותית עוזרת להיווצרות יכולות כלליות ומיוחדות אצל ילדים. ציור מפתח אצל ילדים את היכולת ליצור דימויים בדמיונם, המונחה על ידי עקרונות היופי. הדרך שבה הילד משקף דימויים דמיוניים על הנייר יכולה לשמש בסיס לאבחון רמת ההתפתחות הכללית והאמנותית.
כדי לקבוע התפתחות אמנותית ויצירתית, השתמשנו במתודולוגיה המותאמת של N.V. Shaidurova, שפיתחה קריטריונים ואינדיקטורים לרמת ההתפתחות האמנותית והיצירתית.
קריטריונים ומדדים להערכה של רמת ההתפתחות האמנותית והיצירתית של ילדים בגיל הרך

אינדיקטורים

מאפיינים איכותיים וכמותיים של אינדיקטורים לפי רמות התפתחות

רמה גבוהה

3 נקודות

רמה ממוצעת

2 נקודות

רמה נמוכה

1 נקודה

יכולת להעביר בצורה נכונה את המיקום המרחבי של אובייקט וחלקיו

חלקי האובייקט ממוקמים נכון. מעביר בצורה נכונה מקום בציור (אובייקטים קרובים נמוכים יותר על הנייר, הרחוקים גבוהים יותר, הקדמיים גדולים יותר משווים בגודלם, אך מרוחקים)

סידור חלקי הנושא מעוות מעט. יש שגיאות בתמונה של החלל

חלקים מהפריט אינם ממוקמים כראוי. חוסר כיוון תמונה.

עיבוד תוכן התמונה

חתירה לחשיפת המושג המלאה ביותר. לילד יש צורך להשלים באופן עצמאי את התמונה באובייקטים המתאימים במשמעותם, בפרטים (ליצור שילוב חדש של אלמנטים שנלמדו בעבר)

הילד מפרט את התמונה האמנותית רק לבקשת המבוגר

התמונה אינה מפורטת. אין רצון לחשיפה מלאה יותר של התוכנית

רגשיות של התמונה שנוצרה, האובייקט, התופעה

יכולת הבעה רגשית בהירה.

ישנם כמה אלמנטים של כושר ביטוי רגשי

התמונה נטולת כושר הבעה רגשי

עצמאות ומקוריות התכנית

מראה עצמאות בבחירת רעיון. תוכן העבודה מגוון. הרעיון מקורי. המשימות מתבצעות באופן עצמאי

הרעיון אינו מקורי ועצמאי. מבקש עזרה ממורה. הילד, לבקשת המורה, משלים את הציור בפרטים

הרעיון הוא סטריאוטיפי. הילד מתאר אובייקטים נפרדים, לא קשורים. מבצע עבודה לפי ציון מבוגר, אינו מגלה יוזמה ועצמאות.

יכולת לשקף את העלילה בשרטוט בהתאם לתכנית

העלילה תואמת את הסיפור המקדים עליה

לא התאמה מלאה של התמונה לסיפור המקדים עליה

פערים משמעותיים בין התמונה לסיפור המקדים עליה

רמת ההתפתחות של הדמיון

מסוגל להתנסות עם משיכות וכתמים, לראות את התמונה בהם ולצבוע את המשיכות לתמונה.

ניסוי חלקי. רואה תמונה, אבל מצייר רק לתמונה סכמטית

הציורים אופייניים: אותה דמות המוצעת לציור הופכת לאותו אלמנט של התמונה (עיגול - "גלגל")

על סמך הקריטריונים זוהו שלוש רמות של פיתוח מיומנויות ויכולות: גבוה, בינוני, נמוך.
רמה גבוהה (18 - 15 נקודות): בביצוע משימות מראה עצמאות ויצירתיות; איכות גבוהה של העבודה שבוצעה. הרמה הממוצעת (14 - 10 נקודות) מאופיינת ב: הילד חווה קשיים ביצירת ציורים בנושא; בעזרת מורה משרטט ציורים ברצף מסוים ולפי מודל; מראה מעט עצמאות ויצירתיות בהשלמת מטלות; איכות מספקת של העבודה שבוצעה.
רמה נמוכה (9 - 6 נקודות): ילד, בעזרת מורה, מתקשה ליצור תמונות של חפצים; מבצע עבודה באופן לא עקבי ברצף ובתבנית ספציפיים; אינו מגלה עצמאות ויצירתיות בעת השלמת מטלות; איכות נמוכה של העבודה שבוצעה.
כדי לקבוע את רמת ההתפתחות האמנותית והיצירתית, הוצעו לילדים המשימות הבאות:
1. צייר דמות גיאומטרית
2. צייר איזו דוגמה שתרצה
3. תמונות מצחיקות
4. ציפור פיות
המשימה הראשונה בוצעה על פי שיטת E. Torrens "דמויות לא שלמות".
מטרה: טכניקה זו מפעילה את פעילות הדמיון, וחושפת את אחת המיומנויות - לראות את השלם לפני החלקים. הילד תופס את המבחן המוצע - הדמויות כחלקים, פרטים של שלמים כלשהם ומשלים, משחזר אותם. המשימה לציור דמויות היא אחת הפופולריות ביותר בחקר המוזרויות של הדמיון והיכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן.
מתודולוגיה של ביצוע. צורות גיאומטריות מתוארות על הגיליון: עיגול, ריבוע, משולש. הגננת מחלקת כרטיסים לכל ילד: "ילדים. על כל קלף מצוירות צורות. אתה יכול, כמו קוסמים, להפוך את הצורות האלה לכל תמונה. כדי לעשות זאת, צבע מה שאתה רוצה, אבל בצורה כזו שייצא יפה." יתר על כן, הציור יכול להתבצע הן בתוך קו המתאר של הדמות, והן מחוצה לה בכל נוח, עבור הילד, סיבוב של הסדין ואת התמונה של הדמות, כלומר. השתמש בכל צורה בזוויות שונות. איכות הרישומים מבחינת האומנות שלהם, כבוד לפרופורציות וכו'. זה לא נלקח בחשבון בניתוח, שכן, קודם כל, אנו מעוניינים בעצם הרעיון של ההרכב, מגוון האסוציאציות המתעוררות, עקרונות התגלמות הרעיונות.
חומר וציוד: עפרונות, טוש, עפרונות שעווה (לבחירת הילדים).
משימה שניה: "צייר איזה תבנית שתרצה"
מטרת המטלה: לבדוק את יכולתם של ילדים להרות ולבצע דוגמה בדמות גיאומטרית של צורה מסוימת.
מתודולוגיה של ביצוע. הזמינו את הילדים לחשוב איזו דוגמה ואיזו דמות גיאומטרית הם היו רוצים לקשט.
חומרים: נייר בצבע לבן, אוקר בצורת עיגול, פס, ריבוע, גואש, פלטה.
המשימה השלישית תמונות מצחיקות (ציור באמצעות גלויות).
מטרה: לבדוק את היכולת לבחור באופן עצמאי עלילה, עם חלק מהתמונה.
עבודה מקדימה: בדיקת גלויות.
מתודולוגיה של ביצוע. הזמינו את הילדים להסתכל על שברי הגלויות שעל השולחן (ילדים מסתכלים על שברי הגלויות, אומרים שיש להם). חבר'ה, מכיוון שכבר יש לכם את הגיבור של תמונת העתיד שלכם מוכן, אתם רק צריכים להמציא ולצייר מה הגיבור שלכם עושה או מה קורה לו, מה יש סביבו. חשבו היטב ותארו את העלילה שלכם.
חומרים: גיליונות נייר; שברים מודבקים של גלויות; עפרונות צבעוניים, עפרונות צבעוניים, טושים.
המשימה הרביעית "ציפור הפיות"
מטרה: לבחון את היכולת ליצור תמונות מופלאות, פיתוח חוש קומפוזיציה, יכולת לפתח את תוכן התמונה.
חומרים: גיליון אלבום, עפרונות צבעוניים (עפרונות שעווה צבעוניים).
מתודולוגיה של ביצוע. לספר לילדים שלציפור נהדרת, כמו לציפור אמיתית, יש גוף, ראש, זנב, רגליים, אבל כל זה מעוטר בנוצות יפות בצורה יוצאת דופן.
אבחון מתבצע ב-GCD לציור ולפעילויות חינוכיות חיצוניות.
בעת פיתוח כיתות במוסדות חינוך לגיל הרך ובחיי היומיום של ילדים בגיל הרך, הסתמכנו על המקורות הבאים:
.1.התוכנית של ורקס "מלידה עד בית ספר"
2. קומרוב. ט.ס. יצירתיות אמנותית לילדים. מדריך מתודולוגי למחנכים ומורים.
3. קומרובה ט.ס. שיעורי פעילות חזותית בקבוצת הבוגרים של הגן. הערות הרצאה.
כל שיעור נועד לפתח ולעורר את הפעילות היצירתית של ילדים בגיל הרך. יחד עם זאת, תפקיד המחנך מילא תפקיד גדול. המורה היה צריך להיות מוכן לעבודה זו, הכוללת מגוון שיטות וטכניקות, ארגון אווירה של יצירתיות ושיתוף פעולה עם ילדים. כמו כן היה צורך לקחת בחשבון ולשים לב למוטיבציה ללימודים, לעניין של ילדים, כדי לעורר את החשק לפעילות.
עמידה בתנאים המפורטים תרמה לגירוי הפעילות היצירתית של ילדים בגיל הרך. כל שיעור כלל את האמצעים הבאים לגירוי פעילות יצירתית: קריאת ספרות (אגדות, סיפורים); מקשיב למוסיקה; תמונות, איורים; שיחות עם ילדים; משחקים דידקטיים (אפליקציה)
בתהליך ההכשרה, הגננת השתמשה בגירויים פדגוגיים שונים להגברת הפעילות היצירתית של ילדים בגיל הרך, בהתאם לרמות הביטוי של פעילות יצירתית של ילדים בגיל הגן. בשיעור נצפתה אווירה של שיתוף פעולה עם ילדים, המורה גרמה ליחס חיובי לשיעור. העניין של הילדים נצפה, הרצון להשלים את המשימה, להביא את העבודה שהחלה עד הסוף.
בכיתה נוצרה אווירה של יצירתיות. החבר'ה הרגישו בנוח וחופשיים. יצרנו סביבה שאפשרה לכל ילד לממש את התוכנית שלו, שחשובה לפיתוח היצירתיות של ילדים בגיל זה. הילדים התעדכנו בנושא השיעור בצורה מעניינת, הילדים התעניינו וקבעו לפעילות מעשית. בשלב הבא עדכנו את הילדים על מבנה העבודה היצירתית ועודדנו את הילדים לערוך תכנית עבודה על מנת שפעילותם המעשית תתבצע בצורה נכונה. לאחר העבודה המקדימה, הילדים השלימו את המשימה בכוחות עצמם. בתהליך השלמת המשימה עזרנו לכמה ילדים עם רמת דמיון ויצירתיות נמוכים.
לאחר סיום המשימה נותחו יחד עם הילדים כל העבודות.
כל השיעורים היו מעניינים לילדים. ילדים בגיל הגן, ללא יוצא מן הכלל, גילו סקרנות ברכישת ידע. הילדים שמחו להתחיל בעבודה מעניינת. במהלך השיעור הילדים גילו תשומת לב רבה, התעניינות, ביצעו משימות בהנאה. כל הילדים היו רגשיים במהלך כל הפגישה.
הילדים גילו עניין רב, רצון להביא את העניין לסיום. בתהליך השלמת המטלות עלתה היוזמה והעצמאות של הילדים, שמחת תהליך הפעילות.
הילדים היו קליטים רגשית ומגיבים לאורך הפגישה והראו תוצאות טובות.
גורם חשוב בהמרצת הפעילות היצירתית של ילדים בגיל הרך הוא הקשר בין סוגים שונים של פעילות יצירתית במערכת החינוך של ילדים.
לסיכום, ניתן להסיק כי בשיעורים אלו, הילדים למדו באופן עצמאי ובעזרת מורה להעלות תמונות, עלילות ולתרגם את התוכנית שלהם לתמונה, להביא את העבודה שהתחילה עד הסוף, לתוצאה הרצויה.
לכן, ניתן להסיק שציור בעיצוב יכול לשמש אמצעי יעיל לפיתוח היצירתיות של ילדים בילדים בגיל הרך, תוך שימוש במערך הפעילויות המפותח, העשרת הספירה הרגשית והחוויה החזותית של ילדים עם רשמים חדשים באמצעות תצפיות, צבירת ידע באמצעות שיחות וביצוע עבודה פרטנית.
הצלחנו לראות בפועל שעם ארגון נכון של השיעורים ניתן לשפר את מדדי היכולות היצירתיות אצל ילדים בגיל הרך.

בהתאם לתקן החינוכי של המדינה הפדרלית, הגיוני לראות בהתפתחות אסתטית ואמנותית תחומי התפתחות עצמאיים של ילד בגיל הרך. ילדים ניחנים במשיכה טבעית טבעית לקראת גילוי והכרת העולם היפה, לכן, המורה עומדת בפני המשימה להפוך את התחושה האינטואיטיבית הזו לפעילות מודעת.

פיתוח אמנותי ואסתטי של ילדים בגיל הרך על פי התקן החינוכי של המדינה הפדרלית

שלבים ותנאים

התפתחות אמנותית ואסתטית היא תהליך ותולדה של היווצרות והעמקה של יכולות התפיסה החזותית והרגשית של יופיו של העולם החיצוני, תחום האמנות, כמו גם פיתוח פעילות יצירתית עצמאית בעולם היופי.

התכנית לגיל הרך כוללת מספר שלבים:

  • 3-4 שנים - תגובה רגשית חיובית לתמונה בעת זיהוי חפצים מוכרים או בעלי ערך בהבנת הילד בתמונה. רמת ההתפתחות הפסיכו-רגשית, כמו גם מידת ההתפתחות של חשיבה מופשטת ודמיון, עדיין לא מאפשרות לנו לדבר על תפיסת דימוי אמנותי. מוטיבציה משוערת היא פשוטה, יומיומית, סובייקטיבית, למשל, בחרתי בתמונה הזו כי היא מציגה צעצוע, ואני אוהב אותה.
  • 5 שנים - הילד לא רק שם לב, אלא גם מתחיל לתפוס במודע את התכונות האסתטיות האטרקטיביות של יצירת אמנות. ילדים בגיל זה מסוגלים לחוות תחושות של סיפוק רגשי, מתבוננים בפלטת הצבעים של התמונה, לעתים רחוקות יותר הם יגיבו לפתרון הקומפוזיציה ולתכונות הצורה.
  • בני 6-7 - תלמידים מסוגלים להתגבר על התפיסה המילולית המוגבלת של סימנים ברורים חיצוניים של האובייקטים המתוארים. רמת ההתפתחות של חשיבה דמיון מאפשרת ללכוד את המאפיינים הפנימיים העדינים של חפצי האמנות המתוארים.

פעילות אמנותית ואסתטית היא פעילות ספציפית לילדים, שבה הילד יכול לחשוף את עצמו בצורה מלאה, את יכולותיו, להרגיש את תוצר הפעילות שלו (ציורים, מלאכת יד), במילה אחת, לממש את עצמו כאדם יצירתי

תנאים המעוררים את המעבר של הילד לרמה איכותית חדשה של התפתחות אמנותית ואסתטית:

  • סידור מוכשר של הסביבה המרחבית החומרית והתרבותית, הוא צריך לכלול אובייקטים אטרקטיביים להתבוננות ולימוד;
  • רמה גבוהה של כשירות מקצועית ואיכויות אישיות של צוות ההוראה העוסק בחינוך אסתטי של ילדים;
  • עניין ותשומת לב לניסויים היצירתיים של הילד, הרצון לשים לב ולשמוע את מחשבותיו וחוויותיו;
  • פעילות פדגוגית תכליתית מתחשבת לארגון התפיסה האסתטית של התלמידים.

חינוך הופך את ההתפתחות לתהליך מכוון ומבוקר, לפי ל.ס. משמעותו של ויגוצקי לחינוך אסתטי היא "להוביל התפתחות".

מטרת חינוך כזה בהגדרה פדגוגית

  • היווצרות ושיפור של טעם אסתטי, חינוך לתחושת יופי.
  • גיבוש והתפתחות באישיות הילד של היכולת לאהוב ולהעריך את יופיו של העולם הסובב, ליהנות מההתבוננות ביופי בתחום האמנות ובחיי היום יום.
  • פיתוח הבנה עמוקה והערכה מוכשרת של חפצי אמנות.
  • מימוש היכולות היצירתיות של הפרט והתגלמותן בפעילות יצירתית פעילה עצמאית ליצירת יופי בחיים.
  • יצירת נורמות וערכים אנושיים אוניברסליים מוסריים ואתיים, השגת רמה גבוהה של למדנות כללית, הרחבת היקף האינטרסים האסתטיים.
  • עבודה יצירתית מודעת תורמת לפיתוח תרבות חשיבה ודיבור, תכונות רצוניות של הפרט, כישורי ארגון עצמי, שליטה פנימית ומשמעת.

הפדגוגיה מגדירה את החינוך האמנותי והאסתטי של ילדים בגיל הרך כתהליך תכליתי של גיבוש אישיות פעילה יצירתית של ילד המסוגל לתפוס ולהעריך את היופי שבחיים ובאמנות.

נ.ורקי

ילד בעולם היצירתיות: חינוך יצירתי ואסתטי לגיל הרך / נ.ורקי // חינוך לגיל הרך. - 2003.S. 53.

מטרות ועקרונות

משימות ההתפתחות האמנותית והאסתטית מוגדרות בהתאם למאפייני הפסיכולוגיה ההתפתחותית של ילדים ומחולקות לארבע קבוצות:

  • התפתחות התחום הרגשי של רגשות אסתטיים, סדרי עדיפויות אישיים ותחומי עניין הוא היווצרות של אוסף תמונות אמנותיות משלו, שבזכותו החיים הפנימיים של אישיותו של הילד ירכשו עושר ותוכן.
  • ידע ושיפוטים הם צבירת ארסנל בסיסי של ידע אסתטי והתנסות אישית פנימית של חוויות חושיות, שבלעדיהם אי אפשר לעורר עניין אישי ער בעולם התופעות האסתטיות. כדי לבצע משימה זו, התלמידים מוצגים לעולם הסטנדרטים של תפיסה חושית, יופי, קטגוריות אסתטיות, התנהגות רגשית וכו'.
  • היווצרות על בסיס הידע והניסיון הנרכשים של תכונות סוציו-פסיכולוגיות של הפרט, המאפשרת לחוות תחושת סיפוק רגשי מתפיסת אובייקטים ותופעות אסתטיות. יחד עם זאת, יש צורך לפתח את יכולתו של הילד לנתח, להעריך באופן ביקורתי והגיוני כל עבודה.
  • גידול ופיתוח יכולות לפעילות יצירתית בתחום האמנות הוא ביטוי ושיפור הצדדים האמנותיים, המוזיקליים, הפלסטיים של נטיות היצירה.

עקרונות העבודה הפדגוגית על התפתחות אמנותית ואסתטית.

  • גישה אינדיבידואלית המבוססת על כבוד ותשומת לב למאפיינים הפסיכולוגיים והאינטלקטואליים של התלמידים. יצירת תנאים אישיים להתפתחות כרוכה בפיתוח המסלול האופטימלי של האסטרטגיה הפדגוגית עבור כל ילד, תוך התחשבות ביכולותיו ובנטיותיו הטבעיות.
  • אחדות התהליך החינוכי והחינוכי. עקרון זה הינו בעל אופי התפתחותי עיקרי ומבטיח את שלמות ההתפתחות האתית, האסתטית והאינטלקטואלית של אישיותו של הילד.
  • הקשר הפנימי העמוק של היצירתיות של הילדים עם החיים האמיתיים קובע את מגוון התכנים, הטכניקות והשיטות לארגון ויישום העשייה האמנותית.
  • שילוב של סוגי אמנות שונים - תורם לידע והבנה עמוקים והוליסטיים יותר של התופעות והאובייקטים של העולם הסובב, תפיסה מגוונת והתגלמות הרמונית של הדמיון והפנטזיה של הילדים בפעילות המוזיקלית, הדיבור, התיאטרלית והבמה או החזותית של הילד. .
  • עקרון הלאומיות והקונפורמיות התרבותית - עוזר לגיל הרך להבין את הקשרים הגנטיים העמוקים בין התמונה התרבותית של העולם לבין המודעות העצמית המסורתית של האנשים. בנוסף, הוא מרחיב את האופקים, מעשיר את עולמם הפנימי של התלמידים בעובדות קוגניטיביות חדשות מחיי מדינות ויבשות אחרות, מחדיר מיומנויות של יחס מכבד למקוריות ומקוריות החיים וליצירתיות האמנותית של עמים אחרים.
  • המשכיות בחינוך האמנותי והאסתטי וחינוך ילדים בגיל הגן ותלמידים צעירים יותר.

סוגים וצורות

סוגי התפתחות אמנותית ואסתטית:

  • תקשורת אסתטית תעיר את סקרנותם של הילדים, תעזור להם להאמין בעצמם ולחוש בטעם של פעילות יצירתית, בנוסף, היא תפתח עניין בידע עצמי, תכין אותם לממש את משמעות קיומם. תקשורת בנושאי הנשגב והיפה תביא לידי ביטוי בילד את הרצון להביא טוב ויופי לעולם, להעניק אהבה ואור לאנשים הסובבים אותו.
  • מגע עם הטבע - יהווה תרבות של סגנון יחסים ידידותי עם עולם הטבע, יעזור לחוש ולהבין את העושר והייחודיות של העולם הסובב בצורה עדינה יותר, יזרע את זרעי הרגישות בנפשו של ילד.
  • פעילות עצמאית (מוזיקה, שירה, רישום, תיאטרון, מלאכת יד) - התעמקות תיאורטית ומעשית בעולם האמנות תלמד אותך להעריך ולהבין אותו, לחוות הנאה אסתטית מתקשורת עם סוגים וז'אנרים שונים של אמנות, ליצור רעיונות אמנותיים ונקודות ציון. .
  • ארגון הסביבה הסובייקטית-מרחבית - דברים וחפצים מושכים מבחינה אסתטית יוצרים טעם, יוצרים מצב רוח ואווירה, מעוררים ביצועים אמנותיים ואסתטיים של ילדים.
  • קיום חגים וארגון משחקים הוא התגלמות רעיון אסתטי בשילוב של מוזיקה, מילים, קישוטים ופלסטיק. החג מאפשר לך לשלב את תחומי ההתפתחות האסתטיים והאינטלקטואליים, כדי להעצים את האפקט הרגשי של ההשפעה האמנותית.
  • השמחה של עבודה יצירתית בעבודת יד בגינה או בערוגה.
  • משחקי ספורט, היווצרות כושר גופני של הגוף.

צורות של ארגון התפתחות אסתטית:

  • פעילות משחק היא אמצעי לשילוב הפעילות היצירתית של הילד עם כל סוגי האומנות.
  • מפגשי הדרכה - הוראת רישום, מוזיקה, בנייה, דוגמנות, אפליקציות.
  • תערוכת יצירות ילדים - מאפשרת להדגים את הדינמיקה, ומהווה גם מעקב אחר תוצאות העבודה החינוכית.
  • טיולים - ארגון תצפית ולימוד חפצים שונים בתנאי טבע או במוזיאונים.
  • חגים - קונצרטים לילדים, תחרויות, הצגות וערבי תיאטרון וספרות, משחקי בידור, טיולי הפתעה, אגדות מוזיקליות.

תִכנוּן

איך מתבצע התכנון

פרויקט הפעילות הפדגוגית הוא תנאי הכרחי ליישום ארגון מבוסס מדעית, מסודר, עקבי ומבוקר של התהליך החינוכי עם פירוט משימות התוכנית, השיטות והאמצעים הדרושים. חשיבות רבה בתכנון היא לא רק להבנת המורה את מאפייני הפסיכולוגיה ההתפתחותית, אלא גם להתחשבות ביכולות וביכולות האישיות של הילד. התפיסה המתפתחת של אסטרטגיה חינוכית תדרוש מהמחנך:

  • לימוד המאפיינים האישיים של הדמות, השקפת העולם, הנטיות, התנאים החברתיים של חיי הילד;
  • היכולת להעריך את רמת הבשלות של תכונות אישיות;
  • הבנת המוטיבציה הפסיכולוגית של התנהגות, הכרת תחום האינטרסים של התלמידים;
  • גירוי מיומן של פעילות, יוזמה, ארגון עצמי של פעילות הילד;
  • אבחון בזמן וביטול בעיות המונעות את השגת המטרות החינוכיות.

משימות תכנון:

  • מודעות לסיכויים לפעילויות;
  • הפצה שווה של חומר חינוכי, תוך התחשבות בפרק זמן מסוים;
  • הכנה של צורות העבודה הדרושות, פיתוח טכניקות וטכניקות פדגוגיות.

תוכנית לוח שנה - מפותחת לפרק זמן קצר (1-2 שיעורים) וכוללת:

  • חלק תוכן עם ציון יעדי התוכנית;
  • גיבוש משימות חינוכיות;
  • אינדיקציה של טכניקות מתודולוגיות;
  • רשימה של העזרים הדידקטיים הדרושים.

תכנית ארוכת טווח היא חלוקה אסטרטגית של התהליך החינוכי לתקופת זמן ארוכה (מחודש עד שנה).

התכנית מבוססת על מסמך תכנית, המציין את כמות הידע, הכישורים והיכולות לכל קטגוריית גיל.

תכנית פיתוח לפי קבוצות גיל

מאפיינים פסיכולוגיים של התפתחות ילדים בגיל הרך.

ילדים בגיל הגן הצעירים יותר. קבוצות ג'וניור ראשון ושני (בני שנתיים-4).

  • מתפתחת פעילות אובייקטיבית עצמאית - שולטים בשיטות נורמטיביות של מניפולציה עם אובייקטים שונים. בגיל 3-4, הילד חורג מההיקף המצומצם של המרחב הביתי של המשפחה, זה הופך לגורם למשבר הגיל הראשון שנגרם מקונפליקט הרצונות והיכולות האמיתיות של התינוק. ההערכה העצמית מתחילה להתגבש, אבל הערכות מבוגרים ממשיכות להיות נקודות ציון מרכזיות.
  • הדיבור משתפר - תהליך ההיכרות עם שמות החפצים הסובבים נמשך, תקשורת מצבית-עסקית עם מבוגרים הופכת מסובכת יותר, בנוסף, אוצר המילים מועשר, שולטים בהבניות הדקדוקיות הבסיסיות של בניית משפטים. עד סוף תקופת גיל הגן, ילדים משננים קטעים קטנים של היצירות האהובות עליהם.
  • נקבעות הצורות הראשוניות של התנהגות רצונית - הפיכת מודל הפעילות הטבעי של הילד למודל תרבותי המבוסס על חיקוי של צורות התנהגות בוגרות שנתפסות על ידי הילד כמודל רגולטורי לרבייה.
  • מיומנויות ההתמצאות החושית-מרחבית משתפרות - הילד יכול לבצע משימות פשוטות כדי לקבוע ולבחור מתוך שניים או שלושה אובייקטים בהתאם למאפיינים הייחודיים של צבע, צורה, גודל. בהדרגה, ילדים מקבלים הבנה של הסטנדרט החושי, ילדים בגיל הגן הצעירים יותר בני ארבע יכולים לקבוע יותר מחמש צורות של חפצים ויותר משבעה צבעים, הם חופשיים לנווט בחלל הקבוצה שלהם במוסד לטיפול בילדים.
  • מתפתחת תפיסה קולית ושמיעתית - הילד מסוגל להבחין בתבנית הצליל של המנגינה, יכול לשיר, שומע את צלילי הדיבור בצורה נכונה, אך ההגייה עדיין מעוותת למדי.
  • מתעוררת פעילות חזותית מודעת - הילד מנסח בבירור את הרצון לתאר חפץ, ציור נפוץ של אדם בצורת "צפלופוד" - עיגול גדול עם קווים הנמשכים ממנו.
  • במשחק, הדמיון מתפתח כאשר במוחו של הילד חפצים מסוימים הם תחליפים סמליים לאחרים.

סרטון: התפתחות אמנותית ואסתטית של ילדים בגן

קבוצה בינונית (בני 4-5 שנים).

  • המשחק מתחיל לרכוש דמות של משחק תפקידים, הילד כבר מפריד את עצמו מהתפקיד שהוא ממלא, אירועים מבוססי תפקידים ומציאות לא מתערבבים.
  • הפעילות החזותית מתפתחת באופן אינטנסיבי. הציור מקבל פרטים, לתמונה הגרפית של אדם יש תיאור ספציפי ומדויק של תווי פנים, חלקי גוף ופריטי לבוש. ילדים לומדים לגזור ולהדביק חתיכות אפליקציה על נייר בעצמם.
  • היכולת לשנן ולשמר מידע בזיכרון מתפתחת, נוצר שינון מרצון, ילדים יכולים להשלים משימות שינון.
  • המבנים הדקדוקיים של הדיבור הופכים מסובכים יותר, אוצר המילים מתחדש.
  • רמת ההתפתחות של החשיבה הפיגורטיבית של ילדים מאפשרת לכלול משימות הקשורות ליכולת לפענח תוכניות פשוטות לפעילויות פדגוגיות.
  • יכולת הריכוז והקשב מתגברת, משך תקופת הפעילות המרוכזת מודעת גדל ל-15-20 דקות, בקבוצת המכינה יכולת זו תתחזק למשך 30 דקות.

קבוצות בכירים ומכינות (בני 5-7).

  • בגיל שש ילדים מלווים אינטראקציה מבוססת תפקידים בדיבור המחקה דמות משחק. ילדים שולטים בתפקידים חברתיים במצב משחק, בהקשר זה עלולים להיווצר קונפליקטים עקב חלוקת התפקידים.
  • טכניקת הציור משתפרת, ילדים מציירים הרבה ובהנאה, אלו יכולים להיות איורים לסרטים מצוירים או לספרים האהובים עליהם, כמו גם עלילות דמיוניות.
  • הכישורים המנטליים של ניתוח וסינתזה מאפשרים לגוון ולסבך את התשוקה שלך לעיצוב. בעת יצירת מבנים, הילד מסתמך הן על תכנית נתונה והן על תנאי או כוונה מוסכמים, ותהליך הבנייה הקולקטיבית עצמו מראה רצון לסולידריות ולסיוע הדדי.
  • מידת ההתפתחות של חשיבה פיגורטיבית ודמיון מאפשרת לך לחבר סיפורים קוהרנטיים מבחינה לוגית, עוקבים, מונעי סיפור. כדאי לשים לב לעובדה שהדמיון יתפתח באופן פעיל רק עם ארגון וגירוי חברתי ופדגוגי.

היכרות עם תחום האמנות

קבוצת נוער

  • התחשבות ודיון באיורי אמנים ליצירות ספרותיות, הכשרה במיומנויות ניסוח תשובות לשאלות של מבוגר לתמונות עלילה. חשוב להכיר לילדים את הצעצוע העממי המסורתי, למקד את תשומת הלב של הילדים בתכונות האופי של הגיבור העממי, בסגנון הדקורטיבי של עיצובו.
  • הפעלת תשומת הלב והעניין של הילדים בקווי מתאר וקווים שונים של הציור. המורה עוזר לשלוט בדימוי של אובייקטים פשוטים בצורות שונות, קווים ישרים מצטלבים, קומפוזיציות פשוטות.
  • יש צורך ללמד להבין ולדון בדימוי שצויר בעצמו, לעורר בתינוק תחושת עונג רגשי ושמחה מתקשורת עם עולם הצבעים והצורות.
  • הוראת טיפול זהיר ונכון בחומר אומנות. המשימה של המורה היא ללמד את הילד להחזיק בחופשיות את העיפרון בשלוש אצבעות, לצייר בזהירות צבע על המברשת, להסיר עודפי צבע מתנומת המברשת על קצה צנצנת מים.

קבוצה בכירה

  • ילדים מתוודעים למקצועות של אמן, מלחין, סופר, שחקן, וכן ז'אנרים אמנותיים כמו ציור, מוזיקה, אדריכלות, ספרות, קרקס, תיאטרון.
  • התלמידים לומדים לזהות תופעות טבע וחפצים מסביב בדימויים אמנותיים של יצירות ספרותיות, אגדות, יצירות מוזיקליות.
  • הציור הופך מורכב יותר, מלמדים את הילדים לערבב צבעים, לצייר מעל, לצייר קווים קצביים בכיוון אחד, מבלי לחרוג מקווי המתאר. מיומנויות נוצרות במיקום פרופורציונלי של חלקים מהתמונה, תוך התחשבות בגודל ובצורה.

קבוצת הכנה

הילד שולט במיומנות הציור מהטבע ומהזיכרון, טכניקת תיאור פרטים וצורות של חפצים ובניית קומפוזיציה עלילתית משתפרים. ציור נושא ועלילה מתפתח, פלטת הצבעים הופכת מגוונת ועשירה.

דְפוּס

  • המטרה היא להכיר לילדים מגוון חומרים פלסטיים, כמו פלסטלינה, חימר, לפתח מוטוריקה עדינה של הידיים, ללמד אותם לשבור חתיכות קטנות, לרדד, לפסל צורות פשוטות.
  • ילדים מהקבוצה המבוגרת יותר נעזרים בשליטה במיומנויות של צביטה, החלקה, ומלמדים טכניקות הזחה על מנת לקבל צורה חלולה.
  • בקבוצת ההכנה, ילדים מפסלים באופן עצמאי דמויות של הדמויות האהובות עליהם, יוצרים קומפוזיציות עלילה.

יישום

  • בקבוצה השנייה הצעירה מתחילים להכיר לילדים את אומנות הכנת האפליקציות. מבוגרים מלמדים את הילד לפרוס תחילה את האלמנטים המוכנים בצורת החפץ המיועד, ואז להמשיך להדביק את הציור שנוצר על נייר.
  • בקבוצה הגדולה יותר הילדים מתחילים בעבודה עצמאית במספריים, לומדים לגזור צורות גיאומטריות שונות, שמשמשות לאחר מכן ליצירת קולאז'ים.
  • תלמידי קבוצת המכינה יכולים לפתח ולבצע באופן עצמאי עלילות וקומפוזיציות של מבנים מורכבים יותר מצורות גיאומטריות ושרירותיות שונות.

בְּנִיָה

היכרות לילדים עם האלמנטים הגיאומטריים של ערכת בניית השולחן והרצפה. מבוגרים ממשיכים ללמד ילדים לבנות מבנים לפי המודל, תוך גירוי דמיון ודמיון יצירתיים עצמאיים.

התפתחות מוזיקלית

  • המטרה היא לעורר עניין ביצירות מוזיקליות, לעורר רצון כנה להקשיב ולהרגיש את ההרמוניה של צליל המוזיקה, להראות תגובה רגשית, לשיר, לבצע תנועות התואמות את התבנית הקצבית של המנגינה.
  • ילדי השנה השנייה של הקבוצה הצעירה יותר מתוודעים לשירה, לריקוד, לצעדה, ומלמדים להבחין בין שלושת הז'אנרים הללו. ילדים לומדים לקבוע את הצורה החד-חלקית והדו-חלקית של קטע מוזיקלי, להבחין בצלילים בגובה הצליל בתוך אוקטבה, לשמוע ולקבוע את עוצמת הצליל (בשקט, בקול רם).
  • תלמידי הקבוצה הבוגרת שולטים באמנות הבמה, רפרודוקציה של המנגינות הפשוטות ביותר על מטלופון.
  • בקבוצת ההכנה, הילדים קובעים את הז'אנר ואת מצב הרוח הכללי של היצירה לה האזינו, מבחינים בין חלקי ההלחנה שלה, מזהים צליל של כלי נגינה ולומדים להעביר את הרשמים המוזיקליים שלהם ברישום.

תזמון פרוספקטיבי של שיעורי חינוך מוזיקלי בקבוצה הצעירה למשך חודש.

סוג של פעילות משימות תוכנית רֶפֶּרטוּאָר
תנועות מוזיקליות וקצביות:עודדו את הילדים לחלוק את קצב ההליכה והריצה עם המורה. למדו את הילדים לנוע עם חפצים (עלים, דגלים), בצעו תנועות ריקוד פשוטות כפי שהראה המורה. עודדו את הילדים לתקשר עם פעילויות משחק פשוטות."אנחנו תופסים וברח" מאת טיליצ'ייב, "אנחנו הולכים" מאת רוסטמוב, "עלים-מטפחות" מאת גולצב, "ריקוד חופשי", "גופצ'וק" מאת מקשנצב, "משחק מחבואים" מאת רוסטמוב.
תפיסה של יצירות מוזיקליות:למדו את הילדים להאזין למנגינה בעלת אופי רגוע, להגיב למוזיקה עליזה ורוקדת. למד להבחין בין צליל רך לרם. השתמשו במחיאות כפיים כדי לסמן את השינוי במנגינת המוזיקה."שיר ערש" מאת טיליצ'ייב, "אוי, חופה!" ר. נ. מ., "ידיים מיומנות" מאת טיליצ'ייב.
שִׁירָה:עודדו את הילדים לשיר, עודדו את הילדים לשיר יחד עם מבוגר שחוזר על מילים."כן כן כן!" Tilicheeva "," חתול "אלכסנדרוב.
בידור:לפתח היענות רגשית אצל פעוטות. איחוד ידע של אגדה מוכרת."עוף ריבא".

תכנון ארוך טווח ליצירה אמנותית (קבוצת ג'וניור שנייה) למשך חודש.

מטרת השיעורים

שבוע 1

נושא ומטרות השיעור

שבוע 2

נושא ומטרות השיעור

שבוע 3

נושא ומטרות השיעור

שבוע 4

מבוא לעיפרון ולנייר

יורד גשם

קושרים חוטים צבעוניים לכדורים

שטיח פסים יפהפה

מטרות
לצייר בעיפרון;
לראות את הדמיון של משיכות עם חפצים;
לפתח רצון לצייר.
ללמד: להעביר רשמים מהחיים הסובבים ברישום;
ראה את תמונת התופעה בתמונה
לגבש את היכולת לצייר קווים וקווים קצרים.
למד: החזק את העיפרון בצורה נכונה;
לצייר קווים ישרים מלמעלה למטה ללא הפרדה;
לראות את התמונה של אובייקט בקווים;
לפתח תפיסה אסתטית.
ללמד: לצייר צבע על מברשת, להסיר טיפה נוספת;
לשטוף את המברשת במים;
המשך היכרות עם פרחים.
חוֹמֶרעפרונות צבעוניים, גיליונות נייר (נוף)עפרונות, גיליונות נייר (1/2 לרוחב)עפרונות צבעוניים, גיליונות נייר לרוחבצבעים, מברשות, גיליונות נייר נוף

פרויקטים במסגרת הפיתוח האמנותי והאסתטי של הגיל הרך

"כמה יפה העולם הזה"

  1. "אמנות היא עולם נפלא של יופי." מטרות: היכרות של תלמידים עם דוגמאות של יצירות אמנות, גיבוש מיומנויות להבנת עולם הציור, גיבוש היכולת לבטא את רשמיהם האסתטיים, פיתוח הדיבור.
  2. "פרח קסם". ציור משותף עם צבעי מים ועפרונות שעווה. מטרות: שימוש בחומרים שונים ובטכניקות חזותיות, להפעיל את ההתנסות החופשית של ילדים, לפיתוח דמיון יצירתי, חשיבה דמיון, חוש צבע. ללמד את הטכניקה האמנותית הלא מסורתית של תיאור פרחים.
  3. "רגעים יפים של קיץ". מונוטייפ. מטרות: ללמד את המיומנויות של הדמיית הדפסים סימטריים במראה. להכיר לילדים את הכללים של יצירת הרכב צבע הרמוני, לשפר את הטכניקה החזותית של צבעי מים.
  4. "המושג של טבע דומם". מטרות: להכיר את המאפיינים, ההיסטוריה של ז'אנר הטבע הדומם. למד לתאר נכון את המחשבות והרגשות שהתמונה מעוררת.
  5. "כדור עלווה סתיו". תמונות מסולת עם אלמנטים של אפליקציה. מטרות: לארגן ולארח משחק במוזיאון לאמנות. ללמד את היכולת ליצור תמונות מסולת באמצעות צבעים, לפתח חוש צבע.
  6. "נוֹף". מטרות: היכרות עם המאפיינים, ההיסטוריה של התפתחות ז'אנר הנוף. ללמד איך לתאר נכון את המחשבות והרגשות שהתמונה מעוררת.
  7. "נוף סתיו". טכניקת אמנות גריסי. מטרות: שליטה בציור עם פחם או סנגווין, ביצוע עבודה ניסיונית בצבע אחד, השגת גוונים שונים.

וידאו: ציור עם כפות ידיים ואצבעות

"עולם המוזיקה הקלאסית" (משך שנה)

  • סֶפּטֶמבֶּר. היכרות עם המורשת המוזיקלית היצירתית של P.I. "אלבום הילדים" של צ'ייקובסקי.
  • אוֹקְטוֹבֶּר. היכרות עם הבלט הקלאסי כז'אנר של אמנות פלסטית. היפהפייה הנרדמת, מפצח האגוזים.
  • נוֹבֶמבֶּר. דיון בעבודות של P.I. צ'ייקובסקי, היווצרות התפיסה של תנועת הריקוד אצל ילדים כדרך להעברת דימוי מוזיקלי.
  • דצמבר ינואר. היכרות עם מוזיקה קלאסית אירופאית: באך, מוצרט, בטהובן.
  • פברואר. העברת שיעור משולב של אומנויות ומוזיקה, לימוד העברת רשמים וחוויות מוזיקליות ברישום.
  • מרץ אפריל. היכרות עם מסורת ריקוד ישנה (מינואט, גבטה).
  • מאי. שיחת אחרונה לילדים ולהורים "שיחות על מוזיקה".

סרטון: פרויקט "יום המוזיקה".

כיצד ומדוע מתבצע האבחון של תוכניות התפתחות?

אבחון מתבצע כדי לקבוע את רמת השליטה במיומנויות וביכולות של פעילויות אמנותיות של ילדים בהתאם לדרישות התוכנית. היא מתבצעת בשיטות בדיקה מיוחדות, הכוללות משימות לכל סוג פעילות אומנותית עבור קבוצת גיל ספציפית של ילדים.

קריטריונים למעקב אחר התפתחות ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים בקטגוריות גיל שונות:

קבוצת נוער

  • הוא מצייר עם צבעים, טוש, עפרונות, יודע צבעים, יכול לתאר אובייקטים בודדים, עלילות פשוטות מבחינה קומפוזיונית.
  • הוא תופס רגשית את עבודתו היצירתית, מסוגל לספר מה מוצג בתמונה.
  • מכיר את החומר הפלסטי, את מיומנות הפיסול, ילד יכול ליצור צורות פשוטות בעזרת תנועות מעגליות של היד.
  • מסווג אלמנטים של סט בניין לפי צורה.
  • בעזרת מורה הוא מעצב מבנים יסודיים תוך שימוש במגוון קטן של חלקים.
  • מקשיב ומזהה מנגינות, מבדיל את גובה הצלילים.
  • יחד עם המורה הוא שר באופן פעיל ומבצע תנועות בהתאם לקצב היצירה המוזיקלית.
  • שר יחד עם ילדים אחרים, לא מתקדם ולא מפגר אחריהם.
  • יודע ויכול למנות את כלי הנגינה הפשוטים ביותר, כמו טמבורין, רעשנים.

קבוצה בינונית

  • מבטא את רגשותיו, מחשבותיו, רגשותיו באמצעים ויזואליים הזמינים לגילו.
  • מצייר קומפוזיציות עלילה פשוטות על נושאי החיים שמסביב, ספרות ואגדות תוך שימוש בטכניקות אמנותיות שונות.
  • היא גוזרת במספריים בהשגחת מורה, מדביקה את שברי האפליקציה על נייר.
  • מתכנן מבנים למטרות שונות תוך התחשבות בצורתו, בגודלו ובתכונותיו של חומר הבנייה.

קבוצה בכירה

  • משתתף באימפרוביזציות תיאטרוניות משחקי תפקידים, משנן שירים קטנים.
  • מצייר חפצים בעלי צורה ברורה, בוחר ומערבב צבעים, יודע לצבוע במדויק.
  • יכול להעביר בתמונה תוכן של עלילה פשוטה, מיקום שווה של חפצים על פני כל חלל הגיליון.
  • קובע את הז'אנר של יצירה מוזיקלית, מבחין בין חלקי ההלחנה שלה.
  • הוא לומד צליל של כלי נגינה, לומד להעביר את רשמיו המוזיקליים ברישום.
  • הוא עובד באופן עצמאי עם מספריים, לומד לגזור צורות גיאומטריות שונות, המשמשות לאחר מכן ליצירת קולאז'ים.

קבוצת הכנה

  • מכיר ומגדיר סוגים שונים של אומנויות יפות (ציור, גרפיקה, פיסול, אומנויות ואומנות).
  • מגבש שיפוטים אסתטיים משלו.
  • יוצר תמונות פלסטיות של חפצים שונים, תוך שימוש בטכניקות תבליט מורכבות, בשילובם לקומפוזיציה משותפת.
  • הוא מעצב באופן עצמאי הן מאמצעים מאולתרים והן באמצעות חומרי בנייה של משחק, מארגן משחק תפקידים סביב האובייקט.
  • בעל כישורי ציור נושא ועלילה מהטבע ומהזיכרון.

מסקנות סופיות:

  1. רמה גבוהה - הילד עוסק בהתלהבות ובקשב בפעילות אמנותית, מגלה רמת ידע ותגובה רגשית גבוהה.
  2. רמת הביניים - מפגין עניין חלש בשיעורים, רמת ידע לא מספקת, מראה רמה לא משמעותית של תפיסה רגשית.
  3. רמה נמוכה - אינו מגלה עניין בפעילות אסתטית, אינו עונה על שאלות על תחום האמנות.

ההתפתחות האסתטית של הילד בגן היא עבודה יומיומית בכל סוגי הפעילויות היצירתיות של הילד, כמו דוגמנות, ציור, שירה, בנייה. בנוסף לשיפור היכולות הטבעיות בתחום הפעילות האמנותית מסוגים שונים, נפתחים בפני הילד סיכויים להתפתחות מקיפה של תכונות אישיות, מעגל הידע שלו על העולם והטבע מתרחב, מחשבות ורגשות מואצלים. כדאי לזכור שבדיוק כמו אתי, גם רגשות אסתטיים אינם מולדים, אלא דורשים תשומת לב וחינוך מהמבוגרים הסובבים את הילד.

לַחֲזוֹר

×
הצטרף לקהילת toowa.ru!
בקשר עם:
כבר נרשמתי לקהילה "toowa.ru"