Përshëndetje, të dashur lexues të blogut të Sea of Ideas!
Faleminderit për interesimin tuaj në temën e vytynankas, si dhe për pyetjet tuaja. Falë jush, kuptova se jo të gjithë e njohin këtë lloj krijimtarie, ndaj dua t'ju tregoj më shumë për të. Dhe pas një tregimi të shkurtër, modelet e vytnanka me temën e luleve do të postohen, duke vazhduar botimin - me 15 modele lulesh.
Çfarë është vytynanka?
Ky është një lloj krijimtarie që bazohet në prerjen e modeleve nga letra. Paraardhësi i këtij artizanati ishte Kina, pasi letra u shfaq për herë të parë atje. Thjesht quhet "Jianzhi" atje. Dhe më pas ky art u përhap në të gjithë botën, duke marrë karakteristikat e veta në çdo lokalitet.
Çdo lexues i kësaj faqeje ka bërë vytynanka më të thjeshtë (nga fjala "vytynat" - prerë) - mbani mend flokët e borës që keni prerë në dimër... Kartolinat dhe pikturat e bëra duke përdorur vytynanka tani janë të njohura. Më parë, në Ukrainë dhe Bjellorusi ata bënin perde të hapura nga letra dhe dekoruan trarët dhe soba. Ia dhanë njëri-tjetrit për Krishtlindje dhe Pashkë... Mund të them se për këto vende koncepti “vytynanka” ishte sinonim i prerjes simetrike. Por në Poloni, praktikisht i njëjti term - wycinanka (vytsinanka) - nënkuptonte thjesht prerje, jo domosdoshmërisht simetrike... Në Rusi, siç thonë ata, kishte një emër "filetë", por nuk e kam hasur...
Nga rruga, është mjaft e mundur që "prerja e siluetit" të bëhet një term më i njohur për ju. Është me këtë emër që kjo krijimtari është vendosur fort në vendet perëndimore - Gjermani, Angli, Francë dhe të tjerët.
Shpresoj se kam mundur t'ju sqaroj sadopak origjinën dhe kuptimin e kësaj fjale. Kështu që tani ju sugjeroj të kërkoni vetë
Skemat e luleve vytynanka
Tema është lule. Dhe para kësaj, unë postova shabllone, tema e të cilëve ishte dhe...
Vytynanka(nga - "vytinati" - "vitinati" - "vytsіnat" - "prerë") është një lloj i lashtë sllav i artit dekorativ dhe të aplikuar. Kjo është një prerje e hapur nga letra, lëvorja e thuprës, pëlhura, lëkura, madje edhe druri. Secili komb ka motivet e veta, por kryesisht këto janë kompozime komplote dhe zbukuruese. Ata priheshin duke përdorur gërshërë, thikë, ndonjëherë prestar ose sëpatë.
Në Bjellorusi - vycinanka (lexo: vycinanka), në Ukrainë - vitinanka (lexo: vytynanka), në Poloni - wycinanka (vycinanka), në Rusi - fileto.
Por prerja është e natyrshme jo vetëm në kulturën sllave në atdheun e letrës, Kinë, ky art quhet "jianzhi", në Evropë - prerja e siluetit. Gdhendja mund të gjendet kudo: Lituani, Finlandë, Meksikë, Izrael dhe shumë e shumë të tjera. Por kjo është një histori tjetër ...
Me të drejtë mund të themi se ky art është një nga të lashtët. Sigurisht, çdo kulturë ka motivet dhe simbolet e veta. Unë, më shumë se të tjerët, jam i interesuar për simbolikën sllave, kështu që mbledh informacione posaçërisht për vytynanka bjelloruse, ukrainase, ruse dhe polake.
Këto janë ato në të cilat dua të fokusohem :)
Vytinanka bjelloruse. Historia dhe moderniteti
Artikulli u përgatit për Simpoziumin Ndërkombëtar "Problemet e ruajtjes dhe zhvillimit të prerjes artistike" (Domodedovo, 2006)
Vytinanka ("vytsinanka", "vyazanka", "shprehje", "vystryganka", "vybіvanka") është një lloj arti dhe zanati popullor, një model i hapur i prerë nga letra e zezë, e bardhë ose me ngjyrë; si dhe teknikat tradicionale të prerjes së letrës.
Termi është i zakonshëm në Bjellorusi, Poloni dhe Ukrainë. Është përdorur në historinë e artit Bjellorusi që nga vitet 80 të shekullit të njëzetë. Publikimi i parë që përmend këtë fenomen të kulturës bjelloruse ishte një artikull i E. Sahuta, i cili u botua në vitin 1988 në revistën "Mastatstva"
Pak mund të thuhet me siguri për origjinën e këtij fenomeni të artit tradicional në vendin tonë. Prerja e siluetit, e cila u përhap në qarqet e fisnikërisë evropiane nga fundi i shekullit të 15-të, pati ndikimin më të vogël në prerjet popullore. Vytinanka u zhvillua në mënyrë të pavarur si një nga llojet e artit dekorativ dhe të aplikuar. Kjo dëshmohet nga imazhet dhe motivet e zakonshme për të gjitha llojet e tjera të artit popullor, të cilat janë të ngulitura edhe në vytinanka.
Për të përshkruar me saktësi historinë e shfaqjes dhe zhvillimit të prerjes popullore bjelloruse, është e nevojshme të gjurmohet historia e zhvillimit të prodhimit të letrës dhe historia e prerjes së punimeve të hapura nga materiale më të lashta (lëkurë, ndjesi, pëlhurë). Një lloj prototipi i prerjeve popullore, sipas studiuesit ukrainas M. Stankevich, ishin mbulesa prej letre (dikur prej lëkure dhe metalike) me skaje të prera për vula shkrimi, të zakonshme në mesin e shekullit të 18-të.
Shfaqja dhe përhapja e vytinanka në fshatin Bjellorusi shoqërohet me zhvillimin e prodhimit industrial të letrës dhe kalimin nga shtëpitë e fshatarëve "pulë" në ngrohjen e sobave. Letra më e vjetër e njohur në territorin e Bjellorusisë daton në shekullin e 14-të - këto janë letrat e Vytautas të Madh, princit të shtetit të lashtë Bjellorusi. Ndërmarrja e parë e prodhimit të letrës (papernya) u shfaq në shekullin e 16-të në Vilna, atëherë kryeqyteti i Dukatit të Madh. Në shekujt 17 - 18 kishte letra pothuajse në çdo qytet të madh të shtetit. Në fund të shekullit të 19-të - fillimi i shekullit të 20-të, deri në ngjarjet e vitit 1917, industria e letrës në Territorin Veri-Perëndimor ishte një nga sektorët më dinamikë në zhvillim të ekonomisë lokale. Futja e shpejtë dhe efektive e inovacioneve teknike, sistemeve të organizimit të biznesit dhe të punës e kanë bërë këtë industri një nga zonat më tërheqëse për investime nga kapitalistët vendas dhe të huaj. Gjatë kësaj periudhe, fabrikat bjelloruse të letrës konkurruan me mjaft sukses me industri të ngjashme në Rusi, Ukrainë, Poloni dhe madje edhe Finlandë. Dhe ata jo vetëm që mbuluan pothuajse plotësisht nevojat e tregut të brendshëm, por gjithashtu shitën vëllime të konsiderueshme të produkteve në rajone të tjera të Perandorisë Ruse.
Vytinanka është bërë e përhapur në dizajnin e brendshëm fshatar që nga mesi i shekullit të 19-të. Lulëzimi i tij më i madh ndodhi në fund të shekullit të 19-të - fillimi i shekullit të 20-të, u vu re një rritje e caktuar e popullaritetit në vitet e pasluftës 40 - 50 të shekullit të 20-të. Në rrethin Lyuban të rajonit të Minskut (sipas të dhënave moderne etnografike), së bashku me copëzat e letrës, u përdorën produkte të bëra prej pëlhure të lirë (kaliko e bardhë) me një përbërje të ngjashme. Shpesh, prerjet e letrës dhe të pëlhurave ngjyroseshin me ngjyra me ngjyra përgjatë skajeve të vrimave të prera. Është interesante që çdo fragment i modelit kishte emrin e vet: "krisur", "lyalechki", "zorki", etj. Prerjet që imitonin modelet e pëlhurave të perdeve ishin gjithashtu të zakonshme. Për t'i bërë ato, ata përdorën gërshërë dhe thika, prerëse ("Galuby", fshati Marshalki, rrethi Volozhin, rajoni i Minskut; "firanki", Novogrudok, rajoni Grodno). Produktet e bëra duke përdorur një prestar ose thikë janë një lloj teknologjik vytinanka dhe shpesh quhen "vybіvanka" (fshati Bolota, rrethi Kobrin, rajoni Brest).
Veçoritë kryesore të prerjes popullore janë simetria dhe dekorueshmëria e imazheve (sigurisht një shkallë e lartë stilizimi, një tendencë për të gjeometrikizuar të çarat, etj.). Vytinanka bjelloruse përdor lloje të simetrisë boshtore (pasqyrë), radiale dhe raportuese, si dhe një kombinim të disa llojeve të saj. Gama e produkteve të letrës së hapur përfshin perde dritaresh ("firanki", "kvetki"), dantella ("karunki") për dekorimin e rafteve, trarëve të tavanit, kornizave të fotografive, ikonave, bllokimeve të dyerve; peceta (“survetki”, “ragavichki”, “ugolniki”) etj. Sipas zakonit të vendosur, pecetat dekoronin brendësinë e shtëpisë çdo vit për festat më të rëndësishme të Kolyad (Krishtlindjeve) dhe Velikodnya (Pashkëve). Në perëndim të Bjellorusisë, muret e zbardhura të banesave ishin zbukuruar me veshje të zeza ose polikrome. Së bashku me produktet e një natyre utilitare, kishte kompozime të pavarura lëndore për dekorimin e mureve të shtëpisë, trarëve të tavanit, kornizave të dyerve dhe dritareve. Ndër temat, më të njohurat janë Pema e Jetës (“Dreva Zhytstya”), kompozimet me buqeta dhe vazo (“Zhanochaya Share”), dhe ndoshta ka pasur edhe kompozime figurative me tema të natyrës piktoreske.
Meqenëse letra ishte një material i lirë dhe i arritshëm, produktet e bëra prej saj nuk vlerësoheshin. Pas një kohe të caktuar, vytinankat e vjetra hidheshin ose digjen. Etnografët i kushtuan vëmendje këtij lloji të artit popullor mjaft vonë. Në vitin 1928, punëtorët e Muzeut Grodno kryen një ekspeditë nëpër territorin e rajonit modern të Grodno. Ndër blerjet ishin veshjet lokale të letrës, të cilat "u përdorën nga fshatarët vendas për të dekoruar kasollet e tyre". Në vitet 20, këto vepra, midis produkteve të tjera, u demonstruan në ekspozita në Sokolka, Bialystok, Vilna.
Gradualisht, vytinanka po zëvendësohet nga brendësia e fshatarëve me tekstile. Deri më sot, në jetën e përditshme të bjellorusëve, si në fshat ashtu edhe në qytet, është ruajtur prerja e flokeve të dëborës nga letra për të dekoruar dritaret për festën e Vitit të Ri.
Në vitet '70 dhe '80 të shekullit të njëzetë, arti tradicional i vytinanka u kthye në kulturën e vendit tonë. Kjo ndodhi për shkak të interesit në rritje të inteligjencës krijuese për trashëgiminë tradicionale. Më pas, fotografi dhe gazetari profesionist V. Dubinka, artistët N. dhe G. Sokolov-Kubay, A. Los, M. Voronetsky, Yu Malyshevsky dhe të tjerë u interesuan për të prerë letrën e famshme të ringjalljes kulturore Chernyavsky, gjithashtu u interesua për të prerë letrën (fshati Vishnevo, rrethi Volozhin, rajoni i Minskut).
Në vitin 1995, në Festivalin III Ndërkombëtar të Teatrove të Kukullave, Teatri Rajonal i Kukullave Mogilev shfaqi shfaqjen "Pipka dhe shtriga" (drejt. A. Zhyugzhda, drejtor artistik L. Mikina), baza e zgjidhjes artistike të së cilës ishte vytinankas . Aktorja tregimtare me gërshërë në duar duket se po i pret nga letra personazhet e shfaqjes, duke hapur dritare me komplotet e një përrallë. Shfaqja u vu re nga kritikët e artit si një shembull i pastërtisë së stilit dhe hapjes së një dege krejtësisht të re në zhvillimin e teatrit të kukullave Bjelloruse. Vërehet edhe roli edukativ i shfaqjes: “(shikuesit) ... shpaloset një “shtresë kulturore” e panjohur” (përkthim nga Bel. N.S.). Vytinanka quhet "një degë krejtësisht e papritur, e harruar". Sidoqoftë, përdorimi i prerjes së siluetit në veprën teatrale nuk është i ri. Ekziston një lloj i njohur i shfaqjes tradicionale të kukullave popullore "batleyka", e cila bazohej në parimin e teatrit të hijeve. Brenda një kuti letre u ndez një qiri, në sfondin e së cilës u zhvillua një aksion me skena Krishtlindjesh. I njëjti parim u përdor nga një ekip i ri krijues për të krijuar një shfaqje për origjinën e qytetit të Krevos dhe sundimtarëve të tij të famshëm (artisti L. Skitovich).
Në të vërtetë, vetëm 10 vjet më parë, vytinanka në Bjellorusi nuk ishte aq e famshme sa është sot. Kjo dëshmohet nga fakti i mëposhtëm: ekspozita e parë republikane, e organizuar nga kritiku i artit dhe mjeshtri T. Markovets me mbështetjen e Ministrisë së Kulturës së Bjellorusisë, mblodhi një numër të vogël veprash dhe nuk mori një përgjigje të denjë as nga kritikët e artit. dhe mjeshtër të artit popullor. Prandaj, ekspozita e vytinanka "Papyarovy Susvet" në 2005 u quajt gabimisht e para republikane. Së bashku me një koleksion punimesh të qëndisjes nga mjeshtri popullor N. Odinets (fshati Zasmuzhye, rrethi Lyuban, rajoni i Minskut), ai prezantoi rreth 150 vepra të artistëve bashkëkohorë të qëndisjes të tendencave të ndryshme stilistike. Këtu mund të shiheshin punime grafike në teknikën vytinanka (N. Sokolova-Kubay, N. Gamayunova, E. Shalimo), dhe punime në dizajn vëllimor-hapësinor (zogj nga A. Talerchik, engjëj nga T. Lobunova) dhe llamba të dekoruara. me përdorimin e kompozimeve letre (Yu. Veremey), skenografisë (I. Zabelo), vytinankave me përmbajtje filozofike (N. Chervontseva) dhe, natyrisht, kompozimeve tradicionale me motive pemësh dhe zogjsh (L. Kazachenok, L. Gorovaya , N. Sukhaya etj.)
Aktualisht, vytinanka përdoret gjerësisht në shkolla dhe institucione arsimore dhe kulturore jashtëshkollore për krijimtarinë e fëmijëve. E njohur si teknikë e artit grafik për dizajnimin e librave, posterave, kartolinave, kalendarëve (V. Dubinko, N. Sokolova-Kubay, N. Gamayunova).
Dizajnerët dhe dekoruesit vlerësojnë tiparet artistike ekspresive të vytinanka dhe e përdorin atë në krijimtarinë e tyre. Kështu, motivet tradicionale të vytinanka u përdorën për të dekoruar skenën kryesore të Festivalit Ndërkombëtar "Pazari Sllav" në Vitebsk në 2002.
E vetmja shkollë Molodechno vytinanka në Bjellorusi ekziston për më shumë se 10 vjet. Krijuesi i saj është mjeshtri i famshëm dhe kreu i dinastisë krijuese V.N. Dy vajzat e saj Natalya dhe Elizaveta, mjeshtra të famshëm me një stil krijues shprehës, sot mësojnë vytinanka në departamentin e arteve dekorative dhe të aplikuara të Kolegjit Muzikor Molodechno me emrin. M.K. Oginsky. Disa breza të punëtorëve vytina kanë dalë nga muret e shkollës dhe punojnë në Grodno, Minsk dhe qytete dhe rajone të tjera të vendit.
Sot është e vështirë të flasim për karakteristikat e ngushta rajonale të vytinanka tradicionale. Sidoqoftë, bartësit e kësaj tradite janë ende gjallë, fëmijëria e të cilëve kapi periudhën e ekzistencës aktive të prerjeve të letrës midis fshatarëve. Ky material po studiohet në mënyrë aktive sot. Një eksperiment i veçantë u krye nga Shtëpia Postavy e Artizanatit në rajonin e Vitebsk. Nuk u arrit të gjendeshin kopje autentike që nga fillimi i shekullit të kaluar në zonën që mbulonte vepra. Specialistët e këtij institucioni inkurajuan zejtaret më të mira të rikrijonin nga kujtesa modele të lashta.
Një koleksion i vytinankave etnografike dhe moderne ruhet në Muzeun e Kulturës së Lashtë Bjelloruse të Institutit të Historisë së Artit, Etnografisë dhe Folklorit me emrin. K. Krapiva NAS i Bjellorusisë, Muzeu Historik dhe Arkeologjik Shtetëror Grodno. Puna aktive për përmbledhjen e materialit mbi vytinanka po kryhet nga shërbimet metodologjike rajonale Vitebsk dhe Grodno të sektorit kulturor, Shtëpitë Rajonale të Artizanatit në qytetet Braslav, Gorodok, Postavy të rajonit Vitebsk, qendra kulturore rajonale Lyuban e rajoni i Minskut, etj.
Unioni Bjellorus i Mjeshtrave të Artit Popullor përfshin rreth 40 mjeshtra vytinanka. Më të famshmit: O. Baburina, N. Gamayunova, L. Gorovaya, O. Denisevich, V. Dubinko, T. Labunova, O. Maslova, S. Mulitsa, A. Ovchinnikov, G. Rudnitskaya, N. Sokolova-Kubay, A Talerchik, E. Chervontseva, N. Chervontseva, E. Shalimo.
Shumica e zejtarëve jo vetëm që punojnë në mënyrë krijuese, por gjithashtu mësojnë prerjen tradicionale të letrës në klube dhe studio.
Për të organizuar vazhdimësinë dhe për të stimuluar mjeshtrit për të qenë krijues, ekziston një sistem i ngjarjeve konkurruese në të dy nivelet republikane dhe rajonale. Kështu, në vitin u mbajt konkursi i parë republikan për festën e mjeshtrave të thurjes "Fantazitë Azhunyya".
Sot, vytinanka po bëhet gjithnjë e më popullore, por lindin shumë pyetje që duhet të shprehen:
- problemi i artistëve dhe zejtarëve që kërkojnë stilin e tyre (kopjimi i pavetëdijshëm i mostrave të njohura, përsëritja e teknikave dhe imazheve të suksesshme, veçanërisht tek fillestarët);
- problemi i marrëdhënies midis dekorativitetit dhe figurativitetit në vytinanka;
- problemi i integrimit të vytinanka në mjedisin modern artistik (dhe rezidencial).
Problemet diskutohen vazhdimisht nga mjeshtrat e seksionit vytinanka të BSMNT, zhvillohen zgjidhje të caktuara dhe shprehen qëndrime në lidhje me këto çështje. 60% e mjeshtërve janë popullarizues "shkrimtarë" të këtij arti.
Vepra që ilustrojnë artikullin e dy mjeshtrave vycinanka
(Natalia Sukhaya) dhe palunisa
(Olga Baburina)
Më shumë vepra të këtyre zejtareve mund të shihen në revistat e tyre.
Autori i artikullit vycinanka
(Sukhaya N.A., Kryetar i seksionit vytinanka të Unionit Bjellorus të Mjeshtrave të Artit Popullor (BSMNT).
KLASA MASER
Mjetet dhe materialet
Çfarë lloj thike nevojitet për prerjen e siluetit?
Nuk do t'ju them se çfarë lloj thike keni nevojë, nuk ka vetëm një thikë të duhur për të gjitha rastet :)
Ju duhet edhe kjo thikë? Shumë zejtarë punojnë me gërshërë, dhe si funksionojnë! Shikoni mjeshtrit e prerjes së siluetit në. Vendimi i vetëm i duhur këtu është të zgjidhni mjetin që është i përshtatshëm për ju.
Unë përdor një thikë japoneze Olfa për punë artistike. “Olfa” ka një seri të tërë thikash të tilla, që do të thotë se mund të provoni të mbani secilën prej tyre në duar dhe të shihni se cila të përshtatet më rehat në dorën tuaj.
Unë pata fat në këtë drejtim, bleva thikën time në një dyqan online, pa menduar fare nëse do të ishte i përshtatshëm për t'u përdorur, por doli që menjëherë "u morëm vesh me të", nuk e kisha periudhën e përshtatje për të cilën të gjithë flasin :)
Tani mund t'i rekomandoj këto thika me një ndërgjegje të pastër.
Do të doja të tërhiqja vëmendjen tuaj në një pikë tjetër të rëndësishme. Nëse vendosni të rrini me thikë dhe jo gërshërë, atëherë duhet t'i kushtoni vëmendje sa e lehtë është të gjeni tehe zëvendësuese për këtë thikë në shitje. Për shkak se tehet bëhen shumë shpejt.
Arsyeja që kalova nga "Folia" në "Olfa" ishte për shkak të teheve të këmbyeshme. Doli të ishte shumë e vështirë të gjesh tehe “Folia” në qytetin tonë. Shitësit padyshim besojnë se kostoja e thikës është aq e ulët sa që nëse tehet bëhen të shurdhër, blerësi do të shkojë të blejë një thikë të re :) Me "Olfa" nuk ka probleme të tilla, tehet porositen në mënyrë perfekte :)
Çfarë lloj letre duhet të përdor për prerjen e siluetit?
Historia këtu është saktësisht e njëjtë si me thika :))
Më lejoni t'ju tregoj se çfarë lloj letre përdor.
Unë përdor 3 lloje letre:
Për këtë përdor letër pastel "Folia" me densitet 130 g/m²;
për - Karton "Folia" me densitet 300 g/m² dhe letër e bardhë për vizatim, me një shikim kjo letër është 160-180 g/m². Por unë jam ende në kërkim :)
Kam provuar shumë letra, por deri tani jam vendosur te Folia. Por "Folia" ka një pengesë - kjo letër është e kufizuar në disa formate, megjithëse ka një gamë mjaft të gjerë ngjyrash.
Ashtu si me thikat, dua të them që kjo nuk është letra e vetme e mundshme për prerje, mbase në qytetin tuaj do të gjeni "diçka më ndryshe" (siç thonë në Odessa) dhe kjo "tjetra" do të jetë më e mirë. Në çdo rast, duhet të provoni të punoni me letra të ndryshme, atëherë do të gjeni shpejt "të tuajat" :)
A ka ndonjë sekret të prerjes?
Nuk ka sekrete. Ka hollësi të vogla që duhet të merren parasysh:
1. Puna kryhet nga qendra e fletës në periferi, nga elementët e vegjël në ato më të mëdhenj. Kontura e jashtme e motivit është prerë e fundit.
2. Pavarësisht se sa do të dëshironit ta përfundoni punën më shpejt, nuk mund të nxitoni! Do të jetë turp nëse e “prisni” punën disaditore.
3. Tehu duhet të ndërrohet në shenjën e parë të mërzisë. Kjo është mjaft e zakonshme. Sapo të vini re se elementët e prerë nuk hiqen më lehtë nga e gjithë fleta, duhet të ndërroni tehun. Një tjetër shenjë e mërzisë janë gërvishtjet në qoshet e elementeve.
4. Është më mirë të mos punosh me humor të keq :)
http://kimiburan.livejournal.com/
Shokët e klasës
Vytynanki (vitinanki) është një lloj i lashtë i artit dekorativ dhe të aplikuar, prerja e letrës.
Vendlindja e vytytanki është Kina, ku në shekullin II pas Krishtit. u shfaq një material për të bërë vepra artizanale - letër. Në këtë vend, produktet e letrës së prerë me shabllon quhen "jiangzhi". Meqenëse letra ishte jashtëzakonisht e shtrenjtë në atë kohë, ky lloj arti ishte i disponueshëm vetëm për segmente të privilegjuara të popullsisë. Më vonë, me zhvillimin e industrisë së pulpës, njerëzit filluan të mësojnë rreth vytynankas në të gjithë botën. Në fund të shekullit të 18-të, arti i prerjes së letrës erdhi në fshatrat e Bjellorusisë, Polonisë, Lituanisë, Ukrainës dhe Rusisë. Secili vend ka zhvilluar karakteristikat e veta të teknikës dhe emri i tij ka pësuar ndryshime: vytynanki, vytsinanki, vytsinanki, vytsinanka - të gjitha janë e njëjta gjë.
Forma e produkteve të prera nga letra ishte katrore, e rrumbullakët, drejtkëndore. U përdorën motive popullore, imazhe zogjsh, kafshësh dhe vegjetacioni. Sot, një person mund të printojë një klishe dhe të prerë absolutisht çdo imazh, qofshin kitarë akustike, portret apo peizazh.
Meqenëse arti ishte i përhapur në mesin e njerëzve, vytynanka të gatshme u përdorën për të dekoruar shtëpinë për festat - Krishtlindjet, Pashkët. Gjithashtu, me praninë e vytynankas tematike, mund të mësohet për ngjarje të gëzueshme që kanë ndodhur në familje, për shembull, një martesë, lindja e një fëmije.
Vytynankas moderne ndahen në disa grupe:
Beqare;
Punime të hapura;
Siluetë;
Kompleks (me shumë ngjyra, i bërë nga disa fletë letre): i përbërë - përdorimi i produkteve individuale për të krijuar një përbërje dhe sipërme.
Ato janë të dekoruara në formën e pikturave, lodrave dhe figurinave tredimensionale, perde, kuti dhuratash dhe zarfe, llamba, shandanë.
Gjëja më e rëndësishme në artin e krijimit të zgjatjeve nuk është as letra, por një thikë (dërrasë buke ose shkrimi duhet të jetë e mprehur mirë dhe të ketë një fund të ngushtë, pasi është e nevojshme të priten elementë të vegjël); Pjesët dhe skajet më të mëdha të produktit përpunohen me gërshërë gozhdë. Do t'ju duhet të blini një rrogoz modeli ose ta zëvendësoni me kompensatë ose një dërrasë, në mënyrë që të mos prishni sipërfaqen e tryezës. Këshillohet që të monitorohet mprehtësia e tehut, sa më shumë të bëhet e shurdhër, aq më shumë ka të ngjarë që letra thjesht të griset. Për vrima të rrumbullakëta përdorni një vrimë, për vrima të drejta përdorni një vizore. Vrimat e vogla përpunohen duke prerë letrën në një rreth me goditje të shkurtra. Nuk rekomandohet të përdorni letër shumë të trashë, përndryshe dora juaj do të lodhet shpejt dhe nuk do të jeni në gjendje të prisni me kujdes modelin. Më shpesh, një klishe për zgjatjet shtypet në një printer, duke marrë një vizatim të gatshëm ose duke e krijuar vetë.
Klasa master është menduar për fëmijët e moshës 8 vjeç e lart.
Qëllimi: duke bërë dhurata.
Synimi: zhvillimi i aftësive krijuese.
Detyrat:
1. Për të kontribuar në formimin e një ideje për një lloj të ri të artit dekorativ dhe të aplikuar - prerje - vytynanka. Njohja e nxënësve me teknikën.
2. Zhvilloni imagjinatën, të menduarit dhe aftësitë krijuese të çdo fëmije; aftësi dhe aftësi për të punuar me letër, sy, aftësi të shkëlqyera motorike.
3. Nxitja e saktësisë dhe kulturës së punës.
Vytynanka- arti i prerjes së letrës. Ky lloj i artit të bukur u shfaq shumë kohë më parë. Me sa duket në shekullin e VII në Kinë. Edhe pse ata thonë se diçka e ngjashme ekzistonte në kulturën Tripiliane. Nëse flasim për rrënjët e artit të prerjes së modeleve nga letra, atëherë duhet thënë se e ka origjinën në shekullin e 9-të në Kinë, njëkohësisht me shpikjen dhe përhapjen e letrës.
Për të punuar do të na duhen:
karton me ngjyrë;
zam PVA;
furçë;
gërshërë të rregullt;
bisturi zyre;
korniza fotografike;
shabllon me lule (foto 2.).
dyshek prerjeje.
Krijimi hap pas hapi i zanateve:
1. Së pari ju duhet të zgjidhni një vizatim shabllon. Duhet mbajtur mend se kur zgjidhni një vizatim shabllon, duhet t'i kushtoni vëmendje linjave. Është e nevojshme që ato të mos jenë të lidhura të gjitha si në një vizatim të rregullt, por të përbëhen nga elementë të veçantë. Ju mund të përdorni shabllone speciale për vytynanka, të cilat mund të gjenden në internet. Shablloni mund të printohet në një printer, të vizatuar vetë ose të përkthehet duke përdorur letër karboni, për shembull nga libri juaj i preferuar për t'u ngjyrosur.
Rekomandime: kur të jetë vendosur për shabllonin, nxënësit më të dobët mund të ngjyrosin në vizatim me një laps të thjeshtë zonat që duhen prerë, për ta bërë më të lehtë të kuptojnë se cilat pjesë të vizatimit duhet të priten.
2. Pasi të keni vendosur dhe aplikuar shabllonin në letër, ne fillojmë të presim dizajnin tonë. Mos harroni të vendosni një dyshek prerës poshtë tij.
Le të fillojmë të presim dizajnin nga fundi, duke prerë të gjitha detajet një nga një.
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
3. Gjatë prerjes së vijave të drejta, mund të përdorni një vizore.
.jpg)
4. Kur të gjitha pjesët brenda shabllonit janë prerë, duhet ta shkurtoni shabllonin përgjatë konturit.
.jpg)
5. Pra, vytynanka jonë është gati (foto 9), fillojmë të zgjedhim sfondin për vytynanka.
.jpg)
.jpg)
6. Ngjiteni zgjatimin tonë në karton me ngjyrë (vendosni ngjitësin në anën nga e cila e kemi prerë). Ju mund të zgjidhni çdo ngjyrë që ju pëlqen si bazë.
7. Në mënyrë që dhurata jonë të duket origjinale, e vendosim në një kornizë fotografike.
.jpg)
Vytynanka- një aktivitet shumë emocionues, i bukur, i pazakontë dhe i mahnitshëm!
Svetlana Grishenkova
Hobi im është vytynanka.
Vytynanka- ky është një lloj i veçantë i punës letre që ekziston për shumë qindra vjet, afërsisht nga koha kur kinezët shpikën letrën, në Kinë quhet "jiangzhi". Më pas kjo teknikë e prerjes së letrës u përhap në të gjithë botën, duke kapur Japoninë, Finlandën, Rusinë, Ukrainën, Lituaninë, Danimarkën dhe shumë vende të tjera.
Ky lloj arti dhe zanati përfshin prerjen e një modeli të hapur nga letra e bardhë, e zezë ose me ngjyrë me një theks të madh në kujdesin dhe saktësinë.
Do ta mbaj pak intrigën dhe nuk do ta zbuloj menjëherë se çfarë është. Por ju siguroj që ju e dini për këtë që nga fëmijëria. Ju ndoshta e keni bërë këtë në shkollë, gjyshet tuaja ju kanë mësuar këtë, dhe kur erdhi Viti i Ri, të gjithë fëmijët në vend ishin të zënë duke i bërë këto. vytynanok. Nëse ende nuk e keni marrë me mend, atëherë unë do të heq velin pak më shumë mbi mjeshtrat misterioz tërhiqe dhe do të them se kjo është një lloj i veçantë punimesh me gjilpërë. Dhe mbi të gjitha (të jesh i suksesshëm në këtë çështje) do t'ju duhet për tuajin shabllone vytynanka.
Duke përdorur ato ju mund të bëni një shumëllojshmëri të gjerë të "Jianzhi". Pra, a është tashmë më ngrohtë? Po, kjo është një fjalë kineze, sepse përmendjet e para të kësaj punimi me gjilpërë gjenden në Kinën e lashtë. Por më pas ky art u përhap në të gjithë botën dhe në secilin vend ka karakteristikat e veta.
Në kohët e lashta, si në Ukrainë ashtu edhe në Bjellorusi ata bënin punime të hapura vytynanka dhe trarëve, sobave dhe dritareve të dekoruara me to. I dhanë edhe njëri-tjetrit lule vytynanka.
Në kohët moderne ato po bëhen veçanërisht të njohura fotot vytynanka.
Këshilla e fundit është se ka të bëjë me paraqitjen artistike të siluetës. Në Gjermani, Francë dhe Angli lidhet pikërisht me termin "siluetë". Dhe për këto vende fjala " vytynanka" do të thoshte që një kërkesë e tillë si simetria duhet të respektohet. A po dorëzoheni?
Përgjigja është shumë e thjeshtë, sepse e thjeshtë të gjithë bënë vytynanki. Dhe kjo përfshin ty. I mbani mend flokët e borës që keni prerë para Vitit të Ri me gjyshen tuaj? Po pecetat e letrës? Nga vjen Kina - është themeluesi i prodhimit të letrës. Në fund të fundit, ne po flasim për prerjen e letrës. Dhe kur pritet një flok dëbore ose pecetë, modeli rezulton absolutisht simetrik.
Në fakt vetë fjala " nxjerr jashtë" - do të thotë "të presësh" në ukrainisht.
Në ditët e sotme, flokët e dëborës, natyrisht, nuk janë aq të rëndësishme. Në ditët e sotme piktura dhe kartolina të bëra duke përdorur vytynanok.
Ngjyra, struktura e prerjes dhe teknika e prerjes mund të ndryshojnë. Jo vetëm me gërshërë, por edhe me thikë. Sfondi i figurës gjithashtu nuk duhet të jetë monokromatik. Gjëja kryesore është një foto e prerë me një pjesë, një siluetë e një objekti që nuk duhet të shpërbëhet në pjesët përbërëse të tij nëse ngrini fletën me parcelën e prerë nga këndi. A është e mundur të zotëroni këtë art?