Elemente japoneze tatuazhesh. Tatuazh japonez

Tatuazhet japoneze dhe kuptimi i tyre janë po aq misterioze sa kultura e Lindjes. Sa bukuri dhe simbolikë janë në këto vepra! Dhe sa harmonikisht ata duken në lëkurën e pronarëve të tyre. Komplote të famshme nga mitologjia janë mishëruar në komplote të gjalla në lëkurë. Për shembull, ky është një dragua japonez - një simbol i mençurisë, krijimtarisë, fuqisë dhe harmonisë në një qenie. Dhe gjithashtu një tatuazh i krapit Koi. Ato nënkuptojnë përpjekjen për qëllimin tuaj, tejkalimin e vështirësive. Prandaj, ato shpesh përshkruhen duke notuar në një lumë stuhie.
Projektime të tjera të njohura të tatuazheve janë samurai, dragoi japonez, maska demonësh, sakura, tigra. A janë hieroglifët kaq të dashur nga shumë në lidhje me stilin japonez? Po dhe jo! Sigurisht, në Japoni ato përdoren për të shkruar, por tradita irezumi nuk përdor shkrim. Ajo preferon vizatime të ndritshme dhe të mëdha. Këto janë skica të bukura dhe tepër të hollësishme për pjesën e pasme, mëngët dhe madje edhe "kostumet" e tëra të tatuazheve. Dikur ato bëheshin vetëm nga burra, dhe kryesisht jakuza - përfaqësues të strukturave kriminale. Por sot, një tatuazh në formën e një krapi, dragoi, tigri mund të përballohet nga çdokush. Ato janë bërë nga burra dhe gra të cilët janë të magjepsur nga kultura e këtij vendi unik.

Tatuazhe japoneze për vajza

Skicat e luleve me temë japoneze janë vërtet unike! Mbreti i të gjitha luleve është një bozhure (botsan), i cili gjithashtu quhet një trëndafil pa gjemba. Simbolizon pasurinë, fatin e mirë. Krizantema nuk është larg tij - një lule me diell, që do të thotë përsosmëri, jetëgjatësi, gëzim. Dhe, sigurisht, tatuazhet për vajzat nuk janë të plota pa sakura - simboli i Tokës së Diellit në Lindje. Bukuria e saj është e mahnitshme, por jetëshkurtër, kështu që sakura simbolizon rininë, dashurinë dhe vetë kohën, e cila është kaq e shpejtë.

Tatuazhe në stilin japonez për burra

Arti tradicional irezumi është piktura e vërtetë, jo vetëm shumëngjyrëshe, por edhe e madhe. Dragonët dhe krijesat e tjera mitike meritojnë një mishërim të gjallë! Vendi ideal për ta janë shpatullat dhe shpatullat, shpina, krahët plotësisht, gjoksi dhe barku. Sigurisht, është e rëndësishme që një profesionist të punojë në projekt. Sidomos nëse doni që puna juaj të mbetet intensive për një kohë të gjatë.

Artikulli bazohet në fotografi dhe përkthim të librit "The Japanese Tattoo" nga Sandi Fellman, me shtesa.

Irezumi nuk është vetëm një fotografi e ndritshme e tatuazhuar në lëkurë. Ky është një lloj mburoje njerëzore, mbrojtësi i tij. Tatuazhi mund të shërbejë edhe si paralajmërim - "Kujdes nga ai që e vesh!" Ajo është si Medusa Gorgon me flokë gjarpëri nga mitologjia Greke, ose gruaja - gjarpri Lamia nga poezia e Keats ...

Të përdredhur si një unazë, shkëlqimi luspa i një lea
Ngjyra e kuqe e ndezur, e kaltër, e artë:
Gjarpri ishte si një zebër, me shirita,
Si një leopard me njolla; vetë pallua
Do të zbehej pranë saj në një moment.
Dhe, me hënat e argjendit janë të ngjashme,
Zhurma luante në lëkurën e mrekullueshme.

Lëkura e mbuluar me irezumi, pasi vuan dhimbjen e zjarrtë nga gjilpëra, bëhet lëkura e ftohtë e një zvarraniku. Imazhet e dragoit që dridhen, rrufeja në zigzagë të shumtë, luspa peshku dhe gurgullima nga një trup në lëvizje, të cilat një fotografi nuk mund t'i kapë, rrisin efektin mbrojtës dhe mbrojtës. A e mbrojnë veten folësit irezumi nga emocionet e tyre? A janë ata njerëz që protestojnë kundër moralit, teknologjisë, konsumizmit dhe konformitetit të natyrshëm në Japoninë moderne? E tëra që mund të thuhet në lidhje me irezumi është fshehtësia dhe largësia. Fshehtësia sigurohet nga një kostum i rreptë biznesi që fsheh plotësisht tatuazhin, dhe Largësia është një gjendje shpirtërore e një personi që e mban atë, larg shumë prej normave dhe ndalimeve të shoqërisë moderne.

Kuptimi i një tatuazhi të krapit japonez

Krapi (鯉), i quajtur "Koi" në Japoni, u prezantua në Tokën e Diellit në Lindje nga kolonët nga Kina gjatë Mesjetës, një vend ku u kultivua dhe u zgjodh për shumë shekuj. Karp menjëherë u dashurua me vendasit, të cilët vazhduan të punojnë për pamjen e tij, përmes përzgjedhjes së kujdesshme. Në kuzhinën kineze dhe japoneze, krapi konsiderohet mbreti i peshqve të ujërave të ëmbla. Hardshtë e vështirë të besohet se ky peshk i gjallë dhe i çuditshëm, me gaz me luspa të arta, të kuqe dhe portokalli, rrjedh nga krapi i zakonshëm i ujit të ëmbël. Shkëlqimi i krapit Koi e ka bërë atë një temë të njohur për tatuazhe tërheqëse si për burrat ashtu edhe për gratë. Imazhet e krapit janë dinamike, të pasura me ngjyra dhe shumë dekorative.
Një legjendë e lashtë kineze, e cila është bërë e njohur në Japoni, thotë se krapi trim Koi nuk kishte frikë të ngjitej në përrenjtë e ujëvarë deri te Porta e Dragoit dhe, si shpërblim për këtë arritje, u shndërrua në një drago. Ky akt e bëri krapin një simbol të guximit, forcës dhe këmbënguljes në arritjen e këtij qëllimi. Besohet se krapi i kapur, pa u dridhur, merr goditjen e një thike gdhendjeje. Pra, imazhi i një krapi mund të jetë simbol i patrembësisë dhe qetësisë para një fati të pashmangshëm - cilësi të qenësishme të një luftëtari të vërtetë - një samurai. Në përgjithësi, kuptimi i një tatuazh mund të përcaktohet si dëshira e pronarit të tij për t'u bërë si një krap në vendosmëri, forcë dhe fat dhe për të rritur, në sajë të këtyre cilësive, mirëqenien e tij.

Kuptimi i tatuazhit të dragoit japonez

Në Japoni, dragoi është më i popullarizuari nga të gjitha krijesat mitologjike. Imazhi i një dragoi si një zbukurim ose zbukurim mund të gjendet në të gjitha aspektet e jetës së përditshme. Në mitologjinë e Lindjes, dragoi është një simbol i forcës, besnikërisë, këmbënguljes, fisnikërisë, magjisë, fuqisë së imagjinatës dhe transformimit, një simbol i aftësisë për të shkuar përtej të zakonshmes dhe shumë më tepër. Veshjet perandorake në Japoni quhen solemnisht "Rrobat e Dragoit", e cila është zbukuruar me imazhe të dragoit, duke treguar fuqinë e monarkut dhe mbrojtjen e dragoit. Duke qenë zot i elementeve të ujit dhe ajrit, dragoi konsiderohej gjithashtu një mbrojtës nga zjarri, prandaj zjarrfikësit e nderuan atë. Dragoi në maskën e tij kombinon pjesët e kafshëve të tjera, dhe kështu mund të nxjerrë vetitë dhe fuqitë e nevojshme nga çdo krijesë që është pjesë e saj. Kjo është plotfuqia dhe universalizmi i tij. Dragoi është një gjarpër me drerë dreri, luspa dhe mustaqe krapi, këmbë shqiponjë me katër gishta, hundë deveje dhe zgjatime në formë flake në shpatulla dhe ijë.

Ky fragment i një tatuazhi dragoi tregon kokën e tij. Duke kënaqur shijet rinore, Master Horiyoshi III e bëri këtë tatuazh në një stil karikaturë manga (libra komik në një stil evropian), megjithatë, duke lënë tiparet tradicionale orientale - një fytyrë të mbuluar me qime, gojë të dredhur, mustaqe, brirë dhe zgjatime të ngjashme me flakën në trupi Dragoi dhe sfondi i tij formojnë elementet e yin - yang - aspekte të ndryshme të një realiteti të vetëm ose ndërveprimin dhe luftën e parimeve të kundërta.

Mjeshtri japonez Horikin është i njohur për dizajnimin dhe bërjen e tatuazheve të stilit japonez në të gjithë trupin e klientit. Sidoqoftë, klienti në fotografi kërkoi që të bëhej vetëm një dragua, mbase për të treguar se ai kishte lindur në Vitin e Dragoit, në vitin e pestë në zodiakun Lindor, ose ndoshta për të "rritur" dorën e djathtë. Përveç kësaj, ai kërkoi këtë tatuazh në stilin perëndimor, të quajtur nga japonezi "nukibori", i cili kohët e fundit është bërë i popullarizuar në mesin e të rinjve japonezë. Dallimi midis kësaj metode dhe japonezes tradicionale është se kontura e fotos është e mbushur me një ngjyrë të njëtrajtshme, pa retushim, kalime ngjyrash dhe hijezim.

Kuptimi i tatuazhit të Kintaro

Kintaro ("Djali i Artë") (金太郎) është një nga personazhet më të njohur në folklorin japonez dhe, në fakt, është një ndërthurje e një perëndie lokale të pjellorisë (kami) me një figurë të vërtetë historike. Sipas tregimeve popullore japoneze dhe legjendave heroike, Kintaro, si fëmijë, kishte një forcë të jashtëzakonshme fizike. Bëmat dhe këmbëngulja e tij e mahnitshme për mijëra vjet kanë shërbyer si një shembull i luftëtarit ideal për japonezët. Në artin japonez, Kintaro shpesh përshkruhet si një fëmijë i vogël, nudo me lëkurë të kuqe duke luftuar dhe mundur një krap të madh. Legjenda e Kintaros zë vendin kryesor në festimin e Ditës së Djalit, e cila festohet më 5 maj. Familjet që kanë djem vendosin shtylla të larta jashtë shtëpive të tyre, në skajet e së cilës qiftet prej letre ose pëlhurash, që përshkruajnë krapa, lëkunden. Në këtë mënyrë, ata duan të tregojnë se ndoshta Kintaro i ri jeton këtu. Prindërit u japin fëmijëve të tyre lodra në formën e këtij heroi legjendar, duke shpresuar se ata do të bëhen po aq të fortë dhe trima sa Kintaro.
Ky tatuazh simbolizon forcën, guximin dhe guximin. Tatuazhi është i popullarizuar në mesin e njerëzve që merren me çdo lloj arti marcial.

Kjo foto tregon punën e tatuazhistit Khorikin. Kur u bë kjo foto, personi me këtë imazh ishte shumë i sëmurë dhe prandaj Horikin sugjeroi që klienti i tij të lë trashëgim lëkurën e tatuazhuar në Muzeun e Universitetit. Vetë burri nuk ishte kundër, por të afërmit e tij kundërshtuan me forcë. Sipas ligjit japonez, pjesët e trupit të një personi, përfshirë lëkurën, pas vdekjes së tij nuk mund të përdoren pa lejen e familjes së tij. Prandaj, kjo fotografi do të jetë e vetmja dëshmi e mbijetuar e kësaj vepre arti nga mjeshtri Khorikin.

Një tjetër artist tatuazhesh, Horiyoshi II, i mbuloi të gjithë shpinën klientit me një imazh të Kintaro si një djalë engjëllor që luftonte me një krap të fuqishëm. Kintaro mban një haramaki blu (rrip i gjerë pëlhure, përparëse), duke mbuluar hara (barkun) e tij, të cilën japonezët e konsiderojnë burimin e të menduarit dhe qëllimet, burimin e ndjenjave. Në filozofinë e Zen Budizmit, vendndodhja e shpirtit dhe qendra e jetës njerëzore nuk konsiderohej koka ose zemra, por barku, i cili zë një lloj pozicioni të mesëm në lidhje me të gjithë trupin, duke kontribuar në një zhvillimi harmonik i një personi. Një rëndësi e veçantë i kushtohej kërthizës, pasi përmes saj, siç besohej në Japoni, hyjnia e stuhisë dërgon sëmundje. Prandaj, ai ishte i mbuluar me një brez mbrojtës të ngrohtë.

Kuptimi i tatuazhit të luanit japonez

Tatuazh i luanit japonez. Master Horigoro III.

Luani mbrojtës ose Koma Inu (qen korean).
Ky tatuazh është nga mjeshtri Horigoro III dhe përshkruan një koma inu. Ekziston një legjendë që kur perandoresha japoneze Jingo në 200 pas Krishtit. ndërmori një fushatë në Kore, wang (mbreti) Koreane u zotua të mbrojë përgjithmonë pallatin e perandorëve japonezë. Qeni mitik Korean (koma-inu - një qen me kokën e një luani), i cili korrespondon me luanin kinez - roje (kara shishi ose jishi), i quajtur gjithashtu "Luani i Budës", ishte menduar për të mbrojtur shtëpinë e pronarit nga e keqja shpirtrat. Besohej se lëkura nga koka e qenit koreanë dallohej nga forca e jashtëzakonshme dhe prej saj, gjoja, bëheshin helmeta që nuk mund të shpoheshin nga një shigjetë. Statujat e këtyre krijesave, të bëra prej guri ose porcelani, janë instaluar para hyrjes në shenjtoret Budiste, rezidencat qeveritare, ndërtesat administrative, varret e sundimtarëve të së kaluarës në Kinë, Japoni dhe disa vende të tjera të Lindjes së Largët. Luani - kujdestari ose qeni Korean simbolizon mbrojtjen, fuqinë, suksesin dhe forcën. Në mënyrë që të zbutet zemërimi i tyre i shfrenuar (i simbolizuar nga simboli yang), për ekuilibrin estetik, një lule e bukur bozhure (simboli yin) është gjithmonë e përshkruar pranë luanit. Qeni, si i tillë, konsiderohet në Japoni të jetë një kujdestar besnik i foshnjave dhe fëmijëve të vegjël.

Kuptimi i luleve bozhure në tatuazhin japonez

Tatuazh i luleve bozhure japoneze

Kuptimi simbolik i luleve bozhure në kulturën dhe artin japonez - në këtë rast, në artin e tatuazhit, si kuptimi i shumë imazheve të tjera, sugjeron praninë e shumë opsioneve. Në Kinë, ku bozhure ka origjinën e tij, ajo konsiderohet simbol i fatit dhe prosperitetit, i cili përfundimisht çon në prosperitet. Një nga kuptimet që bozhure mori në Japoni gjithashtu e karakterizon atë si një lule të pasurisë dhe fat të mirë. Për lojtarët me letra, një tatuazh bozhure tregon guximin dhe aftësinë për të marrë rreziqe. Në të njëjtin kuptim, në kohët e mëparshme, kjo lule ishte shumë e popullarizuar në mesin e samurajve, e dyta vetëm pas popullaritetit të sakura. Luftëtarët në forca të blinduara të tyre të ndritshme i ngjanin peonave të lulëzuara dhe beteja u nda në shumë luftime një për një, ku të gjithë u përpoqën të dalloheshin, për të treguar veten në të gjithë lavdinë e tyre. Pastaj u shfaq thënia "për të kërkuar një lule të madhe gjatë luftës", domethënë për të gjetur një kundërshtar të denjë, për të rrezikuar. Prandaj, bozhure simbolizon një person dëshpërimisht të guximshëm.
Por ekziston edhe një kuptim i kundërt i kësaj lule të bukur. Mund të jetë një simbol i harmonisë, bukurisë femërore dhe pranverës. Në një tatuazh, ai ka për qëllim të zbusë kuptimin shumë të ashpër, të drejtpërdrejtë të disa imazheve të tjera, duke u dhënë atyre një orientim tjetër simbolik. Për shembull, në rastin e qenit dhe luanit Korean, imazhet e bozhureve i shndërrojnë këto roje të egër në adhurues besnikë të bukurisë dhe trajtimit gallatë, por vetëm nëse mbajtësi i tatuazheve trajtohet si duhet. Përndryshe, bozhure bëhet një shenjë shtesë ushtarake.

Kuptimi i lules së qershisë në një tatuazh

Horiyoshi III për këtë tatuazh i referohej një serie ukiyo-e (gravura) nga Utamaro, që përshkruan gra të bukura nga "lagjet homoseksuale" të Yoshiwara në disa qytete japoneze të shekullit të 18-të. Shumë nga këto gra vetë kishin tatuazhe në trupat e tyre. Lulja e qershisë japoneze - Sakura është një nga simbolet më të famshëm të Japonisë, dhe është shumë e njohur si tatuazh. Qershitë lulëzojnë në fillim të pranverës dhe shumë shpejt humbasin petalet e tyre. Kohëzgjatja e shkurtër e kësaj bukurie delikate e bëri sakura në mënyrë të pashmangshme një simbol të jetës së shkurtër të një luftëtari dhe një periudhe të parëndësishme rinie dhe tërheqëse të një kurtizaneje. Kurtizania e përshkruar, për të dhënë një aluzion të erotizmit, bëri hije me ngjyrë qershi rreth syve të pasionuar.

Rrapi lë kuptim

GJETHET KINTARO DHE MAPLE. Ky tatuazh ri-përshkruan Kintaro në një betejë vdekjeprurëse me një krap të fuqishëm. Këtë herë, Kintaro është më i vjetër, i veshur plotësisht dhe i armatosur me një kamë. Fleta e panjës në Kinë dhe Japoni ka shumë kuptime - mund të simbolizojë rënien në dashuri, kohën e vjeshtës, qëndrueshmërinë (pasi panja nuk ka frikë nga të ftohtit e dimrit). Në këtë rast, gjethet mund të përfaqësojnë gjithashtu një luftë të gjatë dhe të vështirë. Në të majtë, në pjesën e sipërme të shpinës, nënshkrimi i Master Hority është i dukshëm.

Kuptimi i tatuazhit Japanese Rat

Irezumi. Miu Tatuazh nga mjeshtri Horikin.

RAT - NINJA.
Konsumatori ka lindur në vitin e Miut, i cili hap ciklin 12 vjeçar të Kalendarit Lindor. Ai e zgjodhi këtë kafshë si një tatuazh në shpinë, e cila u bë nga Master Horikin. Difficultshtë e vështirë të shpjegohet pse miu, ky dëmtues brejtës, u lavdërua në mitologjinë japoneze. Sidoqoftë, miu shoqërohet me hyjninë e pasurisë, një nga shtatë perënditë e fatit dhe përshkruhet duke shigjetuar në mes të baldeve të orizit. Ajo është gjithashtu një simbol i pjellorisë, siç shihet në këtë tatuazh me humor, ku një prind i madh miu është i rrethuar nga minjtë që uritur.
Por përveç kësaj, miu gjithashtu simbolizon artin e lashtë japonez të ninjutsu - artin e maskimit, spiunazhit dhe sabotimit. Ninja - agjentët e fshehtë, si minjtë, mund të vjedhurazi në kështjellat e armikut në mënyrë që të vjedhin, të zhvendosen ose të vrasin. Ninxhat ishin shumë të kujdesshëm dhe preferonin të vepronin natën, ku ishte më lehtë të qëndronin të padukshëm nën mbulesën e errësirës. Besohej se ninja më e aftë ishte në gjendje të ndryshonte formën e saj përmes magjisë. E njëjta aftësi i atribuohej vetë miut. Gjatë shfaqjes, personazhi i teatrit Kabuki, magjistari Nikki Danjo, shndërrohet në një mi të madh ose pemë në mënyrë që të kryejë veprimet e tij të pahijshme.

Kuptimi i tatuazhit Phoenix

Për tatuazhin në kurrizin e gruas së tij, Horiyoshi III zgjodhi imazhin e zogut legjendar të feniksit - një krijesë mitike e përjetshme që mund të rilindë përsëri dhe përsëri nga hiri pasi digjet vetë në një zjarr. Në këtë rast, feniksi simbolizon dashurinë e përjetshme dhe shpresën për rilindje pas vdekjes.

Kuptimi i rrjetës së merimangës së tatuazheve japoneze, merimangës.

Klienti kërkoi një "imazh të imët dhe të hollësishëm" në sqetullën e tij, një nga zonat më të dhimbshme për të bërë tatuazh dhe gjithashtu një nga më të rrezikshmet. Këtu ka shumë gjëndra djerse, dhe nga gjembat e gjilpërës, djersitja e bollshme fillon në këtë vend. Flokët e sqetullave i sugjeruan Horikin idenë e përshkrimit të një rrjete merimange në këtë vend. Në Japoni, një merimangë ka një kuptim të dyfishtë: nëse shihni një merimangë gjatë ditës, ajo ka paralajmërim të mirë dhe nëse e shihni natën, është një ogur i keq. Cobweb, si një fenomen i jashtëzakonshëm natyror, zgjon qartë respektin tek Japonezët, por, megjithatë, imazhi i një merimange si një simbol i natyrës kontradiktore të natyrës - krijon bukuri vetëm për të kapur dhe vrarë - shkakton frikë tek Japonezët artistët e tatuazheve dhe klientët e tyre.

Karakteri Kabuki Benten - Kozo

Benten - Kozo ishte një nga personazhet më të njohur dhe të dashur nga repertori i teatrit Kabuki. Ai ishte një grabitës fisnik dhe bukuria e tij e lejoi atë, të kryente krimet e tij, të bënte personin e një gruaje. Në një nga skenat, pasi ai grabit një dyqan argjendurinash, një vajzë modeste dhe fisnike papritmas heq kimonon e saj dhe i tregon publikut trupin e tatuazhuar të një burri. Thisshtë ky momenti që mjeshtri Horidzin përshkruan në tatuazh. Mbrapa e klientit ndahet nga një tatuazh - nëse në të majtë Benten mbetet ende në veshjet e grave, atëherë në të djathtë ai tregon një tatuazh në trupin e tij. Kaçurrelat rrotulluese rreth Benten nuk janë vetëm një zbukurim i përbërjes, ato tregojnë stilin e jetës së egër dhe kaotike të karakterit.

Era dhe rrufeja

Në këtë tatuazh të papërfunduar nga Horiyoshi III, një medalion i rrumbullakët i pleksusit diellor, i treguar midis dy bishtave të dragoit të mbështjellë rreth thithave, ka të ngjarë të jetë emblema e një bande Yakuza (një grup i ngjashëm i njerëzve me të njëjtin mendim quhet "nakama"). Stema është një imazh i stilizuar i një kazan me oriz dhe ka një kuptim të fshehur: "ai që ha nga një kazan është vëlla". Në anën e djathtë të gjoksit është perëndia i erërave Fujin, një nga dymbëdhjetë bodhisattvas - mbretërit e Budizmit, i cili përshkruhet gjithmonë si një demon i tmerrshëm, i cili ishte ai, para se të shkonte në anën e Budës. Këtu ai lufton një dragua komik, duke qeshur me shi.

Moderimi

Ky tatuazh është bërë nga mjeshtri Horidzin. Një nga stilet më të vjetra në tatuazhet japoneze, i cili mbetet i popullarizuar sot, është stili "lumë" ("kava"), pasi ka një rrip lëkure të pastër në qendër të trupit, nga maja në fund, si një lumë. Tatuazhi u bë në një mënyrë të tillë që veshja tradicionale e përditshme japoneze - happi (xhaketë me mëngë të shkurtra dhe të ngushta) dhe mompei (pantallona të shkurtra, deri në gju), e fshehu plotësisht atë. Tani ajo e lejon atë të veshë një këmishë me mëngë të shkurtra dhe pantallona të shkurtra. Një "lumë" ose "çerek trupi" i tillë supozohej të parandalonte lëkurën e lëkurës pas vdekjes së një personi, pasi nuk lejonte mbajtjen e përbërjes irezumi të paprekur.
Thithka e majtë është e formuar si një lule bozhure, ndërsa një ujëvarë nxiton poshtë nga thithka e djathtë, në avionët e së cilës tregohet një krap me këmbëngulje duke bërë rrugën e tij për në majë për t'u rilindur në një dragua. Në bicepin e djathtë, është përshkruar një dragua me brirë, sikur ilustron qëllimin përfundimtar të një krapi kokëfortë. Bishti i dragoit përfundon në dorën e majtë, ku tregohet midis reve. Burri vesh të brendshme tradicionale japoneze - fundoshi (pëlhura).

Këmbëngulja

Në këtë tatuazh, mjeshtri Horidzin përshkroi një episod të shëmbëlltyrës së famshme kineze se si një nënë luaneshë e çoi këlyshin e saj të dashur poshtë në një grykë. Ajo vetë u ngjit në mal, dhe prej andej e thirri pranë saj, duke e inkurajuar atë të bënte një ngjitje të vështirë. Kështu, luanesha u përpoq ta stërviste atë në këmbëngulje dhe durim. Kjo shëmbëlltyrë e mbijetesës së më të fortit simbolizonte pikëpamjen konfuciane të prindërve idealë që sakrifikojnë ndjenjat e tyre në mënyrë që fëmijët e tyre të rriten të guximshëm dhe këmbëngulës.

Ekstrakt

Ky tatuazh nga Horijin tregon Kurikara Kengoro, një nga të ligjshmit fisnik nga romani Suikoden. Tregohet një skenë ku heroi shtrembëron një kërcell bambu, duke u përpjekur të lehtësojë zemërimin dhe duke luftuar tundimin për të kryer një veprim të lig. Pranë tij është treguar hyjnia budiste mbrojtëse Fudo.

Xhelozia

Tatuazhi u ekzekutua, jo pa ndikim evropian, nga mjeshtri Horiyoshi III dhe tregon pamjen tradicionale të demonit japonez me dy brirë (ata), në këtë rast - demoni i xhelozisë. Në folklorin japonez, shpesh përmenden gratë xheloze, të cilat rritin brirë të ngjashëm në kokat e tyre. Gjatë ceremonisë së dasmës, ata i fshehin ato nën kokën e nuses. Në ditët e sotme, shumë të rinj japonezë preferojnë t'i bëjnë vetes tatuazhe të tilla tmerruese dhe të drejta huligan, në vend që t'i përmbahen komploteve tradicionale.

Heikuro dhe gjarpri

Për këtë tatuazh, mjeshtri Horikin zgjodhi imazhin e Sagi-no-ike Heikuro, një nga 108 heronjtë e tatuazhuar të romanit aventuresk kinez "Suikoden", përkthyer në japonisht nga Kyokutei Bakin në 1805. Heronjtë e kësaj vepre u glorifikuan falë gdhendjeve të shumta në stilin e "ukiyo-e" (drejtimi i artit figurativ japonez në periudhën Edo) në mes. Shekulli XIX., Ekzekutuar nga artistë të tillë të njohur si Utagawa, Kuniyoshi, Toyokuni dhe Kunisada. Tatuazhi përshkruan luftën vdekjeprurëse të Heikuros me një gjarpër gjigant. Tatuazhi është bërë me aq shkathtësi, saqë ju mund të ndjeni fuqinë e një gjarpri të dredhur dhe fuqinë e Heikuro trim me çdo lëvizje të trupit të tatuazhuar.

Qëndresa

Peonies tatuazhe rreth thithkave dhe kërthizës tërheqin një flutur, ashtu si valët që dalin nga një shkëmb tërheqin një krap të patrembur. Mbi pleksusin diellor, Master Horijin vendosi hieroglifet "shinobu", që do të thotë "qëndrueshmëri". Kjo fjalë ka një kuptim tjetër kur zbatohet në simbolikën e fshehtë të irezumit: "të jesh i fshehtë, të jetosh një jetë të fshehtë".

Tejkalimi

Horikin e projektoi këtë model për kokën e tij ("banesa e të gjitha shqisave"), e cila më pas u tatuua nga Horigoro III, Horikin II (vëllai dhe studenti i tij) dhe Khoyoshi III. Këtu, arti i tatuazheve është i kombinuar me artin e kaligrafisë. Simbolet e mëdha të kuqe janë një formë e emrit të hyjnisë Akala në Sanskrit. Emri i hyjnisë përsëritet njëqind herë me karaktere të vogla të zeza, dhe vetë imazhi i ngjan një Buda të ulur. Ky është rasti i dytë i një tatuazhi në kokë në historinë japoneze. E para i përkiste Horikama, i cili vdiq në vitin 1932.

Personazhe nga teatri Kabuki

Kjo foto tregon tatuazhet e dy personave të kombinuar për të treguar një skenë nga një shfaqje Kabuki, një teatër tradicional japonez. Në të majtë është treguar një nga personazhet heroikë të shekullit të 17-të, duke u përpjekur të thyejë nofullat e një monstri mitologjik si gjarpri (në fakt, një magjistar), ndërsa një kurtizane e frikësuar po e shikon atë (ky karakter mund të njihet nga rripi i tij - obi, i lidhur përpara, që është një aludim komik për faktin se ajo kalon shumë kohë shtrirë në shpinë për shkak të profesionit të saj).

Vorbull

Horikin është padyshim artisti më i aftë dhe i ditur i tatuazheve në Japoninë moderne, dhe një nga veprat e tij më të mira tregohet këtu. Përveç se është shumë komplekse, puna e treguar përdor ngjyra të pazakonta - një kombinim i purpurtë, i bardhë dhe i verdhë përveç ngjyrave më tradicionale të zeza, jeshile, të kuqe dhe blu. Ky tatuazh i gjerë përfshin të gjithë trupin e klientit, përveç fytyrës, duarve dhe këmbëve. Midis shumë imazheve në barkun e klientit, mund të shihet një drago, një lutje budiste dhe dy imazhe simbolike të kundërta të rrymave të vorbullës.

Trofe

Në këtë rast, tregohet një anë tjetër e irezumit - një imazh i një karakteri grotesk, domethënë një imazh i diçkaje të çuditshme, të çuditshme dhe madje të shëmtuar. Këto tatuazhe nga Master Horiyoshi tregojnë kokë të prerë, duke reflektuar traditën e lashtë samurai të mbledhjes së kokave të armiqve të vrarë si trofe si provë e aftësisë. Në kombinim me një lutje budiste që kalon diagonalisht nëpër kofshë, kjo pamje mund të konsiderohet si një betim, për t'iu përmbajtur besimit tuaj deri në vdekje, dhe nëse është e nevojshme, vendosni kokën për të. Të dy artistët dhe klienti i tij i përkasin klanit Horiyoshi, tatuazhet e të cilit shpesh janë me natyrë sadomasokiste.

Eden (Parajsa).

Një imazh edhe më grotesk se ai i mëparshmi. Të rinjtë japonezë shpesh bëjnë tatuazhe që përshkruajnë diçka të shëmtuar dhe të tmerrshme në mizorinë e tyre, siç shihet në këtë tatuazh nga Horiyoshi III. Edhe një herë, lulet dhe petalet e qershisë tregohen këtu - sakura, lulja kombëtare e Japonisë, që simbolizon kalueshmërinë e jetës. Përveç kësaj, tatuazhi tregon një gjarpër - një tundues. Ndoshta, kjo nuk ishte pa ndikimin e legjendës së krishterë për Kopshtin e Edenit, vetëm në vizionin japonez. Përbërja plotësohet me koka të prera të përgjakshme.

Seppuku

Seppuku. Tatuazh nga një mjeshtër i panjohur.

Tatuazhi tregon një burrë pasi ai kreu një ritual hara-kiri (vetëvrasje duke prerë barkun). Vetë Japonezët shpesh e quajnë këtë ceremoni të tmerrshme seppuku.
Besohet se riti seppuku, si shumë aspekte të tjera të kulturës dhe jetës së tyre, paraardhësit e japonezëve morën hua nga praktika e popullsisë vendase të Japonisë - Ainu. Riti u kultivua në mesin e klasës samurai, dhe kështu një luftëtar mund të provonte forcën e shpirtit të tij dhe pastërtinë e mendimeve, ose të rehabilitonte veten para shoqërisë dhe perëndive në rast të një shkeljeje serioze. Zakonisht, seppuku kryhej me vendim të Gjykatës së Nderit, dhe në rastin e një largimi vullnetar nga jeta - për shkak të dëmtimit të rëndë ose sëmundjes, rrezikut të kapjes, urdhrave të paplotësuara ose pamundësisë së arritjes së qëllimit të caktuar. Ndonjëherë kjo vetëvrasje u krye nga ushtarë që humbën udhëheqësin dhe mbrojtësin e tyre, në shenjë besnikërie. Arsyeja për vetëvrasje mund të jetë më e vogla nga pikëpamja e evropianëve - klasa ushtarake shpesh mburrej aftësinë e saj për të pranuar një vdekje të dhimbshme në çdo moment në mënyrë që t'u demonstrojë të tjerëve patrembjen e saj të pabesueshme dhe të arrijë lavdi pas vdekjes.

Tabu

Irezumi. Tatuazhe - lutje "Nam yoho renge kyo".

Këta njerëz u tatuuan nga dy mjeshtra - Horikin, për atë në të majtë dhe Horigoro II, për të djathtën. Lutja "Nam yoho renge kyo" ("Lavdi Lotus Sutra-së së Dharmës së mirë!") Vie nga sekti fanatik budist Nichiren, i themeluar në 1253 dhe aktualisht ka rreth gjashtë milion ndjekës të cilët janë të dashur për të kënduar dhe për të luajtur daulle. Pasuesit e këtij mësimi besojnë se përsëritja e vazhdueshme, e sinqertë e kësaj lutjeje do të ndihmojë të gjithë për të arritur Nirvanën. Në të majtë është një person mbi të cilin lutja është tatuazhuar në të kuqe diagonalisht, nga shpatulla e djathtë në kofshën e majtë dhe nga poshtë lart nga kofsha e djathtë shkon e njëjta lutje, e kryer në ar dhe e përmbysur. Tatuazhi bëhet në këtë mënyrë, ndoshta për të treguar që hiri i Budës shtrihet në të gjitha drejtimet dhe për këdo që beson në fuqinë e tij, pa marrë parasysh sa i egër është një person. Ekscentriciteti i veçantë i të dy tatuazheve është se ato shtrihen edhe në organet gjenitale. Penisi është i fundit nga të gjitha pjesët e trupit të njeriut që mund të tatuohet, pasi është procedura më e dhimbshme nga të gjitha. Dy asistentë janë të detyruar të mbajnë lëkurën të tendosur, ndërsa tatuazhi zbaton modelin në zonat e vogla. Në të njëjtën kohë, shumë klientë bien të fikët nga dhimbjet e forta.

Ujë

Punimet e mjeshtrit Khorikin mahnitin me aftësinë e përshkrimit të qenieve të gjalla. Ai gjithashtu ndryshon pak temën tradicionale të imazhit. Në këtë tatuazh, Kintaro i ri shkel një mustak të madh rrëshqitës dhe një peshk i kuq i kuq bën rrugën e tij për të pjellë rrjedhën kaskadare në kofshën tjetër. Lotus Sutra shkon pjerrtas përgjatë kofshës së majtë. Një mustak tjetër është treguar atje, i futur në gyp.

Zjarri dhe Uji

Shfaqen më poshtë tatuazhet e ndryshme të bëra në këmbë. Imazhet si një e tërë bien nën përkufizimin e "kombinimit të dy parimeve - yin dhe yang" - lufta e përjetshme e dy parimeve të kundërta, falë të cilave ndodhin të gjitha ndryshimet në botën që vëzhgojmë. Tregohen flakë dhe valë, kthetra të një dragoi dhe krapi, gjethe dhe retë e vjeshtës, breshka dhe perënditë e fatit me çanta plot me gjëra të kësaj bote, të cilat ata bujarisht u dhurojnë njerëzve të denjë.

5 / 5 ( 1 votim)

Tatuazhet janë të përhapura në të gjithë botën, duke përfshirë ishujt Japonezë. Këtu, me ndihmën e vizatimeve të trupit, burrat përcjellin spiritualitetin, parimet dhe vlerat e tyre në jetë, pozicionin në shoqëri dhe statusin shoqëror. Por më shpesh, tatuazhet japoneze për burrat shoqërohen me mafien.

Fillimisht në Japoni, tatuazhet u aplikuan kriminelëve si ndëshkim, kështu që sot shumë skica të tilla janë të zakonshme midis të burgosurve në të gjithë botën. Përveç kësaj, kultura lindore dallohet nga shpirtërorja dhe mençuria e saj, prandaj kërkesa për tatuazhe japoneze. Skicat më të mira, këshillat për zgjedhjen dhe zbatimin e trupit, stilet dhe ngjyrat mono mësoni nga artikulli më tej.

Tatuazhi në stilin japonez është një prirje e tërë e pavarur në kulturën e tatuazheve, e cila ka ruajtur traditat dhe kanunet e saj deri më sot. Çdo skicë, simbol, karakter dhe madje model individual ka një kuptim të caktuar dhe kuptim të shenjtë. Në 2018-2019, skicat e mëposhtme ishin të njohura:

Breshka- një simbol i mençurisë, njohurive të thella, si dhe prania e aftësive të mbinatyrshme, aftësia për të parashikuar të ardhmen.

Dragoi- tatuazhi mishëron energjinë e diellit dhe zjarrit, fat të mirë dhe jetëgjatësi. Në Japoni, dragoit u vizatuan me tre gishta në gjymtyrë; karakteri mitik veproi si një shpirt i shenjtë mbrojtës.

Gjarpër- Japonezët besonin se gjarpërinjtë kishin fuqi të mbinatyrshme, të mbrojtur nga telashet dhe fatkeqësitë. Një hajmali për fat të mirë dhe sukses u konsiderua një tatuazh me një gjarpër të mbështjellë në një top rreth një çekiçi.

Tigër- një tatuazh flet për fisnikërinë, nderin, guximin dhe maskulinitetin e pronarit. Gjithashtu në kulturën Lindore u tha që tigrat largojnë shpirtrat e këqij nga një person.

Maskë Chania- një vizatim i një shpirti antik, në të cilin është kthyer një vajzë xheloze. Tatuazhi kujton se në çfarë mund të çojnë emocionet dhe ndjenjat negative, dhe gjithashtu personifikon mençurinë dhe inteligjencën.

Krapi- një tatuazh që do të thotë guxim, qëndrueshmëri dhe durim i një karakteri mashkullor.

Pion- në kulturën lindore, është një shenjë e parimit mashkullor, si dhe një simbol i prosperitetit dhe mirëqenies financiare.

Sakura- një simbol i përulësisë dhe kuptimit të kalueshmërisë së jetës, pasi që bima lulëzon vetëm për disa ditë

Manjollë- një lule e bukur që personifikon qëndrueshmërinë dhe guximin tek një njeri, një pozicion të fortë në jetë.

Lotus- një simbol i pastërtisë shpirtërore, mirësisë, përjetësisë së shpirtit njerëzor.

Jakuza- një simbol i grupit gangster dhe mafies, që personifikon patrembësinë, guximin dhe aventurizmin.

Samuraj- luftëtari personifikon përkushtimin vetëmohues, përsosjen morale dhe fizike, dashurinë për lirinë, respektin për kanunet, ligjet dhe traditat.

Natyra, peisazhet, valët- një sfond i tillë për një tatuazh japonez do të thotë ekuilibër, qetësi, harmoni dhe paqe e mendjes.

Hieroglifë- shkrim, i cili mbart një kuptim të qartë dhe të drejtpërdrejtë, në varësi të fjalëve të shkruara.

Kintaro- një karakter nga folklori japonez, që përfaqëson unitetin e hyjnisë lokale të pjellorisë dhe figurës së vërtetë historike të një fëmije. Tatuazhi zakonisht përshkruan një fëmijë të zhveshur me lëkurë të kuqe duke luftuar një krap. Kuptimi i një tatuazh është fati, guximi dhe guximi.

Gjethet e panjeve- Kintaro në një luftë me një krap të fuqishëm, por i veshur dhe më i vjetër, i armatosur me një kamë. Fletë panje simbolizon sezonin e vjeshtës në tatuazh, dashurinë e burrit dhe qëndresën e karakterit të tij.

Ninja miu- në kulturën lindore, miu krahasohet me hyjninë e pasurisë (domethënë, me një nga shtatë perënditë e fatit). Tatuazh do të thotë pjellori, korrje, prosperitet dhe nepotizëm, dhe ninja, sepse ai ka artin e maskimit dhe sabotimit.

Feniksi- një krijesë e përjetshme nga mitologjia, e rilindur nga hiri. Do të thotë dashuri e përjetshme, mungesa e frikës nga vdekja, shpresë për rilindjen dhe ripërtëritjen e shpirtit.

Per referim! Në kulturën japoneze sot, tatuazhi është i lidhur me mafien. Autoritetet e qyteteve të ndryshme shpesh kanë një qëndrim negativ ndaj tatuazheve japoneze dhe njerëzit me tatuazhe në trup bien në disfavorin e tyre. Për këtë arsye, Japonezët fshehin tatuazhet me rroba dhe zgjedhin vende të izoluara në trup.

Ku i bëjnë tatuazhet më shpesh burrat me temë japoneze?

Vetëm duke zgjedhur skicën e dëshiruar për një tatuazh dhe duke kuptuar kuptimin e tij, një burrë mund të mendojë mbi cilën zonë të trupit mund të bëjë një tatuazh. Stili japonez pranon dizajne të mëdha dhe spektakolare, që do të thotë se zonat e bollshme zgjidhen më shpesh - krahët, këmbët, shpina, gjoksi.

Sup

Nga supet e një burri, ju mund të vlerësoni vizualisht forcën dhe besueshmërinë e tij, kështu që këtu mund të vendosni një tatuazh të mesëm me kafshë ose luftëtarë, duke shprehur forcë dhe guxim.

Parakrahu

Do të ketë më shumë hapësirë në parakrah, kështu që këtu mund të aplikoni një përbërje të tërë nga skica të ndryshme. Por më shpesh tatuazhi i yakuza, si dhe samurai dhe kafshë të egra, rrihet këtu. Tatuazhi është natyrë demonstrative, duke treguar mjedisin cilësitë dhe parimet e pronarit.

Tatuazh në dore

Shtë e vështirë të vendosësh një tatuazh të madh në dore me opsionet e skicës së mësipërme. Si rregull, mund të jetë surrat i një dragoi, një tigri, një gjarpri i mbështjellë në një top, krapi. Elementet e bimës janë gjithashtu të përshtatshme në një dizajn të thjeshtë dhe lakonik.

Tatuazhe në pëllëmbë, duar dhe gishta

Në dorë, pëllëmbë ose gishta, vetëm një opsion i tatuazhit është i përshtatshëm - hieroglifet japoneze, të cilat mbajnë një kuptim të caktuar dhe nëntekst të qartë. Përndryshe, një dragua miniaturë, gjarpër ose breshkë në stilin e minimalizmit ose grafikës do të duket origjinale në dorë.

Mëngë tatuazhesh

Një mëngë është ideja më e mirë për një stil japonez të tatuazheve. Këtu mund të shkoni përtej madhësisë dhe shkallës së tatuazhit, të kombinoni disa kafshë, karaktere dhe modele në të njëjtën kohë. Kjo është një përbërje e tërë artistike që mbulon të gjithë dorën, dhe gjithashtu siguron një karakter demonstrues.

Qafa

Quiteshtë mjaft e vështirë të vizatoni një drago ose një samurai në qafë, pasi hapësira është jashtëzakonisht e kufizuar. Mbishkrimet në japonisht zakonisht rrihen këtu, ose përshkruhen vetëm pjesë të kafshëve - një putër, një gjurmë, një surrat. Vetëm tatuazhet me kuptim të thellë të shenjtë do të jenë të përshtatshme.

Gjoksi

Customshtë zakon që të keni tatuazhe në gjoks që mbrojnë nga dështimet dhe rreziqet. Prandaj, këtu mund të aplikoni një vizatim të një dragoi, një dragoi dhe një tigri dhe karaktereve të tjerë, duke plotësuar foton me elemente bimore, mbishkrime.

Ana

Një vizatim i madh dhe spektakolar do të përshtatet anash, por ju duhet të zgjidhni tatuazhe të një natyre personale jo të parëndësishme. Për shembull, kafshë që do të doja t'i imitoja, luftëtarë për të kultivuar mençuri dhe guxim, dhe shumë më tepër.

Ijë

Burrat rrallë bëjnë tatuazhe në kofshë, pasi kuptimi i tyre do të lidhet me përbërësin personal dhe intim të jetës. Përndryshe, këtu mund të aplikoni një vizatim të krapit, si një simbol të maskulinitetit, një bozhure, si një shenjë të parimit mashkullor, një kafshë të egër, si personifikimin e pasionit dhe prirjen e zjarrtë.

Mbrapa

Në anën e pasme, mund të vendosni skicën më të madhe dhe më komplekse, për shembull, një kombinim i kafshëve që simbolizojnë energji të ndryshme, vizatime të luleve dhe pemëve, një samurai japonez. Modeli në anën e pasme është gjithmonë një opsion spektakolar, i ndritshëm dhe i pasur.

Scapula

Qendra e energjisë është e vendosur midis shpatullave të shpatullave, e cila është përgjegjëse për egon e një burri. Prandaj, është e zakonshme të bësh tatuazhe këtu që sjellin mençuri, përulësi, tolerancë, ekuilibër në jetë. Një shembull i mrekullueshëm i kësaj është një breshkë ose skica të perimeve.

Këmba

Çdo kafshë në stilin japonez - një dragua, një tigër ose një gjarpër - do të duket origjinale në këmbë. Shpesh, këtu aplikohen vizatime të luftëtarëve dhe përbërja plotësohet me elementë bimorë. Kuptimi i tatuazhit duhet të motivojë një burrë të bëjë gjënë e duhur dhe të ecë përpara.

Mos harroni se tatuazhet në stilin japonez janë gjithmonë skica të ndritshme, të mëdha dhe komplekse që kërkojnë zbatim afatgjatë, përdorimin e bojrave me cilësi të lartë dhe tarifa të larta. Për të zgjedhur një tatuazh, vendosni për disa pika:

qëllimi dhe qëllimi i tatuazhit- çfarë prisni saktësisht nga një tatuazh, çfarë ndryshimesh në jetën tuaj dhe në veten tuaj dëshironi;
skica- bëni vetë vizatimin tuaj, idetë e të tjerëve mund të jenë vetëm një burim frymëzimi;
vendndodhja- nëse është një tatuazh demonstrues, mund të vendoset në një vend të dukshëm; nëse ka një karakter personal, duhet të fshihet në një vend të izoluar;
stili dhe ngjyrat- caktoni për veten tuaj se cili stil i performancës është më afër kuptimit të tatuazhit dhe shijet tuaja, dhe gjithashtu vendosni nëse do të jetë një tatuazh me ngjyrë ose bardh e zi;
karaktere shtesë- shkalla dhe kohezioni i skicës është i mundur për shkak të mbushjes së hapësirave të zbrazëta me elementë lulesh ose zbukurime, zgjedhja varet vetëm nga ju.
Si të zgjidhni një skicë të një tatuazh në lidhje me një vend në trup?

Ka disa këshilla të rëndësishme me të cilat mund të paracaktoni vendin në trup dhe një skicë të përshtatshme tatuazhi. Domethënë:
- tatuazhet me kuptim të thellë të shenjtë vendosen në zonat afër kokës;
- në zonat e fshehura nga vështrimi i mjedisit, kryhen opsione personale jo-parëndësishme të tatuazheve;
- në zona të mëdha të trupit (shpina, gjoksi, shpatullat, anët, krahët dhe këmbët), kompozimet e tatuazheve në shkallë të gjerë dhe komplekse janë të përshtatshme;
- skica të vogla dhe koncize janë të përshtatshme për zona të vogla të trupit (duar, kyçe, gishta, qafë, shpatulla);
- hajmalitë, amuletat, simbolet magjike janë të ndaluara të zbatohen në pjesën e poshtme të trupit.
Mos harroni se kuptimi emocional dhe i shenjtë i tatuazhit duhet të korrespondojë me karakterin, imazhin, stilin e jetës dhe interesat e pronarit.

A ju pëlqen stili japonez i tatuazheve?
poJo

Stilet dhe ngjyrat e tatuazheve japoneze

Rregulli kryesor dhe dallues për ekzekutimin e tatuazheve japoneze është asimetria e elementeve në përbërje. Masteri duhet të plotësojë konturin e vizatimit me vija të lëmuara dhe më të hollë, duke rritur shkëlqimin dhe ngopjen e ngjyrave nga qendra në skajet. Skicat japoneze kryhen më shpesh në disa stile:

polka plehrash- përdorimi i ngjyrave të kundërta, një lloj agresioni në ekzekutimin e figurës;

realizëm- ekzekutimi më realist i figurës;

akuarel- vizatim pozitiv dhe me ngjyra pa kontur dhe kufij;

minimalism- ekzekutimi lakonik i një tatuazhi për zona të vogla në trup;

punë e zezë- duke përdorur vetëm ngjyrat bardh e zi.

Master i kushton vëmendje të veçantë skemës së ngjyrave të skicës japoneze, duke preferuar përdorimin e ngjyrave të ngopura - të kuqe, blu, jeshile, të verdhë, etj.

Simbole që mund të kombinohen me një tatuazh japonez

Vetë burri vendos me cilat simbole dhe elemente shtesë të dekoroj tatuazhin, duke filluar nga kuptimi i tatuazhit. Më shpesh, tema japoneze i bashkëngjitet sa vijon:

natyrën- male, lumenj, hënë, diell;

elemente bimore- lule, sakura, pemë;

Kafshe te egra- tigër, gjarpër, breshkë, drago;

hieroglifë- mbishkrime ose numra në japonisht;

Maskë Chania- një element i tmerrshëm dhe magjik.

Kur zgjedh elemente shtesë, një burrë duhet të kuptojë se në çfarë saktësisht dëshiron të përqendrohet, çfarë gjendje shpirtërore të sjellë në përbërjen e përgjithshme të tatuazhit. Mjeshtrat shpesh rekomandohen për burrat që të plotësojnë skicën me kafshë, personazhe fantastikë nga kultura dhe mitologjia japoneze, mbishkrime dhe lule.

Ku është vendi më i mirë për të bërë një tatuazh?

Ju duhet të bëni një tatuazh në një sallon tatuazhesh të besueshëm, ku punojnë mjeshtra me përvojë dhe të kualifikuar. Shumica e institucioneve dhe profesionistëve modernë kanë faqe personale personale dhe llogari të mediave sociale në internet. Aty mund të shihni katalogë të punës së bërë dhe vlerësime nga klientët e mëparshëm.

Përfundim

Traditat dhe heronjtë e kulturës japoneze kanë qenë gjithmonë interesante dhe të rëndësishme midis evropianëve. Pothuajse çdo mjeshtër i mirë mund të gjejë në katalogun e punëve Tatuazhe japoneze me kafshë, karaktere mitike, bimë, si dhe luftëtarë samurai. Skica e tatuazhit të dëshiruar duhet të zgjidhet duke marrë parasysh vendin në trup, stilin e performancës, kuptimin e shenjtë dhe karakterin e pronarit.

Tatuazhi i mëngës zë një zonë të madhe të trupit dhe shndërrohet në një moment të rëndësishëm, pavarësisht nga sezoni dhe tendencat e modës. Një tatuazh i këtij lloji nuk mund të fshihet nga sytë kureshtarë, kështu që zgjidhet qëllimisht, ata mendojnë mbi skica dhe sigurohen që gjithçka të bëhet në mënyrë perfekte.

Tatuazhet në mëngë shpesh zgjidhen:

Njerëz të profesioneve krijuese. Ka mëngë në udhëtarët, blogerët, dizajnerët, programuesit, trajnerët e qendrave të fitnesit, të cilët shpesh quhen skulptorë të trupit.
Njerëz me pamjen e tyre të botës, origjinale dhe të lirë nga stereotipet shoqërore.
Njerëz me vlera të vendosura. Portrete të prindërve, libra të një autori të preferuar, shenja ezoterike, zbukurime, shpesh gjenden në tatuazhe. Duke krijuar një tatuazh mëngë, një person thekson gjërat që janë të rëndësishme për veten e tij dhe i deklaron ato në botë.
Njerëz me pamje të pazakontë të botës. Ka shenja pagane dhe magjike në tatuazhe. Pronarët e tatuazheve besojnë se vizatimi do t'i mbrojë ata nga efektet negative të botës dhe do të tërheqë fat të mirë.

Ka edhe shumë që bënë tatuazh për hir të estetikës, tendencave të modës dhe bukurisë. Ndonjëherë, pas një mëngë tatuazhi, fshehen shenja pas traumës, parregullsi të lëkurës dhe defekte të tjera.
Nuk ka rëndësi se cila është arsyeja që ishte baza për dëshirën për të bërë një tatuazh në mëngë, vendimi duhet të jetë i ekuilibruar, dhe çdo detaj mendohet deri në detajin më të vogël. Kur çdo milimetër i vizatimit zgjidhet nga ju dhe ju pëlqen 100%, nuk do të pendoheni kurrë që e keni bërë.

Karakteristikat dhe dimensionet

Tatuazhet e këtij lloji ndahen në disa lloje. Çdo lloj mëngë ka madhësinë dhe karakteristikat e veta. Shtë më mirë të vendosni për madhësinë e fotos menjëherë dhe të shkoni te masteri me një zgjidhje të gatshme.

Krahu i çekanuar plotësisht (mëngë të plotë)

Versioni klasik i një tatuazh me një zonë nga shpatulla në dore. Në disa raste, modeli mbulon zonën deri në qafë. E gjithë historia tregohet këtu në trup. Ky opsion zgjidhet nga njerëz të guximshëm dhe me vullnet të fortë.

Jo të gjithë mund të durojnë seanca të gjata, si dhe ta bëjnë veten në qendër të vëmendjes në mënyrë të vazhdueshme. Por, një tatuazh i plotë me mëngë jep më shumë hapësirë për vetë-shprehje.
Ka raste kur mënga e tatuazheve mbushet gradualisht. Për këtë, vizatimet bëhen periodikisht në të njëjtin stil, të cilat më pas kombinohen në një foto të vetme.

Gjysmë mëngë

Modeli është i mbushur nga shpatulla në bërryl. Ose nga bërryli në dore. Ky opsion është shumë më i shpejtë, më i lirë dhe më i lehtë për t'u fshehur nën rrobat tuaja nëse punoni në një zyrë.

Mëngë çereku

Vizatimi fillon nga shpatulla dhe nuk arrin në bërryl. Tatuazhi duket origjinal. Dhe, nëse është e nevojshme, fshihet lehtë nën rroba. Ky lloj mëngë shpesh bëhet nga njerëz që përballen me tatuazhe për herë të parë, realizojnë ëndrrat e tyre, por duan të mësohen me një imazh të ri.

Disa njerëz i mbushin këto dizajne në këmbë, tatuazhi imiton rroba të vërteta. Popullisht, ky lloj dekorimi i trupit quhet ngritje në gju.

Për burrat

Burrat janë më të guximshëm se vajzat për sa i përket vetë-shprehjes dhe sjelljes së çmendur. Nëse një djalë dëshiron diçka, ai do ta bëjë atë dhe nuk do të shikojë se çfarë thonë njerëzit përreth tij. Burrat çekan në një mëngë të plotë me dizajne të pabesueshme dhe i bëjnë fantazitë e tyre të vërteta. Projektimet dhe zbukurimet kelte shpesh gjenden tek burrat. Katalogu i masterit ka shumë opsione dhe është e lehtë të zgjedhësh një opsion të gatshëm kur dëshiron një mëngë, por nuk ka ndonjë ide të qartë dhe të tërhequr.

Dragons dhe kafshët grabitqare marrin jetë në mëngët e burrave. Ato mund të jenë me ngjyrë ose bardh e zi. Vizatimi është aq realist sa është e vështirë të heqësh sytë prej tij. Tatuazhet simbolizojnë maskulinitetin, cilësitë me vullnet të fortë, një pamje të botës.

Vizatimet biomekanike duken kurioze në një stil ku robotët dhe njerëzit bëhen një. Teknika e ekzekutimit me cilësi të lartë, vizatimi i detajeve më të vogla dhe ngjyra e duhur, e kthejnë tatuazhin e mëngës në një portal në një botë tjetër.

Tatuazhe të tilla mbahen mend, duke u zhytur në shok, por në të njëjtin moment ato shkaktojnë admirim. Ky lloj vizatimesh thekson bukurinë dhe lehtësimin e trupit, i jep burrëri dhe unike mbajtësit.

Mëngët për burra kombinojnë modelet, modelet dhe zbukurimet e autorit. Ato janë të mbushura për bukuri, ose mund të kenë një kuptim specifik, të njohur vetëm nga krijuesi i tyre. Duke marrë parasysh që tatuazhet vishen gjatë gjithë jetës së tyre, burrat vendosin tërë thelbin e tyre në to dhe nuk gabojnë me zgjedhjen.

Për gratë, cilin vizatim të zgjedhin?

Gratë mbushin mëngët e tyre në të njëjtin nivel me burrat, por kanë qasjen e tyre të autorit. Tek vajzat, mëngët gjysmë ose çerek janë më të zakonshme se versioni i plotë. Ata zgjedhin modele me lule. Mund të gjenden motive ezoterike, magjike, natyrore.

Stili dhe madhësia e vizatimit varet nga perceptimi i vajzës dhe karakterit të saj. Disa vajza shkelin të gjitha standardet dhe e mbushin veten me dragua, krijesa fantastike, duke e kthyer tatuazhin në një histori të pabesueshme. Në një trup të brishtë femëror, vizatime të tilla duken fenomenale.

Tatuazhet ekstreme rrëzohen nga vajzat me një mënyrë jetese dhe pamje të pazakontë të botës. Ka mëngë me motive lulesh. Çdo lule ka kuptimin e vet. Për shembull, lulet e qershisë nënkuptojnë një jetë të gjatë dhe të kënaqshme.

Gratë shpesh në mënyrë intuitive zgjedhin simbolet e kafshëve dhe bimëve për tatuazhe. Secila prej tyre ka kuptimin e vet. Më të njohurit janë:

Një flutur në zjarr është një fantazi e zhvilluar dhe një etje për aktivitet;
Syri i njeriut është durimi dhe mirësia;
Koka e një ujku ose plotësisht një fotografi e një kafshe - vullneti, dashuria për lirinë dhe besnikërinë;
Unicorn fantazi - mëshirë, mirësi dhe besim në mrekulli;
Gjarpër, gjarpër - dashuri për pushtet, fleksibilitet dhe karakter të fortë;
Luajtja e letrave - dashuria për eksperimente në jetë;
Vizatimi i balenave - vetëbesimi, qëndrueshmëria;
Motive kozmike - ëndërrim, dëshirë për gjëra të mbinatyrshme;
Luani, koka e luanit - udhëheqja, forca dhe diskrecioni;
Trëndafilat në të gjitha format - bukuria dhe sensualiteti;
Rrëqebulli - mosbesimi ndaj të huajve, kujdes dhe shkathtësi;
Shënime - dëshirë për krijimtari, dashuri për gjëra të pazakonta;
Kafka dhe kockat e njeriut - egoizmi, liria, rebelimi.

Bazuar në këto simbole, duke përdorur zbukurime, modele gjeometrike dhe ngjyra të ndryshme, ju mund të krijoni gjëra vërtet fenomenale. Tatuazhi i mëngës do të kthehet në një histori emocionuese që vajza i tregon pa fjalë të gjithëve që dëshirojnë të dëgjojnë sekrete dhe të zhyten në këtë botë.

Tatuazhet e mëngëve të grave nuk janë aq agresive sa homologët e tyre meshkuj. Ata kanë kuptim, feminitet dhe simbole të veçanta që janë të rëndësishme vetëm për pronarin.
Kur zgjidhni një skicë, duhet të merrni parasysh çdo detaj dhe të arrini një rezultat që është plotësisht i kënaqshëm. Këtu nuk duhet të ketë asnjë kompromis.

Në cilat stile bëhen tatuazhet në mëngë?

Kur zgjedh një stil të tatuazheve, personaliteti merret parasysh. Nuk ka rëndësi nëse një burrë apo një grua, duke kombinuar stile interesante mund të theksojnë burrërinë dhe fuqinë, dhe brishtësinë me feminitetin.

Ekzistojnë disa stile themelore të zbatimit të mëngës:

Motivet biomekanike.

Tatuazhe tronditëse dhe të pazakonta. Nga një distancë, ju mund të mendoni se para jush është një njeri me një protezë të vërtetë. Teknika e bën një trup të ngjashëm me mekanizmat e një roboti. Në kombinim me elementë të tjerë dhe pamje jo standarde, biomekanika duket origjinale.

Shkolle e vjeter.

Teknika shkon prapa në shekullin e 19-të, kur vetëm marinarët mund të përballonin tatuazhe. Ka anije, armë, agresion dhe fuqi.

Polinezia.

Motivet etnike, stolitë dhe simbolet janë të pranishme. Puna zakonisht bëhet në të zezë dhe të bardhë. Thekse mund të vendosen me detaje shumëngjyrëshe, të pazakonta.

Realizëm.

Kjo teknikë shpesh e kthen dorën në një libër kujtese. Portretet e prindërve, gjërat e rëndësishme nga jeta e përditshme, librat dhe modelet e preferuara marrin jetë në duart tuaja. Një punë e tillë kërkon aftësi dhe vëmendje të veçantë të mjeshtrit. Shpesh, tatuazhet në stilin e realizmit janë më të shtrenjta se analogët, por ju do të mbani kujtesën e gjërave të dashura për ju për jetën.

Stili gotik.

Ekziston një kontrast i hijeve të zeza, të kuqe, të errëta dhe imazheve vampirike. Nata, hëna, kripte, kafka, shkop, dhëmbëza dhe vampirë shpesh janë të pranishme në këtë teknikë.

Japonia

Për të krijuar skicën tuaj dhe për të zgjedhur detajet e mëngës, duhet të konsultoheni me mjeshtrin që do të bëjë punën. Shtë e lejueshme të përdorni disa teknika, duke krijuar kështu imazhin tuaj, duke theksuar individualitetin dhe duke çliruar imagjinatën.

Çfarë ngjyre të zgjidhni për mëngët e tatuazheve?

Vizatimi mund të jetë me ngjyra ose bardh e zi. Nëse jeni duke mbushur gjëra simbolike dhe të rëndësishme për veten tuaj, është më mirë t'i lini ato në të zezë dhe të bardhë. Ata do të tërheqin më shumë vëmendje dhe detaje më lehtë.

Bettershtë më mirë të lini stolitë në të zezë dhe të bardhë, të cilat, sipas bindjeve tuaja, kryejnë një funksion mbrojtës. Vizatimet me temë vdekja dhe jeta duken interesante në të zezë dhe të bardhë. Motivet gotike gjithashtu duken interesante në të zezë dhe të bardhë.

Ngjyra të gjalla mund të përdoren për të theksuar detaje të caktuara. Ornamentet me lule, simbolet e autorit, vizatimet biomekanike duken bukur me ngjyra të ndritshme.

Vlen të zgjidhni një ngjyrë për një mëngë duke marrë parasysh detajet, zbukurimin, sfondin e autorit. E gjithë kjo duhet të kombinohet në një tablo të vetme, harmonike. Nëse dëshironi që tatuazhi të jetë në një kopje të vetme, atëherë duhet të sillni skicën tuaj tek mjeshtri ose ta zhvilloni atë së bashku me të.
Vizatimet që janë në katalog janë kryer tashmë te njerëzit e tjerë dhe unike absolute nuk do të funksionojë. Zhvillimi i një skice unike bën të mundur që të dalloheni, të realizoni idetë tuaja dhe t'i tregoni botës për gjithçka që keni planifikuar.

Si të përgatitemi për një takim me masterin?

Një tatuazh i mëngës është një tatuazh i madh dhe nuk mund të bëhet menjëherë. Duke marrë parasysh sasinë e punës, masteri duhet të vizitohet nga 5 në 10 herë.
Ju duhet të përgatiteni për secilën seancë në një mënyrë të caktuar. Kjo do të lehtësojë punën e masterit, dhe vetë procesi nuk do të ndikojë në mirëqenien tuaj. Para se të shkoni tek master ju duhet:

Hiqni dorë nga alkooli për 2 ditë dhe përjashtoni ushqimet që hollojnë gjakun;
Pi më shumë ujë. Lëkura e lagur thith bojën mirë dhe puna do të shkojë më shpejt;
Vishni veshje të rehatshme, të lehta për tu lëvizur. Do të jetë komode që ju të uleni dhe masteri të punojë;
Hani një vakt të madh para seancës tuaj. Kjo do t'ju ndihmojë të ndiheni të lirë nga uria dhe të ndiheni mirë. Nëse seanca do të jetë e gjatë, sillni me vete bare ushqyese për të mos rënë sheqeri në gjak.
Përgatitni lëkurën tuaj për tatuazhe. Për ta bërë këtë, duhet të përdorni hidratues disa ditë para seancës.

Procedura për aplikimin e një tatuazh fillon me një konsultë me një master. Ai do të japë këshilla se si të përgatiteni për sesionin, t'ju ndihmojë të krijoni ose të zgjidhni një skicë për mëngën. Ju nuk duhet të kurseni në procedurë. Ju bëni një tatuazh për jetën, mjeshtrat me përvojë duhet të punojnë në të.
Nëse jeni të pakëndshëm të uleni për një kohë të gjatë ose dhimbja bëhet e padurueshme, ndani bllokimin e mëngës në disa seanca. Kjo do t'ju lejojë të merrni fotografinë e përsosur pa siklet dhe të realizoni ëndrrën tuaj për një tatuazh mëngë.

Bota e tatuazheve po bëhet gjithnjë e më interesante çdo ditë. Shfaqen stile, ngjyra, forma dhe teknika të reja të ekzekutimit, por fakti mbetet - vizatimet që vishen na erdhën për një arsye. Një nga llojet më të vjetra të imazheve të trupit janë tatuazhet japoneze. Më parë, ato shërbenin për të përcjellë parimet shpirtërore të një personi, si dhe për të përcjellë informacione rreth statusit të tij shoqëror dhe pozitës në shoqëri.

Historia e tatuazheve japoneze është shumë interesante dhe e vështirë. Tatuazhet japoneze janë një trend që është shfaqur shumë kohë më parë. Në ato ditë, qeveria u përpoq në çdo mënyrë të mundshme për të mbrojtur njerëzit nga imazhet e veshura, ata vazhduan me sukses ekzistencën e tyre, vetëm tashmë në kategoritë e ulëta shoqërore të shoqërisë. Interestingshtë interesante që transportuesit e palanquins mbuluan trupat e tyre të zhveshur nga pamjet me tatuazhe që përshkruanin përfaqësues të kafshës dhe botës, si dhe imazhet e vajzave të bukura.

Tatuazhet në stilin japonez gjithashtu përfshijnë Irezumi, që do të thotë "injeksion boje". Ky lloj imazhi i trupit ishte veçanërisht i popullarizuar në mesin e kurtizanëve dhe admiruesve të tyre.

Sidoqoftë, për herë të parë, tatuazhet u shfaqën në trupat e përfaqësuesve të bandave kriminale. Dëshira për të maskuar stigmën e të burgosurit lindi fantazinë tek njerëzit dhe kështu shenjat e zakonshme u kthyen në tatuazhe të ndritshme, dimensionale. Shpejt ata migruan në trupat e zjarrfikësve, dhe pas një kohe ata filluan të dekoronin trupat e artistëve, tregtarëve dhe përfaqësuesve të tjerë të shoqërisë japoneze.

Atëherë, pse u ndaluan? Dhe të gjitha sepse autoritetet donin të shmangnin konfuzionin e pasurive dhe klasave. Në Japoni, kjo ndarje ishte e qartë dhe nuk ndryshoi për një kohë të gjatë. Me sa duket, autoritetet nuk e kuptuan që ndalimi shërbeu si një lloj motivimi, sepse posa u vendos ndalimi i tatuazheve në vend, ata filluan të përhapeshin me shpejtësi rrufe. Tatuazhet u aplikuan në ato pjesë të trupit që fshiheshin sa më shumë që të ishte e mundur nga sytë kureshtarë.

Teknika

Meqenëse këto tatuazhe janë mjaft të vështira për t'u kryer, ato kërkojnë profesionalizëm dhe kualifikime të larta nga një specialist. Një mjeshtër i tatuazheve japoneze duhet të ndiejë se cila skicë do t'i përshtatet një personi të veçantë.

Ai, si një artist, pikturon trupin tuaj me ngjyra të ndryshme, dhe këto nuk janë vetëm vizatime, ky është një tatuazh me kuptim. Ju mund të zgjidhni tatuazhe klasike japoneze, ose të shtoni diçka nga ato për ta dhe të mbushni trupin tuaj me një skicë të "realizmit në stilin japonez" - gjithçka varet vetëm nga ju dhe nga aftësitë e artistit të tatuazheve. Duhet të theksohet se çmimi i tatuazheve japoneze është mjaft i madh, dhe kjo sepse shpesh këto janë imazhe dimensionale të trupit që kërkojnë më shumë se një ditë punë nga mjeshtri.

Sa i përket ngjyrave, në vend të kësaj përdoren përzierje të ngjyrave dhe ngjyrave bimore. Motivet japoneze kërkojnë saktësi dhe saktësi, kombinimin e saktë të hijeve, etj. Për të aplikuar një imazh të trupit, përdoren gjilpëra, të mbledhura në një bandë prej 2-10 copë. Kjo ju lejon të bëni vizatimin sa më të gjallë dhe të ngopur.

Dallimet kryesore nga stilet e tjera

Pamja e modeleve japoneze, për pjesën më të madhe, është asimetrike, me një skicë të lëmuar, e cila vizatohet me vija të holla dhe të hijshme. Kur bëhet fjalë për ngopjen e imazhit, me dozën e duhur tonale, efekti është tepër i bukur. Me ndihmën e një teknike të veçantë mbushjeje, buza e tatuazhit është më e ndritshme, dhe pjesa qendrore e tatuazhit është anasjelltas.

Ndër risitë, mbase, duhet të nxjerrim në pah imazhe lëvizëse. Ata janë të mbushur në muskuj, pasi kanë menduar më parë për lëvizjen e trupit të njeriut. Artistët e tatuazheve arrijnë të transmetojnë imazhin në lëvizje.

Kuptimi i tatuazheve

Kuptimi i tatuazheve japoneze nuk ka kuptim të thjeshtë. Thellësia, mesazhi dhe ideja kryesore e imazheve të trupit në këtë stil është jashtëzakonisht e madhe. Përveç pamjes, ngjyrave të ndritshme dhe një numri të madh detajesh, simbolet për tatuazhet japoneze gjithmonë kanë magjepsur me interpretimin e tyre. Ka disa dizajne themelore që janë më të popullarizuara sot. Midis tyre:

Lule (magnolia simbolizon qëndrueshmërinë dhe fortësinë, zambak uji do të thotë pastërti dhe përjetësi, dhe sakura është një simbol i kalueshmërisë së jetës).
Kafshët:

dragoi është një simbol i fatit të pamatë;
koi krap dhe peshq të tjerë - një simbol i mençurisë, fortësisë, guximit;
tigri simbolizon patrembësinë, forcën, fuqinë;
gjarpri është një simbol negativ, shoqëron të keqen.

Hyjnitë. Kjo përfshin skica që përshkruajnë subjekte nga feja. Në vizatime të tilla, ju mund të gjeni fytyrat e hyjnive të frikshme, Buda, etj.
Jakuza, samurai. Shumica e njerëzve shoqërohen me grupe gangsterësh në Itali, por ato fillimisht u shfaqën në vendet aziatike. Ata janë stigma e një anëtari bande, ata vendosin vizatime të tilla në gjoks. Imazhi është një simbol i guximit, patrembësisë.
Natyra. Këto mund të jenë imazhe të peizazheve të bukura, valëve të detit, të cilat simbolizojnë qetësinë, harmoninë, paqen e mendjes.

Kuptimi i kafkës në tatuazhet japoneze është si më poshtë: një simbol i "ndryshimit të madh" ose kalimit nga jeta e vjetër në jetën e re.

Rreth vendeve të aplikimit

Nëse flasim për vendndodhjet e modeleve të tilla që vishen, duhet të theksohet se mbrapa, gjoksi, janë më të përshtatshmet për këtë. Nëse ky është një tatuazh në krah, atëherë ka shumë të ngjarë të jetë një mëngë e tërë japoneze, sepse ky stil i artit të tatuazheve kërkon shumë hapësirë. Do të duhet shumë kohë, durim dhe para për të krijuar një tatuazh mëngë në stilin japonez, por ne ju rekomandojmë që të jeni të durueshëm, sepse rezultati ia vlen. Stili japonez i mëngës është i ndryshëm nga të tjerët. Ai jo vetëm që duket mbresëlënës, ai mbart një kuptim të thellë të shenjtë dhe gjithashtu mund të ndikojë në jetën e bartësit të tij.

Tatuazhet japoneze për vajzat zbatohen më shpesh në pjesën e poshtme të shpinës, krahëve, shpatullave. Midis skicave të njohura, duhet theksuar fraza të bukura bardh e zi në japonisht me përkthim për tatuazhe, si dhe hieroglifin e pasurisë dhe prosperitetit. Misteri dhe misteri që fshihet në tatuazhet kineze dhe japoneze tërheq shumë njerëz.

Tatuazhet japoneze për burra janë të mëdhenj, shumëngjyrësh me një komplot interesant. Ky mund të jetë një luan japonez, një maskë demoni ose një maskë samurai. Sot ju mund të gjeni hieroglifë japonezë dhe kuptimin e tyre në rusisht në internet, kështu që nëse ëndërroni një tatuazh të tillë, nxitoni të vendosni një nga simbolet e listuara në trupin tuaj.

Foto

Duke parë fotot e tatuazheve gjithmonë kam gjetur se ato janë qetësuese, duke më kujtuar se ata janë të qetë edhe përballë rrezikut ose fatkeqësisë. Ne sjellim në vëmendjen tuaj një rishikim të ri fotografik të tatuazheve në stilin japonez.