“Dua të jem shumë i pasur. Ashtu si Miuccia Prada. Unë dua që të gjithë kritikët e modës dhe blerësit të presin që koleksioni im i ri të dalë në treg”. Nuk dëgjon shpesh fjalë kaq të guximshme nga një stilist rus. Por Vika Gazinskaya nuk është si gjithë të tjerët.
Së pari, Vika gjithmonë dëshironte të bëhej stiliste. Pse? “Kam luajtur shumë Barbie. Unë i qepa rrobat e saj dhe organizova xhirime të modës."
Së dyti, Vika nuk është një person i rastësishëm në modë. Në moshën gjashtëmbëdhjetë vjeçare kuptova se çfarë doja të bëja dhe hyra në Universitetin e Shërbimit në fakultetin e “kostumografisë”. Në vitin e tretë ajo mori pjesë në konkursin Russian Silhouette, më pas hyri në një revistë me shkëlqim dhe punoi si stiliste në të. “Që në fillim e dija pse do të shkëlqeja: ky është një tjetër hap përpara. Çdo ditë, duke ardhur në punë, imagjinoja se si do të bëhesha stilist.” Dhe Vika e kupton që nëse nuk do të ishte për praktikë, ajo nuk do të ishte bërë kurrë e tillë.
Së treti, Vika ka një talent të paçmuar për të organizuar njerëzit. I gjithë procesi i punës në një koleksion, nga një skicë me laps, përzgjedhja e pëlhurës dhe butonave me fije, deri te modelet e kastit, drita, muzika, Vika nuk i beson askujt. Shfaqjet e saj nuk janë as thjesht një shfaqje, por shfaqje të tëra teatrale, në të cilat gjithçka është menduar deri në detaje.
Së katërti, ajo shkon drejt qëllimit të saj, duke mos u kushtuar vëmendje atyre që po përpiqen ta largojnë atë. “Gjatë gjithë kohës më thanë se industria e modës nuk ekziston në Rusi. Tani mund ta shoh vetë. Por me të vërtetë shpresoj që do të shfaqet në të ardhmen e afërt”.
Një dëshirë e madhe dhe besimi i shenjtë në vetvete e ndihmuan Vikën të ngrihej në këmbë. Dhe gjithashtu miq. Sidomos partneri i saj i biznesit dhe miku i saj i vjetër Bart Dorsa. Vetë Vika e kupton se ka ende një rrugë të gjatë përpara, por beson se "rrugën do ta zotërojë ai që ecën". Çfarë e frymëzon stilisten Vika Gazinskaya? “Kërkoj vazhdimisht përshtypje të reja dhe të tilla që tashmë po shpërthen, që të mbytesh. Muzikë joreale ose një film nga i cili nuk mund të largohesh”.
Ky ishte rasti me koleksionin e dytë të Vika Gazinskaya. Pashë filmin “The Cook, The Thief, His Wife and Her Lover” të regjisorit anglez të filmit avangardë Peter Greenaway dhe u zhduk. Unë fjalë për fjalë u sëmura me një kombinim të kuqe, të zezë dhe të bardhë. Kështu u shfaqën në koleksion forma voluminoze të çuditshme, "kërmijtë" lulëzuan në funde të gjata, fustane të hipertrofizuar të luajtur me përmasa të çrregullta, silueta të rrumbullakosura, funde tulipani me bel të lartë, kopsa të mëdhenj dhe printime në formën e pirunëve dhe thikave.
Për pëlhura, më duhej të shkoja në Paris, në ekspozitën e tekstilit Premiere Vision - në fund të fundit, Vika zgjedh më të mirën për koleksionin e saj. Dhe këpucët janë bërë vetëm prej lesh kashmiri dhe plastike. “Nuk mund ta përdor lëkurën: më vjen keq për kafshët. Mund të bëja një deklaratë për shtypin çdo sezon: "Asnjë kafshë e vetme nuk u dëmtua gjatë krijimit të koleksionit," bën shaka ajo.
Më e mira e ditës
Megjithatë, Vika nuk do të ndalet në krijimin e rrobave. Tani, së bashku me kompaninë Gorenje, ai vjen me dizajnin e frigoriferëve konceptualë. Ata do të kenë të njëjtat printime të pirunit nga koleksioni i saj. Për më tepër, Vika merr pjesë në një projekt bamirësie me Lacoste, i cili mbahet një herë në vit me pjesëmarrjen e të famshëmve. “Të gjithë duhet të bëjnë diçka me simbolet e markës. Dikush, ndoshta, kana është e verbër me një krokodil. Dhe vendosa të qep një grup rrobash: një bluzë të bardhë Lacoste, një skaj klasik të zi me laps, një çantë të vogël dore dhe këpucë. Ideale për takime në mëngjes dhe kafe në mbrëmje.”
Tani ka më shumë se mjaftueshëm punë, por Vika Gazinskaya ka një ëndërr: "Unë dua të shkoj atje ku nuk ka njerëz. Mos bëni asgjë, ecni përreth dhe hani djathë dhe çokollatë. Të duash dhe të të duan - midis ëmbëlsirave ose anasjelltas. Rishikoni një sërë filmash që nuk kanë kurrë kohë të mjaftueshme.” Dhe atje, shihni, dhe idetë për një koleksion të ri do të thirren përsëri në desktop.
Dizajnerja Vika Gazinskaya themeloi markën e saj të veshjeve Vika Gazinskaya tetë vjet më parë. Fashionistet e Moskës menjëherë tërhoqën vëmendjen te stilistja e talentuar: veshjet dhe kostumet e saj dalloheshin nga prerja jo standarde, minimalizmi perëndimor, shija e rreptë dhe vëmendje ndaj detajeve. Rrobat e saj janë të veshura nga yjet ruse Ksenia Alferova, Natasha Goldenberg, Miroslava Duma, Ravshana Kurkova dhe Ksenia Sobchak. Tani marka Vika Gazinskaya shitet në të gjithë botën - nga Tokio në Kanada. Vika ka dizajnuar dy herë vitrinën e dyqanit parizian Colette, është bërë finaliste e garave botërore të modës ANDAM dhe LVMH Prize. Shfaq koleksionet e saj sezonale në Paris si pjesë e Javës së Modës Ready-to-Wear.
Dy vjet më parë, vendosa të ndryshoj qasjen time ndaj shëndetit tim. Kuptova se nuk doja t'i besoja trajtimit të mjekësisë tradicionale dhe fillova të kërkoja metoda alternative. Pastaj fillimisht iu drejtova jogës, qigong ("qi" në përkthim nga kinezisht - "energji", "gong" - "punë") dhe praktika të tjera lindore që normalizojnë rrjedhat e energjisë në trupin e njeriut. Në Lindje, ata besojnë se nëse janë në një çekuilibër, atëherë një person mund të sëmuret edhe pse merr ilaçet më të fuqishme. Është për të ardhur keq që mjekët tanë nuk e kuptojnë këtë - ndoshta kjo është arsyeja pse ka gjithmonë kaq shumë njerëz në klinika? Në Kinë, ata morën një rrugë tjetër: duke llogaritur se është më e shtrenjtë të trajtosh të sëmurët sesa të parandalosh sëmundjet, ata futën një disiplinë të detyrueshme - qigong - në shkolla. Në mes të klasave, nxënësit e shkollës dalin në oborr dhe bëjnë: bëjnë ushtrime të frymëmarrjes dhe ushtrime fizike. Qigong është një praktikë shumë e thjeshtë dhe e arritshme për njerëzit e çdo moshe dhe gjendjeje fizike. Ai forcon sistemin imunitar, shëron sëmundjet, rinovon dhe ju mëson të kontrolloni plotësisht trupin dhe mendjen tuaj.
Vika Gazinskaya: "Një nga ushtrimet qigong të përfshira në kompleksin "Tetë pjesë të brokadës" quhet "Archer". Detyra e tij është të forcojë pjesën e poshtme të shpinës dhe të shërojë veshkat".
Fatkeqësisht, nuk ka aq shumë mësues adekuat të kësaj disipline në Moskë. Prandaj, pasi mësova se mjeshtri i famshëm i praktikave orientale që lidhen me frymëmarrjen, zërin dhe lëvizjen, Song Park, me të cilin fillova të praktikoj qigong dy vjet më parë, tani jeton në Soçi, nuk hezitova të shkoj atje. Rezervova një dhomë në hotelin RODINA, mblodha miq me mendje të njëjtë dhe hipa në aeroplan.
Tingujt e natyrës
Hoteli ka një territor të madh ku mund të humbisni, një park të mrekullueshëm me pemë subtropikale. Mësuesja dhe unë studionim në një grup të vogël çdo ditë për katër orë, por koha iku shpejt. Stërvitja filloi me një ngrohje, duke vendosur frymëmarrjen e duhur, e cila pastron kanalet, duke lejuar që energjia të lëvizë lirshëm në të gjithë trupin. Song e zhvilloi këtë teknikë personalisht, ai kombinoi qigongun me "praktikën e zërit". Nga jashtë dukej paksa e çuditshme: të rriturit, si në shkollë, përsërisin tingujt "O", "A", "U" në çdo mënyrë. Tani ata tërhiqen ngadalë, pastaj pëshpëritin pothuajse në heshtje. Por pas një kohe ju ndjeni se si po ndryshon gjendja juaj: bëhet më e lehtë për të marrë frymë dhe tensioni lirohet.
Ndërtesa kryesore e hotelit Rodina në Soçi Nuk jam lodhur kurrë duke u habitur se sa të ndryshme janë praktikat lindore nga ato perëndimore. Jemi mësuar me faktin se çdo aktivitet duhet të jetë rraskapitës: duhet të kërceni, të vraponi, të shtyni shumë për të arritur një rezultat. Në Lindje, para së gjithash, ata mësojnë se si të kryejnë ushtrimet në mënyrë korrekte: vetëm atëherë ata fillojnë të punojnë në mënyrë efektive. Qigong i ndërtuar
në lëvizje të ngadalta dhe të lëmuara, por kjo nuk do të thotë që muskujt nuk tensionohen gjatë stërvitjes. Një herë Kënga më tregoi se si të bëja squats, dhe unë munda t'i bëja vetëm pesë herë. Dhe nëse i bëni 100 herë brenda 100 ditëve, muskujt do të bëhen çelik.
Ne shkojmë në ofensivë
Në një javë mësuam një grup ushtrimesh të quajtura Tetë copë brokadë. Ajo u shpik në shekullin XII nga komandanti kinez Yue Fei, i cili vendosi të stërvitte ushtrinë e tij në këtë mënyrë që ajo të bëhej e pathyeshme. Këto janë ushtrime të thjeshta, por efektive, qëllimi i të cilave është të mësojnë ushtarët të ruajnë dhe rrisin forcën pavarësisht mungesës së gjumit dhe ushqimit. Ju pyesni, pse na duhen ata, njerëz modernë që nuk shpenzojnë aq energji fizike sa luftëtarët e Yue Fei? Por ne jetojmë në stres të vazhdueshëm dhe kjo ka një efekt më të keq në trup sesa udhëtimet dhe betejat e gjata. Tani që marka ime e veshjeve është bërë e famshme, mund të përballoj të udhëtoj dhe të bëj gjithçka që më intereson. Dhe më parë, puna merrte 24 orë në ditë dhe unë mund të ëndërroja vetëm për një pushim. “Tetë copë brokadë” më mësoi qetësinë dhe qëndrueshmërinë, fillova të ndihesha më mirë dhe më pak e lodhur. Unë me të vërtetë dua të vazhdoj të praktikoj qigong dhe të mësoj të kontrolloj plotësisht gjendjen time fizike dhe emocionale.
Një ushtrim tjetër nga Vika nga kompleksi "Tetë copë brokadë", i cili ndihmon në normalizimin e aktivitetit të shpretkës dhe stomakut, përmirësimin e tretjes.Vazhdon
Në të ardhmen, kam në plan të udhëtoj çdo vit në Soçi, ku jeton Song dhe të mësoj prej tij. Hotel RODINA është një vend për të qëndruar në çdo kohë të vitit dhe është i përshtatshëm për të gjitha llojet e aktiviteteve. Nëse zgjidhni të studioni me trajnerin tuaj personal, nuk do të pengoheni. Për më tepër, stafi këtu është shumë i këndshëm - njerëz të sjellshëm, të sinqertë dhe ndihmues që me të vërtetë duan të ndihmojnë dhe rrënjosin për gjithçka.
Ajo është një nga të paktat në industrinë ruse të modës, për të cilën mund të thuhet: ajo e bëri veten. Dhe këtë vit marka e saj mbush dhjetë vjet. L'Officiel u takua me Gazinskaya për ta torturuar atë me pyetje në lidhje me jetën e një stilisti të pavarur, njohjen e vetvetes dhe pse rrobat e lira janë më të vështira për t'u bërë sesa ato të shtrenjta.
25.08.2017
Irina Shcherbakova
Koha e leximit 2 minuta
“Moda për ne ishte e paarritshme. Nuk ka internet, instagram, programe. Madje mësova për Style.com vetëm kur erdha në L'Officiel - kjo ishte pesëmbëdhjetë vjet më parë, rezulton ... "
Duke kujtuar jetën e Moskës në fillim të viteve 2000, Vika rendit çdo detaj, sikur të ishte duke folur për një fustan me dizajn kompleks. Ajo tregon në detaje dhe vazhdimisht - si dukej departamenti i modës në një revistë me shkëlqim, çfarë ngjyre ishin lyer sytë smokey dhe kush shkonte në festa atëherë.
Në tryezë janë filxhanë të bardhë kafeje - të zeza, pa qumësht - dhe një disk me ëmbëlsira. Punëtoria e Gazinskaya është e mbushur me shina me rroba. Këtu janë fustanet prej koralesh dhe mustardë, ende të pashitura, dhe sende arkivore: bluza me rrufe, funde të lyera, në të cilat motra e Beyonce-së, Solange Knowles, ishte sportive disa vite më parë. Vetë Gazinskaya sot është e veshur me culottes dhe një T-shirt me perde - nga koleksioni i ri, pranverë-verë. E ulur rehat në divan, ajo vazhdon të flasë.
Karriera e Vikës në industri filloi kur ajo iu bashkua redaksisë së gazetës ruse L'Officiel si praktikante në vitin 2002, pasi kishte fituar konkursin Russian Silhouette. "Kam punuar si asistent i Andrey Artyomov dhe Dima Loginov," thotë Vika. - Me mua erdhi një djalë nga Krasnoyarsk, më shumë i ngjante vajzës, edhe Dima, por të gjithë e thërrisnin Rosa. Dhe ne ishim ulur pothuajse në të njëjtën karrige, në atmosferën e ngushtë." Nga ata që ndanë një desktop në Varshavskoe Shosse dhe stilizuan xhirimet me një buxhet minimal, u rrit një kopsht i tërë lulesh me stilistë vendas: Loginov themeloi markën Arsenicum në 2004 dhe Artyomov themeloi Walk of Shame shtatë vjet më vonë.
Sidoqoftë, e gjithë industria e sapolindur e modës në Moskë, sipas kujtimeve të Gazinskaya, dukej jashtëzakonisht intime. "Pastaj pati një festë," thotë Vika, "Unë, Danila Polyakov, Rosa, domethënë Dima, kolegu im Alexei Kolpakov, i cili më vonë u bë fotograf, Nadya Skazka, Masha Zheleznyakova, Sasha Frolova, Kostya Gaidai. Ndonjëherë Gosha Rubchinsky na bashkohej. Me sa mbaj mend ka punuar si parukier në Toni & Guy, ka bërë flokë për xhirime. Ne të gjithë visheshim në një mënyrë magjepsëse, skëterre, gjysmë-karnavalale - në ato ditë, në epokën e John Galliano, na dukej se kjo ishte një deklaratë e modës. Në mëngjes u vonova në punë sepse bëra grimin dhe manikyrën për një kohë të gjatë - lyeva në mënyrë perfekte vrimat në thonjtë e mi, u përpoqa të përsëris të gjithë grimin ikonik të Pat McGrath në fytyrën time. Përzieja hijet rozë, bruz dhe të verdhë, ngjita qerpikët e rremë dhe madje preva vetullat nga letra e zezë me shkëlqim, si në shfaqjet e Dior ... Në atë kohë nuk kisha koleksionet e mia - por doja të hidhja energjinë time krijuese diku. Sigurisht që thuajse të gjithë në redaksi u mërzitën marrëzisht nga kjo. Të gjithë menduan se nuk po punoja mirë, po ngatërrohesha, thjesht po bëja një lloj mbeturinash”. Gjatë gjithë vitit të parë të praktikës, Gazinskaya dërgoi gjëra në ekspozita, ndihmoi redaktorët e vjetër të modës në set dhe çmontoi dollapin e rrëmujshëm në redaksinë. Pasi punoi në shtet për dy vjet, ajo shkoi në profesion të lirë. Dhe vetëm atëherë, në 2007, ajo ishte në gjendje të prezantonte koleksionin e saj të parë. “E tregova në vitin tim të pestë në institut, si pjesë e Javës së Modës Ruse”, thotë Vika. - Nuk ishte një pasarelë klasike në tendën kryesore të RFW, por një shfaqje teatrale në Winzavod. Ai tregoi historinë e dhjetë vajzave të fiksuara pas modës. Kishte gjithashtu vetëm dhjetë harqe, por për mua kryesorja ishte të shprehja idenë dhe ndjenjën e atëhershme të "modës". Por nuk e mbrojta kurrë diplomën. Thjesht nuk kishte kohë për të shkuar në shkollë."
Gjithçka funksionoi edhe pa dokumente për arsimin e lartë rus, i cili në fushën e dizajnit është thjesht formal. Në Rusi, ku nuk ka mësues të nivelit të belgut Linda Lopp, që rriti Helmut Lang dhe Dries van Noten, Vikës nuk i mbeti gjë tjetër veçse vetë-edukimi. Tashmë në vitin 2010, ajo projektoi një vitrinë me veshje për markën e saj në Colette, në vitin 2013 mori vlerësime nga kritikja e modës Katie Horin, në 2014 arriti në finalen e Çmimit LVMH.
Tani gjërat e saj janë blerë nga Matchesfashion.com, Shopbop, dyqani londinez Browns dhe shumë të tjerë, dhe ato janë të veshura nga Elle Fanning, Katy Perry dhe një grup i tërë vajzash: Lauren Santo Domingo, Leandra Medin, Veronica Heilbrunner, Natasha. Goldenberg, Giovanna Battaglia dhe Princesha Dina Abdulaziz.
Elle Fanning në Vika Gazinskaya
Zyra aktuale e Vika është e vendosur në qendër të rrugës Myasnitskaya - në një shtëpi që para revolucionit i përkiste mbretit të porcelanit Ivan Kuznetsov: kolona të larta, një fasadë me relieve, një luan guri në hyrje. Rrobat e Gazinskaya, nga ana tjetër, po bëhen gjithnjë e më integrale, të mbledhura, të përpunuara me kujdes çdo stinë - por ADN-ja nuk ndryshon: linja të qarta, të pastra, ngjyra po aq të paqarta. Neoklasicizmi siç është. “Këtë fustan, - thotë Vika për tunikën smerald me të pasme të hapur nga pranverë-verë 2018, - e kemi rikrijuar nga një koleksion i vjetër. Kaskada e draperive të shumta në pjesën e pasme për mua në atë kohë ishte një përpjekje për të bërë një siluetë grafike nga byrynxhykja më pa strukturë. Nga materiali nga i cili nuk prisni asnjë grafikë.” Silueta, në parim, është e rëndësishme për gjithçka që bën Gazinskaya: forma, siç thotë ndonjëherë ajo, mund të shprehet shumë, shumë.
“Mendoj se punoj me dy linja - një valë dhe lloje të ndryshme këndesh. Ato kombinohen me njëra-tjetrën në varësi të materialit - një formë i përshtatet pambukut, dhe mëndafshi i dendur, i cili përsërit qartë modelin, si xhinset, është krejtësisht i ndryshëm."
Procesi i dizajnimit të rrobave nuk është i lirë nga spontaniteti, megjithëse nuk mund ta quash as kaotik. "Më pëlqen të shkoj në vintage," thotë Gazinskaya. “Një pjesë e rastësishme e fustanit të lirë, një produkt kinez i viteve 70 nga Bricklane mund të më frymëzojë. Ne do të hapim mëngën, do të shohim se si është ndërtuar, do të kopjojmë modelin. Ka edhe një element historik – këtu janë fustanet, ato janë të frymëzuara nga një bluzë e thjeshtë e bardhë, të cilën e kam vënë re te personazhi kryesor i filmit Peter Greenaway në “The Draftsman's Contract”. Burrat në shekullin e 18-të i mbanin ato - flinin, hanin, i përdornin si të brendshme... Në fillim qepëm një bluzë në material shumë të hollë, ashtu si në film. Më pas fillova ta bëja në ngjyra të ndryshme dhe me tekstura të ndryshme pambuku. Më pas kjo prerje mori modifikime në detaje dhe vëllime dhe u rrit në disa fustane relativisht të ndryshme. Pra, në bazë të një pjese të parë, një e treta e koleksionit mund të rritet. Pa e njohur, nuk do ta kuptoni më nga lindi ideja origjinale. Në një moment, gjithçka bashkohet si një enigmë, por fillimisht këto janë pjesë të shpërndara të gjithë tablosë së ardhshme. Mostrat e reja të pëlhurave vijnë nga fabrika - dhe ju shihni diçka me të cilën nuk keni punuar ende: për shembull, një shirit joshëse neoni. E kuptova menjëherë se ajo duhej të ishte në koleksion: jashtëzakonisht e bukur. Një printim me një limon doli vetë - sapo ndodhi. Ka një shtyllë të caktuar, një ide - por kur qepni, pëlhura dikton një siluetë të re: dëshironi të ndryshoni mëngën ose gjatësinë. Pastaj ju papritmas, për një arsye krejtësisht të ndryshme, hapni një faqerojtës në një dosje me fotografi tre vjet më parë. Ose shkoni në baletin modern të Forsyth-it tuaj të dashur dhe frymëzoheni nga forma minimaliste dhe shumë ideologjike e balerinave. Ose çfarë pashë në rrugë."
Vika Gazinskaya pranverë-verë 2014: libër video
Top, për të cilën Vika u akuzua për plagjiaturë
Në korrik të këtij viti, artisti i Nju Jorkut Brad Tromel akuzoi Gazinskaya për plagjiaturë. Tromel thotë se ajo përdori punën e tij Freecaching për të dizajnuar pulovrën. Skandali në instagramin e artistit mori vrull brenda pak ditësh; Tromel, i cili u quajt "trolli i artit të Internetit" nga revista New Yorker, vendosi që Vika Gazinskaya e përdorte në mënyrë cinike punën e tij për përfitime. "Një shembull klasik i një historie të nxjerrë jashtë kontekstit," komenton Gazinskaya. – Që në fillim nuk e kam fshehur që kam përdorur punën e tij. Këtë fotografi e kam në dosjen inspirim, është ruajtur me emrin “Kubi i Rubikut”. Pashë një foto me një kub në Tumblr, mendova se e bëri ndonjë fëmijë. Unë ua tregova blerësve, redaktorit të Vogue.com - por nuk e dija, nuk e dija kush ishte autori.
I shkrova menjëherë këtij personi në një personal, i kërkova falje: le të përmendim se jam frymëzuar nga puna juaj. Por ai, duke shpërfillur mesazhin tim miqësor dhe për disa arsye duke mos e ekspozuar, zgjodhi të vazhdojë “skandalin”. Kjo histori ka të bëjë me diçka tjetër. Brad Tromel donte të përfitonte nga situata dhe të përmirësonte pozicionin e tij financiar përmes një marke të suksesshme dhe, sipas tij, të pasur. Edhe pse, sigurisht, është fantastike që marka jonë, e cila funksionon dhe zhvillohet përmes fondeve të brendshme dhe përpjekjeve titanike, pa tërhequr investime nga jashtë, të jep përshtypjen e "shumë të pasur". Vini re se piktura e Tromelit me kube me ngjyra nuk është diçka unike: është vepra e famshme e Gerhart Richter-it me piksel-katrorë, është puna e Ellsworth Kelly Colors për një mur të madh, por ka edhe vetë kubin e Rubikut. Dhe një milion gjëra të tjera nga të cilat Tromel bashkoi një foto. Sheshe me ngjyra të montuara në një stil lara-lara dhe të kthyera në një siluetë të caktuar në modë është një vepër krejtësisht e re. Nuk është e vështirë për mua të ndryshoj kombinimet e tyre të ngjyrave. Ndoshta do të dalë edhe më e bukur. Gjithashtu pyetja është: ku është kufiri midis plagjiaturës dhe citimit? Vendosni dhjetë profesionistë të modës në një dhomë dhe të gjithë do të përgjigjen ndryshe. Palltoja me mëngë kravatë e Céline ose palltoja me lesh Prada me lule është një citim i drejtpërdrejtë: Geoffrey Beene në të parën dhe Courreges në të dytën. Puna ime gjithashtu ka shërbyer si burim frymëzimi më shumë se një herë - për shembull, një printim nga Isabel Marant. Ai përsërit një-për-një printimin "goditje" nga koleksioni im i kapsulave c & Other Stories. Ose karfica-gurë në aksesorët Stella McCartney. Është mirë që dikush nga punonjësit e markës - ndoshta një prej tyre - pa Miroslava Duma me pulovrën tonë me karfica-gurë druri në një foto streetstyle dhe u frymëzua. Ishte e qartë për mua që vetë Stella as nuk dinte për mua. Sa per Tromelin...e simpatizoj, mbetet ti uroj Bradit vetem dashuri ne zemer. Zemërimi dhe agresioni nuk i sjellin askujt fat dhe sukses afatgjatë. Dhe, natyrisht, ai nuk ka gjasa të ndërtojë një karrierë mbi këtë "skandal". Nëse do të isha në vendin e tij, do të bëja më mirë punë në klasë të re”.
Biznesi i modës në Rusi rrallë pritet të jetë fitimprurës. Përkundrazi, ai perceptohet si një lloj hobi - i këndshëm, por kuptimplotë vetëm me një burim të ardhurash të palëve të treta, "jo modë" ose një investitor me mendje të gjerë. Vika Gazinskaya fillimisht e gjeti veten në një situatë tjetër. Për të vazhduar punën e saj krijuese, Gazinskaya duhet ta shesë me sukses. Ajo refuzoi shfaqjet në Moskë (përpjekjet nuk justifikohen) dhe prej disa vitesh çdo sezon ajo shfaq rroba në një ekspozitë në Paris. Marka gjithashtu ka nevojë për para për këtë - si dhe për pëlhurë, dhe për qepje rrobash dhe për të xhiruar libra.
Për më tepër, shpesh veshjet demokratike në prodhim kërkojnë kosto shumë më të larta se ato të shtrenjta. “Kur njerëzit më pyesin pse nuk bëj gjëra më komerciale dhe të thjeshta, unë përgjigjem: nevojiten burime. Për të bërë bluza të lira nga pambuku i thjeshtë, duhet të blini tonelata të këtij materiali. Nga mijëra metra. Nuk kemi ende tirazhe të tilla. Mund të gjesh pambuk cilësor në Turqi ose Kinë, por më pas duhet të qepësh edhe atje: dërgimi i pëlhurës kushton para të çmendura. Duhet të paguash për gjithçka, gjithçka duhet të zyrtarizohet. Dhe kjo shton koston e një bluze fatkeqe. Për markat e tregut masiv, një metër trikotazh kushton jo shtatë deri në tetë apo dhjetë euro, por një, dy ose tre. Për të nisur një linjë produktesh me kosto të ulët, fillimisht ju duhet shumë më tepër investim sesa të shisni një produkt luksoz të vetëm". Gazinskaya, një vegjetarian që prej pesë vjetësh dhe ambientaliste, ka një qëndrim të veçantë ndaj materialeve. "Jo gjithçka është e qartë," pranon ajo. “Kur blejmë një eko-produkt, nuk e dimë fare se nga çfarë është bërë dhe si. Për shembull, mëndafshi - a nuk vdes vemja, a nuk është e shtypur? Sigurisht që po vdes. Unë kam veshur një bluzë tani, - tregon Vika bluzën e saj blu të errët, - është bërë nga një pambuk eko më i shtrenjtë francez. Por sinqerisht nuk e di se çfarë është eko-pambuku. Kam dyshim se po lyhet me ngjyra natyrale të sigurta. Përafërsisht, si të fërkosh faqet e panxharit për hir të skuqjes. Mund të them një gjë - askush nuk vritet për hir të palltove tona, ato janë prej mohair. Kompania që e prodhon gërthon një dele të malit të lartë dhe jo nën thikë, që të mos lëndohet dhe tmerrësisht. Fillimisht, kjo është një pjesë mjaft e shëmtuar e mohair, dhe ne e fshijmë atë në një mënyrë të caktuar për strukturën e lëkurës së deleve. Është e rëndësishme për mua t'u jap klientëve mundësinë që të mos veshin lëkurën e vërtetë të një kafshe të vrarë që jetonte në një kafaz në një fermë të veçantë. Unë nuk agjitoj, nuk pikturoj askënd që mban lesh. Unë thjesht u ofroj njerëzve një alternativë."
Larja e duarve dhe trajtimi i mohair-it me burim etik për ta bërë atë të duket si lëkura e qengjit është shumë më tepër punë për një markë të pavarur sesa për repartet e korporatave të mëdha luksoze me prodhim të vendosur. Por Gazinskaya nuk e ka problem të përgjigjet fare vetë. "Nga njëra anë," thotë ajo, "është më e vështirë për një stilist të pavarur, nga ana tjetër është më e lehtë. Ju e dini me siguri që askush nuk do t'ju hedhë jashtë në gjysmë sezoni. Më parë, stilistët në markat e mëdha ishin në krye për pesëmbëdhjetë vjet dhe disi u ndanë me ta kulturalisht. Dhe tani moda ka shkuar për të hedhur njerëzit jashtë. Nuk solli miliarda në një sezon - lamtumirë! Më duket se kohët kanë ndryshuar dhe është më mirë të jesh i pavarur. Ose kërkoni partnerin e duhur që ju kupton dhe nuk qëndron mbi zemrën tuaj: "Ku është milioni?!"
"Fjalët" miliona fitime "dhe" markë e pavarur "me një fjali duken joreale - por duhet të mendoni për shitjet dhe vazhdimisht. Askush nuk ka liri njëqind për qind, vazhdon stilisti. - Unë gjithashtu mendoj se si do të shiten gjërat e mia. Përndryshe nuk do të mund të qep koleksionin e radhës. Dhe kjo nuk është një gjë e keqe. Rrobat e bukura që askush nuk i vesh nuk kanë kuptim.” Këtu Gazinskaya ndalon, dhe më pas thotë: "Rrobat pa shije janë gjithashtu në shitje, gjë që, natyrisht, është e frikshme. Ka marka që krijojnë një lloj hype, por janë përtej të kuptuarit tim për mua. Por Vetements - në sfondin e këtyre markave të errëta - tashmë lexohet thjesht si zgjuarsi. Të paktën përsa i përket mënyrës sesi ata e trajtojnë trashëgiminë e Margielës”.
Vika merr një album të rëndë Hermès x Margiela nga tavolina e kafesë dhe fillon ta shfletojë, duke treguar fotografitë. “Këtu janë pamjet arkivore të Martinit. Është e qartë se nga çfarë u frymëzua fillimisht Vetements. Por tani Gvasalia po zhvillon mjaft thellësisht qasjen e zgjedhur - si në markën e tij ashtu edhe në Balenciaga. Dhe më pëlqen qasja e tij si koncept: nuk do ta vesh, por është interesante të shikosh nga jashtë! Nëse ia tregon këtë foto nga Martin Margiela një djali shumë të ri, ai do të thotë: oh, Vetements! Brezi i ri nuk e di se kush është Margiela. Por në të njëjtën kohë, huamarrja e Vetements nuk shkakton një ndjenjë disonance. Sipas mendimit tim, Gvasalia pasqyron me guxim dhe shije epokën dhe prodhon një produkt që shumë njerëz e pëlqejnë aq shumë. Dhe kjo është gjithashtu e rëndësishme - nga pikëpamja e marketingut. Moda, çfarëdo që mund të thotë dikush, nuk mund të jetë vetëm veshje.”
Victoria ka lindur në Moskë. Që në fëmijëri, ajo dëshironte të bëhej stiliste, kështu që përvojën e saj të parë e fitoi duke trajnuar dhe veshur kukullat e saj. Pas mbarimit të shkollës, Vika hyri në Universitetin e Shërbimit me një diplomë në dizajn kostumesh. Gjatë studimeve të saj, Vika Gazinskaya, si një stiliste aspiruese, u bë laureate e konkursit Russian Silhouette.
Pasi fitoi konkursin Russian Silhouette, ajo shkon në Itali në kuadër të festivalit, ku prezanton modelet e saj. Pasi u bë finaliste e konkursit të stilistëve të rinj Smirnoff, Vika udhëton në Danimarkë për një stazh dhe punon për Saga Furs. Gazinskaya gjithashtu provoi veten si stiliste në revistën L'Officiel.
Victoria Gazinskaya hapi një linjë veshjesh me krijimin e markës së saj në vitin 2006. Koleksioni i saj i parë i veshjeve të grave, i ofruar për pranverë-verë 2007, ishte një sukses i madh. Koleksioni përmbante fustane koktej të ndritshëm me një teksturë dhe stil të pazakontë. Për krijimin e modeleve janë përdorur pëlhura të tilla si mëndafshi, fije mëndafshi, pambuku dhe trikotazh delikat. Marka Vika Gazinskaya është e njohur jashtë vendit dhe ka një mori fansash.
Rrobat e Vika Gazinskaya
Funde, fustane, kostume pantallonash dhe pallto - Vika Gazinskaya është e interesuar për gjithçka. Gjëja kryesore është të jesh i pazakontë dhe disi i çuditshëm. Për sa i përket teksturës, Vika preferon pëlhura si mëndafshi, pambuku dhe lesh kashmiri.
Koleksioni i ri Vika Gazinskaya pranverë-verë 2013 dallohet për origjinalitetin e modelit dhe formave. Silueta të gjera, thupër dhe printime qielli - duke parë këto modele, humori bëhet vërtet pranveror. Ruches dhe flounces gjithashtu zbukurojnë disa modele, duke u dhënë atyre një ajrosje dhe lehtësi të caktuar. Ngjyrat nuk janë veçanërisht të pasura dhe të ndritshme. Koleksioni pranveror vjen në disa ngjyra si e bardha, e zeza, bezha dhe blu e hapur.
 |
 |
 |
Shpesh, vajzat nuk paraqiten në dritën më të mirë, të veshura me veshje të shtrenjta. Arsyeja është mungesa e shijes dhe njohja e parimeve të kombinimit të gjërave. Përkundër faktit se moda moderne është mjaft demokratike, disa rregulla ende duhen ndjekur.
Duke folur për koleksionin e ri të Vika Gazinskaya në 2013, është e nevojshme të ndalemi se si të vishni gjëra të tilla në mënyrë korrekte. Le ta zgjidhim sipas radhës:
- ju duhet të zgjidhni një veshje në bazë të vendit ku do të shkoni në të dhe në çfarë rasti. Pamja juaj duhet të jetë e përshtatshme në rrethana të caktuara;
- një fund mëndafshi i lehtë shkon mirë me një majë mëndafshi nga koleksioni i ri i Vika Gazinskaya. Këpucët duhet të jenë me ngjyra të lehta. Sandalet ngjyrë bezhë ose këpucët me taka të gjera do të bëjnë. Fijet e flokëve do të duken më pak harmonike, është më mirë të përmbaheni prej tyre;
- Një bluzë e shkurtuar mëndafshi me re si model mund të vishet me xhinse blu ose të zeza. Pa gërvishtje dhe njolla ngjyrash. Pantallonat duhet të kenë një pamje strikte dhe një bel të lartë, përndryshe do të thyeni përmasat e figurës suaj. Opsioni i pantallonave të ndezura deri në fund është i mundur;
- zgjidhni një tufë të lehtë për fustanin "me re" nga Vika Gazinskaya. Ngjyrë të qëndrueshme, pa asnjë zinxhir apo bravë. Më mirë të përqendroheni te këpucët - vishni taka të larta. Mos harroni se ato duhet të përputhen me ngjyrën e çantës suaj;
- kombinoni një fustan me zbukurime nga koleksioni i ri me një çantë të vogël dore dhe këpucë me majë të ngushtë;
- për një skaj të bërë nga mëndafshi i lehtë, një xhaketë e thurur me dorë është e përshtatshme si sipër. Beige ose kafe-au-lait. Shtoni një çantë supe dhe sandale me platformë në këtë look;
- Një xhup gri me stampa reje mund të plotësohet me xhinse të prera ose pantallona të prera drejt dhe çizme gri me lidhëse.
11.05.2018
Gazinskaya Victoria
Vika Gazinskaya
Dizajneri rus
Stilist
Vika Gazinskaya lindi në 12 maj 1989 në qytetin e Moskës. Që nga fëmijëria, ajo ëndërronte të bëhej stiliste e veshjeve. Ajo qepi veshje të ndërlikuara për kukullat e saj, duke u përpjekur t'i bënte secilën prej tyre ekskluzive. Unë madje organizova fotosesione të improvizuara për ta. Prindërit e Vikës vunë në dukje shijen e veçantë të vajzës së tyre, ajo vishej shumë e jashtëzakonshme. Gjëra të kombinuara që në pamje të parë dukeshin të papërshtatshme.
Jeta e vajzës nuk u dallua nga ngjarje të ndritshme. Kur erdhi koha për të marrë arsimin e lartë, Victoria hyri në Universitetin e Shërbimit të Moskës në Fakultetin e Dizajnit të Kostumeve. Zgjedhja ra në këtë universitet, pasi Victoria u tërhoq nga fakti që institucioni arsimor ofron ndihmë dhe ndihmë për studentët e tij. Gjatë gjithë studimeve në universitet, u vendos që të sillnin stilistë të rinj në botën e modës së lartë, për të organizuar shfaqje të koleksioneve të tyre.
Së shpejti u shpall një konkurs "Siluetë ruse" për stilistë të rinj, në të cilin Victoria merr pjesë. E përgatitur me ankth dhe kujdes për një ngjarje të rëndësishme, vajza prezantoi një koleksion të shkëlqyer për publikun. Juria vlerësoi përpjekjet e saj dhe e njohu atë si një stiliste të denjë të veshjeve. Si fituese e festivalit, Victoria prezantoi koleksionin e saj në Itali, ku u bë finaliste e konkursit të famshëm Smirnoff.
Pas një ngritjeje të ndritshme, Danimarka hapi dyert e saj për Victoria. Ajo ka kryer një stazh në kompaninë Dadian Saga Furs. Pasi u vendos si një stiliste e mirë, Victoria Gazinskaya po përgatitet për shfaqjen e saj të parë dhe në të njëjtën kohë në revistën L'Officiel si stiliste nga 2003 deri në 2006. Dhe së shpejti ai krijoi markën e tij të veshjeve.
Në një intervistë, Victoria tha: “Kam fituar njohuri në fushën e artit falë disa mjeshtrave të shkëlqyer që më dhanë mësime private. Mësova të qepja në një nivel mesatar në universitet, dhe gjithçka tjetër duhej të mësoja vetë. Sapo pata mundësinë të bëja një praktikë në versionin rus të revistës L "Officiel, dhe pata mundësinë të përjetoja qëndrimin e të qenit i udhëzuar që" thjesht të sillja kafe dhe të dilja. "Në të njëjtën kohë, lexova revista evropiane , libra mbi historinë e modës dhe studiova Tre vjet më vonë, pasi mora një diplomë të arsimit të lartë, unë u nisa në mënyrë të pavarur për kërkimin e atyre që mund të organizonin shfaqjen time të parë në Moskë.
Në 2006 Victoria krijoi markën e saj Vika Gazinskaya. Në moshën shtatëmbëdhjetë vjeç, prezantimi i koleksionit tuaj personal para gjithë botës është një arritje e madhe. Ajo ra në sy për fustanet dhe palltot e saj të pazakonta koktej, të cilat fiksoheshin në shpinë dhe theksonin bukurinë femërore. Victoria tronditi publikun, pasi ishte e vështirë të besohej se një e re kaq e brishtë mund të kishte shije të shkëlqyer dhe të dukej kaq elegante.
Koleksioni i Victoria's dominohet nga fustanet koktej të ndezur. Ata dallohen për prerjen e tyre të veçantë dhe ekzekutimin e shkathët të qepjeve. Tekstura e çdo veshjeje korrespondon me skemën e ngjyrave dhe zgjidhet me një shije të veçantë. Dizajneri i modës vlerëson gjërat e bukura dhe beson se moda e lartë duhet të përbëhet vetëm nga veshje cilësore. Vika Gazinskaya përpiqet të plotësojë kërkesat e saj, duke zgjedhur rroba me prerje komplekse. Fustanet e saj pëlqehen nga femrat në mbarë botën që duan të duken elegante dhe të pazakonta.
Në Mars 2010, Vika Gazinskaya prezantoi koleksionin e saj për herë të parë në Paris, duke tërhequr një audiencë më ndërkombëtare. Në korrik 2010, Victoria iu kërkua të krijonte një dritare për butikun parizian Colette gjatë Javës së Modës së Haute Couture. Në vitin 2012, vajza u bë një nga gjashtë finalistët për çmimin ANDAM, në 2014 - një finaliste për çmimin LVMH. Vika Gazinskaya dhe koleksioni i saj janë shfaqur në botime të tilla të njohura si American Vogue, W, Style.com, New York Times, Harper's Bazaar, Elle France, Vogue UK dhe The Telegraph London.
Victoria preferon dizajne të gjera dhe shpesh përdor pëlhura të rënda për t'i qepur ato. Veshjet deri në dysheme dhe siluetat e diskutueshme janë ato që i pëlqen publikut. Vika Gazinskaya beson se gratë në botën moderne shpesh duken vulgare. Pëlhurat e tejdukshme dhe siluetat e holla nuk duken gjithmonë mirë. Shumë stilistë argumentojnë se vajzat duhet të veshin fustane të lehta me dizajne romantike. Por Victoria thyen këto stereotipe dhe ofron gjërat e saj "të çuditshme". Veshjet e stilistëve nuk janë në modë, ato nuk janë krijuar për çdo grua në modë.
Jo të gjitha gratë e modës e kuptojnë se si të veshin gjëra të tilla që ofron Victoria. Veshjet e saj janë bërë për femra strikte që vlerësojnë ngjyrat diskrete dhe siluetat korrekte. Mëndafshi dhe pëlhura të tjera të lehta përdoren gjithashtu në mënyrë aktive nga stilisti. Prandaj, figurat e dalta do të duken të shkëlqyera në rroba të tilla. Vetë Vika ka gjithashtu një figurë të brishtë, por pavarësisht kësaj, asaj i pëlqen të shfaqet me një pallto të rëndë ose një fustan prej pëlhure të trashë. Mjaft e çuditshme, gjëra të tilla duken origjinale tek ajo, që do të thotë se këto veshje do t'u shkojnë vajzave të tjera të dobëta.
Shumë njerëz kujtojnë bluzën e mëndafshtë të prerë, e cila përshkruan retë. Ju duhet të dini se si të vishni rroba të tilla. Është mirë ta vishni me pantallona apo xhinse të errëta. Ksenia Sobchak vlerësoi gjithashtu shijen e stilistit të ri dhe ishte e lumtur të provonte një bluzë me rruaza të shumta. Një pëlhurë e tejdukshme u përdor si bazë, por nuk dukej e parëndësishme.
Koleksionet dimërore të vajzës gjithashtu nuk kalojnë pa u vënë re. Për shembull, pulovrat e trasha me gurë të mëdhenj bënë një spërkatje mes fashionistëve në Moskë. Dhe kostumet me brokadë u pëlqyen nga të gjithë ata që duan të duken të pazakontë dhe tërheqës.
Vika pëlqen të veshë gjëra nga koleksionet e saj. Kështu ajo i tregon shoqërisë se gjërat e saj mund të jenë pjesë e përditshmërisë pa shumë vështirësi. Në intervistat e tij ai përmend shpesh nënën e tij. Prindërit janë krenarë për suksesin e saj dhe ndjekin të gjitha ngritjet e saj. Nëna e saj nuk i kupton gjithmonë gjërat e saj, i pëlqen rrobat klasike. Por ajo shikon me kënaqësi se si punon vajza e saj, e cila i pëlqen të kalojë kohë me skica dhe një makinë qepëse. Ndonjëherë është e vështirë t'i shpjegosh një personi tjetër se si duhet të duket një linjë "e veçantë". Prandaj, duhet ta bëni vetë, kështu reflektohet në gjëra shpirti i stilistit.
Rrobat e Victoria mund të përshkruhen si "pak futuriste". Vetë vajza e përshkruan gjithmonë punën e saj me tre fjalë: e pastër, grafike dhe e fortë. Ajo gjithmonë përpiqet të luajë dhe të eksperimentojë me stilin minimalist që po fiton popullaritet tani. Padyshim, Vika Gazinskaya ka shije të mirë, të cilën ajo përpiqet ta përmirësojë dhe vazhdon eksperimentet e saj.
Koleksionet e Vika Gazinskaya janë të njohura në të gjithë botën. Ajo është një nga stilistet ruse që shitet në dyqanet perëndimore si Net-A-Porter, Joyce, Colette, GaJertes Lafayette. Ai është fotografuar në mënyrë aktive për revista, i lidhur me avangardën e vajzave ruse dhe ndjek pa ndryshim të gjitha shfaqjet e modës. Ajo vazhdon të jetojë në Moskë, duke menaxhuar vetëm kompaninë e saj, nga dizajni dhe përzgjedhja e pëlhurave te prodhimi.
... lexo më shumë>