Artikulli bazohet në fotografi dhe përkthim të librit "The Japanese Tattoo" nga Sandi Fellman, me shtesa.
Irezumi nuk është vetëm një foto e shkëlqyeshme e tatuazhuar në lëkurë. Ky është një lloj mburoje njerëzore, mbrojtësi i tij. Tatuazhi mund të shërbejë gjithashtu si paralajmërim - "Kujdes nga ai që e vesh!" Ajo është si Medusa Gorgon me flokë gjarpëri nga mitologjia Greke, ose gruaja - gjarpri Lamia nga poezia e Keats ...
I mbështjellë në një unazë, shkëlqimi me luspa i një leah -
Ngjyra e kuqe e ndezur, e kaltër, e artë:
Gjarpri ishte si një shirit zebër,
Si një leopard i ndotur; vetë pallua
Do të zbehej pranë saj në një moment.
Dhe, me hënat e argjendit janë të ngjashme,
Zhurma luante në lëkurën e mrekullueshme.
Lëkura e mbuluar me irezumi, pasi vuan dhimbjen e zjarrtë nga gjilpëra, bëhet lëkura e ftohtë e një zvarraniku. Imazhet e dragoit që dridhen, rrufeja në zigzagë të shumtë, luspa peshku dhe gurgullima nga një trup në lëvizje, të cilat një fotografi nuk mund t'i kapë, rrisin efektin mbrojtës dhe mbrojtës. A e mbrojnë folësit irezumi veten nga emocionet e tyre? A janë ata njerëz që protestojnë kundër moralit, teknologjisë, konsumizmit dhe konformitetit të qenësishëm në Japoninë moderne? E tëra që mund të thuhet në lidhje me irezumi është Fshehtësia dhe Largësia. Sekreti sigurohet nga një kostum i rreptë biznesi që fsheh plotësisht tatuazhin, dhe Largësia është një gjendje shpirtërore e një personi që e mban atë, larg shumë prej normave dhe ndalimeve të shoqërisë moderne.
Kuptimi i një tatuazhi të krapit japonez
Krapi (鯉), i quajtur "Koi" në Japoni, u prezantua në Tokën e Diellit në Lindje nga kolonët nga Kina gjatë Mesjetës, një vend ku u kultivua dhe u zgjodh për shumë shekuj. Karp menjëherë u dashurua me vendasit, të cilët vazhduan të punojnë për pamjen e tij, përmes përzgjedhjes së kujdesshme. Në kuzhinën kineze dhe japoneze, krapi konsiderohet mbreti i peshqve të ujërave të ëmbla. Shtë e vështirë të besohet se ky peshk i gjallë dhe i çuditshëm, me gaz me luspa të arta, të kuqe dhe portokalli, rrjedh nga krapi i zakonshëm i ujit të ëmbël. Shkëlqimi i krapit Koi e ka bërë atë prej kohësh një temë të njohur për tatuazhe tërheqëse për burra dhe gra. Imazhet e krapit karakterizohen nga dinamizmi, ngjyra të pasura dhe dekorativitet i lartë.
Një legjendë e lashtë kineze, e cila u bë e njohur në Japoni, thotë se krapi trim Koi nuk kishte frikë të ngjitej në përrenjtë e ujëvarë deri te Porta e Dragoit dhe, si shpërblim për këtë feat, u shndërrua në një drago. Ky akt e bëri krapin një simbol të guximit, forcës dhe këmbënguljes në arritjen e këtij qëllimi. Besohet se krapi i kapur, pa u dridhur, merr goditjen e thikës së gdhendjes. Pra, imazhi i një krapi mund të jetë simbol i patrembësisë dhe qetësisë para një fati të pashmangshëm - cilësi të natyrshme të një luftëtari të vërtetë - një samurai. Në përgjithësi, kuptimi i një tatuazh mund të përcaktohet si dëshira e pronarit të tij për t'u bërë si një krap në vendosmëri, forcë dhe fat dhe për të rritur, në sajë të këtyre cilësive, mirëqenien e tij.
Kuptimi i tatuazhit të dragoit japonez
Në Japoni, dragoi është më i popullarizuari nga të gjitha krijesat mitologjike. Imazhi i dragoit si zbukurim ose zbukurim mund të gjendet në të gjitha aspektet e jetës së përditshme. Në mitologjinë e Lindjes, dragoi është një simbol i forcës, besnikërisë, këmbënguljes, fisnikërisë, magjisë, fuqisë së imagjinatës dhe transformimit, një simbol i aftësisë për të shkuar përtej të zakonshmes, dhe shumë më tepër. Veshjet perandorake në Japoni quhen solemnisht "Rrobat e Dragoit", e cila është zbukuruar me imazhe të dragoit, duke treguar fuqinë e monarkut dhe mbrojtjen e dragoit. Duke qenë zot i elementeve të ujit dhe ajrit, dragoi konsiderohej gjithashtu një mbrojtës nga zjarri, prandaj zjarrfikësit e nderuan atë. Dragoi në pamjen e tij kombinon pjesët e kafshëve të tjera, dhe kështu mund të nxjerrë vetitë dhe fuqitë e nevojshme nga çdo krijesë që është pjesë e saj. Këtu qëndron gjithëfuqia dhe universalizmi i tij. Dragoi është një gjarpër me drerë dreri, luspa dhe mustaqe krapi, këmbë shqiponjë me katër gishta, hundë deveje dhe zgjatime në formë flake në supet dhe ijet.
Ky fragment i një tatuazh dragoi tregon kokën e tij. Duke kënaqur shijet rinore, Master Horiyoshi III e bëri këtë tatuazh në një stil karikaturë manga (libra komik në një stil evropian), megjithatë, duke ruajtur tiparet tradicionale orientale - një fytyrë të mbuluar me qime, gojë me duar, mustaqe, brirë dhe zgjatime të ngjashme me flakën në trupi Dragoi dhe sfondi i tij formojnë elementet e yin - yang - aspekte të ndryshme të një realiteti të vetëm ose ndërveprimin dhe luftën e parimeve të kundërta.
Artisti japonez Horikin është i njohur për dizajnimin dhe bërjen e tatuazheve në stilin japonez në të gjithë trupin e klientit. Sidoqoftë, klienti në fotografi kërkoi që të bëhej vetëm një drago, ndoshta për të treguar se ai kishte lindur në Vitin e Dragoit, në vitin e pestë në zodiakun Lindor, ose ndoshta për të "rritur" dorën e djathtë. Përveç kësaj, ai kërkoi që ky tatuazh të bëhej në stilin perëndimor, i quajtur nga japonezi "nukibori", i cili kohët e fundit është bërë i popullarizuar në mesin e të rinjve japonezë. Dallimi midis kësaj metode dhe japonezes tradicionale është se kontura e fotos është e mbushur me një ngjyrë të njëtrajtshme, pa retushim, kalime ngjyrash dhe hije të mbivendosura.
Kuptimi i tatuazhit të Kintaro
Kintaro ("Djali i Artë") (金太郎) është një nga personazhet më të njohur në folklorin japonez dhe, në fakt, është një ndërthurje e një perëndie lokale të pjellorisë (kami) me një figurë të vërtetë historike. Sipas tregimeve popullore japoneze dhe legjendave heroike, Kintaro, si fëmijë, kishte një forcë të jashtëzakonshme fizike. Për mijëra vjet, bëmat dhe këmbëngulja e tij e mahnitshme kanë shërbyer si luftëtari ideal për japonezët. Në artin japonez, Kintaro shpesh përshkruhet si një fëmijë i vogël, nudo me lëkurë të kuqe duke luftuar dhe mundur një krap të madh. Legjenda e Kintaros është thelbësore për festimin e Ditës së Djalit, e cila festohet më 5 maj. Familjet me djem shfaqin shtylla të larta jashtë shtëpive të tyre, në skajet e të cilave lëkunden qiftë letre ose rroba, që përfaqësojnë krap. Në këtë mënyrë, ata duan të tregojnë se ndoshta Kintaro i ri jeton këtu. Prindërit u japin fëmijëve të tyre lodra në formën e këtij heroi legjendar, duke shpresuar se ata do të bëhen po aq të fortë dhe të guximshëm sa Kintaro.
Ky tatuazh simbolizon forcën, guximin dhe guximin. Tatuazhi është i popullarizuar në mesin e njerëzve që merren me çdo lloj arti marcial.
Kjo foto tregon punën e artistit tatuazh Khorikin. Kur u bë kjo foto, personi me këtë imazh ishte shumë i sëmurë dhe prandaj Horikin sugjeroi që klienti i tij të lë trashëgim lëkurën e tatuazhuar në Muzeun e Universitetit. Vetë burri nuk ishte kundër kësaj, por të afërmit e tij kundërshtuan me forcë. Sipas ligjit japonez, pjesët e trupit të një personi, përfshirë lëkurën, pas vdekjes së tij nuk mund të përdoren pa lejen e familjes së tij. Prandaj, kjo fotografi do të jetë e vetmja dëshmi e mbijetuar e kësaj vepre arti nga mjeshtri Khorikin.
Një tjetër artist tatuazhesh, Horiyoshi II, mbuloi të gjithë shpinën e klientit me një imazh të Kintaro si një djalë engjëllor që luftonte një krap të fuqishëm. Kintaro mban një haramaki blu (rrip i gjerë pëlhure, përparëse), duke mbuluar harën (barkun) e tij, të cilën japonezët e konsiderojnë burimin e të menduarit dhe qëllimet, burimin e ndjenjave. Në filozofinë e Zen Budizmit, vendndodhja e shpirtit dhe qendra e aktivitetit jetësor të një personi nuk konsiderohej koka ose zemra, por barku, i cili zë një lloj pozicioni të mesëm në lidhje me tërë trupin, duke kontribuar në një më shumë zhvillim i ekuilibruar dhe harmonik i një personi. Një rëndësi e veçantë i kushtohej kërthizës, pasi përmes saj, siç besohej në Japoni, hyjnia e bubullimës dërgon sëmundje. Prandaj, ai ishte i mbuluar me një brez mbrojtës të ngrohtë.
Kuptimi i tatuazhit të luanit japonez
Tatuazh i luanit japonez. Master Horigoro III.
Luani mbrojtës ose Koma Inu (qen korean).
Ky tatuazh është nga mjeshtri Horigoro III dhe përshkruan një koma inu. Ekziston një legjendë që kur perandoresha Japoneze Jingo në 200 pas Krishtit. ndërmori një fushatë në Kore, wang (mbreti) Korean u zotua të mbrojë përgjithmonë pallatin e perandorëve japonezë. Qeni mitik Korean (koma-inu - një qen me kokën e një luani), i cili korrespondon me luanin kinez - roje (kara shishi ose jishi), i quajtur gjithashtu "Luani i Budës", ishte menduar për të mbrojtur shtëpinë e pronarit nga e keqja shpirtrat. Besohej se lëkura nga koka e qenit Korean dallohej nga forca e jashtëzakonshme dhe prej saj, gjoja, bëheshin helmeta që nuk mund të shpoheshin nga një shigjetë. Statujat e këtyre krijesave, të bëra prej guri ose porcelani, janë instaluar përpara hyrjes në shenjtoret Budiste, rezidencat qeveritare, ndërtesat administrative, varret e sundimtarëve të së kaluarës në Kinë, Japoni dhe në disa vende të tjera të Lindjes së Largët. Luani - kujdestari ose qeni Korean simbolizon mbrojtjen, fuqinë, suksesin dhe forcën. Në mënyrë që të zbutet zemërimi i tyre i shfrenuar (i cili simbolizohet nga simboli "yang"), për ekuilibrin estetik, një lule e bukur bozhure (simboli "yin") përshkruhet gjithmonë pranë luanit. Qeni, si i tillë, konsiderohet në Japoni të jetë një kujdestar besnik i foshnjave dhe fëmijëve të vegjël.
Kuptimi i luleve bozhure në tatuazhin japonez
Tatuazh i luleve bozhure japoneze
Kuptimi simbolik i luleve bozhure në kulturën dhe artin japonez - në këtë rast, në artin e tatuazhit, si kuptimi i shumë imazheve të tjera, sugjeron praninë e shumë opsioneve. Në Kinë, ku bozhura ka origjinën e saj, ajo konsiderohet simbol i fatit dhe prosperitetit, i cili përfundimisht çon në prosperitet. Një nga kuptimet që bozhure mori në Japoni gjithashtu e karakterizon atë si një lule të pasurisë dhe fat të mirë. Për lojtarët me letra, një tatuazh bozhure tregon guximin dhe aftësinë për të marrë rreziqe. Në të njëjtin kuptim, në të kaluarën, kjo lule ishte shumë e popullarizuar në mesin e samurajve, e dyta pas popullaritetit të sakura. Luftëtarët në forca të blinduara të tyre të ndritshme i ngjanin vetë bozhureve të lulëzuara dhe beteja u nda në shumë luftime një për një, ku të gjithë u përpoqën të dilnin, për të treguar veten në të gjithë lavdinë e tyre. Pastaj u shfaq thënia "për të kërkuar një lule të madhe gjatë luftës", domethënë për të gjetur një kundërshtar të denjë, për të rrezikuar. Prandaj, bozhure simbolizon një person dëshpërimisht të guximshëm.
Por ka edhe kuptimin e kundërt të kësaj lule të bukur. Mund të jetë një simbol i harmonisë, bukurisë femërore dhe pranverës. Në një tatuazh, ai ka për qëllim të zbusë kuptimin shumë të ashpër, të drejtpërdrejtë të disa imazheve të tjera, duke u dhënë atyre një orientim tjetër simbolik. Për shembull, në rastin e qenit dhe luanit korean, imazhet e bozhureve i shndërrojnë këto roje të egër në adhurues besnikë të bukurisë dhe trajtimit gallatë, por vetëm nëse mbajtësi i tatuazheve trajtohet si duhet. Përndryshe, bozhure bëhet një shenjë shtesë ushtarake.
Kuptimi i lules së qershisë në një tatuazh
Horiyoshi III për këtë tatuazh i referohet komploteve të Ukiyo-e (gravura) nga Utamaro, që përshkruan gra të bukura nga "lagjet homoseksuale" të Yoshiwara në disa qytete japoneze të shekullit të 18-të. Shumë nga këto gra vetë kishin tatuazhe në trupat e tyre. Lule qershie japoneze - Sakura është një nga simbolet më të famshëm të Japonisë, dhe është shumë popullor si tatuazh. Qershitë lulëzojnë në fillim të pranverës dhe shumë shpejt humbin petalet e tyre. Kohëzgjatja e shkurtër e kësaj bukurie delikate e bëri sakura në mënyrë të pashmangshme një simbol të jetës së shkurtër të një luftëtari dhe një periudhe të parëndësishme rinie dhe tërheqëse të një kurtizaneje. Kurtizania e përshkruar, për të dhënë një aluzion të erotizmit, bëri hije me ngjyrë vishnje rreth syve të pasionuar.
Kuptimi i gjetheve të panjeve
GJETHET KINTARO DHE MAPLE. Ky tatuazh ri-përshkruan Kintaro në luftime të vdekshme me një krap të fuqishëm. Këtë herë, Kintaro është më i vjetër, i veshur plotësisht dhe i armatosur me një kamë. Fleta e panjës në Kinë dhe Japoni ka shumë kuptime - mund të simbolizojë rënien në dashuri, kohën e vjeshtës, qëndresën (pasi panja nuk ka frikë nga të ftohtit e dimrit). Në këtë rast, gjethet mund të përfaqësojnë gjithashtu një luftë të gjatë dhe të vështirë. Në të majtë, në pjesën e sipërme të shpinës, nënshkrimi i Master Hority është i dukshëm.
Kuptimi i tatuazhit Japanese Rat
Irezumi. Miu Tatuazh nga mjeshtri Horikin.
RAT - NINJA.
Konsumatori ka lindur në vitin e Miut, i cili hap ciklin 12 vjeçar të Kalendarit Lindor. Ai e zgjodhi këtë kafshë si një tatuazh në shpinë, e cila u bë nga Master Horikin. Difficultshtë e vështirë të shpjegohet pse miu, ky dëmtues brejtës, u lavdërua në mitologjinë japoneze. Sidoqoftë, miu shoqërohet me hyjninë e pasurisë, një nga shtatë perënditë e fatit, dhe përshkruhet duke shigjetuar në mes të ballave të orizit. Ajo është gjithashtu një simbol i pjellorisë, siç shihet në këtë tatuazh me humor, ku një prind i madh miu është i rrethuar nga minjtë e uritur që piskasin.
Por përveç kësaj, miu gjithashtu simbolizon artin e lashtë japonez të ninjutsu - artin e maskimit, spiunazhit dhe sabotimit. Ninja - agjentët e fshehtë, si minjtë, mund të hynin vjedhurazi në kështjellat e armikut me qëllim që të vidhnin, të zhvendoseshin ose të kryenin vrasje. Ninxhat ishin shumë të kujdesshëm dhe preferonin të vepronin natën, ku ishte më lehtë të qëndronin të padukshëm nën errësirën. Besohej se ninja më e aftë ishte në gjendje të ndryshonte formën e saj përmes magjisë. E njëjta aftësi i atribuohej vetë miut. Gjatë shfaqjes, personazhi i teatrit Kabuki, magjistari Nikki Danjo, shndërrohet në një mi të madh ose pemë në mënyrë që të kryejë veprimet e tij të pahijshme.
Kuptimi i tatuazhit Phoenix
Për tatuazhin në kurrizin e gruas së tij, Horiyoshi III zgjodhi imazhin e zogut legjendar të feniksit - një krijesë mitike e përjetshme që mund të rilindë përsëri dhe përsëri nga hiri pasi digjet vetë në një zjarr. Në këtë rast, feniksi simbolizon dashurinë e përjetshme dhe shpresën për rilindje pas vdekjes.
Kuptimi i rrjetës së merimangës së tatuazheve japoneze, merimangës.
Klienti kërkoi një "imazh të imët dhe të hollësishëm" në sqetullën e tij, një nga zonat më të dhimbshme për të bërë tatuazh dhe gjithashtu një nga më të rrezikshmet. Këtu ka shumë gjëndra djerse, dhe nga gjembat e një gjilpëre, djersitja e bollshme fillon në këtë vend. Flokët e sqetullave i sugjeruan Horikin idenë e përshkrimit të një rrjete merimange në këtë vend. Në Japoni, një merimangë ka një kuptim të dyfishtë: nëse sheh një merimangë gjatë ditës, ajo parashikon mirë, dhe nëse e sheh natën, është një shenjë e keqe. Cobweb, si një fenomen i shquar natyror, zgjon qartë respektin tek Japonezët, por, megjithatë, imazhi i një merimange si një simbol i natyrës kontradiktore të natyrës - krijon bukuri vetëm për të kapur dhe vrarë - shkakton frikë tek Japonezët artistët e tatuazheve dhe klientët e tyre.
Karakteri Kabuki Benten - Kozo
Benten - Kozo ishte një nga personazhet më të njohur dhe të dashur nga repertori i teatrit Kabuki. Ai ishte një grabitës fisnik, dhe bukuria e tij e lejoi atë, të kryente krimet e tij, të imitonte një grua. Në një nga skenat, pasi ai po grabit një dyqan argjendarësh, një vajzë modeste dhe fisnike papritur gris kimonon e saj dhe i tregon publikut trupin e tatuazhuar të një burri. Shtë ky momenti që mjeshtri Horidzin përshkruan në tatuazh. Pjesa e pasme e klientit ndahet nga një tatuazh - nëse në të majtë Benten është ende në veshje të grave, atëherë në të djathtë ai tregon një tatuazh në trupin e tij. Kaçurrelat rrotulluese rreth Benten nuk janë vetëm një zbukurim i përbërjes, ato tregojnë stilin e jetës së egër dhe kaotike të karakterit.
Era dhe rrufeja
Në këtë tatuazh të papërfunduar nga Horiyoshi III, një medalion rrethor i pleksusit diellor, i treguar midis dy bishtave të dragoit të mbështjellë rreth thithave, ka të ngjarë të jetë emblema e bandës Yakuza (një grup i ngjashëm i njerëzve me të njëjtin mendim quhet "nakama"). Emblema është një imazh i stilizuar i një kazan me oriz dhe ka një kuptim të fshehur: "ai që ha nga i njëjti kazan është një vëlla". Në anën e djathtë të gjoksit është perëndia i erërave Fujin, një nga dymbëdhjetë bodhisattvas - mbretërit e Budizmit, i cili përshkruhet gjithmonë si një demon i tmerrshëm, i cili ishte, para se të shkonte në anën e Budës. Këtu ai lufton me një dragua komik, duke qeshur me shi.
Moderimi
Ky tatuazh është bërë nga mjeshtri Horidzin. Një nga stilet më të vjetra në tatuazhet japoneze, i cili mbetet i popullarizuar sot, është stili "lumë" ("kava"), pasi ka një rrip lëkure të pastër në qendër të trupit, nga maja në fund, si një lumë. Tatuazhi u bë në një mënyrë të tillë që veshjet tradicionale të përditshme japoneze - happi (xhaketë me mëngë të shkurtra dhe të ngushta) dhe mompei (pantallona të shkurtra, deri në gjunjë), e fshehën plotësisht atë. Tani ajo e lejon atë të veshë një këmishë me mëngë të shkurtra dhe pantallona të shkurtra. Një "lumë" ose "çerek trupi" i tillë supozohej të parandalonte lëkurën e lëkurës pas vdekjes së një personi, pasi nuk lejonte mbajtjen e paprekur të përbërjes irezumi.
Thithja e majtë është e formuar si një lule bozhure, ndërsa një ujëvarë nxiton poshtë nga thithka e djathtë, në avionët e së cilës tregohet një krap me këmbëngulje duke bërë rrugën e tij për në majë për t'u rilindur në një dragua. Një drago me brirë është paraqitur në bicepin e djathtë, sikur ilustron qëllimin përfundimtar të një krapi kokëfortë. Bishti i dragoit përfundon në dorën e majtë, ku tregohet midis reve. Burri vesh një mbathje tradicionale japoneze - fundoshi (pëlhurë me rrobe).
Këmbëngulja
Në këtë tatuazh, mjeshtri Horidzin përshkroi një episod të shëmbëlltyrës së famshme kineze për mënyrën se si një nënë luaneshë çoi këlyshin e saj të dashur poshtë në grykë. Ajo vetë u ngjit në mal, dhe prej andej e thirri pranë saj, duke e inkurajuar atë të bënte një ngjitje të vështirë. Kështu, luanesha u përpoq ta stërviste atë në këmbëngulje dhe durim. Kjo shëmbëlltyrë e mbijetesës së më të fortit simbolizonte pikëpamjen konfuciane të prindërve idealë që sakrifikojnë ndjenjat e tyre në mënyrë që fëmijët e tyre të rriten të guximshëm dhe këmbëngulës.
Ekstrakt
Ky tatuazh nga Horijin tregon Kurikara Kengoro, një nga të ligjshmit fisnik nga romani Suikoden. Tregohet një skenë ku heroi shtrembëron një kërcell bambu, duke u përpjekur të lehtësojë zemërimin dhe t'i rezistojë tundimit për të kryer një veprim të lig. Pranë tij është treguar hyjnia budiste mbrojtëse Fudo.
Xhelozia
Tatuazhi është bërë, jo pa ndikim evropian, nga mjeshtri Horiyoshi III dhe tregon pamjen tradicionale të demonit japonez me dy brirë (ata), në këtë rast - demoni i xhelozisë. Në folklorin japonez, shpesh përmenden gratë xheloze që rritin brirë të ngjashëm në kokat e tyre. Gjatë ceremonisë së dasmës, ata i fshehin ato nën kokën e nuses. Në ditët e sotme, shumë të rinj japonezë preferojnë t'i bëjnë vetes tatuazhe kaq të tmerrshme dhe huligan, në vend që t'i përmbahen komploteve tradicionale.
Heikuro dhe gjarpri
Për këtë tatuazh, mjeshtri Horikin zgjodhi imazhin e Sagi-no-ike Heikuro, një nga 108 heronjtë e tatuazhuar të romanes aventureske kineze Suikoden, përkthyer në japonisht nga Kyokutei Bakin në 1805. Heronjtë e kësaj vepre u glorifikuan falë gdhendjeve të shumta në stilin ukiyo-e (drejtimi i artit figurativ japonez gjatë periudhës Edo) në mes. Shekulli XIX., Ekzekutuar nga artistë të tillë të njohur si Utagawa, Kuniyoshi, Toyokuni dhe Kunisada. Tatuazhi përshkruan luftën vdekjeprurëse të Heikuros me një gjarpër gjigant. Tatuazhi është bërë me aq shkathtësi, saqë ju mund të ndjeni fuqinë e një gjarpri të tërbuar dhe fuqinë e Heikuro trim me çdo lëvizje të trupit të tatuazhuar.
Qëndresa
Peonies tatuazhe rreth thithave dhe kërthizës tërheqin fluturën, ashtu si valët që dalin nga shkëmbinjtë tërheqin krapin e patrembur. Mbi pleksusin diellor, mjeshtri Horijin vendosi hieroglifet "shinobu", që do të thotë "qëndrueshmëri". Kjo fjalë ka një kuptim tjetër kur zbatohet në simbolikën e fshehtë të irezumit: "të jesh i fshehtë, të jetosh një jetë të fshehtë".
Tejkalimi
Horikin e projektoi këtë model për kokën e tij ("banesa e të gjitha shqisave"), e cila më pas u tatuua nga Horigoro III, Horikin II (vëllai dhe studenti i tij) dhe Khoyoshi III. Këtu, arti i tatuazheve është i kombinuar me artin e kaligrafisë. Simbolet e mëdha të kuqe janë një formë e emrit të hyjnisë Akala në Sanskrit. Emri i hyjnisë përsëritet njëqind herë me karaktere të vegjël të zinj dhe vetë imazhi i ngjan një Buda të ulur. Ky është rasti i dytë i një tatuazhi në kokë në historinë japoneze. E para i përkiste Horikama, i cili vdiq në 1932.
Personazhe nga teatri Kabuki
Kjo foto tregon tatuazhet e dy personave të kombinuar për të treguar një skenë nga një shfaqje Kabuki, një teatër tradicional japonez. Në të majtë është treguar një nga personazhet heroikë të shekullit të 17-të, duke u përpjekur të thyejë nofullat e një monstri mitologjik si gjarpri (në fakt, një magjistar), ndërsa një kurtizan i frikësuar po e shikon atë (ky karakter mund të njihet rripi i tij - obi, i lidhur përpara, që është një aludim komik për faktin se ajo kalon shumë kohë shtrirë në shpinë për shkak të profesionit të saj).
Vorbull
Horikin është padyshim artisti më i aftë dhe i ditur i tatuazheve në Japoninë moderne, dhe një nga veprat e tij më të mira tregohet këtu. Përveç se është shumë komplekse, puna e treguar përdor ngjyra të pazakonta - një kombinim i purpurtë, i bardhë dhe i verdhë përveç ngjyrave më tradicionale të zeza, jeshile, të kuqe dhe blu. Ky tatuazh i gjerë përfshin të gjithë trupin e klientit, duke përjashtuar fytyrën, duart dhe këmbët. Midis shumë imazheve në barkun e klientit, mund të shihet një dragua, një lutje budiste dhe dy imazhe simbolike të kundërta të rrymave të vorbullës.
Trofe
Në këtë rast, tregohet një anë tjetër e irezumit - një imazh i një karakteri grotesk, domethënë një imazh i diçkaje të çuditshme, të çuditshme dhe madje të shëmtuar. Këto tatuazhe nga Master Horiyoshi tregojnë koka të prera, duke pasqyruar traditën e lashtë samurai të mbledhjes së kokave të armiqve të vrarë si trofe si provë e aftësisë. Në kombinim me një lutje budiste që kalon diagonalisht nëpër kofshë, kjo pamje mund të konsiderohet si një betim, për t'iu përmbajtur besimit tuaj deri në vdekje, dhe nëse është e nevojshme, vendosni kokën për të. Të dy artistët dhe klienti i tij i përkasin klanit Horiyoshi, tatuazhet e të cilit shpesh janë me natyrë sadomasokiste.
Eden (Parajsa).
Një imazh edhe më grotesk se ai i mëparshmi. Të rinjtë japonezë shpesh bëjnë tatuazhe që përshkruajnë diçka të shëmtuar dhe të tmerrshme në mizorinë e saj, siç shihet në këtë tatuazh nga Horiyoshi III. Përsëri, lulet dhe petalet e qershisë tregohen këtu - sakura - lulja kombëtare e Japonisë, që simbolizon kalueshmërinë e jetës. Përveç kësaj, tatuazhi tregon një gjarpër - një tundues. Ndoshta, kjo nuk ishte pa ndikimin e legjendës së krishterë për Kopshtin e Edenit, vetëm në vizionin japonez. Përbërja plotësohet me koka të prera të përgjakshme.
Seppuku
Seppuku. Tatuazh nga një mjeshtër i panjohur.
Tatuazhi tregon një burrë pasi ai kreu një ritual hara-kiri (vetëvrasje duke prerë barkun). Vetë Japonezët shpesh e quajnë këtë ceremoni të tmerrshme seppuku.
Besohet se riti seppuku, si shumë aspekte të tjera të kulturës dhe jetës së tyre, paraardhësit e japonezëve morën hua nga praktika e popullsisë vendase të Japonisë - Ainu. Riti u kultivua në mesin e klasës samurai, dhe kështu një luftëtar mund të provonte forcën e shpirtit të tij dhe pastërtinë e mendimeve, ose të rehabilitonte veten para shoqërisë dhe perëndive në rast të një shkeljeje serioze. Zakonisht, seppuku kryhej me verdiktin e Gjykatës së Nderit, dhe në rast të një largimi vullnetar nga jeta - për shkak të dëmtimit të rëndë ose sëmundjes, rrezikut të kapjes, urdhrave të paplotësuara ose pamundësisë për të arritur qëllimin. Ndonjëherë kjo vetëvrasje ishte kryer nga luftëtarët që humbën udhëheqësin dhe mbrojtësin e tyre, në shenjë besnikërie. Arsyeja për vetëvrasje mund të jetë më e parëndësishmja nga pikëpamja e evropianëve - klasa ushtarake shpesh mbërthente aftësinë e saj për të pranuar një vdekje të dhimbshme në çdo moment në mënyrë që t'u demonstronte të tjerëve patrembjen e saj të pabesueshme dhe të arrinte lavdi pas vdekjes.
Tabu
Irezumi. Tatuazhe - lutje "Nam yoho renge kyo".
Këta njerëz u tatuuan nga dy mjeshtra - Horikin, për atë në të majtë, dhe Horigoro II, për të djathtën. Lutja "Nam yoho renge kyo" ("Lavdi Lotus Sutra-së së Dharmës së mirë!") Vie nga sekti fanatik budist Nichiren, i themeluar në 1253 dhe aktualisht ka rreth gjashtë milion ndjekës të cilët janë të apasionuar pas këndimit dhe bërjes së daulleve. Pasuesit e këtij mësimi besojnë se përsëritja e vazhdueshme, e sinqertë e kësaj lutjeje do të ndihmojë të gjithë për të arritur Nirvanën. Në të majtë është një person mbi të cilin lutja është tatuazhuar në të kuqe në mënyrë diagonale, nga shpatulla e djathtë në kofshën e majtë dhe nga poshtë lart nga kofsha e djathtë është e njëjta lutje, e kryer në ar dhe e përmbysur. Tatuazhi u bë në këtë mënyrë, ndoshta për të treguar që hiri i Budës shtrihet në të gjitha drejtimet dhe për këdo që beson në fuqinë e tij, pa marrë parasysh sa i egër është një person. Ekscentriciteti i veçantë i të dy tatuazheve është se ato shtrihen edhe në organet gjenitale. Penisi është i fundit nga të gjitha pjesët e trupit të njeriut që mund të tatuohet, pasi është procedura më e dhimbshme nga të gjitha. Dy asistentë janë të detyruar të mbajnë lëkurën të tendosur, ndërsa tatuatori zbaton modelin në zonat e vogla. Në të njëjtën kohë, shumë klientë bien të fikët nga dhimbjet e forta.
Ujë
Punimet e mjeshtrit Khorikin mahnitin me aftësinë e përshkrimit të qenieve të gjalla. Ai gjithashtu ndryshon pak temën tradicionale të imazhit. Në këtë tatuazh, Kintaro i ri shkel një mustak të madh rrëshqitës dhe një peshk i kuq i kuq bën rrugën e tij për të pjellë rrjedhën kaskadare në kofshën tjetër. Lotus Sutra shkon pjerrtas përgjatë kofshës së majtë. Ajo gjithashtu tregon një mustak tjetër të futur në mbishkrim.
Zjarri dhe Uji
Shfaqen më poshtë tatuazhet e ndryshme të bëra në këmbë. Imazhet si një e tërë bien nën përkufizimin e "kombinimit të dy parimeve - yin dhe yang" - lufta e përjetshme e dy parimeve të kundërta, falë të cilave ndodhin të gjitha ndryshimet në botën që vëzhgojmë. Tregohen flakë dhe valë, kthetra të një dragoi dhe krapi, gjethe dhe retë e vjeshtës, breshka dhe perënditë e fatit me çanta plot me gjëra të kësaj bote, të cilat ata bujarisht u dhurojnë njerëzve të denjë.
5 / 5 ( 1 votim)
Bozhure konsiderohet në mënyrë të padiskutueshme mbreti i luleve. Dhe falë numrit të madh të petaleve që rrotullohen me elegancë rreth skajeve, Bozhure quhet gjithashtu "një trëndafil pa gjemba".
Disa bimë dhe lule përdoren në tatuazhet japoneze, dhe midis tyre Bozhure zë vendin e tij të denjë dhe të nderuar.
Bozhure konsiderohet simbol i pasurisë, prosperitetit dhe fatit të mirë. Tradicionalisht, Bozhure kryhet në të kuqe, por sot përdoren ngjyra të tjera, të tilla si blu dhe vjollcë.
MAPLE Japoneze (Momiji)
Një nga sfondet më të njohura në tatuazhin oriental është Maple japoneze, një simbol i erës dhe kohës.
Gjethet e panjeve gjithashtu përfaqësojnë rilindjen, ndryshimi i tyre gjatë gjithë vitit është një kujtesë e gjallë e ciklit të jetës dhe vdekjes së të gjitha gjallesave.
Shpesh në modelet e tatuazheve japoneze, gjethet e Maple përshkruhen duke notuar në ujë ose duke fluturuar në erë.
Japonezët e konsiderojnë Krizantemën "lulen e diellit" të familjes perandorake
CHRISANTEMA (Kiku)
Japonezët e konsiderojnë Krizantemën "lulen e diellit" të familjes perandorake. Kjo lule me petale të ngjashme me rrezet e diellit është një simbol i përsosjes, jetëgjatësisë dhe gëzimit, si dhe një atribut i një sundimtari të denjë.
Japonia ka një festival kombëtar të lumturisë të quajtur Dita e Krizantemës.
Në Kinë, Krizantema konsiderohet si një ndërmjetës midis qiellit dhe tokës, domethënë midis jetës dhe vdekjes.
Krizantema identifikohet me vjeshtën, parashikimin dhe përsiatjen. Shtë një lule e mirëqenies, qetësisë dhe një jetë të gjatë dhe të plotë.
Në Japoni, Sakura, me lulëzimin e saj të bukur dhe vyshkjen e shpejtë, simbolizon vetë jetën
SAKURA
Në Japoni, Sakura, me lulëzimin e saj të bukur dhe prishjen e shpejtë, simbolizon vetë jetën. Brishtësia e kësaj qershie përfaqëson brishtësinë dhe kalueshmërinë e ekzistencës sonë.
Sakura mund të jetë vdekja ideale për një luftëtar ose pafajësia dhe bukuria për një vajzë.
Sakura e Qershisë vlerësohet shumë në Japoni, mijëra njerëz dynden për të parë lulëzimin e Sakura. Kjo festë quhet "Hanami" dhe është një ngjarje kombëtare dhe mirëseardhja e pranverës.
Në një tatuazh, Sakura përdoret shpesh me imazhe të tjera që mund të mbingarkojnë bukurinë dhe sofistikimin e kësaj lule. Sidoqoftë, kur përdoret si duhet, një lule sakura ose petale fluturuese mund të bëjnë një sfond të mirë për një tatuazh të stilit oriental.
Lule çuditërisht të bukura zambak uji janë bërë një simbol i zgjimit të kuptimit të jetës në shumë fe Lindore, veçanërisht në Indi
LOTUS (Hasu)
Lulet e mahnitshme të lotusit janë bërë një simbol i zgjimit të kuptimit të jetës në shumë fe Lindore, veçanërisht në Indi.
Provenshtë provuar se tatuazhet në stilin japonez kanë origjinën mijëra vjet më parë, por gjatë kësaj kohe ata nuk e kanë shpërdoruar popullaritetin e tyre. Përveç kësaj, tatuazhe të tilla u konsideruan veçanërisht me ndikim, ato ishin të veshura nga njerëz të rangut të lartë si mbreti i Danimarkës, Frederick IX dhe, sipas të dhënave jozyrtare, Nicholas II.
Nga rruga, aktualisht ekziston një ndalim i pashkruar i tatuazheve në Japoni. Të paktën autoritetet nuk i pranojnë tatuazhet si art. E gjitha ka të bëjë me stereotipet sipas të cilave një person me tatuazh konsiderohet anëtar i mafies, i cili tregton me vepra të ndyra.
Japonia është një vend me tradita dhe simbole të pazakonta, krejtësisht ndryshe nga ato që jemi mësuar. Kultura lokale na magjeps, prandaj, duke pikturuar trupin tonë në këtë stil, përpiqemi të prekim pjesërisht misteret e tij.
Stili japonez nuk mund të neglizhohet, vetëm një vështrim në skicat mahnitëse është mahnitës. Tatuazhet më të njohura të dragoit japonez, të pikturuara me ngjyra të ndritshme. Sipas legjendës, një tatuazh i një krijese mitologjike është në gjendje të mbrojë një person nga zjarri. Shpesh në këtë stil mund të shihni kombinime të pazakonta që kombinojnë agresivitetin e kafshëve dhe qetësinë e luleve në vizatim. Kjo i tregon një personi se gjithçka në botë duhet të jetë e ekuilibruar.
Imazhi i sakura në trup është gjithashtu shumë simbolik. Kjo e bën të qartë se jeta është e shkurtër, si një lule sakura e çelur dhe që bie menjëherë.
Artistët japonezë të tatuazheve janë ekspertë të vërtetë në fushën e tyre. Para marrjes së gjilpërës, është e nevojshme të studioni çdo detaj të skicës, të zhyteni në historinë pa fund të kësaj kulture.
Tattoo Japan është një stil i lashtë oriental që ka rrënjë të thella dhe një histori të pasur. Që nga kohërat antike, artistët japonezë të tatuazheve janë vlerësuar shumë jo vetëm në atdheun e tyre, por në të gjithë botën. Njerëzit me ndikim dhe madje monarkët vishnin vizatime nga mjeshtra japonezë. Tradicionalisht, tatuazhet nga Land of the Rising Sun përshkruajnë dragonj, peshq, tigra, maska \u200b\u200bdemonësh, lule dhe zbukurime.
Japonezët konsiderohen të jenë një popull që i mban traditat e tyre. Në ditët e vjetër, secili element i figurës mbartte një kuptim të caktuar. Çdo detaj i tatuazhit duhej të bëhej në përputhje me kanunin. Sot, në kohën e globalizimit, kur njerëzit përmendin Japoninë e tatuazheve, ata nuk nënkuptojnë shkollën e vjetër klasike të mjeshtrave antikë, por edhe drejtime të reja. Shumë artistë në të gjithë botën studiuan artin e tatuazheve japoneze dhe shndërruan stilin e vjetër, e përshtatën atë me modernizmin dhe futën elemente të reja krijuese në të.
Historia e Tatuazhit Japonez
Tradicionalisht, tatuazhet japoneze u zbatuan me një shkop të veçantë bambu tebori. Procesi i aplikimit zgjati shumë orë. Tatuazhet japoneze janë në shumicën e rasteve voluminoze, ato janë mëngë të mëdha tatuazhesh ose një kostum tatuazhesh që mbulon pjesën më të madhe të trupit. Procesi i trajnimit për një artist tatuazhesh në Japoni ishte i gjatë dhe i vështirë. Mjeshtri para së gjithash duhej të mësonte durimin, kështu që ai u lejua të punojë vetëm pas disa vitesh.
Fakte interesante
Në traditën japoneze, tatuazhi është i lidhur ngushtë me mafien. Autoritetet moderne ende kanë një qëndrim negativ ndaj tatuazheve. Njerëzit me tatuazhe shpesh bien në disfavor të autoriteteve, ata mund të dëbohen nga pishina ose ndonjë vend tjetër publik. Prandaj, japonezët nuk bëjnë tatuazhe në vende të shquara dhe nuk i shfaqin ato në shoqëri.
Tatuazhe Japoneze - Komplote Themelore
Tattoo Japoni Krap - një nga historitë më të njohura. Simboli i krapit u bë i njohur falë legjendës së Makatsuge, një peshk që, falë qëndrueshmërisë së tij, arriti në Portën e Dragoit dhe u shndërrua në një peshk dragoi. Në legjendë, ky peshk ishte krap. Krapët (ose siç quhen në atdheun e tyre - Koi) simbolizojnë këmbënguljen, aftësinë për të notuar kundër rrymës. Tradicionalisht, një tatuazh i krapit konsiderohet mashkullor dhe mishëron energji mashkullore.
Breshkë Tattoomidis popujve lindorë simbolizon mençurinë dhe aftësinë për të parashikuar të ardhmen.
Tatuazh Dragoi - një simbol i diellit, fat të mirë dhe jetëgjatësi. Japonezët përshkruajnë dragonj me tre gishtërinj. Sipas legjendës, dragoi konsiderohet si një shpirt i shenjtë mbrojtës dhe respektohet nga njerëzit.
Tattoo Tiger - një simbol i guximit, forcës, guximit dhe fisnikërisë. Japonezët besojnë se tigrat janë të aftë të largojnë shpirtrat e këqij.
Tatuazh gjarpri - mbrojtje nga fatkeqësitë dhe dështimet, gjarpërinjtë kanë superfuqi që i ndihmojnë njerëzit të shmangin problemet. Imazhi i një gjarpri të mbështjellë në një çekiç sjell fat të mirë, pasuri dhe prosperitet.
Tatuazh i maskës Chania - Ky është një imazh i një shpirti antik, në të cilin është kthyer një vajzë xheloze. Sipas një versioni, kjo pamje simbolizon mishërimin e mençurisë, dhe sipas tjetrit, ajo u kujton njerëzve sesa shkatërruese është t'i nënshtroheni ndjenjave negative.
Burra Tattoo Japoni - Tattoo në stil Japonez Për Burra
Burrat zgjedhin stilin japonez të tatuazheve më shpesh sesa gratë. Arsyeja e parë është vëllimi i vizatimit. Tatuazhet japoneze janë pothuajse gjithmonë shumë të mëdha dhe të ndritshme, është më e lehtë për një njeri të vendosë për një hap të tillë të guximshëm. Tattoo - një kostum ose mëngë në stilin japonez është një shenjë nderimi për kulturën lindore, traditat dhe simbolet e tyre antike. Tattoo Karp Japonez - konsiderohet një tatuazh tradicional mashkullor.
Gratë tatuazhe Japoni - Tattoo në stilin japonez për vajzat
Vajzat nuk vendosin shpesh për një tatuazh të stilit japonez, por ka edhe dashamirë të guximshëm të një stili të ndritshëm simbolik oriental. Tatuazhe me krizantemë, peonies, dhe shpesh mund të gjenden në mesin e grave. Vajzat nuk mund të vendosin gjithmonë për mëngët ose një model të madh në pjesën e pasme, por edhe një tatuazh i vogël i stilizuar si një tatuazh tradicional japonez sjell një stil dhe aromë të veçantë në imazhin e një vajze.
Kultura dhe traditat e Japonisë në çdo kohë zgjuan interes të madh. Kjo është për shkak të historisë plot ngjarje të gjalla, natyrës piktoreske dhe të veçantë, legjendave shumëngjyrëshe dhe të gjalla. Vetë Japonia formon një stil të veçantë, ndryshe nga kushdo tjetër, në gjithçka, nga kuzhina tradicionale te tiparet e gardërobës. Një nga drejtimet që janë të njohura në të gjithë botën sot janë tatuazhet japoneze.
Pak histori
Kujtesa e parë e njohur e Japonisë sot, një dorëshkrim kinez që daton nga shekulli i 3-të, përmban një përshkrim të një tatuazhi japonez. Në përshkrim, autori përshkroi befasinë e tij në pikturën nga japonezët të fytyrës dhe trupit të tij me vizatime të veçanta. Ajo mbante një lloj mbrojtjeje rituale për luftëtarët, peshkatarët, gjuetarët. Në kohët pasuese, tatuazhet në fytyrë dhe trup reflektonin plotësisht përkatësinë e një personi në një klasë të veçantë.
Paraqitja e luftëtarëve të tatuazhuar gjendet në pëlhura të lashta japonezeTatuazhet e para në Japoni nuk u bënë me hala, por me ferra bimësh. Në librin e parë të shtypur, u përshkruan dy lloje tatuazhesh: për të përcaktuar statusin shoqëror dhe stigmën e një krimineli. Tradhtarët u damkosën në ballë me një hieroglif që do të thotë "qen", pas së cilës një person u bë një i dëbuar absolut. Nga fundi i shekullit të 17-të, tatuazhet japoneze ishin bërë një mënyrë e preferuar për të dekoruar trupin e priftërinjve, të dashuruarve dhe geishave. Arti i tatuazheve është bërë një pjesë integrale e jetës së përditshme japoneze. Me vetëm një shikim, ky apo ai simbol përcaktonte statusin e një personi, mënyrën e fitimit të jetesës dhe madje shprehjen e ndjenjave për këtë apo atë person.
Më vonë, samurai, pa e kuptuar, prezantoi modën e tatuazheve të krahëve nga shpatullat deri te pëllëmbët. Fakti është se rrobat e luftëtarëve ishin pa mëngë dhe në vend të tyre bëheshin tatuazhe, të cilat simbolizonin heroizmin, shfrytëzimet dhe luftën kundër së keqes. Sot, ekzotizmi japonez dhe arti i tatuazheve janë jashtëzakonisht të popullarizuara në të gjithë botën.
Nga rruga, temat samurai janë shumë të popullarizuara këto ditë.
Për më tepër, ato ndryshojnë nga imazhet tradicionale ...
... te "kinematika" origjinale
Tatuazh Samurai në stilin polka plehra
Karakteristikat e tatuazhit japonez
Ndryshe nga modelet ose polineziane, tatuazhet japoneze kanë dallimet e tyre karakteristike:
- Shumëllojshmëri e paleta e ngjyrave.
- Theksim i qartë dhe ngjyra të ndritshme të motiveve kryesore të tatuazheve.
- Figura dhe përdorimi i një skice të qartë.
- Shprehshmëria (vizatimi i një modeli në mënyrë të tillë që të vihet në lëvizje kur muskujt tkurren.)
- Ndarja e motivit kryesor dhe gjeometria e vizatimeve të sfondit.
- Përdorimi i kuq e zi. Këto ngjyra shkruhen me germa të mëdha në pothuajse çdo motiv japonez tatuazhesh.
Tatuazhet japoneze janë një lloj, kartëvizitë, një reflektim i legjendave, besimeve, traditave dhe kulturës kombëtare
Avantazhi i tyre është se ata nuk kanë uniformitet. Midis shumë motiveve, të gjithë mund të zgjedhin çdo model për veten e tyre: një betejë me një dragua, luftime samurai, motive lulesh dhe shumë më tepër. Profesionalizmi i mjeshtrit, imagjinata dhe aftësia e artistit i kthejnë tatuazhet japoneze në një kryevepër të vërtetë të veshshme.
Një mjeshtër i talentuar është në gjendje të krijojë një vepër të vërtetë arti
Klasifikimi i tatuazheve
Para se të aplikoni këtë ose atë vizatim në trupin tuaj, duhet të përgatitni skica dhe të mbani mend se secili motiv ka shpjegimin dhe kuptimin e vet. Tatuazhet japoneze janë jashtëzakonisht të gjalla, artistike dhe domosdoshmërisht mbajnë një ngarkesë semantike. Kur krijoni një fotografi në shkallë të gjerë në trup, asnjë pjesë e trupit nuk mbetet pa model. Boshllëqet e fotos janë domosdoshmërisht të mbushura me simbole, zbukurime, mbishkrime. Ky dizajn i jep tërësisë dhe një misticizmi të caktuar të gjithë përbërjes.
Një trup - një përbërje e madhe
Tatuazhet tradicionale janë si më poshtë:
Irezumi madje mund të gjendet në trupin e një vajze të re evropiane
Tatuazhe për burra
Skicat me hieroglifë japonezë janë veçanërisht të popullarizuara në mesin e artistëve evropianë të tatuazheve. Hieroglifet japoneze janë të vështira për t'u përkthyer. Më shpesh sesa jo, askush përveç bartësit nuk e kupton kuptimin e vërtetë.
Ndonjëherë tatuazhohet vetëm një hieroglif
Ndonjëherë hieroglifet janë pjesë e një përbërjeje më të madhe.
Kjo është arsyeja pse, para se të aplikoni këtë apo atë hieroglif japonez, nuk duhet të dilni nga faktori i bukurisë. Shtë e nevojshme të jesh i sigurt për kuptimin e tij saktësisht, si dhe të kesh besim të patundur në përvojën e masterit. Vizatimet që përshkruajnë një dragua janë shumë të popullarizuara midis evropianëve dhe vetë japonezëve. Dragoi është një simbol i forcës, fisnikërisë dhe besnikërisë. Skica të tilla janë më të popullarizuara në mesin e të rinjve, pasi tatuazhet janë të ndritshme dhe tërheqëse. Më shpesh, tatuazhet e dragoit kryhen në teknikën tradicionale Nukibori, ku vizatimi theksohet domosdoshmërisht nga një kontur pa hije dhe kalime.
Motivi tjetër popullor japonez i tatuazheve, çuditërisht, është tigri. Siç e dini, tigrat nuk gjenden në Japoni, por kjo nuk e ndalon popullaritetin e tyre në tatuazhe. Një tatuazh i tillë personifikon forcën, guximin dhe fuqinë.
Për japonezët, tema e detit është gjithmonë e rëndësishme, prandaj një nga pjesëmarrësit e vazhdueshëm të përfshirë në skicat e tatuazheve japoneze është krapi. Në Lindje, krapi është personifikimi i maskulinitetit dhe qëndrueshmërisë.
Tatuazh i krapit japonez në anën e pasme
Kur aplikoni tatuazhe të vërteta japoneze, duhet të shmangni çdo motiv me gjarpërinjtë. Kjo është negative. Tatuazhet e vërteta mashkullore mund të përfshijnë elemente dekorative, imazhe të hyjnive dhe heronjve të legjendave ose përrallave japoneze. Por pa ndryshim ato zbatohen për të theksuar forcën, vendosmërinë dhe fuqinë.
Personalitete legjendare dhe krijesa mitike - shpesh gjenden në skica të tatuazheve tradicionale japoneze
Tatuazhe femrash
Në Japoni, gratë zbukuroheshin me tatuazhe, si dhe burrat. Kështu, ata theksuan bukurinë, brishtësinë, feminitetin dhe përulësinë. Skicat e preferuara të tatuazheve femërore në stilin japonez - të gjitha llojet e motiveve me lule. Për shembull, një bozhure simbolizon bukurinë dhe fatin e mirë në të gjitha përpjekjet, një lotus - mister, pasuri shpirtërore dhe pastërti.
Në të njëjtën kohë, tema ndryshon nga tatuazhet tradicionale japoneze.
Sakura është një nga motivet më të njohura. Prej kohësh simbolizon vlerën e çdo momenti në jetë dhe mbart një filozofi të caktuar. Duke aplikuar motivin sakura, një grua mund të theksojë jo vetëm brishtësinë, por edhe mençurinë e jetës. Vajzat sot aplikojnë kopshte të tëra japoneze në trup, duke theksuar origjinalitetin, karizmën dhe bukurinë e tyre.
Përveç stolive me lule, ka shumë skica që përshkruajnë dragonj, heronj mitikë të përrallave dhe legjendave. Ndryshe nga burrat, tatuazhet për gratë janë më të këndshme dhe filigranë. Për të dashuruarit, edhe sot, vizatimi i hieroglifit "inoti" është popullor - simbolizon fatin, dashurinë e përjetshme dhe përkushtimin.
Një tatuazh femër në stilin japonez thekson sofistikimin e pronarit të saj
Stili japonez në artin e tatuazheve është një burim i pashtershëm i ideve për krijimin e kryeveprave të vërteta. Kur zgjidhni një motiv për një tatuazh që pasqyron stilin tradicional japonez, duhet të udhëhiqet jo vetëm nga një imazh i bukur. Zgjedhur saktë dhe zbatuar me shkathtësi mund të tregojë shumë për një person, aspiratat e tij dhe tiparet e karakterit pa fjalë.
Historia e tatuazhit japonez
Qëndrimet ndaj tatuazheve në Japoninë moderne