Quilling është një fjalë që pak njerëz e njohin. Kjo do të thotë të bësh figura nga shirita letre të përdredhur në spirale. A është vërtet kaq e thjeshtë dhe e lehtë për t'u bërë? Shumëllojshmëria e opsioneve do t'ju befasojë.

Tjetra, unë do t'ju tregoj se si të krijoni gjëra të bukura nga letra e zakonshme. Ky lloj aktiviteti do t'ju ndihmojë të ndriçoni mbrëmjet e gjata të dimrit ose të bëni një gjë të bukur me duart tuaja dhe t'ia jepni të dashurit tuaj. Ose ndoshta pas mësimeve të mia, do të bëhet një hobi për ju dhe do të sjellë edhe një të ardhur të vogël.

Por për të kuptuar se çfarë është, për të zbuluar se kush e shpiku, le të zhytemi në historinë e quilling.

Pak histori

Kjo formë arti u shpik nga murgjit në Evropë gjatë Mesjetës. Kur shkurtonin skajet e librave të praruar dhe i përdredhnin rreth skajeve të pendëve të zogjve. Kështu, doli diçka e ngjashme me një miniaturë të artë.

Nga këtu vjen emri quilling. Nga fjala angleze "quill", e cila përkthehet si "pendë zogu". Në fillim, kjo bëhej në kishat e varfra, veçanërisht në shekullin e 19-të, quilling ishte një kalim kohe e preferuar e zonjave fisnike.

Në shekullin e njëzetë ata e harruan atë. Dhe në fund të shekullit të kaluar, quilling filloi të kthehej në shtëpitë e njerëzve si një hobi.

Si rezultat i bredhjes së tij nëpër botë, në çdo vend filluan të formohen shkollat ​​e tyre. Dhe çdo komb solli diçka të vetin në këtë lloj arti. Për shembull, shkollat ​​lindore ndryshojnë nga ato evropiane në kompleksitetin e modeleve të tyre, gjë që lejon njerëzit lindorë të krijojnë kryevepra arti.

Dhe shkolla koreane ndryshon nga ajo evropiane në atë që kur mbështillni letrën, nuk përdoret një shufër dhe gjithçka bëhet me dorë. Punimet e shkollës koreane janë shumë komplekse. Në vendin tonë ky art u bë i njohur në fund të shekullit të njëzetë.

Prandaj, pak prej nesh e njohin plotësisht këtë lloj arti. Unë do t'ju prezantoj me bazat e kësaj forme arti, do t'ju jap këshilla, do të jap shembuj dhe do të përpiqem t'ju jap të gjitha njohuritë e mia. Le të fillojmë me bazat.

Por, para se të filloni të bëni këtë lloj krijimtarie, duhet të përgatiteni. Kjo do të thotë, blini mjetet e nevojshme për punën.

Lista e mjeteve të nevojshme

Më poshtë kam dhënë një listë të mjeteve të nevojshme nëse duam të krijojmë të gjitha llojet e bukurisë nga letra.

Ju nuk keni nevojë të shpenzoni para për të blerë komplete quilling. Dhe bëni mjetet e nevojshme nga pajisjet shtëpiake.

Për këtë qëllim janë të përshtatshme gërshërët e zakonshëm të manikyrit të grave me skaje të drejta, një fëndyell ose një kruese dhëmbësh. Midis dy skajeve të gërshërëve duhet të vendosni një rrip të gjatë letre, ta shtrydhni butësisht në mënyrë që të mos e prisni dhe ta ktheni. Me një fëndyell dhe një kruese dhëmbësh e bëjnë pak më ndryshe: vendoseni buzën e letrës në fundin e ftonit dhe mbajeni me gisht dhe me dorën tjetër rrotulloni pjesën tjetër të shiritit mbi të.

Tani, duke ditur dhe duke mbajtur pranë nesh mjetet që do të na duhen, ne mund të kalojmë në mësimin e bazave të quilling.

Bazat e Quilling për fillestarët

Prodhimi i produkteve të letrës fillon me një vizatim. Në këtë formë arti, një vizatim është një diagram sipas të cilit në të ardhmen do të bëhet një zanat i pazakontë, i cili mund të sjellë pak shkëlqim dhe paharrueshmëri në brendësinë tuaj. Së pari, le të shohim se si vizatohen diagrame të thjeshta dhe cilat zanate magjike dalin prej tyre duke përdorur shembullin e bërjes së një flok dëbore.

Do të na duhen:

• Laps.
• Letër me ngjyra.
• Gërshërë.

Tani merrni letër A4 dhe palosni fletën në mënyrë që të merrni një trekëndësh kënddrejtë. Prisni pjesën e tepërt të panevojshme dhe paloseni tre herë. Më pas vizatojmë modele mbi të dhe i presim.

Kur të kemi zotëruar teknikën fillestare dhe të thjeshtë të bërjes së zanateve, të cilat diskutuam më lart, kalojmë në ato më komplekse. Le të mësojmë se si të bëjmë rrotulla. Është elementi kryesor në teknikën e quilling.

Do të na duhen:

• Letër me ngjyra.
• Laps.
• Ngjitës PVA.
• Gërshërë.

Shufra për krijimin e rrotullave

Në fillim, duhet të përshkruani përbërjen e ardhshme me një laps në boshllëkun për kartolinën përshëndetëse ose vendin ku do të vendoset ky produkt pas përfundimit. Gjëja tjetër që na duhet është të bëjmë një rrotull. Për ta bërë këtë, duhet të marrim një rrip të hollë dhe të gjatë letre dhe ta mbështjellim në një shufër të përgatitur posaçërisht.

Pasi të jetë bërë kjo, duhet ta lëmë rrotullën të zbërthehet. Fundi i rrotullës duhet të ngjitet me kujdes në spiralen që rezulton. Tani mund t'i jepni rolesë çdo formë, qoftë një pikë, një zemër apo një muaj.

Këshilla

Për të mos u lyer me ngjitës, duhet ta aplikoni pak në pjesët e produktit. Kjo mund të bëhet duke përdorur një kruese dhëmbësh.

Shitet leter speciale per quilling. Është më mirë ta përdorni.

Dhe tani vijmë te elementët kryesorë të quilling.

Elementet thelbësore

Tani le të shohim se nga cilat pjesë përbëhen krijimet quilling. Çdo punë fillon me spirale e ngushtë. Ky është elementi i parë në quilling gjatë përgatitjes së një produkti.

Më sipër, kur bëmë rrotullën, në thelb përdorëm këtë element. Por atëherë ne nuk e dinim ende emrin e saj të vërtetë. Tani e dimë këtë.

Le të përsërisim edhe një herë procesin e krijimit të një spiraleje të ngushtë. Merret një shufër dhe mbi të mbështillet një rrip letre të ngushtë. Dhe maja e kësaj të fundit është ngjitur me kujdes në spirale.

FYI

• Nëse jeni me dorën e djathtë, duhet ta mbani shiritin me dorën e majtë dhe shufrën me të djathtën.
• Nëse shiriti është i dyanshëm, atëherë pjesa e pasme e tij duhet të jetë në drejtimin e shufrës.
• Shufra duhet të rrotullohet në drejtim të akrepave të orës.

Elementi tjetër është "spiralja e lirë". Është prodhuar në të njëjtën mënyrë si një "spirale e ngushtë". Por pasi të kemi mbaruar mbështjelljen e tij, duhet të heqim spiralen nga shufra dhe ta lëmë të lëshohet pak.

Tani kemi mësuar se si të krijojmë lloje të ndryshme spiralesh. E njëjta teknologji përdoret për të krijuar një figurë "kaçurrela". Por në fund të punës, maja e shiritit të letrës nuk ngjitet dhe varet lirshëm në ajër.

Për të bërë një rënie, duhet të shtrydhni një pjesë të formës së "spiralës së lirë" me gishta dhe mbajeni për disa sekonda. Kjo bëhet në mënyrë që figura të marrë formën e një pike. Ju gjithashtu mund të përkulni majën e formës "rënie", duke marrë një element paksa të ndryshëm "rënie të lakuar".

Këshilla

Nëse sapo keni filluar të mësoni quilling, mos nxitoni kurrë!

Epo, ne shikuam format e thjeshta quilling. Tani është koha për të kaluar në ato më komplekse. Forma të tilla merren nga dy ose më shumë të palosura së bashku.

Forma komplekse në quilling

Elementi kompleks "brirët" krijohet nga dy "spirale të lira" të përdredhura në drejtime të ndryshme.

Për këtë, merrni një rrip të gjatë letre dhe thyeni atë në gjysmë. Pjesa e djathtë është e dehur në një drejtim, e majta - në drejtim të kundërt. Ky element mund të bashkëngjitet në një kartolinë argëtuese përshëndetëse.

Forma tjetër do të jetë një "zemër".

Bëhet saktësisht në të njëjtën mënyrë si "brirët". Ndryshojnë vetëm drejtimet në të cilat janë plagosur spiralet. Dhe pika e lidhjes mbërthehet me gishta. Ky lloj produkti është ideal për të dekoruar një dhuratë për të dashurën ose gruan tuaj të dashur.

E ardhmja më e vështirë do të ishte "hëna e hënë".

Është bërë nga një formë e thjeshtë "sysh", vetëm qoshet e kundërta janë të përkulura lart. Rezulton diçka e ngjashme me shkronjën "C". Për formën që në psikologji tregon një lider, përkatësisht për një trekëndësh, merret një "spirale e lirë". Më pas ngjeshni në tre pjesë me gishta dhe mbajeni për pak kohë.

Elementi tjetër merret nga forma e trekëndëshit.

Për ta bërë këtë, duhet të përkulni dy anët e kundërta në qendër. Dhe ne do të marrim "putrat". Për të bërë një formë "katrore", marr një "spirale të lirë". Më pas e shtrydh në katër pjesë për të bërë një katror.

Kështu u njohëm me format kryesore të produkteve quilling. Dhe tani e dimë se çfarë mjetesh na duhen për këtë lloj krijimtarie. Dhe ne kemi një bazë që do të na lejojë të kalojmë në krijimin e produkteve më komplekse.

Lule quilling

Lule të tilla do të shërbejnë si një lloj kalimi nga i thjeshtë në kompleks për një mjeshtër fillestar të quilling. Në fakt, ky nuk është ende produkti më kompleks, por përmban shumë elementë të thjeshtë që e komplikojnë prodhimin e produktit. Kështu, krijuesi fillestar merr përvojë dhe bukuri të paçmueshme në shtëpinë e tij, të bërë me duart e veta.

Për të krijuar lule të tilla ju duhet të bëni një "pikë" nga një "spiralë e lirë". Dhe në mënyrë që petalet e luleve të kenë ngjyra të ndryshme, do t'ju duhet letër me ngjyrë.

Siç mund ta shihni, thelbi i luleve krijohet nga një "spiralë e lirë". Më pas, bërthama e lules është e para që ngjitet në karton ose sipërfaqen që planifikoni të dekoroni. Rreth kësaj figure ngjis "pikat" që kam bërë tashmë paraprakisht.

"Pika" janë një lloj petale. Ato mund të bëhen në një ngjyrë, ose në ngjyra të ndryshme.

Sa më shumë ngjyra të ndryshme në një produkt, aq më i bukur dhe më i shndritshëm do të duket. Gjëja kryesore është të mos e teproni me ngjyra.

Ju gjithashtu mund të dekoroni kartën me një formë "zemre" ose "sy". Do të jetë një dhuratë shumë e bukur për tetë Marsin për të dashurin tuaj.

Kështu që ne mësuam se si të bëjmë produkte më komplekse. Tani le të kthehemi përsëri te fjollat ​​e borës. Vetëm këtë herë do ta bëj më të vështirë.

Quilling - flok dëbore

Këtu jemi përsëri në temën e krijimit të fjollave të borës. Këtë herë do të bëjmë një flok dëbore quilling. Ai ndryshon nga një i thjeshtë në një formë dhe modele më komplekse. Në varësi të shijes dhe ngjyrës suaj, fjolla të tilla dëbore mund të jenë ose me shumë ngjyra, të bardha ose të përziera me një nuancë blu.

Për të bërë këto flokë bore të Vitit të Ri do të na duhen:

• Letër quilling.
• Kunjat.
• Shablloni.
• Ngjitës.
• Kernel.

Në fillim, duhet të vizatoni një shabllon sipas të cilit do të bëhen. Është e nevojshme të ndani shiritat e letrës në gjysmë. Duhet të jenë tre prej tyre. Pastaj kthej spiralen e parë. Më pas e fut në vrimën e shabllonit. Është e nevojshme që spiralet e mbetura të bëhen me të njëjtën madhësi. Kështu që unë zbuloj se vrima është një centimetër, që do të thotë se katër spiralet e tjera do të kenë të njëjtën madhësi.

Për të mos dëmtuar pjesën e punës, e nxjerr me kujdes me një kruese dhëmbësh dhe më pas e lë të lëshohet pak. Dhe vetëm pas kësaj unë ngjit majën në spirale. Pastaj i vendos këto boshllëqe në qendër të paraqitjes së para-vizatuar.

Për fillestarët, këshillohet të përdorni kunja për të bashkuar spirale në paraqitje. Dhe pastaj ato mund të ngjiten së bashku.

Modeli tjetër që bëj është “syri”. Pastaj vendos disa "sy" rreth një spiraleje. Dhe pastaj e ngjit së bashku. Pastaj bëj një spirale të ngushtë. Parimin e krijimit të tij e përshkrova më lart, kështu që nuk do ta përsëris. Dhe e ngjis në majat e borës. Ky do të jetë elementi përfundimtar. Rezultatin mund ta shihni në foton e mësipërme.

Këshilla

Për fillestarët, mund të jetë e vështirë të bësh modele "spirale të lirshme" që nuk do të lëshohen. Prandaj, është e nevojshme të zhvendosni qendrën e spirales në buzë dhe ta shtypni atë. Mund të aplikoni edhe pak ngjitës.

Kur flok dëbore është gati, mund ta varni në pemën e Krishtlindjes ose ta lidhni në dritare. Produkte të tilla do t'ju japin gjithmonë ngrohtësi dhe gëzim. Dhe bërja e gjërave të tilla me duart tuaja do t'ju japë besim në aftësitë tuaja dhe një ndjenjë të rritjes së forcës dhe humorit.

Tani kemi mësuar se si të bëjmë fjolla komplekse dëbore. Faza tjetër do të jetë prodhimi i bizhuterive dekorative në formën e vathëve bukuroshe për femra. Ato janë ideale për një dhuratë ditëlindjeje për të dashurën tuaj.

Bërja e vathëve për femra

Për të krijuar këtë lloj bizhuteri, e cila është shumë e dashur nga gratë tona, do të na duhen:

• Letër me ngjyra. Do të kem ngjyra blu dhe të bardhë.
• Gërshërë.
• Shufra quilling.
• bordi i quilling.
• Ngjitës PVA.
• Laps.

Që në fillim, në mënyrë që bizhuteri të tilla të dalin simetrike, do të më duhet të imagjinoj se si do të duken vathët dhe të vizatoj një diagram në letër. Ky diagram do të shërbejë si një shabllon për ngjitjen e pjesëve të ndryshme së bashku.

Udhëzim hap pas hapi

• Preva gjashtë shirita letre blu, një centimetër të gjerë dhe i ngjita së bashku.
• Bëra tre shirita letre të bardhë dhe i ngjita në fund të shiritit që rezulton me vija blu. Dhe shtoj tre shirita letre blu të ngjitura së bashku. E bëj këtë dy herë për të bërë dy shirita të gjatë.
• Më pas, përdor një shufër për t'i kthyer ato në një formë spirale të ngushtë. Ne diskutuam krijimin e kësaj forme që në fillim.
• Bëj sërish të njëjtat shirita, vetëm shiritat i pres nga dy. Domethënë, në vend të gjashtë shiritave, unë pres katër nga letra blu, gjithashtu lë tre nga letra e bardhë dhe i ngjis së bashku, duke shtuar dy shirita dhe letër blu në fund.
• Unë gjithashtu përdor shufrën për ta kthyer këtë shirit në një "spiral të ngushtë". Vetëm tani doli të ishte më i vogël se i pari. Dhe unë krijoj një tjetër spirale të ngjashme.

Mos u nxitoni, kësaj teknike nuk i pëlqen të nxitohet.

Udhëzim hap pas hapi

• Dhe herën e tretë bëj të njëjtën gjë me letrën si dy herët e para, vetëm e zvogëloj numrin e shiritave të shiritave të parë blu në dy.
• Përsëri, e kthej shiritin e krijuar në një "spiral të ngushtë". Ashtu si herën e parë, do të më duhen dy spirale të tilla. Ju ndoshta tashmë e keni marrë me mend pse më duheshin forma të çiftëzuara të quilling. Sigurisht, duhet të ketë dy vathë zonjash! Tani shtroj format e përgatitura në shabllonin e krijuar më parë dhe i ngjit ato së bashku.
• Në fund pres edhe disa shirita letre blu, i ngjis dhe i rrotulloj me një kunj. Por tani unë e kthej formën jo në një "spirale të ngushtë", por në një "spiralë të lirshme" dhe e shtrëngoj atë përgjatë skajeve me gishta dhe e shtrij pak për të formuar një formë "syri".
• Unë bëj katër nga këto lloj figurash. Dy për çdo vathë dhe ngjitur sipas shabllonit.
• Hapi i fundit është të kaloni unazën e kapëses përmes vrimave në formë syri. Fotografia më poshtë tregon se sa e shkëlqyer doli bukuria ime.

Kështu mësuam se si të krijojmë bizhuteri komplekse dhe të bukura për zonja. Tani le të përpiqemi të bëjmë një lule të pazakontë quilling.

Bërja e një lule të pazakontë

Tani vijmë te gjëra më serioze. Unë do t'ju tregoj dhe do t'ju tregoj se si të bëni një lule quilling volumetrike. Për ta bërë këtë, duhet të blini ose të merrni mjete që janë përgatitur tashmë paraprakisht, përkatësisht:

Udhëzim hap pas hapi

• Marr një fletë letre të bardhë dhe e ndaj në shirita të gjerë tre centimetra. Më pas i pres dhe i ngjis shiritat një nga një përgjatë gjatësisë. Rezultati është një fjongo e gjatë.
• Tani duhet ta pikturojmë. Duke përdorur një pipetë, aplikoni bojë në sfungjer. Aplikoni bojë të verdhë në gjysmën e sfungjerit dhe bojë të kuqe në gjysmën tjetër.
• Më pas, duke përdorur një sfungjer, lyejmë shiritin tonë të gjatë të përgatitur me letër të bardhë. Dhe pasi boja të jetë tharë në shiritin e letrës, përdorni gërshërë kaçurrela për të prerë modelin. Çfarë duhet të ndodhë mund të shihet në foto.
• Tani le të kalojmë në krijimin e petaleve për lulen tonë. Ata duhet të priten në mënyrë që të dy petalet dhe qoshet të dalin midis tyre. Në këtë rast, duhet të lini katër milimetra në buzë të paprerë në mënyrë që shiriti të mos shqitet. Siç tregohet në foton më poshtë.
• Pastaj bëj bërthamën për lulen. Për ta bërë këtë, unë kthej një rrip letre quilling në një spirale të ngushtë. Diametri i rrotullës duhet të përputhet me diametrin e lapsit.

Nëse diametri është më i vogël, atëherë lehtë mund të shtoni një shirit tjetër.

Aplikoni ngjitësin vetëm në skajin e paprerë!

Udhëzim hap pas hapi

• Hapi tjetër në krijimin e një lule është aplikimi i ngjitësit në shiritin e lyer në anën e aplikimit të bojës.
• Më pas i ngjis në thelb petalet e luleve, siç tregohet në foto.
• Pasi lulja të jetë përdredhur, duhet të ngjisni pjesën e poshtme të saj me zam PVA për t'u siguruar që ajo të mos shkëputet në të ardhmen.
• Tani e heq lulen nga kërcelli dhe i drejtoj skajet e saj me gishta. Në fund, doli të ishte një mrekulli e tillë.
• Sigurisht, sipas gjykimit tuaj - ju mund të drejtoni skajet ose jo. Unë i drejtova ato në mënyrë që të fus "pistukun" atje, duke e bërë kështu lulen më shumë si një e vërtetë.
• Pres një pjesë të lapsit të mprehur, pjesën e prerë e lyej me ngjitës dhe e fus në qendër të lules. Kjo është ajo që ne mund të bëjmë!

Secili prej këtyre produkteve mund të dekorojë kartat për ditën e parë të shkollës të vitit dhe të kënaqë një fëmijë me bukurinë dhe pazakontësinë e tij.

Më parë, ne shikuam teknikat e quilling për të rriturit. Por ju mund të përfshini edhe fëmijët në këtë punë me gjilpërë. Kështu, ata do të zhvillojnë gjerësinë dhe origjinalitetin e të menduarit.

Quilling për fëmijë

Sipas psikologëve dhe pediatërve të fëmijëve, fëmijët modernë tani kanë aftësi motorike të zhvilluara dobët të duarve dhe gishtërinjve të tyre. Është e vështirë për ta që të mbajnë një stilolaps ose laps në dorë në mënyrë korrekte dhe të fortë.

Prandaj, është e vështirë për ta të mësojnë aftësi standarde dhe vetë-shërbim të thjeshtë në jetë. Quilling për fëmijët nxit zhvillimin e këtij lloji të aftësive motorike. Në të njëjtën kohë, rrit nivelin e të menduarit logjik.

Zhvillimi i aftësive të shkëlqyera motorike ndihmon në rritjen e vëmendjes dhe kujtesës tek një fëmijë. Ai do të ketë absolutisht nevojë për të gjitha këto në jetën e tij të ardhshme, dhe teknika e quilling mund të ndihmojë shumë me këtë.

Ndihmon gjithashtu në kultivimin e këmbënguljes, saktësisë dhe shijes estetike tek një fëmijë. Sigurisht, duhet të filloni me gjëra të thjeshta.

Klasa master për fëmijë - mollëkuqe

Për të krijuar një mollëkuqe do të na duhen materialet e mëposhtme:

• Fletë kartoni.
• Letër me ngjyra.
• Shufra me vidë.
• Ngjitës PVA.
• Gërshërë.

Udhëzim hap pas hapi

• Në fillim, unë preva trupin e një mollëkuqe nga kartoni - një ovale gjysmërrethore. Më pas, nga një fletë letre me ngjyrë të kuqe, bëj një ovale në formën e trupit dhe pres pjesën e poshtme siç tregohet në figurë.
• Tani përgatis pjesën e poshtme nga një fletë e verdhë e lehtë dhe e ngjis në karton. Më pas marr dhe pres një rrip të gjatë të zi dhe e ngjis në qendër të kartonit.
• Kur trupi ovali i "mollëkut" është gati, mund të filloni "rrotullimin e letrës". Pikat e zeza në trupin e mollëkuqes do të përbëhen nga "spirale të lirshme". Më pas këto forma të krijuara i ngjis në karton.

Këtë zanat të thjeshtë mund ta bëjë një fëmijë gjashtëvjeçar. Pasi të keni bërë forma të thjeshta, mund të kaloni në ato më komplekse.

Puna më komplekse, por, në funksion të kësaj, puna më interesante në teknikën e përdredhjes së letrës mund të bëhet duke përdorur quilling vëllimor - një variacion i caktuar i tij. Ka shumë opsione dhe shembuj, dhe një nga këto zanate të mrekullueshme është kjo kapelë e vogël. A do ta bëjmë? Do të na duhet kjo:

• letër quilling në blu, të kuqe, jeshile dhe të verdhë;
• mjet për rrotullim letre (ose një kruese dhëmbësh të thjeshtë);
• zam PVA;
• furçë me trashësi të mesme;
• gërshërët.

Gjithçka që ju nevojitet

Kuilimi vëllimor: klasë master

Ne fillojmë klasën tonë master në quilling vëllimor duke krijuar boshllëqe. Rrathët blu, domethënë spirale të lira me skaje fikse, do të jenë baza për kapelën. Ka mjaft prej tyre që duhen bërë.

Rrathët mund të lidhen në formën e një lule me petale që shtrihen prej saj, të cilat gradualisht do të formojnë nivele të mëvonshme. Duhet të mbani mend se pjesa e sipërme e kapelës duhet të jetë e rrumbullakosur, kështu që duhet të përdorni ndonjë objekt të një forme të ngjashme dhe të ngjitni pjesët mbi të. Vetëm duke përdorur një shabllon produkti ynë do të marrë formën e kërkuar dhe quilling ynë vëllimor do të korrespondojë me emrin e tij.

Lule spirale Ne i japim një formë pjesës së punës

Kapele quilling

Pjesa e poshtme e objektit tonë quilling - kapelja - duhet të bëhet veçmas, ajo përbëhet nga disa rrathë letre blu. Ata janë ngjitur me njëri-tjetrin anash dhe së bashku formojnë një rreth. Ne e lidhim këtë bosh me pjesën tjetër të kapelës - majën e saj.

Pjesa e poshtme e kapakut Pjesa e sipërme e kapakut

Kapela jonë do të ketë një buzë të përbërë nga rrathë të mëdhenj blu, si dhe "pika" blu - kjo është një formë që është një rreth, por një fund i saj duhet të shtypet për të formuar një kënd akut.

Bërja e "pikave"

Rreth kapelës vendosen rrathë dhe pika siç tregohet në foton e mëposhtme. Më pas, presim gjysmën e shiritit të letrës së kuqe dhe e mbështjellim kapelën pranë buzës së saj, duke imituar një fjongo.

Formimi i buzës së kapelës "Lidhja" e shiritit

Dekorimi i kapelës do të jetë një lule e verdhë me një qendër të kuqe dhe disa gjethe jeshile. Siç e dini, lulet shumë shpesh shërbejnë si dekor për çdo produkt, dhe ne kemi bërë tashmë një të ngjashme nga leshi. Dhe lulja jonë e letrës përbëhet nga pesë "pika", mesi është një rrotull i ngushtë, dhe "gjethet" janë bërë kështu: ne bëjmë një spirale të lirë, duke shtrënguar skajet e saj në të dy anët, dhe pastaj i përkulim në drejtime të kundërta. Për ata që kanë harruar se si bëhen boshllëqet quilling, ne kemi këtu një artikull.

Konferenca shkencore dhe praktike e studentëve të qytetit

"Shkenca. Natyra. Njerëzore. Shoqëria."

PUNA PROJEKTIVE

Kapele, kapele, kapele...

Vivchar Andrey Anatolyevich, Kononova Ekaterina Sergeevna, Kraskovskaya Lyudmila Denisovna, Skorobogatova Diana Denisovna, Shaikhinurova Angelina Eduardovna,

Institucioni arsimor buxhetor komunal "Shkolla e mesme nr. 5" klasa II

Mbikëqyrësi:

Orlova Svetlana Anatolyevna, mësuese e shkollës fillore, kategoria e parë e kualifikimit, institucioni arsimor buxhetor komunal "Shkolla e mesme nr. 5"

Jugorsk, 2016

Kapele, kapele, kapele...

KHMAO-Yugra, qyteti i Jugorsk

Klasa 2b

shënim

Natyra i tha gruas:

ji i bukur nëse mundesh, i mençur nëse dëshiron, por sigurisht duhet të jesh i matur.

Çfarë mund ta bëjë një grua të bukur? Kapele, kapele, kapele... Ka zonja aq të mrekullueshme në klasën tonë, saqë donim të parafrazonim një thënie shumë të famshme: "Një grua e vërtetë mund të bëjë tre gjëra nga asgjëja: një sallatë, një model flokësh dhe një kapelë". Vajzat tona e dëshmuan këtë në konkursin e qytetit në vitin 2015, duke bërë kapele duke përdorur teknikat e dekupazhit, quilling, felting dhe zuri vendin e 2-të dhe të tretë.

Mund të ketë një mendim se jo të gjithë janë në gjendje ta përballojnë këtë, por ne duam të vërtetojmë se asgjë nuk është e pamundur, nëse ka vetëm një dëshirë ...

Qëllimi Projekti ynë është të krijojmë kapele origjinale.

Kur punojmë në projektin tonë, ne i vendosëm vetes sa vijon detyrat:

duke studiuar materialin teorik nga historia e kapelave,

duke studiuar teknika të ndryshme që mund të realizojnë idetë tona,

duke krijuar një koleksion idesh origjinale,

përcaktimi i fazave kryesore të prodhimit të tapave duke përdorur materiale të ndryshme,

duke bërë vepra artizanale bazuar në hartat teknologjike,

zhvillimi i mjeteve mësimore (master classes) për të bërë kapele.

Projekti përbëhet nga tre pjesë: hyrëse, kryesore dhe përfundimtare. Hyrja përshkruan qëllimin dhe objektivat e projektit. Pjesa teorike e punës së projektit paraqet material nga historia e kapelave dhe varieteteve të tyre; teknika, materiale dhe mjete të ndryshme të performancës. Në pjesën praktike paraqiten hartat teknologjike për realizimin e kapelave, zhvillimi i një mjeti mësimor (master classes) për realizimin e kapelave. Pjesa e fundit e punës së projektit ofron një vetëvlerësim të projektit dhe planet për të ardhmen.

Tabela e përmbajtjes.

Kapele, kapele, kapele...

Vivchar Andrey, Kononova Ekaterina, Kraskovskaya Lyudmila,

Skorobogatova Diana, Shaikhinurova Angelina

KHMAO-Yugra, qyteti i Jugorsk
Institucion arsimor buxhetor komunal

"Shkolla e mesme nr.5"

Klasa 2b

Prezantimi

Përzgjedhja dhe arsyetimi i projektit

Një beretë dhe një kapelë bowler, një skafist dhe një kapele Panama - gratë i adoptuan lehtësisht të gjitha këto kapele të ndryshme nga burrat. Dhe pastaj shkuam më tej dhe filluam të krijonim kapelet tona.

Kapelë zonje - stil, histori, mister... Dhe kjo temë do të jetë gjithmonë aktuale. Në ditët e sotme mund të blini kapele të formave dhe madhësive të ndryshme, por vajzat janë përpjekur gjithmonë të jenë të ndryshme nga njëra-tjetra, ndonjëherë duke treguar origjinalitet, imagjinatë dhe aftësi të padëgjuar për të vënë në përdorim duart e tyre.

Ka shumë njerëz të talentuar që jetojnë në qytetin tonë (ju mund ta shihni këtë duke vizituar ekspozita të ndryshme dhe klasa master në festën e Ditës së Qytetit, "Fëmijët e talentuar - e ardhmja e Rusisë"). Këta njerëz janë unikë, ata shprehin mendimet dhe ndjenjat e tyre duke krijuar objekte për qëllime të ndryshme. Pavarësisht nëse është një mobilje, veshje, një aksesor apo një pikturë, nuk ka rëndësi. Kryesorja është se këto gjëra janë krijuar me ngrohtësinë, dashurinë dhe kujdesin e autorit. Në klasën tonë, shumë prindër, fëmijë dhe mësuesi ynë bëjnë punë me gjilpërë.

E ndërsa përgatiteshim për konkursin e qytetit “Parade of Hat” vitin e kaluar, vendosëm të bënim kapele duke përdorur teknika të ndryshme.

Qëllimet dhe objektivat e projektit

Synimi: krijimi i kapelave origjinale.

Detyrat:

studioni materialin teorik nga historia e kapelave,

eksplorojnë teknika të ndryshme që mund të realizojnë idenë tonë,

krijoni një koleksion idesh origjinale,

përcaktoni fazat kryesore të bërjes së kapakëve duke përdorur materiale të ndryshme,

të bëjë kapele bazuar në hartat teknologjike,

zhvilloni një manual mësimor (klasa master) për bërjen e kapelave.

Çështje problematike:

Nga vjen kapela e zonjës?

Çfarë materiali mund të përdoret për të bërë një kapele?

Cilat teknika mund të përdoren për të krijuar kapele unike?

Planifikimi i punës së projektit

Vizitoni bibliotekën për të studiuar historinë e kapelës së zonjës.

Me ndihmën e të rriturve, mësoni teknika të ndryshme që mund të realizojnë idenë tonë.

Zgjidhni materialet dhe pajisjet e nevojshme për të bërë kapele.

Bëni tuajat dhe vlerësoni kapelet që ne bëjmë.

Vetëvlerësimi i projektit.

Bëni plane për të ardhmen.

Kapitulli 1. Teorik Pjesë

1. 1. Hulumtimi i temës së projektit

Për të përfunduar më me sukses produktet që zgjodhëm, bëmë një kërkim të vogël dhe mësuam shumë gjëra interesante dhe të dobishme.

Historia e kapelave të grave

Data e shfaqjes së kapelës së parë nuk mund të përcaktohet. Por, siç ndodh shpesh, ata thonë se kjo nuk mund të ndodhte pa ndërhyrjen hyjnore. Grekët e lashtë besonin se kapela e parë iu paraqit njerëzve nga perëndia Hermes për të mbrojtur punëtorët nga dielli përvëlues. Ishte një kapele e thjeshtë e bërë me një kurorë dhe buzë të gjerë, nga e cila, sipas legjendës, e kishin origjinën të gjitha kapelet e tjera.

Për një kohë të gjatë, kapelet e grave përsëritën formën e burrave, por në shekullin e 14-të situata ndryshoi. Besohet se në 1395, mbretëresha Isabella e Bavarisë e Francës shpiku kapelën e parë ekskluzivisht të grave - gennin. Korniza për këtë kapelë në formë koni zakonisht krijohej nga letra dhe pëlhura me niseshte të ngurtë, dhe më pas mbështillej me një material të shtrenjtë dhe zbukurohej me një vello. Sa më i lartë të ishte genni, aq më fisnike konsiderohej zonja. Kapelet e disa princeshave arrinin një lartësi deri në 1 metër, kjo është arsyeja pse dyert e shtëpive madje duhej të zgjeroheshin. Gradualisht, forma e genninit ndryshoi dhe u shfaq një kapele me dy skaje, e cila i ngjante disi brirëve në kokë.

Në shekullin e 15-të, kapelet prej kashte erdhën në modë në Gjermani dhe Francë. Kapele të tilla ndonjëherë ndërthureshin me vello dhe dekorime të ndryshme. Nga shekulli i 16-të, kapelet e ndjerë me strehë të gjerë u bënë të njohura në mesin e zonjave.

P Rreth kësaj kohe, gratë në Evropë filluan të mbanin çallma persiane të të gjitha ngjyrave dhe të zbukuruara me të gjitha llojet e puplave dhe gurëve që mund të bliheshin. Në të njëjtën kohë, u shfaqën kapele, në bazë të të cilave më pas do të krijoheshin shumë lloje të ndryshme kapele. Por në shekullin e 16-të, ato u përdorën kryesisht për të mbrojtur flokët gjatë notit dhe gjumit. Pas kapelës shfaqen beretat, një kapele aktuale dhe një kapelë e gjatë cilindrike.

Në fillim të shekullit të 18-të, pjesa e përparme, një kapak i hollë dantelle, erdhi shkurtimisht në modë në Francë. Dhe në gjysmën e dytë të shekullit të 18-të, disa kapele zonjash u ngjanin veprave të vërteta të artit: shtretër të tërë lulesh dhe bizhuterish ishin "mbjellë" në kapele të mëdha. Fluturat shpesh vendoseshin sipër, të cilat mund të lëviznin duke përdorur një mekanizëm të veçantë. Për fat të mirë, struktura të tilla të mëdha u braktisën shpejt.

TE
Në shekullin e 19-të, kapaku erdhi në modë në Angli. Një kapelë e tillë ishte bërë nga kartoni i lirë i shtypur, të cilit iu dha një formë gjysmërrethore, dhe më pas u mbulua me pëlhurë dhe u zbukurua me shirita. Me kalimin e kohës, kapuçja u bë gjithnjë e më e vogël dhe nga poshtë saj filluan të dukeshin flokët e dredhur. Gradualisht ato u bënë aq të vogla saqë ishin më shumë si një copë bizhuteri e vogël, e mbajtur në vend me shirita të lidhur në mjekër. Në përgjithësi, shekulli i 19-të ishte i mbushur me një larmi stilesh të kapelave të grave, moda për të cilat ndryshonte vazhdimisht.

Moda e kapelave në shekullin e 20-të ishte e lidhur pazgjidhshmërisht me dy luftëra. Gjatë dhe pas Luftës së Parë Botërore, gratë mbanin kapele të vogla dhe të thjeshta, për shembull, silueta cloche erdhi në modë.

NË
Lufta e Dytë Botërore i detyroi gratë të braktisnin fare kapelet në favor të shalleve, por jo për shumë kohë. Kapelet në formë pilule ishin të njohura. Pastaj interesi për kapelet u ringjall përsëri falë Princeshës Diana.

Në ditët e sotme, kapelet janë bërë pjesë e jetës sonë. Kapelja ka një sërë veçorish që të gjithë ata që duan ta mbajnë duhet t'i mbajnë mend. Kur zgjidhni një kapelë, duhet të mbani mend për ngjyrën e kapelës dhe veshjet, për kapelën dhe figurën, kapelën dhe hairstyle, me çfarë të vishni kapelën.

1. 1. Teknika artizanale

Pasi vendosëm të bëjmë një kapelë me duart tona, ne iu drejtuam zejtarëve (nënave tona) me pyetjen: "Cilat teknika artizanale mund të përdoren për të krijuar kapelat tona unike ekskluzive?" Ka shumë teknika të tilla...

Decoupage

Decoupage (Decoupage ose decoupage) është arti i dekorimit të objekteve duke ngjitur copa të prera letre me ngjyra në kombinim me efekte speciale, si pikturimi, prerja, mbulimi me fletë ari e të tjera. Në mënyrë tipike, një artikull mbulohet me copa të prera reviste dhe ose letër të prodhuar posaçërisht. Objekti për dekupazh lyhet me llak (shpesh disa shtresa) derisa "fuga" të zhduket dhe rezultati të duket si lyerje ose inlay. Me metodën tradicionale, mund të përdoren deri në 30-40 shtresa llak, të cilat më pas lyhen me rërë derisa të jenë plotësisht të lëmuara. Kjo metodë njihej në Angli në shekullin e 18-të si arti i Japonisë.

D
Ecoupage u konsiderua "arti i të varfërve", gjë që nuk është për t'u habitur, sepse Ju nuk keni nevojë për asgjë të zbukuruar për të krijuar efekte të shkëlqyera. Përkundrazi, vetëm materiale të zakonshme nga ferma. Sigurisht, ju mund të blini materiale të bëra posaçërisht për decoupage, por mund të përdorni gjëra të zakonshme që shtrihen rreth shtëpisë tuaj. Kjo e bën dekupazhin një nga zanatet më të lira. Pra, çfarë ju nevojitet për të bërë decoupage:

Mund të bëni dekupazh në: mobilje, albume fotografish, pjata, qeramikë, dollapë, korniza, pasqyra, fletore, fletore.

Fotografitë për decoupage mund të gjenden në shumë burime: gazeta, revista, libra, peceta, fotografi të printuara, letër ambalazhi, kartolina, pëlhurë, dantella.

Gërshërët, një thikë shkrimi ose brisk janë të përshtatshme për prerje.

Ngjitës. Ngjitës i rregullt PVA. Është më mirë ta holloni me një sasi të vogël uji. Ju gjithashtu mund të gjeni ngjitës të veçantë për decoupage.

Për zbutjen, mund të përdorni një rul të vogël për të hequr rrudhat, ngjitësin e tepërt dhe për të zbutur figurën.

Leckat e vjetra, sfungjerët, letra mund të përdoren për të hequr ngjitësin e tepërt.

Për të niveluar dekupazhin, përdoret llak. Poliuretani, aerosole akrilike ose llaqe të tjera.

Si të bëni decoupage?

Pasi ngjitësi të jetë tharë, mund të filloni të aplikoni llak. Ju mund të përdorni llak të rregullt ose një llak të veçantë për dekupazh. Çdo shtresë llak duhet të thahet përpara se të aplikoni një shtresë të re. Rezultati përfundimtar duhet të jetë absolutisht i qetë dhe fotografia juaj nuk duhet të dalë në asnjë mënyrë nga subjekti.

Filigran jute

NË
produkte madhështore mund të bëhen duke përdorur teknikën e filigranit jute. Ky lloj i mjeshtërisë moderne kërkon këmbëngulje, aftësi të caktuara dhe një fluturim të imagjinatës. Në pamje të parë, filigrani jute do të duket mjaft i thjeshtë dhe i arritshëm. Një klasë master që do t'ju ndihmojë të zgjidhni materialet dhe pajisjet e duhura, si dhe të zotëroni aftësitë për të bërë punën, nuk do të jetë e tepërt. Karakteristikat kryesore Teknika e bërjes së kaçurrelave dhe shtrimit të materialit në formën e një larmie modelesh - kjo është filigran jute. Kuptimi semantik është përdredhja e fijeve.

Materialet dhe aksesorët. Filigrani jute nuk përdor mjete apo materiale të veçanta. Një material shumë i thjeshtë dhe i lirë, kordoni jute, përdoret si bazë. Do t'ju duhet gjithashtu gërshërë, piskatore, një fëndyell, një gjilpërë e hollë thurjeje, ngjitës transparent Titan ose ndonjë qëllim tjetër të ngjashëm. Nuk përjashtohet përdorimi i të gjitha llojeve të materialeve shtesë. Si të tilla përdoren shkopinj bambuje, tela për kornizën e produkteve, si dhe diamantët e rremë për dekorim dekorativ. Punimet e përfunduara janë të veshura me llak akrilik. Teknika është mjaft e thjeshtë. Puna fillon me zgjedhjen e një vizatimi. Le të jetë një skicë e thjeshtë. Bërja e një n të qartë
skico në letër ose përdorni një të gatshme. Për lehtësi, fleta me skicën vendoset në një skedar polietileni (transparent) të shkrimit. Ata fillojnë punën duke aplikuar me kujdes dhe me shumë kujdes ngjitësin përgjatë gjithë konturit të skicës së vizatimit. Tani copa spango vendosen në majë të konturit ngjitës. Duhet të theksohet se filli i jutës është heterogjen. Gjatë shtrimit duhet të drejtohet paksa dhe të përdredhur. Shumë zejtarë aplikojnë zam jo në konturet e skicës, por drejtpërdrejt në vetë spango. Rrotullohet në kaçurrela me piskatore dhe vendoset fort në bazën ngjitëse. Duke përdorur një gjilpërë të hollë thurjeje metalike, filli drejtohet sipas modelit. Kjo plotëson të gjithë fushën.

RRETH
Aplikacioni kryesor është dekorimi i të gjitha llojeve të produkteve, si dhe prodhimi i punimeve artizanale dhe objekteve elegante që përdoren me sukses për dekorimin e brendshëm. Thjeshtësia dhe aksesueshmëria janë avantazhet kryesore të kësaj teknologjie. Gjithashtu, ky lloj i artit të aplikuar, para së gjithash, parashikon një qasje krijuese ndaj biznesit.

Quilling - filigran letre

TE
vozitje me rrota ( quilling) është një formë arti jashtëzakonisht e bukur dhe shumë elegante, e njohur edhe si rrotullimi i letrës. Kjo formë arti është praktikuar që nga Rilindja. Emri "quilling" vjen nga fjala " gjilpërë", që do të thotë "pendë zogu". Teknika e këtij arti është si vijon: shirita të ngushtë letre rrotullohen në role, të cilat më pas formohen dhe ngjiten së bashku me ngjitës.

Në ditët e sotme, rrotullimi i letrës është i njohur dhe i popullarizuar si një hobi në vendet e Evropës Perëndimore, veçanërisht në Angli dhe Gjermani. Por ky art u bë më i përhapur kur "u zhvendos" në Lindje. Traditat më të pasura të grafikës dhe arteve plastike më të mira, prodhimi i letrës dhe puna me të i kanë dhënë një jetë të re artit të skulpturës së letrës.

Shkolla koreane e quilling është disi e ndryshme nga ajo evropiane. Punimet moderne evropiane, si rregull, përbëhen nga një numër i vogël detajesh, ato janë lakonike, të kujtojnë mozaikët dhe dekorojnë kartolina dhe korniza. Mjeshtrit lindorë krijojnë vepra komplekse që janë më shumë si sh
arti i bizhuterive. "Dantella" më e mirë vëllimore është endur nga qindra pjesë të vogla. Quilling kërkon saktësi dhe këmbëngulje. Por sharmi i veçantë i saj është se puna e bukur del herën e parë. Mjafton të ndiqni klasën master hap pas hapi dhe të përpiqeni të bëni një kartë me lule letre - dhe në një orë nuk do të keni turp ta bashkëngjitni dhuratën tuaj të ditëlindjes. Por për të bërë kompozime komplekse tre-dimensionale, ju duhet praktikë dhe të menduarit e mirë hapësinor.

TE
Rrota është një lloj punimi i thjeshtë dhe shumë i bukur që nuk kërkon shpenzime të mëdha. Ju nuk keni nevojë për mjete të shtrenjta ose një vend pune të pajisur posaçërisht. Për të bërë ndonjë nga kompozimet, do t'ju nevojiten shirita letre me gjerësi 3, 4, 6 dhe 10, si dhe piskatore ose një mjet të veçantë për gjarpërimin e shiritave, zam të bardhë PVA dhe një shabllon për boshllëqet, dhe gjithashtu mund të blini komplete të gatshme për klasat e quilling.

Përkulem

Felting është teknika më e vjetër e prodhimit të tekstilit në Tokë. Arkeologët e datojnë shfaqjen e produkteve të para të ndjera në 8000 vjet më parë. Njerëzit e lashtë filluan të ndjenin leshin e kafshëve të egra që gjetën. Dhe vetëm atëherë ata mësuan të tjerrin, thurnin dhe bënin pëlhura.

Me kalimin e kohës, shamia filloi të përdoret kryesisht për të bërë kapele, këpucë dhe produkte të tjera në formë. U shfaqën punëtori të mëdha dhe prodhimi i plotë.

Çdo lesh natyral përdoret për ndjesi. Më shpesh delja dhe deveja, leshi i kafshëve të tjera është gjithashtu i përshtatshëm.

R
Ekzistojnë dy lloje të mbështjelljes së leshit: e thatë dhe e lagësht. Ndjerja e lagësht kryhet duke përdorur një sapun ose zgjidhje të veçantë. Së pari, shtrohet një produkt leshi, i lagur me një zgjidhje dhe procesi i ndjesisë kryhet duke përdorur fërkim. Flamuri i lagësht është i përshtatshëm për të bërë panele dhe veshje. Flamuri i thatë përdoret për të krijuar produkte tredimensionale - lodra, figurina, kukulla stilisti, si dhe aplikimi i vizatimeve dhe modeleve në vepra artizanale të ndjerë, të ndjerë dhe të ndjerë paraprakisht. Në pëlhurën e thatë, leshi shpohet në mënyrë të përsëritur me një gjilpërë të posaçme derisa të bëhet i penduar. Gjatë këtij procesi në fijet ngjiten me njëra-tjetrën, duke formuar një material të dendur dhe homogjen.Gjilpërat për ndjeshmërinë e vëllimit janë bërë prej çeliku të ngurtësuar. Prandaj, ato kanë elasticitet të mjaftueshëm dhe nuk përkulen gjatë funksionimit. Kur një gjilpërë futet në lesh, pikat në pjesën e poshtme të leshit kapin fijet dhe i shtyjnë ato në shtresat e poshtme, duke shkaktuar ngatërrim. Kështu, arrihet një efekt ndjesi. Forma e prerjes tërthore e gjilpërave për ndjesi vjen në dy lloje - trekëndore dhe në formë ylli.

Kapitulli 2. Pjesa praktike

Kapelë e bërë duke përdorur teknikën e ndjesjes

Shembuj

Përgatitni materialin:

nënshtresa për laminat,

film kuzhine,

leshi

sapun

Përgatitni mjetet:

gërshërë,

sundimtar,

rul

Presim shabllonin dhe shtrojmë leshin në 3 shtresa në mbështjellës flluskë, më pas shtrojmë në mënyrë të barabartë të gjithë sipërfaqen

E ngopim të gjithë paraqitjen me ujë me sapun, e mbulojmë me film dhe e shtypim me kujdes. Ne fillojmë të përkulemi.

Le të fillojmë të dekorojmë kapelën tonë. Këtu ka fluturime të pakufizuara të imagjinatës!

Presim gjatësinë e tepërt dhe heqim suportin.

Vendosim kapelën në bosh, kthejmë xhaketën dhe fillojmë formimin e kurorës. Pasi të thahet, ndjesi do të kujtojë formën e dhënë.

Kapelë e bërë duke përdorur teknikën quilling

Sekuenca e punës

Shembuj

Do të na duhen: letër e bardhë dhe letër quilling, ngjitës, karton, gërshërë, tullumbace që fryhet.

Pritini buzën e kapelës së ardhshme nga kartoni dhe ngjiteni në bosh.

Përgatisim rolet dhe mbushim me to të gjithë sipërfaqen e kapelës sonë.

Bëni një dekorim për kapelën në formën e luleve dhe gjetheve - dekorojeni kapelën me to sipas dëshirës.

Kapelë e bërë duke përdorur teknikën e dekupazhit

Sekuenca e punës

Shembuj

Do të na duhen: letër e bardhë dhe letër dekupazhi, ngjitës, karton, gërshërë, top të fryrë, shirita saten, qiri.

Bëni bazën për kapelën duke përdorur teknikën papier-mâché.

Pritini fushat nga kartoni.

Përgatitni sipërfaqen për punë, ngjitni pecetat e zgjedhura. Baza e kapelës së ardhshme është gati.

Bëjmë lule nga fjongo duke përdorur teknikën kanzashi: i presim shiritat në copa, i presim skajet dhe i palosim në formën e një petali.

Mblidhni lule nga petalet.

Lulet mund të ndryshojnë.

Ngjitni shiritin dhe kapela është gati!

Kapelë e punuar duke përdorur teknikën e filigranit jute

Klasa master nga Vivchar Marina Alexandrovna (nëna e Vivchar Andrey)

Klasa master nga Angelina Vinogradova

konkluzioni

Vetëvlerësimi i projektit

Bërja e kapelave është një aktivitet shumë interesant dhe emocionues. Kapelet e prodhuara si rezultat i këtij projekti janë unike dhe cilësore. Ata mund të dekorojnë veshjet e çdo fashionista dhe të bëhen një dhuratë e mrekullueshme për një zonjë të re. Ne jo vetëm që përmbushëm qëllimet dhe objektivat e vendosura për ne: mësuam shumë për historinë e kapelave të grave dhe teknikave të ndryshme të artizanatit, por gjithashtu kuptuam se sa interesante dhe emocionuese është të krijosh gjëra të bukura me duart tona. Në të ardhmen planifikojmë të vazhdojmë aktivitetin tonë në krijimin e kapelave dekorative jo vetëm për vajzat, por edhe për djemtë. Është kaq emocionuese!

Gjatë punës për projektin, vizituam Bibliotekën Qendrore të Qytetit dhe mësuam shumë gjëra interesante për historinë e kapelave.

Ata mësuan teknika të ndryshme artizanale nga prindërit e tyre dhe në grupin Quilling dhe zhvilluan harta teknologjike me një përshkrim të hollësishëm të teknikave të bërjes së kapelave. Kapelet janë bërë duke përdorur këtë teknikë.

Kapelet “Sweet Couple”, “Flower Mood” dhe “Summer” morën pjesë në konkursin e qytetit “Parade of Hat” dhe fituan vendet e dyta dhe të treta.

Puna në projekt doli të ishte çuditërisht interesante. Ajo ngjalli interes të madh te të afërmit dhe shokët tanë të klasës. Duke qenë se u përpoqëm të bënim kapele duke përdorur këto teknika artizanale për herë të parë, i bëmë me dashuri dhe drithërimë dhe u përpoqëm të tërheqim vëmendjen e prindërve tanë.

Duke bërë kapele, ju mund të lini imagjinatën tuaj të fluturojë; Jemi shumë të kënaqur me rezultatin e punës së bërë. Në të ardhmen, ne synojmë të studiojmë teknika të reja artizanale që mund të jenë të dobishme për të bërë kapele, dhe gjithashtu po mendojmë të përpiqemi të dizajnojmë dhe qepim kapele për kafshët tona shtëpiake.

Duke bërë këtë lloj pune, ju mund të shprehni plotësisht prirjet tuaja krijuese. Duke imagjinuar dhe eksperimentuar me materiale, ju lehtë mund të krijoni vepra artizanale origjinale dhe unike.

Bibliografi

Likum, A. Gjithçka për gjithçka. Enciklopedia popullore për fëmijë / A. Likum Moskë: Kompania "Klyuch - S" Shoqëria Filologjike "Slovo" AST, 1995. :// www . internet live . ru / përdoruesit / tanehska Forum . prindërimi . com / temë /%201212odecoupage (data e hyrjes: 26.02.2016)

Klasa master në punime artizanale (punë me letër)

"Kapelë me lule" Teknika: papier-mâché, quilling

Qëllimi: Kapela mund të jepet si dhuratë, duket e mrekullueshme si një dekorim i brendshëm ose suvenir.

Mosha e fëmijëve: Nga 6 vjeç. Ky lloj krijimtarie ka për qëllim mësuesit e arsimit shtesë dhe mësuesit parashkollorë. Mund të përdoret në klasat Quilling si aktivitet në grup, sepse Kjo është një punë shumë e mundimshme. Korniza është bërë paraprakisht nga mësuesi.

Synimi: Klasat e quilling nuk janë vetëm zhvillimi i aftësive motorike, imagjinatës, vëmendjes, të menduarit, estetikës etj., por edhe mundësi të jashtëzakonshme për të realizuar potencialin tuaj krijues.

Detyrat:

1) konsolidoni aftësinë e rrotullimit të një rripi letre në një rrotull;

2) kultivoni këmbënguljen, punën e palodhur, saktësinë;

3) zhvilloni aftësinë për të kryer punën hap pas hapi, të planifikoni dhe të shihni rezultatin.

Përshkrimi i klasës master.

Materialet: shirita letre me gjerësi 2 mm, ngjitës PVA, kruese dhëmbësh druri, letër zyre me ngjyra, tullumbace, gërshërë.

Pasi studiova teknikën e quilling, vendosa të organizoj një klub "Magic Quilling" për fëmijët në grupet e të moshuarve dhe përgatitore në kopshtin e fëmijëve. Në fund të fundit, organizimi i shërbimeve shtesë në institucionet arsimore parashkollore është një komponent integral i përmbushjes së rendit shoqëror të shoqërisë, si dhe rezultat i një zgjidhjeje të qëndrueshme të detyrave federale dhe rajonale në fushën e arsimit. Unë kam hartuar programin tim të punës sipas të cilit punoj..

Unë paraqes në vëmendjen tuaj punimet tona:

Kthimi