Aktiviteti teatror si një mjet për zhvillimin gjithëpërfshirës të fëmijëve. Aktiviteti teatror si një mjet për të zhvilluar punën e fëmijëve të moshës parashkollore

Transformimet që ndodhin në shoqëri gjenerojnë kërkesa të reja për përgatitjen e fëmijëve në shkollë. Njëri prej tyre është zhvillimi i aftësive krijuese në fëmijët parashkollorë. Aftësitë krijuese janë tiparet individuale të cilësisë njerëzore, të cilat përcaktojnë suksesin e punës së aktiviteteve krijuese të llojeve të ndryshme. Meqenëse elementi i krijimtarisë mund të jetë i pranishëm në çdo formë të aktivitetit njerëzor, është e drejtë të flasësh jo vetëm për aftësitë krijuese artistike, por edhe për aftësitë krijuese teknike, në lidhje me aftësitë matematikore krijuese etj.

Medvedev d.a. Në vitin 2010, u prezantua një projekt i ri për zhvillimin e sistemit arsimor "shkollën tonë të re", në të cilën qëllimi është të konvertojë shkollën në "shkollën e së ardhmes". Për të arritur qëllimin e ndarë detyrat kryesore:

• - Zhvillimi i mjedisit krijues për të identifikuar fëmijët veçanërisht të talentuar nga mosha e hershme;
• - Zhvillimi i aftësive krijuese në fëmijët.

Aftësitë krijuese janë një nga komponentët e strukturës së përgjithshme të personalitetit. Zhvillimi i tyre kontribuon në zhvillimin e personalitetit të fëmijës në tërësi. Sipas psikologëve të shquar L.S. Vygotsky, L.A. Wenger, B.M. Teplova, d.b. Elkonina et al., Baza e aftësive krijuese janë aftësi të përbashkëta. Nëse fëmija mund të analizojë, krahasoni, vëzhgoni, debatoni, përgjithësoni, atëherë ai zakonisht zbulon një nivel të lartë të inteligjencës. Një fëmijë i tillë mund të talentohet në fusha të tjera: artistikë, muzikore, marrëdhëniet shoqërore, psikomotor, krijues, ku do të dallohen nga një aftësi e lartë për të krijuar ide të reja.

Mosha parashkollore jep mundësi të shkëlqyera për zhvillimin e aftësive krijuese. Dhe sa janë përdorur këto mundësi, potenciali krijues i një të rrituri do të varet në shumë aspekte. Psikologët këshillojnë të fillojnë zhvillimin e aftësive krijuese që nga mosha e hershme, pasi truri i fëmijës është veçanërisht në rritje dhe "nxiton" në vitet e para të jetës. Kjo periudhë e "ripening" është koha e ndjeshmërisë më të lartë dhe plasticitetit ndaj kushteve të jashtme, kohës së mundësive më të larta dhe më të gjera. Kjo është periudha më e favorshme për të filluar zhvillimin e të gjithë shumëfishtë të aftësive njerëzore. Por fëmija po fillon të zhvillojë vetëm ato aftësi, për zhvillimin e të cilave ka stimuj dhe kushte për kohën e këtij maturimi. Kushtet më të favorshme, aq më afër ato janë optimale, fillon zhvillimi më i suksesshëm. Zhvillimi mund të arrijë lartësinë më të madhe, dhe fëmija mund të bëhet i talentuar dhe i zgjuar. Nga pikëpamja psikologjike, fëmijëria parashkollore është një periudhë e favorshme për zhvillimin e aftësive krijuese, sepse në këtë moshë fëmijët janë jashtëzakonisht kureshtarë, ata kanë shumë dëshirë për të njohur botën përreth.

Një rol të rëndësishëm në zbatimin e detyrave të problemit pedagogjik të caktuar i takon institucioneve të arsimit parashkollor, specifikat e të cilave lejon të promovojë me sukses zhvillimin e aftësive krijuese të nxënësve. Identifikimi dhe zhvillimi i aftësive krijuese në fëmijët konsiderohet si një detyrë urgjente sot dhe secili mësues duhet të gjejë mënyra për ta zgjidhur atë.

Shkenca pedagogjike moderne, duke parë arsimin si riprodhimin e potencialit shpirtëror të njeriut, ka një shumëllojshmëri të ndikimit arsimor tek fëmija. Sektori i artit konsiderohet si një hapësirë \u200b\u200bqë kontribuon në formimin e veprimtarisë sociale dhe estetike të individit. Sipas shkencëtarëve modernë, duke eksploruar problemet e arsimit parashkollor, zbulimi i cilësive të brendshme të personalitetit dhe vetë-realizimit të potencialit të saj krijues është më i kontribuar në sintezën e arteve. (Churilova e.g. Metodologjia dhe organizimi i aktiviteteve teatrore të fëmijëve parashkollorë dhe studentëve të rinj. M., 2011).

Kjo pikëpamje e edukimit të fëmijës bëri problemin aktual të formimit dhe edukimit të fëmijëve parashkollorë me anë të artit teatror dhe lejohet të apelojë në aktivitetet teatrore në Dow jo vetëm si një seksion i pavarur i edukimit artistik të fëmijëve, por edhe si i fuqishëm mjete sintetike për zhvillimin e aftësive të tyre krijuese. Në fund të fundit, arti i teatrit është një sintezë organike e muzikës, vallëzimit, pikturës, retorikës, veprimit, duke u fokusuar në një mjet të vetëm të plotë të ekspresivitetit, të disponueshëm në arsenalin e arteve individuale, dhe, në këtë mënyrë, krijon kushte për ngritjen e një holistie personalitet krijues sesa kontribuon në zbatimin e qëllimit të arsimit modern.

Kështu, ne konkludojmë se është më mirë të identifikohen dhe të zhvillohen aftësitë krijuese të parashkollave, pasi aktiviteti i teatrit është i fokusuar në zhvillimin gjithëpërfshirës të personalitetit të fëmijës, personalitetit të tij unik, lirisë së tij, përfshirjes, duke intensifikuar të gjitha mundësitë e tij ekzistuese; në krijimtarinë e pavarur; Zhvillimi i të gjitha proceseve kryesore mendore. Kontribuon në vetëdije, vetë-shprehje të personit në një shkallë mjaft të lartë të lirisë; krijon kushte për socializimin e fëmijës; Ndihmon ndërgjegjësimin për ndjenjën e kënaqësisë, gëzimit, rëndësisë që del nga identifikimi i talenteve dhe potencialeve të fshehura. Aktiviteti teatror jo vetëm që zhvillon funksionet psikike të personalitetit të fëmijës, aftësive artistike, por edhe aftësisë universale universale për ndërveprimin ndërpersonal, kreativitet në çdo zonë. Përveç kësaj, për një fëmijë, një performancë teatrale është një mundësi e mirë të paktën për një kohë të gjatë për t'u bërë një hero, për të besuar në veten tuaj, dëgjoni duartrokitje të parë në jetën e tij.

Qëlloj Puna e mëtejshme ishte zhvillimi i aftësive krijuese të parashkollorëve përmes aktivitetit teatror. Bazuar në qëllimin, të përcaktuar detyrat e ardhshme:

• · Krijimi i kushteve në Dou dhe një grup që kontribuon në zhvillimin e aftësive krijuese të parashkollorëve.
• · Në vijim njohin fëmijët me llojet e teatrove.
• · Përmirësimi i aftësive artistike të fëmijëve: aftësia për të krijuar imazhe të qenieve të gjalla me ndihmën e lëvizjeve plastike ekspresive, aftësinë për të shijuar një shumëllojshmëri të gjesteve, frymëmarrjes së fjalës, artikulimit, fjalimit.
• · Zhvillimi i ekspresivitetit dhe muzikës plastike.
• · Mësoni fëmijët që planifikojnë procesin e krijimit të një performance, ndiqni planin, duke përdorur aftësi të ndryshme krijuese.
• · Edukimi i kulturës së sjelljes në teatër, respekt për artin e skenës, vullnetin e mirë dhe kontaktet në marrëdhëniet me kolegët.

Aktivitetet me fëmijët janë ndërtuar mbi parimet e mëposhtme.

• 1) Parimi i krijimit të një mjedisi në zhvillim - krijimi i kushteve në DW dhe një grup që do të kontribuojë në zhvillimin krijues të fëmijëve.
• 2) Parimi i rehati psikologjike - krijimi në atmosferën e miratimit të pakushtëzuar të secilit fëmijë.
• 3) Parimi i veprimtarisë dhe liria e vetë-shprehjes është krijimi i kushteve në një grup që kontribuon në kuptimin dhe transformimin e aftësive të tyre.
• 4) Parimi i qartësisë është veçanërisht i rëndësishëm në parashkollorët e mësimdhënies, sepse mendimi është vizualizuar - figurative.
• 5) Parimi i një qasjeje individuale për fëmijët - mësuesi organizon punën me fëmijët, duke marrë parasysh karakteristikat e tyre individuale.
• 6) Parimi i vazhdimësisë së ndërveprimit të të rriturve me fëmijën në institucionet parashkollore dhe në familje.

Organizimi i punës në këtë temë është kryer në tri faza.

Është studiuar literaturë psikologjike dhe pedagogjike për këtë temë.

Studimi i literaturës ka treguar se një përvojë e madhe teorike dhe praktike është grumbulluar në organizimin e aktiviteteve teatrale dhe lojrave në kopshtin e fëmijëve. Pyetjet që lidhen me organizimin dhe metodologjinë e aktiviteteve teatrore janë të përfaqësuara gjerësisht në veprat e mësuesve vendas, shkencëtarë, metodikë - N. Karpinskaya, A. Nikolayevoye, L. Furmin, L. Vorosnina, R. Sigutkina, I. Reutsky, L. Bochkareva, dhe. Medvedeva dhe T. Shishova, N. Sokina, L. Milanovich, M. Mahaneeva dhe të tjerë. Analiza e letërsisë metodike dhe përvojës së punës tregon se, në zhvillimin e aktiviteteve teatrore dhe të lojrave, shkencëtarët dhe praktikat e paguara Vëmendje për zhvillimin e krijimtarisë së fëmijëve.

Për të punuar në zhvillimin e aftësive krijuese, është marrë programi "Teatri - Kreativiteti - Fëmijët" (nga N.F. Sorokina, L.G. Milanovich), sepse Në të ishte në të që autorët së pari sistematizuan mjetet dhe metodat e aktiviteteve teatrale dhe lojrave, dhe gjithashtu kanë vërtetuar shkencërisht përdorimin faza të llojeve të caktuara të aktiviteteve krijuese të fëmijëve (këngë, valle, lojë, improvizim në instrumentet muzikore të fëmijëve) në procesin e Mishërimi teatror. Autorët e këtij programi kanë paraqitur dhe konfirmuar hipotezën se aktiviteti i teatrit si proces i zhvillimit të aftësive krijuese të fëmijës është procedural, i.e. Më e rëndësishmja në teatrin krijues të fëmijëve është procesi i provave, procesi i vendbanimit krijues dhe mishërimi, dhe jo rezultati përfundimtar. Është në proces të punës në mënyrën se si ndodh aftësitë krijuese dhe identiteti i fëmijës.

Për të identifikuar interesin në teatër dhe për të ndjekur veprimtarinë krijuese të fëmijëve, vëzhgimeve, bisedave, sondazhet e prindërve janë kryer në procesin e aktivitetit teatror dhe të lojës.

Për punë të suksesshme, u krijua një mjedis subjekt-hapësinor:

në grup, duart e edukatorëve dhe prindërve janë të pajisur me një qoshe teatrale për aktivitete të pavarura të fëmijëve me lloje të ndryshme të teatrove, elementet e kostumeve janë bërë, peizazh i thjeshtë. Kukulla kukullash dhe teatri i gishtit, përfitime vizuale dodaktike, duke përfshirë imazhet e imazheve të emocioneve, piktogrameve, kartave të zgjedhura me një pamje të karaktereve të pabesueshëm për të punuar në pantomimi. Bërë një skedar kartelash të etudes teatrore, ushtrime në ritmoplastikë, lojëra për shprehjen e emocioneve të ndryshme, lojëra - transformime, lojëra për zhvillimin e shprehjeve të fytyrës dhe pantomimics, lojëra të stërvitjes komunikuese.

Një plan premtues për klasat rrethore, të cilat organizohen sistematikisht 1 herë në javë, sipas nëngrupeve, përbërja e nëngrupit prej 10-12 fëmijëve, kohëzgjatja e klasave prej 20 minutash. Kjo punë mbulon 100% të fëmijëve të grupit.

Klasat e rrethit kalojnë në dy drejtime:

• 1. Mastering themelet e shkathtësive të veprimit në procesin e kryerjes së ushtrimeve krijuese;
• 2. Zhvillimi i teknikave teknike karakteristike të llojeve të ndryshme të artit teatror.

Janë ndërtuar sipas një skeme të vetme:

• 1 - "hyrëse" - Hyrje në temën, duke krijuar humor emocional;
• 2 pjesë - "duke punuar" - Aktivitetet teatrore (në forma të ndryshme), ku mësuesi dhe secili fëmijë kanë mundësinë të realizojnë potencialin e tyre krijues;
• 3 pjesë - "finale" - Konkluzioni emocional, duke siguruar suksesin e aktivitetit teatror.

Për të kryer detyrat, ne përdorim të tillë metodat dhe Teknikattë mësuarit.

Tabela 1. Metodat dhe metodat e mësimdhënies

Aktiviteti i lojës	Loja është lloji kryesor i aktivitetit të parashkollorit. Loja ka gjithçka për zhvillimin e plotë të personalitetit. Në lojë, fëmija përpiqet forcën dhe mundësitë e tij, mëson të kapërcejë pengesat e jashtme dhe të brendshme. Është në lojë që parashkollori merr mundësinë e përvojës së drejtpërdrejtë të jetës, e cila mund të shfaqet në aktivitetin e teatralit.
Modelim	Zhvillimi i metodave të metodave të modelimit, një mënyrë pozitive ndikon në zhvillimin e të menduarit abstrakt, aftësinë për të lidhur një imazh skematik me të vërtetë. Modeli përdor: skemat, kartat, piktogramet, layouts, imazhe grafike, "aplikacionet lëvizëse".
Duke përdorur veprat e fiction	Falë përrallës, fëmija e njeh jetën, botën jo vetëm nga mendja, por gjithashtu shpreh qëndrimin e tij ndaj të mirës dhe të keqes. Karakteret e preferuara bëhen mostra për imitim dhe identifikim. Në fund të fundit, veprat letrare për fëmijët parashkollor gjithmonë kanë orientim moral / miqësi, dashamirësi, ndershmëri, guxim, etj /
Vizualitet	Vizualiteti është një nga metodat kryesore më të rëndësishme për parashkollorët e mësimdhënies, pasi ata mbizotërojnë mbizotërojnë - të menduarit figurativë.
Biseda - Diskutim	Metoda ka për qëllim zhvillimin e aftësive komunikuese, në zhvillimin e fjalës, zhvillon aftësinë për të dëgjuar njëri-tjetrin, për të mbajtur një bisedë të përbashkët, për të diskutuar idetë që kanë lindur nga ana tjetër, në mënyrë të qartë dhe qartë shprehin mendimet e tyre. Në procesin e diskutimit kolektiv, fëmijët zbulohen për vete dhe për njëri-tjetrin nga palët më të papritura.
Situatat e problemeve	Metoda synon zhvillimin e aftësisë për të kërkuar dhe gjetur rezultatet nga situata të ndryshme. Ju lejon të dëgjoni diversitetin e opinioneve të fëmijëve të tjerë, motivon aktivitetin në lloje të ndryshme të aktiviteteve të fëmijëve, duke përfshirë edhe në teatrale.
Aktivitet i mirë	Vizatimi mban vetë shumë funksione arsimore: Zhvillon koordinimin me sensille, mënyrën për të kuptuar dhe transformuar aftësitë e saj dhe botën përreth, është një mënyrë për të shprehur lloje të ndryshme të emocioneve.
Vëzhgime	Metoda për të ndihmuar në gjurmimin e manifestimeve emocionale të njerëzve në situata të caktuara të jetës për riprodhim më të lehtë në shfaqje, etuse, lojëra të çdo shtetesh emocionale.
	Përdorimi i qëllimshëm i etudes ndihmon fëmijët të zhvillojnë shprehje të gjestit, të jetë në gjendje të riprodhojë tiparet individuale të karakterit, të trajnojnë grupe të caktuara të muskujve, të zhvillojnë kujtesën. Puna në etudes po zhvillon një fëmijë, i jep atij aftësitë e nevojshme.

Në klasë përdoren ushtrime të ndryshme, lojëra për të ndihmuar fëmijët në zotërimin e mjeteve të ekspresivitetit figurativ. Njohur për fëmijët me shtete të ndryshme emocionale (gëzim, trishtim, frikë, indiferencë, indinjatë, etj.), Analizuan mjetet e shprehjeve, duke u lejuar të tjerëve që t'i kuptojnë ato në mënyrë korrekte, pastaj ofruan situata të ndryshme për të zgjedhur gjendjen më të përshtatshme , gjendje, ndjenjë.

Për shembull, situata ishte "e humbur në pyll" - çfarë disponimi, ndjenja ndodh menjëherë (trishtimi, frika, frika); Cila cilësi njerëzore është më e dobishme në këtë situatë (vendosmëria, shkathtësia, guximi, etj.). Mjetet e ndryshme të ekspresive u përfshinë këtu (im, gjest, pantomime). Për shembull, ata u ofruan fëmijëve për të shfaqur një gjest specifik ("Qëndroni në vend!", "Unë kam frikë", "Ne shkojmë me mua", etj.) Posedon foto (ose shprehin në mënyrë të menjëhershme), që korrespondon me Reagimi i partnerit emocional ndaj kësaj gjesti. Për ta bërë këtë, kartat e përdorura me një imazh të kafshëve në shtete të ndryshme emocionale.

Në të ardhmen u përdorën modelet grafike të emocioneve të ndryshme, u luajtën mini-skena, etus. Gjithashtu ofroi fëmijët detyrat e mëposhtme:

• a) Shkoni në karrige dhe e konsideroni atë sikur të ishte një fron mbretëror, lule, një pirg të sanëve, një zjarr, etj;
• b) transferimin tek njëri-tjetri një libër, sikur të jetë - zjarr, tulla, vazo kristal, një lule e një luleradhe të pjekur;
• c) të marrë një fije nga tryeza, sikur të jetë një gjarpër, patate të nxehtë, tortë;
• d) kalojnë nëpër vijën e shkumës, sikur të jetë një litar, një rrugë e gjerë, një urë e ngushtë;
• e) shëtitje përgjatë një rruge të mbushur me njerëz si një ushtar si një plak.

Fëmijët e përfshirë menjëherë në "rrethanat e synuara" dhe vepruan në to në mënyrë aktive, të besueshme dhe vetëmohues.

Duke punuar në temën, të ballafaquar me vështirësi të caktuara. Njëri prej tyre është i lidhur ngushtë me formimin e mimfestimeve të imazhit dhe motorëve të nevojshëm për të rritur aktivitetin teatral. Fëmijët shpesh nuk kanë mënyra për të shprehur gjendjen emocionale me ndihmën e shprehjeve dhe gjesteve të fytyrës, fantazia e tyre krijuese nuk mund të shprehë ose të dalë me ndonjë imazh. Në alarmante, fëmijë të mbyllur, shprehjet e fytyrës janë të varfër, lëvizja nuk është shprehëse. Me fëmijët e tillë, ne ndërtojmë punë në një mënyrë tjetër - për një fillim, fëmijët e tillë janë spektatorë në shfaqje, ata gjithashtu çmontuar me role të tilla si arkëtar, suita salcë, artist etj. Në klasë, ata marrin pjesë në skica të vogla, skena , lojëra, të drejtuara për të relaksuar muskujt; Punoni me piktogramë.

Si rezultat, fëmijët fillojnë të kuptojnë më mirë një shumëllojshmëri të manifestimeve emocionale dhe mund të përshkruhen. Studently zhduket dhe ata janë me kënaqësi të madhe dhe interesi përbëjnë elemente të lëvizjeve, mund të improvizohen me entuziazëm, duke përdorur përrallë, gjeste, rimishnatë në imazhet e heronjve të ndryshëm të përrallave, kafshëve. Një problem tjetër me të cilin hasën gjatë punës është një mungesë e kostumeve, kukullave, peizazhit. Prindërit ndihmuan në zgjidhjen e problemit. Shumë prej tyre marrin pjesë në krijimin e dekoratave për shfaqjet e fëmijëve, janë bërë me kostumet e djemve, të ndihmojnë në memorizimin e teksteve të roleve. Për shembull, për lojën "qese e mollëve", prindërit së bashku me fëmijët përgatitën kostume të gjeli, sorrë, ketra, etj.

Në bashkëpunim me prindërit, ne përpiqemi të arrijmë marrëdhënie të tilla kur moms dhe baballarët nuk janë të përfshirë në punën e fëmijëve dhe bëhen aleatë dhe asistentë aktivë të edukatorit në organizimin e aktiviteteve të tyre artistike. Një nga format interesante është tërheqja e prindërve për të marrë pjesë në idetë teatrore si aktorë. Për shembull, në kuizin letrar, prindërit së bashku me fëmijët me kënaqësi luajnë përrallë e "Teremok". Duke parë lojën e gëzueshme të prindërve, fëmijët me interes edhe më të madh i përkasin teatralizimit. Gjithashtu, moms dhe baballarët janë tërhequr gjithashtu për të punuar në teatricalization kukull. Ata janë ndihmuar në prodhimin e kukullave të teatrove të ndryshme, peizazh. Është qëllimisht së bashku me fëmijët. Prindërit lexojnë punimet, duke shfletuar videot, vizitojnë teatrot. Për punë efektive në aktivitetet teatrore në shtëpi, prindërit marrin rekomandime në formën e konsultimeve. E gjithë kjo kontribuon në zgjerimin e horizontit, e pasuron botën e brendshme dhe më e rëndësishmja - mëson anëtarët e familjes në mirëkuptim të ndërsjellë, i sjell ato më afër. Manifestimi i një interesi të tillë të përbashkët është ndarja nga familja, ekipi i fëmijëve, edukatorëve dhe prindërve.

Rezultati i punës ishte pjesëmarrja e fëmijëve në shfaqjet muzikore: "konfuzion" dhe "Teremok" në grupin e mesëm "; "Dhi dhe shtatë dhi në një mënyrë të re" në grupin më të vjetër; "Incident në pyll" dhe "Koshkin House" në grupin përgatitor. Përveç kësaj, djemtë kryenin në kullues në matinee, në pushimet popullore, në mbledhjet e prindërve, festivalet e krijimtarisë së fëmijëve të institucionit parashkollor. Në të ardhmen e afërt ne shpresojmë që të shfaqim shfaqje në kopshte të tjera. Elementet e teatrikizimit përdoren në aktivitete të drejtpërdrejta arsimore, aktivitete të pavarura dhe të përbashkëta me fëmijët.

Rezultatet e vëzhgimeve të kryera në procesin e këtij kompleksi, por një punë të tillë të rëndësishme dhe interesante, bënë të mundur nxjerrjen e konkluzioneve për rezultatet pozitive:

• · Shumica e fëmijëve përdorin me mjeshtëri mjetet e ekspresivitetit teatror: imitoni, gjesti, lëvizjet dhe mjetet e intonacionit;
• · Merrni një teknikë kubike;
• · Kanë aftësitë më të thjeshta të kryerjes dhe janë të përfshirë në mënyrë aktive në idetë teatrore;
• · Unë jam i kënaqur për të kryer detyra kreative;
• · Steel janë shumë më të këndshëm, të qëndrueshëm, me kujdes për njëri-tjetrin;
• · Fëmijët improvizohen në mënyrë të pavarur, me kënaqësi rimishërojnë në imazhet e heronjve të ndryshëm, lidhen me perceptimin me përvojat, ndjenjat dhe idetë e tyre;
• · Fëmijët tregojnë interes në historinë e teatrit. Në aktivitetet e pavarura teatrore, fëmijët përdorin lirisht njohuritë dhe aftësitë;
• · Preschoolers kanë një dëshirë për të organizuar në mënyrë të pavarur prodhime të vogla teatrore me kolegët dhe fëmijët;
• · Fëmijët kanë teknikat e aplikimit të krijuesit teatralë;
• · Fëmijët kishin një interes në përgatitjen e ekranit teatror;
• · Nga 6-7 vjet, fëmijët janë lirshëm, pa shtrëngim të transferuar disponimin, karakterin e heronjve të plastikës së trupit të tyre, të krijojë imazhe të ndritshme dhe të paharrueshme.

Në fund të kopshtit, të diplomuarit vazhdojnë të angazhohen në qarqet e arsimit shtesë. Shumë fëmijë mësojnë në një shkollë muzikore, duke vizituar kriklla teatrale, valle. Folës në shkollë dhe ngjarje urbane. Në konkurset marrin çmime.

Kështu, duke u mbështetur në rezultatet e marra, ju mund të nxjerrni konkluzionin e mëposhtëm: niveli i zhvillimit të aftësive krijuese të fëmijëve përmes aktiviteteve teatrore dhe të lojrave ka arritur një ashensor të rëndësishëm dhe plotëson qëllimet dhe detyrat. Aktiviteti teatror është në tërësi duke zhvilluar personalitet. Fëmijët kanë mundësinë të tregojnë talentin e tyre, të dinë se si të mendojnë në mënyrë krijuese, të marrin në mënyrë të pavarur dhe të gjejnë një rrugëdalje nga situatat aktuale. Një pozicion moral është formuar në lidhje me kolegët dhe të moshuarit, që do të thotë se fëmija është më i lehtë për të hyrë në botën sociale komplekse.

Ne shohim në vazhdimin e punës së mëtejshme në këtë temë; Studimi, përgjithësimi dhe aplikimi në praktikën e teknikave të reja, njohja me përvojën e mësuesve të tjerë - praktikuesit. Vazhdoni të punoni me fëmijët, të vendosni shfaqje të reja, të përfshini fëmijët në aktivitetet kërkimore gjatë përgatitjes së tyre. Ushtroni fëmijët me shfaqje në kopshte të tjera.

Buxheti komunal Institucioni arsimor parashkollor i llojeve të kombinuara të llojeve të llojeve №1 "Sunny" Zato Videsaevo

Projekt

"Aktiviteti teatror si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese në fëmijët parashkollor"

Shkarko (me foto)

Udhëheqësi: Mbretëresha Svetlana Evgenievna,

edukatori Mbdou №1 Zato Videsaevo

Por vidseevo

Prezantimi

1. Aktiviteti teatror si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese në fëmijët e moshës parashkollore .................................... ... ... 2.

PJESA KRYESORE

1. Objektivi i projektit ... ............................................. ... ....................................... 3.
2. Detyrat e projektit ................................................ ... ...................................... 3.
3. Rëndësia ................................................. ....................................... 3.
   1. Fazat e zbatimit të projektit .............................................. .. 4 -5
   2. Forma e punës në projekt ............................................. ... 6
   3. Punë shkencore dhe metodike .............................................. ................. 7.
   4. Mbështetje materiale dhe teknike ................................... 8
   5. Rezultatet e aktivitetit të projektit ....................................... 9

Përfundim ................................................. ..................... 10

Letërsi ................................................. ....................... 11.

Prezantimi

Fëmijëria e ndonjë prej nesh zhvillohet në botën e lojërave të roleve që ndihmojnë fëmijën të zotërojë rregullat dhe ligjet e të rriturve. Çdo fëmijë luan në mënyrën e vet, por të gjithë kopjojnë në lojërat e tyre të rritur, heronj të preferuar, përpiqen të jenë të ngjashëm me to: Pinocchio keq, një gisht i mirë, hacking gullible. Lojërat e fëmijëve mund të shihen si prodhime teatrore të improvizuara. Fëmija u jepet mundësia për të vizituar rolin e aktorit, drejtorit, dekoruesit, muzikantit. Aktiviteti teatror ndihmon:

Formojnë modelin e sjelljes korrekte në botën moderne;
- në kulturën e përgjithshme të fëmijës, për ta prezantuar atë me vlerat shpirtërore;
- ta njohin atë me literaturën e fëmijëve, muzikën, artin vizual, ritet, traditat;
- Kaluan aftësinë për të zbatuar përvoja të caktuara në lojë, për të inkurajuar krijimin e imazheve të reja, të inkurajojnë të mendojnë.
Përveç kësaj, aktiviteti teatror është një burim i zhvillimit të ndjenjës, përvojat e thella të fëmijëve, i.e. Zhvillon fushën emocionale të fëmijës, duke i detyruar personazhet të simpatizojnë, ngjarjet e ndjeshmërisë. Mënyra më e shkurtër e kufizimit emocional të fëmijëve është rruga përmes lojës, fantazisë, shkrimit. Stacioni i një përrallë të preferuar bën shqetësime, ndjeshmëri, dhe në procesin e kësaj ndjeshmërie, krijohen marrëdhënie të caktuara. Përmirësimi i të folurit është gjithashtu i lidhur ngushtë me aktivitetin teatral, pasi që kultura e shëndoshë e fjalës është përmirësuar në procesin e shprehjes së kopjimit të karaktereve dhe deklaratave të tyre. Mosha parashkollore - një periudhë unike e zhvillimit njerëzor, duke pasur një lloj logjike dhe specifike; Kjo është një botë e veçantë me gjuhën tuaj, mënyrat e të menduarit, veprimet.

Qëllimi dhe objektivat e projektit

Objektivi i projektit:

Zhvillimi i aftësive krijuese të fëmijëve parashkollorë përmes aktivitetit teatror.

Detyrat:

1. Të zhvillojë interes të qëndrueshëm në aktivitetet e teatrit dhe lojrave;
2. Të përmirësojë aftësitë e artistëve të fëmijëve;
3. Trajnimi i Fëmijëve, mësoni të përdorni fjalimin e drejtpërdrejtë dhe të tërthortë në dramatizimin e përrallave, tregimeve;
4. Përmirësimi i aftësive për të lidhur dhe shprehimisht retell përralla për zanat, në mënyrë të pavarur përbëjnë tregimet e tyre zanash, tregime duke përdorur kukulla;
5. Zhvilloni kujtesën, mendimin, imagjinatën, fjalën, vëmendjen e fëmijëve.

Rëndësi

Në shoqërinë moderne ndodhin ndryshime sociale dhe ekonomike. Kjo ndikon në formimin, e cila ndodhet në fazën e modernizimit. Me futjen e GEF-it nga një nga detyrat kryesore të arsimit modern, detyra e arsimit është emëruar nga një personalitet kreativ i zhvilluar tërësisht. Një rol të veçantë në këtë është dhënë edukimit estetik.

Arsimi estetik është procesi i formimit të një personi krijues. Fillon nga vitet e para të jetës së fëmijëve dhe arrihet me mjete të ndryshme, duke përfshirë mjetet e aktivitetit teatror. Sot, shumë mësues janë të shqetësuar për gjetjen e mënyrave për të zgjidhur çështjet si thjesht dhe në mënyrë të padrejtë i tregojnë fëmijës për gjënë më të rëndësishme në lidhje me bukurinë dhe shumëllojshmërinë e kësaj bote, sa interesante mund të jetoni në të? Si të mësoni një fëmijë në gjithçka që është e dobishme për të në këtë jetë komplekse moderne? Si për të ngritur dhe zhvilluar aftësitë kryesore: dëgjoni, shikoni, ndjeheni, kuptoni, fantasize? Kjo do të ndihmojë në zgjidhjen e këtij problemi aktiviteti teatral.

Puna e organizuar siç duhet në këtë fushë kontribuon në faktin se loja teatrale bëhet një mjet për vetë-shprehje dhe vetë-realizimi i fëmijës në lloje të ndryshme të krijimtarisë, vetë-afirmimi në grupin e kolegëve. Lojërat teatrore bëjnë të mundur përdorimin e tyre si një agjent pedagogjik i fortë por i modifikuar.

Kjo temë është e rëndësishme nga fakti se aktiviteti teatror është formimi i sistemit në integrimin e artit në procesin arsimor. Dhe për këtë arsye vlera e lojës teatrale është shumë e madhe për aktivitetet arsimore të parashkollorit.

Fazat e zbatimit të projektitta jap

I.. Faza përgatitore:

1. Zgjedhja e temës së projektit ("Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese në fëmijët e moshës parashkollore").

3. Vizitoni fëmijët 1 Grupi i ri (Osadchaya A.e.), grupi i parë (KostRko n.n.) nga fëmijët tanë për t'u njohur me spektatorët e ardhshëm.

4. Leximi dhe mësimi i përrallës "Teremok" nga rolet.

II.. Faza praktike:

Gjatë muajit janar, njihja me literaturën metodologjike mbi temën e projektit. Punët e konsideruara:

• L. Vygotsky,
• M. Kamenskaya,
• A. Bryansky,
• S. Rubinstein.
• O. Dyachenko,
• N. Vettrogina, etj.

Kreativiteti i fëmijëve është një nga problemet aktuale të pedagogjisë parashkollore dhe psikologjisë së fëmijëve, u hetua gjithashtu. N. Lyontiev, L.I.Viner, B.M.Tebrov, A.I. Volkov dhe shumë të tjerë.

Programet e pjesshme për aktivitetet teatrore të parashkollave: "Teatri-Kreativiteti-Fëmijë: Duke luajtur një teatër kukullash" n.f. Sorokina, L.G. Milanovich. "Klasat teatrore në kopshtin e fëmijëve" M.D.Makhanieva ", Aktivitetet teatrale në kopshtin e fëmijëve" E.A. Antipina. "Shkolla e teatrit në kopshtin e fëmijëve" l.p. Bochkareva dhe i.Yu. Pugacheva.

Hosting një ngjarje:

Në prill u mbajtën ngjarjet e mëposhtme:

Argëtim sportiv "duke vizituar një përrallë"

Për fëmijët 1 Grupi më i ri (Kostro n.n.), fëmijët 2 grupe të reja (Gorshkova e.k.) tregimi i "Teremok" është treguar.

Nën drejtimin e udhëheqësit muzikor Zaitseva S.a. Përralla muzikore "raft" është organizuar.

I iii Fazë prezantimi:

Mbrojtja e projektit në konkursin e projektit në kopshtin tonë.

Formon skllavju jeni mbi projektin

Puna për formimin e aftësive të aktivitetit teatror të parashkollave, fillova me akumulimin e përvojës emocionale sensuale, duke zhvilluar gradualisht interesin dhe qëndrimin emocional dhe pozitiv ndaj lojërave teatrore.

Në punën time, unë përdor forma jo tradicionale, metoda dhe mjete për zhvillimin e një fëmije, duke përfshirë lojën teatrale në të gjitha format e organizimit të procesit pedagogjik.

Lojërat teatrore janë gjithmonë të kënaqur me fëmijët, ata gëzojnë dashurinë e tyre të madhe. Fëmijët e shohin botën rreth imazheve, bojrave, tingujve.

Lojëra të tilla që prezantoj si pjesë integrale në pushtimin e ciklit kognitiv, klasave muzikore, përdoren gjerësisht kur lexoni fiction, në klasa të projektimit, dhe, sigurisht, ata dekorojnë çdo festë. Teatrikalizimi zhvillon imagjinatën dhe fantazinë e fëmijëve, plotëson fjalorin, mëson një dialog me një partner, për të nxjerrë propozime dhe histori të vogla.

Lojërat teatrore janë një nga mënyrat efektive të ndikimit korrigjues në fëmijët, në të cilat shqiptohet parimi i të mësuarit - për të mësuar të luajë.

Në klasë të një cikli artistik dhe njohës si një motivim lojrash, ne përfshijmë një shumëllojshmëri të specieve teatrore: kukull, gisht, desktop, dramatizim teatror dhe të tjerët.

Kur organizoni klasa me ndihmën e një kukull, krijoj një motivim të lojrave të aktiviteteve produktive të fëmijëve, unë jap në emër të kukullës një vlerësim adekuat të produktit të aktiviteteve të fëmijës pa rrezik për të shkaktuar pakënaqësinë ose rezistencën e tij. Klasat e ciklit informativ shpesh shpenzojnë si një shfaqje e një lojë kukullash, kur personazhet flasin për diçka, ndihmojnë në stimulimin e të menduarit, të inkurajojnë vazhdimisht duke argumentuar dhe vërtetuar pikëpamjen e tyre.

Me ndihmën e kukullës (Ujku, dhelpra,) Situata të vërteta të vërteta ku ndodhën çrregullimet e standardeve morale, duke treguar "Nga ana"pasojat dhe përvojat e pjesëmarrësve. Kukulla ndihmon në krijimin e kontaktit me fëmijën, veçanërisht të fiksuar, të prerë emocionalisht.

Përvoja e punës ka treguar se një kukull e vogël shkakton më pak frikë dhe shqetësime nga një fëmijë, ai është më i shpejtë me të, në vend se të rriturit

dhe ata e konsiderojnë një kukull nga një asistent në zgjidhjen e shumë problemeve pedagogjike.

Klasat teatrore bazohen në teknikat në zhvillim dhe janë një sistem i lojërave krijuese dhe etudes. Përmbajtja e klasave teatrore përfshin:

Shiko performancat e kukullave dhe bisedat mbi to;

Lojërat e dramatizimit;

Duke luajtur një shumëllojshmëri të përrallave dhe fazave;

Ushtrime për formimin e shprehjes së ekzekutimit;

Ushtrime për zhvillimin e emocionalitetit tek fëmijët.

Nëse loja për një fëmijë është një mënyrë e ekzistencës, një mënyrë për të njohur dhe zotëruar botën përreth, loja teatrale është një hap për artin, fillimin e aktiviteteve artistike. Lojërat teatrore janë të dizajnuara për pjesëmarrjen aktive të fëmijës, i cili nuk është vetëm një interpretues pasiv i udhëzimeve të mësuesit, por një bashkëpunëtor i procesit pedagogjik. Njohuritë e reja në lojë paraqiten në formën e situatave të problemeve që kërkojnë fëmijë dhe kërkime të përbashkëta aktive të të rriturve.

Klasat mbahen në formë argëtuese dhe interesante të fëmijëve, bazuar në komplotin dhe të kryejnë funksione arsimore, arsimore dhe arsimore në të njëjtën kohë. Përmbajtja e tyre, format dhe metodat e kryerjes së kontributit në detyrat e mëposhtme:

1) Zhvillimi i fjalës dhe aftësive të aktiviteteve teatrore të kryerjes

2) duke krijuar një atmosferë të krijimtarisë;

3) zhvillimin e aftësive krijuese;

4) Zhvillimi socio-emocional.

Punë shkencore dhe metodike

Studimi i letërsisë psikologjike dhe pedagogjike dhe metodologjike, përsosmëria tregon se një përvojë e madhe teorike dhe praktike është grumbulluar në organizimin e aktivitetit teatror në kopshtin e fëmijëve. Pyetjet që lidhen me organizimin dhe metodologjinë për këtë aktivitet janë të përfaqësuar gjerësisht në veprat e mësuesve vendas, shkencëtarë - N. Karpinskaya, L. Furmin dhe të tjerët.

Interesi për punëtorët praktikë përfaqësojnë dhe metodikë

Në veprat e mësuesve modernë L. V. Artemova "Lojërat teatrale të parashkollorëve", T. N. Doronova "Duke luajtur teatrin", M. D. Mahaneeva "Klasat teatrale në kopshtin e fëmijëve" Janë shqyrtuar tiparet e organizimit të aktiviteteve teatrore të fëmijëve në moshën parashkollore, janë identifikuar përmbajtja dhe detyrat e punës në grupe të moshave të ndryshme, ndahen parimet e organizimit të aktiviteteve teatrale, është propozuar teknika e punës, skripta, përfitime , Abstraktet e klasave janë zhvilluar.

Hulumtimi shkencor dhe praktika pedagogjike dëshmojnë se fillimi i zhvillimit të aftësive krijuese bie në moshën parashkollore. Në këtë moshë, fëmijët janë jashtëzakonisht kureshtarë, ata kanë një dëshirë të madhe për të njohur botën përreth. Preschoolers duke menduar është më lirisht dhe në mënyrë të pavarur se sa të menduarit e fëmijëve të rritur. Dhe këto cilësi duhet të zhvillohen. Përfshirja e fëmijëve në botën e artit, ne përcaktuam qëllimin e mëposhtëm: të zhvillojmë sferën emocionale të parashkollave me mjete të aktivitetit teatror, \u200b\u200bpër të siguruar zhvillimin e partneriteteve midis familjes dhe një çerdhe (ose të bëjë jetën e fëmijëve tanë interesante dhe kuptimplotë, Plotësoni me përshtypje të gjalla, gjëra interesante, gëzimi i krijimtarisë).

Mbështetje materiale dhe teknikee.

Mbështetja materiale dhe teknike përfshin prodhimin e kostove për skena dhe pajisje për lojëra. Të gjitha fondet u theksuan nga unë dhe prindërit e fëmijëve.

Rezultatet e projektit

Metodat e hulumtimit: Biseda, vëzhgimi dhe diagnostifikimi. (Kriteret për vlerësimin e rezultateve aktivitetet e lojrave teatrore. F. Sokina)

Harta e monitorimit të efektivitetit të programit

№ pp	Orientimet e synuara	Kriteret për vlerësim	Manifestohen cilësi
			shpesh	rrallë	Mos manifestoni
	Fëmija ka ide fillestare për zhanrin e përrallave, karakteristikat përrallë.	Ka ide për veçoritë e përrallës si një zhanër i folklorit: prania e origjinalitetit të fiction dhe të përbërë: zinch, përsërit, mbaron.
	Teston iniciativën dhe pavarësinë në krijimtarinë e të folurit, ajo zotëron mirë një fjalim të mirë, mund të shprehë mendimet, ndjenjat, emocionet e tij në procesin e shkrimit të një përrallë	Ajo mund të kompozojë në mënyrë të pavarur një përrallë, pa u tërhoq nga tema, duke vëzhguar logjikën e prezantimit, duke përdorur mjetet e shprehjes: zëvendësimin sinonim, dialogun e heronjve, përshkrimet e vendndodhjes së ngjarjes, pamjen e heronjve.
	Fëmija mund të përdorë fjalimin për të ndërtuar një deklaratë të fjalës në një situatë të komunikimit në një përbërje kolektive të përrallave	Në gjendje të përdorin skemat që simulojnë përmbajtjen dhe strukturën e deklaratës së ardhshme.
	Ajo ka zhvilluar imagjinatën, e cila zbatohet në kreativitetin e të folurit.	E di se si të analizojë në mënyrë të pavarur punën e pod të përmbajtjes së përmbajtjes dhe mjeteve artistike; Një fantazi dhe imagjinatë e zhvilluar, kreativitet letrar.

Sorokina n.f. U propozua një teknikë për të punuar me fëmijët në aktivitetin teatral në klasa. Kjo punë është ndërtuar në faza:

1) Në fazën e parë, fëmijët riprodhohen kolektivisht tekstin e përrallës;

2) Në fazën e dytë, një fëmijë ftohet të lexohet për të gjitha shkronjat përralla;

3) Në fazën e tretë, fëmijët kryejnë një numër të detyrave krijuese (shprehin gëzim, frikë, etj.);

4) Në fazën e katërt, ekziston një lexim i një përrallë në role, etj.

Studimet kanë treguar rezultatet e mëposhtme:

• Duke bërë një analizë krahasuese të diagnostifikimit hyrës dhe të ndërmjetme, unë konkludova se përqindja e fëmijëve që treguan rezultate të mira dhe të kënaqshme, dhe rezultati i ulët u zvogëlua. Nga grupi (4 persona) treguan një rezultat të ulët, këta fëmijë vizituan një çerdhe të vogël për shkak të sëmundjeve dhe arsyeve familjare.
• Bazuar në këto diagnostifikime, treguesi i nivelit të zhvillimit të aftësive krijuese përmes aktivitetit teatror në fëmijët është rritur ndjeshëm. Niveli i lartë u tregua me 17% të fëmijëve, niveli mesatar është 61%, niveli i ulët tregoi fëmijët, pak kopshtin e fëmijëve - 22% (krahasuar me diagnostikimin e mëparshëm -% më pak nga 67%).
• Një nivel i lartë i njohurive u rrit me 17%.

Nxënësit e mi morën pjesë në konkursin komunal "kreativiteti pa kufij" dhe në konkursin rajonal të lexuesve "ne po rritemi, në mënyrë të vendosur, buzë të madhësisë sonë!".

Përfundim

Kështu, aktiviteti teatror është një proces i synuar për formimin e një personi krijues, duke promovuar zhvillimin e aftësisë për të perceptuar, vlerësuar, ndjehen të bukur në botën e jashtme dhe për të transferuar qëndrimin e tyre ndaj tij, aftësinë për të perceptuar objekte

të tilla si ato, përshtaten me një mjedis të veçantë social. Para së gjithash, aktiviteti teatror është gëzim, qeshje, flash i ndritshëm i emocioneve, kënaqësi nga loja. Ky aktivitet në të cilin po luhen ëndrrat, dëshirat, phobias dhe shumë më tepër. Në punën me fëmijët e aktivitetit teatror duhet t'i kushtohet vëmendje e duhur, pasi që ofron mundësi unike për zhvillimin harmonik të identitetit të fëmijës.

Vendosa të vazhdoja punën në projekt në vitin e ardhshëm akademik.

Letërsia:

1. Artemova L. V. Lojërat teatrore të parashkollave. -M., 1991.

2. Bochkareva L. P. Aktiviteti i Lojërave Preschoolers. Manual metodik për specialistët në edukimin parashkollor. - Ulyanovsk, ipkpro, 1993.

3. Doronova T. N. Zhvillimi i fëmijëve nga 4 deri në 7 vjet në aktivitetin teatral // një fëmijë në kopshtin e fëmijëve. - 2001. - №2.

4. Mahaneva M.d. Klasat teatrore në kopshtin e fëmijëve: Ndihma për punëtorët parashkollorë. - M.: TC Sfera, 2004.

5. Nemenova T. Zhvillimi i manifestimeve krijuese të fëmijëve në procesin e lojërave teatrore // Arsimi parashkollor. - 1989. - №1.

6. Petrova T. I., Sergeeva E. L., Petrova E. S. Lojërat teatrore në kopshtin e fëmijëve. - M.: Shtypi i shkollës, 2004. - 128 me

Aktiviteti teatror si një mjet për të edukuar studentët

Aktiviteti teatror si një mjet për arsimin e nxënësve

Që Artyukhova, T.I. Petrov

Arsimi, puna arsimore, aktiviteti i teatralit, qasja e sistemit dhe aktivitetit. Si pjesë e zbatimit të standardeve arsimore shtetërore federale të arsimit bazë të përgjithshëm, puna jashtëshkollore me nxënësit zë një vend të veçantë. Aktiviteti teatror si një mjet edukimi i nxënësve konsiderohet përmes prizmit të një qasjeje sistematike të aktivitetit. Janë diskutuar mundësitë e aktiviteteve teatrale në formimin e rezultateve personale dhe meta të raportuara. Neoplazmat personale të formuara lejojnë nxënësit të realizojnë rëndësinë dhe unitetin e tyre dhe, si rezultat, të çojë në cilësinë e re të jetës shoqërore dhe të përditshme.

T.yu. Artyukhova, T.I. Petrova.

Arsimi, puna arsimore, aktiviteti teatror, \u200b\u200bqasja e aktivitetit të sistemit. Si pjesë e bllokimit të standardeve arsimore shtetërore federale të aktiviteteve jashtëshkollore të arsimit të përgjithshëm me nxënësit mbajnë një vend të caktuar. Aktiviteti teatror si një mjet i arsimit të nxënësve është konsideruar në aspektin e qasjes së aktivitetit të sistemit. Janë përshkruar mundësitë e aktivitetit teatral në formimin e rezultateve personale dhe metasubject. Formuar rritjet personale i lejojnë nxënësit të realizojnë rëndësinë dhe origjinalitetin e tyre dhe, Si rezultat, të çojë në një cilësi të re të jetës shoqërore dhe të përditshme.

Të gjitha teoritë progresive të mësimdhënies kishin për qëllim ndërgjegjësimin për problemet e fëmijërisë dhe formimin e një personaliteti holistik (IIIA Amonashvili, V. Sukhomlinsky, K.d. USH Shesh, M. Montessori, I.G. Pestalotski, etj.).

Jo përjashtim dhe shekullit XXI.

Si pjesë e zbatimit të standardeve shtetërore federale (GEF), shumë vëmendje i kushtohet aktiviteteve jashtëshkollore, të cilat në forma të ndryshme organizohen në drejtimet e zhvillimit të personalitetit (edukim shpirtëror dhe moral, fizik dhe mirëqenie, sociale, qëllimi i përgjithshëm, i përgjithshëm kulturore) [gef].

Në të njëjtën kohë, çështja e asaj që agjentë pedagogjike, format e punës arsimore mund të operojnë mësuesit dhe specialistët e tjerë të organizatave arsimore për të arritur qëllimet dhe zbatimin e përmbajtjes së specifikuar, sepse jeta e një fëmije moderne është e mbushur me shumë ngjarje, Një numër i madh i burimeve të informacionit, ndonjëherë të pikturuara me minuta, ose, përkundrazi, koha e lirë e fëmijëve nuk është

organizuar, nxënësit pas klasave po shpenzojnë pa qëllim kohë nga një televizor, një kompjuter, në oborr, etj. Siç vuri në dukje nga V.A. Kovalevsky, O.A. Charles, në mesin e shumë problemeve të fëmijëve të territorit Krasnoyarsk, ndahen, në veçanti, "paprekje të fëmijëve dhe adoleshentëve në jetën e pavarur, mungesën e marrëdhënieve të favorshme emocionale me të dashurit, nga nevoja për të të ndërtojë një dialog me hapësirën virtuale të rrjeteve sociale ose përpjekjeve vetëvrasëse; Prandaj është një pozitë aktive e drejtuar nga shoqëria e një brezi të ri, mungesa e mekanizmave efektivë për të siguruar pjesëmarrjen e fëmijëve në jetën publike dhe të përditshme, veçanërisht në zgjidhjen e çështjeve që prekin ato drejtpërdrejt "[Kovalevsky, Karlova, 2014, f. njëmbëdhjetë].

Në kushte të tilla, është e nevojshme të identifikohen burime të tilla arsimore që integrojnë mundësitë potenciale personale me karakteristikat e moshës së fëmijëve. Duke u mbështetur në përvojën ekzistuese, ne propozojmë

një e treta e aktivitetit teatror si një mjet për punë jashtëshkollore me nxënësit.

Roli i aktivitetit teatror në zhvillimin e fëmijëve të moshave të ndryshme është vërejtur nga mësuesit e huaj dhe vendas. Në pedagogjinë para-revolucionare, teatri ishte i angazhuar në V.G. Belinsky, n.v. Gogol, A.I. Herzen, H.A. Ostrovsky, K.D. Ushshinsky dhe të tjerët. Në kohën sovjetike: A.B. Lunacharsky, n.k. Krupskaya, a.c. Makarenko, K.s. Stanislavsky dhe të tjerët.

Sa i përket moshës shkollore, është e këshillueshme që të aplikoni termin "lojë teatrore", "aktiviteti teatror". Termi "lojë teatrore" vetë tregon lidhjen e saj me teatrin.

Rëndësia dhe specifikat e artit teatror janë në njëkohshmëri, komunikim, të prekur nga një imazh artistik i një personi (L.Ya. Dorfman, A.B. Zaporozhets, A.N. Leontiev, A.N. Leontiev, Ya.Z. Ne-Verovich etj.). Në procesin e perceptimit të punës artistike, fëmijët lindin një lloj të veçantë të njohurive në formën e imazheve emocionale (L.I. Borisovich, A.B. Zaporozhets, Ya.Z. Neverovich). Në to, nga njëra anë, piktura e jashtme, exeuter, e ekzovuar, nga ana tjetër, nga ana tjetër - komponenti ndërveprues në formën e ndjenjave dhe përfaqësimeve jep një imazh emocional për motivimin, duke aktivizuar natyrën e reflektimit të përreth realitetit.

Si pjesë e aktivitetit teatror, \u200b\u200bnjë vend i rëndësishëm është i zënë nga imazhe që janë të lidhura në mënyrë të pazgjidhshme me emocionet. Siç është cekur nga L.E. Smirnova, imazhi njohës përfshihet në procesin kompleks të realitetit mjeshtëror shpirtëror, dhe emocionet janë një nga format e ekzistencës së kuptimit personal [Smirnova, 2011, f. pesëdhjetë]. Rrjedhimisht, në procesin e punës në formulimin e "kthehet në" mekanizmat e formës-emocionale për hapjen e kuptimeve personale. Kjo situatë figurative-emocionale kontribuon në shfaqjen dhe zbulimin e kuptimit personal, i cili më pas të çon në kreativitet. Shfaqja e këtij kuptimi është në varësi të formulimit

nomu L.S. Madhësia e zhvillimit të funksioneve më të larta mendore, që lindin fillimisht si një formë e sjelljes kolektive, si një formë bashkëpunimi me njerëz të tjerë, dhe vetëm më pas, ato bëhen individuale të brendshme (formularë) funksionet e fëmijës. Në mendimet HP Vygotsky, arti "punon" me ndjenjat njerëzore dhe punën artistike mishëron këtë punë. Ndjenjat, emocionet, pasionet janë të përfshira në përmbajtjen e veprave të artit, por ato janë transformuar në të [Vygotsky, 1986, f. tetë].

Aktiviteti teatror në strukturën e përgjithshme të artit teatror përcaktohet nga një veçori specifike - sintetike, duke kombinuar lloje të ndryshme të artit. Zbatimi i aktivitetit teatror është një shembull i gjallë i zbatimit të një qasjeje të aktivitetit sistematik, e cila përfshin pesë komponentë kryesorë: motivet arsimore dhe informative, efektin e Celebol-Gania, planifikimin e zgjidhjes, zgjidhjen e detyrave, veprimet refleksive të vlerësuara.

Aktivitetet që lidhen me përgatitjen e prezantimit teatror përfshijnë këto komponente.

Puna në formulimin teatror gjithmonë fillon me zgjedhjen dhe studimin e materialit, atëherë puna diskutohet, analizohet. Kur të zgjidhet materiali "i punës", kuptimi është i vetëdijshëm. Zgjedhja e një pune - një moment, goditja e pikëpamjes së krijimit të situatës arsimore, ajo duhet të shoqërohet me situata të jetës reale.

Organizimi i formulimit lidhet me proceset e ndryshme teatrore të shërbimit: kostum, zërin, peizazhin, ndriçimin etj. Në ekipin e teatrit të shkollës, këto detyra kryejnë të gjithë pjesëmarrësit: kostumet dhe props janë përgatitur, është vendosur dekorimi për performancën, Drita dhe zëri janë ngritur, dhe pastaj ata shkojnë në skenë. Si aktorë. Prandaj, aktiviteti teatror bëhet një formë e përballueshme e vetë-shprehjes, zhvillimin e fantazisë dhe

mbikqyrësit-drejtësi, potencial krijues, zhvillimin dhe përmirësimin e fjalës së duhur, heqjen e pirgjeve psikologjike dhe të muskujve, aftësia për të bashkëvepruar në kolektiv.

Duke marrë pjesë në veprimtarinë teatrale, fëmija hap një mundësi më të gjerë për të takuar botën e jashtme, duke përdorur fantazinë e tij, imazhet, duke u njohur me literaturë të re, muzikë, të mësuarit për të parë, analizuar, nxjerrë konkluzione dhe për të përgjithësuar informacionin.

Puna për rolin e marrë plotëson fjalorin e fëmijës, po përmirëson fjalimin e tij, e vë në mënyrë të pashmangshme para nevojës për të folur qartë, në mënyrë të qartë, në mënyrë intonacionale.

Aktiviteti teatror është një nga aktivitetet më të volitshme të moshave të ndryshme të aktiviteteve, gjatë së cilës studentët njihen me botën e mrekullueshme, aftësia për të mëshirshëm, ndjeshmëri, aktivizohet duke menduar, imagjinatë, kontribuon në socializim - procesi i formimit të personalitetit Në kushte të caktuara sociale, procesi i të mësuarit të përvojës sociale të personalitetit, gjatë së cilës një person konverton përvojë në vlerat dhe orientimet e tij, prezanton në mënyrë selektive ato normat dhe sjelljet e sjelljeve ndaj sjelljes së saj që janë miratuar në shoqëri.

Si pjesë e aktivitetit teatral, situata të caktuara të zhvillimit social po zhvillohen si një qëndrim i veçantë i fëmijës dhe realitetit social përreth, si N.S. Shënime Vygotsky [Vygotsky, 1997]. Procesi i përgatitjes për formulimin dhe në të vërtetë zbatimin e tij është i lidhur me studentin e çdo moshe me "lindjen" e individualizimit. Duke përdorur terminologjinë a.b. Petrovsky, mg Yaroshevsky, përmes kërkimit për fonde, mënyra për të përcaktuar individualitetin e tyre, nuk e pëlqejnë fëmijën prodhon mekanizmat e saj të ndërveprimit me realitetin përreth. Procesi i "interierizimit-exterialization" të përvojës së tyre është bashkuar së bashku. Një kuptim i ri i rëndësisë së tyre është i lindur, vetëdija për mundësinë e qëllimit

graces e personalitetit në shoqëri. Në të vërtetë, e gjithë kjo është mekanizmat e zhvillimit personal [Petrovsky, Yaroshevsky, 1998].

Në procesin e aktivitetit teatror, \u200b\u200bstudenti duhet të shihet, "provoni" dhe të humbasë role të ndryshme. Sipas A. Bandura, shumë në sjelljen njerëzore lind në bazë të vëzhgimit të sjelljes së një tjetri, i cili vepron si një mënyrë për të rregulluar sjelljen e një fëmije, duke i siguruar atij mundësinë për të imituar imazhe autoritative.

Autori thotë se për të forcuar dhe ruajtur sjelljen e formuar nga imitim, përforcimi është i rëndësishëm. Në rastin tonë, fjalët e mësuesit do të kryejnë me cilësinë e rolit të luajtur, duartrokitje, përgjigje entuziaste të audiencës.

Psikologët vendas p.f. Capterie-Vym, i.m. SECKENOV, K.D. Ushinsky, si dhe hulumtuesit e huaj J. Baldwin, A. Vallon, J. Piaget, 3. Freud u krijua se imitim është një formë e sjelljes që është në ndryshim të vazhdueshëm dhe bën një kontribut të rëndësishëm në formimin e inteligjencës, fëmijës Personaliteti e ndihmon atë në zotërimin e normave të jetës shoqërore.

Një komponent integral i aktivitetit teatror është perceptimi estetik i fëmijëve. Perceptimi i teatrit nuk është zvogëluar në deklaratën pasive të aspekteve të njohura të realitetit. Në ontogenezën, aktivitetin e brendshëm të ndihmës, ndjeshmërisë, aftësinë për të vepruar mendërisht në rrethana imagjinare (LS V. Zaporozhets, L.S. Slavina, L.G., L. Slavina, është në dispozicion në ontogenesis. Duke filluar me moshën më të re parashkollore, aftësinë për të kuptuar botën e brendshme të karaktereve dhe karakterin e tyre të diskutueshëm (L.P. Bochkarev, A.I. Berlinçev, L.G. Starkova), dhe kjo ju lejon të konsideroni lojë teatrale si një mekanizëm edukimi moral. Standardet e vdesin-ooleary bëhen për fëmijën të rëndësishëm kur lidhen me persona pozitivë dhe me negative, jo tërheqëse (S.N. Karpova, S.G. Jacobson).

Falë kësaj, lindin ndjenjat sociale, një qëndrim emocional ndaj ngjarjeve dhe veprimeve, gjë që nuk është vetëm për fëmijën personalisht, por edhe për të tjerët (AA Bo-Dallev, Ya.Z. Neverovich), kjo është, në të vërtetë, ndjeshmëri ose Simpati dhe promovimi i kolegëve dhe të rriturve (L.I. Bozovich, T. Ribo, L.G. Starkova) [Mukhina, 1999]. Më tej, këto karakteristika janë të komplikuara, të këqija dhe bëhen formacione personale.

Për aktivitetet e performancës teatrore karakterizohen nga shprehja emocionale e pavullnetshme dhe arbitrare (K. izard) dhe veprimet emocionale (Y. Reikovsky), të cilat janë shprehur në shprehjet e fytyrës, intonacion, DebON, Diktim, Rhythm, Vibrato Votat (L.Ya. Dorfman, KS Stanislavsky). Për më tepër, lëvizja ose veprimi shprehës është i aftë jo vetëm për të shprehur përvojën e formuar tashmë, por edhe për të përmirësuar atë (S.L. Rubinstein).

Aktiviteti i lojës teatrore është tërheqës për fëmijët për shkak të ngopjes së saj emocionale. Pjesëmarrja në veprimtarinë teatrore sjell një gëzim dhe surprizë fëmijësh, në të janë të mbuluara origjina e krijimtarisë, proceset mendore dhe karakteristikat personale janë të mbuluara; Procesi i rimishërimit dhe shfaqja e besimit në vetes, psikomotori është përmirësuar, etj. Në procesin e bashkëpunimit, studentët pranojnë udhëheqjen e një të rrituri, pa e vërejtur atë. Kjo tregon një potencial të gjerë zhvillimor të lojës teatrore.

"... bota e teatrit është një rrugë për ndjenjat e brendshme të fëmijës, në shpirtin e tij" (L.S. Vygotsky). Teatrikalizimi përfaqëson organizimin psikoknik të organizimit të veprimeve komunikuese të personalitetit në rolin, në të, vetë-shprehja e personit përbëhet nga dy komponentë: veprimet në rrethanat dhe veprimet e propozuara të rolit sikur nga vetja. Një fëmijë, duke e njohur botën reale, lidhjet e tij shoqërore dhe marrëdhëniet, në mënyrë aktive projekte përvojë të perceptuar në një situatë të caktuar të lojës. Teatri lejon që fëmija të përdorë aftësitë e komunikimit në diskrecionin e saj, në të njëjtën kohë përshtatet

linja e sjelljes, kornizat e marrëdhënieve ndërpersonale.

Mundësitë e arsimit dhe zhvillimit të teatrit në procesin e socializimit të fëmijëve janë të mëdha: subjekti i tij praktikisht nuk është i kufizuar dhe mund të plotësojë ndonjë interes dhe dëshira të fëmijës. Pjesëmarrja në aktivitetin e teatralit, fëmijët njihen me botën në mbarë botën gjatë gjithë imazheve, bojrave, tingujve, të mësojnë të analizojnë, nxjerrin konkluzione dhe përgjithësime. Në procesin e punës në shprehjen e kopjimit të karaktereve, deklaratat e fëmijës është aktivizuar në mënyrë të parëndësishme, kultura e shëndoshë e fjalës është përmirësuar. Roli aktual, sidomos hyrja në dialog me një karakter tjetër, e vendos fëmijën para nevojës në mënyrë të qartë, në mënyrë të qartë, të kuptojë [edukimin dhe zhvillimin estetik, 2002].

Aktiviteti teatror është mjeti më i rëndësishëm për zhvillimin e ndjeshmërisë, e cila manifestohet në aftësinë për të njohur gjendjen emocionale të një personi në shprehjet e fytyrës, lëvizjet dhe fjalimet, vënë veten në vendin e saj në situata të ndryshme, të gjejnë mënyra adekuate për të ndihmuar. Si rezultat, fëmija do ta njohë botën me mendjen dhe zemrën dhe do të shpreh qëndrimin e tij ndaj të mirës dhe të keqes.

Përfaqësimi teatror, \u200b\u200bduke përfshirë përralla popullore, sidomos magjike, ku forca mbinatyrore dhe karakteret - "dëmtuesit" janë domosdoshmërisht të pranishëm, akumulon një material të pasur, në bazë të të cilave fëmijët janë në gjendje të asimilojnë imazhe tipike dhe modelet e sjelljes të përcaktuara jo vetëm nga Situata aktuale (Ivanushka është dërguar për ngrohjen - kjo, Vasilisa është e bukur për të mbuluar përfundojë, Baba Yaga ndihmon Tsarevich, etj), por edhe karakterin e karakterit. Në jetë, një person duhet të ndryshojë rolet sociale disa herë në një ditë me ato role që njerëzit e tjerë marrin përsipër. Ndër format e ndryshme të ndërveprimit të modelit të tipit "grabitqar-viktimë", "heroi i dëmtuesve" nuk është i pazakontë. Është më e lehtë për fëmijët të kuptojnë këtë nëpërmjet një përrallë, përmes lojës në teatër, ku të gjithë mund të "luajnë imazhin" duke zgjedhur një adekuate

një mënyrë për të komunikuar dhe bashkëvepruar me një karakter tjetër të fëmijëve. Loja e teatrit ofron lirinë krijuese të fëmijës, e tij sikur "heqjen" nga roli: një fëmijë e kupton se ai nuk është Ivanushka, dhe Sasha, i cili vetëm luan Sasha në Ivanoska dhe është e bardhë për të dalë nga roli në ndonjë Koha për të, për shembull, të marrë rolin e koshiya [Zinkevich -Evstigniteva, 2007].

Mësuesi është i përfshirë në mënyrë aktive në aktivitete të tilla si një partner, por për të organizuar veprime të tilla, nuk mjafton të zgjedhësh një përrallë dhe të simulosh komplotin me kërkesë të fëmijëve. Kjo mund të arrihet vetëm me asimilimin sipërfaqësor të Fabul, pa depërtuar në thelbin e konfliktit dhe pa gjetur sjelljen optimale të personazheve në dramatizimin e lojës. Përvoja tregon se procesi produktiv i edukimit në mënyrë që të shoqërohet fëmija duhet të fillojë me përfshirjen e saj komplekse në botën e folklorit. Nën këtë, ekziston një punë sistematike për çdo temë në përgatitjen e prezantimit direkt teatror.

Përveç kësaj, teatri është tërheqës sepse shpesh mund të kontaktoni përrallë. Nëse e konsideroni një përrallë nga pikëpamje të ndryshme, në nivele të ndryshme, rezulton se tregimet e mrekullueshme përmbajnë informacion në lidhje me dinamikën e proceseve vitale. Në përrallat ju mund të gjeni një listë të plotë të problemeve njerëzore dhe mënyrave të formësuara për t'i zgjidhur ato. Duke dëgjuar përralla, fëmijët grumbullohen pa vetëdije disa simbolike "bankë të situatave të jetës". Kjo "bankë" mund të aktivizohet nëse është e nevojshme, dhe nuk do të ketë situata - do të mbetet në pasive. Dhe është shumë e rëndësishme që fëmijët të vetëdijshëm për kuptimin e ngjarjeve të mrekullueshme dhe marrëdhëniet e tyre me situatat e jetës reale. Nëse një fëmijë nga mosha e hershme bëhet e vetëdijshme për "mësimet e mrekullueshme", për t'iu përgjigjur pyetjes "Çfarë na mësoi na mësoi?", Lidhni përgjigjet për sjelljen tuaj, atëherë ai do të jetë një përdorues aktiv i "situatave të bankës së tij të jetës. " Dhe unë dua të besoj, do të jetë më i mençur dhe krijues [Zinkevich-EvstignieV, 2007].

Proverb kinez thotë: "Më thuaj - dhe unë do të harroj, tregoni - dhe unë do të kujtoj, më lejoni të provoj

unë do të kuptoj. " Çdo gjë është e ngushtë dhe për një kohë të gjatë, kur fëmija dëgjon, e sheh dhe e bën atë - ai bazohet në efikasitetin e lartë pedagogjik të aktivitetit teatror të nxënësve.

Përfshirja (përfshirja) e fëmijës në veprimtarinë teatrore kontribuon në zhvillimin e proceseve njohëse, formimin e saj emocional, psikomotor, komunikativ, artistik dhe moral, i cili reflektohet në rezultatet personale dhe metaptremmete të zhvillimit të programit kryesor arsimor të Arsimi kryesor i përgjithshëm, nga njëra anë, dhe nga kushtet e tjera efektive janë krijuar për ndërgjegjësimin e rëndësisë së tyre, unike, "lindjen" e kontakteve të reja sociale, etj. Këto neoplazma personale do të lejojnë nxënësit të këshillojnë veten në publik dhe çdo ditë jeta.

Lista bibliografike

1. Vygotsky HP Imagjinatën dhe kreativitetin në fëmijëri. SPB.: Bashkimi, 1997. 96.

2. Vygotsky HP Psikologjia e Art. M.: Art, 1986. 573 f.

3. Zinkevich-evstignieva td Bazat e përdhunimit përrallë. Shën Petersburg: Fjala, 2007. 176 f.

4. Kovalevsky v.a., Karlova O.A. Udhëzime për zhvillimin e disponueshmërisë së mësimit të cilësisë së lartë dhe edukimit të fëmijëve të territorit Krasnoyarsk // Buletini në GPU. 2014. № 2 (28). P. 6-18.

5. Mukhina B.C. Psikologjia e lidhur me moshën. Fenomenologjia e zhvillimit. M.: Akademia, 1999. 456 f.

6. Petrovsky a.b., Yaroshevsky m.g. Bazat e psikologjisë teorike. M., 1998. 528 f.

7. Smirnova l.e. Situata arsimore me një bazë figurative-emocionale // aima mater. 2011. Nr. 6. P. 49-54.

8. Standardi Arsimor Shtetëror Federal (GEF). URL: http: // min-obrnuki.rf / dokumentet / 2365 (qasje të hapur).

9. Edukimi estetik dhe zhvillimi i fëmijëve parashkollor / ed. E.a. Dubrovskaya. M.: Akademia, 2002.

o ^ o o ^ h o th

Sot, kur problemi është gjerësisht dhe thelbësisht parashkollorarsimi dhe arsimi kur janë futur standardet arsimore shtetërore federale dhe detyrat me të cilat përballen mësuesit janë të komplikuara - fëmijët parashkollorë, detyra e tërheqjes së fëmijëve aktiviteti teatror.

Shkarko:

Preview:

Pestova v.n., menaxher i muzikës

Kopshti i GDDOU №80 Qarkut Primorsky

Shën Petersburg

Aktiviteti i teatrit si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese të parashkollorëve

Sot, kur problemi i arsimit parashkollor dhe arsimi është gjerësisht dhe në thelb, kur janë futur standarde arsimore shtetërore federale dhe detyrat me të cilat ballafaqohen mësuesit - parashkollorë po bëhen më të rëndësishme, detyra e bashkëngjitjes së fëmijëve në veprimtarinë teatrale mbetet shumë e rëndësishme.

Aktiviteti teatror në kopshtin e fëmijëve është një mundësi e mirë për të zbuluar potencialin krijues të fëmijës, edukimin e orientimit krijues të personit. Fëmijët mësojnë të vërejnë ide interesante në botë në mbarë botën, i mishërojnë ato, krijojnë imazhin e tyre artistik të një karakteri, ata zhvillojnë imagjinatë krijuese, të menduarit shoqërues, aftësinë për të parë momente të pazakonta në çdo ditë. Në literaturën pedagogjike, loja teatrale konsiderohet si një mjet për zhvillimin e fëmijëve.

Teatri është një nga llojet më spektakolare dhe më të volitshme të artit, si ajo, duke pasur parasysh tiparet specifike të fëmijëve të moshës parashkollore (emocionaliteti, vetëdija sensuale, imagjinata, ndjeshmëria), ajo ka një ndikim të fortë në zhvillim në fushën emocionale të fëmijës, gjatë kryerjes së funksioneve komunikuese, rregullatore, katarake.

Teatri është një fuqi e fuqishme e ndikimit shpirtëror tek njerëzit. Në lloje të tjera të artit, shikuesi percepton vetëm rezultatin e krijimtarisë. Në teatër, shikuesi nuk është vetëm i pranishëm në vetë procesin krijues, por gjithashtu merr pjesë në të, konkuron.

Ky tipar i artit teatror me një forcë të veçantë manifestohet me perceptimin e shfaqjeve nga fëmijët e moshës parashkollore. Ata ende nuk kanë zhvilluar aftësinë për të krahasuar skenën dhe jetën, kështu që ato janë aq karakteristike për impeditorin e perceptimit, kur fytyrat po fshijnë midis konventës së artit dhe realitetit të vërtetë dhe ka besim absolut në të gjithë ndodhjen në vendngjarje . Fëmijët rrallë e ndajnë aktorin nga roli, duke vendosur barazinë midis skenës dhe realitetit. Ata e kuptojnë dhe ndjehen më shumë se sa mund të shprehin. Nga këtu një rol jashtëzakonisht të lartë arsimor dhe arsimor të teatrit. Kjo është, procesi krijues i veprimit teatror, \u200b\u200bbesimi i plotë i fëmijës Çfarë po ndodh në lojë, luaj, dramatizimi i lojës, fokusi i perceptimit të fëmijëve për simpati, ndjeshmëri, dhe madje edhe pjesëmarrje, na lejon të flasim për Mundësitë serioze të aktivitetit teatror në zhvillimin e aftësive krijuese të parashkollorëve të lartë.

Është e njohur se loja është një nga llojet kryesore të aktiviteteve të fëmijërisë, në procesin e të cilit parashkollorët zhvillojnë aftësinë për të ndjerë shtetet emocionale të të tjerëve, aftësinë për të zënë pozicionin e përvojës dhe, duke kryer veprime të caktuara, Luaj opsione të ndryshme për marrëdhëniet me njerëz të tjerë. Kjo është ajo ku përfundohen mundësitë në zhvillim të lojërave teatrore në edukimin moral të fëmijëve të moshës parashkollore.

Lojërat teatrore ose lojërat e dramatizimit kontribuojnë në zhvillimin e proceseve mendore dhe cilësitë e ndryshme të personalitetit të fëmijës - pavarësinë, iniciativën, reagimin emocional, imagjinatën. Shumë psikologë i kushtonin vëmendje ekzistencës së një plani të veçantë emocional të lojës. Ata theksuan se kuptimi kryesor i lojës qëndron në një shumëllojshmëri të përvojave që janë të rëndësishme për një fëmijë që në procesin e lojës ka transformime të thella të tendencave fillestare, afektive dhe ideve që janë zhvilluar në përvojën e tij jetike.

Kjo mund të konfirmohet në veprat e shkencëtarit të famshëm të brendshëm I.M. Sechenov, i cili provoi se përvojat e lojrave lënë një shenjë të thellë në mendjen e fëmijës. Përsëritja e shumëfishtë e veprimeve të të rriturve, duke imituar cilësitë e tyre morale ndikojnë në formimin e cilësive të njëjta në fëmijë.

Të kuptuarit e lojës si"Zhvillimi emocional dhe efektiv i botës", Nga përkufizimi A.n. Leontheva është jashtëzakonisht e rëndësishme për edukimin parashkollor. Në lojë, fëmijët shpesh tregojnë emocione që ende nuk janë në dispozicion të tyre në jetë, dhe në lojë emocionale teatrale, ata janë të programuar në një imazh të lojës, e cila përshkruan fëmijën, komplotin, në përputhje me të cilën ka një karakter të lojrave . Sa më intensive do të jenë përvojat e fëmijëve në procesin e lojërave teatrore, më shumë gjurmë të thellë që do të mbeten në mendjen e fëmijës, do të ndikojnë në natyrën e manifestimeve të saj në bashkëpunim me të tjerët, në sjelljen sociale.

Pjesëmarrja në lojë teatrale, fëmija merr një rol të caktuar, imazhin e karaktereve të lojërave të ndryshme, e cila jep një ndjenjë të unitetit emocional dhe përfshirjes me ta, dhe ju lejon të zbatoni ndjenjat tona, duke treguar dhe pasuruar në këtë mënyrë emocionale përvojë. Në të ardhmen, fëmija fillon të identifikojë veten me heronj të dashur. Aftësia për të identifikuar një identifikim të tillë dhe i lejon ato përmes imazheve të lojës teatrore për të ndikuar fëmijët, formojnë përvojën e sjelljes së ndjeshmërisë. Gjithashtu, ndodh asimilimi i mostrave të ndryshme të veprimeve dhe veprimeve ndodh, gjë që u jep mundësi për parashkollorët jo vetëm për të kuptuar dhe gjetur botën e tyre të brendshme, por gjithashtu mëson të bëjë një zgjedhje morale.

Formulimi dramatik ose teatror përfaqëson llojin më të shpeshtë dhe të zakonshëm të krijimtarisë së fëmijëve. V.G. Petrova vëren se aktiviteti teatror është një formë e përshtypjeve dalëse të jetës, qëndron thellë në natyrën e fëmijëve dhe gjen shprehjen spontanisht, pavarësisht nga dëshira e të rriturve. Vlera më e madhe e aktivitetit teatror të fëmijëve është se dramatizimi është i lidhur drejtpërdrejt me lojën.(L. S. Vygotsky, n.ya. Mikhailenko)Prandaj, më sincretic, i.e. Përmban elemente të një sërë llojesh të krijimtarisë. Fëmijët përbëjnë veten, improvizojnë rolet, duke imazhuar disa materiale letrare të gatshme.

Në aktivitetet teatrale të veprimit nuk janë dhënë në formën e përfunduar. Puna letrare sugjeron vetëm këto veprime, por ata ende duhet të rikrijojnë me ndihmën e lëvizjeve, gjesteve, shprehjeve të fytyrës. Fëmija vetë zgjedh mjete ekspresive, i largon ata nga pleqtë. Ndikimi i madh dhe i larmishëm i aktivitetit teatror në identitetin e fëmijës u lejon atyre t'i përdorin ato si një agjent pedagogjik i fortë, por jo i modifikuar, pasi fëmija vetë ndjen kënaqësi, gëzim. Aftësitë arsimore të aktivitetit teatror janë intensifikuar nga fakti se subjektet e tyre praktikisht nuk janë të kufizuara. Ajo mund të plotësojë interesat e gjithanshme të fëmijëve.

Është veprimtari teatrale që është një mjet unik për zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve. Zgjidhja e detyrave që synojnë zhvillimin e aftësive krijuese kërkon përkufizimin e teknologjisë tjetër, përdorimin e teknikave teatrore dhe kombinimet e tyre në një proces pedagogjik holistik.

Në të njëjtën kohë, në praktikë, vërejmë se potenciali i zhvillimit të aktivitetit teatror nuk përdoret mjaftueshëm. Çfarë mund të shpjegohet?

1. Promovimi në teatër nuk është masakra dhe do të thotë pjesë e fëmijëve mbetet jashtë këtij lloji të aktivitetit.
2. Keqkuptimi i vlerave të aktivitetit teatror për zhvillimin e fëmijës.
3. Parashkollorët nuk kanë përvojë të perceptimit të artit teatror. Nuk ka asnjë përshtypje dhe familjarizim sipërfaqësor me teatrin në kopshtin e fëmijëve dhe në familje, e cila është formuar në fëmijët e idesë së perceptimit të përballueshëm të skenës së projektimit të punimeve pa njohuri të veçanta.
4. Lojërat teatrore përdoren kryesisht si "spektakël» Me pushime. Fëmija është trajnuar të jetë një "artist i mirë", memorizon tekstin, intonacionin, lëvizjen. Megjithatë, aftësitë e zhvilluara në këtë mënyrë nuk transferohen në aktivitetet e lojrave të lira.
5. Të rritur jo-ndërhyrje në lojë teatrale. Fëmijët ofrohen vetë, mësuesi përgatit atributet për teatrin. Një grup i vetëm i kapelave - maska, elementet e kostumeve të heronjve po lëvizin nga grupi në grup. Preschoolers Junior janë tërhequr për shkak të mundësisë për të ndryshuar rrobat, dhe parashkollori i lartë nuk plotëson, sepse nuk korrespondon me interesat e tij njohës, nivelin e zhvillimit të proceseve mendore, mundësitë e vetë-realizimit në veprimtari krijuese.

Pasoja është mungesa e plotë e teatrikalizimit në përvojën e fëmijëve të fëmijëve 5-7 vjeç nëse kanë interes për këtë aktivitet dhe nevojën për të. Në të njëjtën kohë, parashkollorët shpesh nuk kanë formuar gatishmëri për aktivitete të pavarura teatrore. Vetëm disa të diplomuar të kopshtit kanë një nivel të mjaftueshëm të ideve në lidhje me aftësitë e teatrit dhe lojës, duke i lejuar ata të organizojnë aktivitete të pavarura teatrore. Kontradikta lind: nga njëra anë, njohja e vlerës historike dhe pedagogjike të shkencës pedagogjike në zhvillimin emocional dhe krijues të fëmijës. Nga ana tjetër, deficiti i artit teatror në jetën e fëmijëve.

Për të zgjidhur kontradiktat e caktuara, ndërveprimi midis drejtorit të muzikës, edukatorëve, fëmijëve dhe prindërve të tyre, domethënë, mbështetja pedagogjike për zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve të lartë parashkollorë në aktivitetin teatror është e nevojshme.

Përveç kësaj, është e nevojshme për të mbushur mediumin në zhvillim me lloje të ndryshme të teatrove. Të gjitha materialet duhet të vendosen në qasje të lirë për fëmijët. Është gjithashtu e rëndësishme të krijohen kushte për pasurimin e mëtejshëm të përvojës së fëmijëve.

Mjedisi është një nga mjetet kryesore të zhvillimit të identitetit të fëmijës, burimit të njohurive individuale dhe përvojës sociale.

Në grup ju mund të pajisni zonën teatrale, si dhe një "qoshe" të privatësisë, ku fëmija mund të jetë vetëm ose të propozojë ndonjë rol para pasqyrës, ose përsëri të shikojë ilustrimet për lojë. Me qëllim të zbatimit të interesave individuale të fëmijëve në fushën e aktivitetit teatror, \u200b\u200bështë e nevojshme të vendosen lloje të ndryshme të teatrit të kukullës, vizatimet e fëmijëve. Për zhvillimin e interesit kureshtar dhe hulumtues - materiale të ndryshme natyrore dhe të hedhura, pëlhura, kostume për të vrazhdë.

Kështu, kur krijohet një medium në zhvillim, është e rëndësishme të merret parasysh parimet e mëposhtme:

• sigurimi i bilancit midis aktiviteteve të përbashkëta dhe individuale të fëmijëve;
• organizimi i "zonave të privatësisë";
• duke siguruar të drejtat dhe lirinë e zgjedhjes;
• krijimi i kushteve për modelim, kërkim dhe eksperiment;
• polifunksionaliteti i përdorimit të lokaleve dhe pajisjeve.

Kështu, mbështetja pedagogjike për zhvillimin e aftësive krijuese në aktivitetin teatral kontribuon në:

• zhvillimi në fëmijët me interes të qëndrueshëm në aktivitetet e lojrave teatrore;
• përmirësimi i aftësive ekzekutive të fëmijëve, dëshira e tyre për të kërkuar fonde për të krijuar imazhin e një karakteri, duke përdorur lëvizjen, shprehjet e fytyrës, gjestin, intonacionin;
• pasurimi i fjalorit të fëmijëve, aftësia për të përdorur fjalimin e drejtpërdrejtë dhe të tërthortë në tërheqjen e përrallave, tregimeve;
• përmirësimi i aftësisë për të lidhur dhe shprehimisht retell përralla për të shkruar përrallat e tyre, tregimet duke përdorur kukulla;
• zhvillimi i kujtesës, mendimi, imagjinata, fjalimi, vëmendja e fëmijëve;
• rritja e nivelit të zhvillimit të fëmijëve në aktivitetin teatror.

Në psikologjinë sovjetike, u bë ndarje përgjithësisht e pranuar e aktivitetit njerëzor për tre forma kryesore: loja, mësimi dhe puna. Më së shumti, kjo ndarje përfaqësohet në "Bazat e Psikologjisë së Përgjithshme" S. L. Rubenshninë. Këto aktivitete konsiderohen si fazat e zhvillimit individual të njeriut, formimin dhe zhvillimin e vetëdijes. Këto aktivitete filluan të konsideroheshin nga të gjithë ne si forma themelore të zhvillimit psikologjik të njeriut, formimin e vetëdijes dhe personalitetit të tij nga lindja deri në maturim.

Shumë specialistë në fushën e psikologjisë së fëmijëve e kanë kthyer ndeshjen në formën e aktiviteteve objektive, veçanërisht për fëmijën nga viti i parë i jetës para fillimit të mësimdhënies sistematike. Ndërkohë, loja si një formë e veçantë e aktivitetit ka historinë e vet të zhvillimit, duke mbuluar të gjitha periudhat e jetës njerëzore.

Dallimi kryesor midis aktiviteteve të teatrit të lojrave dhe punës nuk është në ndonjë manifestim të veçantë, por në përgjithësi, qëndrimi ndaj aktiviteteve të saj. Duke punuar, një person nuk ka vetëm atë që nevojitet në nevojë të drejtpërdrejtë ose me interes të drejtpërdrejtë; Altur dhe tjetër, ai bën atë që është e nevojshme ose duhet të bëjë, çfarë detyron domosdoshmërinë e tij praktike, ose të inkurajojë përgjegjësitë e tyre që qëndrojnë në të, pavarësisht nga disponueshmëria e interesit të drejtpërdrejtë ose nevojës së drejtpërdrejtë. Luajtja në aktivitetet e tyre teatrore nuk varet drejtpërdrejt nga ajo që dikton domosdoshmërinë praktike ose përgjegjësinë publike. Në literaturën psikologjike dhe pedagogjike, koncepti i aktivitetit teatror u shpërnda saktësisht si veprimtari e një fëmije të moshës shkollore parashkollore ose më të re. Por përfshirja e aktivitetit teatror në veprimtarinë njerëzore të çdo moshe do të shoqërohet me të njëjtat karakteristika. Prandaj, në këtë dokument, ne do të shqyrtojmë karakteristikat e aktivitetit teatror, \u200b\u200bbazuar kryesisht në karakteristikat e veprimtarisë teatrale të fëmijës.

Vlera dhe specifikat e lojërave teatrore janë të autorizuar, informalitetin, efektet e një imazhi artistik të një personi. Teatri është një nga llojet më të volitshme të artit për të zgjidhur shumë probleme aktuale të pedagogjisë dhe psikologjisë që lidhen me:

· Me edukimin dhe edukimin e artit;

· Formimi i shijes estetike;

· Edukimi moral;

· Zhvillimi i cilësive personale komunikuese;

· Edukimi i vullnetit, zhvillimi i kujtesës, imagjinatës, iniciativës, fantazisë;

· Krijimi i qëndrimeve pozitive emocionale, largimi i tensionuar, zgjidhja e situatave të konfliktit përmes lojës.

Aftësitë arsimore të aktivitetit teatral të gjerë. Kjo është mundësia e zbulimit të potencialit krijues, edukimit të orientimit krijues të personalitetit. Fëmijët mësojnë të vërejnë ide interesante në botë në mbarë botën, për të mishëruar ata, për të krijuar imazhin e tyre artistik të karakterit, ata zhvillojnë imagjinatë krijuese, të menduarit asociativ, aftësinë për të parë të pazakontë në çdo ditë. Lojë teatrore është një nga mjetet emocionale të ndritshme që formojnë shijen artistike të një personi.

Aktivitetet kolektive teatrore synojnë një ndikim holistik në identitetin, lirinë, kreativitetin e pavarur, zhvillimin e proceseve kryesore mendore; promovon vetëdijen dhe vetë-shprehjen; Krijon kushte për socializim, forcimi i aftësive adaptuese, rregullon cilësitë komunikuese, ndihmon ndërgjegjësimin për ndjenjën e kënaqësisë, gëzimit, suksesit.

Aktiviteti teatror lejon fëmijën të zgjidhë shumë situata problematike në mënyrë indirekte në emër të çdo karakteri. Ndihmon në kapërcimin e kohës, pasigurisë, drojës, ndihmon në marrjen e vetëbesimit.

Aktiviteti teatror nuk është i përfshirë në sistemin e të mësuarit të organizuar. Megjithatë, ky lloj aktiviteti paguan mundësi të mëdha për zgjidhjen e një numri të detyrave nga fusha të ndryshme arsimore që lidhen me zhvillimin e fjalës, shoqërisë, estetike, kognitive të një fëmije që janë në një mënyrë ose në një tjetër sot në procesin e trajnimit të organizuar.

Në fushën e zhvillimit kognitiv:

· Zhvillimi i raporteve të gjithanshme të realitetit

· Vëzhgimi i fenomeneve të natyrës, sjelljes së kafshëve

· Sigurimi i marrëdhënies së dizajnit me lojë teatrale për zhvillimin e përfaqësimeve hapësinore, kreativitetit, iniciativës intelektuale

· Zhvillimi i kujtesës, duke parashikuar imagjinatën, duke mësuar aftësinë për të planifikuar veprimet e tyre për të arritur rezultatin;

Në sferën e zhvillimit social:

· Formimi i marrëdhënieve pozitive midis fëmijëve në procesin e aktiviteteve të përbashkëta

· Edukimi i mënyrave të vlefshme estetike për të komunikuar në përputhje me normat dhe rregullat e jetës në shoqëri

· Zhvillimi i emocioneve;

Në fushën e zhvillimit estetik:

· Zhvillimi i formave të tilla të imagjinatës, të cilat bazohen në interpretimin e një imazhi letrar.

· Promovimi i aktiviteteve të përbashkëta në modelimin e elementeve të kostumit, peizazhit, atributeve

· Krijimi i një imazhi ekspresiv artistik

· Zhvillimi i imagjinatës hapësinore si bazë e të menduarit të projektit, dizajnit krijues, duke parashikuar rezultatin

· Organizimi i punës kolektive kur krijon kompozime të shumëfishtë të komplotit

· Të mësuarit për të gjetur në mënyrë të pavarur imazhet e imazheve, materialeve;

Në zhvillimin e lëvizjeve:

· Koordinimi i veprimeve dhe fjalimi i tyre shoqërues

· Zhvillimi i aftësisë për të mishëruar në lëvizjen krijuese, karakterin dhe procesin e zhvillimit të imazhit

· Mbështetje për formimin e improvizimit muzikor dhe motorik në etudes, ekzekutimin ekspresiv të llojeve kryesore të lëvizjeve.

Karakteristikat karakteristike të lojës teatrale janë baza letrare ose popullore e përmbajtjes dhe prania e shikuesve (l.v.artemova, L.V. Voroshina, L.Furmine et al.). Lojërat teatrore janë lloji i veprimtarisë "strehim" që lidhet me kreativitetin letrar dhe artistik, në të cilin transferimi i theksit nga procesi i lojës në rezultatin e tij është. Ky është një lloj veprimtarie artistike e përbërë nga tre faza: perceptimet, ekzekutimi dhe kreativiteti (n.A. Vlugugina).

Aktiviteti teatror Nuk ka asgjë më shumë se prania e një imazhi të vetëm artistik në koncert, për të krijuar një teatër të natyrshëm, veprim teatror, \u200b\u200bmjete ekspresive. Domethënë:

· Veprimi i fazës. Hyrje në numrin skenik kur zhanri i numrit nuk nënkupton atë. (Për shembull, performanca e korit akademik);

· Miseanszen. Hyrje në numrin e kombinimeve të ndryshme të paraqitjeve, lëvizjet e interpretuesve, kur zhanri i numrit është i natyrshëm në vendndodhjen statike të artistëve në skenë. Pozicionet dhe lëvizjet e paraqitura nga jashtë shprehin thelbin e asaj që po ndodh ky moment Në skenën e ngjarjeve dhe marrëdhënieve midis interpretuesve.

· Atmosfera e fazës. Për krijimin e të cilave përdoret: Drita e lojrave, muzika e sfondit, zhurmat dhe elementët e tjerë që krijojnë një mjedis të veçantë në të cilin po zhvillohet veprimi i koncertit.

Në lojë teatrore, imazhi i heroit, tiparet e tij kryesore, veprimet, përvojat përcaktohen nga përmbajtja e punës. Kreativiteti manifestohet në imazhin e sinqertë të karakterit. Për ta bërë këtë, është e nevojshme të kuptohet se çfarë është një karakter përse, për të imagjinuar gjendjen e tij, ndjenjat, të jenë në gjendje të analizojnë dhe vlerësojnë veprimet. Kjo varet kryesisht nga përvoja e aktorit të ardhshëm: më të ndryshme përshtypjet e tij të jetës përreth, imagjinatën më të pasur, ndjenjat, aftësinë për të menduar.

Përgatitja për lojën teatrale mund të përkufizohet si niveli i zhvillimit të përgjithshëm kulturor, në bazë të të cilit lehtësohet kuptimi i punës artistike, lind një përgjigje emocionale, mjetet artistike të transmetimit të imazhit (sa kozlova, Ta Kulikova) herë pas here.

Gjithsej të gjitha për lojëra teatrore është prania e spektatorëve. Përveç kësaj, ato janë "rafineri" lloj aktiviteti, të lidhur ngushtë me kreativitetin letrar dhe artistik (A.N. Leontyev). Lojë teatrale (sidomos lojë-drama) karakterizon transferimin e një theks nga procesi i lojës për rezultatin e saj, interesant jo vetëm për pjesëmarrësit, por edhe për audiencën. Mund të konsiderohet si një aktivitet artistik, që do të thotë se zhvillimi i aktivitetit teatror është i këshillueshëm për të zbatuar në kontekstin e aktiviteteve artistike. Aktivitetet, nga ana tjetër, ky aktivitet, gjatë së cilës një vepër arti krijohet dhe perceptohet. Ai përfshin lloje të ndryshme të aktivitetit njerëzor (konvertimin, njohjen, vlerësimin, arsimimin, komunikimin, lojën), të cilat janë pjesë e aspektit estetik që është i pranishëm në to.

Aktiviteti teatror është një segment i aktiviteteve artistike, një nga degët e zhvillimit. Ka dy anët e aktivitetit teatror:

1. Teatrikalizimi skenik: një mënyrë krijuese për të transformuar një material jetësor, dokumentar në një skenar të artit.

2. Teatheralizimi i drejtorit: Një mënyrë krijuese për të sjellë skenarin në formën artistike të paraqitjes përmes një sistemi të mjeteve vizuale, ekspresive dhe alegorike.

Bazuar në karakteristikat kryesore të aktivitetit teatror, \u200b\u200bne mund të ndajmë llojet e mëposhtme:

një). Aktiviteti teatror i llojeve të përpiluara ose të kombinuara është përzgjedhja tematike dhe përdorimi i imazheve artistike të gatshme dhe lloje të ndryshme të artit dhe lidhjen e tyre me pritjen ose lëvizjen e skenarit. Metoda e përpiluar përdoret në koncerte, ide, etj. Detyra kryesore e skenarit në punën me këtë metodë është përkufizimi i një skenari-semantik shufra të të gjithë programit si një e tërë, episod ose bllok, zgjerim i përbërë i të gjithë skenarit në tërësi, instalimin e episodit dhe bllokut, dhe të gjithë skenarin në tërësi.

2). Aktiviteti teatror i tipit origjinal - krijimi i imazheve të reja artistike, sipas qëllimit të skenarit. Përdoret për të krijuar skriptet e zhanrit dokumentar, i cili bazohet në barazimin e dokumentit. Numri dokumentar jep tinguj moderne gazetaresk nëse fakti ka një vlerë publike. Kërkesat themelore: Topicaliteti dhe rëndësia. Ai krijon një sintezë të materialeve dokumentare dhe artistike jo vetëm në përzgjedhjen tematike të materialit, por edhe në bashkimin organik në parimin kryesor të zhvillimit emocional të mendimit dhe krijimin e një shufra semantike të secilit episod dhe skenarin si një e tërë . Kjo është një formë më komplekse e krijimit të një skripti që kërkon përvojë organizative, aftësinë për të zgjedhur dhe montuar materiale të gatshme dhe për të kërkuar për kursin për numrat e përfunduar, por edhe aftësitë profesionale, aftësitë e drejtorit për të vënë një numër të ri, sipas Plani i skenarit, për të kombinuar organikisht në episodet e artit dhe dokumentarit. Ky është lloji më kompleks i teatrikalizimit.

3). Aktiviteti teatror i specieve të përziera është përdorimi i 1 dhe 2 llojeve. Përfshin përpilimin e gatshëm dhe duke krijuar një të re. E ndërtuar sipas parimit të përzgjedhjes tematike dhe minimizimin e tyre në përbërjen me ndihmën e një goditjeje skenari-drejtori dhe duke sjellë vizionin dhe zgjidhjet origjinale të autorit për këtë bazë. Përfshin një përpilim të teksteve dhe numrave të përfunduar dhe krijimit origjinal të teksteve dhe numrave të përfunduar.

Bazuar në speciet e paraqitura të aktivitetit teatror, \u200b\u200bne mund të themi se në punën me studentët e universitetit është e mundur të përdoren të gjitha këto lloje, në një shkallë apo në një tjetër. Por, në të njëjtën kohë, është e nevojshme të kuptohet se aktiviteti teatror nënkupton kushte të caktuara, si nga baza materiale dhe nga pjesëmarrësit e këtij aktiviteti.

Kthim