Tweet
Klasa
« Gjithmonë ia vlen të nënvizoni tuajën karakteristikat më të mira... Në fakt, moda e bën këtë - rrit dhe thekson bukurinë femërore." - Christian Dior.
Këto fjalë, të folura nga themeluesi i një prej shtëpive më të mëdha të modës në Francë, kanë qenë gjithmonë përcaktuese në punën e stilistit të madh dhe të gjithë ndjekësit e Dior që e zëvendësuan atë si drejtor i shtëpisë, nëse ishte e mundur, i përmbaheshin të njëjtës linjë. . Kështu që Markë Dior sot dhe gjithmonë - është kryesisht një feminitet i çmendur, sensual dhe misterioz.
Themeluesi i shtëpisë së modës është Christian Dior.
Christian Dior lindi në vitin 1905 në qytetin e vogël të Granville në Francë dhe në vitin 1911 familja u transferua në Francë. Që nga fëmijëria, Christian ishte i dhënë pas vizatimit dhe krijimit të rrobave. Prindërit e tij donin që Christian të bëhej diplomat, megjithatë, Christian i braktisi shumë shpejt studimet e tij politike dhe së bashku me mikun e tij hapën një galeri arti ku ekspozuan Matisse, Picasso dhe shumë artistë të tjerë. Megjithatë, në vitin 1931, pas falimentimit të babait të Christian, galeria duhej të mbyllej dhe vetë Christian fitoi para duke shitur dizajnet e tij për rroba dhe kapele në revista të ndryshme të modës. Zhvillimi i karrierës së Dior u pengua nga lufta, ai shërbeu në ushtri dhe vetëm në 1946 ai ishte në gjendje të hapte shtëpi mode falë njohjes së tij me Marcel Boussac, i cili pranoi të investonte para në ndërmarrjen e Dior.
Në vitin 1947, Christian Dior publikoi koleksionin e tij të parë, i cili bëri të gjithë fashionistet e Parisit të flasin për couturierin e talentuar. Redaktori i modës i Harper's Bazaar, Carmel Snow, i tha me entuziazëm koleksionit: "Kjo është një pamje krejtësisht e re!" Kështu, silueta e fustaneve të demonstruara nga Dior në pasarelë siguroi përgjithmonë emrin New Look.
Çfarë ishte kjo pamje e re? Pas epokës së minimalizmit dhe madje asketizmit në modë që mbretëronte në kohën e luftës, Dior i ftoi gratë të bëheshin sërish të mrekullueshme dhe femërore: modelet dolën në pasarelë me fustane me funde të fryrë dhe krinolina, trupa të ngushtë që theksonin doreza të gjata, dhe fytyrat ishin fshehur në mënyrë misterioze pas vellove.
Koleksioni i parë i shtëpisë së modës tërhoqi shumë vëmendje dhe mori shumë vlerësime të mira. Megjithatë, jo gjithçka shkoi mirë. Për një kohë të gjatë Dior nuk u pranua në Angli dhe Amerikë, madje edhe në atdheun e tij në Francë, ai u kritikua se ishte shumë luksoz dhe jopraktik. Qeveria britanike u bëri thirrje grave të Anglisë që të braktisnin produktet e Dior. Por Christian Dior personalisht bëri një vizitë te Mbretëresha dhe ajo nuk mund të mos binte në dashuri me të fustane te bukur couturier. Dhe pas Mbretëreshës dhe Princeshës Margaret, trendseterja në Angli, pjesa tjetër e femrave angleze filluan të zgjidhnin fustanet nga Dior. Situata ishte afërsisht e njëjtë në Amerikë. Christian Dior fitoi zemrat e grave, dhe kjo është nota më e lartë dhe një garanci se gjërat do të blihen.
Foto nga revista Vogue, 1954
Veshjet nga koleksioni 1955-56
Pas kësaj, fama e Dior vetëm u rrit. Ai arriti të lëshojë linjën e tij të këpucëve dhe parfumeve, përmirësoi prodhimin e rrobave të shtëpisë së modës në rajone të ndryshme të Francës përmes një marrëveshjeje licencimi.
Ngjyrat e preferuara të mjeshtrit ishin gri dhe rozë. Ai besonte se grija është e përshtatshme për çdo pëlhurë dhe çdo veshje, ndërsa rozën e konsideronte si ngjyrën e gëzimit, feminitetit dhe vuri në pah nuancat e shumta të rozës që ishin prezente në koleksionet e tij. Nga detajet, Christian i pëlqente shumë harqet. Ato zbukuronin fustanet, duke qenë shpesh një element prerjeje. Christian Dior krijoi fustane të bukur mbrëmjeje. " Besoj se fustani i topit është i njëjtë elementi i kërkuar gardërobë femërore si një kostum. Ajo gëzon ...»
Fustan nga koleksioni 1955-56
Pallto nga koleksioni 1948-49
Ky ishte stili i mjeshtrit. Fatkeqësisht, stilisti i madh ndërroi jetë shumë herët në moshën 52-vjeçare.
Vendin e tij në vitin 1957 e zuri Yves Saint Laurent si drejtor i shtëpisë së Dior. Dhe shënoi një periudhë krejtësisht të re në shtëpinë e modës. Yves Saint Laurent krijoi fustane me siluetë trapezoidale, të gjata mbi gju me shpatulla të ngushta.
Yves Saint Laurent për Dior
Tashmë ishte një pamje krejtësisht e ndryshme. Laurent arriti të krijojë gjashtë koleksione për shtëpinë. Pas kësaj ai la postin e tij pasi u thirr për të shërbyer në ushtri.
Ai u zëvendësua nga Mark Boan. Rrobat që ajo krijoi ishin në frymën e shtëpisë Dior, megjithatë ato ishin më të thjeshta dhe të mbathshme. Fustanet, duke mbajtur një siluetë femërore, u bënë më të lehta, u dha përparësi indet e buta dhe strukturave. Në këtë kohë, mes fansave të shtëpisë kishte shumë femrat e famshme si Marlene Dietrich, Grace Kelly etj.
Në vitin 1989, Marc Boan doli në pension dhe u zëvendësua nga Gianfranco Ferre. Ai iu rikthye siluetës New Look dhe krijoi koleksione të bukura me përfundime shik, dekor të mrekullueshëm. Gjatë kësaj kohe, shtëpia e modës fitoi klientë të rinj dhe rihyri në epokën e prosperitetit.
Gianfranco Ferré për Dior, koleksioni i modës së lartë 1989-1990
Në 1997 post drejtor kreativ pushtuar nga John Galliano.
Galliano bëri një tjetër hap të madh në zhvillimin e shtëpisë së modës. Ai krijoi imazh i ri femra nga Dior: romantike, misterioze, sensuale dhe tepër femërore - kjo është femra që shfaqet në çdo koleksion Galliano. Nën John Galliano, numri i fustanet e mbrëmjes, dhe vetë shfaqjet u bënë më tronditëse dhe teatrale, ai e ngriti nivelin e shfaqjes së modës në një shfaqje magjepsëse. Bizhuteri të mëdha, fustane me lule, ngjyra të ndezura, përfundimi i mrekullueshëm, qëndisja, një bollëk dekorimi - e gjithë kjo është stili i Galliano, ai i solli të gjitha këto me vete në shtëpinë e modës Dior.
Koleksioni vjeshtë-dimër 2004-2005
Koleksioni vjeshtë-dimër 2005-2006
Koleksioni vjeshtë-dimër 2009-2010
Koleksioni vjeshtë-dimër 2010-2011
Por sado të shkëlqyera janë koleksionet e krijuara nga John Galliano, vetë stilisti u pushua nga shtëpia e modës në vitin 2011 me një skandal. Nuk doli të ishte aq e lehtë për të gjetur një zëvendësues për të, megjithëse kishte shumë që donin të merrnin këtë rol. Zëvendësoi përkohësisht postin e drejtorit të artit Bill Geytten, ai krijoi koleksione të gatshme dhe të modës së lartë për sezonin vjeshtë-dimër 2011-2012 dhe pranverë-verë 2012 për shtëpinë. Koleksioni i modës së lartë përdori mëndafsh, duke shtresuar pëlhura transparente. Qëndisjet elegante zbukuronin skajin e fustaneve. Paleta e ngjyrave: e zezë, e bardhë, e kuqe.
Në prill 2012, Raf Simons, i cili më parë ka punuar për markën Jill Sander, u emërua zyrtarisht në postin e drejtorit të artit. Ai do të jetë në krye të modës së lartë, koleksioneve të gatshme dhe një linjë aksesorësh. Ndërsa fashionistet vetëm mund të hamendësojnë se cilën drejtim do të zgjedhin drejtor i ri në shtëpi dhe a do të mbeten rrobat në shtëpi siç e pa vetë Dior dhe siç e duam ne: femërore, magjepsëse, të bukura.
Sot, shtëpia e modës Dior prodhon linja të gatshme për gra, burra dhe fëmijë, modë të lartë, një linjë aksesorësh dhe parfumesh. Shtëpia e modës është e përfaqësuar pothuajse në të gjitha vendet e botës, dhe renditet e 4-ta në botë për sa i përket shitjeve të parfumeve.
Dhe në fillim të vitit 2012 u botua libri Dior Haute Couture, i cili paraqet veshjet nga koleksionet e modës së lartë, të lëshuara nga shtëpia e modës në periudhën 1947-2012 (d.m.th. histori e plotë shtëpia e Dior). Fotografitë për librin janë realizuar nga fotografi i njohur Patrick Demarchelier.
Dhe së fundi, dua të jap një citim më shumë nga Christian Dior, sekreti i elegancës nga couturier i madh: "Eleganca është një simbiozë e individualitetit, natyrshmërisë, vëmendjes ndaj vetes dhe ndaj veshjeve dhe thjeshtësisë"
Sa do të kishte humbur bota e modës nëse një ditë Christian Dior do të zgjidhte profesionin e një politikani që prindërit i kishin përgatitur për të? Por gjithçka ndodhi ashtu siç ndodhi dhe tani modës botërore nuk mund të imagjinohet pa një markë Christian dior, luksoze dhe fisnike.
Çdo person, qoftë një fashionista joserioze apo një njohës delikate i artit, mund të thotë me siguri se kjo është një markë e shtrenjtë, por në të njëjtën kohë e hollë. Për herë të parë ata dëgjuan dhe folën për të në mesin e shekullit të njëzetë, pas publikimit në vitin 1947 të koleksionit të parë, i njohur në të gjithë botën me emrin Pamje e re(Një vështrim i ri).
Lufta e Dytë Botërore sapo ka rënë, dhe romantike, fustane femërore me trup të montuar, bel i hollë dhe krinolina erdhi si një surprizë për shoqërinë evropiane. Megjithatë, pavarësisht kësaj, koleksioni ishte një sukses i madh dhe ndihmoi në kthimin e elementeve të elegancës, sofistikimit dhe feminitetit në veshjet e fashionistave. Ai shënoi gjithashtu fillimin e një dekade të tërë të sundimit të "diktatorit me doreza kamoshi" (siç quhej Dior) dhe i dha emrin stilit të njohur deri më sot - New Look.
Kristian Dior, themeluesi i markës, e konsideronte lulen si mishërim të bukurisë absolute, kështu që siluetat e fustaneve ishin “me lule” dhe zakonisht kishin funde të gjata poshtë gjurit.
Në koleksionin e parë, Dior prezantoi jo vetëm 90 modele veshjesh, por edhe aksesorë të përzgjedhur me kujdes për imazhet. Këto ishin çanta, kapele, këpucë dhe shumë më tepër. Christian Dior diktoi menjëherë drejtimin e markës - koleksioni përfshinte gjithçka që i duhej një gruaje për t'u bërë më e bukur, e rafinuar dhe fisnike.
Christian Dior
Pavarësisht luksit dhe kostos së lartë të kostumeve dhe fustaneve, ata ishin krejtësisht të parehatshëm. Pra, veshja e përditshme peshonte pothuajse katër kilogramë, dhe ajo e mbrëmjes peshonte tridhjetë! E megjithatë, mbështetësit e markës i ishin mirënjohës themeluesit të saj për mundësinë që të ndjeheshin si mbretëresha të brishta dhe të bukura. Ishin këto veshje që i ndihmuan gratë të kujtonin thelbin e tyre të vërtetë natyror pas tmerreve dhe gjakderdhjes së luftës së kaluar.
Pas disa vitesh, modelet e fustaneve në stilin New look u bënë të disponueshme për shumë femra dhe jo vetëm për ato që kishin një pasuri të mirë. Veshjet u thjeshtuan dhe u përshtatën me realen Jeta e përditshme... Pavarësisht kënaqësisë së shoqërisë, kishte ende kritikë që flisnin për pompozitetin e tepruar të veshjeve. Midis tyre kishte si njerëz të zakonshëm, ashtu edhe stilistë të shquar të modës. Pra, Coco Chanel foli mjaft kaustikisht për punën e Dior: "Ai nuk i vesh gratë, ai i mbush ato."
Koleksionet e Dior u pritën me drithërimë: çfarë fryme të re do të sjellë në modë sfilata e ardhshme?
Fillimi i viteve pesëdhjetë u shënua nga punimet e reja të Christian Dior dhe linjat e veshjeve: Vertical, Oblique, Longue, Oval. Pas kësaj, koleksionet e këpucëve filluan të shfaqen, të brendshme, bizhuteri... Degët e dyqaneve të markës Christian Dior u hapën në të gjithë botën. Degët e para të tilla u shfaqën në Mexico City, Australi, Kubë, Londër dhe Karakas. Që nga viti 1951, marka ka nxjerrë një koleksion në sezon. U shfaqën imazhe të reja. Pra, silueta " orë rëre"Përfundimisht zëvendësoi siluetën e" H "dhe madje" Y ". Çdo gjashtë muaj, marka propozonte drejtime të reja, ndërsa ndonjëherë gjatësia e fundit dhe madje e gjithë silueta ndryshonin rrënjësisht.
Pas shfaqjes shurdhuese të suksesshme të dhjetorit 1947, u publikua parfumi i parë Christian Dior, i cili u quajt Miss Dior dhe ishte i ngopur me aromën delikate të zambakëve të luginës. Në fakt, për t'u përputhur Koleksion i ri, i ajrosur dhe i lehtë.
Aroma të tjera pasuan: Diorama dhe Diorissimo, po aq delikate, të sofistikuara, të theksuara natyra femërore... Christian Dior thoshte: “Parfumi është një nuancë e pakrahasueshme personaliteti femëror, ideale, prekja përfundimtare e imazhit." Në krijimin e gjithçkaje, nga veshjet dhe këpucët e deri te aromat, ai gjithmonë është përpjekur për këtë ideal. Nga mesi i viteve pesëdhjetë, Christian Dior u njoh si marka më e suksesshme luksoze në botë.
Fustane nga koleksionet e Christian Dior
Në vitin 1957, themeluesi i markës, Christian Dior, vdiq papritur. Ai u zëvendësua nga një Yves Saint Laurent i ri, i talentuar dhe me iniciativë, i cili kishte punuar si asistent i Christian Dior që nga viti 1955.
Yves Saint Laurent
Në vitin 1959 Saint Laurent solli koleksionin e Shtëpisë së Dior në Moskën Sovjetike. Kujtimi i kësaj ngjarjeje, i pasqyruar në sesionin e famshëm fotografik të revistës Life, ende shkakton shumë polemika.
Në vitin 1960, drejtori i ri i Shtëpisë së Christian Dior u dërgua në shërbimin ushtarak dhe u zëvendësua nga Marc Bohan, i cili drejtoi markën për 30 vitet e ardhshme.
Mark Boan
Në vitin 1966, i pari aromë mashkullore Eau Sauvage me nota limoni, rozmarine, borziloku dhe vetiveri. Duhet të theksohet se gjatë krijimit të aromave vëmendje e madhe iu dha dizajnit të shisheve. Paketimi, si atëherë ashtu edhe sot, dallohet për sofistikimin dhe përputhshmërinë e plotë me përmbajtjen e brendshme.
Falë Marc Bohan, Christian Dior ka fituar skenar i ri zhvillim që përfshinte braktisjen e luksit të vendosur nga themeluesi. Për shkak të kësaj, interesi për markën filloi të zbehet. Gianfranco Ferre, i cili zëvendësoi Boan në 1989, e ktheu shtëpinë e modës në popullaritetin e saj të dikurshëm.
Gianfranco Ferre
Në 1997 Ferré largohet nga posti i drejtorit krijues. Pasardhësi i tij është John Galliano, i cili, me shfaqjet e tij teatrale të lë pa frymë dhe koleksionet avangarde, e çon Dior-in dikur konservator në një raund të ri famë.
John Galliano i rrethuar nga modele
Kreu i fundit i markës, Raf Simons, është i njohur për qasjen e tij origjinale minimaliste në krijimin e koleksioneve.
Raf Simons
Raf Simons mbi koleksionet e John Galliano:
“Unë e respektoj John Gallianon për aftësitë e tij teknike virtuoze dhe zgjedhjet e guximshme artistike. Megjithatë, krijimet e tij më duken tashmë të parëndësishme dhe të parëndësishme për humorin e sotëm të modës. Tani, kur një grua është e pajisur me liri pothuajse në të gjitha fushat e jetës, është e kotë të përpiqesh të kufizosh trupin dhe lëvizjet e saj me dizajne dhe prerje komplekse, siç bënë veshjet e Gallianos.
Përkundër faktit se gjatë gjithë ekzistencës së saj, marka ka ndryshuar disa liderë - stilistë të cilët i demonstrojnë botës një vizion të ndryshëm të modës nga njëri-tjetri, kishte diçka që i bashkoi - përsosja e rrobave dhe aksesorëve, bukuria, sofistikimi i tyre dhe luksi i parfumit.
Foto: forum.ski.ru, indulgy.ru, liveinternet.ru, chictopia.com, blognews.am, nezauryadnaya.ru, denimblog.com, myladies.ru, looks.wonderzine.com, chictopia.com, gopixpic.com, nubry.com, luxfashiontrends.com, starlook.ru, yabaowood.ru, creativefashionglee.com
!Për të shkruar artikullin tim sot, u frymëzova nga një leksion nga një profesionist i mrekullueshëm, historian i modës dhe thjesht një person interesant dhe i zgjuar - Alexander Vasiliev.
Shtëpia e Modës Dior për një kohë të gjatë ka qenë objekt i interesit të shumë njerëzve, kështu që kur mësova për këtë leksion, i cili u mbajt në Shën Petersburg në fund të dhjetorit, dhe pata fatin ta ndoqa, thjesht nuk mund të humbisja mundësi për të shkruar këtë artikull.
Luksi është thjeshtësi. Christian Dior
Ky ishte slogani i jetës dhe vizioni krijues i Christian Dior. U udhëhoq nga ky parim që ai krijoi veprat e tij të artit që mund të visheshin.
Realiteti rus dhe sfondi i tij historik janë të tillë që fashionistat tanë vendas të së kaluarës, dhe shpeshherë të së tashmes, nuk ndajnë mendimin e Dior. Ne kemi ende shumë pak "më pak është më shumë" dhe shumë "më shumë", dhe nëse është e mundur, edhe më shumë.
Historia e Dior. Fëmijëria dhe adoleshenca e Christian Dior. Origjina e stilit Dior.
Historia e Shtëpisë së Modës Dior e ka origjinën në një qytet të vogël në Francë.
Christian Dior ka marrë frymëzim gjatë gjithë karrierës së tij nga person i dashur në jetën e tij - nëna e tij. Nëna ka qenë gjithmonë forca lëvizëse krijimtarinë e tij.
Edhe pse nuk ishte bukuroshe, ajo ka qenë gjithmonë një fashioniste që e do luksin e thjeshtësisë dhe elegancën e përmbajtur. Është imazhi i saj që Dior do të rikrijojë në secilën prej modeleve të tij.
Christian Dior lindi më 21 janar 1905 në qytetin e Granville, Normandi. Babai i Dior ishte pronar i një fabrike plehrash, kështu që fëmijëria e Christian u shoqërua me një erë të neveritshme kimikatesh. Kjo është arsyeja pse ai më pas vendosi të krijojë vetëm të përsosur dhe shije të mrekullueshme në mënyrë që askush të mos guxojë të thotë se Dior "qelbësirë".
Familja Dior zotëronte një rezidencë dhe kopsht të vogël në brigjet e Kanalit Anglez. Nëna e tij kishte një pasion për kopshtarinë, kështu që Christian që nga fëmijëria ishte i rrethuar nga një kopsht në të cilin kishte trëndafila të mrekullueshëm, të harlisur anglezë me petale më të holla pa peshë.
Ky imazh - imazhi i një trëndafili - do ta shoqërojë Dior gjatë gjithë jetës së tij. Grua-lule, grua-trëndafil - motivi i tij i preferuar, baza e shumë prej veshjeve të tij.
Bota është e detyruar stil Pamje e re Trëndafila anglezë, të cilët Christian Dior i admironte që nga fëmijëria.
Dior, mbi të gjitha, vlerësoi feminilitetin e tyre tek gratë. Ai kurrë nuk u përpoq ta bënte një grua një krijesë pa seks, kurrë nuk krijoi imazhe androgjene.
Moda duhet t'i dojë gratë. Christian Dior
| Ju gjithashtu do të pëlqeni: |
Vetë Dior iu përmbajt një stili të rreptë, klasik, pak të mërzitshëm gjatë gjithë jetës së tij. Ishte e pamundur të njihej tek ai një stilist i cili është në gjendje të krijojë imazhe të tilla të rafinuara, të sofistikuara femërore.
Në kostumet e tij, ai dukej më shumë si një avokat, punonjës zyre, nëpunës.
Pikërisht e kundërta ishin fustanet që ai krijonte.
Bel i theksuar, korse, të zeza dhe hije pastel, bluza, funde tyli të fryrë – këto janë motivet e preferuara të Dior.
Fillimi i karrierës së Christian Dior
Familja e Diorit këmbënguli që ai të bëhej diplomat. Dior filloi studimet në Shkollën e Lartë të Diplomacisë, por pasi studioi atje për një vit, ai e braktisi këtë ëndërr prindërore dhe u interesua për pikturën. Dior planifikoi të bëhej pronar galerie dhe, duke u njohur me Dali dhe Picasso, në 1928 hapi një galeri arti me mikun e tij Jean Bonjac.
Kriza e bursës në Amerikë në vitin 1929 shkatërron të gjitha planet e tij - njerëzit kanë filluar të braktisin mallrat e luksit, kryesisht pikturat, teatrin, bizhuteritë, rrobat e shtrenjta. Galeria duhej të mbyllej.
Por problemet e Christian nuk mbarojnë këtu. Në vitin 1929, nëna e tij vdes nga kanceri. Si pasojë e krizës, babai falimenton dhe pa i mbijetuar kësaj, ai vdes nga një atak në zemër.
Dior u zhvendos në një apartament të vogël dhe filloi të studionte vizatim për të ndjekur një karrierë në botën e modës. Pasi kishte zotëruar bazat e ilustrimit të modës, Dior filloi të bashkëpunonte me revista dhe të publikonte ilustrimet e tij të kapelave dhe rrobave.
Së shpejti ai fillon të punojë si asistent në Shtëpinë e Mod Robert Piguet. Trendi kryesor i asaj kohe ishin fustanet retro, popullariteti i të cilave u shkaktua nga filmat historikë, duke përfshirë Gone With the Wind. Tashmë aty shihen funde me push, bel i theksuar dhe dekolte e ulët.
Mund të themi se Evropa ishte gati të takonte një imazh të ri - imazhin e një gruaje-lule, e cila do të quhet New Look. Por filloi Lufta e Dytë Botërore dhe koha e New Look u kthye në vitet 53-55.
Gjatë luftës, Dior shkoi të punonte për couturierin e famshëm francez Lucien Lelong. Imazhi femëror në atë kohë, gjithnjë e më shumë merr skica mashkullore: siluetat bëhen më të ashpra dhe më të drejta.
Kur lufta mbaroi dhe burrat filluan të kthehen në atdheun e tyre, gratë donin të bënin kontrast me ta dhe filluan të braktisnin imazhin e ashpër e asketik që u kishte imponuar lufta dhe nevojën për të siguruar veten.
Kështu, stili i New Look u përcaktua historikisht: pas vështirësive, pamundësia për të dekoruar jetën tuaj, e ndjekur nga një periudhë luksi, shpërdorimi dhe mosmoderimi i pajustifikuar i formave.
Në këtë kohë, në punëtorinë e Lelong, Dior gjen një person me mendje - Pierre Balmain. Vizioni i tyre për imazhin e një gruaje përkon, kështu që ata pranojnë të largohen nga Lelong dhe të hapin Shtëpinë e tyre të Modës.
Por Balmain mashtroi Diorin, gjeti një sponsor vetëm dhe hapi Shtëpinë e Modës me emrin e tij. Kështu Dior sërish e gjen veten pa para dhe punë. Dhe në këtë moment kritik të jetës së tij, ai takohet me një mik fëmijërie - Marcel Boussac, i cili në atë kohë ishte bërë mbreti i tekstilit i Francës, një prodhues i madh që prodhonte pëlhura të ndryshme.
Dior i tha Bussac për dëshirën e tij për të hapur shtëpinë e tij të modës për të qepur harlisur, e dashur fustane femrash... Bussac, duke qenë një biznesmen, pa menjëherë përfitimin e tij në këtë dhe i ofroi bashkëpunim Dior.
Kështu, në vitin 1947, studioja e Christian Dior u hap në argjinaturën Montaigne.
Shtëpia e Modës Dior: hapja dhe funksionimi nën udhëheqjen e Christian Dior
Unë do t'ju tregoj dy fakte interesante:
Vetë Christian Dior nuk ka pasur kurrë një shtëpi mode me emrin e tij. Ai mbeti gjithmonë një stilist i punësuar, por financoi aktivitetet e kompanisë Marcel Boussac. Prandaj, baza kryesore e shtëpisë së Dior ka qenë gjithmonë përfitimi tregtar.
Dior punoi me emrin e tij vetëm për 10 vjet - nga 1947 deri në 1957.
Në shkurt 1947, Dior publikoi koleksionin e tij të parë, të cilin e quajti "Mbreti". Ishte si një shpërthim dhe një sukses i jashtëzakonshëm erdhi për Dior brenda natës.
Në koleksionin e tij, Dior prezantoi atë që u mungonte aq shumë grave të Parisit - silueta femërore, dekolte e hapur me efekt vanderbra dhe draperie. bel i ngushtë(nga 46 në 53 cm), funde me gëzof me futje jastëku me volum të theksuar në ijet.
Pas shfaqjes së parë stil i ri merr emrin legjendar New Look.
Epoka e New Look u shoqërua me elementët e mëposhtëm karakteristik:
- theksi në gjoks, bel, ijet
- gjoksi theksohet me baske
- kapele me forma të mahnitshme, që të kujtojnë tasat e sallatës së përmbysur ose kapakët e kërpudhave
Stili i fustaneve të Christian Dior kombinonte siluetën e një kitare dhe stilin e Louis 16, i dashur nga Dior që nga fëmijëria.
Dior nuk e pëlqeu dhe praktikisht nuk e përdori në punën e tij ngjyra të ndezura në vend të kësaj, ai zgjodhi nuancat e përmbajtura, grafike: e bardhë, e zezë, gri, kafe, nuancat e grisë së tymosur. Dior përdorte qëndisje, por nuk ishte kurrë e tepërt, shërbente si zbukurim për fustanet, nuk i mbingarkonte dhe nuk luante violinën e parë.
Veshjet e Dior nuk pranoheshin vetëm nga amvisat. Ata ishin gjithashtu, të pajustifikueshëm të shtrenjtë për ta. E megjithatë, Dior arriti të zbulojë thelbin lumturia femërore dhe jepini grave një ëndërr. Kjo shprehej në posterat reklamues të Dior të asaj kohe: një grua përshkruhej mbi to gjysmë e kthyer ose me shpinë nga kamera, duke qëndruar e vetme në shkallë.
Regal, në pritje të takimit me të zgjedhurin e saj, duke mos pasur rivalë të tjerë dhe gati për të ecur përpara, në lartësi të reja.
Për sa i përket nivelit dhe cilësisë së qepjes, Shtëpia e Modës Dior ishte e dyta pas Shtëpisë së Modës Balenciaga: nëse e para quhej Couturier Korolev, atëherë e dyta quhej Couturier of the Empresses.
Gjëja kryesore në veshjet e Dior ka qenë gjithmonë prerja, jo modeli apo dekorimi.
Në vitin 1949, Christian Dior lançoi parfumin e tij të parë, Diorama.
Është kurioze që Dior u bë një nga themeluesit e manisë së markës, duke vendosur logon e Shtëpisë së tij të Modës në rripa.
Në vitin 1955, një i ri 17-vjeçar Yves Saint Laurent u bë asistent i Dior.
Me ardhjen e tij, modelet marrin silueta të reja:
- Një siluetë
- H siluetë
- Y siluetë
Christian Dior i ka trajtuar gjithmonë me dashuri modelet e tij. Muzat e preferuara të Dior ishin modelet Rene, Cook dhe modelja ruse Alla Ilchun, të cilët punuan në biznesin e modelimit për një numër rekord vitesh - 20. Gjatë kësaj kohe beli i modeles u rrit vetëm me 2 cm - nga 47 në 49 cm.
Në Bashkimin Sovjetik, stili i pamjes së re u shfaq për herë të parë në televizion në filmin e vitit 1957 "Nata e Karnavalit".
Në të njëjtin 1957, jeta e Christian Dior u ndërpre papritmas. Ai shkoi në Itali, Toskanë për të kryer një kurs trajtimi me mjekësi ujërat minerale... Por aty më 24 tetor ai pëson atak në zemër, si pasojë e së cilës vdes. Vdekja e tij u prit me hidhërim nga të gjithë punonjësit e Shtëpisë së Modës.
Historia e Shtëpisë së Dior: Një punë pas Couturier-it të Madh.
Pas vdekjes së Christian Dior, Marcel Boussac vendosi të emërojë një të ri, 21-vjeçarin Yves Saint Laurent në postin e drejtorit artistik.
Megjithatë, e tij punë e pavarur Nuk ishte e suksesshme: siluetat e prezantuara nga Saint Laurent nuk ishin të njohura me publikun, cilësia e prerjes së veshjeve u përkeqësua, ndërmarrja nuk solli të ardhurat e pritura.
Megjithatë, gjatë kësaj periudhe Shtëpia e Modës Dior arriti të vinte në një "turne" në Moskë, ku koleksioni më i fundit, i lëshuar nën drejtimin e Yves San Laurent, iu shfaq shoqërisë së Moskës.
Prandaj, Saint Laurent u largua nga Shtëpia e Dior dhe në vend të tij u emërua Marc Boen. Puna e tij në Dior zgjati më së shumti - nga 1960 deri në 1989.
Boen ka qenë shumë i suksesshëm si drejtor kreativ i Dior. Princesha Grace Kelly e Monakos, Jacqueline Kennedy, Betsy Bloomingdale dhe shumë ikona të tjera të stilit të kohës së tyre u bënë klientë të shtëpisë së modës gjatë udhëheqjes së tij të Boen.
Pas tij, deri në vitin 1997, Gianfranco Ferre punoi si drejtor artistik i Shtëpisë së Modës Dior, i cili mori vlerësime të shkëlqyera. Ai u quajt Dior i dytë, besohej se ai ringjalli traditat e couturier-it të famshëm.
Por, i cili në atë kohë u bë pronar i Shtëpisë së Dior-it, Bernard Arnault donte të tërhiqte Dior-in tek modelet. më shumë vëmendje, nuk i mjaftuan eleganca e rreptë dhe përmbajtja e veshjeve që Ferre krijonte. Prandaj, kontrata me të nuk u rinovua dhe në vitin 1997 u zëvendësua nga ekstravaganti dhe skandalozi John Galliano.
Shfaqja e linjave të para të veshjeve të shtëpisë së modës Christian Dior - Corolla dhe Figura 8 (në stilin amerikan të New Look) u zhvillua më 12 shkurt 1947. Pikërisht për këtë ngjarje u caktua koha e publikimit të parfumit të ri Miss Dior. Ata ishin menduar të ishin personifikimi pamje e freskët stilist i ri për gratë në Francën e pasluftës. Në fund të fundit, Dior e konsideroi erën si një pjesë integrale të imazhit, njësoj si një model flokësh, çantë apo këpucë. Ai donte që gruaja të ishte e veshur me Dior nga koka te këmbët.
Veshjet romantike dhe elegante të mjeshtrit kanë pushtuar botën. Revistat e modës e quajti Christian "Cezari i modës". Falë shpirtit sipërmarrës të Dior, Miss Dior është bërë gjithashtu një simbol i epokës së re. Është koha që femrat të ndryshojnë, të bëhen sërish simpatike dhe me stil. Christian krijoi aromat e tij jo vetëm për elitën. Ai ëndërronte të bënte çdo grua të bukur dhe të lumtur.
Historia e shtëpisë së Christian Dior
Krijuesi i shtëpisë - Christian Dior lindi në vitin 1905 në qytetin norman të Granville në bregun e Kanalit Anglez. Prindërit i parashikuan një karrierë si diplomat, por djali ëndërronte për artin. Ai studioi arkitekturë, vizatoi skica fustanesh dhe kapele, madje botoi në Figaro.
Pas kthimit nga fronti në vitin 1941, K. Dior fillimisht punoi në shtëpinë e famshme të modës "Lucien Lelong" dhe një vit më vonë krijoi punëtorinë e tij të parfumerisë. Por përpjekjet për të pushtuar botën e aromave nuk kanë çuar ende në sukses.
Gjatë kësaj periudhe, ai bëri një aksion të madh në prodhimin e veshjeve dhe në vitin 1946 hapi shtëpinë e modës Christian Dior me mbështetjen financiare të prodhuesit M. Bussac. Për daljen në treg të një koleksioni të ri veshjesh, kërkohet të vini në një aromë që do të personifikonte vetë dashurinë.
Miku i fëmijërisë - parfumeri Serge Heftler Luichet krijon parfumin origjinal Miss Dior për Christian. Publiku i gjerë nuk e vlerësoi aromën e pazakontë chipre-floral, por pas një kohe parfum kohë u rrit dhe filloi të shitet në mënyrë aktive në të gjithë botën.
1947 - viti i themelimit të shtëpisë së parfumeve si një linjë më vete aktiviteti. Vetë Christian Dior nuk është marrë kurrë në krijimin e aromave, por ai ishte shumë i interesuar për këtë lloj krijimtarie. Prandaj, ai ftoi parfumerët më të mirë francezë të punonin në parfumet e markës së tij.
Në vitet 40-70 të shekullit të kaluar, shtëpia e parfumeve Dior krijoi aroma luksoze dhe fisnike që theksuan drejtimin e përgjithshëm të shtëpisë së modës. Ata - klasike moderne... Por tendencat e modës të viteve '80 ndikuan fuqishëm në Dior, ai u bë shumë i thjeshtë dhe i zakonshëm. Parfumet prodhoheshin gjithnjë e më pak. Nga kryeveprat e atyre viteve, ju vetëm mund të mbani mend.
Me ardhjen e udhëheqjes së Jean Franco Ferre në 1989, stili i markës ndryshoi në mënyrë dramatike: kishte një mall për luks dhe elegancë, siç ishte nën vetë Christian Dior. Në vitet '90, shtëpia e parfumeve lëshoi dy aroma femrash që pushtuan botën: Dolche Vita dhe Dune. Ata duket se janë të ngopur me dashuri dhe etje për jetë.
Një rritje e re në popullaritetin e parfumeve filloi në 1999 me parfumerinë, dhe më vonë - Miss Dior. Ata u bënë pikënisja për komercializimin e markës. Një numër i madh i aromave të vjetra dhe të reja hyjnë në pasarelë dhe zhduken pa lënë gjurmë deri më sot.
Parfumerët që punonin për markën Dior
V vite të ndryshme bashkëpunoi me shtëpinë e parfumeve:
- - Krijoi vetëm gjashtë kompozime, por secila është një kryevepër: Diorama (1948), Diorissimo (1956), Eau Fraiche (1955), Eau Sauvage (1966), Diorella (1972), Dior-Dior (1976). Disa nga aromat janë të përfshira në legjendare.
- - Për shtëpinë e parfumeve, Dior krijoi vetëm një aromë, por cilën - (1999).
- - Për markën, ai ka krijuar që nga viti 2007 dhe gjithashtu ka sjellë disa formate luksoze në koleksion:, vazhdimi i koleksionit J’adore, Dior Passage,.
- - Ka mbi 30 vjet që bashkëpunon. Krijoi legjendat dhe krahët e koleksionit.
Aromat u krijuan gjithashtu nga: Beatrice Piquet, Guy Robert, Paul Vacher, Pierre Bourdon, Maurice Roger, Olivier Polge, Terry Wasser, Jean Martel, Jean Louis Suzak, Christine Nagel, Jaco Cavlier, Edouard Fletcher dhe shumë të tjerë.
Filozofia e markës
Ndër shtëpitë e parfumeve, Dior dallohet për një shije të veçantë të rafinuar. Në fund të fundit, këto aroma kishin për qëllim vetëm për të vënë në dukje bukurinë femërore. Parfumet e para tashmë janë bërë klasike. Por edhe ato që u krijuan në vitet e fundit mos bini në kundërshtim me konceptin e Dior.
Nuk do të gjeni vulgaritet të ashpër as në ato aroma Dior që synojnë të joshin. Feminiteti, butësia, gëzimi dhe forca shpirtërore janë thelbi i shumicës së parfumeve të markës. Monsieur Dior ëndërronte t'i bënte gratë jo vetëm të bukura, por edhe të lumtura. Marka bashkëkohore Cristian Dior synon suksesin tregtar. Por, megjithatë, aromat janë ende të bukura dhe gjithashtu na frymëzojnë.
Dyqanet e parfumeve ofrojnë dhjetëra shishe me shkurtesën e lakmuar CD. Çmimi është mbresëlënës, por ne e dimë se ia vlen! Mbi 70 vjet të ekzistencës së saj, marka është bërë një masë e cilësisë, stilit dhe elegancës. A nuk ishte kjo ajo që Monsieur Dior ëndërronte?
Christian Dior është një couturier i madh francez, emri i të cilit është shënuar me shkronja të arta në historinë e modës botërore, themeluesi i shtëpisë së njëjtë të modës, një nga 5 markat më të mira luksoze në botën e modës dhe bukurisë Christian Dior. Emri Dior është bërë sinonim i luksit, hirit dhe shijes së patëmetë, dhe citate nga mjeshtri i madh për bukuria femërore dhe çfarë janë moda dhe stili, prej kohësh janë bërë me krahë.
Christian Dior ishte një nga pesë fëmijët e lindur nga një tregtar i suksesshëm i plehrave kimike. Nën ndikimin e familjes së krishterë, pas diplomimit, ai u diplomua me sukses në Shkollën e Shkencave Politike, por nuk punoi në specialitetin e tij - një artist në zemër, Dior gravitoi drejt artit. Kristiani, së bashku me mikun e tij Zhan Bojan, hapën një galeri arti, ku u ekspozuan veprat e impresionistëve dhe postmodernistëve. Sidoqoftë, kriza financiare e vitit 1929 bëri rregullimet e veta për fatin e couturier-it të ardhshëm: për shkak të mungesës së fondeve, galeria duhej të mbyllej. Dior gjeti një mënyrë për të mbështetur veten dhe për të treguar talentin e tij në të njëjtën kohë: ai filloi të vizatonte dhe të shiste skica në shtëpitë e modës pariziane, dhe gjithashtu ilustroi revistën Le Figaro. Edhe atëherë, ai e kuptoi se moda është vokacioni i tij.
Talenti i artistit të ri nuk kaloi pa u vënë re: Marcel Boussac, i cili besonte në të ardhmen e madhe të stilistit, duke qenë një manjat tekstili, i ndau atij fonde për ndërtimin e një shtëpie mode dhe blerjen e pajisjeve dhe pëlhurave të nevojshme. Koleksioni i parë i punëtorisë Christian Dior, i lëshuar në vitin 1947, pati efektin e një bombe shpërthyese: fustanet me krinoline elegant dhe bel të grerëzave ishin në kundërshtim me politikën e ekonomisë materiale të pasluftës dhe siluetave të unifikuara.
Më e mira nga të gjitha, idetë e stilistit shpjegohen me thëniet e tij: "Doja që gratë të bëheshin sërish të bukura" dhe "Stili që të gjithë e quanin të ri është vetëm vizioni im i modës ashtu siç duhet të jetë. Megjithatë, dëshira ime përkoi me dëshirën e publikut dhe moda u bë slogani i tij”. Falë gazetares amerikane Carmel Snow, stili revolucionar i Christian Dior ka marrë emrin look të ri. Fustanet, xhaketat, fundet deri në kyçin e këmbës paralajmëruan një rilindje të tërheqjes së vërtetë femërore.
Silueta femërore
Pamje e re: rilindja e një gruaje
Shtëpia e modës Christian Dior është bërë vendlindja e stileve të reja që përvijojnë më së miri figurën femërore.
Moda për fustanet, fundet dhe xhaketat e krijuara nga couturier i madh është ende e rëndësishme edhe sot e kësaj dite.
Silueta Pamje e re
Veshjet
Silueta e pamjes së re është shpatullat e pjerrëta pa jastëkë shpatullash, bust i ngushtë, bel i theksuar dhe një fund i gjerë e i ndezur që rrezaton nga ijet në palosje të buta. Falë veshjeve të kësaj prerjeje, Christian Dior fitoi dashuri dhe popullaritet në mbarë botën, sepse në to çdo grua duket e këndshme dhe tërheqëse. Dashuria e mjeshtrit për fustanet dëshmohet nga thëniet e tij: "Fustanet për mua janë gjithë jeta ime" dhe "Unë jam i fiksuar pas tyre, ato më udhëheqin në të gjitha rrathët e ferrit dhe parajsës".
Dekorimi dhe dekorimi i një shtëpie mode
Shfaqja e drejtimit të ri të pamjes
Skaj laps
E cila është bërë një klasik i vërtetë dhe atribut integral, i shpikur edhe nga Christian Dior. I përshtatshëm për ijet, deri tek gjunjët, ky fund duket i shkëlqyeshëm si me majat dhe bluzat, ashtu edhe me xhaketat dhe kërcyesit.
Xhaketë me peplum
Mjeshtri e quajti modelin që krijoi "një xhaketë bar". Ata dalloheshin nga një prerje e përshtatur, një bust i ngushtë dhe një peplum peplum i shkurtër, që ndryshonte në valë nga beli. Christian Dior sugjeroi të vishni një xhaketë bar me një fund laps ose fustan. - siluetë e drejtë relevante me paraqitjen e një couturier francez.
Xhaketa Peplum Bar
Fund me gëzof
Fundet e shpikur nga stilisti në një bust të ngushtë kishin një gjatësi ose pak nën gjunjë ose deri në dysheme. Disa modele morën 40 metra pëlhurë - krijimet që binin në palosjet emocionuese peshonin disa kilogramë.
Christian Dior ka pushtuar prej kohësh mendjet e fashionistave në mbarë botën. Çdo koleksion i stilistit u prit me padurim të veçantë dhe u pranua pothuajse pa kushte. Megjithatë, nuk kaloi pa kritika, qëndrimi i Dior ndaj të cilit mund të kuptohet nga citati: "Më mirë të qortosh në faqen e parë sesa t'i kushtosh dy rreshta lavdërimeve në faqen e fundit".
Detajet e koleksionit
Gjatë jetës së tij, Dior ka marrë shumë çmime, duke përfshirë Urdhrin e Legjionit të Nderit. Megjithatë, moda nuk është fusha e vetme në të cilën u zgjerua talenti i stilistit: ai krijoi parfume, aksesorë dhe syze, shpiku kostume për aktorët e filmave dhe gjithashtu kërkoi dhe ndihmoi në zhvillimin e stilistëve të rinj të talentuar: me bekimin e tij, Pierre Cardin, Frederic Caste, hyri në botën e modës.Jean Louis Scherrer dhe couturiers të tjerë. Dizajneri ishte i famshëm për aftësinë e tij për të zgjedhur fjalët e duhura, pothuajse të gjithë i dinë citatet e tij: "Moda jeton sipas ligjeve të veta, nuk i nënshtrohet të gjitha ligjeve të tjera".
Punuar me dorë në dekorimin e artikujve të veshjeve
Trashëgimia e mjeshtrit - shtëpia e modës Christian Dior
Edhe pas më shumë se gjysmë shekulli nga vdekja e couturier, pasuesit e trashëgimisë së tij respektojnë me kujdes traditat dhe ruajnë stilin: shtëpia e Christian Dior mund të quhet një nga më konservatorët (në sens të mirë) nga shtëpitë e modës në Francë.
Feminiteti mbetet një prioritet për drejtorët e artit bashkëkohor të shtëpisë - në shfaqjet e modës së lartë të Dior, nuk do të shihni modele jo androgjene apo veshje pa fytyrë.
Ndër drejtorët e artit të shtëpisë së modës janë Yves Saint Laurent, Gianfranco Ferré, si dhe John Galliano dhe Raf Simons.
Nga shfaqja e Dior 2016
Parfum
Sot Christian Dior nuk është vetëm një atelie e modës së lartë, por edhe një markë parfumesh që renditet e 4-ta në listat e shitjeve botërore. Rëndësia e parfumit u vlerësua shumë nga vetë Christian Dior, ja një pjesë e tij citat i famshëm: "Parfumi është prekja e fundit, përfundimtare e imazhit." Më së shumti aromat e njohura në shtëpi - J`adore dhe Miss Dior, në fushatat reklamuese të të cilave morën pjesë yje të tillë si Charlize Theron dhe Natalie Portman (në foton tjetër).
Veshjet e të famshëmve
Veshjet e Christian Dior shfaqen rregullisht në tapetet e kuq të të gjitha llojeve të festivaleve të filmit - aktoret dhe socialistët i vlerësojnë ato për luksin e tyre të patejkalueshëm dhe feminitetin e theksuar. Në foton tjetër shfaqet e preferuara e Dior-it, Charlize Theron, me një fustan të zi me tren.
Të famshmet me fustane Dior
Jennifer Lawrence (në foto) është e njohur jo vetëm për daljet e saj spektakolare: fustanet e shtëpisë Dior theksojnë me një rregullsi të lakmueshme. bukuri e pazakontë aktoret.
Në Oscar, Jennifer veshi një fustan në një siluetë klasike në një nuancë delikate perle (në foton tjetër):
Fustanet Dior ne tapet
Fustane klasike me bust te ngushte dhe fund me gëzof dyshemeja zgjidhet nga ikona të stilit si Sarah Jessica Parker (në foto) dhe Diane Kruger.
Zgjedhja e Dior Sarah Jessica Parker
Diane Kruger me fustane nga Dior
Modelet e famshme të syzeve
Përveç linjave të veshjeve, shtëpia e Christian Dior njihet edhe për aksesorët e saj: çantat dhe Syze dielli, e zhvilluar nga dizajnerët e saj, bëhet një domosdoshmëri e modësve në të gjithë botën.
Syzet So Real (në foto) janë tepër të njohura këtë sezon. Një nga syzet e para është provuar nga Rihanna, e cila së fundmi është bërë fytyra e markës. Trendi u kap nga blogeret e modës - fotot e vajzave në Kështu syzet e vërteta shfaqen herë pas here në internet.
Modeli Teknologjik (në foto) nuk është më pak i popullarizuar - syze moderne, dinamike dhe të lehta që theksojnë stilin e pronarit. Me korniza futuriste dhe ngjyrat lakonike, syzet Technologic janë bërë hit i sezonit - moda për to ka përfshirë të gjithë botën.
Syzet Pilot dhe Millenium janë bërë klasikë të vërtetë të shtëpisë Christian Dior - format e lëmuara dhe ngjyrat e ndritshme të optikës janë të rëndësishme në çdo kohë të vitit.
Pilot dhe Millenium
Moda dhe stili i krijuar nga stilisti i madh kanë dhënë tonin për gati një shekull. Modë moderne e paimagjinueshme pa trashëgiminë e Christian Dior, një artiste që lejoi një grua të bëhej përsëri grua dhe të mbetet e saj përgjithmonë, dhe citimet e stilistit mund të bëhen një udhërrëfyes i shkurtër stili: "Eleganca është një simbiozë e thjeshtësisë, natyralitetit, individualitetit dhe vëmendjes ndaj veten dhe rrobat e saj”.