אלנה אומלצ'נקו
טכניקה להוראת ציור אנושי בגן

פעילות חזותית היא מעין השתקפות של המציאות הסובבת. מרגע לידתו של הילד, הם מוקפים אֲנָשִׁים: אמא, אבא, סבתא, סבא. עם ההגעה פנימה יֶלֶדגן שהוא פוגש חדש אֲנָשִׁים: מחנך, עוזר מחנך, ילדים אחרים. כל יום הילד מתקשר עם אנשים.

באופן טבעי, תמונות מופיעות בציורי ילדים בן אנוש... על פיסת נייר, הילד מנסה להראות את העולם הסובב אותו. אבל לבד הילד לא יכול ללמוד לצייר גבר... מבוגרים, מחנכים, הורים, צריכים לעזור לו ללמוד לתאר אנשים. יש לכך חשיבות רבה, שכן הילד מתאר את המציאות הסובבת אינו יכול אלא לתאר אנשים. לומדים לתאר בן אנוש, הוא לומד להעביר את אופיו, מצב רוחו, יחסו אליו.

אז, ילדים בדרך כלל מתארים אנשים מרושעים עם צבע שחור, החביבים שהם אוהבים הם קלים. חוקרים ציורי ילדים, אתה יכול לגלות את מי הילד אוהב, מכבד, ואת מי הוא מפחד, מחשיב רע.

ציור הוא השתקפות של מה שהילד רואה, תופס, חולם עליו, חושב עליו. באמצעות הציור ניתן להבין את עולמו הפנימי של הילד, את היחס שלו לסביבה.

מעניין מאוד ובו בזמן הקשה והצורך ביותר בשחזור הריאליסטי של העולם הסובב הוא איש ציור... וזה לא רק הנתון בן אנושהיא אחת הצורות הטבעיות המורכבות והמושלמות ביותר, אך גם בעובדה שאנשים, בעלי אותו מבנה כללי, נבדלים זה מזה באופן משמעותי במאפיינים פרופורציונליים לגיל, תכונות אינדיבידואליות, אשר נובע מהנתונים הפיזיים והפסיכולוגיים של התפתחותם. .

קשה מאוד ללמד ילד לצייר גבר, לכן ללמוד אתה צריך להתחיל עם ציור הצורות הפשוטות ביותר, ומסבך אותם עוד יותר בהדרגה.

ציור דמות אדםמגנה את הידע על פרופורציות הגוף. בגבוה למבוגרים בן אנושהראש מתאים לכל הדמות שמונה פעמים, בתחתון - שבע פעמים. פרופורציות שונות של יְלָדִים: בילד בן שנתיים גובה הראש קטן פי חמישה מאורך הגוף, אצל ילד בן שש - פי שש, אצל בן שתים עשרה - שבע פעמים.

אם אצל מבוגר רוחב הכתפיים שווה לשני אורכים של הראש, ורוחב האגן הוא אחד וחצי, אז אצל ילדים מתחת לגיל שנתיים, למשל, היקף הראש כמעט שווה להיקף החזה, וממדי הכתפיים והירכיים כמעט זהים. אצל מתבגרים, בשל הצמיחה המהירה של הצוואר, הרגליים, הידיים והגוף, הדמות כולה נראית מוארכת ודקה.

שליטה בפרופורציות ובתכונות הבסיסיות של צורת הדמות בן אנושזה יותר נוח להתחיל עם שרטוטים סכמטיים. עבורם, הבובות הפשוטות ביותר בצורתן והעירומות יכולות לשמש עבורן טבע.

תמונת איור בן אנושמתחילים בקביעת כל גובהו ובו גובה הראש. כאשר מציירים ילדה בבגדי חורף, חלקו את גובה הדמות שלה בחמישה חלקים שונים... בחלק העליון של העגול מציירים את הראש, הגוף - קווים ישרים אלכסוניים המשיקים למעגל הראש עם קווים המחוברים בקווים מקשרים

סימן שלישי ורביעי עם קו מקומר, רגליים - טרפז

תפירה של אמצע הגוף.

העיניים מצוירות בשתי קשתות קטנות (עפעפיים עליונים)ו

עיגולים (קשתית העין עם האישונים, האף - שתי נקודות קטנות והפה - קו ושלוש קשתות הצמודות אליו, המציינים את גבולות השפתיים. ואז הם מתווים את קווצות השיער, הגבות, כיסוי הראש, מבהירים את קווי המתאר של הלחיים וגבולותיהן הקעורים בסנטר ציור מעיל פרווה, סמן תחילה את הצווארון המורם בשני פסים הצמודים היטב לראש, הכדורים מהדקים את הצווארון בשתי משיכות אלכסוניות, הכתפיים, האבנט מתחת לסימון השני, החזה ורצפות מעיל הפרווה - עם טרפז. צייר כתפיים צרות, שרוולים מתעקלים מעט בגובה האבנט וכפפות - חצי סגלגל עם משולש אגודלים... בטרפז, המתאר את כל מסת הרגליים, נעליים במגפיים, ראשיהם העגולים מצוירים.

דמותה של ילדה בבגדי קיץ מצוירת באותו רצף ובאותן טכניקות. קשה לתאר ידיים ורגליים חשופות. בעת ציור הרגליים, סמן את אורכן, את מיקום המרפק ואת כיוון התנועה של הכתף והאמה בקווי אמצע. הם מתארים קו מעוגל מעט מתעגל של הכתף, מתווים את קווי המתאר החיצוניים והשטוחים מעט של הכתף, מתחברים בצורה חלקה לקווי המתאר המעוקלים כלפי חוץ של המרפק העבה של האמה, עוברים לקווי המתאר המעוקלים מעט של התחתון הצר שלה. חֵלֶק. היד נמשכת תחילה עם מצולע או אליפסה, המבטאת את תנועת המסה כולה, ולאחר מכן מתוארות האצבעות.

ציור הרגליים מתחיל בסימנים של אורכם ועובים.... יחד עם זאת, מיקום הברכיים וכיוון התנועה של הרגל התחתונה והירך מסומנים בקווי האמצע שלהם. לאחר מכן, קו המתאר של הרגל מצויר בקצרים, תוך יצירת שינוי בצורה כשהיא נעה מהמותן לרגל.

בגדים ממלאים תפקיד חשוב בתיאור דמות. זה יכול להדגיש את הצורה והתנועה האופייניים של הדמות. התאמת חלקי הגוף לפי הבד נקבעת קודם כל לפי צורת חלקים אלו, צפיפות ועובי הבד וגזרת הבגד. במקומות של כיפוף של הצורה (במרפק, בברך, באגן)קפלים נפוצים במיוחד. כאן, הבד, דחוס משני הצדדים, יוצר קפלים צרים, פריכים וגליים המכוונים לאורך קווי הקיפול. במקומות שבהם הבד נתמך (כתפיים, ירכיים)לא נוצרים קפלים ומשטח הבד, חובק את הגוף, חוזר על צורתו.

כאשר מציירים דמות לבושה, בסקיצה הראשונית, הצג את החלקים העיקריים של הגוף, גודלם ותנועתם. בלבוש, לא כל האלמנטים חושפים באותה מידה את צורת הגוף ואת תנועת חלקיו. לכן, הם בוחרים אלמנטים כאלה בבגדים שעוזרים לבנות דמות, לחשוף את אופייה ותנועתה. מתעלמים מכל שאר הפרטים והקיפולים שאינם עוזרים לפתור בעיה זו.

משימות תוכנית ללמוד לצייר דמות אנושיתבקבוצות גיל שונות.

כבר מהשיעורים הראשונים, ילדים מפתחים עניין ב צִיוּר. אימון ציור אנושילהתחיל עם קבוצת ג'וניור 2. כאן מלמדים רק ילדים לצלם אדם ב טופס פשוט : למשל, כוסית, לחמנייה, איש שלג.

בקבוצה האמצעית, לילדים יש כבר כישורים מסוימים בתיאור דמות. בן אנוש, אבל בכל זאת הידע שלהם מעודן, והם משתמשים בכישוריהם בצורה חופשית יותר. בגיל זה, ילדים כבר יכולים לגלם ילדה במעיל פרווה ארוך, שלג מיידן, סנטה קלאוס, אפשרויות שונותנשים שלג. הם גם מלמדים להעביר את הצורה, את המיקום של חלקי הדמות בן אנוש, גודלם היחסי, מלמדים לתאר תנועות פשוטות, למשל, יד מורמת.

ילדים בקבוצה זו חייבים לשלוט לא רק בצורה הסטטית של התמונה. פריטים, אבל גם צריך ללמוד להעביר תנועה, למשל, לצייר ילדה רוקדת.

V קבוצה בכירהמלמדים ילדים לצייר דמות אנושית, להעביר את מיקום החלקים, היחס שלהם בגודל מדויק יותר מאשר בקבוצות הקודמות. הם מלמדים באותו אופן להעביר במדויק את התמונה של המתואר, להעביר את המאפיין מוזרויות: תחפושת, pos בן אנוש.

נושא הציור שונה. לילדים מציעים כאלה ערכות נושא: "ילדה בשמלה חכמה", "ילדה במעיל חורף", "עלמת שלג", "חייל במשמרת", "ילדים עושים תרגילים", "בונים בונים בית חדש", "זהו זה, זה זה, הדוור לנינגרד", "כמו שאני עם אמא שלי (אַבָּא)מגיע מ גן ילדים», "הילדה רוקדת", "בובה בתחפושת לאומית", "ילדים רוקדים בפסטיבל ב גן ילדים» .

בקבוצת המכינה לבית הספר הילדים מגבשים ומשפרים את המיומנויות והיכולות שנרכשו בקבוצות הקודמות. ילדים מתאמנים ב ציור דמות אדם, למד ליצור תמונה בן אנוש, ביצוע פעולה כלשהי, להעביר את הדמות בתנועה, להעביר את הצורה והפרופורציות של חלקי הגוף. למדו להעביר את הגודל היחסי של מבוגר וילד.

טכניקה להוראת ציור דמות אדםבקבוצות גיל שונות.

ללמד ילד לצייר גברשונה שיטות וטכניקות הוראה... אלה חזותיים, מילוליים, שובבים, פרקטיים.

כל קבוצות הגיל משתמשות בוויזואל שיטה.

בשתי קבוצות צעירות ובינוניות, בתחילת השיעור, הם מראים לעתים קרובות אינדיבידואלים פריטים... התחשבות על ידי ילדים בכדור, סרט, כתף וכו' נעשית על מנת למשוך את תשומת הלב של הילדים למשימה ולהחיות את ההופעות. בשאר הזמן של השיעור הילדים מציירים לפי ייצוג ותפיסה. פריטים אינם מוחזריםמכיוון שהם לא יכולים להשוות את הציור שלהם עם הגלוי נושא.

בקבוצות מבוגרות יותר, יש צורך להציג גם כמה פריטים שיש לבחון... למשל, לפני ציור על הנושא"הבובה שלנו קטיה"המורה מזמינה את הילדים לשקול את הבובה, להדגיש את תכונות המראה והפרופורציה חלקים נפרדים, עקבו אחר השינוי במיקומם בהתאם לסיבוב האובייקט.

V איש ציורהמדגם משמש לא למטרת העתקה, אלא כדי להבהיר את הרעיונות של ילדים לגבי האובייקט המתואר ושיטות התמונה. התפתחות היצירתיות של ילדים מושפעת לרעה מהשימוש בדגימות ציור איש עם מפושט, תמונות סכמטיות. הפישוט של התמונה לתרשים רק יוצר הקלה לכאורה של המשימה שהוטלה על הילדים. תוכנית כזו לא יכולה להדגיש את העיקר עבור ילד. איש ציור, אבל פשוט יחליף את התמונה של ספציפי בן אנוש... כתוצאה מכך מופיעים ציורי ילדים תבניות: ילדה עם קשת על הראש, ילד במכנסיים קצרים וכו'.

טכניקה נוספת של ויזואלי שיטת הוראההוא בחינת תמונות, תמונות של אנשים. תמונות משמשות בעיקר להבהרת רעיונות של ילדים לגבי המציאות הסובבת ולהסביר את האמצעים ושיטות התיאור.

חשובה מאוד טכניקה כזו כמו הצגת טכניקות העבודה. הראה למחנכים דרכי תיאור בן אנושהיא טכניקה ויזואלית-אפקטיבית המלמדת ילדים ליצור במודע הצורה הרצויהעל סמך הניסיון הספציפי שלהם. המופע יכול להיות שניים מִין: הצג עם מחוות והצג טריקים של התמונה. בכל המקרים, ההדגמה מלווה בהסברים מילוליים.

מחווה מסבירה את מיקום התמונה אדם על הגיליון... תנועת היד והמקל של עיפרון על דף נייר מספיקה לילדים אפילו בני 3-4 כדי להבין את משימות התמונה. על ידי מחווה, ניתן לשחזר את הצורה הבסיסית בזיכרון של הילד בן אנוש.

טכניקה כזו ידועה גם כאשר מורה בקבוצה צעירה מצלם תמונה עם הילד, מוביל את ידו. יש להשתמש בטכניקה זו כאשר תנועות הילד אינן מפותחות, הוא אינו יודע לשלוט בהן. אנחנו חייבים לתת את ההזדמנות להרגיש את התנועה הזו. בְּ איש ציוריש צורך להעביר במדויק את הרצף ציור על ידי ילדים, אז אתה צריך לתת תצוגה הוליסטית של התמונה בן אנוש.

V לְמִידָהעבור ילדים מקבוצות מבוגרות יותר, תצוגה חלקית משמשת לעתים קרובות יותר - התמונה של אותו פרט או אלמנט בודד שילדים בגיל הגן אינם מסוגלים עדיין להציג. עם תרגילים חוזרים ונשנים כדי לגבש מיומנויות, ולאחר מכן ליישם אותם באופן עצמאי, ההדגמה ניתנת רק בנפרד לילדים שלא שלטו במיומנות זו או אחרת.

טכניקה נוספת היא ניתוח יצירות ילדים... התפתחות החשיבה האנליטית, שכתוצאה ממנה מופיעה יחס ביקורתי אל הנתפס, מאפשרת לילדים להעריך באופן אובייקטיבי את העבודה שעשו חבריהם ואת עבודתם שלהם. אבל הילד מגיע לרמת התפתחות זו עד גיל 5.

בקבוצה הצעירה, המורה בסוף השיעור מראה כמה עבודות מוצלחות מבלי לנתח אותן. מטרת המופע היא למשוך את תשומת לב הילדים לתוצאות הפעילות שלהם. המורה מאשרת גם את עבודתם של הילדים האחרים. הערכתם החיובית תורמת לשימור העניין באמנות.

בקבוצות הביניים והבוגרות, המורה משתמש בהדגמה וניתוח של ילדיםעובד כטכניקה לעזור לילדים להבין את ההישגים והטעויות בתמונה. היכולת לראות עד כמה אובייקט מתואר בצורה נכונה עוזרת לפתח גישה מודעת לבחירת אמצעי ושיטות עבודה, להפעיל את כל הפעילות היצירתית.

ניתן להזמין ילדים בני שש לנתח את עבודתם, ולהשוות אותם עם מדגם. זה גורם לילדים ליחס ביקורתי לא רק לעבודת חבריהם, אלא גם לעבודתם שלהם.

אז בעבודתו, המורה צריך להשתמש מילולית שיטות וטכניקות: שיחה, הנחיות בתחילת השיעור ובמהלך השיעור, שימוש בדימוי אומנותי מילולי.

שיחה איך שיטת הוראהמשמש בעיקר בעבודה עם ילדים בני 4-7. V תמונות זוטרותהשיחה משמשת כאשר יש צורך להזכיר לילדים כיצד להציג בן אנושאו להסביר דרכי עבודה חדשות. במקרים אלה, השיחה משמשת כטכניקה כדי לעזור לילדים להבין טוב יותר את המטרה והיעדים של התמונה.

שיחה איך שיטה, וכיצד קבלת הפנים צריכה להיות קצרה ולא להימשך יותר מ-3-5 דקות, כדי שההופעות והרגשות של הילדים יתעוררו לתחייה, ו מצב רוח יצירתילא נמוג.

תמונה אמנותית מגולמת במילה (שיר, סיפור, אגדה, חידה וכו')בעל בהירות מוזרה. הוא מכיל את אותו מאפיין, טיפוסי, המאפיין את המתואר אישומבדיל אותו מאחרים.

בכל שכבות הגיל ניתן להתחיל את השיעור בקטע מתוך יצירת אומנות או שיר שיעלה תמונה חיה בתודעת הילדים.

התמונה המילולית צריכה לכלול רגעים ציוריים, להראות את התכונות הללו בן אנוששקשורים לתפיסה החזותית שלו (ראש, שיער, בגדים, יציבה וכו')

הוראות המחנך מלוות בהכרח את כל הטכניקות החזותיות, אך יכולות לשמש כטכניקה עצמאית. לְמִידָה.

בְּ לְמִידָהילדים בגיל גן צעיר יותר, לעתים נדירות משתמשים בהוראות מילוליות בלבד. לילדים עדיין יש מעט מדי ניסיון ואין מספיק כישורים חזותיים כדי להבין את אדישותם של מנתחי חושים והסברים של מחנכים. רק אם לילדים יש כישורים מבוססים, המחנך לא יכול ללוות את ההסבר בהצגה.

במוחם של ילדים בני 5-6, המילה מעוררת את הזיכרון של הטכניקה הדרושה ואיזו פעולה יש לבצע כאשר היא מוזכרת. ניתן להפנות את הנחיות המורה הן לכלל הקבוצה והן לילדים בודדים.

לכל הילדים ניתנות בדרך כלל הנחיות בתחילת השיעור. המטרה שלהם היא להסביר את נושא העבודה וכיצד לעשות זאת. כיוונים כאלה צריכים להיות מאוד תמציתיים, ברורים וברורים. כדי לבדוק איך הילדים הבינו את ההסבר, המורה בקבוצות הביניים והבוגרות יכולה לשאול אחד מהם על הרצף והפרימה של התמונה. בן אנוש... חזרה מילולית זו על המשימה תורמת להבנה טובה יותר של הילדים את מעשיהם. בקבוצה הצעירה, לאחר הסבר והצגה, יש להזכיר למורה היכן להתחיל לעבוד. לאחר שהילדים התחילו לעבוד, המחנך לא צריך למהר לתת הדרכה פרטנית ועזרה...

משמשים גם משחק שיטות וטכניקות... אֵיך פחות ילד, ככל שטכניקות המשחק צריכות לקחת יותר מקום בגידולו.

לדוגמה, ב גיל צעיר יותרילדים מציירים קולובוק לאישה עם סבא.

בקבוצה האמצעית, ילדים מציירים עלמות שלג-חברות עבור נכדתו של סנטה קלאוס. גם עם ילדים מקבוצות מבוגרות יותר, טכניקות משחק משמשות, כמובן, במידה פחותה מאשר אצל צעירות יותר. לדוגמה, בזמן הליכה, ילדים מסתכלים על חבריהם דרך מצלמות תוצרת בית, "לצלם תמונות", ובא ל גן ילדים"פיתוח והדפיס תמונות".

רק משתמש בכל אלה שיטות וטכניקות, המורה יוכל להשיג את התוצאה הרצויה ב ללמד ילדים לצייר אדם.

אם ניקח את הקבוצה האמצעית, אז אנחנו יודעים שהחל מהמחצית השנייה של השנה יש צורך להביא ילדים לתמונה מפורטת יותר של הדמות. בן אנוש... הקושי טמון בעובדה שהנתון בן אנושמורכב ממספר חלקים ויש צורך לסדר אותם נכון, כמו גם להעביר את הערך היחסי. רצף מחושב היטב של משימות, שיטות וטכניקות, עוזר לילדים לצייר גבר... הם מוזמנים להעביר את דמותה של עלמת השלג או הבובה האהובה עליהם, או דמות מהאגדות. כתוצאה ממספר פעילויות, הילדים שולטים בצורה של חלקי הדמות, בפרופורציות ובמבנה שלהם.

בשיעורים הראשונים, כדי להקל על הילדים לפתור את הבעיה, צריך לבחור דמות שניתן לתאר את דמותה עם פחות חלקים, למשל לפסל בובה או ילדה קטנה במעיל פרווה ארוך המכסה הרגליים שלה. לאחר שהילדה במעיל פרווה ארוך פוסלה והילד קיבל עידן דבש של תמונה עצמאית של הדמות בן אנוש, אתה יכול להציע לצייר כל בובה: מטריושקה בשמלת קיץ ארוכה או שלג מיידן במעיל פרווה ארוך.

לדוגמה, המורה מראה לילדים עלמת שלג במעיל פרווה ארוך ו מדבר: "פסלנו בחורה במעיל פרווה ארוך, והיום אתה תעשה זאת לצייר את שלג מיידן... יש לה גם ארוך מעיל: צר יותר בחלק העליון ורחב יותר למטה. הראה באוויר עם הידיים איזה סוג של מעיל פרווה יש ל-Snegurochka ".

ילדים עם שתי ידיים, הפושטים בהדרגה את כפות ידיהם, מראים כיצד הוא מתרחב לתחתית. ואז המורה מציע « לצייר» מעיל פרווה עם האצבעות על דף נייר. ילדים חוזרים על הסדין על אותה תנועה שהם עשו זה עתה באוויר. אחרי זה, זה לא יהיה קשה עבורם צייר את עלמת השלג עם מברשת... אתה יכול לקרוא לילד אחד ללוח ולהציע לו להראות איך יהיה צֶבַעלצבוע את מעיל הפרווה של עלמת השלג, אבל אתה לא יכול לעשות את זה, ומיד לאחר הצגת האצבעות שלך לא לנייר, התחל צֶבַע... נחוץ צייר את עלמת השלג מהראש.

כשהילדים מציירים את עלמת השלג, אתה יכול להציע לקשט את מעיל הפרווה שלה. בְּמַהֲלָך יש להזכיר לציוראיך לצייר מעל מעיל פרווה כך שיתברר שהוא אחיד ויפה.

הנושא הבא הוא צִיוּרבובות פנימה שמלה יפה... יש להביא תחילה לקבוצה בובה יפה, אחרי שהילדים משחקים איתה, המורה מציעה לצייר בובה... בכיתה מאורגן סקר צעצועים: צורת השמלה מצוינת (ילדים מראים את קווי המתאר שלו); בפעם הראשונה, תשומת הלב מופנית לעובדה שלבובה יש רגליים; הגודל והמיקום של הידיים והראש מצוינים. ילדים מבצעים את הציור הזה בעפרונות צבעוניים, המאפשרים להם להעביר חלקים מהפרופורציות המתוארות, היסודיות, ובזכות קשיות העפרונות, הם יכולים להרגיש בצורה ברורה יותר את תנועות העיצוב של היד.

לאחר זמן מה, אתה יכול לחזור שוב לדוגמא. בן אנוש... בתחילת השיעור אומרת המורה יְלָדִים: "היום תעשה זאת צֶבַעהבובה האהובה עליך או אדם מתוך אגדה... זה יכול להיות אליונושקה, ילד קטן, חייל, גולש סקי; מי רוצה את מי, מי אוהב את מי. וילדה, וילד, וחייל, ואסטרונאוט הם בן אנוש, אלא כמו לצייר אדם שאתה מכיר.»

ואז מתברר שלכל הבובות יש כללי: ראש, פלג גוף עליון, ידיים, רגליים. בגדים בלבד שונה: לבנות יש שמלה, לבנים יש מכנסיים עם חולצה. המורה שם לב לכל חלקי הגוף, מיקומם והפשוט ביותר פרופורציות: מאיפה מתחילות הזרועות, כמה ארוכות הן, כמה מקום לוקחות השמלה, החולצה, המכנסיים והרגליים. בשיעור זה תוכלו להעמיד דרישות גבוהות יותר מהתמונה, לעזור לכל ילד להבין מה לא הסתדר בשיעור הקודם, למה עכשיו צריך לשים לב.

עיסוק שיטתי בילדים לצייר גבר(גיבורי אגדה המקיפים אנשים, משתמשים בשילוב של שונים שיטותוקבלות פנים בכיתה ללמד ילדים לצייר אדםיעזור לילדים ללמוד טוב יותר את כל דרכי התיאור בן אנוש.

בקבוצה האמצעית החלטתי לערוך ניסוי קטן.

בחדר הקבוצות פינת פעילות איזו. איפה הילדים יכולים לקחת נייר, עפרונות, צבעים, מברשות, צנצנות מים פלסטלינה - כל מה שצריך לעבודה עצמאית על פעילויות אמנות. ילדים מאוד אוהבים צֶבַע... כל יום בזמנם הפנוי הם מציירים, מתאמנים ציור והליכה, מתבצע תמיד באתר חומר לפעילויות אמנות.

לאחר שוחחתי עם ההורים, גיליתי שרוב הילדים מושכים לא רק פנימה גן ילדיםאבל גם בבית. יש להם עפרונות, ספרי סקיצות שבהם הם מציירים. הורים רבים קונים חוברות צביעה בהן ילדים מתרגלים צביעה מדויקת. פריטים, דמויות מהאגדות, למדו לבחור את הצבעים הנכונים לתמונה. רוב ההורים עובדים עם ילדים צִיוּר, הם מראים כיצד לתאר את מה שיש לילד בראש.

לאחר ניתוח התוכנית השנתית והארוכת טווח לעבודה חינוכית, גיליתי שהעבודה על יש מספיק... בתחילת השנה ילדים פיסלו איש שלג מפלסטלינה, ואחר כך צָבוּעַ, גם ילדים צייר כוסית, שלג מיידן, בובות קינון מצוירות. על מנת להשתכנע ביכולתם של ילדים צֶבַעאנשים שהצעתי להם לציירבובה בשמלה ארוכה.

ציורי הילדים תואמים את דרישות התוכנית שעומדות בפני ילדי הקבוצה הזו. הם מכירים היטב את כל החלקים המרכיבים את הדמות. בן אנוש... הם די פרופורציונליים לתמונה. של אנשים: הראש מתאים לגודל הגוף ולצמיחת הדמות כולה, הזרועות ברוב הציורים מתאימות לאורך הרגיל.

ילדים שלטו מספיק במיומנות לצייר גבר... אבל הפניתי את תשומת הלב לעובדה שבכל היצירות של ילדים, וביצירות האלה זה צייר בכיתה, באותן יצירות שהם ציירו לבד, ובשיעורים בודדים אדם בן אנושמתואר כאילו על ידי תבנית: נקודות עיניים, מקל אף או שתי נקודות וקו או קשת ישר בפה, מעוקל מעט לכיוון העליון. זה אומר שילדים לא יכולים להעביר את מצב הרוח. בן אנושאו איזה גיבור של אגדה. בלי זה, הציורים לא מעניינים, ילדים לא יכולים להעביר את מצב הרוח שלהם, את היחס שלהם לדמויות.

החלטתי לעבוד עם תת-קבוצה של ילדים על הבעיה הזו. הדבר הפשוט ביותר שניתן לתאר על ידי פתרון בעיה זו הוא Kolobok. זהו גיבור אהוב על כל הילדים. מלכתחילה נזכרנו בסיפור אגדה עם הילדים. דיברנו על דמותו של הגיבור, איך הוא התנהג במפגש עם החיות. מלכתחילה הצעתי לילדים לצייר kolobok עליז.

חבר'ה, בואו נזכור איזה סוג של דמות הוא היה כשהוא נסע מסבא וסבתא שלו.

עליז, משמח.

זה נכון, ועכשיו בואו נצייר קולובוק עליז, כאילו הוא מתגלגל ביער, שר שירים. בוא נחשוב איך נעשה לצייר kolobok עליז... איזה עיניים יהיו לו? חייך וראה איזה סוג של עיניים יש לך.

קצת מצומצם.

ואיזה פה?

הוא מחייך.

איך נצייר את זה? נצייר אותו בקשת. אני אצייר את זה ככה. אצייר גם את הגבות, האף, הלחיים.

ציורי הילדים התבררו כמוצלחים למדי. כולם רואים שהלחמניה עליזה, הוא מחייך.

בפעם הבאה הצעתי לילדים לצייר kolobok מופתע.

חבר'ה, בואו נצייר היום קולובוק מופתע. כזכור, פגשתי לחמנייה ביער של ארנבת והופתעתי מאוד כשהארנב אמר שהוא רוצה לאכול אותו.

בואו נחשוב על פניו של הקולובוק כשהופתע. הוא עשה את זה (אני מראה הפתעה על הפנים שלי)... עכשיו תראה כמה הלחמנייה הייתה מופתעת. תגיד לי איזה עיניים יש לקולובוק.

גדול, עגול.

מה הפה שלו?

גם פתוח ועגול.

עכשיו תסתכל על הגבות, איך הן ממוקמות?

הם גדלים.

בואו נצייר קולובוק מופתע.

התמונות מראות שהילדים הבינו כיצד לתאר הפתעה על פניו של הקולובוק. עיניים עגולות גדולות, פה מעט פתוח, גבות מורמות - הכל מבהיר שגיבור האגדות מופתע.

בשלב הבא של העבודה הצעתי לילדים לצייר קולובוקשהוא מאוד כועס.

חבר'ה, בואו נצייר קולובוק שהלך לאיבוד ביער ולא יודע איך למצוא שביל. בואו נדמיין איזה פנים קיבל הקולובוק כשהלך לאיבוד. מהן העיניים?

הצטמצם.

לאיזה פה זה הפך להיות?

הוא קמר בקשת. תראה, הלחמנייה שלנו עומדת לבכות.

הילדים הצליחו להעביר את מצב הרוח של הקולובוק די טוב. הם עמדו בכל הדרישות.

בהתבסס על התמונה של הקולובוק, ניסיתי ללמד ילדים לתאר את הדמות, מצב הרוח של האנשים. הילדים התמודדו עם המשימה בהצלחה. הם ניסו לתאר את הגיבור כמה שיותר כיף, הראו בצורה אקספרסיבית את ההפתעה והצער של הקולובוק.

כדי לבדוק איך ילדים יכולים להציג בן אנוש, מצב הרוח שלו, הצעתי לציירדמויות אגדה אהובות, מצחיקות, עצובות, מופתעות, צוחקות.

הילדים עמדו במשימה שלי בצורה מושלמת. לפיכך, אנו יכולים לומר שהמשימות בתחילת עבודה זו נפתרו במלואן.

ספרים משומשים:

1. Komarova T. S. "שיעורים באמנויות יפות ב גן ילדים».

2. Sokulina N. P., Komarova T. S. "עבודה יפה בפנים גן ילדים» .

3. Kosminskaya V.B., Vasilieva E.I., Kazakova R.G. "תיאוריה ו מֵתוֹדוֹלוֹגִיָהפעילויות חזותיות ב גן ילדים".

סיכום

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה

נספח 1

נספח 2

מבוא

השימוש בנושאים חייתיים בתהליך לימוד הילדים את הפעילות החזותית של טיפול אימהיעל גורים, תחושת החיבה שבה הוא מגיב לכל יחס אדיב.

היכרות של ילדים בגיל הרך עם הז'אנר החייתי מאפשרת להם לפתור הן משימות קוגניטיביות (מראה חיצוני, הרגלים והתנהגות של בעלי חיים, אופיים) והן משימות חינוכיות (אהבה ויחס קשוב ורגיש לעולם החי, הרצון להגן, לשמור על הטבע ). היווצרות יחס אסתטי לעולם החי מתרחשת גם בשיעורי חינוך סביבתי במפגש עם חיות בית ובר, תוך התבוננות בחפצים חיים ובפעילויות נוספות.

ציור חיות הוא תהליך מאוד מעניין ומאתגר. השימוש בטכניקות מסורתיות בלבד בתיאור בעלי חיים אינו מאפשר לילדים להרחיב את היצירתיות שלהם. הם אינם תורמים לפיתוח הדמיון, הפנטזיה.

השימוש בטכניקות לא מסורתיות בלימוד ילדים לצייר בעלי חיים תורם לפיתוח מיומנויות מוטוריות עדינות של ידיים ותפיסה מישוש; התמצאות מרחבית על דף נייר, עין ותפיסה חזותית; תשומת לב והתמדה; מיומנויות ויכולות חזותיות, התבוננות, תפיסה אסתטית, היענות רגשית. בנוסף, בתהליך פעילות זו מפתח הגיל הרך את מיומנויות השליטה והשליטה העצמית.

תהליך הוראת הדימוי של בעלי חיים הוא ארוך, ניתן לחלקו על תנאי לשני כיוונים: ביצוע פעילויות לפיתוח הידע של ילדים על בעלי חיים והוראת דימוי החיות.

הרלוונטיות של עבודה זו נובעת מהעובדה שהשימוש בשיטות לא מסורתיות לציור חיות לא רק מפתח את הפעילות היצירתית של הילד, אלא גם תורם להכרת העולם הסובב אותו. לימוד ציור בעלי חיים מקבל כיום משמעות מיוחדת בשל הצורך לחנך מהילדות המוקדמת גישה הומניסטיתלסביבה.

מטרת עבודה זו היא לתאר שיטות לא מסורתיות ללמד ילדים לצייר חיות.

בהתאם למטרת המחקר, פתרנו את המשימות הבאות:

1. לימוד שיטות לימוד לילדי הגן לצייר בעלי חיים;

2. התחשבות בתכונות התוכן של הוראת ילדים לצייר חיות;

3. תיאור של טכניקות לא מסורתיות לציור חיות על ידי ילדים בגיל הגן;

4. ניתוח המוזרויות של שיעורי תכנון להוראת ציור בעלי חיים;

5. פיתוח סיכום השיעור על פעילות חזותית בטכניקות לא מסורתיות.

נושא המחקר הוא הפעילות החזותית של ילדים בגיל הגן. מטרת המחקר היא שיטות לא מסורתיות לציור בעלי חיים.

בתהליך העבודה המקדימה בנושא גיבשנו השערת מחקר: שיטות לא מסורתיות להוראת ציור בעלי חיים תורמות לחשיפת הפוטנציאל היצירתי של הילד, תורמות להיכרות עם עולם הטבע.

הבסיס התיאורטי של המחקר הוא העבודה על המתודולוגיה של הוראת ילדים בגיל הרך בפעילות חזותית של מחברים כמו O.N. Zelenova, N.V. שידורובה, ג.נ. Davydova, I.A. Lykova., M.G. Smirnova, Yu.V. רוזאנוב.

הבסיס המתודולוגי של המחקר מורכב משיטות ניתוח, שיטתיות של ידע נרכש, תיאור תופעות.

1.מתודולוגיה להוראת ילדים בגיל הרך לצייר בעלי חיים

1.1 התוכן של לימוד ילדים לצייר בעלי חיים בשלבי גיל שונים

להוראת הפעילות החזותית של ילדים בגיל הרך יש חשיבות רבה לכלל התפתחות נפשיתילד, ליצירת אופי יצירתי. בתהליך לימוד הילדים לצייר משתמשים המורים בנושאים שונים: משפחה, בית, עיר הולדתו, טבע, עונות השנה, חגים וכו'. אחד הנושאים האהובים ביותר בעבודתם של אמנים צעירים הוא ציור בעלי חיים.

עולם החי מאוד מעניין עבור ילד. בעלי חיים נעים, בעלי אופי, שונים בהתנהגותם המיוחדת, ובעניין זה מעוררים בילדים עניין קוגניטיבי, תפיסה פעילה ותגובה רגשית חיה. יש צורך מילדות להחדיר אהבה לחיה, למשוך את תשומת ליבו של הילד ליופי החיה, לטובתה, לטיפול אימהי בגורים, לתחושת החיבה שבה הוא מגיב לכל יחס אדיב.

היכרות של ילדים בגיל הרך עם הז'אנר החייתי מאפשרת להם לפתור הן משימות קוגניטיביות (מראה חיצוני, הרגלים והתנהגות של בעלי חיים, אופיים) והן משימות חינוכיות (אהבה ויחס קשוב ורגיש לעולם החי, הרצון להגן, לשמור על הטבע ). היווצרות יחס אסתטי לעולם החי מתרחשת גם בשיעורי חינוך סביבתי במפגש עם חיות בית ובר, תוך התבוננות בחפצים חיים ובפעילויות נוספות. כתוצאה מכך, ילדים צוברים מגוון רשמים שהם מבקשים להביע ביצירתיות שלהם. כדי לעזור להם בכך, מאפשר אימון הפעילות החזותית. הפעילות החזותית של הילד מקבלת אופי אמנותי ויצירתי בהדרגה. תוצר של פעילות אמנותית ויצירתית הוא דימוי אקספרסיבי. בעת יצירת ציור, הילד משתמש בפעולות ציוריות, שולט בהן על ידי הצגת התמונה המתוארת, ומעריך אותן כנכונות או לא נכונות. תנועות ידיים המכוונות לביצוע ציור אינן נולדות בתהליך הרישום עצמו. צריך ללמד ילדים איך לצייר.

שקול את התוכן של שיעורים על לימוד ילדים לצייר בקבוצות גיל שונות. בכל גיל, ילד לומד דרך חדשה לציור.

תהליך לימוד הדימוי של בעלי חיים הוא ארוך, ניתן לחלקו על תנאי לשני כיוונים: ביצוע פעילויות לפיתוח הידע של הילדים על בעלי חיים והוראת דימוי החיות. יישום פעילויות לפיתוח הידע של הילדים על בעלי חיים, יכולתו של הגיל הרך ביחס לטבע, מתפתח בסוגי פעילויות שונים: בכיתות "אני יודע את העולם", "לומד לדבר", בלידה, בעיצוב, בטיפול. עבור צמחים ובעלי חיים, בתצפיות ... תוכנם של סיפורי טבע, שירים, אגדות על בעלי חיים, תצפיות במהלך טיולים, טיולים מספקים חומר עשיר לתיאור חיות הבית והבר, להבהרת תכונותיהם. מאורגן נכון על ידי התבוננות המורה, בחינת צעצועים, ציורים, איורים, שבהם מתוארת חיה, מאפשרת לך ליצור מושג על מבנה החיה, תכונות המראה שלה.

תכונות גיל הגן מחייבות חיזוק של כל סוג פעילות פרודוקטיבי באמצעות מילים, תנועה פלסטית, משחק וכו'. בלי זה, קשה לילד לחשוף את התמונה המיועדת. בשל גילו, הילד הופך בקלות, מתקשר באופן פעיל ומעוניין להשתתף במשחק. המשחק תופס מקום מוביל בארגון פעילויות לילדים. לכן, יש למלא כיתות עם ילדים בגיל הרך במשחקים בעלי אוריינטציות שונות, מדידקטי ועד משחק תפקידים עלילתי.

למילה חשיבות רבה בפיתוח הפעילות החזותית של ילדים בגיל הגן. עם המילה יש צורך לא רק לתאר את מראה החיה, אלא גם לאפיין את תכונות חייו והתנהגותו בתנאים שבהם הוא חי. לשם כך, בכיתה, ניתן להשתמש רבות במשחקי במה, ערבי חידות, ארגון תערוכות, כולל טיול; סיפורים אינפורמטיביים וכו'.

הילד צריך לשלוט בטכניקת הציור בתקופה הראשונית של לימוד הציור כדי לרכוש חופש פעולה מלא בעת ביצוע משימות מורכבות יותר שייאלצו לפתור בשלבים הבאים של שליטה בציור. ילדים בגיל הרך יכולים לתאר באופן עצמאי בעל חיים, לנתח את הצורה, הצבע, המיקום של חלקי הגוף, הגודל והפרופורציות שלהם, כמו גם לדמות תנועה והרגלים. לאחר שלטו בשיטות תיאור מרובע אחד, ילדים יכולים לתאר כל בעל חיים על ידי השוואה ביניהם לפי התמונה בתמונות, בצעצועים וכו'. הטכניקה אינה מגבילה את האפשרות לשדר אקספרסיבי של התמונה, אינה כופה על ילדים את אותו אופן הביצוע, אינה מאלצת אותם לפתרון מונוטוני של התמונה. לאחר שלטו בטכניקת העבודה, חומרים שונים, ילדים משתמשים בהם בדרכם שלהם, חושפים בצורה אקספרסיבית את התמונות של בעלי חיים בציור.

ציור בעלי חיים הוא תהליך מורכב וארוך למדי, שיש לו מאפיינים משלו בכל קבוצת גיל. לכן, בהתבסס על העובדה שילדים בקבוצה הצעירה הראשונה יודעים רק להחזיק עיפרון או מברשת בצורה נכונה ולעבוד איתם בצורה נכונה, המתארים קווים אנכיים ואופקיים, משיכות, קווים מעוגלים, הם עדיין לא מסוגלים לתאר אמין בעל חיים. הציורים של אמנים צעירים כאלה הם לעתים קרובות חסרי משמעות. בשלב זה מלמדת המורה לזהות שמות של אובייקטים, דימויים בציורים, ליצירת קשר בין הרישום לתהליך הציור. ילדים רק לומדים לתאר אובייקטים בודדים. במקרה זה, המחנך משתמש בטכניקות ובשיטות הוראה כאלה כהסבר שלב אחר שלב והדגמה של המתואר, הסבר בכללותו; תצוגה חלקית של התמונה; הסבר מילולי; עבודת יחיד; לסיים את הנושא (למשל, זנב של כלב).

ילדים בגיל הגן התיכון מסוגלים לתאר חפצים, תוך הדגשת צבעם וצורתם, גודלם, הסידור המרחבי של חלקים; להשתמש בשילובי צבעים שונים; לצייר מעל תמונות; להעביר בצורה נכונה את המבנה של אובייקט, את מיקומם של חלקים כאשר מתארים אובייקטים מורכבים; מתארים כמה אובייקטים בתמונה.

ילדים גדולים יותר בגיל הגן יכולים לערבב צבעים; לשאוב מהחיים על פי ייצוג, העברת צורה, פרופורציות, צבע של חפצים; להעביר נושאים שונים: סצנות מהחיים, תנועות של בעלי חיים, סיטואציות מתוך אגדות.

בשיעורי ציור, ילדים צריכים ללמוד איך להעביר תמונות מהזיכרון, לבצע משימות בצורה יצירתית, ללמוד איך למקם נכון ציור על גיליון. בגיל הגן המבוגר יותר, ילדים טובים בעבודת עיפרון ומברשת; בגיל זה משתפרים הכישורים הגרפיים והמיומנויות של ילדים בציור חפצים, המבוססים על קווים קשתיים אנכיים ואופקיים. ילדים יכולים לצייר חפצים באמצעות צורות גיאומטריות שונות.

כל זה מספק הזדמנויות נהדרות ללמד ילדים לצייר בעלי חיים באמצעות טכניקות וטכניקות שונות.

כאשר מלמדים ילדים בגיל הרך לצייר בעלי חיים, המורה מציע תחילה לקרוא לצורת הגוף והראש של החיה, לאחר מכן מציג את רצף הציור, שמות חלקי הגוף ושמותיהם (גוף - אליפסה, ראש - עגול, מקור, זנב, וכו.). לדוגמא של בעלי חיים נלקחים צעצועים פשוטים בצורתם ובמבנהם.

המורה עורך ניתוח של מבנה גוף החיה על ידי הצגת צעצוע או ציור.

בקבוצה המבוגרת המורה מספרת לילדים לא רק על בעלי חיים, אלא גם על ציפורי חרקים. הוא מראה את המבנה הכללי של חרקים, פרפרים, ואז מראה את רצף התמונות שלהם. ילדים יכולים להשתמש במיומנויות אלה על ידי ציור לפי הרעיון שלהם בנושא ספציפי.

מציע לחלק מנטלית את האובייקט למרכיביו - גוף, צוואר, ראש, זנב - כדי להשוות ביניהם צורות גיאומטריותולצייר ברצף מסוים, תוך שמירה על הפרופורציות. עבודה כזו נקראת תוכניות ציור אלגוריתמיות. הגישה האלגוריתמית לציור פירושה שכל ציור חייב להיעשות פעמים רבות - עד 38 פעמים כל אחת על מנת להביא את כישורי הציור לאוטומטיזם.

בואו ניתן דוגמה לתכנית אלגוריתמית לציור חיית מחמד - חתול באמצעות דמות גיאומטרית - עיגול. צייר עיגול, בתוך העיגול שבתחתיתו צייר עיגול קטן יותר - זה הראש. צייר אוזניים על הראש באמצעות משולשים קטנים. אנו מציירים לוע - שתי נקודות מקבילות - עיניים, נקודה מודגשת אחת למטה - אף. צייר שפם באמצעות קווים אופקיים. צייר את הפה בקו מקומר. בואו נוסיף שתי רגליים וזנב באמצעות אליפסות קטנות. יש למחוק קווים עודפים, את הציור יש לצבוע לבקשת הילד.

איור 1. דיאגרמה אלגוריתמית של ציור חתול

תרגיל גרפי זה מיועד לילדים בגילאי 3-4 שנים. ככל שהם גדלים, לילדים מוצעות יותר ויותר תוכניות מורכבות.

איור 2. דיאגרמה אלגוריתמית של ציור חיות משק

הדימוי של בעל חיים על פי הסכמה האלגוריתמית מתחיל באיור גיאומטרי, הבסיס לגוף החיה, שאליה נמשכים ברציפות הראש, הרגליים והזנב.

ילדים גדולים יותר בגיל הגן יכולים לצייר בעלי חיים סטטיים ובתנועה. כאשר מתארים חיה זו או אחרת, הם שמים לב לא רק לצורתו החיצונית, אלא גם לאופי, לתכונות ההתנהגות.

ילדים מציירים לא רק חיות בית, המוכרות לכל ילד, אלא גם חיות יער פראיות, שאותן הם מתוודעים באמצעות איורים, צעצועים וגם במהלך ביקור בגן החיות.

איור 3. תוכניות אלגוריתמיות לציור חיות בר

בגיל הגן המבוגר יותר, ילדים גם מרבים לצייר בעלי חיים מהטבע. כדי לעבוד במיומנות מהטבע, אין צורך לצייר את כל החיות. זה מספיק כדי ללמוד את הצורות של שני הנציגים המושלמים ביותר של בעלי חיים, אשר לא כל כך קשה להיכנס למודלים. קודם כל, אנחנו מדברים על החתול. דרך אגב, חתול בית- החיה שהכי קשה לצלם. היא נותנת את המפתח לציור כל משפחת החתולים, למשל, אריות, נמרים.

ציור בעלי חיים במוסד לגיל הרך כרוך בשימוש במגוון טכניקות מתודולוגיות המאפשרות לקחת בחשבון את הקשר בין סוגי הפעילות, לפתח את היכולות היצירתיות של ילדים, אשר משפיעה לטובה על התוצאה של פעילות חזותית פרודוקטיבית.

ציור חיות בגיל הגן היא פעילות חשובה מאוד. באמצעות טכניקות ציור שונות, כולל לא מסורתיות, המורה נוטעת אהבה לאמנויות היפות, מעוררת עניין ברישום. בגן ניתן להשתמש במגוון רחב של שיטות וטכניקות לציור חיות, החל מציור באצבעות ועד בועות סבון.

יחד עם זאת, המשימה העיקרית של המורה היא לא רק ללמד איך לצייר בעלי חיים שונים, להכיר להם את מיטב היצירות של המאסטרים של הז'אנר החייתי, אלא גם להקנות לתלמידיהם את היכולת לראות, להבין, להוקיר ולאהוב את העולם המגוון והמופלא של היצורים החיים. בילדות הגן, לילד, קודם כל, יש יחס לעולם ולכן חשוב להביא אותו להבנת תפקידו ומקומו המיוחדים של האדם בטבע, לשדר לתודעת הילדים שיש ממלכת החיות בטבע; ממלכת החיות מעניינת ומדהימה.

1.2 שימוש בטכניקות לא מסורתיות להוראת ציור בעלי חיים

מאפיין של הוראת אמנויות יפות הוא שקיימות זה מכבר גישות מתחרות בין שתי גישות עיקריות, שניתן להגדיר כלמידה אקדמית וחינוך חינם.

במקרה הראשון, מלמדים ילדים לתאר חפצים בהתאם לדרישות של אמנות חזותית ריאליסטית. עם מערכת חינוך כזו, ילדים יכולים לרכוש כמה מיומנויות שימושיות בהתמחויות רבות ובמצבים יומיומיים, אבל הם לא רוכשים ניסיון בפתרון בעיות אמנותיות, לא מתערבים באמנות. זו למידה ללא יצירתיות.

במקרה השני, נוצרת סביבה נוחה ותנאים ליצירתיות לילדים ללא מתן השפעה פדגוגית ממוקדת. הם צוברים ניסיון של ביטוי עצמי חופשי, תקשורת עם חומרי אמנות וכו'. אבל זו יצירתיות ללא למידה.

במתודולוגיה של הוראת ילדי הגן להמחיש פעילות, יש צורך בנתיב מיוחד - הדרך של מנהיגות תכליתית בהתפתחות יצירתית של ילדים.

נושאים בעלי חיים תופסים מקום גדול למדי בתהליך לימוד הציור לגיל הרך. בהקשר זה נשאלת השאלה של שימוש, לצד טכניקות מסורתיות וטכניקות ציור לא מסורתיות, שבזכותן ניתן לשמור על עניין מתמיד של הילד ביצירתיות ולטפח אהבה וכבוד לעולם הסובב אותו.

ישנן טכניקות ציור לא מסורתיות רבות, יוצא הדופן שלהן טמון בעובדה שהן מאפשרות לילדים להשיג במהירות את התוצאה הרצויה. למשל איזה ילד לא יהיה מעוניין לצייר עם האצבעות, לצייר בכף היד שלו, לשים כתמים על נייר ולקבל ציור מצחיק. הילד אוהב להשיג במהירות תוצאות בעבודתו, אבל הם עושים זאת.

פעילות חזותית באמצעות חומרים וטכניקות לא מסורתיים תורמת להתפתחות הילד:

· מוטוריקה עדינה של ידיים ותפיסה מישוש;

· התמצאות מרחבית על דף נייר, עין ותפיסה חזותית;

· תשומת לב והתמדה;

· כישורים ויכולות עדינות, התבוננות, תפיסה אסתטית, היענות רגשית;

בנוסף, בתהליך פעילות זו מפתח הגיל הרך את מיומנויות השליטה והשליטה העצמית.

ציור חיות היא פעילות קשה למדי עבור ילד. בקשר לכך, בכיתה, חשוב להפעיל את תשומת הלב של הגיל הרך, לעודד אותו לפעילות בעזרת גירויים נוספים. תמריצים כאלה יכולים להיות:

· משחק, שהוא הפעילות העיקרית של ילדים;

· רגע הפתעה- גיבור אהוב של אגדה או קריקטורה בא לבקר ומזמין את הילד לצאת לטיול;

• בקשה לעזרה, כי ילדים לעולם לא יסרבו לעזור לחלשים, חשוב להם להרגיש משמעותיים;

· ליווי מוזיקלי וכו'.

בנוסף, רצוי להסביר לילדים בצורה חיה, רגשית את שיטות הפעולה ולהראות את הטכניקות של התמונה.

בהתחשב במאפייני הגיל של ילדים בגיל הגן, שליטה במיומנויות שונות בשלבי גיל שונים, מומלץ להשתמש בטכניקות וטכניקות מיוחדות לציור בעלי חיים.

אז, עבור ילדים בגיל הגן היסודי, כאשר מציירים בעלי חיים, זה מתאים להשתמש בציור עם אצבעות וכפות ידיים, להדפיס עם חותמות מתפוחי אדמה.

לילדים בגיל הגן התיכון ניתן להכיר טכניקות מורכבות יותר: דקירה עם מברשת חצי יבשה קשה, הדפסה עם גומי קצף; הדפסת שעם; עפרונות שעווה + צבעי מים; נר + צבעי מים; הדפסי עלים; ציורי יד; צִיוּר מקלוני כותנה; חבלי קסם.

ובגיל הגן המבוגר יותר, ילדים יכולים ללמוד שיטות וטכניקות קשות עוד יותר:

· ציור עם חול;

· ציור עם בועות סבון;

· ציור בנייר מקומט;

· בלוטוגרפיה עם צינור;

· הדפסת שבלונות;

· מונוטיפ נושא;

· בלוטוגרפיה נפוצה;

· פלסטינוגרפיה.

כל אחת מהטכניקות הללו היא משחק קטן. השימוש בהם מאפשר לילדים להרגיש רגועים יותר, נועזים יותר, ישירים יותר, מפתח דמיון, נותן חופש מוחלט לביטוי עצמי.

בואו נסתכל מקרוב על כל אחת מהטכניקות הללו.

במהלך הציור באצבעות, הילדים משחזרים מגוון תנועות בכף היד (סטירה, סטירה, מריחה), אצבעות (מריחה, הדבקה), אותן מלווה המורה בדברי אישור. היכרות עם הטכניקה של "טביעת אצבע" מתחילה לאחר שליטה ביסודות הציור בכפות הידיים: היא קשה יותר ודורשת תנועות מכוונות יותר.

ילדים, בסקרנות, בשמחה ובהנאה, מורחים סימני צבע על כפות הידיים ועל דף נייר. לאחר מספר משחקי אימון, מתעורר קצב תנועה על הנייר, כאשר ילדים חוזרים על התנועות עם כף היד והאצבעות פעמים רבות. קצב זה מושך ילדים, הופך לגירוי נוסף לפעולה עם צבע ומגביר את העניין בהם. בתהליך הלמידה ניתן להציע לילדים לסיים לצייר תמונות של בעלי חיים (טבילת אצבע בצבע, צייר עיניים, אף, פה, זנב, תוך שימוש בקווים פתאומיים, קווים אופקיים, מקושתים). כאשר מציירים בכף היד, ילדים משאירים תחילה טביעת יד על דף נייר, ולאחר מכן מציירים על דמות חיה לפי הוראות המורה. בשלב הראשון, המורה עצמו יכול לסיים לצייר, ולהראות בדוגמה שלו את עיקרון התמונה. בקבוצה האמצעית, ילדים יכולים לתאר באופן עצמאי בעל חיים מכף ידם, תוך שימוש בזיכרונות ובדמיון שלהם. אז, מכף היד שלך אתה יכול לקבל ציפור, חתול, תרנגול, פיל.

איור 4. ציור ביד

ציור בגן לומד בעלי חיים

ציור עם תפוחי אדמה מושך ילדים עם חריגותו. חומר נפוץ משמש לתיאור בעלי חיים. לשם כך, הילד מצמיד את החותם אל כרית הדיו ועושה רושם על הנייר. כדי לקבל צבע שונה, הן הקופסאות והן החותם מוחלפים. החותם היא אחת הדרכים המעניינות ביותר להנגיש תמונה לילד. מקורו במלאכות עתיקות של קישוט בד עם בד מודפס, באמצעות לוחות זנגביל וכו'. טכניקה זו מאפשרת לך לתאר שוב ושוב את אותו אובייקט, תוך יצירת קומפוזיציות שונות מההדפסים שלו. לפני ההדפסה, אתה צריך לעשות את הכלים עצמם - חותמות.

ראשית, על המורה לעזור לילד להכין חותמות. לשם כך, קחו תפוח אדמה, חתכו אותו לשניים והחלו ציור בעט כדורי של חותם של חיה מסוימת בעט כדורי, ואז חתכו בזהירות את הצורה לאורך קו המתאר כך שתעלה מעל הידית לגובה של 1. - 1.5 ס"מ. הידית צריכה להיות רחבה ונוחה יותר עבור היד.

אחד מסוגי החותמות הוא ריפוד או הטבעה. לפעילות מרגשת זו, אתה צריך להכין טמפון מגזה או גומי קצף, קצף, נייר מקומט. כרית החותמת תשמש כפלטה. ילדים מציירים צבע, ובמגע רך על הנייר צובעים משהו אוורירי, קליל, אוורירי, שקוף או קוצני. טכניקה זו היא הטובה ביותר לציור בעלי חיים, שכן היא מעבירה את המרקם של פני השטח הרכים של האובייקט.

בקבוצה האמצעית, משתמשים לעתים קרובות גם בטכניקת הדחיפה הקשה במברשת. שיטת הציור המוצעת אינה מחייבת ילדים לתאר במיומנות קווים עדינים הנושאים עומס אמנותי חשוב. מספיק לדעת ולהצליח לצייר צורות גיאומטריות בשילובים שונים, ולאו דווקא צורה נכונהוקווים ישרים דקים. בתהליך הציור עם תנועות, אי דיוקים אלה אינם משפיעים על תפיסת הרישום, והאובייקטים המצוירים מתגלים כקרובים יותר לאלו האמיתיים. לצביעה צריך גואש עבה ומברשת קשה. הטכניקה של חיטוט ציור לגיל הרך היא כדלקמן: המורה מצייר מראש על דף נייר בילדים עיפרון פשוטקווי המתאר של בעל חיים. תחילה ילדים בוחנים ומציירים אצבע סביב קווי המתאר של בעל חיים נתון, ומכנים את חלקיו בקול: ראש, אוזניים, עיניים, זנב. כשהם מתחילים לצייר, הם צריכים לתקוע עם מברשת לאורך קו המתאר משמאל לימין, בלי להשאיר פער בין הדקירות; לאחר מכן, בעזרת חיטוטים שרירותיים, צבעו על פני השטח בתוך קו המתאר. ילדים מציירים את שאר הפרטים הדרושים של הציור עם קצה מברשת דקה.

איור 5. ציורים של חיות, שנעשו בטכניקת הפיקה

ילדים גדולים יותר צריכים לצייר באופן עצמאי את קווי המתאר של חפצים בעיפרון פשוט או מיד עם מברשת, תוך שימוש בצורות גיאומטריות בשילובים שונים. טכניקת הציור זהה. ניתן להכין את החיות המוצגות באיור 5 בטכניקת הפיקה, כמו גם בטכניקת הטמפון או ההחתמה.

ריסוס הוא טכניקה מסובכת למדי. במקום מברשת, אתה יכול להשתמש מִברֶשֶׁת שִׁנַיִםומערימה. עם מברשת שיניים ביד שמאל, ניקח מעט צבע, ועם ערימה נסחב אותה לאורך פני המברשת - בתנועות מהירות, לעבר עצמנו. השפריצים יפגעו בנייר. במקרה זה, אתה יכול לשנות את כיוון התנועה של היד (אנכית, אופקית, אלכסונית, גלי, במעגלים), לשנות את גודל הכתמים, לקרב את התרסיס או להתרחק מהמישור של חומר העבודה. מספר צבעים משמשים בו זמנית, מה שעוזר ליצור דפוס רב צבעים. באמצעות שבלונות, ניתן ליצור תמונות של מגוון רחב של בעלי חיים: תושבים אפריקאים, גן חיות, חיות חווה וכו'.

אחת הדרכים המודרניות של רישום לא מסורתי היא ציור עם בועות סבון. זה דורש שמפו, גואש, מים, דף נייר ושפופרת קוקטייל. לגואש מוסיפים שמפו, מעט מים, מערבבים ומנשפים לתוך השפופרת עד שנוצר קצף. לאחר מכן חבר דף נייר לקצף, הוסף פרטים.

טכניקה זו התפתחה מטכניקה ויזואלית מעניינת אחת - כביסה. זה ידרוש נייר, דיו או גואש נוזלי. יש להפיל כתם במרכז הגיליון, את הנייר יש להטות לכיוון אחד, ואז לכיוון השני, או לפוצץ על הכתם. לפיכך, אתה יכול לקבל את התמונה המקורית של החיה, הפנטזיה של הילד יגיד לך מי זה נראה.

איור 7. תמונות של ג'ירפה, חסידה, כלב בטכניקת "מכת"

ניתן להשתמש במונוטיפ גם כדי לייצג חיות. השיטה הראשונה היא לקפל את הסדין באופן סימטרי לשניים. על הסדין ניתן לתאר את השתקפותו של גור דובים על פני המים דמויי המראה. כדי לעשות זאת, קח את גיליון האלבום וקפל אותו לשניים, צבע את החלק העליון קלות - צהוב(שמים) והתחתון כחול (מים). לאחר ייבוש הסדין, אנו מיישמים ציור של הדוב בעיפרון, ואז מכסים אותו בגואש, ואז מקפלים את הציור לאורך קו הקיפול ומגהצים אותו כדי לקבל טביעה על הצד התחתון של הסדין, נקבל תמונת מראה של הדוב במים. השיטה השנייה - אנו מורחים צבע על לוח פלסטיק, ואז מגרדים את תמונת החפצים - פסלונים של ציפורים ובעלי חיים עם מקל עץ או ידית מברשת, שמים דף נייר מעל, לוחצים עליו קלות ומסירים אותו, הדפסה מתקבל על הגיליון.

איור 6. דובי בטכניקה של "מונוטיפ נושא"

ניתן לקבל תמונה לא שגרתית של בעלי חיים על ידי ציור עם מלח. ראשית, אתה צריך לעשות סקיצות על נייר, להרטיב אותו במים עם מברשת, לפזר מלח, לחכות עד שהוא סופג מים, לשפוך עודף מלח. כשהכל מתייבש, צייר את האלמנטים החסרים ואת הצבע. מלח טוב לציור ציפורים, חרקים (פרפרים, חרקים), חיות ים (מדוזות, תמנונים).

ציור במכה מאפשר לך להתמקד בצורה, מבנה של בעלי חיים, תנועותיהם. בעזרת אירוע מוחי ניתן לספר על אופי החיה, להעביר את הקוצנית או הרכות, האדיבות או האגרסיביות שלה, להביע יחס אישי כלפי בעל החיים. הצללה נהדרת לתמונה של קיפודים, דורבנים.

עוד טכניקה מעניינת למדי לציור חיות היא קווילינג - טכניקה להכנת מיניאטורות מנייר צבעוני דו צדדי. לעבודה, יש צורך לחתוך רצועות של נייר צבעוני באותו רוחב (כ 0.5 - 0.7 ס"מ, אורך, בהתאם לאלמנטים המבוצעים, מ 2 עד 25 ס"מ). אנחנו צריכים גם מקל קטן (קיסם או מסרגה) שעליו נקנח את הרצועות, דבק PVA, קרטון לבסיס (קרטון דק מדי יתעוות מהדבק). אנו מלופפים רצועת נייר על קיסם ומסירים אותה בזהירות, משחררים אותה מעט, מדביקים את קצוות הנייר בדבק.

ניתן להשתמש ברבות מהטכניקות לעיל באחד - קולאז'. באופן כללי חשוב להלן: טוב כאשר ילד בגיל הגן לא רק מכיר את טכניקות הדימוי השונות, אלא גם לא שוכח אותן, ומשתמש בזה למקום, ומגשים מטרה נתונה. לדוגמא, ילד החליט לצייר קיץ בכפר, ולשם כך הוא משתמש במפת סיביות (דשא), והילד מצייר את השמש עם האצבע, הוא מצייר בעלי חיים רכים עם גומי קצף, הוא יחתוך חיות אחרות. גלויות, הוא יצייר את השמים והעננים עם בדים וכו'. אין גבול לשיפור ויצירתיות בפעילות הוויזואלית.

יש לציין כי הצלחת הוראת טכניקות לא מסורתיות תלויה במידה רבה באילו שיטות וטכניקות משתמש המורה כדי להעביר תוכן מסוים לילדים. לכן, כאשר מלמדים ציור בעלי חיים, ניתן להשתמש במגוון רחב של טכניקות ומגוון רחב של חומרים.

2. ארגון חוגים לגיל הרך בהוראת ציור בעלי חיים בטכניקות וטכניקות לא מסורתיות

2.1 תכונות של שיעורי תכנון להוראת ציור בעלי חיים בגן ילדים

העיקרון העיקרי של פיתוח שיעורי אמנות הוא גישת הפעילות. ארגון שיעורי האמנות מצטמצם להסבר הטכניקה, באמצעות דוגמאות, משימה אחת לכל הילדים.

לאחרונה, יותר ויותר מחנכים משתמשים בשיטות לא מסורתיות להוראת ציור בכיתה.

העיקר הוא שכל השיעורים צריכים לשאוף למטרה גלובלית של פיתוח מיומנויות ויכולות ויזואליות ולפתור בעיות המתאימות לקבוצת הגיל.

המטרות העיקריות של החוגים לכל קבוצות הגיל הן:

· הקניית יכולת (פיתוח מיומנויות) להחזיק עיפרון בצורה נכונה; לנווט בדף נייר, לצייר קווים ישרים, עיגולים וכו'.

· פיתוח מוטוריקה עדינה.

· היכרות עם העולם הסובב.

· פיתוח דיבור.

· היווצרות עניין בציור.

הפיתוח של שיעורי ציור בעלי חיים צריך להתבסס על העובדה שילדים צריכים קודם כל ללמוד היטב את הטכניקה של התמונה. לאחר שלטו בשיטות תיאור מרובע אחד, ילדים יכולים לתאר כל בעל חיים על ידי השוואה ביניהם לפי התמונה בתמונות, בצעצועים וכו'. הטכניקה אינה מגבילה את האפשרות לשדר אקספרסיבי של התמונה, אינה כופה על ילדים את אותו אופן הביצוע, אינה מאלצת אותם לפתרון מונוטוני של התמונה. לאחר שלטו בטכניקת העבודה, חומרים שונים, ילדים משתמשים בהם בדרכם שלהם, חושפים בצורה אקספרסיבית את התמונות של בעלי חיים בציור. רצף מפגשי האימון נקבע על ידי העובדה שילדים, המתארים אובייקטים הומוגניים במספר כיתות, עוקבים בזה אחר זה, שולטים בחוזקה בשיטות הייצוג. בנוסף, כל פעילות חדשה מחייבת את הילד לתאר את הדמות בצורה שונה במקצת (בפוזה אחרת, טכניקות שונות, בצבע אחר, נכנסים לעלילה וכו'), כך שלילד לא הייתה דפוס מסוים בתמונה.

לאחר שליטתם במיומנויות הטכניות והציור, היכולות היצירתיות של הילדים מתחילות להתבטא.

השימוש במגוון טכניקות מתודולוגיות בעבודה עם ילדים מאפשר לך לקחת בחשבון את הקשר בין סוגי הפעילויות, לפתח את היכולות היצירתיות של ילדים, מה שמשפיע לטובה על התוצאה של פעילות חזותית פרודוקטיבית.

על מנת שהעבודה עם הילדים תהיה הדרגתית ועקבית, יש צורך לערוך תוכניות ארוכות טווח, לפתח קווי מתאר של פעילויות.

2.2 פיתוח תקצירים של שיעורים על הוראת ציור בעלי חיים בטכניקות לא מסורתיות

תקציר השיעור "אריה אמיץ"

(להחזקה בקבוצה הבוגרת של המוסד החינוכי לגיל הרך)

מטרה: גיבוש מיומנויות חזותיות באמצעות טכניקות ציור לא מסורתיות.

משימות: לפתח את יכולתם של ילדים ליישם משיכות ארוכות וקצרות באותם כיוונים שונים, ללמד הצללה קצבית; ללמוד לשלב שתי טכניקות ציור: הצללה וטמפון; ללמד בעזרת חבטה לתאר את הסימן האיכותי של החיה "רעמה מדובללת", בעזרת ספוג גומי קצף את מרקם גוף החיה; לפתח דמיון יצירתי, תפיסה אסתטית ויכולת לבחור צבעים באופן עצמאי.

חומר: איור צילום של אלכס האריה מהסרט המצויר "מדגסקר", דפי אלבומים, עפרונות צבעוניים, ספוגי קצף, גואש, כוסות מים, מפיות.

עבודה מקדימה: צפייה בקריקטורה "מדגסקר", קריאת סיפורו של י' יעקבלב "אריה צולע" (נספח 1), צפייה בתמונות עם דמותם של אריות ולביאות (נספח 2).

מהלך השיעור

1. ילדים מוזמנים לנחש את החידה:

יש לו רעמה גדולה:

וגם - רך ו- יפה!

איזה כוס חמוד...

ילדים מתקרבים לכלוב,

ידיים נמשכות אליה, מחוזקות,

אבל היזהר - זהו ... (אריה)!

ספרו לי חברים, איך ניחשתם שאנחנו מדברים על אריה?

נכון, רק לאריה יש רעמה כזו גדולה ורכה.

והיום בא לבקר אותנו לב אלכס, גיבור הסרט המצויר "מדגסקר".

מי מכיר את הסיפור של לב אלכס? איפה הוא גר בעיר בסרט המצויר? (בגן חיות). מה הוא אכל? (אוכל מבושל, שניצל, קצוץ).

איפה חיים אריות אמיתיים?

אף פעם לא בשלג

לא תראה את האריות האימתניים.

רק במדינות חמות

בג'ונגל ובסוואנה

איפה הקיץ בכל ימות השנה,

האריה מיישב את האנשים.

מה אוכלים אריות אמיתיים? איך הם משיגים את האוכל שלהם? (תשובות של ילדים)

האריה הוא מלך הג'ונגל, מלך החיות. האריה הוא חיה טורפת. צבעו של האריה צהוב-אפור בגוונים שונים, הרעמה לרוב זהה לצבע העור, אך היא כהה, אפילו שחורה. תת-מין האריות נקבעים במידה רבה על פי צבע הרעמה. למעט הרעמה, השיער על גוף החיה קצר, רק בקצה הזנב יש מברשת של שיער ארוך. אריות חיים בסוואנות. אריות חיים במשפחות. ליאו הוא חתול ענק, יש לו גוף נייד, חזק וגמיש. הוא רץ היטב, וצווארו ורגליו החזקים עוזרים לו לאחוז ולהחזיק את הטרף שלו. לאריה יש לסת חזקה עם ניבים גדולים. האריה הוא צייד, הוא צד חיות בר, זברות, צביונים, גנו הופכים לעתים קרובות לקורבנותיו, לעתים קרובות הם גוזלים טרף מציידים אחרים.

הרעמה היא תכונה ייחודית של זכרים, היא אינדיקטור לכוחו ופעילותו של טורף, היא מאפשרת למשוך את תשומת הלב של לביאות.

חינוך גופני

להיות חזק ואמיץ כמו אריה

אנחנו רוקעים ברגליים.

למעלה, למעלה, למעלה (הליכה במקום).

אנחנו מוחאים כפיים..

מחאו כפיים, מחאו כפיים (מחואים כפיים)

אנחנו מנענעים בראשנו (הראש נוטה ימינה, שמאלה).

אנחנו מרימים ידיים (ידיים למעלה).

הנחנו את הידיים למטה (ידיים למטה).

נפרוש ידיים (ידיים לצדדים).

ולהתרוצץ (לרוץ)

אלכס מאוד כועס שאין לו חברים בגן החיות - אריות. היום נצייר לאלכס חברים, בדיוק כמוהו, עם אותה רעמה מהממת כמו שלו. נעזור לפרווה הזו לצמוח על פני האריה - נצייר הרבה מאוד משיכות. מקף הוא קו שיכול להיות ארוך או קצר, ישר או אלכסוני, תלוי במה שאנו מציירים.

ראשית אנו מציירים את גוף האריה - משולש גדול, בראש המשולש אנו מציירים אליפסה - זה הראש. צייר אליפסה גדולה יותר סביב הראש, זו תהיה הרעמה. צייר אוזניים אובליות קטנות על הראש. בואו נוסיף קוקו - קו מעוקל.

לאחר מכן, כדי לתאר את הרעמה, החל שורה קצרה של משיכות קרוב יותר לראש. שורת המשיכות השנייה מצוירת מעל הראשונה, המשיכות מעט ארוכות יותר, השורה השלישית מעל השנייה, המשיכות ארוכות עוד יותר. השורה האחרונהמשיכות מבוצעות עם תמיכה על קצה הרעמה. המשיכות נעשות בעפרונות צבעוניים. קצה הקוקו מעוצב גם הוא בכמה משיכות קצרות ליצירת ציצית.

גוף החיה מבוצע בטכניקת הטמפון. ילדים טבלו ספוג קצף שהורטב במים בצבע המתאים (חום בהיר, אוקר, צהוב) ומקשטים את עור החיה, מצמידים את הספוג בצבע לגוף. העיקר לא לחשוף מעבר לגבולות גוף החיה, כי אריה הוא בשום פנים ואופן לא חיה פרווה.

ילדים משלימים את הציור כרצונם עם טוש דק, המתאר את הזנב, העיניים, האף, השפם, הטפרים על כפותיהם.

הילדים משלימים את החלק העליון של הקומפוזיציה עם השמש שנעשתה בטכניקת הטמפון, לחיצה על ספוג עם צבע צהוב בצורת עיגול. החלק התחתוןהקומפוזיציות מושלמות עם דשא בצורה של משיכות קצרות וארוכות עם עיפרון ירוק או טוש.

כל הכבוד חבר'ה, יש לכם אריות נהדרים. האורח שלנו אהב מאוד את חבריו, והוא מציע לארגן תערוכה של עבודותיו.

ליאו חי במשפחה, יש לו ילדים קטנים.

לאריה יש בן במשפחה -

זבל עליז, מצחיק, שובב!

הוא עדיין קטן מאוד, אבל חמוד, חתיך!

קצת כמו אמא ואבא -

אין עדיין רעמה, כמו ליובושקה - אבא ...

והוא הולך מצחיק! כפות קולעות צמות...

רך ורך, הוא כמו חתלתול -

ילד נפלא לאבא ואמא!

אבל רק דבר אחד מדאיג אותם קצת -

שהילד לא יכול לנהום בכלל! ..

הוא יעשה פרצוף אדיר: "RY-Y ..."

ומסתבר בחיבה: "לי-י-י..."

הם לימדו עם מילה, לימדו עם כפה -

אבל גור האריות לא רוצה להיות אדיר כמו אבא...

הוא נולד טוב, אז "לי-ס..."

קרוב יותר ויותר מה"Ry-s.." של אבא

בסיום השיעור נשחק במשחק חוץ "גור אריות ישנוני".

גור אריות, גור אריות, פריק,

תפרתי ז'קט רך.

עלינו לבחור הליכון.

גור אריה (במסכה של אריה) מכוסה בעיניים. לשחקנים יש צעצוע חורק שהם מעבירים זה לזה. גור האריות הולך לקול, מנסה להכתים את האחד עם הצעצוע. מי שמוכתם על ידי האריה הופך למנהיג.

סיכום

לימוד ציור חיות לגיל הרך בכיתה לפעילות חזותית חשובה כיום. כיום האנושות מתמודדת עם סוגיית ההגנה על טבע כדור הארץ, אכפתיות ויחס מכבד למה שצומח עליו, וכמובן לכל מי שרץ וזוחל, שוחה ועף. המשימה העיקרית של המורה היא לא רק ללמד איך לצייר בעלי חיים שונים, להכיר להם את מיטב היצירות של המאסטרים של הז'אנר החייתי, אלא גם להקנות לתלמידיהם את היכולת לראות, להבין, להוקיר ולאהוב את המגוון. ועולם נפלא של יצורים חיים. בילדות הגן, לילד, קודם כל, יש יחס לעולם ולכן חשוב להביא אותו להבנת תפקידו ומקומו המיוחדים של האדם בטבע, לשדר לתודעת הילדים שיש ממלכת החיות בטבע; ממלכת החיות מעניינת ומדהימה.

בתהליך הלימוד לצייר בעלי חיים נעשה שימוש במגוון רחב של טכניקות וחומרים. עבור ילדים בגיל הגן היסודי, כאשר מציירים חיות, מציירים באצבעות ובכפות הידיים, משתמשים בהטבעה עם חותמות מתפוחי אדמה.

ילדים בגיל הגן התיכון מתוודעים לטכניקות מורכבות יותר: חיטוט עם מברשת חצי יבשה קשה, הדפסה עם גומי קצף; הדפסת שעם; עפרונות שעווה + צבעי מים; נר + צבעי מים; הדפסי עלים; ציורי יד; ציור עם צמר גפן; חבלי קסם.

ובגיל הגן המבוגר יותר ילדים יכולים לשלוט בשיטות וטכניקות קשות עוד יותר: ציור עם חול; ציור עם בועות סבון; ציור בנייר מקומט; בלוגוגרפיה עם קשית; הדפסת סטנסיל; מונוטיפ נושא; בלוגוגרפיה שכיחה; פלסטלינאוגרפיה.

כאשר מלמדים ילדים לצייר חיות, יש צורך להשתמש בטכניקות מתודולוגיות שונות, ניסיתי לבחור את אלו שיעזרו לילדים לממש את היכולות היצירתיות שלהם, כולל בפעילויות חזותיות.

בחלק המעשי פיתחנו סיכום של השיעור לילדים בגיל הרך "אריה אמיץ". בתהליך פיתוח השיעור ניסינו למקסם את תשומת הלב של הגיל הרך, לעורר אותו לפעילות בעזרת גירויים נוספים. התמריצים הללו היו:

· שימוש בפעילויות משחק (גור אריות ישנוני);

· רגע הפתעה - דמות מצוירת אהובה - אלכס האריה ממדגסקר מגיע לביקור ומזמין את הילד לצאת לטיול;

· בקשה לעזרה (אלכס האריה מבקש לעזור לצייר את חבריו).

ציור חיות מאפשר לך לחשוף את הפוטנציאל היצירתי של ילד, להגביר כל הזמן את העניין בפעילויות אמנותיות.

השימוש בטכניקות שונות לא מסורתיות בתהליך לימוד ילדים לצייר חיות מאפשר לילדים להרגיש רגועים יותר, נועזים יותר, ישירים יותר, מפתח דמיון, נותן חופש מוחלט לביטוי עצמי.

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה

1. אשלפאובה א.נ. לוח השליטה [משאב אלקטרוני]: http://imcbl.ucoz.ru/publ/risovanie_neobychnym_materialom_i_originalnoj_tekhnikoj/1-1-0-29

2. Davydova G.N. טכניקות ציור לא מסורתיות בגן. חלק 2. - מוסקבה: הוצאת סקריפטוריום 2003, 2007. - 72 עמ'.

3. זלנובה ON פיתוח כושר הביטוי של ציור ילדים כאשר מלמדים ילדים לתאר בעלי חיים באמצעות טכניקות ציור שונות [משאב אלקטרוני]: http://festival.1september.ru/articles/549430/

4. קזקובה T.G. לפתח יצירתיות בגילאי הגן. - מ .: חינוך, 2007 .-- 100 עמ'.

5. Lykova I.A. פעילות חזותית בגן - מ.: כדור, 2011. - 200 עמ'.

6. טכניקות ציור לא מסורתיות [משאב אלקטרוני]: http://prepodavanie.narod.ru/p11.htm

7. Ruzanova Yu.V. פיתוח מיומנויות מוטוריות ביד בפעילות חזותית לא מסורתית. - מ .: ספרא, 2010 .-- 256 עמ'.

8. סמירנובה מ.ג. פעילות חזותית של ילדים בגיל הרך: המלצות, שיעורים, משחקים דידקטיים... - וולגוגרד: מורה, 2009 .-- 270 עמ'.

9. ציור בגן ילדים [משאב אלקטרוני]: http://www.detskiysad.ru/izo/teoria09

10. Shaidurova N.V. מתודולוגיה להוראת ציור לילדים בגיל הרך. - M .: TC Sphere, 2008 .-- 160 עמ'.

11. Shaidurova N.V. ללמד ילדים בגיל הרך לצייר חיות על פי תוכניות אלגוריתמיות. - מ .: עיתונות ילדות, 2010 .-- 68 עמ'.

נספח 1

יורי יעקובלב "אריה צולע"

האם אתה אוהב אריות? טורפים שריריים גדולים עם עור צהוב-אדום חלק התואם את צבע המדבר. עם טלאי עור בקצה האף, כמו של כלב, גדול רק פי עשרה. עם רפידות רכות בכפות הרגליים. ברפידים הללו, כמו נשק אדיר במעטה, מסתתרים טפרים חדים מעוקלים.

אהבתי את האריות והצטערתי שהם לא הלכו על המדרכות, לא התגנבו על הדשא המכוסח של המדשאות ולא התחממו בשמש, הם התפרקו על האספלט. פעם ראיתי אריה במוזיאון. אבל זו לא הייתה חיה, אלא פוחלץ לא מזיק. העש אכל את זה. בגן הזואולוגי היה אריה חי. אבל הוא ישן, מכורבל כמו חתול בכדור, או בהה בנקודה מסוימת בעיניים גדולות וכבויות.

חלמתי על אריה אפריקאי אמיתי, על מלך החיות, שמכה את עצמו בצלעות בזנב כבד, משמיע שאגת קרב ופותח את פיו הניב לרווחה. אפילו נמר לא יתקרב לאריה כזה, שלא לדבר על עש עם כנפי קש. וכששמעתי שהגיעו אריות לעירנו, מיד השגתי לעצמי כרטיס והלכתי לקרקס.

נסעתי באוטובוס צפוף על רגל אחת: לא היה איפה לשים את השנייה. פחדתי לאחר וכל הזמן ניסיתי להידחק עד היציאה. אבל איזה גבר רזה ונמוך הוציא מרפק, ואני נתקלתי בו בכתף ​​שלי, ואז בחזה. פעם האוטובוס רעד עז, ​​וניסיתי לדחוף קדימה, אבל המרפק שלי לא נתן לי ללכת. זה היה כמו ברזל.

לא היה לי כבד, והצצתי בנוסעת בחוסר אמון. פניו היו לא נחמדות. האף הגרמי בצבץ כמו מרפק. שפם קוצני ומודבק בלט מתחת לאפו. והגבות לא נשארו על המצח ונפלו על העיניים. הוא הרים אותם עד עצם הכובע, והם נפלו שוב.

אתה הולך לקרקס? שאלתי ללא תקווה.

אני הולך! - מלמל נוסע עם כבד חולה, ולמקרה, הוציא מרפק כועס.

כל הדרך עמדתי על רגל אחת כמו חסידה. אבל כשאתה הולך לקרקס לצפות באריות, אתה יכול להיות סבלני.

אם אתה לוקח מצפן ומצייר עיגול אדום ענק ועצום, אתה מקבל זירה. אם אתה מניף עוד הרבה מעגלים שונים עם אותו מצפן, אתה מקבל מקומות לצופים. והכל ביחד זה קרקס. מוצף באור, צפוף, חסר סבלנות, צוחק ומת בציפייה.

כשמצאתי את עצמי בקרקס, הייתי אובד עצות. נלחצתי אל העיגול האדום ונגעתי בו ביד. זה היה קטיפה. אחר כך הלכתי הרבה זמן במעגלים שונים, חיפשתי את מקומי, וכל הזמן מעדתי את המגפיים והנעליים של הצופים היושבים. חשבתי שהם מכשילים אותי בכוונה, והם חשבו שאני דורך בכוונה על הרגליים שלהם.

לבסוף מצאתי את מקומי ונשמתי לרווחה. נראה לי שהגעתי לכיסא הזה כל היום. התיישבתי והסתכלתי על העיגול האדום. האם האריות כל כך מאומנים שהם לא יזרקו את עצמם על אנשים? ישבתי גבוה, אף אריה לא היה קופץ אליי, אבל מה זה התחתון?

במקום אריות, ליצן נכנס לעיגול האדום. אם לאדם רגל אחת קצרה מהשנייה, ז'קט עם שרוול אחד, מגפיים ארוכים כמו מגלשיים, אף בקמח, פה לאוזן, - במילה אחת, אם אדם אינו כמו אנשים, אז הוא ליצן . בכלל לא הייתי צריך ליצן, אבל צחקתי. הליצן נפל, קפץ על רגליו ועמד על ראשו. ואז הופיעה חצוצרה בידיו, והוא התחיל לנגן, עומד על ראשו. שכחתי שבאתי בגלל האריות.

כל כך נסחפתי מההופעה של הליצן שלא שמתי לב איך צמח כלוב ענק סביב הזירה. הליצן קפץ מראשו אל רגליו והתחיל לרוץ: אריות יכלו להופיע בכלוב בכל עת. האורות בקרקס כבו. ורק העיגול האדום היה מואר באלומות ישירות בוהקות של זרקורים. התזמורת החלה לצעוד. והמאלף נכנס לזירה. הוא לבש חולצה לבנה. הוא נוצץ כאילו שכחו לנער ממנו את הנפטלין. מכנסי קטיפה שחורים מהודקו עם חגורה רחבה. בידו החזיק שוט גדול ודק. הקרקס מחא כפיים. המאלף החל להשתחוות לכל הכיוונים. כשהוא הסתובב לכיווני ראיתי אותו. שערו היה חלק וזוהר כמו רטוב. והגבות עלו למעלה, ואז נפלו על העיניים. זיהיתי מיד את הגבות האלה. כן, עכשיו מולי היה אותו נוסע כועס שהוציא מרפק חד ולא נתן לי ללכת קדימה. לא ידעתי מה לחשוב. אולי הייתה אי הבנה ובכלוב, במקום מאלף אדיר ורחב כתפיים - כך הוא היה על הכרזה - התברר שיש איש כועס עם איזה כבד חולה?

הנוסע המוכר נופף בשוט שלו, וזריקה נפרצה מתחת לכיפת הקרקס. זה היה האות. אריות רצו לאורך מסדרון הברזל, דורכים זה על עקביו של זה. הם היו צהובים-אדומים, עם רעמות גדולות דמויות צווארון. חשבתי שהאריות רצים לכאן היישר מאפריקה ושמסדרון הברזל הזה משתרע על פני כל כדור הארץ, מהסהרה ועד לעיר שלנו.

כשהאריות מצאו את עצמם בזירה, הרגשתי אי נוחות. לפתע ינחשו הטורפים האימתניים שבמקום מאלף מסתורי עומד מולם אדם רגיל, שכמו כולם נוסע באוטובוס ומניח את המרפק קדימה כדי שלא ידחף אותו. אבל האריות לא שיערו כלום. הם רצו במעגל עד שמכרי ירה שוב בשוט. אחר כך הם הסתובבו ורצו לכיוון השני.

האריות טחנו ברכות בכפותיהם הכבדות. הם לא נהמו, לא הכו ​​את עצמם בצלעות עם הזנב. וכשאחד מהם פיגר מאחור, המאמן גמל לו במכת שוט, והחיה, זנב בין רגליו, השיגה את חבריו.

אחר כך, בפקודת המאלף, ישבו האריות על כנים מעץ. לא היה מספיק מקום לאריה אחד, והוא התיישב ישירות על הנסורת שפוזרה על הזירה. לאריות היה מראה צייתני כל כך שחשבתי: אם האריה יצטמצם פי עשרה, זה יתברר כלב בינוניעם ראש גדול, ואם הכלב מצטמצם פי חמש - מקבלים חתול ג'ינג'י, חצי אוורירי, חצי חלק. אבל אם האריה לא יצטמצם לא עשר או חמש עשרה פעמים, אז האריה חייב להישאר אריה - מלך אדיר וגאה של חיות.

המאמן פנה אל האריה, שלא היה לו מספיק מקום, וצעק: "אללה!" האריה ישב מולו ללא ניע. ואז הוא היכה את החיה בגב בשוט. האריה לא זז. חבר שלי, נוסע, לא אהב את זה. הוא זרק את השוט על הנסורת, הוציא מרפק חד, ניגש אל החיה, ותפס אותה ברעמה ומשך אותה הצידה. "עכשיו האריה ינשך אותו!" – חשבתי בדאגה. אבל האריה לא נשך את האיש; הוא חטף בשקט, כאילו לעצמו, ורץ במעגל. שמתי לב שהאריה צולע.

המאלף הציב במהירות מחסומי עץ בדרכו של האריה, ובדרך הרים את השוט שלו, הקפיץ את האריה. הרגשתי שכל קפיצה פוגעת בחיה הצולעת. ורציתי שההופעה תסתיים מיד, כדי שהאריה עם הכפה הכואבת לא ירוץ במעגלים ויקפוץ מעל הסורגים. אבל המאמן הרים את גבותיו, והחזיק אותן גבוהות על מצחו, ירה בשוט.

אני לא יודע מה האנשים שישבו בשורות עגולות חשבו. ממחיאות הכפיים שלהם, הם היו מרוצים. לא מחאתי כפיים. ישבתי באגרופים קפוצים וחשבתי על האריה הצולע. מדוע גבר נמוך שגבות נופלות על עיניו מצווה על אריה גאה, מלך כל החיות? איך הוא הצליח להביס את חית הניבים החזקה הזו? אכפת? עַרמוּמִי? עם המרפק החד שלך? למה האריה לא מורד?

רציתי לצעוק לאריה:

"שלא תעז לציית! שְׁאָגָה! הכה את הנסורת עם הכפה. תהיה, בסופו של דבר, אריה!"

אבל האריה ציית ולא פגע בנסורת בכפו. לפעמים הוא נהם חלש, חושף ניבים לבנים רטובים. אבל כאילו נבהל משאגתו שלו, השתתק וסגר את פיו.

והמאמן העלה עבורו עוד ועוד מבחנים חדשים. הוא התייחס לאריה כמו חתול ג'ינג'י גדול. הוא גרם לאריה לשכב והוא עצמו התמוטט על האריה, כמו על ספה. הוא שכב וחשב מה עוד לעשות עם האריה. והוא עלה על זה.

המלווה נתן לו טבעת אש מבעד לסורגים של הכלוב. האור כבה לגמרי. הלהבה האירה את האריה ואת המאלף. האריה נאלץ לקפוץ לתוך הטבעת הבוערת. הוא לא רצה לקפוץ כי כפה שלו כואבת והוא פחד מאש. אבל, כנראה, הוא פחד עוד יותר מהמאלף. וכך הוא קפץ. הרחתי ריח שריפה, כנראה, החיה, במהלך הקפיצה, הציתה את שפמה או רעמתה. כשהדליקו את האור, ישב האריה על נסורת, וראיתי כמה חזק דפנותיו התרוממו וירדו: הוא נשם בכבדות.

המאמן פנה שוב לעבר האריה. מה עוד ידרוש האיש הקטן והיבש הזה מהחיה האימתנית? הוא ניגש אל האריה, פתח את פיו בידיו ותחב את ראשו בין הניבים העליונים והתחתונים. לו הייתי במקום אריה, הייתי נושך לו את הראש! אבל האריה לא.

נגמר המספר. כל הקרקס רעד ממחיאות כפיים. האריות קפצו ממקומם, כשהם עוקפים זה את זה, רצו לאורך מסדרון הברזל בחזרה ל"אפריקה". האריה הצולע היה האחרון שרץ.

קמתי ועליתי על נעליים של אחרים, התחלתי לפלס את דרכי אל היציאה. רציתי להעיף מבט נוסף על האריה הצולע. שוטטתי במסדרונות הארוכים והעגולים בחיפוש אחר מאגר הקרקס. קודם הגעתי לסוסים. הם עמדו בדוכן ואכלו שיבולת שועל. הלסתות שלהם נעו מצד לצד כאילו נפצעו. הם לא לעסו, אלא טחנו את שיבולת השועל לקמח.

פיל היה ליד הסוסים. הוא עמד ללא תנועה, תא המטען שלו ירד לקרקע. עיניו העיוורות למחצה היו קטנות מאוד (לפיל היו עיניים גדולות!), ועורו היה מכוסה קמטים. כאילו הפיל היה גומי ואוויר יצא ממנו.

בחדר הסמוך שכב דוב בכלוב. הוא שכב על הגב, רגליים מורמות. בטנו של הדוב הייתה קלה ולא מדובללת כמו הצדדים.

אז הגעתי לכלובי האריה. זיהיתי מיד את האריה הצולע. היה לו ראש גדול וכבד, והרעמה הכהה שלו גרמה לראשו להיראות גדול ומפחיד יותר. זיפם של האריה היו דלילים ואפורים, ומתחת לשפה התחתונה בלט זקן קטן, אפור אף הוא. האריה כנראה היה זקן.

האמנים ארבע הרגליים נחו. חלקם אכלו, אחרים נמנמו. ורק האריה הצולע הלך בחוסר מנוחה בכלוב. כעת בהליכתו לא היה ציות עצלן שבו הוא הופיע בזירה. כל צעד של האריה היה קפיצי וחד, והצליעה כמעט ולא הייתה מורגשת. "אם עכשיו מישהו ייכנס לכלוב שלו, האריה יקרע אותו לגזרים", חשבתי. החיה הגיעה אל השבכה, ודפקה על הקרשים בציפורניה, הלכה אל הקיר.

כל המנגריה שמעה את צעדיה של החיה. הסוסים נסערו, הפסיקו לטחון שיבולת שועל, הפיל פקח את עיניו, והדוב התיישב על הרצפה.

הערצתי את האריה, את עמדתו הגאה, את הליכתו המלחמתית ואת זנבו החזק עם ציצית אדומה בקצהו. עכשיו הוא לא היה חיה מאולפת, אלא הוא עצמו.

בשעה זו נשמעו צעדים נמהרים מאחורי גבי. הסתכלתי מסביב וראיתי את המאמן. במקום חולצה מבריקה, הוא לבש גלימת פסים ישנה עם שרוולים מופשלים עד המרפקים. ביד אחת הוא החזיק נתח בשר אדום כדם, ביד השנייה הוא הצמיד כרית חימום לבטנו. פניו היו צהובות וכואבות, כאילו היו באוטובוס אז.

הוא הבחין בי והרים את גבותיו בחיפזון.

מה אתה עושה פה?

אני באתי לראות את האריה.

המאמן הפיל את גבותיו והוציא את המרפק, כאילו פחד שאדחוף אותו למקום כואב.

האם אתה מעוניין? – שאל ובחן אותי מכף רגל ועד ראש, כאילו אני אריה והוא מחליט איך לשים את ידיו עלי.

נסוגתי.

טוב שאתה מתעניין", הוא אמר וטפח על כתפי ביד שהדיפה ריח של בשר טרי.

למה האריה צולע? שאלתי.

קפצתי במבוכה... זה יעבור! – ענה המאלף והביט מקרוב באריה.

אבל החיה לא ראתה את מבטו, הוא היה עסוק בבשר.

הסתובבתי והלכתי. לא חיכיתי לאוטובוס, אלא הלכתי ברגל. כעת התערבבו כל הזיכרונות מהקרקס, התמזגו לעיגול גדול ורב צבעים, ובמרכז המעגל הזה היה אריה צולע. ראיתי את עיניו העייפות והעצובות, ראיתי אותו מושך את ראשו הגדול אל כתפיו, ראיתי זקן אפור ושפם חתול לבן ושמעתי את הנקישה החזקה של טפרים על רצפת העץ של הכלוב. והתמרמרות על העוול הצטברה בלבי. אריה חייב להיות אריה, ואף אחד לא יכול לגרום לו להרכין את ראשו הגאה.

הלכתי ובמחשבותיי שיניתי את כל אירועי הערב בדרכי שלי. לא ראיתי עוברי אורח הולכים, מכוניות רצות, שלטים שורפים. ראיתי עיגול אדום גדול מוקף בסורג גבוה. מוזיקה החלה להתנגן, ואריה יצא לזירה. הוא הלך במעגל, מהנהן קלות בראשו ומביט בקרירות בקהל. אחר כך הוא עצר במרכז והכה את עצמו בצלעות בזנבו. המכה נשמעה כמו ירייה. והמאלף רץ החוצה לזירה לאורך מסדרון הברזל. האריה עמד במרכז, והמאלף הלך במעגל עד שהאריה שוב החזיר את זנבו השוט. ואז נשכב המאלף על הנסורת, והאריה ניגש אליו ונשכב על גבי. האריה גרם לנוסע המוכר שלי לרוץ, להסתחרר, לקפוץ לתוך טבעת אש.

לבסוף, המאלף פתח את פיו. כל כך רחב, כאילו מראה את הגרון של רופא. האריה ניגש אליו באיטיות ותחב את ראשו לפיו. אנשים עצמו את עיניהם. הם עצרו את נשימתם. אבל המאלף לא נשך את ראשו של האריה. הקרקס מחא כפיים בקול רם.

האריה צעד חשוב לאורך הזירה. והוא לא צלע.

שיטת התצפית נמצאת בלב ליבה של מערכת החינוך לאמנות פלסטית כולה. הצלחת פיתוח היכולות היצירתיות שלהם תלויה באיזו מידה ילדים יפתחו את היכולת להתבונן בסביבה, ליצור קשרים בין תופעות המציאות, להדגיש את הכלל והפרט.

בגן, בכיתה לפעילות חזותית, נעשה שימוש במגוון שיטות וטכניקות הניתנות לחלוקה מותנית לוויזואלית ומילולית. טכניקות משחק מהוות קבוצת טכניקות מיוחדת, ספציפית לגן. הם משלבים את השימוש בבהירות ואת השימוש במילה.

שיטת ההוראה, על פי ההגדרה הננקטת בפדגוגיה, מאופיינת בגישה אחידה לפתרון המשימה, קובעת את אופי כל הפעילויות של הילד והמחנך בשיעור זה.

שיטת ההוראה היא אמצעי עזר ספציפי יותר, שאינו קובע את כלל הפעילות בכיתה, שיש לה ערך הוראה צר בלבד.

לפעמים שיטות בודדות יכולות לפעול כטכניקה בלבד ואינן קובעות את כיוון העבודה בשיעור בכללותו. למשל, אם קריאת שיר (סיפור) בתחילת השיעור היא בדיוק המטרה רק לעורר עניין במשימה, למשוך את תשומת הלב של הילדים, אז במקרה זה הקריאה שימשה כטכניקה המסייעת למחנך בפתרון משימה צרה - ארגון תחילת השיעור.

שיטות וטכניקות חזותיות - שיטות וטכניקות חזותיות של הוראה כוללות שימוש בטבע, רפרודוקציות של ציורים, דוגמאות ועזרים ויזואליים אחרים; בדיקה של חפצים בודדים; הצגת טכניקות תמונה של המורה; הצגת עבודות לילדים בסוף השיעור, בעת הערכתן.

עבודה מהחיים כרוכה בתיאור אובייקט מנקודת מבט מסוימת, בעמדה בה הוא נמצא ביחס לעין הצייר. תכונה זו של התמונה מהטבע קובעת גם את מקוריות התפיסה בתהליך האימון. העיקר כאן הוא תפיסה חזותית, וכאשר הוא מתואר במישור (דמות), האובייקט נתפס רק מצד אחד.

היכולת לתפוס אובייקט במצטבר של תכונותיו כבר אופיינית לילד בגיל הגן הצעיר. עם זאת, הצורך לתאר עצם מהטבע מניח את היכולת לנתח את היחס בין החלקים, את מיקומם במרחב.

פסיכולוגים מאמינים שילד בגיל הגן הצעיר מסוגל לתפיסה אנליטית-סינתטית כזו רק בתנאי של הדרכה פדגוגית נכונה.

תכנית הלימודים בגן קובעת את היקף המיומנויות החזותיות בהן על הילדים לשלוט בתהליך הלמידה. שליטה במגוון קטן יחסית של מיומנויות יאפשר לילד להציג את המרב נושאים שונים... לדוגמה, כדי לצייר בית, אתה צריך לדעת את הטכניקות של תמונה מלבנית, כלומר, להיות מסוגל לחבר קווים בזוויות ישרות.

אותן טכניקות נדרשות לשרטוט מכונית, רכבת וכל אובייקט אחר שיש לו קווי מתאר מלבניים.

הדגמת שיטות תמונה של המורה היא טכניקה ויזואלית-אפקטיבית המלמדת ילדים ליצור במודע את הצורה הרצויה על סמך ניסיונם הספציפי. המופע יכול להיות משני סוגים:

הצג לפי מחווה;

תצוגת קבלות של התמונה.

בכל המקרים, ההדגמה מלווה בהסברים מילוליים.

המחווה מסבירה את מיקומו של האובייקט על הגיליון. תנועה של יד או מקל של עיפרון על דף נייר מספיקה לילדים אפילו בני 3-4 כדי להבין את משימות התמונה. המחווה יכולה להחזיר לזיכרון של הילד את הצורה הבסיסית של האובייקט, אם הוא לא מסובך, או של חלקיו הבודדים.

החזרה על התנועה שבה ליווה המורה בתפיסת ההסבר שלו יעילה. חזרה כזו מקלה על השעתוק של הקשרים הנוצרים בתודעה. לדוגמה, כאשר ילדים צופים בבניית בית, המורה מראה את קווי המתאר של הבניינים הנבנים במחווה, תוך שימת דגש על שאיפתם כלפי מעלה. הוא חוזר על אותה תנועה בתחילת השיעור, בה הילדים מציירים בניין רב קומות.

מחווה שמשחזרת צורת אובייקט עוזרת לזיכרון ומאפשרת להראות את תנועת היד של הצייר בעת הציור. ככל שהילד קטן יותר, כך חשוב יותר ללמד אותו להראות את תנועת היד.

ילד בגיל הגן הצעיר עדיין אינו שולט במלואו בתנועותיו ולכן אינו יודע איזו תנועה תידרש כדי לתאר צורה מסוימת.

טכניקה כזו ידועה גם כאשר מורה בקבוצה צעירה יותר עושה תמונות עם הילד, מוביל את ידו.

בתנועה אפשר לשרטט את כל החפץ אם צורתו ממוקמת (כדור, ספר, תפוח) או פרטי צורה (מיקום הענפים באשוחית, עיקול הצוואר בציפורים). המורה מדגים פרטים עדינים יותר באיור.

אופי המופע תלוי במשימות שהמחנך מציב בשיעור זה. הצגת התמונה של האובייקט כולו ניתנת אם המשימה היא ללמד כיצד לתאר נכון את הצורה הבסיסית של האובייקט. בדרך כלל משתמשים בטכניקה זו בקבוצה הצעירה. לדוגמה, כדי ללמד ילדים לצייר צורות עגולות, המורה מצייר כדור או תפוח ומסביר את מעשיהם.

עם תרגילים חוזרים ונשנים לאיחוד מיומנויות ולאחר מכן ליישם אותם באופן עצמאי, ההדגמה ניתנת רק לפי סדר פרטים, שלא שלטו במיומנות זו או אחרת.

הדגמה מתמדת של הטכניקות למילוי המשימה תלמדו את הילדים בכל המקרים להמתין להנחיות ועזרה מהמורה, מה שמוביל לפסיביות ולבלימת תהליכי חשיבה. המופע של המורה הוא תמיד הכרחי כאשר מסבירים טכניקות חדשות.

בגיל צעיר, הילד אינו יכול לשלוט ולהעריך באופן מלא את מעשיו ואת תוצאותיהם. אם תהליך העבודה הסב לו הנאה, הוא יהיה מרוצה מהתוצאה, מצפה לאישור מהמחנך.

בקבוצה הצעירה, המורה בסוף השיעור מראה כמה עבודות מוצלחות מבלי לנתח אותן.

מטרת המופע היא למשוך את תשומת לב הילדים לתוצאות הפעילות שלהם. המורה מאשרת גם את עבודתם של הילדים האחרים. הערכתם החיובית תורמת לשימור העניין באמנות.

אין צורך לשקול טעויות בעבודה של ילד אחד עם כל הילדים, שכן התודעה שלה תהיה חשובה רק לילד זה. עדיף לנתח את הגורמים לשגיאה ואת דרכי חיסולה בשיחה פרטנית.

שיטות לימוד משחק - זהו השימוש ברגעי המשחק בתהליך של פעילות חזותית מתייחס לשיטות הוראה חזותיות-יעילות. ככל שהילד קטן יותר, המשחק צריך לקחת יותר את גידולו וחינוכו. טכניקות הוראה משחקיות יעזרו למשוך את תשומת הלב של הילדים למשימה הדרגתית, להקל על עבודת החשיבה והדמיון.

לימוד ציור בגיל צעיר מתחיל בתרגילי משחק. המטרה שלהם היא להפוך את תהליך לימוד הילדים ליצור את הצורות הלינאריות הפשוטות ביותר ואת פיתוח תנועות הידיים ליעיל יותר. ילדים, בעקבות המורה, מציירים תחילה קווים שונים באוויר עם היד, אחר כך עם האצבע על הנייר, משלימים את התנועות בהסבר: "זה ילד שרץ לאורך השביל", "ככה סבתא מלופפת כדור. ," וכו. השילוב של תמונה ותנועה בסיטואציה של משחק מאיץ באופן משמעותי את השליטה במיומנויות לשרטט קווים ובצורות הפשוטות ביותר.

הכללת רגעי משחק בפעילות החזותית בקבוצה הצעירה נמשכת כאשר מתארים אובייקטים. למשל, מגיע לבקר ילדים בובה חדשהוהם צובעים לה שמלה, ויטמינים וכו'. בתהליך העבודה, הילדים שולטים ביכולת לצייר עיגולים.

בעת שימוש ברגעי משחק, אסור שהמחנך יהפוך את כל תהליך הלמידה למשחק, שכן הוא עלול להסיח את דעתם של הילדים מביצוע המשימה החינוכית, לשבש את המערכת ברכישת ידע, יכולות ומיומנויות.

אימון ציור לילדים.

העיקרון העיקרי של לימוד ילדים לצייר הוא בהירות: הילד חייב לדעת, לראות, להרגיש את האובייקט, את התופעה שהוא הולך לתאר. לילדים צריכים להיות רעיונות ברורים וברורים לגבי חפצים ותופעות. ישנם עזרים ויזואליים רבים המשמשים בשיעורי ציור. כולם מלווים בהסברים מילוליים.

קודם כל, עצם פעילותו של המחנך היא בסיס ויזואלי. הילד עוקב אחר הציור של המורה ומתחיל לבגוד בו. בגיל הגן, חיקוי ממלא תפקיד הוראה פעיל. ילד שמתבונן כיצד נוצר ציור מפתח גם את היכולת לראות את תכונות הצורה, הצבע בתמונה השטוחה שלו. אבל חיקוי לבדו אינו מספיק כדי לפתח את היכולת לחשוב באופן עצמאי, לתאר, להשתמש בחופשיות במיומנויות הנרכשות. לכן, גם שיטות לימוד הילדים מסובכות יותר ויותר.

בעבודתו של V.N. אוונסובה ממליצה על מעורבות הדרגתית של ילדים בתהליך הציור המשותף עם המורה, כאשר הילד מסיים את העבודה שהתחילה או את העבודה - מושך חוטים לכדורים המצוירים, גבעולים לפרחים, נצמד לדגלים וכו'.

החיובי בטכניקה זו הוא שהילד לומד לזהות את האובייקט המתואר, לנתח את החלקים שכבר מצוירים וחסרים, מתאמן בציור קווים (בעלי אופי שונה) ולבסוף, מקבל שמחה והנאה רגשית מהתוצאה של עבודתו.

המורה יכולה להשתמש בהדגמה של טכניקות ציור והסבר מילולי, והילדים בעצמם יבצעו את המשימה ללא ציור עזר. חשוב כאן שתהליך בניית הציור ביד המורה יהיה מתואם היטב עם מהלך ההצגה המילולית. המילה, הנתמכת בחומר חזותי, תעזור לילד לנתח את מה שראה, לממש זאת ולזכור טוב יותר את המשימה. אבל ילד הקבוצה הצעירה עוד לא פיתח מספיק את יכולת הזיכרון לשמר את הנתפס בבהירות מספקת לאורך זמן (במקרה זה, זה ההסבר של המורה): או שהוא זוכר רק חלק מההוראות ומבצע את משימה שגויה, או שהוא לא יכול להתחיל שום דבר ללא הסבר חוזר. זו הסיבה שהמחנך חייב להסביר שוב לכל ילד את המשימה.

עד סוף השנה השלישית לחייהם, ילדים רבים אינם זקוקים עוד להסברים נוספים: הם יכולים לצייר בעצמם, תוך שימוש במיומנויות שנרכשו ולאחר הסבר פעם אחת על המשימה.

השימוש ברגעי משחק שונים משפיע לטובה על ההוראה של ילדים בגיל הגן היסודי. מדליק מצבי משחקהופך את נושא התמונה לקרוב יותר, תוסס, מעניין. בציור עם צבעים, התוצאה של פעילות לילד קטן היא נקודת אור. צבע הוא גירוי רגשי חזק. במקרה זה, על המורה לעזור לילד להבין שהצבע בציור קיים כדי ליצור מחדש את התמונה. יש צורך להבטיח שילדים, העובדים עם צבעים, שואפים לשפר את הדמיון עם חפצים.

אם בחודשים הראשונים של ההכשרה הם מחקים את המורה שלהם, מציירים אובייקט זה או אחר, כעת המורה נותן או את המשימה לצייר באופן עצמאי על פי התוכנית, הדמיון.

זה שימושי לגיל הרך הצעיר לתת הזדמנות כזו לעבוד באופן עצמאי על פי התוכנית בכל שיעור לאחר השלמת המשימה החינוכית (אם זה לא היה ארוך). צורה זו של עבודה עצמאית של ילדים יוצרת תנאי מוקדם לפעילות יצירתית עתידית.

כדי ללמד ילדים לצייר, הם כוללים שני סוגים של משימות ספציפיות: ציור אובייקטים בודדים, ציור עלילה.

ציור פריטים בודדים

תמונה מוכשרת ומציאותית של אובייקט ברישום כרוכה בהעברת צורה ופרט אופייניים, יחס פרופורציונלי של חלקים, שינויים בפרספקטיבה, נפח, תנועה, צבע.

מכיוון שכישורי הראייה של הילד עדיין לא מושלמים, הם גם מתמודדים עם קשיי ראייה. באיור, הצורה תחומה בקו מתאר ליניארי. אך יחד עם זאת, הציור הנכון של הקווים ותמונת קו המתאר בשלבים הראשונים של העבודה על הציור אינם יכולים לשמש כמשימה עדיפות. מחקרים על הפעילות החזותית של ילדים בגיל הגן היסודי הראו שילד כבר בשנה השנייה לחייו (כמובן, בתנאי שהוא מאומן) יכול להחזיק בצורה נכונה עיפרון או מברשת: התנועות שנעשו במהלך הציור תואמות את קצב כללי של תנועות המתפתחות באופן אינטנסיבי בגיל זה. עם זאת, הם עדיין ברובם בלתי רצוניים ושרטוט הקווים אינו נשלט על ידי הראייה.

עם ילד של השנה השנייה לחייו, הכשרה מיוחדת במיומנויות תדמית כבר אפשרית, שכן הוא שואף לשחזר את פעולות המחנך, בליווי הסבר. בעת הגדרת המשימות של הוראת ציור, נלקח בחשבון שלילדים בני שנתיים יש ניסיון מועט, חוסר ידע ומיומנויות, ותנועות הידיים אינן מפותחות מספיק. לכן, המשימות העיקריות קשורות בעיקר להשפעה החינוכית הכללית על ילדים.

מטרות הלמידה בקבוצה הצעירה הראשונה הן כדלקמן:

לעורר עניין בתהליך הציור כפעילות שנותנת תוצאה;

הציגו חומרים לציור (עפרונות, צבעים) וטכניקות לשימוש בהם;

ללמד את ההבנה של ציור של מבוגר כדימוי של אובייקט;

ללמד את הטכניקות של ציור קווים ישרים, מעוגלים וצורות סגורות.

השליטה באמנויות היפות מתחילה בציור קווים ישרים, אנכיים ואופקיים, ראשית, עם השלמת הציור שהתחיל המורה (חוטים לכדורים, גבעולים לפרחים, כדור חוט וכו').

ציור עלילה - המטרה העיקרית היא ללמד ילד להעביר את התרשמותו מהמציאות הסובבת.

הילד צריך להיות מסוגל לצייר את העיקר בעלילה, והוא ממלא הכל, הפרטים כרצונו.

לילד קטן עדיין יש תפיסה שטחית מדי וחשיבה אנליטית-סינתטית: קודם כל, הוא קולט את מה שנגיש ישירות לראייה, מגע, שמיעה, לעיתים קרובות מזהה חפץ לפי כמה פרטים לא משמעותיים שנזכרים לו. באותו אופן, הילד קולט ומעביר את העלילה בציור. לילד יש ניסיון מועט ואין לו כישורים ויכולות ויזואליות מפותחות מספיק בתיאור ציור עלילה.

בקבוצה הצעירה, חלק מהנושאים המוצעים לציור נשמעים מורכבים (למשל: "הג'ינג'ר מתגלגל לאורך השביל", "יורד שלג, כיסה את כל הארץ", "נפילת עלים", " חצר עופות", וכו.). אבל הם אינם דורשים העברת פעולת העלילה. אינדיקציה לאופי העלילתי של הציור משמשת ליצירת עניין בתיאור הצורות הפשוטות ביותר אצל ילדים.

ברישום עלילה, ילדים צעירים אינם מקבלים את המשימה להראות יחסים פרופורציונליים בדיוק בין אובייקטים, שכן זה קשה ונגיש רק לילדים מהקבוצה המבוגרת יותר.

על המורה לנסות למצוא נושאים מעניינים לילדים, תוך התחשבות בהתרשמותם מהמציאות הסובבת.

סיכום

ציור היא פעילות מעניינת ומתגמלת היוצרת תמונות ציוריות וגרפיות במגוון דרכים תוך שימוש במגוון חומרים. ציור מציג לילדים את עולם היופי, מפתח יצירתיות ( יְצִירָתִיוּתאישיות), יוצרת טעם אסתטי, מאפשרת לך להרגיש את ההרמוניה של העולם הסובב. לעתים קרובות נושא אלמנט של פסיכותרפיה - מרגיע, מסיח את הדעת, כובש.

ציור מעודד ילדים להיות יצירתיים, מלמד אותם לראות את העולם בצבעים חיים. חשוב לא לפספס את ההזדמנויות שנפתחות כבר בגיל צעיר, יש צורך לפתח את יכולתו של הילד לתפוס את העולם באופן פיגורטיבי, להעלות עלילות חדשות. לפיכך, עם הארגון המיומן של השיעורים ובהתחשב במאפיינים הפסיכולוגיים והפיזיולוגיים של ילדים בני 1-3 שנים, ציור יכול להפוך לאחת הפעילויות האהובות על ילדים.

כשמלמדים ילדים גיל מוקדםציור משמש באופן פעיל על ידי המשחק. מבוגר מגלם את עלילת העתיד בציור בעזרת צעצועים וחפצים שונים, מלווה את הציור בפרשנות רגשית, משתמש בשירים, חידות, חרוזי ילדים וכו'. שיטת הוראה זו מאפשרת לעניין את הילדים, עוד יותר שומרת על תשומת לבם. , יוצר את המבנה הרגשי הדרוש ומניע חיובי לפעילות.

כאשר מציירים עם ילדים צעירים, יש צורך לקחת בחשבון את המוזרויות של גיל צעיר. מיומנויות ויכולות רבות טרם נוצרו אצל תינוקות. ילדים לא יודעים להחזיק עיפרון ומברשת נכון, לווסת את כוח הלחץ על הנייר (לחץ מופעל על העיפרון קלות, על המברשת חזק מדי), לנווט על דף נייר ולא ללכת. מעבר לקצה בעת ציור. לעתים קרובות חוסר הכישורים גורם לילדים לכעוס ומסתכלים עליהם, הם מוותרים על הניסיון לצייר את התוכניות שלהם. במקרה זה, הציור עשוי להתעכב זמן רב ברמה של קווים כאוטיים (שרבוט, שרבוט).

לכן, מומלץ להתחיל לצייר שיעורים על ידי ללמד ילדים את הכישורים והטכניקות הפשוטות ביותר: להחזיק עיפרון, לצחצח נכון; לצייר קווים וצורות פשוטים; אל תעבור מעבר לקצה גיליון הנייר או לקו הגבול בזמן הציור. ציור "מקלות" ו"שבילים" (קווים ישרים אנכיים ואופקיים), עיגולים וסגלגלים, הילד מגלה את הכללת הצורה והקו כבסיס לדימויים רבים, לומד למצוא בהם קווי דמיון עם אובייקטים ותופעות מסביב. לאחר ששלטו בארסנל המינימלי של מיומנויות, ילדים מסוגלים להעביר תמונה בסיסית על נייר, הם מתחילים להרגיש בטוחים יותר בפעילות המשעשעת הזו. וציור עם אצבעות וכפות ידיים נותן לילדים תחושה בלתי נשכחת של אינטראקציה ישירה עם צבעים, רושם של מניפולציות בצבע.

כאשר מלמדים מיומנויות ציור, אסור לשכוח שציור לילדים הוא, קודם כל, משחק. אין צורך להגביל את החופש של הילדים. אנחנו צריכים לתת לילדים את ההזדמנות להתנסות. לאחר יצירת הכישורים הדרושים והשתלטות על טכניקת הציור, מתקיימים שיעורי הכללה, בהם ניתנת לילדים הזדמנות להפגין את כישוריהם ביצירת תמונות מקוריות.

בנוסף להקניית מיומנויות ציור, גיבוש עניין ויחס חיובי לפעילות חזותית, באמצעות ציור עלילה הם מפתחים דיבור, דמיון ויצירתיות, מציגים אותם עם העולם הסובב אותם ותורמים להתפתחות אישית ואסתטית.

רשימת ספרות משומשת.

1. Baranova E.V., Savelyeva A.M. מכישורים ועד יצירתיות. לימוד טכניקות ציור לילדים בני 2-7. מ.: פסיפס - סינתזה, 2009.

2. Doronova T.N., Yakobson S.G. לימוד ילדים 2-4 בציור, דוגמנות, יישומים במשחק. מ' נאורות - 1992

3. קזקובה T.G. לפתח יצירתיות בגילאי הגן. מ' נאורות - 1985

4. קומרובה ט.ס. שיטות הוראת אומנות ועיצוב. מ' נאורות - 1991

5. Solomennikova O.A. חדוות היצירתיות. מ' פסיפס-סינתזה - 2005

העיקרון העיקרי של לימוד ילדים בכל גיל לצייר הוא הדמיה: הילד חייב לדעת, לראות, להרגיש את האובייקט, את התופעה שהוא הולך להציג. לילדים צריכים להיות רעיונות ברורים ומדויקים לגבי חפצים ותופעות. ישנם עזרים ויזואליים רבים המשמשים בשיעורי ציור. כולם מלווים בהסברים מילוליים. שקול את הטכניקות של הוראת ציור בקבוצות גיל שונות של הגן.

קבוצת צעירים ראשונה. קודם כל, עצם פעילותו של המחנך היא בסיס ויזואלי. הילד עוקב אחר הציור של המורה ומתחיל לחקות אותו. בגיל הגן, חיקוי ממלא תפקיד הוראה פעיל. ילד שמתבונן כיצד נוצר ציור מפתח גם את היכולת לראות את תכונות הצורה, הצבע בתמונה השטוחה שלו. אבל חיקוי לבדו אינו מספיק כדי לפתח את היכולת לחשוב באופן עצמאי, לתאר ולהשתמש בחופשיות במיומנויות הנרכשות. לכן, גם שיטות לימוד הילדים הופכות באופן עקבי למורכבות יותר.

בעבודותיה של V.N Avanesova מומלץ לשלב ילדים בהדרגה בתהליך הציור המשותף עם המורה, כאשר הילד מסיים את העבודה שהתחיל - מושך חוטים לכדורים המצוירים, גבעולים לפרחים, נצמד לדגלים וכו'.

החיובי בטכניקה זו הוא שהילד לומד לזהות את האובייקט המתואר, לנתח את החלקים המצוירים והחסרים, מתאמן בשרטוט קווים (בעלי אופי שונה) ולבסוף, מקבל שמחה וסיפוק רגשי מתוצאת עבודתו.

השימוש ברגעי משחק שונים משפיע לטובה על ההוראה של ילדים בגיל הגן היסודי. הכללת מצבי משחק הופכת את נושא התמונה לקרוב יותר, תוסס, מעניין. בציור עם צבעים, התוצאה של פעילות לילד קטן היא נקודת אור. צבע הוא גירוי רגשי חזק. במקרה זה, על המורה לעזור לילד להבין שהצבע בציור קיים כדי ליצור מחדש את התמונה.

אם בחודשי ההכשרה הראשונים הם מחקים את המורה שלהם, מציירים חפץ זה או אחר, כעת המורה נותן להם את המשימה לצייר בעצמם לפי התוכנית, הדמיון. זה שימושי לגיל הרך הצעיר לתת הזדמנות כזו לעבוד באופן עצמאי על פי התוכנית בכל שיעור לאחר השלמת המשימה החינוכית (אם זה לא היה ארוך). צורה זו של עבודה עצמאית של ילדים יוצרת תנאי מוקדם לפעילות יצירתית עתידית.

משימות למידה בקבוצה הצעירה השנייה קשורות בעיקר לפיתוח מיומנויות לתאר צורות שונות, פיתוח מיומנויות טכניות בשימוש בעיפרון ובצבעים ויכולת התיאור נושאים שונים... העברת שיעורי ציור עם ילדים בני שלוש מחייבת פירוט של כל החומר. ללא הסתמכות על רעיונות ברורים, הוראת הצורות הפשוטות ביותר תהיה מופשטת, מופשטת, בלתי מובנת עבורם.

תפיסת החיים הסובבים היא הבסיס למתודולוגיית ההוראה. לכן, כל התמונות שאיתן קשורים קווים, עיגולים, נקודות חייבים להיתפס מוקדם יותר, ולא רק חזותית, אלא בפעילות נמרצת: "רצנו בשבילים", תנאי מוקדם לפעולות רישום אקטיביות. מערכת תרגילי המשחק שפותחה על ידי E.A. פלרינה, לוקחת בחשבון את המוזרות הזו של הגיל. במחקר נוסף, המתודולוגיה לשימוש בתרגילים אלה פותחה ביתר פירוט.

במהלך השיעור הילדים פעילים כל הזמן, התמונה שהם מגלמים בציור צריכה לחיות בנפשם. פעילות זו מבוססת בתחילה על חיקוי של המחנך. הוא מזכיר לילדים את נושא התמונה, מראה תנועות חדשות שילדים צריכים לשלוט בהן. ראשית, הוא עושה תנועות עם היד באוויר, אחר כך הוא חוזר על התנועה הזו עם הילדים. במידה ואחד הילדים לא מצליח לזוז, המורה עוזרת לידו של הילד לתפוס את העמדה הרצויה ולבצע את התנועה המתאימה. כשהילד ירגיש את התנועה הזו באופן שרירי, הוא יוכל לעשות זאת בעצמו. באותו אופן, יש צורך להראות תחילה את כל טכניקות הציור. המורה מראה איך להחזיק נכון עיפרון או מברשת, איך לצייר צבע על המברשת ולצייר אותו על הנייר. ילדים יוכלו לפעול באופן עצמאי כאשר כל הטכניקות הבסיסיות מוכרות להם. מכיוון שאחת השיטות היעילות של הוראה חזותית היא הציור של המורה, הרישום החינוכי אפילו עבור הילדים הקטנים ביותר צריך להיות קרוא וכתוב באופן פיגורטיבי, לא לפשט לתרשים. יש לשמור על התמונה בחיים, בהתאמה לאובייקט האמיתי. חשוב שהתמונה הוויזואלית מהציור לא תחרוג מהדימוי של אובייקט אמיתי, אז התמונה הנכונה תישמר בזיכרון של ילדים. הדגמה של טכניקות ציור חשובה עד שילדים רוכשים מיומנויות בתיאור הצורות הפשוטות ביותר. ורק אז המורה יכולה להתחיל ללמד ילדים בגיל הרך לצייר על עזרים חזותיים מבלי להשתמש במופע.

לדוגמה, כאשר ילדים למדו לצייר קווים ישרים וצורות מלבניות, המחנך עשוי לבקש מהם לצייר שכמות מבלי להראות להם טכניקות ציור. בתחילת השיעור, המורה בוחן את עצם השכמה עם הילדים, משרטט את ידו סביב קווי המתאר שלה, מסביר את מעשיו. לאחר בדיקה כזו, החבר'ה עושים את הציור בעצמם. למי שמתקשה, המורה מציעה שהם עצמם יקיפו את עצם השכמה ביד על מנת להרגיש את צורתה. למרות שהחפצים הללו נשארים לנגד עיניהם של ילדים במהלך השיעור, הם עדיין לא משמשים כטבע.

במקרים מסוימים, כאשר אי אפשר להראות לילדים חפץ (בשל גודלו הגדול או מסיבות אחרות), ניתן להשתמש בתמונה או בציור שנעשה היטב על ידי המורה כדי להחיות את רעיונותיהם. התמונה של אובייקט צריכה להיות בתקריב, עם צורה בולטת, מבודדת ככל האפשר מחפצים אחרים, כדי לא להסיח את תשומת הלב מהעיקר. כמו גם על החפץ, המורה מפנה את תשומת לב הילדים לצורה, עוקב אחריה באצבעו ולצבע החפץ.

בקבוצה הצעירה השנייה משתמשים במילה אמנותית כטכניקה מיוחדת. אפשרויות היישום שלה מוגבלות כאן. בעיקר תמונה אמנותיתמשמש כדי למשוך את תחומי העניין ותשומת הלב של הילדים לנושא השיעור, הופעת מצב רוח רגשי.

קבוצה בינונית. המורה של קבוצת הביניים עומדת בפני המשימה ללמד ילדים לתאר נכון אובייקט, העברת התכונות העיקריות שלו, המבנה והצבע שלו.

לילדים שהגיעו לקבוצת הביניים יש כבר כישורים חזותיים בסיסיים המאפשרים להם להעביר את הצורה וכמה תכונות של חפצים. דרישות התכנית הללו מבוססות על פיתוח היכולת של תפיסה מודעת יותר, היכולת להבחין ולהשוות בין אובייקטים זה לזה בתהליך בחינתם המפורטת לפני השיעור. לכן, בקבוצת הביניים, השימוש בטבע מתחיל לתפוס מקום גדול יותר. חפץ בעל צורה פשוטה, המוכרת היטב לילדים, עם חלקים מובחנים בבירור, למשל, פטריה (2 חלקים), בובת כוס (4 חלקים), יכול לשמש כמעין. בעת בחינת חפץ, המורה מפנה את תשומת לב הילדים לצורתם וסידורם של חלקים, גדליהם, צבעיהם, פרטים שונים, על מנת להקל על העברה נכונה של המבנה לילדים. הרישום של כל התכונות הללו של אובייקט צריך להיות בסדר שבו הם ניתנים בתמונה. כמו בקבוצה הצעירה, המורה, בעת בחינת הנושא, משתמש במחווה מתווה ובהסבר מילולי. לילדים שרכשו מיומנויות ציור, מספיקה מחווה זו כדי להבין היכן להתחיל לצייר ובאיזה רצף לבצע אותה.

במהלך השיעור המורה מזכירה לילדים את הטבע, מזמינה אותם להתבונן בו ולצייר. בגיל זה, ילדים עדיין לא יכולים להעביר את התמונה מנקודת מבט מסוימת, ולכן יש לבסס את הטבע כך שיראו אותו מהצד האופייני ביותר ויבדיל בבירור את החלקים העיקריים. אם ילדים יושבים בשולחנות של ארבעה או שישה מושבים, יש למקם את הטבע במספר מקומות כך שהוא יהיה מול עיניו של כל ילד (בעוד שכל החפצים חייבים להיות זהים). בעת הציור, על המורה לשים לב לילדים רק לחלקים הגלויים של האובייקט. הטבע משמש בסיום העבודה גם להשוואת שרטוטים עמו, אם כי לא ניתן לפרט את הניתוח בקבוצה זו והוא עומד רק בדרישות התוכנית.

בהתחשב במוזרויות של ילדים בני ארבע, רגעי משחק צריכים להיכלל בשיטות הוראה שונות. לדוגמה, בובת כוסית מבקשת לצייר את הדיוקן שלה; כאשר היא מנתחת את העבודות, היא מסתכלת ומעריכה את הרישומים. המשחק תמיד מביא אנימציה ושמחה לעבודתם של ילדים, מה שמגביר את פעילותם.

הדגמת טכניקות ציור בקבוצת הביניים ממשיכה לתפוס מקום משמעותי בהוראה באותן כיתות שבהן ניתן חומר תכנית חדש: רצף של תמונות של חלקי אובייקט, מושג הקצב, התבנית וכו', למשל, הנושא. של ציור הוא איש שלג. בפעם הראשונה, המורה מזמינה את הילדים להעביר את היחסים הפרופורציונליים הנכונים ואת רצף התמונה. הוא מראה לילדים את הטכניקות של ציור כל שלושת הכדורים, החל מהתחתון הגדול ובמקביל שואל את הילדים שאלות: איזה כדור עליהם לצייר עכשיו? איפה? פרטים קטנים (עיניים, פה, אף, כובע) אין צורך לצייר, כדי לא לגרור את ההסבר ולהשאיר את ההזדמנות לחבר'ה לקחת יוזמה ולסיים את הציור. לכל הפעילויות הבאות עם דומה חומר התוכנית, אבל בנושאים אחרים (כוסית, מטריושקה, בובה) אין צורך בתצוגה, ניתן להחליף אותה על ידי בחינת חפץ, תמונה.

ברישום דקורטיבי ניתן להשתמש בציור דוגמה של מורה, שעל בסיסו הוא מכיר לילדים את עיקרון בניית הדוגמה, עם האלמנטים הכלולים בה, ומראה כיצד לעבוד. אם זו הייתה טכניקת קומפוזיציה חדשה או שילוב צבעוני חדש, הילדים חוזרים על ציור הדוגמה מבלי לשנות, אחרת המשימה עלולה להיות מאפילה על ידי מטרות אחרות שהוגדרו באופן עצמאי על ידי הילד.

השימוש במילה האמנותית בקבוצת הביניים תופס יותר מקום. מצד אחד, דימוי מילולי אמנותי יכול לשמש בקשר לנושא הציור על מנת לעורר עניין, להחיות בזיכרון ילדים תמונות שנתפסו בעבר בחיים. במקרים אלו, התמונה המילולית צריכה להשפיע בעיקר על רגשות הילדים ובמקביל להעביר בצורה ברורה תכונות חיצוניותנושא, המציין כל סימן גלוי אחד.

בקבוצה המבוגרת יותר מוקדשת תשומת לב רבה לפיתוח יצירתיות עצמאית של ילדים. עבודה יצירתיתדמיון יכול להתבסס בעיקר על שפע של ניסיון. לכן, שאלת התפתחות התפיסה של הילדים היא מרכזית. עבור ילדי הקבוצה המבוגרת, משחק הוא עדיין אחת משיטות לימוד הציור.

היכולת ליצור תמונה אקספרסיבית קשורה בפיתוח היכולת להבחין בתכונות האופייניות של חפצים (לדוגמה, כאשר מציירים מענפי הטבע עם ניצנים, עלים, טיפות שלג, ובקיץ, סוגים שונים של פטריות, פירות יער, פרחים, פרפרים). אם בקבוצה האמצעית לציור מהחיים נבחרים אובייקטים עם סידור חלקים סימטרי, אז בקבוצה המבוגרת יותר משתמשים בטבע מורכב יותר, לפעמים ללא סימטריה.

חפצים מורכבים ומגוונים יותר יכולים לשמש כאן כטבע מאשר בקבוצת הביניים. בהתחלה, הטבע הוא פשוט - פירות, ירקות, אבל אם בקבוצה האמצעית, כשצייר תפוח, הוקדשה תשומת לב לתכונותיו העיקריות - צורה עגולהוצבע, אז בקבוצת הילדים המבוגרת מלמדים אותם לראות ולהעביר את המאפיינים האופייניים בדיוק לתפוח שמונח לפניהם - הצורה עגולה, מוארכת או שטוחה וכו' צורות. בנוסף לחפצים בעלי צורה פשוטה, בקבוצה המבוגרת יותר יש צורך להשתמש בטבע מורכב יותר - צמחים מקורה עם עלים גדולים ומבנה פשוט: פיקוס, אמריליס, פלקטוגין. לדגימה נבחרת צריכה להיות כמה עלים (5-6, באמריליס 1-2 פרחים). אתה יכול לצייר מהטבע ענפים של עצים ושיחים עם עלים או פרחים (ערבה, מימוזה, אשוחית, צפצפה), כמה פרחי שדה וגינה עם צורה פשוטה של ​​עלים ופרחים (קמומיל, שן הארי, קוסמה, נרקיס, צבעוני, שושן) .

ציור חפצים כאלה קשה יותר מחפצים שיש להם את הנכונה צורות גיאומטריותעם בנייה סימטרית כמו כוס וכו' בנייה מורכבת של צמח בה מחוברים העלים בצרורות, לענפים הרבה ענפים, ילדי הקבוצה המבוגרת לא יוכלו להעביר אבל הם יכולים לראות וצייר כמה עלים מורם למעלה, בעוד שאחרים מורידים על ידם. הטבע אפילו יותר מסובך - צעצועים המתארים חפצים שונים. אם אתה מצייר חיה כלשהי, אתה צריך לקחת צעצועי קטיפה עם צורות פשוטות - רגליים מוארכות, גוף סגלגל, ראש עגול, כגון דוב.

בקבוצה המבוגרת יותר, ילדים יכולים ללמוד לתאר רק תנועות פשוטות של חפצים חיים. המבנה הבסיסי של האובייקט במהלך תנועה זו לא אמור להשתנות הרבה, כמו גם צורת החלקים. ידיים בצורת צורה פשוטה ומאורכת, אך רק מורמות למעלה, רגליים מופנות אצבעות לצד אחד וכו' הצורך לשנות את הצורה בעת ציור גורם לילדים להסתכל יותר מקרוב על הטבע, השוו את הציור איתו.

מיקומו של הטבע מול ילדים תלוי במשימה. אם אתה צריך להעביר את הפרופורציות הנכונות, הטבע צריך להיות במצב סטטי, מופנה כלפי הילדים כך שכל החלקים נראים בבירור. לפעמים יש צורך לשנות את מיקום החלקים אם הילדים מקבלים את המשימה של העברת התנועה. הטבע תורם להטמעת הסידור הנכון של הציור על הגיליון. לשם כך מניחים את הטבע מול גיליון נייר או קרטון צבעוני באותו צורה וגוון כמו של ילדים, רק גדול יותר בהתאם. כאשר בוחנים את הטבע, המורה מפנה את תשומת לב הילדים לכך שהוא נמצא במרכז הגיליון, קצוות הנייר נראים בצדדיו. זה מקל על הילדים למצוא את מקומו של הציור על הגיליון שלהם.

התחשבות וניתוח צורתו ומיקומו של הטבע מלווה במחוות מתווה, שאלות של המחנכת לילדים. ציור מהחיים בקבוצה המבוגרת בדרך כלל אינו מצריך הדגמה נוספת של טכניקות ציור, למעט שליטה בטכניקות חדשות, למשל, הצללה מתמשכת של מחטים בעת ציור ענף אשוח, או הצגת ציור עם סנגווין כאשר הוא מוצג עבור פעם ראשונה. לאחר בחינת הטבע, המורה מסבירה לילדים את הרצף שבו מתוארים החלקים. כדי לברר אם הילדים הבינו את ההסבר, המורה שואלת את אחד מהם איך יתחילו לצייר, ובתחילת השיעור הוא ניגש קודם כל למי שהתחיל לעבוד בצורה לא נכונה.

הטבע משמש גם בסוף השיעור להשוואת תוצאות העבודה עם הנושא. עבור המחנך, קריטריון ההערכה יהיה יעדי התכנית שנקבעו, ולילדים - דמיון ספציפי לטבע.

השימוש בציורים בשיעורי ציור בקבוצה המבוגרת לא רק עוזר למורה להבהיר את הרעיונות של ילדים על נושא מסוים, אלא גם מציג להם כמה טכניקות ציוריות. לדוגמה, ילדה משחקת בכדור - ידיה משוכות למעלה. התמונה, כמו הציור של המורה המחליף אותה, אינה יכולה לשמש מודל לציור של ילד ואינה יכולה לשמש לשרטוט. תפיסת התמונה צריכה להתבסס על תצפיות בחיים, כדי לעזור לילד להבין מה הוא ראה.

בהתאם למטרת הציור, שיטת השימוש במדגם יכולה להיות שונה. עבור חזרה מדויקת, היא ניתנת באותם מקרים שבהם ילדים מתוודעים לכל טכניקת קומפוזיציה חדשה או אלמנט של הדפוס. לדוגמה, הם לומדים ליצור פרח על ידי "הדבקה", סידור סימטרי של עלי הכותרת סביב המרכז. כל תשומת הלב צריכה להיות ממוקדת ביישום משימה זו, אז כאן זה די מוצדק שהילדים יעתיקו את המודל של המורה, נתמך על ידי תצוגה ויזואלית של רצף ציור עלי הכותרת - למעלה למטה, שמאל-ימין, ביניהם . אבל לעתים קרובות יותר בקבוצה המבוגרת יותר, המדגם משמש רק כדי להסביר את המשימה שעל הפרק. ילדים מבצעים את התבנית בעצמם, תוך שימוש כרצונם בכל האלמנטים, הצבע וכו', מבלי להפר את המשימה.

לעתים קרובות השימוש בטבע, ציור או דוגמה מחייב הצגת שיטות תמונה. תצוגה מלאה של התמונה כולה בקבוצה המבוגרת יותר משמשת בתדירות נמוכה יותר מאשר בקבוצה האמצעית. תמיד כדאי להשאיר חלק מהעבודה לילדים שיחליטו בעצמם. המופע יכול להיות שלם כאשר יש צורך להסביר את רצף התמונות של החלקים. לדוגמה, הסבר לילדים איך לצייר משאית, המורה מתחיל לצייר מהתא, שהוא מרכז הציור, ואז מצייר את כל החלקים העיקריים של המכונית, הילדים יכולים לצייר רק פרטים קטנים בעצמם. אותה הדגמה של הבנייה הבסיסית של אובייקט וכאשר מציירים אובייקטים אחרים, כאשר התמונה שלהם ניתנת שוב. נעשה שימוש גם בתצוגה חלקית. לדוגמה, כאשר מציירים בית בן שתיים או שלוש קומות, שבו ילדים לומדים איך לצייר מבנים רב קומות, מסדרים שורות של חלונות, המורה לא מצייר את כל הבית. על מלבן מצוייר מראש, הוא מראה כיצד להפריד קומה אחת לאחרת בקו בהיר ולצייר שורת חלונות מעל הקו הזה. כמו כן, אסור לצייר את כל החלונות, כשם שהגג, מסגרות החלונות ופרטים נוספים אינם מצוירים. מעודדים ילדים לזכור אילו בתים הם ראו ולצייר איך שהם רוצים.

נוֹהָג יצירות ספרותיותמרחיבה את נושא ציורי הילדים ובמקביל מהווה שיטה ללמד אותם, תורמת לפיתוח יוזמה יצירתית. דימוי אמנותי מילולי חושף את המאפיינים הספציפיים של אובייקט או תופעה ובמקביל מאפשר למאזין לשער הן את הדימוי עצמו והן את המצב בו מתרחשת הפעולה. ילדי הקבוצה המבוגרת מתמודדים בהצלחה עם התיאור של דימויים מילוליים כאלה, שהרעיון שלהם מבוסס על התפיסה של אובייקטים הומוגניים בחיים: כיפה אדומה - ילדה, בובה; דוב חמדן הוא דובון; טרמוק - בית קטןוכו ' כמה תמונות נפלאות מוצגות בצעצועים - פינוקיו, דוקטור איבוליט ואחרים. המשחק איתם הופך את התמונות הללו לחיות לילדים, משחק, קונקרטי, מה שמקל על הציור. אבל עבור ילדי הקבוצה המבוגרת, חיזוק ויזואלי ישיר כזה של הדימוי המילולי אינו הכרחי. הדמיון שלהם יכול, על בסיס מספר תכונות הקיימות בדימוי אמנותי, ליצור אותו לחלוטין.

ילדים בגיל הרך מהקבוצה המבוגרת, בעזרת שאלות מובילות של המורה, בעת ניתוח העבודה, כבר יכולים להבחין ו צדדים חיובייםבציור, וטעויות בהשוואה לטבע, לדימוי או לייצוגים בנפש. זה מעיד על האינטליגנציה המוגברת של הילדים ועל היכולת לחשוב באופן עצמאי. לילדים בני חמש יש יחס ביקורתי מוגבר לתוצאות הפעילות שלהם, כך שכאן אפשר להביא אותם לניתוח עבודתם על בסיס השוואה עם הטבע או מודל. הילד עשוי להבחין באי התאמה, טעות; למרות שהוא עדיין לא יכול לתת הערכה מלאה ואובייקטיבית של הציור שלו - האם הוא בוצע כהלכה או לא. ואין צורך להשיג זאת ממנו, שכן חשוב יותר שהילד ישמור על תחושת סיפוק מעבודתו.

בקבוצת המכינה מסתיימת הכשרת ילדי הגן במיומנויות ויכולות חזותיות. ילדים צריכים להגיע לבית הספר עם הכישורים הראשוניים בציור חפצים מהטבע ומהזיכרון, היכולת לראות בחיים סביבם מגוון צורות, צבעים, מיקומם של חפצים במרחב.

בין שיטות לימוד ילדי קבוצת המכינה לבית הספר ניתן מקום גדול לציור מהטבע - שיטת ההוראה המובילה בבית הספר. בקבוצת המכינה היא משולבת בשיטות אחרות, שכן אחרת אי אפשר לבצע את כל המשימות החינוכיות העומדות בפני הגן.

בקבוצת ההכנה לבית הספר, ילדים מסוגלים לבחון חזותית את הטבע, תוך הדגשת תכונותיו העיקריות. הניסיון של ילדים בני 6-7 גדל כל כך עד שהם כבר יכולים לתת ניתוח של הצורה הכללית, החלקים, המיקום שלהם על בסיס תפיסה חזותית בלבד ללא השתתפות נוספת של חושים אחרים. במקרה זה, ההנחה היא שהחפץ המוצע או כאלה דומים היו מוכרים לילדים קודם לכן; לא ניתן לצייר בדרך זו אובייקטים לא ידועים שנתפסו בפעם הראשונה. ניתן ללמד ילדים לצייר את הטבע מנקודת מבט מסוימת, אם מיקומו אינו קשה במיוחד.

באמנות החזותית, כל ציור מתחיל בסקיצה קלה - מיקום האובייקט כולו, חלקיו, הפרופורציות שלהם.

לילד בגיל הגן קל יותר לבנות ציור, לעבור מחלק אחד למשנהו, מה שמוביל לעתים קרובות להפרת פרופורציות. לכן, בקבוצת ההכנה יש ללמד את הילדים לתפוס את האובייקט כמכלול, להדגיש את המאפיין ביותר בצורותיו, לעשות סקיצה בעצמם, ורק לאחר מכן להמשיך להעברת צורות ופרטים מדויקים. ראשית, הם לומדים לנתח את האובייקט בעזרת מורה, ואז בהדרגה ילדים מתחילים לעשות זאת בעצמם. בשיעורים הראשונים לאחר בחינת הטבע, המורה עצמו מראה כיצד לשרטט. כשהילדים לומדים את הכלל הבסיסי - לשרטט את המתאר הכללי של הטבע בקו בהיר ללא פרטים, הצורך להראות למורה נעלם. המורה עוזרת לילדים להשוות בין ציור לטבע, למצוא טעויות ודרכים לתקן אותן.

בקבוצת המכינה, גם הטבע עצמו וגם התפאורה שלו הופכים מגוונים יותר. חפצים יכולים להיות בגדלים שונים: גדולים יותר, המונחים במרחק לכל קבוצת הילדים, וקטנים, המונחים על שולחנות ל-2-3 ילדים. לילדים מבוגרים כבר יש את המיומנות של תפיסה חזותית של הטבע, הם לא צריכים להרגיש את זה, כמו ילדים בני 4-5 שנים. זרדים עם עלים, פרחים, פירות יער, צעצועים ועוד חפצים קטנים בגדלים שונים יכולים לשמש טבע בקבוצת ההכנה (נספח 1). המיקום הקרוב של הטבע מושך אליה לעתים קרובות יותר את תשומת לבו של הילד: הוא משווה אותה עם ציור.

בנוסף, הערך של אופי "אינדיבידואלי" כזה הוא בכך שהוא מאפשר לך להתמקד בה תכונות מאפיינות... המורה בוחר אופי הומוגני עם וריאציות קטנות: בענף אחד יש 3 ענפים, בצד השני - 2, באחד - כל העלים מסתכלים למעלה, ומצד שני - לכיוונים שונים. הבדל זה מופנה לתשומת לבם של ילדים בעת הסבר המשימה וניתוח הטבע; הם מוזמנים לצייר את הענף שלהם כדי שיוכלו לזהות אותו מאוחר יותר. בסיום השיעור ניתן לבצע ניתוח מעניין של מציאת טבע ציור או ציור טבע. כאן מוגברת תשומת הלב של הילדים לכל הפרטים. ציור מהטבע עוזר לפתח תחושת קומפוזיציה בעת העברת מרחב. ילדים שולטים מהר מאוד ביכולת למקם חפצים בחלל גדול קרוב ורחוק בעת ציור מהחיים הטבע שמסביב... לדוגמה, עם המורה מהחלון, הם בוחנים את הרווח בין שני עצים: קרוב לילדים יש מדשאה, מאחוריה נהר, ואז שדה, ובמקום שבו נדמה שהשמים מתכנסים עם האדמה, צר. נראית רצועת יער, שבה אפילו בלתי אפשרי להבחין בעצים בודדים ... ילדים מתחילים לצייר, עוברים מחפצים קרובים לאלו מרוחקים, החל מהקצה התחתון של הסדין. מתברר להם מה המשמעות של ציור על חלל רחב. החלל בין כדור הארץ לשמיים נעלם.

משימות אמנותיות שכדאי להציב לילדים בעת ציור מהחיים:

מרחבי - יותר, פחות, קרוב יותר, יותר, גבוה יותר, נמוך יותר, השוואה של צורת אובייקטים, חפיפה של אובייקט אחד עם אחר, עיבוד צבע של יחסים מרחביים;

צבע - צבעים מנוגדים או דומים, גוונים שונים של אותו צבע, קבלת אותו צבע על ידי ערבוב צבעים שונים(לדוגמה: לקבל צבע ירוקעל ידי ערבוב צבעים צהוב וכחול, שחור וצהוב); הדגשת מרכז הצבעים, צבעים חמים וקרים;

טונאלי - אור על חושך, כהה על אור.

מספר המשימות האמנותיות שהוקצו צריך להיות אחד או שניים, בקבוצת ההכנה, בתנאי שכבר יש לך ניסיון בציור מהחיים, תוכל להגדיר שלוש משימות, אך לא יותר. כאשר משימות ספציפיות מוקצות על הציירים, אז בסוף העבודה קל להעריך את יישומם. כתוצאה מכך, הילד לומד לראות נכון, להשוות, להעריך את עבודתו. והמחנך צריך להגיד לך איך לתקן טעויות.

ציור כאמצעי להעשרת רעיונות וידע של ילדים נמצא בשימוש נרחב בקבוצת ההכנה בעבודה מקדימה לפני תחילת הציור. לדוגמה, משימת קומפוזיציה כה מורכבת כמו מיקום על רצועה רחבה הופכת ברורה יותר לילדים כאשר בוחנים תמונה. המורה מפנה את תשומת לבם לאופן שבו חילק אותו האמן לשני חלקים - אדמה ושמים; כפריטים המתוארים בתחתית; מדוע אובייקטים מרוחקים מצוירים למעלה, כמעט ללא פירוט. ילדים רואים שאפשר לצייר עצים על פני כל כדור הארץ, לא רק קו אחד. אתה יכול לשקול כמה ציורים באותו נושא, שבהם משתמשים באותה טכניקת מיקום כדי שילדים ילמדו אותה טוב יותר.

השימוש במדגם בקבוצת המכינה מוגבל אף יותר מאשר בקבוצה המבוגרת. בציור דקורטיבי משתמשים בחפצי אמנות דקורטיבית עממית, בהם מתוודעים הילדים לקומפוזיציה, לשימוש בצבע ולאלמנטים שונים של הציור. דוגמה ניתנת במקרים שבהם יש צורך להדגיש כל אלמנט של התבנית מההרכב הכללי כדי להראות את תכונות הביצוע שלה. לעיתים ניתן להשתמש בדוגמה בציור נושא או עלילה, אך לא לצורך העתקה, אלא להעשרת ציורי ילדים בפרטי צורה שונים. לדוגמה, כאשר מציירים רחוב, ניתנות דוגמאות דפוסים שוניםמוטות ברזל יצוק, צורות של חלונות ואבנטים וכו', כלומר. לא תמונה מלאה של חפצים, אלא אפשרויות שונות לכל פרט.

הדגמת טכניקות ציור בקבוצת ההכנה מתבצעת בתדירות נמוכה יותר מאשר בקבוצות אחרות, שכן ילדים בגיל זה יכולים ללמוד הרבה על בסיס הסבר מילולי בלבד. אם יש צורך בכך, המורה מסביר חלקית ומראה טכניקות ציור מסוימות. כאשר מלמדים טכניקות חדשות, נדרשת הדגמה בכל הקבוצות. בקבוצת ההכנה המורה מלמדת ילדים לעבוד עם צבעים ועפרונות; להשתמש בחומרים חדשים - סנגוויני, פסטלים. אחת השיטות היעילות של הוראה חזותית היא הציור של המורה, כלומר. עצם תהליך העבודה עליו. קל יותר לארגן את זה שעון קיץכאשר המורה באתר שואב משהו מהטבע - נוף, בית או חפצים בודדים. ילדים מתבוננים בתהליך העבודה, והמורה משתפת אותם בדיון: מה צריך לצייר עכשיו? איפה? איזה צבע? וכו '

לקבוצת המכינה יש יותר הזדמנויות להשתמש בדימויים מילוליים אמנותיים. המורה חייב לבחור אגדות כאלה, שירים לילדים, שבהם תמונה זו או אחרת מוצגת בצורה חיה ביותר. ילדים בגיל זה כבר צברו קצת ניסיון חיים ושלטו במיומנויות מסוימות באמנות החזותית. לכן הדימוי המילולי (ללא עזר ויזואלי) שבהם כבר מעורר את מלאכת המחשבה והדמיון. ניתן לתת לילדים את המשימה להשלים ביחד את העבודה, להמחיש עבודה מסוימת, לצייר פרקים מסוימים מקריקטורות.

בעת ניתוח הציורים, ילדי קבוצת ההכנה כבר מסוגלים להעריך את איכות העבודה שבוצעה. ילדים מבססים באופן עצמאי הערכות חיוביות ושליליות. על המורה לעודד בעבודת הילדים המצאה, דמיון, יכולת חשיבה עצמאית, כלומר משהו שבלעדיו בלתי אפשרי יחס מודע ויצירתי לכל עבודה ובפרט להוראה בבית הספר.

טטיאנה מרקובה
"נוֹהָג שיטות יעילותוטכניקות ללמד ילדים בגיל הגן לצייר"

נושא: « שימוש בשיטות וטכניקות יעילות

ללמד ילדים בגיל הגן לצייר»

1. הקדמה:

לשלוט בפעילות החזותית בגן יש נהדר מַשְׁמָעוּת: ילד בגיל הגןמקבל את ההזדמנות ליצור באופן עצמאי ציור, ליצור גישה רגשית חיובית, תורם לפיתוח יצירתיות, תחושה אסתטית, ייצוגים פיגורטיביים ודמיון. צִיוּרהיא אולי הפעילות המעניינת ביותר לילדים גיל הגן... פעילות חזותית מאפשרת לילדים לבטא בציורים את רעיון העולם הסובב אותם, הבנתם ויחסם אליו. צִיוּרלילד - צורה מוזרה של הכרה של המציאות, העולם הסובב, הבנת האמנות, ולכן דורשת לימוד מעמיק, חיזוי ותיקון ללמד ילדים.

היצירתיות של ילדים מבוססת על חיקוי, המשמש גורם חשוב בהתפתחות הילד, ובפרט ביכולותיו האמנותיות. משימת המורה היא, בהסתמך על נטייתם של ילדים לחקות, להטמיע בהם את הכישורים והיכולות, שבלעדיהם אי אפשר פעילות יצירתית, לחנך אותם להיות עצמאיים, פעילים ביישום הידע והמיומנויות הללו, ליצירת חשיבה ביקורתית, תכליתיות.

ידוע שיצירתיות של ילדים היא תופעה ייחודית. מורים ופסיכולוגים רבים, מקומיים וזרים, מדגישים את החשיבות הרבה של עיסוק ביצירה אמנותית במקיף, במיוחד בהתפתחות האסתטית של אישיותו של הילד. פעילות חזותית משחקת תפקיד גדול בחינוך של רגשות אסתטיים ילד בגיל הגן... ספציפיות של שיעורים צִיוּרנותן הזדמנויות רבות להכרה של היפה, לפיתוח יחס רגשי ואסתטי למציאות אצל ילדים. אמנות יפה מראה לאדם את עולם היופי הקיים באמת, מעצבת את אמונותיו, משפיעה על התנהגות. חשוב מאוד במהלך ההסבר על המשימה לחשוף ספציפית את התוכן האסתטי של מושא התמונה. יתרה מכך, על המורה לספר על מרכיבי היופי בחפץ או בתופעה בצורה רגשית, אקספרסיבית. אם המורה, לאחר שהציב "חפצים בצבעים בהירים" כטבע לציור, מנתח אותם בקול רגיל ואחיד ולא מוצא מילים המבטאות בהירות, צבעוניות, אופי יוצא דופן, אז הרגשות של הילדים לא יושפעו, העיניים יהפכו בשלווה "צֶבַע"הציורים שלהם, לא מראים עניין רב במתואר ובעבודתם. כדי לגבש רגשות מוסריים, להעמיק את האסתטיקה

חוויות יש צורך בתהליך האימון כדי ליצור מצב רוח רגשי מסוים. גישה יצירתית לפתרון כל בעיה מתעוררת אצל ילד רק אם המורה מכיר בפניו את הדרכים והאפשרויות הרבות לפתור אותה. הבחירה בטכניקה זו או אחרת בעת יצירת תמונה נובעת מהיכולת להתבונן, להציץ לתוך הסביבה, להבחין לא רק בפרטים בהירים ובולטים, אלא גם בניואנסים. לא מספיק ללמד ילדים מיומנויות מלאכת יד, שיטות עבודה עם חומרים אומנותיים שונים, העיקר לעורר בהם רגשות, יחס אישי לעבודה הגואה.

לדוגמא האישית, העזרה, ההדגמה, ההסבר של המורה יש השפעה עצומה על פיתוח היכולות האמנותיות של הילד. בפעילות החזותית של ילדים מתפתחות יכולות היצירתיות שלהם, שהיא אחת המשימות החשובות של החינוך האסתטי.

פעילות חזותית ילדים בגיל הגןמכיל הזדמנויות פוטנציאליות גדולות להתפתחות כללית של הילד. עם זאת, הזדמנויות אלו יכולות להתממש רק כאשר ילדים חשים שמחה וסיפוק ממה שהם יצרו, אם תהליך היצירתיות גורם להם למצב רוח טוב.

2. רלוונטיות

כבר מזמן קיימות שתי גישות מתחרות עיקריות בהוראת אמנות פלסטית, שניתן להגדיר כאקדמיה. חינוךוחינוך חופשי. במקרה הראשון, מלמדים ילדים לתאר חפצים בהתאם לדרישות של אמנות חזותית ריאליסטית. עם מערכת כזו לְמִידָהילדים יכולים לרכוש כמה מיומנויות שימושיות בהתמחויות רבות ובמצבים יומיומיים, אבל הם לא צוברים ניסיון בפתרון בעיות אמנותיות, לא מתערבים באמנות. זה - למידה ללא יצירתיות.

במקרה השני, נוצרת סביבה נוחה ליצירתיות לילדים ללא מתן השפעה פדגוגית ממוקדת. הם רוכשים חוויה של ביטוי עצמי חופשי, תקשורת עם חומרים אמנותיים וכו'. אבל זו יצירתיות בלי לְמִידָה... זה עולה על גל "כישרון גיל", כאילו בנוסף לילד עצמו, ויחד איתו עולה בתוהו. האמן הקטן לא "משתלט" על הפוטנציאל היצירתי שלו. דרושה דרך שלישית - דרך הדרכה תכליתית של התפתחות יצירתית של ילדים. הדבר הראשון שצריך לחשוב עליו הוא שהילד הוא נושא היצירתיות. יש לקחת בחשבון שאף אחד, מלבד הילד עצמו, לא ייתן את הפתרון ה"נכון" למשימת היצירה העומדת בפניו (למשל, אם ילד מחפש שילוב של צבעים המבטא תחושה מסוימת, הוא פותר באמתמשימה אמנותית).

בהתאם למטרת המחקר, החלטתי כדלקמן משימות:

1. לימוד שיטות ללמד ילדים בגיל הגן לצייר

2. התחשבות בתכונות התוכן ללמד ילדים לצייר

3. תיאור טכניקות לא שגרתיות ציור על ידי ילדים בגיל הגן;

4. ניתוח המוזרויות של שיעורי תכנון עבור ללמד ציור

5. פיתוח תקצירים של שיעורים על פעילויות חזותיות עם באמצעותטכניקות לא שגרתיות.

נושא המחקר הוא פעילות חזותית ילדים בגיל הגן.

מושא המחקר אינו מסורתי טכניקות ציור.

בתהליך העבודה המקדימה על הנושא גיבשתי השערה מחקר: לא שגרתי טכניקות הוראת ציורבשילוב עם מסורתי טכניקות הוראהלתרום לחשיפת הפוטנציאל היצירתי של הילד

הבסיס התיאורטי של המחקר הוא העבודה עליו מתודולוגיית הוראה לגיל הרךפעילות חזותית של מחברים כמו ON Zelenova, NV Shaidurov, GN Davydov, IA Lykov., MG Smirnov, Yu. V. Ruzanov.

מתודולוגיבסיס המחקר הוא שיטות ניתוח, שיטתיות של ידע נרכש, תיאור תופעות.

המשמעות המעשית של המחקר היא להתפתח מֵתוֹדוֹלוֹגִיָההגיבוש אישיות יצירתית ילדים בגיל הגן בשיעורי ציור... התוצאות המתקבלות יכולות להיות משמש בהוראת ציור לגיל הרךבגן ילדים, וכן בעבודה במעגלים.

3. שיטות וטכניקות להוראת ילדים בגיל הרך ופעילויות

שנים של ניסיון עבודה פדגוגיתמראה כי היעדר המיומנויות החזותיות הנחוצות אצל ילדים מוביל לעתים קרובות לשגרה ולחוסר הבעה של יצירות ילדים, מכיוון שלא יודעים דרכים מסוימות של תיאור, ילדים מוציאים מהציור שלהם את התמונות הללו, לצייראובדי עצות. לתינוק ציירבהנאה ומשופר בעבודתו, מבוגר צריך לעזור לו בזמן. הַצלָחָה לְמִידָהתלוי ב הגדרה נכונההמטרות והתוכן שלו, כמו גם הדרכים להשגת יעדים, כלומר שיטות לימוד... הצלחה תלויה במידה רבה במה המורה משתמש בשיטות וטכניקות, על מנת להעביר לילדים תוכן מסוים, לגבש את הידע, הכישורים והיכולות שלהם. אנו מקפידים על הסיווג המודרני שיטות, שמחבריו הם לרנר י' יא, סקאטקין מ' נ' זה כולל את הדברים הבאים שיטות לימוד:

קולט מידע;

שֶׁל הַרְבִיָה;

מחקר;

הֵאוֹרִיסטִי;

שיטההצגה בעייתית של החומר.

בקבלת מידע שיטהכולל את הדברים הבאים טריקים:

הִתחַשְׁבוּת;

תַצְפִּית;

טיול;

מדגם מחנך;

מופע מחנך.

שֶׁל הַרְבִיָה שיטה היא שיטהשמטרתה לבסס את הידע והמיומנויות של ילדים. זה שיטת פעילות גופניתלהביא מיומנויות לאוטומטיזם. זה כולל ב עצמי:

לקבל שידור חוזר;

עבודה על טיוטות;

ביצוע תנועות יד מעצבות.

הֵאוֹרִיסטִי השיטה מכוונת, להראות עצמאות בכל רגע של עבודה בכיתה, כלומר, המורה מזמין את הילד לעשות חלק מהעבודה בעצמו.

מחקר שיטהשמטרתה לפתח אצל ילדים לא רק עצמאות, אלא גם דמיון ויצירתיות. המורה מציע לעשות זאת באופן עצמאי, לא כל חלק, אלא כל העבודה.

שיטההצהרת בעיה לא יכולה להיות משמש בהוראת ילדים בגיל הרךוצעיר יותר תלמידי בית ספר: זה חל רק על תלמידים מבוגרים יותר.

הכל צורות מודרניות לְמִידָהרואים את מטרתם כהגברת העניין בפעילות קוגניטיבית ו לְמִידָה, וזה יתרום ליותר יעיל ו יָעִילתהליך חינוכי. לכן, הפדגוגי העיקרי טכניקות הוראה כוללות:

חופש הבחירה (בכל פעולת למידה של התלמיד קיימת זכות בחירה);

פתיחות (לא רק ללמד, אלא להציב בעיות בפני התלמידים, שפתרונן חורג מתחום החומר הנלמד);

פעילות (מספק יישום ידע בפועל);

פרודוקטיביות גבוהה (עוקבת אחר המקסימום להשתמש בידע, הזדמנויות של מתאמנים, תוך התחשבות בתחומי העניין שלהם);

משוב (יש צורך לפקח כל הזמן על התהליך לְמִידָה, באמצעות טכניקות משוב).

יעילות השיטותתלוי בתנאים הפדגוגיים של היישום שלהם.

במובנים רבים, התוצאה של עבודתו של הילד תלויה בעניין שלו, ולכן חשוב להפעיל את הקשב בכיתה. ילד בגיל הגן,

לעורר אותו לפעילות עם תמריצים נוספים. תמריצים כאלה יכולים להיות:

משחק, שהוא אחת הפעילויות העיקריות של ילדים;

רגע הפתעה - גיבור אהוב מהאגדה או המצויר מגיע לביקור ומזמין את הילד לצאת לטיול;

מבקשים עזרה, מכיוון שילדים לעולם לא יסרבו לעזור לחלשים, חשוב להם להרגיש משמעותיים;

ליווי מוזיקלי. וכו.

בנוסף, רצוי להסביר לילדים בצורה חיה, רגשית את דרכי הפעולה ולהראות טכניקות תמונה... מוזרויות גןתנאי גיל הצורך לחזק כל סוג של פעילות פרודוקטיבית במילה, תנועה פלסטית, משחק וכו'. בלי זה, קשה לילד לחשוף דימוי הגה. בשל גילו, הילד הופך בקלות, מתקשר באופן פעיל ומעוניין להשתתף במשחק. המשחק תופס מקום מוביל בארגון פעילויות לילדים. לכן, שיעורים עם ילדים בגיל הגןצריך להיות מלא במשחקים בעלי אוריינטציות שונות, מדידקטי ועד משחק תפקידים מבוסס עלילה.

חשיבות רבה בפיתוח פעילות חזותית לילדים בגיל הגן נותנים את המילה... עם המילה יש צורך לא רק לתאר את המראה של האובייקט, אלא גם לאפיין את התכונות. כדי לעשות זאת, אתה יכול נרחב בכיתה להשתמש במשחקי הבמה, ערבי חידות, ארגון תערוכות, כולל סיורים מודרכים; סיפורים אינפורמטיביים וכו'.

כך, בתהליך ללמד ילדים בגיל הגןפעילות חזותית מתאימה השתמש בשיטות ובטכניקות הבאות:

1. גישה רגשית

זֶה השיטה כוללת שימושבכיתה של יצירות מוזיקליות. יש לזכור שדימויים מוזיקליים ושפה מוזיקלית חייבים להתאים לגיל הילדים.

בכיתה, מוזיקה מתאימה את הילדים ליחיד הַרמוֹנִיָה: מרגיע את הנרגשים, מגייס את המעוכבים, מפעיל את תשומת הלב של הילדים. גם מוזיקה יכולה ללוות את התהליך אמנותבכיתה.

2. מילה אמנותית

כמה נקודות מגע אפשר למצוא בין מילים לאמנות! הם משלימים זה את זה, מפעילים את התפיסה האמנותית של התמונה. ילדים מגיבים רגשית במיוחד ליופיין של שורות פיוטיות, הם עוזרים להבין לגיל הרך את רגשותיהםלפני שתרים את המברשת והצבע שלך.

3. דרמה פדגוגית

בכיתה ילדים מרבים לנסוע. נסיעות יכולות להיות אמיתיות, חלומיות או דמיוניות. לצעירים יותר ילדים בגיל הגןזה טיול לארץ צִיוּר... עלילה משעשעת של אגדה, דרכים לא שגרתיות צִיוּר- כל זה עוזר לפתח רגשות ודמיון אצל ילדים.

עבור קשישים ילדים בגיל הגן משתמשים בשיטההדמיה יצירתית. ילדים יושבים בנוחות על השטיח, נרגעים, עוצמים עיניים, מקשיבים לקולות היער, הנהר, קול הים. קולה הרגוע והחם של המורה עוזר להציג תמונת טבע, שאותה יגלמו הילדים בציוריהם.

כמו כן, ילדים יכולים לנסוע אליו מקומות אמיתיים- לסטודיו של האמן, לאולם התצוגה, לטיולים ברחבי העיר, ביער או בשטח. במהלך מסעות אלה, ילדים באים במגע ישיר עם עולם האמנות, נפגשים עם מאסטרים אמיתיים. הכל - בין אם זה טבע, אולם או רחוב - הופך למורה עבור הילד יוֹפִי: אמן אנושי ואמן טבע עוזרים למורה, לעורר את רגשותיהם של ילדים.

4. פלסטיק

ילדים בגיל הגןבעל חן טבעי וחופש גוף. לפעמים, נראה שהם מביאים לידי ביטוי את כל המחשבות והחוויות שלהם באמצעות תנועה. בתחילה, הילד מקבל כמעט את כל המידע על הסביבה באמצעות תחושות גופניות, ולכן, בחלקים שונים של הגוף ישנם אזורים ש"זוכרים" את ההחתמות החיוביות והשליליות של התקשורת שלו עם העולם. וחשוב מאוד בהתפתחות של ילד לנסות להימנע מהדקים פסיכולוגיים בגוף, הנוצרים כתוצאה מחוויות שליליות.

לכן בפעילות החזותית באופן פעיל תנועה משומשת, לרקוד. תרגילים כמו "ריקוד פרחים", "כדור אוויר", "גן חיות שמח", "ים", לא רק מפתחים פלסטיק, הם מכוונים לתחושת החופש של הילד, לביטוי עצמי רגשי.

אלמנטים של התיאטרון נכללים באופן אורגני בפעילויות האמנות, תורמים לפיתוח רגשות אצל ילדים. אין תפקידים, עמדות, מחוות משנן - הכל מבוסס על החוויה הרגשית של הילדים, על התגלמות החוויות שלהם.

בקבוצה הצעירה יותר משומשיםאלמנטים של תיאטרון הצללים. התמונה נטולת פרטים, הילד מייחד מהגיבור שלו רק את המאפיין העיקרי. ילדים גדולים יותר יכולים בעצמם, באמצעות קווים, צבעים, באמצעות מבחר אמצעים אמנותיים, להעביר את דמותו של גיבור מהאגדות - הבאבא יאגה הרשע או מגן הגיבור האמיץ.

ילדי קבוצת המכינה ממשיכים להתוודע לאמנות התיאטרונית. עכשיו הילדים עצמם משחקים את הדמויות שנבחרו, לאחר שעשו בעבר מסכה - לקונית, אבל דרך בהירההעברת אופי, מצב רוח של הגיבור.

אחד החשובים שיטותפיתוח עולמו הפנימי של הילד הוא משחק. ו.א סוחומלינסקי כתבתי: "משחק הוא חלון ענק בהיר שדרכו זורם זרם מעניק חיים של רעיונות, מושגים על העולם מסביב, לתוך עולמו הרוחני של הילד."

משחק חיוני שיטהפיתוח דמיון ויכולות קוגניטיביות של ילדים. במשחק קל להפנות את תשומת הלב של הילד לקווים המנחים החשובים ביותר – מוסריים, אסתטיים.

בכיתה על פעילות משתמשים במשחקים:

אמנות ופיתוח - "קוסמים טובים ורעים", "פלטה"

דידקטי - "לסיים אגדה", "להרכיב נוף", "עונות"

גרפיקה - "פנטומימה", " ציור לפי נקודות"," סימטריה " וכו'.

חשוב ביותר כבר מהצעדים הראשונים לטפח בילדים עניין מתמיד בפעילות חזותית, התורמת לגידול ההתמדה, כושר העבודה, התמדה בהשגת תוצאה. עניין זה הוא בתחילה בלתי רצוני ומכוון לתהליך הפעולה עצמו. המחנך ממלא בהדרגה את המשימה של פיתוח עניין בתוצאה, בתוצר הפעילות. המוצר הזה הוא ציור, הוא ויזואלי ובכך מושך את הילד לעצמו, מסמר את תשומת לבו.

בהדרגה, ילדים מתעניינים יותר ויותר בתוצאות העבודה שלהם, באיכות הביצועים שלה, ולא רק נהנים מהתהליך עצמו צִיוּר.

לילדים בני שש עד שבע, שנמצאים על סף בית הספר, יש מניעים חדשים להתעניינות בשיעורים - רצון מודע ללמוד טוב צֶבַע... יש עניין גובר בתהליך ביצוע עבודה לפי הנחיות המטפל על מנת להשיג תוצאה טובה... יש רצון לתקן ולשפר את עבודתם.

4. טכנולוגיה

לימוד טכניקות ציור לגיל הרך

באמנות החזותית, תחת הטכניקה (מיוונית אמנות ואומנות, אומנות)מובן כמערכת של מיומנויות מיוחדות, שיטות ו קבלות פניםשדרכו מְבוּצָעיצירה בדיונית. מושג הטכנולוגיה במובן הצר של המילה תואם בדרך כלל לתוצאה הישירה והמיידית של עבודתו של האמן עם חומרים וכלים מיוחדים (ומכאן הטכניקה של שמן

ציור, צבעי מים, גואש, טמפה וכו', מיומנות להשתמשהאפשרויות האמנותיות של החומר הזה; במובן הרחב יותר, מושג זה מכסה גם את המרכיבים המקבילים בעלי אופי ציורי - העברת החומריות פריטים.

לפיכך, תחת טכניקת הציור כדלקמן מבינה: החזקה של חומרים וכלים, שיטותיהם שימוש בלמטרות תדמית והבעה אמנותית. מושג הטכנולוגיה כולל את פיתוח העין והיד, פעילותם המתואמת. חשיבות מיוחדת מיוחסת לתיאור מיומן ונכון של קו המתאר והצורה של אובייקט. צִיוּרבגן מכוון ל חינוךפעילות אמנותית ויצירתית בגבולות הנגישים לילדים גיל הגן.

אנחנו רוצים ללמד ילדים את הטכניקה צִיוּרכדי שיוכלו להיפטר ממנו בחופשיות בעת פתרון כל בעיה ציורית, כדי לבטא באופן מלא ביותר בציור את התרשמותם מהחיים סביבם. בגן, אתה צריך ליצור מיד את הטכניקה הנכונה בגבולות נגישים ציור בכל הילדיםכדי שלא תצטרך להתאמן מאוחר יותר.

ההגדרה של טכניקת ציור, המקובלת באמנות החזותית, חלה בעיקר על טכניקת ציור ילדים. ההבדל הוא שהילד גןבגיל, מתרחשת התפתחות ראשונית של תנועות ידיים שונות ועדינות, הנחוצות עבור צִיוּר, ואשר ניתן לקרוא לו תנועות ציור... שליטה בקו המתאר, שבץ, נקודה כאמצעי ציור אקספרסיבי מהווה משימה מיוחדת עבור ילד קטן, אשר הילד אינו יכול לפתור בעצמו.

בניתוח פונקציות חברתיות שונות של ציור והגדרה בין כל שני העיקריים - ציורי ואקספרסיבי, N.P.Sakkulina מבחין בהתאם בין שתי קבוצות של יכולות לציוריות פעילויות: יכולת דימוי ויכולת ביטוי אמנותי.

יכולת ההדמיה מורכבת משלושה רכיבים:

1. תפיסה וייצוג קשור.

כדי ללמוד איך לתאר, אתה צריך לשלוט בדרך מיוחדת תפיסה: לראות את האובייקט כמכלול (לתפוס את התוכן והצורה באחדות, והצורה מבותרת בו זמנית (מבנה, צבע, מיקום במרחב, גודל יחסי).

2. שליטה באמצעי ההתגלמות הגרפית של התמונה (שליטה במכלול הכישורים והיכולות של התמונה, צורה, מבנה, יחסים פרופורציונליים, מיקום במרחב).

ללא שליטה במיומנויות גרפיות אלו, לא ניתן ליצור את היכולת לדמיין.

3. שליטה בטכניקת הציור.

מיומנויות ויכולות טכניות מתמזגות באופן הדוק עם גרפיקה, הם כן חלק מ... עם זאת, N.P.Sakkulina מבדיל אותם לקבוצה נפרדת בשל הספציפיות שלהם וכפיפותם לעיקרית - הגרפית.

מאוחר יותר, T.S.Komarova ציינה את המיומנות הידנית כסוג של יכולת חושית מורכבת שיכולה וצריכה להיווצר ב גיל הגן... במבנה של יכולת זו, ישנם שלושה רְכִיב:

טֶכנִיקָה צִיוּר(דרכים להחזיק כראוי עיפרון, מברשת ושליטה ברציונל כיצד להשתמש בהם, שליטה בטכניקה של קווים, משיכות, כתמים);

עיצוב תנועות (תנועות שמטרתן להעביר צורה של אובייקט)ורגולציה צִיוּרתנועות למספר איכויות (טמפו, קצב, משרעת, לחץ, חלקות תנועה, המשכיות;

שמירה על כיוון התנועה בקו ישר, קשת, מעגל, יכולת לשנות את כיוון התנועה בזווית, מעבר מתנועה בקו ישר לתנועה לאורך קשת ולהיפך, יכולת הכפיפה לתנועה למידתיות של קטעים לאורכם, תמונות או חלקיהם בגודל

לאחר שפיתח מפורט מֵתוֹדוֹלוֹגִיָההיווצרות יכולת מורכבת זו אצל ילדים, T.S. ילדים בממוצע גןגיל לדעת לתאר חפצים, להדגיש את צבעם וצורתם, גודלם, סידור חלקים במרחב; להשתמששילובי צבעים שונים; לצייר מעל תמונות; להעביר בצורה נכונה את מבנה האובייקט, את סידור החלקים כאשר מתארים מורכבים פריטים; מתארים כמה פריטים.

ילדים גדולים יותר גןגילאים יודעים איך לערבב צבעים; צֶבַעעל ייצוג מהטבע, העברת צורה, פרופורציות, צבע פריטים; להעביר שונות עלילות: סצנות מהחיים, תנועות של חיות, סיטואציות מתוך אגדות.

טכניקות אמנות לא שגרתיות

כיום יש מבחר של אפשרויות אמנותיות חינוך לגיל הרך , והוא נקבע על ידי נוכחות של תוכנות משתנה, נוספות, חלופיות, בזכויות יוצרים חומרי לימוד, אשר אינם מבוססים מספיק מדעית ודורשים אימות תיאורטי וניסיוני בתנאים ספציפיים גןמוסדות חינוך.

עם אלגוריתמי צִיוּרהמורה מציע לחלק מחשבתית את האובייקט למרכיביו - הגוף, הצוואר, הראש, הזנב - כדי להשוות אותם עם צורות גיאומטריות ו צֶבַעברצף מסוים, תוך התבוננות בפרופורציות. עבודה כזו נקראת סכמות אלגוריתמיות. צִיוּר... זמינות שימוש בטכניקות לא מסורתיות נקבעות לפי גיל ילדים בגיל הגן... אז, למשל, כדי להתחיל לעבוד בכיוון זה צריך להיות עם טכניקות כמו צביעת אצבעות, כַּף הַיָד, קורע נייר וכו', אבל במבוגרים גןבגיל, אותן טכניקות ישלימו את התמונה האמנותית שנוצרה בעזרת עוד מורכב: כתמים, מונוטיפים וכו'.

לַחֲזוֹר