"חינוך של היכולת לעשות בכל עבודה עקרון יצירתי זה נשאר אחד אבן הפינה של הפדגוגיה. אם הצורך בעבודות יצירתיות אינו הופך למרכוש אישיות אינטגרלי, אז בתנאים של עושר כללי והפחתת פרוגרסיבית של יום העבודה, אדם יאיים על ההצעה, ריקון, שיתוק של הרוח ".

דניאל אנדריאב "רוז של העולם"

הפיתוח של הפוטנציאל היצירתי של הפרט צריך להתבצע מילדות מוקדמת, כאשר ילד תחת הנהגת מבוגר מתחיל להשתלט על הפעילויות השונות, כולל אמנותי. הזדמנויות גדולות בפיתוח של יצירתיות מסתיימות פעילויות חזותיות, ומעל לכל, ציור. ללמד את הילד כראוי ולהעריך את היפה בחיים ואמנות, כדי ליצור אותו - זה אומר להעשיר את עולמו הפנימי עם תכונות משמעותיות כגון, שבלעדיה אין ולא יכול להיות הרמוני פיתחה אישיות. דרכו של האדם לעולם היפה, עולם היצירתיות מתחיל במשפחה, בגני ילדים. אחד השלבים החשובים של התפתחות בילד של יכולות יצירתיות הוא אמנות חזותית.

• - ניתוח של תהליך יצירת דמותו של הילד מראה כי יש צורך ליצור ציור, מצד אחד, נוכחות של נופים שונים של אובייקט המתואר, לעומת זאת, מיומנות ואמצעים להביע את הדעות האלה צורה גרפית וצבע על גיליון הנייר.
• - בגיל הגן האמצעי, ובקבוצה המבוגרת של גן החיים (שנת החיים החמישית והשישית) עדיין לא שולטת באמצעי הדימויים הגרפיים, טכניקת הציור, ילדים חווים קשיים גדולים בהעברת תמונות של החיים הסובבים , המונע את שמחת היצירתיות שלהם, גורם לגישה שלילית לציור. [Komarova TS איך ללמד ילד לצייר]
• o לגיל הרך הרגיש את השמחה של יצירה יצירתית, הרצון ליצור טכניקה יפה, יפה, לא יותר מספיק, יש צורך ללמד אותו שיטות וקבלות פנים של ציור עם חומרים שונים שאינם דורשים תמונה גרפית ברורה, ו כל אותו בהדרגה להרכיב טכניקות ציור, תפיסה אסתטית, טעם אמנותי, יכולות יצירתיות, המיומנות עם אמצעים נגישים כדי ליצור אחד יפה.
• - תצפיות של תהליך הציור להראות כי ילדים חווים קשיים גדולים ביצירת תמונות, אם אתה לא עצמי טכניקות ציור. על פי דפוס הציור צריך להיות מובן: החזקת חומרים וכלים, דרכים להשתמש בהם למטרות התמונה ואת הביטוי האמנותי. במושג הציוד, התמונה כוללת את התפתחות העיניים והידיים, פעילותם המוסכמת. טכניקת ציור מובנת על ידי אמנים ניכרת: הטכניקה של הקו, הצינור, השיטה של \u200b\u200bשימוש בחומרים מסוימים (נייר, קרטון, בד, חופה, פסטל, צבעי מים, גואיש, וכו ') בהתאם למאפיינים שלהם, היכולות החזותיות שלהם כלולה .
• - כיום, פתרונות טכניים שונים יותר אקספרסיביים משמשים באמנות חזותית, תרכובות חופשיות יותר של חומרים חזותיים שונים. וביצירתיות של ילדים יש צורך גם לכלול צבעים שונים, עפרונות, עפרונות, וכו '; וללמד ילדים להשתמש בחומרים אלה בהתאם לאמצעי הבעה שלהם. מאסטרינג חומרים שונים, דרכים לעבוד איתם, הבנה של הבעת שלהם מאפשרת לילדים ביעילות יותר להשתמש בהם כאשר משתקף ברישומים של ההופעות שלהם מן החיים הסובבים. מגוון החומרים החזותיים מעשירים את התפיסה והצגתם של ילדים, תורם להרחבת הידע שלהם על אמנות, פעילויות חזותיות, עושה את זה יותר אטרקטיבי, מעניין, וכפי שחומרים שונים שולטים בחומרים שונים אצל ילדים. [Komarova TS ילדים בעולם של יצירתיות]

פעילות טובה של אדם מהווה את היכולות ליצירתיות, ביטוי של יוזמה, חובבן, תגובה רגשית, ואיכויות כאלה נדרשים לכל אדם מאשר לא יעשה, מהו מקצוע בחיים שהוא בחר.

ההיסטוריה האנושית המודרנית, על פי אמנות הרברט בארות, הופכת יותר ויותר תחרות בין חזרות לאסונות. המהות העמוקה של הצהרה זו מורגת במלואה בהווה. במערכת החינוך והחינוך של כל אדם במדינה שלנו יש פריט - אמנות חזותית. זה אחד ביותר אובייקטים הדרושים לפיתוח צדדים באיכות גבוהה. (2)

מה מאופיין המראה האסתטי של האדם, משכיל, כולל הן אמצעי האמנות בסדר?:

• - טעם מפותח מאוד.
• - פיתוח של הופעות אמנותיות.
• - ידע והבנה של האמנויות של העבר ומונומנטים שלהם.
• - צורך אורגני ליצירתיות אמנותית.
• - תחושה מאושרת של הערצה לתופעות היפות.

מה מאופיין במראה המוסרי של אדם, משכיל, כולל ואמצעי אמנות חזותית?

• - חסד פעיל לאחרים.
• - היכולת לחמלה, אהדה, זיקוק, סיוע הדדי.
• - תחושת האחדות של כל אוניברסלי.
• - מה מאופיין במראה הנפשי של אדם המתפתח, כולל, ואמצעים לאמנות חזותית?
• - גידול צמא לידע.
• - ישר.
• - חשיבה עצמאית.
• - עצמאות אינטלקטואלית.
• - צמא ליצירתיות בכל החיים.

כל זה רוכש אדם אם לידו מן הראשון עד האחרון של ימיו הוא נוכח ביטויים שונים של אמנות בסדר. הפעילות החזותית מאוד בחינוך, התפתחות הילד כאדם בעל חשיבות רבה. יכולות יצירתיות מונחות באדם מהטבע.

המהות העיקרית היא להבטיח את תנאי החיים, נוכחותו של הרצון נתן את ההזדמנות לפתח את היכולות המונחות על ידי הטבע באדם זה.

פעילות חזותית מוצלחת מתבצעת במערכת החינוך שלנו בנוכחות אנשי פדגוגיים מוסמכים ובסיס חומר לעבודה יצירתית.

המאפיינים המובילים של היכולות האמנותיות הדרושות לפיתוח אישיות יצירתית כוללים:

דמיוני אמנות וחשיבה שמבטיחים את הבחירה של הראשי, הבטון כדי ליצור תמונה וההרכב המקורי.

הצופה, קידום יצירה תמונות בהירות, עוזרת לשינוי מוצלח לתמונה אמנותית.

יחסים רגשיים (פיתחו במיוחד רגשות אסתטיים לתופעה נתפסת ומתאמת).

המאפיינים הרצויים של אישיותו של האמן, ומבטיחים את היישום המעשי של עיצובים יצירתיים.

העבודה הפרודוקטיבית של הדמיון, החשיבה, זיכרון חזותי, מצב רוח רגשי ומרציף הוא בעל חשיבות עליונה בכל שלבי התפתחות היכולות היצירתיות של האדם.

יתר על כן, על הדוגמאות של ההיסטוריה והניסיון הפדגוגי בן ארבעים אישי בתחום הפעילות החזותית עם תלמידים מ -6 שנים ועד פנסיה גיל אנו ננתח את התפתחות היכולות היצירתיות של האדם. חינוך וחינוך בוצע וביצע על ידי שילוב כל סוגי הפעילות החזותית עם ספרות, מוסיקה, תיאטרון, היסטוריה מקומית, היסטוריה, לימודי טבע, אקולוגיה. תוכנת זכויות יוצרים פותחה, המספקת לפיתוח וחינוך בתחום הפעילות החזותית עם 6 טיסה ל -15 (קבוצת הכנה DOA, 1-8 כיתות). [Bozovich L.i. אישיות והיווצרותו יַלדוּת].

תקופת הגן

ההיסטוריה של הפדגוגיה הוכיחה כי קודם לכן התפתחות של יכולות יצירתיות מתחיל, מהר יותר את הפיקדונות הטבעיים להתפתח ואת הבחירה של המקצוע בחיים הופך להיות קל יותר. בשלב הראשוני של התפתחות היכולות היצירתיות (בגן), הכספים של האמנות הם התפתחות חשיבה בצורת רגשית.

רכישת ילדים לתרבות העולם מתחילה מילדות מוקדמת, כפי שכל אחד מהם נכנסים לעולם פוטנציאל מסוים של התפתחות אמנותית. יש לחשוף את הפוטנציאל הזה.

הדבר העיקרי ביצירתם של תנאים מוקדמים לכניסתו העצמאית של הילד ב"אמנות גדולה ", ההגדרה של נתיב זה ובפענוטות של המושגים ואת תקופת האמנות.

חידוש בפיתוח מערכת לפיתוח יכולות יצירתיות של ילדים עם אמצעי אמנות חזותית.

המחנך צריך לדעת את המינים העיקריים, ז'אנרים של אמנות, טכניקות שונות וחומרים המשמשים ציירים, גרפיקה, פסלים, מעצבים.

ילדים נבדלים על ידי מיומנויות: יצירת קומפוזיציה מגרש (frieze, multimenational, ליניארי), עיצוב עם חומרים שונים, פעילויות תכנון חופשי, עוסקת ציור, דוגמנות applique.

התפתחות היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן מבוססת על גילוי הפוטנציאל היצירתי של הילד של הילד באמצעות יצירת האווירה הנדרשת של נוחות פסיכולוגית, באמצעות ההרשעה של הצורך לקבל את הילד כפי שהוא, דרך אמונה בהזדמנויות היצירה שלה ויצירת תנאים לביטוי עצמי.

מיומנות, תוך שימוש בתכונות כאלה של גן ילדים, כרגולוגיות, התגובה של נשמת הילדים, הרדומה והבלתי היתר של התינוק ברצון הידע, עלינו למקסם את הפיתוח של האפשרויות הפוטנציאליות של כל ילד בשלבי גיל שונים.

הזן ילדים ב "אמנות גדולה", הוא הבא מוקדם ככל האפשר. עבור הכניסה העצמאית של הילד, העולם הוא בסדר, יש צורך ליצור תנאים מוקדמים, הגדרת את השלבים של שביל זה: מ פשוט למורכב, מתוך אחד מסוים במטרה להבין בהדרגה את שפת האמנות היפה. המחנך לא מפחד לפעול עם המושגים ותנאי אמנות נאה בכיתות, אפילו עם קטן, שכן, תופסים על ידי שמועה, ילדים במהירות להתרגל אליהם בעתיד להשתמש בהם במודע.

הדבר העיקרי של המחנך הוא לפענח את משמעות המושגים והתנאים, אשר יאפשר להם להניח אותם בחוזקה לזכר ילדים.

התפתחות היכולות היצירתיות המורה מתחיל בהכשרת "אלפבית" של הפעילות החזותית, בהדרגה הרחבת ארסנל של קרנות חזותיות אקספרסיביות. אלה צעדים יסודיים ראשונים יעזרו לילדים לשלוט בטכנולוגיות, טכניקות תמונה רציונלית, שבלעדיו מחשבה של ילד, פנטזיה, היא בלתי אפשרית.

חשיבות חשובה על שיעורים של פעילויות יפות, המחנך משלם אלמנטים כאלה כמו קווים, כתם, אלמנטים תפאורה ובמיוחד צבע, כמו תפקידו של צבע בפיתוח הפוטנציאל היצירתי של ילדים הוא עצום.

כדי לשפר את הטעם הכרומטי של הילד, בדרכים הבאות משמשות:

• 1. בעת ציור תמונה של ילד, אתה יכול לשאול (אילו אסוציאציות להתרחש בו בעת בחירת צבע, איזה צבע של הריח, אשר צבע חם, או קר, או חלקה, או grungy, או שקוף, שבו זה ניתן להשוות);
• 2. סמן את התכתבות בין תשובותיו של הילד לבין צבע הפריט המצויר, ולאחר מכן לתת שוב, אבל כבר המשימה הפוכה: לצייר אובייקט שקוף (או מבריק או קר או ריחני);
• 3. בדוק את היציבות של התאמת צבע: כמה פעמים, למשל, פריטים חלק צבועים צהוב, grungy - ב ירוק, חם - באדום, וכו '

בכיתה יש צורך לדון עם ילדים, אילו רגשות והופעות יש להם צבע אחד או אחר, שכן הוא בדיוק הצבע מגרה את הרצון של הילד לקחת עיפרון, מברשת ולצייר.

אלגוריתם של פעילויות ילדים תורמים לפיתוח יכולות יצירתיות בגיל הרך בכיתות של פעילויות חזותיות

• 1. היכרות עם גדיל וצבעים. מה הם המברשות, איך לשמור את המברשת כראוי, לאחסן אותו. מה הם הצבעים (אקוורל, גואש, שמנוני), איזה צבעים (קר, חם).
• 2. אנו רואים רפרודוקציות וציורים (מקוריים). אנו מגדירים אילו צבעים השתמשו בבסיס אילו צבעים הוא השתמש.
• 3. משחק את המשחק דידקטית "קר - חם". במילה, מחווה, ביטויי פנים, ילדים מראים צבע קר או חם בשימוש.
• 4. הצגת הציור באוויר כמחנך וילדים.
• 5. הסבר על רצף הפעולה בעת ציור צבעים:
  • א) אני לוקח במברשת נכונה: שלוש אצבעות, מעל חגורת הברזל;

ב) קצף מברשת בצנצנת עם צבע, להוריד את קצה של עודף צבע על הקצה;

• ג) תנועות חלקות, מבלי ללחוץ על המברשת לנייר עד הסוף, אני מציירת את האובייקט, מנסה לא להיכנס לקו של סקיצה;
• ד) אני רוחצת את המברשת במים;
• ה) סושי על המפית;
• ה) לשים מברשת על הדוכן.
• 6. תרגילים דידקטיים "עלה המבול צבע חם"," רוטט רוח קרה "," נופל ליצן עליז ".
• 7. היכרות עם TRIZ לוקח (תרסיס, ציור עם טמפון קצף, צף).

פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בכיתות של פעילויות חזותיות, יש לעקוב אחר הכללים הבאים:

• 1. הילד חייב להיות חופש מרבי כדי להפנות את היוזמה ואת המרחב הגופני והנפשי הדרוש לכך;
• 2. הילד לא צריך להיות מחסור בעפרונות צבע, נחמולים ונייר;
• 3 .. התמונה לא תהיה ביקורת, להיפך, מעת לעת יש צורך לעורר את שיעורי הילד עם ציור;
• 4. ציורים שנבחרו על ידי הילד עצמו צריך לתלות איפשהו במיקום נוח בקבוצה ולבקש מהילד להסביר אותם;
• 5. אתה צריך להציע כדי לצייר הכל, איזה ילד אוהב לדבר, ולדבר איתו על כל מה שהוא אוהב לצייר.

מיומנויות שנרכשו על ידי ילדים משלבים ראשונים של היכרות עם הפעילות החזותית קבועים ככל שהם גדלים בהדרגה להרחיב את הרעיונות על העולם, על החיים, על עצמם - על כל מה שניתן לתאר ולהביע את הגישה שלהם לזה.

בגיל המבוגר, ילדים מכירים גיר שעווה וטכניקת צבעי מים, עם אחד מסוגי הפיסול - הקלה, עם טכניקת נייר-מכונות טכניקה גואש. בתמונה, הם לומדים להעביר תנועה, אובייקטים מפלסטיק, צורה כללית.

בנוסף, ילדים מקבלים את הרעיונות הראשונים על החוקים החשובים ביותר של הרכב זמין עבור עידן זה, על אמנות של עיצוב מודרני ואמנות תיאטרלית דקורטיבית.

בקבוצת ההכנה, ילדים לומדים לעבוד בטכניקה מעורבת (עפרונות וסמנים וכו '), לצייר דיו. הם מקבלים רעיונות לגבי הטון, על ז'אנר הדיוקן ולבצע אותו באמצעות טכניקות שונות (נייר נפח, פיסול של טיט).

בנוסף לעבודה כזו, ילדים עוסקים בחיתוך צורות שונות (צלליות) ללא ציור ראשוני. מקום גדול למדי בשיעורים ניתנים לעצב לא רק מקרטון ונייר, אלא גם מחומרים פלסטיים.

דוגמה לעבודה עם ילדים העוסקים במעגל, בנושא "ציור חיות. דולפין".

האלגוריתם של עבודה עם ילדים בכיתה במעגל הציור.

• 1. כדי להציג את התוכנית "תת מימי אודיסיאה של צוות" Kusto ", הקריקטורה" ילדה ודולפין ", איור עם הדימוי של הדולפין כדי לשקול את הדולפין בבית הגידול הטבעי (מראה, הרגלים, תנועה, צבע, טופס );
• 2. תרגיל המשחקים: להעביר את התכונות של תנועות, כיסאות של דולפין למוסיקה;
• 3. ציור דולפין בשלבים;
• 4. היכרות עם דרכים שונות של תמונה של אותו אובייקט (כפל גרפיקה, קומיקס, שימוש בטכניקות ציור לא סטנדרטיות);
• 5. עבודה יצירתית על הנושא "דולפינים אלה מסתכלים עליך עם עיניים חכמות";

התכונה של יצירות יצירתיות ומשימות היא שהם פתוחים, כלומר, יש להם כל כך הרבה תשובות, פתרונות, כמה ילדים מבצעים אותם. תפקידו של המחנך הוא לא רק להבין ולקחת מגוון החלטות, אלא גם להראות את חוקיות ההחלטות הללו וללמד להגן על פתרונות לא סטנדרטיים.

פרק זה חושף את המושגים הבסיסיים המדויקים ביותר של היכולות. נערך ונותח את התנאים שבהם ההתפתחות היעילה ביותר של יכולות יצירתיות בילדים מתרחשת גיל הגן הבכיר. זה נעזר על ידי מחקר של פסיכולוגים זרים ומקומיים. עבודות ניסינו להשתמש בפרק הבא עם ההערכה המדויקת ביותר של התפתחות היכולות היצירתיות בילדים של גיל הגן הבכיר.

משרד החינוך והמדע של הרפובליקה של טטרסטן

Gau Spo "Chistopol פדגוגי קולג '

פיתוח יכולות יצירתיות ילדים בגיל הגן בתהליך פעילות חזותית

סיום עבודה במוקדמות

Molchanova Maria Nikolaevna.

סטודנט 4 קורסים, קבוצות "A"

מיוחדים 050704.

חינוך לגיל הרך

צורה במשרה מלאה של חינוך

יועץ מדעי:_____

Buslaeva טטיאנה איבנובנה

העבודה רשאית להגן: _____ S.L. Nechaeva

סְגָן. מנהל ur.

2012.

מבוא 3.

פרק א. . יסודות תיאורטיים ובעיות של פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגן ילדים 4

1.1. הרעיון של "יצירתיות" ו "יכולות יצירתיות" 4

1.2 תנאים עיקריים לפיתוח יכולות יצירתיות בגיל הגן. 10.

1.3 בעיית פיתוח יכולות יצירתיות במחקרי מורים ופסיכולוגים. 19

1.4 סוגים של פעילויות חזותיות 20

1.5 שלבים של פיתוח של יכולות יפות 26

1.6 הערך של הפעילות החזותית עבור פיתוח מקיף ילדים 33.

פרק ב. פיתוח היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן באמצעות טכנאי אמנות לא מסורתיים 42

2.1. שיטות לימוד יכולות יצירתיות בילדים בגיל הגן הבכיר. 42.

2.2 ניתוח ועיבוד של תוצאות הפיתוח בשלב הניסוי

מסקנה 48.

מבוא 4.

פרק א. . יסודות תיאורטיים ובעיות של התפתחות היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן. חָמֵשׁ

1.1 המושג "יצירתיות" ו "יכולות יצירתיות" 5

פרק ב '37.

מסקנה 40.

מבוא

ליצירתיות יש דרך מתוך התודעה.

יצירתיות היא תהליך סובייקטיבי של יצירת אחד חדש.

אנשים מחליטים כל יום הרבה משימות ולעשות כמות עצומה של עניינים. כאשר פתרון משימות, מעשה היצירתיות מתרחשת, יש דרך חדשה או משהו חדש נוצר. זה כאן כי תכונות מיוחדות של המוח נדרשים, כגון תצפית, היכולת להשוות ולנתח, למצוא קישורים ותלות הוא כל אשר במצטבר הוא יכולות יצירתיות.

היווצרות של אדם יצירתי היא אחת המשימות החשובות ביותר של הפדגוגיה לגיל הגן.

מקוריות השימוש בטכניקות לא מסורתיות בפעילויות הציוריות של בגיל הרך.

"היכולת לעבוד - תכונה ייחודית אדם בזכותו הוא יכול לחיות באחדות עם הטבע, ליצור, לא לפגוע, להכפיל, לא להרוס "

אבל שינוי העולם, אדם משתנה לעצמו. אחרי הכל, למעשה, הבריאה של אחד חדש היא היכולת של אדם לשנות את מבטו על העולם.

החוקרים של תהליך היצירה מאוחדים כי יצירתיות מבוססת על פיקדונות רוחניים-רוחניים פנימיים הטמונים בכל אדם, והוא שוחרר בתנאים מסוימים של העולם הסובב.

פיתוח בילדים של יכולות חזותיות יצירתיות חלק בלתי נפרד של החינוך. הוא כולל מושגים כאלה כמו:מרגיש צבע, תחושה של פרופורציה, תחושה של צורה, תחושה של קצב.

אובייקט של מחקר - תהליך של יצירת יכולות יצירתיות של ילדים בגן הגן.

נושא לימוד - פיתוח היכולות היצירתיות של זהותם של הגן בתהליך הפעילות החזותית.

מטרת המחקר – כדי לזהות את הטכניקות והמתקנים של הפעילות החזותית, היעילה ביותר לפיתוח פעילות יצירתית בילדים בגיל הגן.

משימות מחקר:

1. לבחון ספרות פסיכולוגית ופדגוגית ומתודולוגית בנושא זה.
2. כדי לזהות את התנאים לפיתוח של יכולות יצירתיות עם אמצעי הפעילות החזותית.
3. להרים ולבדוק טכניקות אבחון התורמים לחקר היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן.
4. להציע ולבצע מערכת של עבודה הכוללת משימות לשימוש בטכניקות ציור לא מסורתיות שמקדם את הפיתוח של יכולות יצירתיות בגיל הרך.

מחקר היפותזה:התהליך של פיתוח היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הרך יהיה מוצלח למערכת יישום יעיל, כולל טכנאים אמנותיים לא מסורתיים: Kkeexography, ציור Pillage, הדפסה.

משמעות מעשית: טכניקות חשופים ואמצעי פעילות חזותית ניתן להשתמש במאנרים בפעילויות המעשיות שלהם בפיתוח פעילות יצירתית בילדים בגיל הגן.

פרק א. יסודות תיאורטיים ובעיות של התפתחות היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן.

1. הרעיון של "יצירתיות" ו "יכולות יצירתיות"

ניתוח של הבעיה של התפתחות היכולות היצירתיות יהיה מוגדר מראש על ידי התוכן כי אנו להשקיע במושג זה. לעתים קרובות מאוד בתודעה היומיומית, היכולות היצירתיות מזוהים עם היכולות לסוגים שונים של פעילויות אמנותיות, עם היכולת לצייר יפה, לכתוב שירים, כתיבת מוסיקה וכו '. מהו יכולות יצירתיות באמת?

הקריטריון העיקרי המבדיל בין יצירתיות מייצור (ייצור) הוא ייחודו של התוצאה שלה. תוצאה של יצירתיות היא בלתי אפשרית ישירות פלט מן התנאים הראשונים. אף אחד, למעט המחבר, לא יכול לקבל בדיוק את אותה תוצאה אם \u200b\u200bאתה יוצר את אותו מצב ראשוני עבור זה. כך, בתהליך של יצירתיות, המחבר מעמיד כמה הזדמנויות משולבות לעבוד או את המסקנה ההגיונית של ההזדמנות, מבטא את התוצאה הסופית של כמה היבטים של האישיות שלהם. זו עובדה זו שנותנת את המוצרים של יצירתיות ערך נוסף בהשוואה למוצרי ייצור.

ברור, הרעיון הנדון קשור קשר הדוק למושג "יצירתיות", "פעילות יצירתית". בפעילות יצירתית, יש להבין את הפעילות הזאת של אדם, כתוצאה מהי משהו חדש נוצר - להיות נושא העולם החיצוני או חשיבה בבנייה, המובילה לידע חדש על העולם, או תחושה המשקפת גישה חדשה למציאות.

אם אתה בזהירות לשקול את ההתנהגות של אדם, הפעילות שלה בכל אזור, אז אתה יכול להקצות שתי סוגים עיקריים של פעולות. פעולות אחת של אדם יכול להיקרא reproducing או הרבייה. סוג זה של פעילות קשורה קשר הדוק לזיכרון שלנו ואת מהותו היא כי אדם משחזר או חוזר על התנהגויות ופעולה שנוצרו בעבר.

בנוסף לפעילות הרבייה בהתנהגות אנושית, קיימת פעילות יצירתית, שתוצאתם אינה רבייה של הופעות או פעולות בניסיונו, אך יצירת תמונות או פעולות חדשות. הבסיס לסוג זה של פעילות הוא יכולות יצירתיות. לפיכך, בצורה הכללית ביותר, ההגדרה של יכולות יצירתיות היא כדלקמן.

יכולות יצירתיות הן תכונות בודדות של איכות האדם, אשר לקבוע את ההצלחה של מילוי אותם פעילות יצירתית סוגים שונים.

מאז אלמנט של יצירתיות עשוי להיות נוכח בכל צורה של פעילות אנושית, זה הוגן לדבר לא רק על יכולות יצירתיות אמנותיות, אלא גם על יכולות יצירתיות טכניות, על יכולות יצירתיות מתמטיות, וכו '

בשנים האחרונות, בפדגוגיה ובפסיכולוגיה, עניין בפיתוח של יצירתיות גדל. הרלוונטיות של המחקר שלו נקבעת על ידי השינויים במצב החברתי רוסיה מודרנית. בתנאים שנוצרו, הדרישות של תכונות כאלה של אישיות גדלו כפתיחות לחוויה החדשה, גישה יצירתית למציאות. לשם כך, יש צורך להפעיל את הפוטנציאל היצירתי, לפתח יצירתיות, יצירתיות. רצוי לפתח יכולות אלה אצל ילדים, החל מ גיל מוקדם. לכן, בילוי לגיל הרך אתה צריך לשלם תשומת - לב מיוחדת פיתוח של יצירתי, לא רק סגנון הרבייה של חשיבה.

השקפותיה על אופי היצירתיות השתנו: אם בהתחלה זה היה מובן כמו תהליך מחשבה רגרסיבית, אז מאוחר יותר זה התחיל להיחשב תהליך מחשבה עליון. ליצירתיות יש אופי מסיבי למדי אצל ילדים, ורוב המומחים כוללים תכונות קוגניטיביות כאלה כמו פנטזיה, דמיון יצירתי. פיתוח של יצירתיות מתרחשת בפעילות יצירתית.

הצטברות של ידע, ניסיון הוא תנאי מוקדם לפיתוח של דמיון יצירתי. כל ידע יכול להיות עומס חסר תועלת, אם אדם לא יודע איך לטפל בהם, לבחור את זה הכרחי, אשר מוביל לפתרון יצירתי לבעיה. ובשביל זה אתה צריך את התרגול של פתרונות כאלה, היכולת להשתמש במידע מצטבר בפעילויות שלך.

דמיון יצירתי יצירתי מאופיין לא רק על ידי תכונות כאלה כמו מקוריות ועושר של תמונות המיוצרים. אחד מ המאפיינים החשובים ביותר דמיון כזה הוא היכולת לשלוח מצגות לצד הרצוי, כדי לשכנע אותם למטרות מסוימות. חוסר היכולת לנהל רעיונות, כפוף את מטרתם, מוביל לעובדה כי הרעיונות הטובים ביותר ואת הכוונות גוסס, לא למצוא גלגול. לכן, הקו החשוב ביותר בפיתוח הדמיון של הגן הוא התפתחות הדמיון.

בבית הילדים הצעיר, הדמיון הולך על הנושא וכל מה שהוא יוצר, לבוש דמות מקוטעת ולא גמורה. מבוגרים צריכים לעזור לילד ללמוד, לא רק מקוטעת לפנטז, אבל כדי לממש את הרעיונות שלהם, ליצור יצירות קטנות, אבל להשלים. לשם כך, ההורים יכולים לארגן משחק תפקידים ובמהלך המשחק הזה להשפיע על שרשרת שלמה של משחק המשחקים. אתה יכול גם לארגן הרכב קולקטיבי של אגדות: כל אחד מהשחקנים מדבר כמה משפטים, ואת מבוגר המשתתפים במשחק יכול לכוון את התפתחות העלילה, כדי לעזור לילדים הושלמו הגה. זה טוב להתחיל תיקייה מיוחדת או אלבום, אשר יהיה להציב את הציורים המוצלחים ביותר, אגדות, המורכב על ידי ילד. צורה כזו של תיקון מוצרי היצירתיות תעזור לילד לכוון את דמיונו ביצירת עבודות הושלמו ומקוריות.

המשימה הפדגוגית העיקרית של התפתחות חשיבה יצירתית בגן הגן הוא היווצרות של אסוציאטיביות, דיאלקטיות ומערכת חשיבה. מאז הפיתוח של תכונות אלה עושה לחשוב גמיש, מקורי ופרודוקטיבי.

אסוציאטיביות היא היכולת לראות את החיבור ואת התכונות הדומות בנושאים ותופעות, במבט ראשון לא להשוות.

בזכות התפתחותם של אסוציאטיביות, חשיבה הופכת להיות גמישה ומקורית.

בנוסף, מספר רב של קשרים אסוציאטיביים מאפשר לך לחלץ במהירות את המידע הדרוש מהזיכרון. אסוציאטיביות נרכשת בקלות רבה על ידי גן ילדים במשחק תפקידים. יש גם משחקים מיוחדים התורמים לפיתוח של איכות זו.

לעתים קרובות, התגליות נולדות, כאשר החיבור זה נראה שלם. לדוגמה, במשך זמן רב, זה נראה בלתי אפשרי טיסות על מטוס כי הם כבדים יותר מאשר אוויר. לגבש סתירות ולמצוא דרך לפתור את הדיאקטיביות של החשיבה.

הדיאלקטיות היא היכולת לראות בכל מערכות סתירה המונעות את הפיתוח שלהם, את היכולת לחסל סתירות אלה, לפתור בעיות.

חייטיות היא האיכות הדרושה של חשיבה מוכשרת. פסיכולוגים ניהלו מספר מחקרים ומצאו כי מנגנון החשיבה הדיאלקטית פועלת בעבודה עממית ומדעית. בפרט, ניתוח של יצירות של L.S. Vygotsky הראה כי פסיכולוגית רוסית יוצאת דופן השתמשו במנגנון זה במחקר שלה.

משימות פדגוגיות להיווצרות של דיאלקטיביות של חשיבה בגיל הגן הן:

1. פיתוח היכולת לזהות סתירות בכל נושא ותופעה;

2. פיתוח היכולת לגבש בבירור את הסתירות שזוהו;

3. היווצרות היכולת לפתור סתירות;

ואחד עוד איכות יצירת חשיבה יצירתית היא שיטתית.

מערכת היא היכולת לראות פריט או תופעה כמערכת הוליסטית, תופסת כל אובייקט, כל בעיה באופן מקיף, בכל מגוון הקשרים; היכולת לראות את אחדות היחסים בתופעות ועל חוקי ההתפתחות.

חשיבה מערכתית מאפשרת לך לראות מספר עצום של תכונות של אובייקטים, לתפוס חיבורים ברמה של חלקי מערכת ומערכות יחסים עם מערכות אחרות. חשיבה מערכתית לומדת דפוסים בפיתוח המערכת מן העבר לכך ומחיל זאת ביחס לעתיד.

החשיבה המערכתית מתפתחת ניתוח כראוי תרגילים מיוחדים. משימות פדגוגיות לפיתוח מערכת החשיבה בגיל הגן:

1. היווצרות של היכולת לשקול כל פריט או תופעה כמערכת מתפתחת בזמן;

2. פיתוח היכולת לזהות את הפונקציות של אובייקטים, תוך התחשבות בעובדה שכל נושא הוא רב תכליתי.

1.2 השפעה של פעילויות חזותיות בפיתוח של יכולות יצירתיות.

כל מיני אומנויות מתמקדים בעצמם חוויה חברתית עשירה. מוסיקה, פולקלור, ספרות, אמנות חזותית ותיאטרון יש השפעה עצומה על הילד. תפקיד מיוחד בחינוך האסתטי של הילד נכבש באמנות.

אני צריך להציג ילד לעולם האמנות בהדרגה, בהתחשב במאפייני הגיל שלה, טמפרמנט אופי האינטרסים. "ילד אינו כלי שמילוי מידע הוא סגסוגת של אנרגיה, רגשות, רצון, מזג. לכל ילד יש השקפתו של העולם, ואמנות כחלק מהעולם הזה גורמת לוח צבעים מיוחד של צבעים, הופעות, חוויות והערכות לכולם.

ב -4 - 5 שנים, ההופעות החיוניות ביותר הן ילדים מטיולים במוזיאונים. יש להכין ילד מראש לקמפיין למוזיאון, זה יכול להיות הליכה בפארק, טיול לעיר בטבע, תצפית על העצים. לטייל עם הילד, מנסה לחשוף את היופי של העולם הסובב בשבילו, להציע לו להשוות את העננים או העצים כתר נראה. יש צורך להכיר ילדים עם אמנות עם כל היכולות האנליטיות. להתפעל הפרחים על הליכה אתה גם צריך לתת את ההזדמנות להריח ולגעת בהם, זה יעזור לילד

בדרך זו

יש צורך להכיר את הילד עם סוגים שונים וז'אנרים של ציור.

1.3 תנאים עיקריים לפיתוח יכולות יצירתיות בגיל הגן.

גיל הגן הבכיר הוא חיובי לפיתוח היכולת לעבוד, שכן הוא היה אז בסיס פסיכולוגי לפעילות יצירתית. הילד של עידן זה מסוגל ליצור ציור חדש, עיצובים, תמונות, פנטזיות, אשר שונות מקוריות, שונות, גמישות וניידות. הילוך הבכיר מאפיין פעילות פעילה, סקרנות, שאלות מתמדת למבוגר, היכולת לדיון בהתייחסו לתהליך ולתלוצרי פעילותו, המוטיבציה המתמשכת, התמדה, התמדה. היוזמה קשורה לסקרנות, ליכולת, לטבול את המוח, כושר המצאה, היכולת להסדרת התנהגות רצונית, היכולת להתגבר על קשיים.

מבנה הפעילות היצירתית של ילדים בגיל הגן הבכירים בפעילויות שונות הינו שילוב של מרכיביו: מוטיבציה, משמעותית, מבצעית, רגשית-רצכה. האינדיקטורים העיקריים של הפעילות היצירתית של תנאים מוקדמים מבוגרים יותר הם הנחות: מרכיבים מוטיבציה, משמעותיים, רגשיים ורצניים של הפעילות, כלומר, הבנת החשיבות של התכוננות לפעילות יצירתית, נוכחות של עניין בעבודה יצירתית בפעילויות שונות , הרצון להפעיל באופן פעיל בתהליך היצירה, כלי השיטות המבצע עבודה יצירתית ביצירתיות שפה ופעילויות ילדים ספציפיות, היכולת לפנטז ולדמיון; היכולת להתגבר על הקשיים שעלו, להביא את העבודה עד הסוף; הופעת ההתמדה, חריצות, מצפוניות; ביטוי של שמחה בעת פתיחת טכניקות חדשות, דרכים, פעולות.

1. תנאי חשוב לפיתוח היכולות היצירתיות של הגן הוא ארגון פעילות הפנאי הממוקדים של בגיל הרך בכיר במוסד לגיל הגן והמשפחה: להעשיר אותו עם הופעות חיוניות, הבטחת חוויה אינטלקטואלית-רגשית, שתשמש בסיס עבור המופעים יהיה החומר הדרוש לעבודת הדמיון. עמדתו של פודגוגוב מאוחדת הבנת הסיכויים לפיתוח הילד והאינטראקציה ביניהם היא אחת התנאים החשובים של התפתחות. יצירתיות לילדים. הפיתוח של פעילויות יצירתיות הוא בלתי מתקבל על הדעת ללא תקשורת עם אמנות. עם הימנית של מבוגרים, הילד מבין את המשמעות, את המהות של האמנות של אמצעי אקספרסיבי בסדר [ונגר. יכולות הפדגוגיה].

2. התנאי החשוב הבא לפיתוח יכולות יצירתיות הוא החשבונאות של המאפיינים הפרטיים של הילד. חשוב לקחת בחשבון את המזג ואת אופי, ואת התכונות של כמה פונקציות נפשיות, ואפילו מצב הרוח של הילד ליום, כאשר העבודה היא להיות. אווירת היצירתיות, המאורגנת על ידי מבוגרים, צריכה להיות מצב חיוני: "זה בגלל הגירוי של מצב כזה של ילדים כאשר הם" מעוררים "את רגשותיהם, הדמיון, כאשר ילד הוא נלהב מה עושה. לכן, הוא מרגיש חופשי, נוח. זה לא אפשרי אם האווירה של אמון תקשורת, שיתוף פעולה, אמפתיה, אמונה בילד, תומכת בכישלונותיה שולט בכיתה או בפעילות אמנותית עצמאית. [ורגר A.A. יכולות הפדגוגיה].

3. גם, התנאי לפיתוח של יכולות יצירתיות הוא הכשרה, במהלך אשר הידע נוצר, דרכי פעולה, היכולת לאפשר לילד לממש את כוונתם. לקבלת ידע זה, הכישורים חייבים להיות גמישים, וריאציה, מיומנויות - כללה, כלומר, ישים בתנאים שונים. אחרת, בגיל הגן הבכיר, ילדים מופיעים מה שנקרא "מיתון" של פעילות יצירתית. אז, הילד, הבנת פגמת רישומיה ומלאכותיה, מאבדים עניין בפעילות החזותית, המשפיעה על התפתחות הפעילות היצירתית של הגן כולה.

4. המצב החשוב ביותר לפיתוח וגירוי של יכולות יצירתיות הוא השימוש המשולב והמערכתי של שיטות וטכניקות. מוטיבציה של המשימה היא לא רק מוטיבציה, אלא הצעת המניעים האפקטיביים והתנהגותם של ילדים, אם לא לגיבוש עצמאית, אז לאימוץ המשימה שנקבעה על ידי מבוגרים. [LYUBIMOVA T.G. לפתח פעילות יצירתית].

כדי לייעל את תהליך היצירה, היווצרות של אזור בודד עבור כל ילד הוא מצב של פיתוח יצירתי. אזור של פיתוח יצירתי הוא הבסיס שבו תהליך פדגוגי. L.s.. רווחי הבחין כי "יצירתיות קיימת לא רק איפה זה יוצר יצירות נהדר, אלא גם בכל מקום שבו הילד מדמיין, שינויים, יוצר משהו חדש". [Druzhinin V.N. פסיכולוגיה של יכולות כלליות]. כל ילד מסוגל לפעילויות כאלה. כתוצאה מכך, יש צורך לארגן אותו. המורה יוצא לכאן לא רק כמורה שמלמד, אלא כאדם יצירתי נלהב באמת שמושך את עמיתו הצעיר לעבודה.

במחקר V.I. Tyutyunnik [Vygotsky L.S. דמיון ויצירתיות בילדות] הוא מוצג כי הצרכים והיכולת עבודה יצירתית לפתח לפחות מ 5 שנים. הגורם העיקרי קביעת התפתחות זו היא תוכן הקשר בין הילד למבוגרים, העמדה שנכבשה על ידי מבוגרים כלפי הילד.

יום רביעי ממלא תפקיד עצום בפיתוח היכולות היצירתיות של הילד.

עד כה ניתן לתפקיד המכריע של microeenide מיוחד, שבו נוצר ילד, ובמלך, השפעת יחסי המשפחה. רוב החוקרים מזהים את הפרמטרים הבאים בעת ניתוח קשרי משפחה: 1) הרמוניה - לא הרמוניה של יחסים בין הורים, כמו גם בין הורים לילדים; 2) יצירתי - אישיות לא מאקטית כמו חיקוי מדגם נושא זיהוי; 3) קהילת האינטרסים האינטלקטואליים של בני משפחה או היעדרותו; 4) מחכה להורים כלפי הילד: הציפייה ל"הישגים או עצמאות ". [Druzhinin V.N. פיתוח ואבחון של יכולות].

אם המשפחה מעובדת להסדרת ההתנהגות, אותן דרישות מוטלות על כל הילדים, יש קשרים הרמוניים בין בני משפחה, זה מוביל לרמה נמוכה של יצירתיות ילדים. מתגלים קורלציות חיוביות בין יחסים רגשיים לא הרמוניים במשפחה, פסיכוטית ההורים והיצירתיות הגבוהה של הילדים. נראה כי הספקטרום הגדול יותר של ביטויים התנהגותיים מותרים (כולל רגשית), ההחלטה הקטנה יותר של הדרישות אינה תורמת לחינוך המוקדם של סטריאוטיפים חברתיים נוקשים ועדיפה את התפתחות היצירתיות. לכן, האדם היצירתי נראה כמו לא יציב מבחינה פסיכולוגית. הדרישה להשיג הצלחה באמצעות ציות אינה תורמת להתפתחות העצמאות, וכתוצאה מכך, יצירתיות.

תפקיד עצום בהתפתחות היכולות היצירתיות של הילדים הוא שיחק על ידי תפקידם של יחסי המשפחה-הורים:

1. רוב הסיכויים יראו יכולות יצירתיות, ככלל, הבכור או הבן היחיד במשפחה.
2. יש פחות סיכויים להראות יכולות יצירתיות אצל ילדים שמזהים את עצמם עם הוריהם (אבא). להיפך, אם הילד מזהה את עצמו עם "הגיבור המושלם", אז יש יותר סיכוי להיות יצירתי. עובדה זו מוסברת בכך שרוב הילדים יש הורים "בינוניים", אנשים לא-מקטיים, הזדהות איתם מובילה להיווצרות של התנהגות לא-מקטית אצל ילדים.
3. לעתים קרובות יותר ילדים יצירתיים מופיעים במשפחות שבהן האב הרבה יותר מבוגר מאשר האם.
4. מותו המוקדם של ההורים מוביל לחוסר מדגם של התנהגות בילדות. אירוע זה מאפיין לחיות כמו פוליטיקאים גדולים, מדענים מצטיינים, ופושעים וחולים נפשית.
5. זה חיובי לפיתוח של יצירתיות הגדילה את תשומת הלב ליכולות של הילד, המצב כאשר כישרון שלו מתארגנת את ההתחלה במשפחה.

אז, סביבה משפחתית, היכן מצד אחד, יש תשומת לב לילד, ומצד שני, שם מוצגים דרישות שונות, לא עקביות, שם יש שליטה חיצונית קטנה על התנהגות, שם יש משפחה יצירתית חברים ומעודד על ידי התנהגות לא זהירה, מוביל לפיתוח של יצירתיות לילד.

ההשערה כי חיקוי הוא המנגנון העיקרי להיווצרות של יצירתיות, מרמז כי לפיתוח היכולות הסמליות של הילד, יש צורך באדם יצירתי עם מי הילד היה זיהה את עצמם. תהליך ההזדה תלוי במערכת היחסים במשפחה: כמו מדגם לילד, לא הורים יכולים לפעול, אבל "גיבור מושלם", אשר יצירתי תכונות יותר מאשר ההורים.

יחסים רגשיים סמוכים במשפחה תורמים למרחק רגשי של הילד, ככלל, הורים לא-מקטיים, אך הם עצמם אינם מעוררים את הפיתוח של יצירתיות.

לפיתוח יצירתיות, סביבה שלא נבחרה עם יחסים דמוקרטיים וחיקוי של ילד של אדם יצירתי.

התפתחות היצירתיות מבוססת על המנגנון הבא: על בסיס ההשתלה הכוללת בהשפעת המיקרוסקים והחיקוי, נוצרת מערכת המניעים והנכסים האישיים (לא קונפורמיזם, עצמאות, מימוש עצמי), ו מתנות כלליות הופכים ליצירתיות עדכנית (סינתזה של חבלול ומבנה אישיות מסוים).

היווצרותם של תכונות אישיות אלה באמצעות כמה מחקרים המוקדש לתקופה המתקדמת של התפתחות של יצירתיות, ולאחר מכן תקופה זו היא ב 3-5 שנים.

בשלוש שנים בילד, על פי אלקונין, הצורך לפעול כמבוגר ", להשוות עם מבוגרים" (E.V. Sabbotsky). ילדים מופיעים "הצורך בפיצוי" - ולפתח מנגנונים של חיקוי חסר עניין של פעילויות של מבוגר. ניסיונות לחקות את פעולות התעסוקה של המבוגר להתחיל להיות נצפתה מסוף השנה השנייה והרביעית של החיים. סביר להניח, בשלב זה, הילד רגיש באופן מקסימלי לפיתוח של יכולות יצירתיות באמצעות חיקוי.

אחד התנאים העיקריים לפיתוח של יכולות יצירתיות הוא ליצור אווירה תורמת על הופעתה של רעיונות וחוות דעת.

המצב הראשון בדרך של יצירת אווירה כזו הוא פיתוח של תחושות של ביטחון פסיכולוגי אצל ילדים. יש לזכור כי הצהרות קריטיות לילדים ולבריאת רגשותיהם, כי ההצעות שלהם אינן מקובלות או טיפשות - זו האמצעים הנאמנים ביותר לדכא את היכולות היצירתיות שלהם. למחשבות, לידי ביטוי הילדים, יש להפנות את המחנך. יתר על כן, על המורה לעודד ילדים בניסיונותיהם לקחת משימות קשות, ובכך לפתח את המוטיבציה שלהם ואת התמדה.

Feldhusen ו trepfinger (1980) סימנו את החשיבות של המצב סביבה פיזית בפיתוח של יכולות יצירתיות. חדר הקבוצה שבו יתקיימו בגיל הרך, בהתאם לכיבוש הנבחר, היו לילדים הזדמנות לנוע בחופשיות מחלק אחד של החדר לאחרים, מבלי לבקש רשות ממחנך. הקבוצה צריכה להיות מצוידת בכל מיני חומרים וציוד הניתנים בסילוק מלא של ילדים.

המחנך הופך להיות יועץ ועוזר ילדים. משאירים את הפונקציות של שליטה כללית על מה שקורה בכיתה, המחנך מאפשר לבנות תהליך יצירתי בכוחות עצמם.

לעתים קרובות תהליך היצירה עצמו נחשב בצורה של שלושה שלבים קשורים.

1. הילד מעמיד את המשימה ואוסף את המידע הדרוש.
2. הילד רואה את המשימה משני צדדים שונים.
3. הילד מביא את העבודה נעשה לפני השלמת.

כל אחד מהשלבים האלה דורש עלויות זמן מסוימות, ולכן המורה לא צריך להתאים אישית ילדים, ובמקרה של מצב סיפון כדי להיות מסוגל לסייע להם.

Bogoyavlenskaya d.b. בעבודתה, "המושגים המודרניים העיקריים של יצירתיות" מקצה 12 אסטרטגיות לאימון יצירתיות (תנאים לפיתוח של יצירתיות ולהגדיל את הפעילות היצירתית):

1. להיות דוגמה לחיקוי.
2. לעודד ספקות הנובעים ביחס להנחות ובהנחות מקובלים.
3. לאפשר לעשות טעויות.
4. לעודד סיכון סביר.
5. כלול חלקים בתוכנית ההכשרה שיאפשרו לילדים להפגין את היכולות היצירתיות שלהם; כדי לבדוק את החומר המלומד בצורה כזו שלילדים יש את ההזדמנות להגיש בקשה ולהפגין את הפוטנציאל היצירתי שלהם.
6. עודד את היכולת למצוא, לגבש ולהגדיר להגדיר מחדש את הבעיה.
7. לעודד, לתגמל רעיונות יצירתיים ואת התוצאות של פעילויות יצירתיות.
8. לספק זמן לחשיבה יצירתית.
9. לעודד סובלנות לאי-ודאות וללא חשיבות.
10. התכונן למכשולים שנמצאו בדרך של אישיות יצירתית.
11. לעורר פיתוח נוסף.
12. מצא תאימות בין אישיות יצירתית למדיום. [Komarova ts. תנאים ושיטות לפיתוח יצירתיות ילדים].

בעת ביצוע עבודות שונות עם ילדים, המחנך צריך לדעת על השלבים העיקריים של הפעילות היצירתית של ילדים שבהם שלושת השלבים העיקריים נבדלים, תוך קשר בין עצמם בעקביות:

1 שלב - הופעתה של התוכנית;

שלב 2 - תהליך יצירת תוצר של פעילות יצירתית;

3 שלב - ניתוח של תוצאות.

השלב הראשון הוא הופעתה, פיתוח, מודעות ועיצוב התוכנית. הילדים הגדולים והניסיון שלהם מחדש של פעילויות המצאה, הטבע בר-קיימא יותר רוכש את כוונתם.

השלב השני הוא תהליך של יצירת תמונה של ילדים. הדימוי על הנושא שנקרא המחנך אינו שולל את הילד כדי להראות יצירתיות, עוזר לכוון את דמיונו, כמובן, אם בעת ובעונה אחת המורה אינו מסדיר את פתרון התמונה. הזדמנויות גדולות משמעותית להתרחש כאשר רק את הכיוון של בחירת הנושא, תוכן התמונה נוצר. פעילות הילד בשלב זה מחייבת אותו לשלוט בה בשיטות תמונה, אמצעים אקספרסיביים, כי הם ספציפיים לציור, דוגמנות, appliqués.

שלב שלישי - ניתוח תוצאות. זה קשור קשר הדוק עם שני השלבים הקודמים, היא המשך הגיוני והשלמה, צופה וניתוח של ילדים שנוצרו צריך להתבצע בפעילות מקסימלית.

יצירת עבודות יצירתיות מעודדת מניעים מסוימים, כל הרגשות, הופעות, עמדות כלפי תופעתו. מוטיבים אלה מובילים להופעת תוכנית שיתרחשו בתהליך יצירת תוצר של פעילות יצירתית. המהות של שלב זה מתורגם לתמונה ספציפית. יש מערכת יחסים והשפעה הדדית של דמיון ורגשות המתבטאים בהירים בפעילויות יצירתיות.

השלב השני יכול להיות שונה בזמן וארוך משלבים אחרים, שכן תהליך יצירת תוצר של פעילות הוא תהליך מורכב.

שלב סופי – תוצאה סופית התוצאה המתקבלת וחידושו, אם יש צורך בכך. זהו מבנה הפעילות היצירתית.

1.4 שלבים של פיתוח של יכולות יפות

לא משנה איזה יכולות יש ילד וכאשר הם מתבטאים, אתה יכול לבחור את ארבעת השלבים העיקריים כי הילד יעבור בדרך מהיכולות לכישרון.

1. השלב הראשון הוא המשחק.

בשלב זה, הורים קשובים לשחק את התפקיד של שני מורים ומדריכים, וגיבורים נדיבים, להיות דוגמה לחיקוי. הילד רק "משחק" עם יכולותיו, מנסה לנסות על סוגים שונים של שיעורים ותחביבים.

ילדים יכולים להתעניין בהחלט כל או, להיפך, משהו הוא דבר אחד, אבל התשוקה הראשונית יכולה למלא התנגשות עם הקשיים הראשונים. לכן, המוטו של ההורים בשלב זה: "ליבה, רגוע, זהירות".

2. השלב השני הוא אדם.

שלב זה, ככלל, נופל על שנות הלימודים, אם כי יש ילדים שיכולותיהם בבירור להתבטא הרבה יותר מוקדם יותר.

בשלב זה לשחק תפקיד גדול מסורות משפחתיות. לדוגמה, במשפחות של אמני הקרקס, הילדים פשוטו כמשמעו מתחילים לבצע עם הוריהם, ולעקוף את שלב המשחק, הם נכללים בחייו של אמנים, רגילים בהדרגה לעבודה היומיומית. גורל יצירתי נוסף של ילדים כאלה הוא קבוע מראש. אבל זה די יוצא מן הכלל מאשר הכלל.

רוב ילדי בית הספר הולכים למעגל, סעיף או סטודיו, ואז הילד נראה מדריכים שעובדים איתו בנפרד. הצלחתו מוענקת למורים. לשלב זה, הוא אופייני שמבוגרים מתאימים כל הזמן לילד שמבין את כישרונו.

אם ילדים פתאום יפסיקו לבצע הצלחה ניכרת, ההורים רואים את המורה אשם ולנסות להחליף אותו. כתוצאה מכך, בשלב זה, מורה יחיד משחק תפקיד מרכזי. זה יכול אפילו לשכנע את שגרת השגרה של היכרויות צעירים, כלומר, ההורים אינטראקציה מקרוב מאוד עם מנטור. בשלב זה, הילד בדרך כלל מציג את הרצון לעבוד ולהשיג תוצאות גבוהות.

3. שלב שלישי. הילד צריך כבר במורה מוסמך יותר, אשר הופך את השופט הראשי של הצלחתו. הורים תופסים עמדה כפיפות, תפקידם מופחת לתמיכה מוסרית וחומרית. בשלב זה, כדי לשמור על הרצון לעבוד ולהשיג תוצאות, תחרויות, קונצרטים או תחרויות, עובר מחוץ לבית, ההורים פועלים עכשיו כקהל.

4. רביעית - שלב של מיומנות.

בשלב זה, נער, אם הוא באמת מוכשר, מתגבר על עמיתיו, ולפעמים מורים ופונה לאסטר אמיתי באזור הנבחר. זה קורה לעתים רחוקות, ולהשיג גבהים כאלה של היחידה.

מורים והורים צריכים להיות זהירים מאוד בשלב זה, כדי לא להביא את הילד ל"מחלת הכוכבים ".

תְפוּקָה:

1. בשלב הראשון, הילד נמתח עבור הוריו.

2. בשלב השני, המורה מתחיל לשחק תפקיד בולט יותר ויותר בפיתוח של יכולות הילד.

3. בשלב השלישי, ההורים כבר מתמודדים עם אדם.

למרות התפקיד הגובר של מורה מקצועי בצמיחה ולהפוך לכישרון של ילד, חשיבות ההורים בכל השלבים היא גדולה ביותר. יסודות התחייבות של המורים - צמיחת הכישורים המקצועיים. המשימה של ההורים היא לחשב את היכולת לחיות, אשר נחוץ לכל ילד, ללא קשר לתת שלו.

אחד התנאים לביטוי של יצירתיות בפעילות האמנותית הוא לארגן חיים משמעותיים מעניינים של ילד: ארגון התצפית היומיומית של התופעות של העולם הסובב, תקשורת עם אמנות, תמיכה חומרית, כמו גם חשבונאות עבור הפרט מאפייני הילד, היחס הקפדני לתהליך ותוצאה של פעילויות הילדים, ארגון אווירת היצירתיות והמוטיבציה של המשימה. היווצרותם של המניעים של פעילויות חזותיות מאימוץ, מחזיק, מילוי הנושא, שסופק על ידי המורה, לפני ניסוח עצמאי, מחזיק ומבצע את הנושא הוא אחת המשימות החשובות. המשימה הבאה היא ליצור תפיסה, שכן הפעילות החזותית אפשרית ברמה של תפיסה חושית: היכולת לשקול פריטים, מציצה, לחלץ חלקים, להשוות עם צורת סטנדרטים חושיים, צבע, ערך, כדי לקבוע את הסימנים של ה נושא ותופעה. כדי ליצור תמונה אמנותית ומבוטת, תפיסה אסתטית רגשית היא הכרחית, התפתחות היכולת של הילד להבחין באבטחה של צורות, צבע, פרופורציות ולהביע את יחסם ורגשותיהם.

1.5 סוגים של פעילויות יפות

בגן הילדים, פעילויות חזותיות כוללות סוגים אלה של כיתות כמו ציור, דוגמנות, applique ועיצוב. לכל אחד מהמין הזה יש יכולות משלה במיפוי ההופעות של הילד על העולם מסביב. לכן, המשימות הכלליות מול פעילויות חזותיות מוגדרות בהתאם למאפיינים של כל מינים, מקוריות של חומר וטכניקות של עבודה עם זה.

ציור הוא אחת הפעילויות האהובות על ילדים, נותן מקום נהדר לביטוי של הפעילות היצירתית שלהם. דפוסי הציורים יכולים להיות מגוונים. החבר'ה מציירים את כל מה שמעניין אותם: פריטים בודדים וסצנות מהחיים שמסביב, גיבורים ספרותיים ודפוסים דקורטיביים, וכו 'זה זמין לשימוש מוצרי ציור אקספרסיבי. לכן, הצבע משמש להעברת דמיון לאובייקט האמיתי, כדי לבטא את היחסים ציור אובייקט האובייקט ובתוכנית דקורטיבית. לאחר שליטה על שיטות קומפוזיציות, הילדים הם לגמרי עשירים כדי להציג את הרעיונות שלהם במגרש עובד.

עם זאת, המודעות ואת מאסטרינג טכני של טכניקות ציור הם קושי למדי עבור ילד קטןאז המורה חייב להתקרב לנושא העבודה בתשומת לב רבה.

בגן הילדים, משמש בעיקר עפרונות צבעוניים, צבעי מים וגואש, שיש להם יכולות חזותיות שונות.

עיפרון יוצר טופס ליניארי. במקביל, חלק אחד מזוהה בהדרגה, פרטים שונים מתווספים. ואז התמונה הליניארית צבועה. רצף כזה של יצירת תמונה מאפשר את הפעילות האנליטית של חשיבתו של הילד. ציור חלק אחד, הוא זוכר או רואה בעין, על איזה חלק צריך לעבוד עוד יותר. בנוסף, קווי מתאר ליניארי מסייעים בציור הדפוס, המציג בבירור את גבולות החלקים.

בציור צבעים (גואש ואקוורל) טפסים הולכים מתוך נקודה צבעונית. בהקשר זה, צבעים הם בעלי חשיבות רבה לפיתוח תחושת הצבע והצורה. הצבעים קל להעביר את העושר צבע של החיים הסובבים: שמים ברורים, שקיעה וזריחה, ים כחול, וכו 'בביצוע עפרונות, נושאים אלה של גידולי עבודה נדרשים, דורשים מיומנויות טכניות מפותחות היטב.

תוכנית הגן מגדירה את סוגי החומרים הגרפיים לכל קבוצת גיל. עבור קבוצות בכירות והכנה, מומלץ גם להשתמש בעיפרון פחם, עפרונות צבעוניים, פסטל, סנגינה. חומרים אלה מרחיבים את היכולות החזותיות של ילדים. כאשר עובד פחם ו sanguine, התמונה מתקבלת על ידי צבע אחד, אשר מאפשר לך להתמקד בטופס ואת שידור של האובייקט. רדוד צבעוני מקל על הציור של משטחים גדולים וצורות גדולות; פסטל מאפשר להעביר מגוון של גוונים של צבע.

המקוריות של הדוגמנות כאחד מסוגי הפעילות החזותית היא שיטת נפח תמונות. הדוגמנות היא סוג של פיסול, הכולל עבודה לא רק עם חומר רך, אלא גם עם מוצק (שיש, גרניט, וכו ') גן ילדים זמינים לשלוט בטכניקות של עבודה רק עם חומרי פלסטיק רכים כי הם קל להשפיע על היד - חימר ופלסטיקיקינה.

ילדים עושים אנשים, בעלי חיים, מנות, תחבורה, ירקות, פירות, צעצועים. מגוון נושאים בשל העובדה כי הדוגמנות, כמו סוגים אחרים של פעילויות חזותיות, הוא בעיקר מבצע משימות חינוכיות, מספק את הצרכים הקוגניטיביים והיצירתיים של הילד.

הפלסטיות של החומר ואת נפח הצורה המתוארת לאפשר לגיל הרך כדי לשלוט כמה טכניקות טכניות במודל ולא בציור. לדוגמה, שידור התנועה בדמות הוא משימה מורכבת הדורשת למידה ארוכת טווח. במודל, הפתרון של משימה זו הוא קל. הילד הראשון מפסיק את האובייקט במצב סטטי, ולאחר מכן מכופף את החלקים שלה בהתאם לעיצוב.
העברת יחסים מרחביים של אובייקטים במידה היא גם פשוטה - אובייקטים כמו ב החיים האמיתיים, להרכיב אחד עם השני, קרוב יותר ממרכז ההרכב. את השאלות של לקוחות פוטנציאליים במודל פשוט מוסרים.

האמצעים העיקריים ביצירת תמונה בדוגמנות הוא העברת הצורה בתפזורת. צבע משמש מוגבל. זה בדרך כלל צבוע על ידי אותם עבודה כי יושלם לאחר מכן במשחקי ילדים.

המקום המרכזי בכיתות הוא lugging הוא חימר כמו חומר הפלסטיק ביותר. מבושל היטב, זה מושפע בקלות על ידי ילד בן 2-3. עבודות חרס מיובשות ניתן לאחסן במשך זמן רב. Plasticine יש יכולות פלסטיק קטנות יותר. זה דורש חימום מראש, בעוד במצב מחומם חזק, הוא מאבד את הפלסטיות, מקלות לידיו, גרימת תחושות עור לא נעימות. לגיל הרך לעבוד עם פלסטלינה בעיקר מחוץ לשיעורים קבוצתיים.

בתהליך של כיתות, ילדים מקבלים צורות פשוטות ומורכבות של פריטים שונים, חלקים וצלליות אשר הם נחתכים ומודבקים. יצירת תמונות צללית דורשת עבודה נהדרת של מחשבה ודמיון, שכן צללית אין חלקים כי לפעמים הסימנים העיקריים של הנושא.

כיתות appliqué לתרום לפיתוח של רעיונות מתמטיים. לגיל הרך מכירים את השמות והסימנים של הצורות הגיאומטריות הפשוטות ביותר, מקבלים מושג על המיקום המרחבי של האובייקטים וחלקיהם (משמאל, נכון, בפינה, במרכז וכו ') וערכים (יותר, פחות). מושגים מורכבים אלה מתעכלים בקלות על ידי ילדים בתהליך של יצירת דפוס דקורטיבי או בתמונה של האובייקט בחלקים.

בתהליך של שיעורים, בגיל הרך לפתח תחושה של צבע, קצב, סימטריה וטעם אמנותי נוצר על בסיס זה. הם לא צריכים לעשות צבעים עצמם או לצייר את הטופס. על ידי מתן נייר בחורים צבעים שונים וגוונים, הם מביאים את היכולת לבחור שילובים יפים.

עם מושגים של קצב וסימטריה, ילדים כבר מכירים בגיל הצעיר בעת הפצת אלמנטים של דפוס דקורטיבי. שיעורי היישומים מלמד ילדים לארגון העבודה המתוכנן, אשר חשוב במיוחד כאן, שכן בצורה זו של אמנות, רצף של חלקים מצרפים חשיבות רבה כדי ליצור את הרכב (צורות גדולות מודבקות, אז את החלקים; בעבודות סצינה - הראשון הרקע, אז את התוכנית השנייה פריטים, לערער על ידי אחרים, ותחום האחרון של התוכנית הראשונה).

ביצוע תמונות מתקדמות תורם לפיתוח השרירי היד, תיאום תנועות. הילד לומד למספריים צורות כראוי, מפנה את דף הנייר, משחרר את הצורה על סדין במרחק שווה אחד מהשני.

תכנון מחומרים שונים יותר מסוגים אחרים של פעילות חזותית קשורה למשחק. המשחק לעתים קרובות מלווה את תהליך התכנון, ואת מלאכת יד שנעשו על ידי ילדים משמשים בדרך כלל במשחקים.

בגן הגנים ליישם סוגים כאלה של עיצוב: מ חומר בניין, קבוצות של מעצבים, נייר, חומרים טבעיים וחומרים אחרים.

בתהליך של עיצוב, בגיל הרך לרכוש ידע מיוחד, מיומנויות ומיומנויות. בניית מחומר הבניין, הם מכירים צורות volumetric גיאומטריים, להכין רעיונות על הערך של סימטריה, שיווי משקל, פרופורציות. בעת עיצוב נייר, ידע ילדים של דמויות מטוס גיאומטריות, מושגים על צד, פינות, מרכז, מוגדרים. החבר 'ה מקבלים את השיטות של שינוי טפסים שטוחים על ידי גמיש, קיפול, חיתוך, הדבקה נייר, וכתוצאה מכך חדש צור נפח.

עבודה עם חומרים טבעיים אחרים מאפשר לילדים להראות את היכולות היצירתיות שלהם, לרכוש מיומנויות חזותיות חדשות.

עבור עבודת עיצוב, בדרך כלל בשימוש צורות מוכן, חיבור אילו ילדים מקבלים את התמונה הרצויה. כל סוגי העיצוב תורמים לפיתוח חשיבה בונה ויכולות יצירתיות של ילדים. ילד חייב להציג את האובייקט שנוצר מראש (נפשית או על בסיס המדגם הקיים), צורת חלקיה, נפשית, לנסות על הטופס מוכן, כדי לזהות את התאמתם ולאחר מכן להשתמש (כדי לחבר חלקים נפרדים , להוסיף פרטים, אם נדרש - כדי להחיל צביעה). תהליך מורכב של יצירת חשיבה קונסטרוקטיבית דורש הדרכה קשובה וברורה מן האספקט. כל סוגים נחשבים של פעילויות חזותיות קשורות קשר הדוק. חיבור זה מתבצע בעיקר באמצעות תוכן העבודה. נושאים מסוימים נפוצים לכל המינים - תמונה של בתים, תחבורה, בעלי חיים וכו 'כך, אם בגיל הגן של קבוצות בכירות או הכנה במהלך הדוגמנות או appliqués תיארו ארנבת, אז הידע שנרכש בכיתות אלה על צורתו, גודל, היחס בין חלקים הם יכולים להשתמש בסצינה ציור ללא הפעלת הדרכה מיוחדת. במקביל, חשוב לקחת בחשבון אם בגיל הגן הבעלים של הטכניקות החזותיות והטכניות הדרושות לעבודה זו - היכולת לצייר צורות מעוגלות, אובייקטים מיקום על הסדין.

היחסים בין סוגים שונים של פעילות חזותית מתבצע על ידי מאסטרינג בעקביות תנועות פורמטיות בעבודה עם חומרים שונים. אז, היכרות עם הצורה מעוגלת עדיף להתחיל עם הדוגמנות, שם הוא נתון נפח. ב Appliqués, הילד פוגש את צורת המטוס של המעגל. הציור יוצר מתווה ליניארי. לכן, בעת תכנון העבודה, המחנך חייב לחשוב ביסודיות, השימוש בחומר לאפשר לילדים במהירות ובקלות לשלוט במיומנויות התמונה. הידע שנרכש על ידי גן ילדים בכיתות בסוג אחד של פעילות חזותית ניתן להשתמש בהצלחה בכיתה של סוגים אחרים של עבודה ועם חומר אחר.

ב ' 1.6 הערך של הפעילות החזותית לפיתוח מקיף של ילדים

כיתות על פעילויות חזותיות, למעט מילוי משימות חינוכיות, הן אמצעי חשוב לפיתוח מקיף של ילדים. הדרכה ציור, דוגמנות, appliqués, עיצוב תורם לחינוך הנפשי, המוסרי, האסתטי והפיזתי של בגיל הרך.
פעילות טובה קשורה קשר הדוק לידע של החיים הסובבים. בתחילה, זהו היכרות ישירה עם המאפיינים של חומרים (נייר, עפרונות, צבעים, חימר וכו '), הידע של החיבור עם התוצאה שהתקבל. בעתיד ממשיכה הילד לרכוש ידע על הפריטים שמסביב, של חומרים וציוד, אך האינטרס שלו בחומר יהיה בשל הרצון להעביר את מחשבותיהם, הופעותיהם של העולם ברחבי העולם.
על ציור ציור עבור פיתוח מנטלי. מ. קלינין כתב: "מי שלמד והוא רגיל לצייר, מתאים במיוחד לכל נושא חדש. הוא יכה בצד אחר, שואב פריט כזה, ויהיו לו תמונה בראשו. וזה אומר שהוא יחדור עמוק יותר לתוך עצם המהות של הנושא ".

כדי לתאר כראוי את הנושא, אתה צריך להיות רעיון ברור של זה, כלומר לראות את המאפיינים האופייניים של הנושא, היחס שלהם אחד עם השני, צורה, צבע. הגן הצעיר בציוריו מקצה רק כמה סימנים בהירים שאינם חיוניים. לדוגמה, ציור אדם, ילדים לפעמים מתארים משקפיים, כפתורים על שמלה לא קיימת, בהתחשב בהם את הפרטים העיקריים. כתוצאה מהאימון ממוקד, הילד מתחיל להקצות את הדבר העיקרי, משמעותי בתואם.

בתהליך של פעילויות חזותיות, ייצאו המייצגים החזותיים של הילדים על הפריטים שמסביב ומעמיקים. ציור ילדים לפעמים מדברים על המצגת הלא נכונה של הילד על הנושא, אבל בציור, הדוגמנות לא תמיד אפשרית לשפוט את נכונות הרעיונות של הילדים. הכוונה של הילד היא רחבה יותר עשירה יותר מאשר ההזדמנויות הציוריות שלה, שכן התפתחות הרעיונות מוקדמת לפיתוח מיומנויות ויזואיות ומיומנויות. בנוסף, לפעמים בגיל הרך לשבור בכוונה את גודל הצבע של התמונה, מנסה להעביר שלהם גישה רגשית אל האובייקט. לכן, הילד מגביר את הגדלים של המפקד הולך קדימה של החיילים כדי להראות את משמעותו; פריטים מועדפים צבע בצבעים בהירים, וכו 'כדי להבטיח כי הילד יכול להשתמש באופן עצמאי את המיומנויות שנרכשו בעת ציור אובייקט יחיד בתמונה של מספר הומוגני, זה אמור להיות מסוגל להכליל, לפעול עם מושגים. נכון לעכשיו, שאלת המוזרויות של פיתוח חשיבתו של הילד בשל פעילויות שונות נלמדו למדי. בגיל הגן, בנוסף לצורות חשיבה ויזואלית הקשורות ישירות לתהליך של עבודה מעשית, רמה גבוהה יותר של חשיבה היא גם - בצורת חזותית. ילד המבוסס על פעולות נפשיות יכול להציג את התוצאה של עבודתו ולאחר מכן להתחיל לפעול.

התפתחות החשיבה החזותית מתרחשת בתהליך הלמידה. מחקר המורה המפורסם נ 'פ' Sakulina הראה כי מאסטרינג מוצלח של התמונות ואת יצירת תמונות אקספרסיביות דורשים לא רק רעיונות ברורים על אובייקטים בודדים, אלא גם להקים קישורים להופעת הנושא עם מטרתו למספר אובייקטים או תופעות. לכן, לפני תחילת התמונה, ילדים לפתור משימות נפשיות המבוססות על המושגים שלהם, ולאחר מכן מחפשים דרכים ליישם משימה זו. הילד של עידן קדם-בית הספר הבכיר הוא מסוגל ליצור תמונות כאלה אמיתיות ופנטסטיות שהוא חשאי לא תופס. מחקרים שנעשו לאחרונה בתחום זה מראים כי העיקרון הפיגורטיבי ציורי ילדים כבר בא לידי ביטוי בגיל הגן הצעיר בעבודה החינוכית המתאימה (ראה ט 'קזאקוב "צבע גן ילדים", מ', 1971). מחקר V. א Yezikeva מראה כיצד התמונה שנוצרה על ידי ילדים 5-7 שנים משתנה בקשר לרכישת ניסיון ולהגדיל את הפעילות הנפשית בתהליך של יצירתיות.

פעילויות יפות קשורות קשר הדוק לפתרון בעיות של חינוך מוסרי. חיבור זה מתבצע באמצעות שמירה על עבודת ילדים, תיקון גישה מסוימת למציאות הסובבת, וחינוך בילדים של תצפית, התמדה, פעילות, עצמאות, יוזמות, מיומנויות להקשיב ולבצע את המשימה, להביא את העבודה החלה ל סוֹף.

החיים הסובבים מעניקים לילדים רישומים עשירים, אשר משתקפים אז בדרגותיהם, בקשות, וכו 'בתהליך הדימוי, היחס לתואר מתואר, שכן הילד שוב חווה את הרגשות שחוו בתפיסה של זה תופעה. לכן, לתוכן העבודה יש \u200b\u200bהשפעה רבה על היווצרות אישיותו של הילד.
נ 'ק' Krupskaya כתב: "יש צורך לעזור לילד דרך אמנות עמוק יותר כדי להבין את המחשבות והרגשות שלו, לחשוב בבירור עמוק יותר להרגיש; יש לסייע לילד הוא הידע של עצמו כדי להפוך את עצמו אמצעי לדעת אחרים, אמצעי להתכנסות קרובה יותר עם הצוות, אמצעי דרך הצוות לגדול יחד עם אחרים וללכת יחד לגמרי לגמרי, מלא חוויות עמוקות ומשמעותיות ".

חומר עשיר לחוויות מוסריות ואסתטיות מעניק לטבע: שילובים בהירים של צבעים, מגוון צורות, היופי הגדול ביותר של תופעות רבות (סופת רעמים, לגלוש ימי, סופה, וכו ').

פעילות עדינה מסייעת לאחד את הרעיון של עבודתם של אנשים, את חייהם. לדוגמה, היכרות עם העיר, החבר 'ה מציירים את הרחוב שבו בבית לעמוד בשורות דקות, על המדרכה בכיוונים שונים, אבל במכונות נעות קפדנות, אנשים נעים לאורך המדרכות. בציורי העלילה משקפים ילדים בהופעותיהם של מבנים חדשים, מתארים תהליכי עבודה שונים.

את appliqués של לגיל הרך לעשות דפוסים דקורטיביים של ירקות, פירות, צבעים. המורה בכיתות בנושאים אלה מספר לא רק על העיצוב, את הצורה של תמונות של אובייקטים, צבע שלהם, אלא גם על העבודה הגדולה, אשר צריך לבזבז אדם לבניית מבנים חדשים, גידול מוצרים חקלאיים, וכו ' זה מרחיב באופן משמעותי את הקריאות של הילד העבודה האנושית, תורם לחינוך העבודה של הגן.

בתהליך של ציור, דוגמנות, בעיצוב תכונות אישיות חשובות כאלה, כפעילות, עצמאות, יוזמה, שהם המרכיבים העיקריים של פעילות יצירתית נוצרים. הילד נוטה להיות פעיל בהתבוננות, ביצוע עבודה, כדי להראות עצמאות ויוזמה בחשיבה של התוכן, בחירת חומרים, השימוש באמצעים שונים של אפוריות אמנותית. חשוב באותה מידה הוא חינוכית של תכליתיות בעבודה, היכולת להביא אותו עד הסוף. יש לשלוח את כל הטכניקות המתודולוגיות המשמשים את המחנך להיווצרות תכונות מוסריות אלה.

בתהליך של פעילות חזותית, תחושה של שותפות, סיוע הדדי הוא גדל בגני ילדים. עבודה על התמונה, ילדים לעתים קרובות לפנות אחד לשני לקבלת ייעוץ, עזרה. בסוף השיעורים מתבצע ניתוח קולקטיבי של עבודת ילדים, התורמת להקמת הערכות אובייקטיביות של רישומיה ורישומי החברים.

במקרים מסוימים, עבודתם של בגיל הרך מאורגנת כיציאה קולקטיבית של משימה, בתהליך של מיומנותם מורמת יחד, מתואמת, לבוא לעזור זה לזה.

פעילות טובה היא בעלת חשיבות רבה בפתרון בעיות חינוך אסתטימאז בטבע היא פעילות אמנותית.

חשוב לילדים לחנך גישה אסתטית כלפי הסביבה, היכולת לראות ולהרגיש את נפלא, לפתח טעם אמנותי ויכולות יצירתיות.

היחס בין ילד בן 2-3 למציאות שמסביב מאופיין על ידי פירוק לא מספיק של החושים שנגרמו. הגנרן מושך את הכל בהיר, נשמע, זז. בדחף זה, כאינטרסים קוגניטיביים, וגישה אסתטית לאובייקט, המתבטא הן בפסקי הדין המשוערים על התופעות הנתפסות ובפעילותם של ילדים. לעתים קרובות, הגן הצעיר נותן הערכה חיובית לכל מה שהוא אטרקטיבי, אהוב בשבילו, מבלי לקחת בחשבון יתרונות אסתטיים. לדוגמה, צעצוע ישן, הילד רואה את היפה ביותר, כפי שהוא משמש לעתים קרובות במשחק. ההערכה הגבוהה של ילדים גם לקבל צבוע בהיר, צעצועים דינמיים שיש משטח חלק או רכה, וכן הלאה.

הילד של הגן הבכיר לגיל במודע מקצה את התכונות האסתטיות של פריטים. בתשובותיו לשאלה: "למה זה יפה?" - מוטיבציה שולטת, המציינת את התכונות האסתטיות של אובייקטים: פרופורציה לידידותי של צורות volumetric, העושר של גוונים צבעוניים.

פעילות טובה משחקת תפקיד גדול בחינוך של רגשות אסתטיים של הגן. הפרטים של תרגול ציור, דוגמנות, appliqué, עיצוב מספק הזדמנויות רבות לידע של היפה, לפיתוח של עמדות אסתטיות רגשית למציאות. אמנות קנס מראה אדם בעולם של היופי הקיים, יוצר את אמונתו, משפיע על התנהגות.

לפיתוח מוצלח, לגיל הרך של רגשות אסתטיים, ייתכן שהמורה מביא בחשבון את המורה לקחת בחשבון את המידה שבה המשימה אחראית על האינטרסים של ילדים, נטיותיהם, לוכדת אותם מבחינה רגשית.

חשוב מאוד במהלך ההסבר של המשימה במיוחד כדי לחשוף את התוכן האסתטי של אובייקט התמונה. יתר על כן, המורה חייב לספר בצורה רגשית, אקספרסיבית באובייקט או בתופעה של אלמנטים. אם המחנך, לשים אובייקטים צבועים בהירים כאופי לציור, ינתח את הניתוח שלהם על ידי קול משותף, אפילו לא ימצאו מילים המבטאות בהירות, צבעוניות, היתרונות של הטבע, אז הרגשות של ילדים לא יושפעו, הם יהיה בשלווה "לצייר" הציורים שלהם מראה עניין מיוחד המתואר ואת עבודתו.

כדי לתקן רגשות מוסריים, העמקת החוויות האסתטיות נחוצה בתהליך של יצירת גישה רגשית ספציפית. לדוגמה, כאשר ציור על הנושא "אביב" הוא טוב להשתמש בשיר על האביב, האזנה P. I. Tchaikovsky "עונות".

פעילויות יפות תורמות לפיתוח היכולות היצירתיות של ילדים, אשר אפשרית רק בתהליך הטמעה ויישום מעשי של ידע, מיומנויות ומיומנויות.

טיפול בפיתוח של יכולות אמנותיות, המורה צריך לדעת את הרגעים כי הם גורמי תמריצים ראשונים של משיכת תשומת לב, האינטרס של ילדים כדי לצייר, דוגמנות וכו 'אחד הגורמים האלה הוא לעתים קרובות את החוויה הרגשית העמוקה של הילד כאשר לתפוס את הנושא או התופעה - תמונות בהירות, ספרים, צעצועים, נוף חגיגי. חוויה רגשית תתקשר לילד את הצורך לספר לאחרים על תופעה זו או אחרת ולהראות לו אמצעים חזותיים. יצירת ציור, הילד שוב חווה את המעלית הרגשית שהיתה נוכחת במהלך התבוננות. הוא חווה תענוג גדול מתהליך הציור. לילד יש רצון לצייר כל יום ולתואר בציור כל מה שרואה בסביבה.

לעתים קרובות הדחף לביטוי העניין בפעילות החזותית מצפה ציור או עוסקת בדוגמנות, בעיצוב. תהליך יצירת תמונות למבוגרים בציור, דוגמנות, ציור עושה רושם בל יימחה על ילדים, גורם להם רצון לנסות את כוחם. וכמו ב 'ו' יוהנסון מציין: "היכולות של האדם מחכים רק לדחיפה, כך שאדם הרגיש בבירור את ייעודו".

השפעה רבה על פיתוח היכולות האמנותיות של הילד מסופקת על ידי דוגמה אישית, עזרה, המציגה את ההסבר של המורה.

הילד של גיל הגן הבכיר זמין להבנת כספים אקספרסיביים רבים המשמשים את האמן. לדוגמה, באיורים של "שלג מיידן" אגדה, האמן א 'פקטום מדגיש את התמונה של שלג מיידן עם צבע - כל האנשים סביבו ופריטים יש צבע אמיתי, בעוד מיידן שלג מתואר בכחול. טכניקה כזו מסייעת להדגיש את רוך, שבריריות, נהדר. ילדים יכולים להבין כי תמונה נהדר דורשת מיוחד pineforms, צבעים.

כמו כן, בתמונות, ילדים מקבלים טכניקות קומפוזיציות שונות לבניית תמונה - העברת התוכניות הראשונות והשנייה, הבחירה של פורמט, וכו '

בפעילויות החזותיות של ילדים לפתח את היכולות היצירתיות שלהם, שהיא אחת המשימות החשובות של חינוך אסתטי.

הארגון והציוד של המעמדות צריך גם לתרום לחינוך אסתטי של ילדים. קודם כל, ניקיון, סדר, הסדר מסודר של חומרים צריך להיות ציין: עפרונות הם מושחז בקפידה, הנייר הוא לחתוך עם גיליונות חלקים, החימר של ההורדה בצורה מסוימת (בלון או רולר), וכו 'אביזרים חייב להיות מפורקת על השולחנות, כך שזה נוח וקל להשתמש בהם. מגשים עבור צבעים או חיתוך נייר, משקפיים עם עפרונות או מברשות צריך להיות מסודרים להפליא. מצב כזה יגרום לגיל הרך לעסוק בגיל הרך, הם ינסו לשמור ולתחזק יופי וסדר.

מדריכים חזותיים חייבים להתבצע ברמה אמנותית גבוהה.

כל סוגי הפעילויות החזותיות עם הארגון הנכון יש השפעה חיובית על התפתחות פיזית יֶלֶד. הם תורמים להעלות את סך הכל צליל חיוני, יצירת מצב רוח עליז, עליז.

ערך רב עבור ציור ודוגמנות יש חזון. כדי לצייר, לחתוך את הנושא, לא רק כדי לראות אותו ולגלות. דמותו של האובייקט דורשת מושג ברור של צבעו, צורתו, העיצוב שציירה ניתן להשיג כתוצאה מתצפיות ממוקדות ראשוניות. בעבודה זו, תפקידו של המנגנון החזותי חשוב במיוחד.

בתהליך של פעילויות חזותיות, הזיכרון החזותי של הילד נוצר באופן פעיל. ידוע, זיכרון שפותח היא משמשת תנאי מוקדם לידע המוצלח של המציאות, שכן עקב תהליכי זיכרון, שינון, הכרה, שכפול של אובייקטים ידע ותופעות, לאחד חוויות העבר.

יצירתיות מצוינת אינה ניתנת לזיהוי מבלי להפעיל את תמונות הזיכרון ואת המצגות של הילד, שהושגו ישירות בתהליך של ציור, דוגמנות וכו 'המטרה האולטימטיבית עבור הילד הוא ידע כזה של הנושא כי ייתן את ההזדמנות להחזיק את היכולת באופן חופשי לחלוטין לתאר את זה במצגת.
כיתות ציור, דוגמנות, appliqué, עיצוב לתרום לפיתוח יד של הילד, במיוחד השרירים של מברשות ואצבעות, אשר כל כך חשוב מכתב למידה נוספת בבית הספר.

מיומנויות עבודה שנרכשו על ידי ילדים בתהליך של פעילות חזותית גם לפתח את היד ואת העין של הילד והוא יכול לשמש סוגים שונים של עבודה.

במהלך השיעורים, הנחיתה ההכשרה הנכונה מיוצרת, שכן הפעילויות החזותיות קשורות כמעט תמיד למצב סטטי ותנוחה מסוימת.

לפיכך, שיעורים של אמנות חזותית הם אמצעי חשוב לפיתוח מקיף של ילדים.

בקביעת המשימות של למידה וציור של תוכנית עבור פעילויות חזותיות פדגוגיה לגיל הגן מדובר במשימות הנפוצות של השכלה הקומוניסטית, תוך התחשבות בפיתוח היכולות האמנותיות של ילדים בגיל הגן והפרט של נושא ההכשרה - אמנות חזותית.

המטרה העיקרית של הכשרה של פעילויות חזותיות היא פיתוח של יכולות יצירתיות של ילדים.

ההופעות שהתקבלו על ידי ילדים מהחיים הסובבים הן התוכן העיקרי של פעילות זו. במהלך הדימוי, הילד קבוע בגישה מסוימת הידע המתואר, מחודד ונרכש של הסביבה. במהלך השיעורים, ילדים לרכוש מיומנויות ומיומנויות בעבודה עם חומרים שונים, יש להם את היכולת להשתמש בצורה יצירתית מיומנויות אלה בתהליך של אובייקטים תמונה ותופעות המציאות.

טכניקות הדרכה המשמשים את המחנך נועדו להפוך את התהליך של ילדים עובדים עם חומרים חזותיים ממוקד, מלא פלדה, יעיל.

פרק ב. . פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן באמצעות טכנאי אמנות לא מסורתיים.

2.1. שיטות לימוד יכולות יצירתיות בילדים בגיל הגן הבכיר.

בפרק זה, טכניקות אבחון התמקדו בגן הישן ישמשו כדי לזהות את התפתחות היכולות היצירתיות והאינדיקטורים שלהם לפיתוח של דמיון ויכולות יצירתיות. בדיקות אלה יסייעו לזהות את התכונות של הנפש של ילד אחד, או להמציא קבוצה של ילדים. יש להם מבנה לא מסובך, נתפסים בקלות על ידי ילדים בעלי עניין.

בעת קביעת רמת הפיתוח של יכולות יצירתיות, בדיקות המוצעות על ידי המחבר E.P. טורנטים.

מבחן №1. : "דמות לא גמורה" א 'טרנזה היא לא מילולית ומכסה פרמטרים כאלה של חשיבה כמו שטף, דיוק, דמיון ומקוריות. המבחן נועד להעריך את היכולות של ילדים בגילאי 5 ומעלה. הבדיקה מספקת לביצוע משימות נבדקות כגון עיצוב תמונות, השלמת התמונה, השימוש בקווים מקבילים או מעגלים של קומפילציה תמונה.

מטרת המבחן א 'עמ' טרנזה על חשיבה יצירתית עדינה היא מחקר של היכולות היצירתיות של ילדים של גיל הגן הבכיר, כולל פרמטרים, כגון שוטפות (קלילות), גמישות, מקוריות ודיוק של חשיבה, כמו גם דמיון.

משימה. לנתח את המחקרים על היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן הבכיר (חשיבה, שוטפות, דיוק, דמיון ומקוריות).

חומר: 1) גיליון נייר עם מתאר תמונה 10 (יישום מס '), עיפרון פשוט או שחור

הנושא הוצע:

מכל מתאר, אתה יכול לתאר תמונות שונות באמצעות פריטים נוספים.

תוצאות דירוג:

בעת פירוש הנתונים שהתקבלו, תשומת הלב משולמת לשטף, גמישות ומקוריות של התגובות שהתקבלו. גמישות קשורה למספר הכולל של התשובות. מספר מקסימלי של נקודות - 3, מינימום - 0.

גמישות מוערכת על ידי מספר הקטגוריות המשמשות בתוכן הציורים. כישלון - 0, מקסימום - 3 נקודות. מקוריות של קטגוריות שונות נאמדת בנקודות: 1 - בעלי חיים, מזון, הובלה; 2 - צעצועים, בן אדם; 3 - גיבור של אגדות, בגדים, ציפורים, צמחים; 4 - רהיטים, דגים; 5 - חרקים, טכניקה; 6 - פריטי שירותים, מנורות, כלי נגינה, אביזרי פסטל.

אופי הציור צריך להיות משוכנע על ידי קווי המתאר זהה ליד הראשי, הקובץ המצורף לנייר ללא ציור וציור.

מעוף עם מספר מינימלי של שורות שבהם הוא מכה שימוש מסורתי קונטור (מלפפון, שמש וכו ') - נקודה אחת. הציור מורכב מרכיבים נוספים הקשורים למתווה הראשי (אדם, סירה, הנתיב בגינה) - 2 נקודות. המתאר העיקרי הוא חלק בנושאים אחרים או בפירוט שלהם - 3 נקודות. התמונה מכילה מגרש מסוים, מבטאת כמה פעולות - 4 נקודות. הציור כולל מספר תמונות או פריטים שחושפים את הנושא שלו, שהוא כפוף למרכז סמנטי אחד המשויך לקשר הראשי - 5 נקודות.

כל הילדים חייבים להבקיע 6 - 9 נקודות; לאחר שקיבלו 1 עד 2 נקודות עבור שוטפות, גמישות, מקוריות ו -3 - 4 נקודות עבור אופי הציור. הנורמה אינה תלויה בגיל המשפיעה רק על השינוי בחומר הגירוי. עם מספר רב של נקודות (11 ומעלה), אנחנו יכולים לדבר על יכולות יצירתיות גבוהות של הילד, המחוננות שלה. ילדים הבקיע פחות מ 2 - 3 נקודות כמעט אין יכולות יצירתיות, אם כי הם יכולים להיות רמה אינטלקטואלית גבוהה.

מבחן מספר 2. : עבור המחקר של יצירתיות פיגורטיבית, הבדיקה "Doriving" E.P. טורנסה. זה יאפשר לך לחקור את הפרמטרים של חשיבה יצירתית.

חומר: הנושא מוצע גיליון נייר עם שתי שורות של תמונות מתאר זהות (2 שורות של 4 ספלים) (נספח מס ') ולבקש לבוא ולהציג כמו פריטים רבים ודברים ככל האפשר.

הערכה של תוצאות: כל רעיון חדש נאמד בנקודה אחת (0 נקודות - סירוב של עבודה).

סיכום

כדי סוגי יכולות.

יכולות נפשיות כלליות מחולקות ליכולות קוגניטיביות ויצירתיות. V. N. Druzhinin היכולות הכלליות מחלקים את האינטלקט (יכולת לפתור), למידה (היכולת לרכוש ידע) ויְצִירָתִיוּת (במושגים אחרים, יש הגדרה נוספת) - יכולת יצירתית כללית (טרנספורמציה ידע). יש לומר על העמדות הקיימות של יצירתיות, כחלק בלתי נפרד (כל) של מחוננים, הנקבעת כעל פיתוח גבוה של כל יכולות. בספרות המודרנית על הפסיכולוגיה של מחוננות, מגמה מתבוננת, מצד אחד, לתיחום מינים שונים מחוננות (ביניהם - יצירתיים), ומצד שני - לחיפוש אחר המבנה הכללי.

http://www.bestreferat.ru/referat-137147.html.

חשוב שהגנרן בגן ובמשפחה הקיפו את פריטי אמנות דקורטיביים ויישומים, יצירות אמנות.

דמותו של ילד (עם מערכת היחסים של המין שלה) הופכת סינתטית, שכן הילד בו זמנית משתמש בשיטות שונות של צבע, אקספרסיביות פלסטיק בעת יצירת קומפוזיציות משלהם של סיפור או אופי דקורטיבי.

ניתן לומר כי תהליך היצירתיות החזותית של הילדים רוכשת את אופי פעילות התכנון. הילד מוגבל באמצעי שידור דמות אמנותית. לכן, הקשר של מינים של פעילות חזותית יש צורך, שבו הילד יש את הזכות לבחור את האמצעים האקספרסיביים ביותר בעת יצירת תמונה ספציפית. לכן, חשוב לתת לילדים את ההזדמנות להראות את היכולות שלהם, ליישם רעיונות יצירתיים.

לכן, הבסיס להתפתחות האמנותית והיצירתית של הילד באמצעות אמנות חזותית והפעילות החזותית הן: עמדה אישית של הילד, הרצון לבטא את עצמם;

פיתוח של יכולות אינפורמטיבי (במבנה שלהם כולל תגובה רגשית, סנסורי, דמיון יצירתי, צבע, צורה, הרכב, מיומנות ידנית);

יצירת תמונה אמנותית - היחס האישי של הילד, תגובה רגשית, אישור עצמי, הבחירה וההעדפה של אמצעי הבעה (סניק, גרפיקה, פלסטיק, דקורטיבי - צללית); חיבורי הקישוריות בדרכים שונות ואת הבחירה שלהם של ילדים;

הפעילות המשותפת של המבוגר והילד לוקחת את אופי הציצה, אשר בכל שלב הגיל נושאת את תפקידה (תפקיד פעיל יותר של יצירה בשלבים הראשונים והשינוי הדרגתי בתוכן שלה בשלבים הקשורים לגיל, מתי המורה מקבל את תפקיד היועץ, שותף). בכלל שלבי הגיל, המיקום האישי של הילד נשאר המוביל הראשי, והמורה חייב לקחת אותה בחשבון.

מערכת השיעורים עם ילדים בגיל הרך לפעילויות חזותיות נועדה ללימוד ילדים לפי תמונה של אובייקטים וסביבות תופעות, השתמשו עבור מיומנויות ויזואליות אלה, השימוש באמצעים במחיר סביר של ביטוי בעת יצירת תמונה ופיתוח של יצירתיות אמנותית לילדים.

פעילות גבעת הגן מבוססת על האחדות והקשר של שלושה סוגים: ציור, דוגמנות, יישומים התורמים לילדים ביעילות רבה יותר עם כל הפעילויות הללו, וכן את ההתפתחות האסתטית החמה ביותר של ילדים.

האפקטיביות של הכשרה, וכתוצאה מכך, התפתחות היצירתיות של הילדים והחינוך המקיף של ילדים בגן תלוי במספר תנאים. ראשם: בניית תהליך למידה בהתאם לתוכנית, שיטות למידה מכוונות לילדים מאסטרינג על ידי כל מרכיבי הפעילות וההתיישבות.

המעבר לפדגוגיה של שיתוף פעולה, הפדגוגיה לפיתוח מאפשרת לפתח ביעילות את היכולות החזותיות של בגיל הרך. עבודת הפיתוח חשובה ליישם באופן מקיף. לדוגמה, היכרות של ילדים עם כל סוג של אמנות דקורטיבית ויישומית בקבוצות בכירות או הכנה ברבעון הראשון מתוכננת. בבלוק זה, היכרות עם יצירתיות עממית dymkovsky היא interrelated כל מיני שעשועים, כמו גם עבודה ראשונית בקבוצה.

אני רובע הקבוצה הבכירה

עבודה ראשונית

אפליקציות

צִיוּר

נושא: היכרות עם יצירתיות עממית dymkovsky

1. שקול אובייקטים איור
2. המורה סיפור
3. רישום הפינה ISO

הכללה נרחבת בתהליך הפדגוגי, את תשומת הלב המקסימלית וכבוד לעבודה יצירתית לילדים, שימוש נרחב בחיי הגן והעיטור של הגן, ממלא את חייהם של ילדים עם משמעות חדשה עבורם, יוצר את מצבם של טוב - להיות בשבילם. השוואת עבודתו, ילדים משוכנעים את היתרון של בדרך זו או אחרת, כך שהם מוכנים לחיפוש עצמאי אחר הציור הטוב ביותר של התמונה, וזה בתורו מכין ילדים לפעילות יצירתית, אשר נבדלים על ידי תו החיפוש. בהתבסס על העובדה שכל ילד צריך לספוג כמות מסוימת של ידע, מיומנויות ומיומנויות באופן מאורגן בכיתה ובפעילות חופשית עצמאית בהנחיית מורה, עובדים על הכרת ילדים עם פעילות אמנותית בגן מתבצע על פי המזימה:

בכיתות מאורגנות במיוחד עם תת-קבוצה של ילדים מתורמים, המשימות של מאסטרינג מיומנויות טכניות ויזואיות נפתרות, תוצאות היכרות עם העולם של אמנות משובחת מאוחדות.

צמצום מספר הציור פיצוי על ידי ארגון האימון של ילדים בתהליך של משחק בקבוצה עם מחנך, עם ילדים מחוננים על מעגל בעיצומו של סטודיו ופוגל מאחור בכיתות הפרט. כדי להבטיח את האחדות האורגנית של למידה ויצירתיות של ילדים, כיתות כוללות המינים הבאים פעילויות:

1. מראה חיצוני חומר חינוכי (בצורה של המשחק, שיחות, טיולים). הכנסת שיטות חדשות של פעילויות אמנותיות, חומרים חדשים באמצעות משימות יצירתיות שילדים מחליטים יחד עם המורה ובדיווחים, תורמים לפתרון של משימות אימון ומשימות.
2. עבודה מעשית עצמאית של ילדים, שהיא הבסיס בתהליך החינוכי. מטרתה היא יצירתיות. יְצוּר תמונות אמנותיות מתפתח בילדים את היכולת להכליל אותם, להוביל לאחדות, שלמות.
3. דיון בעבודות יצירתיות על ידי ילדים ומורה מסייע לילד לראות את העולם לא רק מנקודת המבט שלו, אלא גם מנקודת מבט של אנשים אחרים, לקבל ולהבין את האינטרסים של אנשים אחרים.

שיעורי תכנון, יש צורך לבחור עבור כל נושא אחד או אחר של עבודה, בהתחשב במורכבות ונפח וספציפיות של IzoStudiya.

לפיכך, את התערוכה של החומר יכול להיות מראש בקבוצה עם המחנך, ולאחר מכן להמשיך בכיתה באיזוסטודי, או להיפך.

לדוגמה, הנושא "קרקס" כדי לצייר אותו בצורה יצירתית, ילדים בקבוצה מספרים הרבה על הקרקס, במהלך שיחה, ילדים מחולקים על ידי ההופעות שלהם מן הקמפיין בקרקס, ליצנים, בעלי חיים עם מחנך , ולאחר מכן ילדים, מראה יצירתיות, ליצור עבודה - מקובל, לצייר, וכו '

בהתחשב במוזריות של נושא הכיתות ניתן להתקיים באמצע, והוא יכול גם באולם המוזיקלי. לדוגמה, אם התרגיל הוא הסופי בצורה של בידור. בעת הכרת עבודה עם ילדים בכיתות על הפעילות החזותית, חשוב לשים לב לפיתוח חברתי ורגשתי, לא רק להעברת ידע, רעיונות ומיומנויות לילד. חשוב לעורר את הביטוי של delicates של עצמאות ויצירתיות בפעילות החזותית.

תוצאות העבודה בכיוון זה צריכות להיות:

פעילות וילדים עצמאיים בפעילות חזותית;

היכולת למצוא דרכים חדשות לתמונה אמנותית;

היכולת להעביר את רגשותיהם בעבודות בעזרת אמצעים שונים של ביטוי.

הכשרה בפעילויות חזותיות נבנות כפעילות משחקי בעיות מרתקות, ומספקת את עמדת המטופל של הילד ואת הצמיחה המתמדת של עצמאותו ויצירתיותו.

כל הכיתות מתבצעות על פי קבוצות משנה ואינטגרטיביות. תהליך פדגוגי כולל גם מפגשים בודדים עם ילדים ולשיעורים עם ילדים מחוננים. עם ילדים מחוננים פעמיים בשבוע יכול להיות עבודה מעגל. בעיסוקי מעגל, ילדים מחוננים מקבלים מידע נוסף, עמוק יותר של התוכנית החזותית, והכי חשוב - אפשרות של יצירתיות בלתי מוגבלת נרכשת. בכיתה בין כל סוגי הפעילות החזותית - ציור, דוגמנות, appliqué, כמו גם עבודה דקורטיבית ויישומית - קשרים סגור מותקנים. הלמידה הילד בנויה כפעילויות משחקי בעיות מרתקות, ומספקת את המיקום הסובייקטיבי של הילד ואת הצמיחה המתמדת של עצמאותו ויצירתיותו.

פעילויות בתנאי סביבה פדגוגית מועשרת מאפשרת לילד לתפוס, סקרנות, לדעת את הסביבה ללא כפייה, שואפים ליצור תצוגה יצירתית של חרפה. אז, בכיתות, ילדים נופלים למצבים מעניינים שבהם אתה צריך לבוא עם מוצא החוצה. לדוגמה, ב

כיתות "ביקור המלך Pleatres" ילדים מחליטים לא לקבל בעיות מועטות להיכנס למדינה הקסם: לקפל את הדיוקן של המלך (מודל), יחד לבנות גשר מן הקשת, לפתור rebuses, וכו ' במהלך השיעורים, ילדים נשאלים שאלות: מה אתה חושב? ואיך היית עושה? ואיך אתה מדמיין, לתאר, וכו ' מתכוננים לשיעורים שלך, אנחנו כל הזמן חושבים, איך לעשות את זה ההכשרה של התמונה לא מעוררת את הבולים ולא מנע ילדים של ההזדמנות באופן עצמאי לתאר משהו?

ברור, ילדים ניתן ללמוד. אבל לא טכניקה אמנותית של מבוגרים, אבל חזון חדש, הבנה פלסטיק חדשה של שטח. אבל בהכרח לוקח בחשבון את תכונות הגיל שלהם. אנחנו רוצים כל ציור או ביצע עבודה כדי להיות מלא תוכן לא חינוכי, אבל ילדים, כך שהם משקפים את ההופעות של הילד, היחס שלו למה שהוא מתאר. לכן, בתרגיל על שעשוע, אנו מנסים לקחת תפקיד מרכזי למקורות פנטזיה, יצירתיות, עצמאות. על מנת שילדים רצוי למלא את משימת הלמידה, העבודה מתבצעת על היווצרות של מוטיבציה המשחקים. לדוגמה, סיפור בדיוני על הבעיות של אופי המשחק (באני, ליצן, וכו ') מתואר באופן משכנע ולעודד אותם לעזור להם. ראש - לגרום יחס טוב תווים המשחק, הרצון לעזור להם, ליצור מוטיבציה. חשוב לדעת אם ילדים רוצים לעזור לגיבור הנפלא, רק לאחר התשובה החיובית להמשיך בכיבוש. לדוגמה, בקשה קולקטיבית עבור Appliqué "ממלכת הפטריות", ילדים מסייעים ליערות העתיקים להרכיב את סל מלא של פטריות (לחתוך ולהדביק). חשוב מאוד שהתפקיד האצילי של העוזר והגנה של הילד החלש יכול להתבצע רק על ידי לימוד משהו חדש.

בדרך כלל, שיעורים נערכים על ידי מבנה כדי לסייע למקסם את כל המשימות.

בתחילת השיעורים נדרשת הכניסה הפסיכולוגית. זה יכול להיות מוסיקלי בצורה של הקשבה למוסיקה או שירים שירים, או ילדים בשקט לשקול את התמונה, בצורה של משחק, או לספר סיפור.

שלב II. אִינפוֹרמָטִיבִי:

1. שם נושא הכיתות ב טופס משחקיםמשימת ההדרכה מוגדרת או מצב בעייתי נוצר.
2. במהלך ההסבר או החזרה על המודלים והאלגוריתמים, דיאגרמות ועיצובים, פיתוח משחקים ותרגילים מוצעים (ראה נספח), אשר לא רק עוזר לזכור את תהליך התמונה, אלא גם מוביל ילדים למצב של הרמה יצירתית הרצון ליצור .

שלב III. גימור.

בסוף השיעורים מתקיים משחק, או אגדה, התחיל בתחילת השיעורים, וממחיש את עבודותיו של הילדים. יש השלמת לוגית של הבעיה שנוצרה בתחילת השיעורים. אתה יכול להוציא פריקה פסיכולוגית, בעקבות מצב הרוח של ילדים. לדוגמה, שירה שירים עליזים, לשמוע מנגינה כיף או רגוע כאשר שוקלים עבודה מוכנה. כאשר העבודה מוערכת רק חיובי, הערות נכונות אפשריות רק במהלך המבצע, לפעמים נובעת מהתו המשחק. נקודה חשובה בסוף השיעור היא מצב הרוח של הילד, מצבו הרגשי. כדי לגלות אם הילד אהב את הילד, אם הוא היה מרוצה מעבודתו, עבודתו. הוא מוריד את הכרטיס עם תמונה סכמטית של מצב הרוח ב"כיס הרוח ". והמחנך צריך לנתח את מצב הילדים הרגשי ולסקר מסקנות. נקודה חשובה במבנה השיעורים היא היישום אצבע התעמלות, הרפיה להרפיה שרירים, התקפות פיזיות. משחקים לפיתוח מיומנויות מוטוריות קטנות תרגילי מנוע חיקוי מהדהד עם נושא השיעורים לתרום לא רק לפריקה פיזית, אלא גם את הלמידה המקסימלית של החומר ופיתוח של יצירתיות. לדוגמה, בעת ביצוע מסע ליער האגדות של לוח המלך, אתה יכול להשתמש בתרגיל הבא. יחד עם ילדים קוראים שיר ולבצע תנועות:

אנחנו הולכים ליער הצפוף (הילדים עוברים את הסטודיו, מתפשטים ידיים

הענפים על הצדדים מתגרשים לצד, הופכים את הגוף

כולנו הולכים וללכת, שמאלה וימינה)

הענפים בצדדים מתגרשים.

בדרך יש לנו ביצה

השקיה הרגליים אינן ציד. (קפיצה על רגל אחת, או

הכל על הבליטות לקפוץ כן קפיצה משתנה הדקוק)

ואתה לא צריך גשר.

לפיכך, התנאים הדרושים לפיתוח יצירתיות אמנותית אצל ילדים הוא גישה יצירתית לארגון שיעורים עם ילדים ולהשתמש במגוון שיטות וטכניקות של עבודה בכיוון זה.

ספרים משומשים: משאבי אינטרנט

"… זה נכון! טוב, מה להסתיר?

ילדים אוהבים, אוהבים לצייר.

על נייר, על האספלט, על הקיר.

ובחשמלית על החלון ... "(אוספנסקי)

לא השתתפתי בטעות כאפיגרף של שירו \u200b\u200bשל אדוארד אוסנסקי.

הנושא של המאמר שלי"פיתוח של יכולות יצירתיות של ילדים בפעילות חזותית" .

במהלך העבודה, נתקלתי בבעיה, ילדים מפחדים לצייר, כי, כפי שהם נראים, הם לא יכולים, והם לא יצליחו. זה בולט במיוחד בקבוצות הצעירות והאמצעיות, שם הכישורים של הפעילות החזותית אצל ילדים עדיין מפותחים היטב, תנועות פורמטיות לא נוצרו מספיק. ילדים חסרים ביטחון, דמיון, עצמאות.

ולכן הם יידעו את העולם, הם מתקשרים פחות עם עמיתים.

כדי לאפשר פיתוח של יכולות יצירתיות בפעילות החזותית, יצרתי את התנאים לכך.

היווצרות של אישיות יצירתית, הגילוי המלא ביותר - המשימה החשובה ביותר של הפדגוגיה על שלב מודרני. האמצעים האפקטיביים של החלטתו בגיל הרך הוא יצירתיות חזותית, כולל בעזרת טכניקות לא מסורתיות, שיטות וצורות של הארגון שלה. תוכניות תרגול: טכנאים לא מסורתיים הם אמצעי יעיל של גן ילדים של דפוסי הרכב וצבע יכול להבטיח את התפתחות של יצירתיות חזותית של ילדים בכללותו. יצירתיות היא תנאי מוקדם עבור התפתחות מלאה של הילד, זה עושה את זה עשיר יותר, מלא, שמח, מתעורר פנטזיה, מלמד לחלום, להמציא משהו חדש עדיין לא ידוע. בתהליך של יצירתיות, הילד מתפתח מבחינה אינטלקטואלית ורגשית, קובע את יחסו לחיים, ומקומו בו, מבטא את עצמו ואת רגשותיו, רוכש את החוויה של מערכות יחסים, משפרת את כישורי העבודה עם כלים וחומרים שונים. ציור, הילד יוצר ומפתח יכולות מסוימות: הערכה חזותית של הטופס, הכיוון בחלל, תחושה של צבע. מיומנויות מיוחדות ומיומנויות מתפתחות גם: תיאום העיניים והידיים, החזקת יד מברשת.

מצאתי הרבה רעיונות מעניינים ולהגדיר את המשימה העיקרית:

"המשימה שלנו היא לפתח יצירתיות, לעזור לילדים להגיע הקודקודים שלהם גבוה ככל האפשר".

(לוריס מלגאצי)

לאחר ניתוח התמונות של גן ילדים, הוא הגיע למסקנה - יש צורך להקל על כישורי ציור, כי אפילו לא כל מבוגר יכול לתאר כל נושא. זה אפשרי להגדיל את האינטרס של גן ילדים כדי לצייר. יש הרבה טכניקות של ציור לא מסורתי, יוצא דופן שלהם הוא שהם מאפשרים לילדים להשיג במהירות את התוצאה הרצויה.

לאחר שהכירו את הספרות השיטתית של מחברים שונים(כגון הקצבה של A.V. Nikitin " טכניקות לא מסורתיות ציור בגן ", I.A. Lykova - " אַרְגַז כֵּלִים עבור מומחים לפני בית הספר מוסדות חינוך", מה שנקרא Doronova - "טבע, אמנות ופעילות טובה של ילדים" ר.ג. Cossack "פעילות בסדר בגן"), הסתכם בתוכנית עבודה מבטיחה לכל קבוצת גיל, כתב תקצירים של כיתות לילדים בג'וניור ובגני הגן האמצעי. התפקיד שלי הוא להשתמש בטכניקות לא מסורתיות בציור. ציור עם דרכים לא קונבנציונליות, פעילות מרתקת, מרתקת, אשר הפתעות ומעריץ ילדים

חומרים יוצאי דופן טכניקות מקוריות למשוך ילדים לעובדה כי המילה "בלתי אפשרי" לא נוכח כאן, אתה יכול לצייר ממה שאתה רוצה ואיך אתה רוצה ואתה יכול אפילו לבוא עם הטכניקה יוצאת דופן שלך. ילדים מרגישים בלתי נשכחים, רגשות חיוביים, ועל רגשות, אתה יכול לשפוט את מצב הרוח של הילד, כי הוא שמח שהוא עצוב.

בפעילות בכיתה, אני מלמד ילדים להשתלט על החומר החזותי השונים, דימויים שונים של התמונה, המאפשרים להעביר מעגל רחב של תופעות ואובייקטים בדמות.

קלאקסוגרפיה

-

אצבעות ציור

ציור עם מקלות אכילה

חותמת ציור

כל טכנאים אלה הוא משחק קטן. השימוש שלהם מאפשר לילדים להרגיש חמדנים, נועזים, מיד, מפתחת דמיון, נותן חופש מוחלט לביטוי עצמי.

לכן, אני מבלה על השיעורים שלי באווירה רגשית, שמחה, רגשית. אני משתמש במגוון של שיטות וטכניקות, להפעיל את המשחקים, משתנים את המצב שבו ביליתי שיעורים: מאחורי השולחנות נמתח לתוך שורה ארוכה, semicircle, יושב ושקר על השטיח, כמו גם באמצעות "תנועה פסיבית" שיטה, פעולה יחד עם יד של ילד, אשר הוא בוגד אמון בפעולה, והוא מתחיל לפעול באופן עצמאי.

עבודתי מוחזקת תמיד בשיתוף פעולה הדוק עם ההורים:

"התערוכה להורים" נמשכת אחרי כל שיעורים, היא גורמת לטפס רגשי ומצב רוח טוב אצל ילדים.

שיעורים פתוחים.

יִעוּץ.

רישום בפינה לתיקייה הורים מונע "ילד וציור", "עולם מדהים של צבעים" ועוד.

ילדים מגיל צעיר מנסים לשקף את הופעותיהם של העולם סביב היצירתיות החזותית שלהם.

ביצוע שיעורים באמצעות טכניקות לא מסורתיות:

תורם להסרת פחדי הילדים;

מפתחת אמון כוחותיה;

מפתחת חשיבה מרחבית;

מלמד ילדים להביע את הרעיונות שלהם בחופשיות;

מעודדת ילדים לחיפוש יצירתי והחלטות;

מלמד ילדים לעבוד עם מגוון של חומר;

מפתחת תחושה של קומפוזיציה, קצב, טעם, תפיסת צבע; תחושת מרקם ונפח;

מפתחת תנועה טובה של הידיים;

פיתוח יכולות יצירתיות, דמיון וטיסה של פנטזיה.

תוך כדי עבודה, ילדים מקבלים הנאה אסתטית.

טכניקות ציור לא מסורתיות להפגין שילובים יוצאי דופן של חומרים וכלים. ללא ספק, היתרון של טכנאים כאלה הוא צדדיות השימוש שלהם. הטכנולוגיה של יישומם מעניינת ונגישה למבוגר ולילד. לכן, שיטות לא קונבנציונאלי הם מאוד אטרקטיבי לילדים, כפי שהם לפתוח את ההזדמנויות הגדולות של הפנטזיות שלהם, הרצונות ואת הביטוי העצמי.

ציור הוא לא רק אחד ההנאות שמילאו את הילדות ואת הצורך בגיל של כל ילד הוא הראשון כלי זמין ביטויים על נייר של מחשבותיהם, חוויותיהם.

עבודת ילדים משפיעה עלינו בהפתעה, ברגשיה, להשתעשע ובתפיסה חריפה.

ציור לילד הוא לא רק כיף, אלא עבודה עליזה, יצירתית, השראה.

הניסיון הראה כי השליטה של \u200b\u200bטכניקה לא קונבנציונלית של התמונה מספקת שמחה אמיתית לילדים אם היא מבוססת על הפרטים של הפעילויות והגיל של הילדים. הם בשמחה לצייר דפוסים שונים מבלי לחוות קשיים. הילדים נלקחים באומץ לחומרים אמנותיים, תינוקות לא מפחדים את המגוון שלהם ואת האפשרות של בחירה עצמית. הם נותנים תענוג גדול לתהליך הביצוע עצמו. ילדים מוכנים לחזור על כך או על כך. וטובט התנועה היא, בהנאה רבה הם חוזרים על כך, כאילו מפגינים את הצלחתם ושמחה, למשוך את תשומת הלב של מבוגר להישגיהם.

בכל אחד מאיתנו, האמן והמשורר חיים, ואנחנו אפילו לא יודעים על כך, שכחתי ליתר דיוק. אתה צריך לזכור כלל פשוט - אין ילדים דחופים, יש ילדים של לאט. ולעזור לחשוף כישרונות אלה צריכים, מבוגרים!

"אין נתיב נכון ביצירתיות, אין נתיב לא נכון, יש רק משלך דרכו!!!"

ט 'Komarova "פעילות בסדר בגן". פסיפס-סינתזה, 2006.

מגזינים "חינוך לפני בית הספר" № 4, №7, 2009.

ג 'נ' דייוידובה "טכניקות ציור לא מסורתיות בגן" כתבי קודש, 2003.

ל 'א' ונגר, ה 'ג' פילוגינה, נ 'ב' ונגר תרבות חושית ילד "," הארה "מ ', 2005. http://www.o-detstve.ru.

http://doshvozrast.ru.

יצירת ילדים מלמדת ילד
לשלוט במערכת החוויות שלהם,
לנצח ולהתגבר עליהם ולמד את הנפש לטפס.
L.s.. Vygotsky

היווצרות של אדם יצירתי היא אחת המשימות החשובות ביותר של תיאוריה פדגוגית בפועל. הכלי היעיל ביותר לפיתוח חשיבה יצירתית ודמיונם של ילדים הוא פעילות אמנותית - יצירתית.

מהי הפעילות האמנותית והיצירתית של גיל הגן ילדים? פעילות יצירתית מבחינה אמנותית משמשת כשיטה מובילה לחינוך אסתטי ופיתוח של ילדים בגיל הגן. בהתפתחות האמנותית של בגיל הרך, המרכזי הוא היכולת לתפוס את היצירה ואת היצירה העצמאית של תמונה חדשה (בציור, דוגמנות, appliqués, עיצוב).

יש צורך בהכשרה ממוקדת ליצירתיות אמנותית ויצירת תנאים לפיתוח אסתטי מלא והיווצרות של היכולות האמנותיות והאסתטיות של ילדים בגיל הגן.

תנאים:

• עדיפות יש לשלם למשחק, פעילויות פרודוקטיביות, כולל תיאטרלי, מוסיקלי
• תוכן החינוך צריך להיות מעניין לילדים, להיבנות על בסיס של שילוב של סוגי אמנות, יוצרים יכולות אמנותיות ויצירתיות, שימוש בשיטות וטכניקות שונות לעבודה עם ילדים בכיוון זה
• יש צורך ליצור סביבה אסתטית אמנותית עם ילדים
• כלול מגוון של משחקים, טכניקות משחקים ומצבים בתהליך הפדגוגי.
• בסך הכל, חייב להיות משתנה, כלומר, השימוש בצורות שונות, אמצעים ושיטות של אימון, חומרים וציוד לילדים
• יצירת אווירה נדהמת, יצירתית בכיתה והורים במשפחה
• יישום גישה בודדת ומובחדת בלמידה ובגידול ילדים
• המחנך צריך להיות אדם יצירתי ולספק חופש ליישם את התוכנית של כל ילד
• השימוש בחומר אזורי בהכרתם של גיל הגן עם אמנות חזותית.

בגן הילדים, פעילויות חזותיות כוללות סוגים אלה של כיתות כמו ציור, דוגמנות, applique ועיצוב. לכל אחד מהמינים האלה יש הזדמנויות משלה במיפוי ההופעות של הילד על העולם ברחבי העולם ועל התפתחות היצירתיות החזותית של הילדים. לכן, המשימות הכלליות מול פעילויות חזותיות מוגדרות בהתאם למאפיינים של כל מינים, מקוריות של חומר וטכניקות של עבודה עם זה.

ציור הוא אחת הפעילויות האהובות על ילדים, נותן מקום נהדר לביטוי של הפעילות היצירתית שלהם. דפוסי הציורים יכולים להיות מגוונים. על החזקה של יצירות של הרכב, הילדים הם מלאים ורחירים להציג את הרעיונות שלהם בנוף.

שיעורי Lrachk הם אחד סוגים של פעילות חזותית שקרים בשיטת התמונה תלת מימדי. Improke הוא סוג של פיסול. הפלסטיות של החומר ואת נפח הצורה המתוארת לאפשר לגיל הרך כדי לשלוט כמה טכניקות טכניות במודל ולא בציור. לדוגמה, שידור התנועה בדמות הוא משימה מורכבת הדורשת למידה ארוכת טווח. במודל, הפתרון של משימה זו הוא קל. הילד הראשון מפסיק את האובייקט במצב סטטי, ולאחר מכן מכופף את החלקים שלה בהתאם לעיצוב.

בתהליך של כיתות, ילדים מקבלים צורות פשוטות ומורכבות של פריטים שונים, חלקים וצלליות אשר הם נחתכים ומודבקים. יצירת תמונות צללית דורשת עבודה נהדרת של מחשבה ודמיון, שכן צללית אין חלקים כי לפעמים הסימנים העיקריים של הנושא.

כיתות appliqué לתרום לפיתוח של רעיונות מתמטיים. לגיל הרך להכיר את השמות והסימנים של הצורות הגיאומטריות הפשוטות ביותר, לקבל מושג על המיקום המרחבי של אובייקטים וחלקיהם (משמאל, נכון, בפינה, במרכז, וכו ') ואת גודל. (פחות פחות). מושגים מורכבים אלה מתעכלים בקלות על ידי ילדים בתהליך של יצירת דפוס דקורטיבי או בתמונה של האובייקט בחלקים.

כיתות appliqué ללמד את הילדים לארגון העבודה המתוכנן, אשר חשוב במיוחד כאן, שכן בצורה זו של אמנות, רצף של הקובץ המצורף של חלקים יש (צורות גדולות מודבקות תחילה, ואז טסו: בעבודות העלילה - הראשון הרקע, ולאחר מכן את האובייקטים של התוכנית השנייה, שנופלו על ידי אחרים, ואת המקום האחרון של התוכנית הראשונה). ביצוע תמונות מתקדמות תורם לפיתוח השרירי היד, תיאום תנועות. הילד לומד למספריים. צורות כראוי צורות, הפיכת גיליון נייר, שכבו צורות על גיליון במרחק שווה אחד מהשני.

בתהליך של עיצוב, בגיל הרך לרכוש ידע מיוחד, מיומנויות ומיומנויות. בניית מחומר הבניין, הם מכירים צורות volumetric גיאומטריים, להכין רעיונות על הערך של סימטריה, שיווי משקל, פרופורציות. בעת עיצוב נייר, ידע ילדים של דמויות מטוס גיאומטריות, מושגים על צד, פינות, מרכז, מוגדרים. החבר 'ה מקבלים את השיטות של ביקור טפסים שטוחים על ידי גמיש, קיפול, חיתוך, נייר הדבקה, וכתוצאה מכך צורה בתפזורת חדשה. כל סוגי העיצוב תורמים לפיתוח חשיבה בונה ויכולות יצירתיות של ילדים.

כל סוגים נחשבים של פעילויות חזותיות קשורות קשר הדוק. זה סוגים שונים של תקשורת מתבצעים בעיקר באמצעות התוכן של העבודה. היחסים בין סוגים שונים של פעילות חזותית מתבצע על ידי מאסטרינג בעקביות תנועות פורמטיות בעבודה עם חומרים שונים.

לכן, בעת תכנון העבודה, המחנך חייב לחשוב ביסודיות, השימוש בחומר לאפשר לילדים במהירות ובקלות לשלוט במיומנויות התמונה. הידע שנרכש על ידי גן ילדים בכיתות בסוג אחד של פעילות חזותית ניתן להשתמש בהצלחה בכיתה של סוגים אחרים של עבודה ועם חומר אחר. כל אחד מהצורות הנחשבות של ארגון הפעילות היצירתית יכולה להיות השפעה מתפתחת על יכולות מסוימות של ילדים, אשר, יחד מהווים את הבסיס להיווצרות היצירתיות שלהם.

לַחֲזוֹר