Jelena Viktorovna Zaitseva
Laste disainitegevused koolieelses õppeasutuses
Kasvatajad Zaitseva E. V. Kozina L. V.
Riigi sotsiaalse, majandusliku ja poliitilise elu uuenduslike protsesside intensiivse arengu tingimustes suureneb vajadus eelkooliealise lapse loomingulise isiksuse kujunemise ja arengu järele.
Probleemi aktuaalsuse määrab asjaolu, et mustrite fikseerimine lapse töös kujutab endast suurt ohtu talle, mistõttu on vaja tardunud mustrid hävitada ja uusi tüüpe kasutusele võtta. tegevused ergutada lapse enda loovust.
Meie pakutava töökogemuse uudsus seisneb uute tehnikate ja materjalide kasutamises, mis aitab kaasa koolieelikutes uute teadmiste, ainulaadsete valmistamise oskuste kujunemisele. laste tööd toodete kasutamine lapse elus, lasteaed ja pere.
Sihtmärk: tingimuste loomine koolieeliku loomingulise potentsiaali avalikustamiseks ja arendamiseks kunstiliste ja konstruktiivsete vahenditega. disain.
Ülesanded:
Areng loov mõtlemine koolieelikud, tutvudes kunstilises ja konstruktiivses töös kasutatavate meetodite ja tehnikatega disain.
Kujundada oskust oma plaani järjepidevalt, oskuslikult ellu viia
käsitseda materjale ja tööriistu.
Julgustada ühisloomet eakaaslaste ja täiskasvanutega tegevuse disain kasutades
loomingu tulemus tegevused kodus, mängud, tubade sisustus lasteaed, Majad.
Kujundada hindavat suhtumist ümbritsevasse maailma, analüüsivõimet, enesehinnangut töö tegemisel.
Arendage huvi disain – loovus.
Arendage kognitiivset aktiivsust, suhtlemist, iseseisvust.
Kujundliku mõtlemise, kujutlusvõime, pideva tähelepanu, vaatluse arendamine,
täpsust.
Laste disain saab keskenduda nii ruumi esteetilisele korraldamisele kui ka kaunite kasulike esemete loomisele, mis moodustavad lapse keskkonna. Tema projektiks võib pidada lapse elementaarset käsitööd tegevust, sest juba lihtsates korraldustes plaanib ta kindla tulemuse. Laps tutvub erinevate kunstitehnikate ja meisterdamismaterjalidega soodsate viisidega oma toodete valmistamiseks ja kaunistamiseks.
Loomingulises tegevused Laps tuleks jagada kolme põhietappi.
Esimene on idee tekkimine, arendamine, teadvustamine ja kujundamine. Tulevase pildi teema võib määrata laps ise või soovitada õpetaja (selle konkreetse otsuse määrab ainult laps ise). Mida noorem on laps, seda situatsioonilisem ja ebastabiilsem on tema kavatsus. Mida vanemad lapsed, seda rikkalikum on nende visuaalkunsti kogemus. tegevused, seda jätkusuutlikumaks nende kavatsus muutub.
Teine etapp on pildi loomise protsess. Tegevus selles etapis eeldab see, et laps oskaks valdada kujutamisviise, joonistamisele, modelleerimisele ja aplikatsioonile omaseid väljendusvahendeid.
Kolmas etapp – tulemuste analüüs – on tihedalt seotud kahe eelnevaga – see on nende loogiline jätk ja lõpetamine. Laste loomingu vaatamine ja analüüsimine toimub maksimaalse aktiivsusega, mis võimaldab teil oma töö tulemust täielikumalt mõista. tegevused. Tunni lõpus eksponeeritakse kõik laste loodud spetsiaalsel stendil, st igal lapsel on võimalus näha kogu rühma töid, märkida oma valikut põhjendades need, mis talle meeldisid. enamus. Õpetaja taktitundelised suunavad küsimused võimaldavad lastel näha kaaslaste loomingulisi leide, teema originaalset ja ilmekat lahendust.
Laste disainil on:
Objekti-dekoratiivne iseloom on esemete loomine ja kaunistamine (mänguasjad, suveniirid, riideesemed, seaded).
Ruumiline ja dekoratiivne iseloom - tegevust ruumis, võttes arvesse selle iseärasusi (pindala, valgustus, akende, uste, nišide muster).
Pöörame suurt tähelepanu teemadekoratiivsele disain. Tutvustame poistele sellist kunstilist ja loomingulist tegevused nagu, kaunistus. Mõiste tähendus "kaunistama"- anda millelegi ilus välimus, kaunistus Oleme välja valinud mõned juhised: mosaiik erinevatest jäätmematerjalidest, aplikatsioon, dekupaaž, plastilineograafia, ebatavalised tehnikad joonistamine. See uuenduslik lähenemine võimaldab rikastada disain rühmaruumide autoriõigus ja laste omad töötab laia valikut ebatraditsioonilisi tehnikaid ja tehnoloogiaid kasutades.
Eelkooliealiste kaunite kunstide armastuse sisendamiseks, huvi äratamiseks joonistamise vastu alustame juba varasest eelkoolieast, kasutame oma töös laialdaselt ebatraditsioonilisi pilditehnikaid. Esimesed sammud selles suunas olid lihtsate kasutamine mittetraditsioonilised meetodid(joonistamine sõrmede, peopesade, värvipliiatsite, kortsutatud paberist templite jms abil.
Sellised ebatavaline joonistamine annab lastele palju positiivseid emotsioone, paljastab võimaluse kasutada tuttavaid esemeid kunstimaterjalina, üllatab oma ettearvamatusega.
Emotsioone võib vaadelda kui Sel hetkel rõõmustab, huvitab, tõrjub, erutab last, mis iseloomustab tema olemust, iseloomu, individuaalsust. Seejärel tutvustage elemente järk-järgult disain, mis töös vanemate koolieelikutega arenevad iseseisvateks klassideks aastal projekteerimistegevused. Õppetunnid projekteerimistegevus kombineerida mitut tüüpi kunstilist ja loomingulist tegevused: joonistamine, modelleerimine, pealekandmine, käsitsitöö ja projekteerimine.
Vanem koolieelik võimeline "näha" ja täiskasvanu abiga tasapisi oma "disaini kavatsus", ennetades kunstilist tulemust. See võimaldab koos traditsiooniliste pilditüüpide kasutamisega tegevused lastele uue tutvustamine tüübid: arhitektuurne ja kunstiline disain ja erinevatest materjalidest seade-dekoratsioonidega riiete modelleerimine. Selles etapis korraldavad lapsed õpetaja juhendamisel asju, esemeid ruumi kaunistamiseks, osalevad loomingulistel näitustel. See võimaldab hinnata oma tööd, selle tulemust. Juhtunule keskendutakse, antakse positiivne hinnang tegevused, tekib soodne emotsionaalne foon, mis aitab kaasa kujunemisele loominguline kujutlusvõime ja mõtlemine
Lastele elementide õpetamise protsessis disain, tutvustada neile erinevate kunstiliste materjalide omadusi, omadusi ja võimalusi ning tehnoloogiaid: märjale paberile joonistamine; joonistamine hambaharjaga värvilisele paberile; monotüübid (tsellofaan, paber, klaas); joonistamine läbi kopeerpaberi; plastiliini joonistamine; sõrmedega maalimine; šabloonkäsi; blotograafia; vastuvõtu rakendamine "pihusti"; kollaaž; poke meetod; mündid; vitraažaknad. Ju siis sissejuhatus elementide tundidesse disain eeldab laste teadmiste laiendamist erinevate materjalide omaduste kohta (paber, papp, kangas, plast, looduslikud materjalid jne) ning arendada oskusi ja võimeid nendega töötades. olid huvitavad ja põnevad õppetunnid: "Suvine lugu" vitraažaknad, "Sügise motiivid"- blotograafia, "Sügis aretatud värvi serval"- lehtedega trükkimine, "Vaas emale"- lauanõude disain, "Jõululugu"- dekupaažitehnika, "Metsa servas"- plastilineograafia, "Jõulumänguasjad"- jõulupallide ja kuuskede kaunistus, "Küünlajalgade näitus"- küünlajalgade kaunistamine, "Külma mustrid"- soolaga värvimine.
Tutvustasime lapsevanemaid nende laste saavutustega, igaüks eraldi. Sellest suhtlusest saime teada, kui palju vanemad on huvitatud laste elust lasteaed. Õpilastega töötamise käigus tundsime vanemate soovi oma loovuse järele lastega ja hakkasime neid kaasama ühisesse tegevusse. tegevust. Vanemad hakkasid aktiivselt kaasa aitama materjali kogumisel, osalema näituste kujundamisel, sest nad nägid, et lapsed suure sooviga õpivad fantaseerima, looma, looma kauneid kunstiteoseid. Nad tõid kaasa ühiselt loodud käsitööd ja kompositsioonid.
Tulemus:
Meie töö kogemus on näidanud, et selline kunstiline ja loominguline tegevused, dekoratsioonina, mitte ainult ei võimalda teil saada kvaliteetset, atraktiivset ja seetõttu väärtuslikku lapse ja teiste silmis "toode" vaid aitab kaasa ka sotsiaalse suhted: võime orienteeruda keskkonnas, tõsta eneseteadvuse taset, luua positiivseid suhteid, samuti koolieelikute kunstilise ja loomingulise arengu taset, vanemate rahulolu tööga haridusvaldkonnas "kunstiline loovus".
Fantaasia, kujutlusvõime on loominguliste võimete kujunemise alus ja selle tulemusena lapse silmapaistev iseloom tulevikus.
Maailm, milles beebi elab, on täis mitte ainult tõelisi, vaid ka vapustavaid sündmusi. Lapsed fantaseerivad, sest tahavad olla võlurite rollis.
Peate last veidi aitama ja tema leiutatud imed saavad reaalsuseks!
Tänapäeval on kunstiline disain kaasaegse tsivilisatsiooni esteetiline sümbol, Töömees. Luues maja inimesele, linna inimestele, templit Jumalale, on disainerid alati oma loomingulisusega kinnistanud ajastu stiili - kunstiliste ja esteetiliste põhimõtete, kontseptsioonide, tavade teatud ühisosa. Selle kodumaises pedagoogikas disainikultuuris esimese raamatu eesmärk on 5–10-aastaste laste moraalne ja esteetiline areng laste kujundamise uute kunstiliste ja dekoratiivsete tegevuste abil lasteaias, algkoolis ja peres. Raamat esitab temaatilisi tsükleid lõimivatest kunsti- ja loovtegevustest lastega, näitab, mida oskab õpetaja ja mida oskavad lapsed. Tunniteemasid saab kasutada põhikoolis. Raamat on adresseeritud koolieelse ja algkoolihariduse valdkonna spetsialistidele, laste loomestuudiotele, spetsialiseeritud haridusasutuste õpetajatele ja õpilastele, lapsevanematele ja "lapsepõlvetööstuses" töötavatele spetsialistidele: kunstnikele, disaineritele, arhitektidele jne. eeskujulikud märkmed klassid. Raamat on illustreeritud autori joonistuste ja fotode põhjal.
Lastedisaini hariv roll
Probleemi ajaloost
Oma elu sisustava lapse loomingulist näputööd võib määratleda laste disainitundidena. Lähtudes sellest sõnumist ja spetsialistide seas levinud arvamusest laste disaini näputöö kasvatuslikust produktiivsusest, vaatame, kuidas arenesid ideed selle tegevuse kohta välis- ja kodumaises pedagoogikas.
Positiivne vaade beebit ümbritsevale objektiivsele maailmale kui haridusvahendile tekkis juba renessansiajal. Itaalias asutati “Rõõmu maja”, mille arhitektuuri ja keskkonna ilu sooviti tekitada “hea meeleseisund” ja aidata kaasa laste arengule. Hiljem oma teoses "Suur didaktika" Ya.A. Comenius kirjutas, et lapse keskkond peaks olema meeldiv nii seest kui väljast. Aeg on muutnud vaadete vektorit keskkonnadisaini hariva rolli kohta. 15.–18. sajandi vahetusel soodustati laste looduses kasvatamist (J.J. Rousseau), eriti tervitati nende suhet igapäevakeskkonnaga (J.A. Komensky), laste iseseisvat mänguasjade ja asjade tootmist (D. Locke). ). 18.-19. sajandil tunnistati ainekeskkonda oluliseks vahendiks lapse meeskonnas arendamisel (I. Pestalozzi jt).
Küsimused esteetiline kasvatus lapsed on mures paljude spetsialistide pärast välismaal (Saksamaa, Inglismaa, Prantsusmaa, Ameerika, Itaalia). Arendatakse pedagoogilisi ideid ja meetodeid: sensoor-didaktilised "kingituste" süsteemid (F. Fröbel), autodidaktilised (M. Montessori); "elutähtsad" materjalid (O. Decroly) jne Samal ajal looduslikke ja tehismaterjale kasutavate harjutuste ja mängude süsteemis vanuse tunnused laps, tema mõtlemine ja tegevus. Lapsi tuleb ette valmistada mitte kooliks, arvas M. Montessori, vaid eluks, pakkudes neile loomulikku "elu" materjali, mis arendaks lapse kombatavaid meeli - paber, papp, plaastrid, niidid, puit, metall, klaas jne. , erinevate looduslike materjalidega täidetud "võlukotid" - liiv, kivikesed, muru jne - aitavad arendada lapse nägemist, kompimist, kuulmist, haistmist, motoorseid oskusi. Koolis tuleks omaks võtta lasteaias eksisteerivad traditsioonid, arvas M. Montessori, pidades väga oluliseks sensoorsete tunnete, tööoskuste arendamist ja laste inimväärse elu korraldamist. R. Steiner (Waldorfpedagoogika) rääkis lastele spetsiaalsete ruumide, mööbli, mänguasjade, riistade vajalikkusest, soovitades neis reprodutseerida lastele tuttavaid kujundeid, loodusmaterjalidest kumera (voolujoonelise) vormiga “looduslikke” objekte, folkloori. motiivid igapäevaelus - puidust mänguasjad, kaltsunukud “ilma näota” (nagu talupoja “amulett” nukk) koos mänguriietega ergutavad lapse kujutlusvõimet, uskusid kõnealuse suuna õpetajad, ärgitades seeläbi teda mõtlema ja looma. Mõningaid mineviku ratsionaalseid ideid ja meetodeid kasutavad õpetajad tänapäevastes tingimustes.
Käsitöökultuur saab lastekujunduses uue vaatenurga, rikkalikud võimalused selle arendamiseks: lapsed täiustavad, kaunistavad oma elu, muudavad kasulikuks ja ilusad tooted. Kangad, tapeedid, laste jooniste järgi valmistatud õliriie, nõud ja mänguasjad on paljundatud ja nende järele on suur nõudlus. Lapsed kujundavad koos täiskasvanutega oma tegevusteks ja mängudeks keskkonda, arendavad nukkudele riideid. Välisriikides (Jaapan, Prantsusmaa, Saksamaa, Itaalia, Soome jm) ühendavad nad disainitundides edukalt kujutavat kunsti ja ehitust, tutvustavad lastele uusi materjale ja tehnoloogiaid nende kasutamiseks.
Näiteks Jaapanis on lastele mõeldud disainikultuur viimase poole sajandi jooksul plahvatuslikult kasvanud. Paljuski aitas seda kaasa traditsioonide järgimine pereelu, dekoratiiv- ja tarbekäsitöö, rahvakombed ning maailma teaduse ja tehnika saavutuste loov töötlemine. Riigi riiklik poliitika kuulutas järjepidevuse prioriteedid noorema põlvkonna kodanikukäitumise ja professionaalse vastutuse kasvatamisel antud ülesande täitmisel. Kõigil pole kombeks laste tööd negatiivselt hinnata. Täiskasvanud austavad lapse isiksust, peavad tema loomingulist tegevust millekski, mis töötab ühise kultuuri heaks. Võistlusvaimu õhutades ei jaga Jaapani pedagoogid lapsi "esimesteks" ja "viimasteks": kõiki tuleks tähele panna. Sagedamini ei autasustata mitte üksikut last, vaid meeskonda, kollektiivi. Täiskasvanu parandab laste vigu taktitundeliselt, oma arvamust peale surumata. On antud Erilist tähelepanu lapse keskkonna korraldamine. Populaarne on käsitsi tehtud, esteetiliselt sisukas töö. Valmistamiseks mitmesugused käsitööd koos jalutuskäikudel koguvad nad looduslikku materjali. Täiskasvanu tagab lapsele kvaliteetse materjalivaliku olme- ja tööstusjäätmetest, tutvustab ohutute töövahendite kasutamist. Lapsed valmistavad savi- ja plastmassist segudest, paberist ja papist mudelmudeleid; monteerida puitkonstruktsioone; valmistatakse nukke ja teatrimänguasju, kasutatakse meisterdamisel kangaid ja niite, paelu ja sutše; Koos täiskasvanutega osaletakse majapidamis- ja pidulike interjööride kujundamisel.
Lapsed jätkavad koolis kasulike teadmiste ja oskuste kogumist: tutvustatakse maalimist, paberile trükkimise meetodeid, kangast, erinevaid illustratsioone, fonte, plakateid, keraamikat, dekoratsioonide kättesaadavaks tegemise protsessi, reklaami ja tööstusdisaini, kostüümi väljatöötamist. detailid, disaininterjöör, dekoratiivarhitektuur. Lasteasutustes vahetatakse sageli värvilise riidega kaetud seintel laste joonistusi ja aplikatsioone, nende külge kinnitatakse paberist ja looduslikest materjalidest meisterdamist; Laesarikate küljes ripuvad naljakad kalad, draakonid, sookured, tuvid, värvilised paber- ja plastlaternate kobarad, lehtedest ja lilledest origami vanikud ning muud pakendijäätmetest valmistatud laste meisterdamised. Lapsed on kasvatatud Jaapani kodu kujundamise teatud traditsioonide järgi (tavaliselt kujutavad nad "varikatust tühjuse kohal") - nad õpivad omamoodi rahvuslikku kodufilosoofiat, oma riigi traditsioone. Ruume iseloomustab segaduse puudumine, mis loob tingimused kollektiivsete õuemängude ja rühmades töötamise korraldamiseks ja läbiviimiseks.
Lastedisaini ja lastedisaini enda populaarsus kasvab teistes arenenud riikides. Laadad, näitused ja rahvakunstitoodete (mänguasjad) müük paberplastid ja fütodisaini tooted, keraamika, kootud kangad, batikatehnikas valmistatud tooted, seaded ja suveniirid). Nendel üritustel osalevad pered hästi. Need tellitakse toodete valmistamise meistritelt, millele kantakse seejärel lapse tehtud joonistus, kiri või tema fotoportree. Täiskasvanute juuresolekul siin tehtud lastekäsitöö on väga nõutud. Noored disainerid pikkade laudade taga joonistavad ja skulptuurivad entusiastlikult, valmistavad midagi. Saate kujundada või osta värvimata "valku", näiteks ebatavaline kuju nõud (tass, klaas, alustass, vaas), naljakas loomake, auto ja veel üks suveniirmänguasi ning seejärel värvige valas ise erksate värvidega. Pottsepameister paneb selle ahju ja varsti saab beebi oma toote, ikka soojalt kätte. Lapsed jälgivad, kuidas põletamisel muutuvad värvid keraamikal ja saavad joonistust uues töös korrata juba sobivate värvidega.
Maalilistes kohtades - Bozhentse (Bulgaaria), Dubrovnik (Jugoslaavia) jne ning viimastel aastatel paljudes Venemaa piirkondades rahvakunsti näitustel-messidel, autoritoodete - kootud ja kootud vööd, salvrätikud, käekotid, kalts ja õlgnukud; samuti keraamika ja mänguasjad, nikerdatud puidust skulptuurid, metalligravüürid ja palju muud.
Lastele disainikultuuri tutvustamine on üllas, kuid raske ja pikaajaline ettevõtmine, mis on kõrge professionaalsusega õppejõudude võimuses. Sellised on näiteks õpetaja Loris Malaguzzi (1962) juhendamisel loodud lasteaedade Reggio Emilia (Itaalia, Bologna) tunnustatud õpetajad, kes seadsid ülesandeks kasvatada. uus isiksus looduslikus elupaigas. Siin mõjutab õpetaja iga last meeskonnas: jälgib teda, vestleb temaga, viib läbi ekskursioone, korraldab ainekeskkonda, rikastab teda kasuliku teabega, varustab teda looduslike ja tehismaterjalidega, tehnikaga, meisterdamisvahenditega, mänguasjade ja disaineritega jne. Täiskasvanu jälgib, mis last huvitab, mõtleb talle välja tegevusi, ümbritseb ta "kodu" mööbliga, luues mugavust (kummut, miski, korvid, peeglid, sahtlid jne). Ruumid on varustatud kaasaegse ja lastele turvalise tehnikaga, erivalgustitega, suureplokiliste kokkupandavate mänguelementidega jne. Lastetööd on paigutatud kõikjale: need on erinevas formaadis, suuruses ning valmistatud erinevatest materjalidest, tehnikatest ja stiilidest. Tegelikult on see lapsele lähedane kaunistamise filosoofia. laste interjöör, erinevad aktsepteeritud, sageli vorminõuetest avalikule asutusele, milleks on lasteaed. See suundumus peegeldab paremini laste kasvatamise demokraatlikke põhimõtteid: neil pole keelatud mängida, katsetada, nad tunnevad end oma aineruumi meistritena, valdades seda aktiivselt ja tõhusalt.
Ka siinne töö on organiseeritud nn "projektide" vormis. Loominguliste dialoogidena peetavad tunnid muutuvad temaatilisteks vestlusteks-mõtisklusteks (tundide tsükli võib kavandada nädalaks, kuuks või aastaks), lapsed püüavad otsida vastuseid ka neile rasketele eluprobleemidele. Lapsed ja täiskasvanud ammutavad selliste tegevuste ("projektide") ideid ja teemasid elust enesest, uurides ja arutades nende üksikasju siseruumides ja õues kahe- kuni neljaliikmelistes rühmades ning mõnikord ka kogu meeskonnaga. Neid aitavad kasvatajad ja ateljeekunstnik (universaalne disainer), kes töötab tingimata lasteaias. Projektitundide teemad võivad olla väga mitmekesised – lihtsad ja keerulised: lumi, vesi, vikerkaar, linnud, dinosaurused, lilleelu (lapsepõlv, küpsus, närbumine) jne.
Itaalia õpetajate kogemusi omandavad aktiivselt entusiastlikud õpetajad USA-st, Saksamaalt, Soomest ja teistest riikidest, hoolimata raskustest selle autorikooli loometöö meetodite võõrkeelde “tõlkimisel”.
Üldjoontes on välismaise pedagoogika ülesanded pragmaatilised: teada palju “üldiselt”, kõige kohta on tarbetu luksus, olulisem on õppida loovalt mõtlema, iseennast tundma ja oma kohta elus leidma. Sarnaseid ratsionaalseid-integreerivaid otsinguid kasutasid metoodikud ja õpetajad ka revolutsioonijärgsel Venemaal.
Tänapäeval kasvab huvi mineviku vastu taas; avanes võimalus uurida arhiivimaterjale, mis kajastavad kunstipedagoogika arengut Venemaal 19.–20. sajandi vahetusel. Kahekümnenda sajandi 20ndatel käsitleti laste ideoloogilise hariduse probleeme nn "organisatsiooni teooria" (A. A. Bogdanov), "tööstuskunsti" (B. A. Arvatov), "tööstuspedagoogika" aspektides. " (A. K. Gastev) ja muud neil aastatel levinud voolud. Formaalsele ideologiseerimisele vastandudes nägid "proletikulti" teoreetikud uue inimese kasvatamist sünteesis, kunstilise töö harmoonias uue inimese nn "vabastatud tööga". Ratsionaalsed ideed taandusid sellele, et lapsed saavad koos õpetajaga luua oma mänguruumist esteetilise pildi.
Järeljärgluse praktika kunstiõpetuses (lasteaed-kool) lähtus neil aastatel järgmistest põhimõtetest: laste tutvustamine kunstilise käsitöö ja folklooritoodetega; erinevate materjalide ja tehnikate kasutamine laste loovuses; visuaalse tegevuse korraldamise vormide rikastamine; dekoratiivse loovuse õpetamise meetodid; orienteerumine keskkonna dekoratiivsele kujundamisele koostoimes igapäevaelu ja tööga (dekoratiivtöö); laste ja täiskasvanute, kunstimeistrite ühisloomevormide julgustamine. Laste juurde tulid professionaalid – kunstnikud, muusikud, lavastajad, heliloojad, kirjanikud – originaalteoste ja programmidega loomingulise põlvkonna kujunemiseks.
Last ümbritseva esememaailma esteetilised väärtused juhtisid möödunud sajandi kaugetel aastatel rohkem kui üks kord tähelepanu lapse asutajate poolt. loovpedagoogika ja lastepsühholoogia (P.P. Blonsky, A.V. Bakushinsky, A.S. Makarenko, S.T. ja V.N. Shatsky jt), pakkudes laste harimist nii, et nad ühineksid loominguliste tegevustega, prooviksid end dekoratiivkunstis, ruumistruktuuride (paigutus, mudelid) ehitamisel. , etenduste ja ruumide kunstilises kujundamises, nende elujärje parandamises.
Nende aastate lasteaedades valitses kollektivismi ja loomingulise entusiasmi õhkkond. Lapsed töötasid väikestes rühmades koos täiskasvanutega, sageli professionaalsete kunstnikega: joonistasid ja skulptuurisid, lõikasid ja värvisid, komponeerisid ja konstrueerisid paberist ja kuubikutest, liivast ja savist; nad leiutasid helmeste, kudusid, kudusid ja tikkisid. Lastele tutvustati sisekujunduse, maastikukujunduse meetodeid, töötati välja esemete, ehitiste, dekoratsioonide maketid ning koos kunstnike-õpetajatega täiustati oma objektikeskkonda. Lapsi kasvatati ja õpetati "mõistliku hariduse süsteemi" järgi, "vaba kunsti" põhimõtete vaimus, "vene lasteaia süsteemi" ja teiste tolleaegsete pedagoogiliste uuenduste järgi. "Vene lasteaia süsteemi" luues arvasid õpetajad õigusega, et rühm peaks olema väike, igal rühmal peaks olema oma ruumid, mis on varustatud eakohase mööbliga. Avarates ruumides oleks pidanud olema elavad taimed, mille eest lapsed ise hoolitseksid, ümberringi peaks olema maalid lastele arusaadavatel teemadel, laste endi tööd - käsitöö, joonistused. Lastel lubati oma tööd koju kaasa võtta, et vanematele näidata. Lasteaeda ja perekonda kutsuti üles edendama laste loomingulist arengut. Nende loodud ajakirjas “Meie Ajakiri” räägiti oma elust, kleepides oma fantaasiajoonistusi ning kasvatajad kirjutasid nende sõnadest joonistustele tekste. Mõned lapsed mõtlesid välja lühijutte. Kui teosel oli oma stiil, siis peeti seda "lastekunsti" teoseks (E. A. Flerina, A. A. Farnautov jt).
Kodumaised pedagoogid kaitsesid hariduses rahvuslikkuse põhimõtet, pidades esmatähtsaks rahvuslikku haridussüsteemi (L. N. Tolstoi, K. D. Ušinski, E. N. Vodovozova, A. S. Simonovitš, E. A. Tikhejeva jt). Palju tähelepanu pöörati lapse loovuse arendamisele (A.V. Bakušinski, L.S. Võgotski, S.T. Šatski ja V.N. Šatskaja, E.A. Flerina jt). Arutleti ka objektikeskkonna olulise rolli üle. Märgiti vajadust individuaalselt diferentseeritud lähenemise järele lastele, neid ümbritseva keskkonna küllastumist kunstinäidetega. Arutleti laste loovuse juhtimise ja keskkonna estetiseerimise küsimuste üle: tõdeti, et oluline on nii kunstitundide sisu kui ka tingimused, milles need toimuvad. Rõhutati disaini rolli interjööri kujundamisel, lapse välimust ning seda, kui olulised on põhimõtted ja hea tahe täiskasvanute ja laste suhetes. Samas valitsesid lastetubades endiselt "ideoloogilise" kujunduse tendentsid: seinu ehtisid nii laste joonistused kui ka nende aastate riiklikud loosungid, lipud ja vapid. Esteetiline haridus, - ütles E.I. Tihheev on pidev avastamisrõõm, tajudes enda ümber olevat ilu, saab lapsest järk-järgult peen ilu tundja ja looja. Samal ajal, märkides keskkonna mõju lastele, väitsid L. S. Võgotski, hiljem A. V. Zaporožets ja teised uurijad, et seda ei tohiks infoga üle koormata, usaldades lapse arengu pädeva täiskasvanu hooleks. M. Braunschwigi arvates peab koolitaja teatud määral omama kunstniku hinge, hoolitsema oma kunstilise hariduse eest.
Intensiivsete pedagoogiliste otsingute aastate jooksul korraldati mänguasjade, raamatute, lasterõivaste, lastetöö näitusi ja müüki, kuhu olid kutsutud lapsevanemad ja avalikkus. Paljud lasteaiad muutusid autoriprogrammide järgi esteetilise kasvatuse keskusteks. Valitsuse määrus ühtsele haridusprogrammile ülemineku kohta (1933) peatas aga õpetajate loomingulised otsingud pikaks ajaks. 20-30ndatel alguse saanud lastedisain kui suund ei saanud pedagoogiliste distsipliinidega kooskõlas olevat edasiarendust, laste polükunstiline kasvatus ei saanud kahjuks samuti oma kohta laialt levinud praktikas. 1940ndatel ja 1950ndatel vähenes isegi traditsiooniline lastele mõeldud kunst. dekoratiivne joonistus(mustrid, kaunistused).
Alates 60. aastate algusest, poliitilise "sula" perioodil, on tärganud huvi 20. ja 30. aastate pedagoogikakogemuse, lastekasvatuse teooria ja praktika küsimuste vastu. kunstiline loovus. Tekkis taas huvi disainiküsimuste vastu. Kunstidisaini büroodes teevad arhitektid ja kunstnikud, psühholoogid ja õpetajad koostööd, loovad projekte lasteaedade hoonetele ja interjööridele, õppe- ja visuaalseid vahendeid, mänge ja mänguasju (konstruktiivseid, pehmeid, suuremõõtmelisi), transformeeruvaid ja nn "kasvavaid" mööbel, suurus muutub lapse kasvades. Välja antakse värvikaid kalendreid, katalooge ja plakateid, lastele mõeldud kaubakirjeldustega brošüüre, mida kasutavad paljud lasteasutused ka tänapäeval; täieneb lastele mõeldud tööstusdisainitoodete sortiment.
Koduses koolieelse pedagoogika on läbi viidud uuringud lastele kujunduskonstrueerimise ja kunstilise modelleerimise aluste õpetamisel ainekeskkonnas (N.N. Poddjakov, L.A. Paramonova, G.N. Pantelejev jt). modelleerimine, loominguline disain ja eelkõige prototüüpimist kui arendava õppe meetodit uuritakse ja praktiseeritakse tänapäeval edukalt "pilootpedagoogikas", mis kujundab lapse mõtlemise kujundamise oskuse alguse juba koolieelsest lapsepõlvest. Eelkõige on loodud süsteem kahe- kuni seitsmeaastaste laste loomingulise disaini kujundamiseks. Uued tehnoloogiad hõlmavad laia valikut meetodeid, kuidas õpetada lastele tehnilist ja loomingulist disaini erinevatest materjalidest ja sisse erinevad vormid(ehitusdetailid, ehitusmaterjal ja suured moodulid tasapinnaline ja mahuline, samuti arvutikujundus).
Möödunud sajandi 60-90ndatel taaselustati linnades lastestuudiod ja dekoratiivse disaini näputöö ringid. Moskvas ja Leningradis ning seejärel teistes riigi piirkondades. On autoriprogramme, mis näevad ette erineva sisu ja meetodid lastele looduse ja ühiskonnaelu, kunsti tutvustamiseks, millega tegeletakse tänapäevalgi. Arusaam, et disain on isoruumiliste kunstide süntees, viitab uue integreeritud mudeli tekkimisele laste esteetiliseks arenguks. Õpetajad otsivad võimalusi, kuidas kasutada disainikultuuri uue paljulubava noorema põlvkonna kunstihariduse vahendina.
Uus lapsepõlve- ja kunstiõpetuse kontseptsioon suurendab tänapäeval pere ja õpetaja vastutust, kes kujundavad lastes esteetilise suhtumise maailma, mis avaldub lapses juba elementaarsetes hinnangutes: “ilus”, “kole”, “ meeldib", "ei meeldi". Täiskasvanut kutsutakse üles arendama neid loomulikke kalduvusi: õpetama last "aktiivselt" nägema reaalsuse ilu, looduskeskkonda ja kunstiteoseid, õpetama "kujutama, kaunistama ja ehitama", tutvustama rikkust ja mitmekesisust. kultuuri- ja kunstiteostest.
Lastega disainitundide edukus sõltub suuresti õpetaja teadlikkusest koolieelse lapsepõlve psühholoogiast ja pedagoogikast. Kuidas tajuvad lapsed kunstiteoseid, kauneid majapidamistarbeid, kauneid inimestevahelisi suhteid? Millist rolli mängivad selles lapse tegevused erinevates vanuseetappides? Vastused neile küsimustele võimaldavad õpetajal lastega asjatundlikult töötada.
Lapse kujutlusvõime on realistlik. Lapsed tahavad, et tegelased ja asjad paljastaksid nende spetsiifilised, äratuntavad jooned kõige fantastilisemate muutuste ajal. Näiteks kujutised "naisest-emast" või "lillest" kuubikujuliste struktuuride kujutistel, ristuvad näod ja teravad nurgad lapsed ei aktsepteeri: nende jaoks on nad “koletised”, “koletised”. Selles olemise realismi vajaduses on laste disaini näputöö motiiv. Reaalsust valdades suudab beebi tabada nähtuse teatud terviklikkust, objekti kujutist ning alles hiljem eraldada selle aktsente ja detaile.
Analüüsi- ja sünteesi-, järeldus- ja üldistusvõime kujuneb lastel erinevates olukordades. Näiteks teema pilt fikseeritakse esmalt paberil oleval joonisel, seejärel saab selle üle kanda paigutusele (toode, tuba, maja, krunt) jne. Sama teemat saab neil juhtudel erinevate lastega korduvalt arendada sisse erinevad tingimused ja erinevatel materjalidel. Seega arendab laps välja ideede sisestamise mehhanismi (L.S. Vygotsky, P.Ya. Galperin jt), milles toimub omamoodi toimingute vaheetappide vähendamine (voltimine), välistegevuse ümberkujundamine. sisemiseks "meeles". Kuid sellised "hüpped", modelleerimistoimingute tegematajätmised projekteerimistegevuses on iseloomulikud ka selle tegevuse rikastatud kogemuse tingimustes.
Oskus ette näha, intuitiivselt tabada lühim tee soovitud tulemuse saavutamiseks võib kujuneda ja avalduda juba vanemas koolieelses eas. Kunstilise kujunduse modelleerimise valdkonnas võivad vanemad koolieelikud, nagu uuringud näitavad, näidata üllatavat originaalsust ebatraditsioonilistes lähenemistes ja olukordade hinnangutes, korraldades oma nukumänge, majapidamis- ja pidulikke ruume ning mänguala igal aastaajal.
Laste kunstilist loovust iseloomustab muljete edasiandmise otsimine, vahetus ja helgus. Neile meeldib katsetada kunsti ja rämpsmaterjalidega, oma tegevust vastavalt tulemusele ümber struktureerida, oskab ise hinnata ja vajadusel leida võimalusi puuduste parandamiseks. Katse-eksituse meetodil, teades oma töö eesmärki, jõuab laps ülesande lahenduseni.
Lapsed saavad rahulolu juba loomeotsingu protsessist, kogevad teerajajate rõõmu ega karda oma eksimusi teel eesmärgini. Kunstiotsingu alal tegutsev laps on loomeinimesena algselt jõukas, "pädev", oskab ja peakski valima enda ees seisvate probleemide lahendamise viise, rõõmustades otsimise, katsetamise võimaluse üle. Siiski ei tohiks lapse ette seada liiga keerulisi ja mahukaid probleemiotsinguülesandeid: need on tema jaoks endiselt talumatud, beebil hakkab igav, tema huvi ja loovus on alla surutud. Võimalus saada kasulikku huvitavat tulemust toetab tema otsimissoovi. Laste soov õppida midagi uut stimuleerib loomingulist tegevust, pakub lapsele rahulolu, järgmise tunni lõpus peaks laps huvi tundma, mis edasi saab, N.N. Poddjakov. "Selgete ja ebaselgete" teadmiste dünaamika - kui lapse arengu allikas - loob selle emotsionaalse stiimuli, mida iseloomustatakse kui laste loovuse tuuma (A.V. Zaporožets). Ülesanne, näiteks teha puhkuse dekoori eskiis (seade, kostüüm, interjöör jne) ja seejärel viia see eskiis üle ruumilisele sisekujundusele, loob lastele otsinguolukorra. Ja kuidas seda kaunistust reaalses ruumis vastavalt paigutusele rakendada? Sarnaseid olukordi, mida õpetaja pakub, saavad lapsed lahendada nii individuaalselt kui ka ühises tegevuses. Oluline on toetada lapse otsimistegevust: “aga sa võid ka seda teha…”, “ei, parem on teistmoodi…”, “ja kui sa teed nii…” jne.
Lastekujunduse klassid hõlmavad lapse võime kujundamist ennustada oma otsingute tulemusi ja tegelikult ka "projekti" tegevusi.
Samas, nagu märgitud, ei ole nn "laste eksperimenteerimise" ja "laste kujundamise" ("laste kujunduse") tegevused, mis on tegelikult otsimis- (indikatiivne) tegevuse vorm, identsed. Kui laste eksperimenteerimine on üldise otsimise ja orienteerumisega ning avaldub universaalselt, siis otsustab disainitegevus konkreetne ülesanne lapse programm koos selle konkreetse tulemusega.
Samuti on ilmne, et koolieelses lapsepõlves on koos juhtiva mängutegevusega nii laste eksperimenteerimistegevus (N.N. Poddjakov) kui ka kunstiline ja esteetiline tegevus, mis kujundab lapse psüühikat, tema kunstiinstinkti, intellekti (V.A. Razumny, N.A. Vetlugina ja teised). Lapse kunstilises kujundamistegevuses, mis on sisuliselt integreeriv, kujuneb välja ka tema psüühika ja intellekt, arenevad uued suhtlusvormid ning tekivad uut tüüpi isoruumiline loovus. Kunstilise sisuga lastemänge muudetakse, minnes teatud tingimustel sobivateks produktiivseteks tegevusteks, mänguklassideks: dramatiseerimine, joonistamine, skulptuur, muusika tegemine, tants jne.
Mängudes mängib laps mõnikord loominguliste elukutsete inimeste rolli: näiteks esindab ta end kunstniku, moelooja, laulja, näitlejana (L.S. Võgotski, A.N. Leontjev, A.V. Zaporožets, D.B. Elkonin, L.F. Obuhhov, N.A. Vetlugina, A.P. Usova ja teised). Mängus olev koolieelik jäljendab aga ainult väliselt täiskasvanuid, imiteerides mingil moel nende käitumist. Lapse psüühikat kujundab aktiivsemalt jäljendamine, väidavad psühholoogid. "Laste jäljendamise" (A.V. Zaporožets) vormid ja kvaliteet sõltuvad vanusest ja on seotud lapse arengutingimustega, tema juhtiva tegevuse muutumisega. Imik kopeerib ja taastoodab talle arusaadavaid käitumismustreid, hiljem ilmnevad lapse käitumises uued, keerulisemad matkimisvormid. Mängides püüab laps "harjuda" konkreetse rolliga, samas on kaasatud tema loominguline potentsiaal. Ta väljendab oma naiivseid ideid loomeametist mängus "välise" atribuutika abil, imiteerides selle elukutse inimeste käitumist. Kopeerides näiteks maalikunstniku tegevust, kes kasutab paletti, värve, pintsleid, püüavad lapsed end ühes või teises žanris joonistada (näiteks maastik, portree või natüürmort). Disaineri rolli astudes “kujundavad” nad mängudes nukuinterjööre, teisisõnu tegelevad piltlikult öeldes “mängukujundusega”, milles esitlevad mänguasju erinevates kombinatsioonides, mängivad pärisobjektide asendajatega - nende ikoonilised mänguasjamudelid.
Lapse loovülesannete täitmise heaks eelduseks on modelleerimise kogemus, kasutades esemeid ja nende asendajaid (V.V. Davõdov, N.N. Poddjakov jt). Mõiste "mudel" (ladina keelest. modelle - mõõt) tähendab millegi näidist, eseme, ruumi, hoone sarnasust või aseainet, tavaliselt vähendatud kujul. Modelleerida tähendab nähtuse, objekti või keskkonna taasloomist selle uurimise eesmärgil. Pedagoogikas aitab modelleerimine planeerida õppe- ja kasvatustegevust, ehitada selle elluviimiseks üht või teist skeemi. Didaktilise meetodina kasutatakse modelleerimist mängude läbiviimisel, lastega tegevuste ja nende vaba aja veetmise korraldamisel. Objekti mudelit saab uurida puutetundlikult ja visuaalselt, selle abil saab uurida tulevase loometegevuse lõpptoote omadusi ja omadusi. Koos lastega modellide tegemine erinevaid esemeid, saate anda poistele võimsa stiimuli tegevuste kujundamiseks. Koolieelikule pakutakse ülesandeid, milles on teatud dramaatiline hetk, tegevus selle dünaamikas. Lapse huvi on stabiilsem ja probleemi lahendus perspektiivsem, kui selles on arengupotentsiaali, kui järeldus on oma plaani loova lahenduse loomulik tagajärg.
Tasapinnal ja ruumilises ruumis modelleerimine aktiveerib laste initsiatiivi, julgustades neid eksperimenteerima, oskusele leida ebatavalisi viise disainiprobleemide lahendamiseks ja lõpuks ka leiutamiseks. Korraldades lastele probleemiotsingu olukordi makettides modelleerimisel, julgustab õpetaja last valdama erinevaid meetodeid, nagu: komponentide asendamine, ümberpaigutamine, viimistlemine uute kompositsioonide (ekspositsioonide) loomisel.
Igasuguse tegevuse (reproduktiivne, loominguline) sooritamiseks on vajalikud nii üldised (universaalsed) kui ka erivõimed. Kõik lapsed eranditult on tingimata millekski võimelised. Lapse kunstilise loovuse võimed avastatakse lapsepõlves ja arenevad, kui täiskasvanud selle eest hoolitsevad, ümbritsevad lapsi "iluobjektidega", nendega aktiivselt tegeledes (L.S. Võgotski, A.N. Leontjev, A.V. Zaporožets, N.N. Poddjakov, N.A. Vetlugina, K.V. Tarasova jne). Lapse kujutlusvõimet tuleb kujundada kui võimet, pakkudes talle mitmesuguseid visuaalseid ja väljenduslikke vahendeid ning kujutava ja ruumilise kunsti, sealhulgas disaini teoseid.
Tänapäeval on paljud pedagoogid ja psühholoogid ühel meelel, et kunstianne (vastupidiselt võimetele kui tegutsemisviisile) on algselt antud, et kunstianne on eriline kingitus. Andekate luuletuste, maalide, muusikateoste loomist ei saa õpetada, küll aga on võimalik arendada lapse ilumeelt ja kunstilisi kalduvusi, näiteks õpetades pillimängu, tantsima, andes oskusi kaunite kunstide vallas. .
Õpetaja ülesanne pole mitte ainult avastada lapses annet, vaid ka aidata talendil teoks teha. Mõnikord on kunstiandekad lapsed arad, ei näita meeskonnas oma võimeid. Toome näite: Vasya (5-aastane) pillas kogemata värvi lõpetamata friisile, mida lapsed matinee jaoks tegid. Lapsed hakkasid hirmunud poisile etteheiteid tegema. Kuid õpetaja rahustas lapsi ja jutustas, kuidas üks disainer etenduse eelõhtul kogemata värvi ka lavale puistas. Kuid ta ei kaotanud pead, vaid võttis laia pintsli (flöödi) ja muutis vormitud laigud ja pritsmed kiiresti luksuslikuks õitsevaks põõsaks. Eesriide kergitamisel jagasid publikud kirevate teatrimaastike autorile aplausi. Lapsed rahunesid. Õpetaja soovitas võimekal, kuid arglikul poisil friisi parandada. Tundes kaasa eakaaslasele, keda abistas kimbu loomisel õpetaja (kunstnik-õpetaja), toetasid lapsed Vasjat, rõõmustades üheskoos kauni friisi üle saali seinal.
Laste disainitegevuste võimete tuvastamine on mitmeetapiline ja keeruline protsess. Laps saab luua ühes žanris (joonistus, voolimine, aplikatsioon, loovkujundus) või proovida end sünteetilistes žanrites (kunstis ja käsitöös või arhitektuuri- ja kunstitegevuses), osaleda muusikalavastustes, laulda laule, tantse, jne. Kui laps ilmutab püsivat huvi kunsti vastu, reageerib emotsionaalselt reaalsuse ilule, näeb seda kujundlikult ja suudab oma muljeid adekvaatselt edasi anda, tal on rikas kujutlusvõime ja kujutlusvõime, ta tunneb looduses värvikombinatsioonide harmooniat ja vormide plastilisust ja kunstiteoseid, võime kindlalt öelda, et see laps on loominguliselt andekas.
Eksperdid viitavad kunstiliste võimete üldistele ilmingutele: kunstihuvi stabiilsus, emotsionaalne reaktsioon, tajumise ja muljete edasiandmise elavus ja kujundlikkus; loomingulise kujutlusvõime ja fantaasiapiltide heledus; harmooniatunnetus, mis avaldub rütmi ja proportsioonide ülekandmises, isoruumilises ja värvikompositsioonilises väljendusrikkuses. Sensoorsed võimed – värvi-, kuju-, suuruse- ja proportsioonitaju arenevad lapsel produktiivse tegevuse alguses. Näiteks värvitaju defineeritakse tavaliselt kui nägemisvõimet eristada värve ja toone spektri, heleduse ja küllastuse järgi. Kuid nüansside tabamine, värvikombinatsioonide harmoonia on maalija jaoks juba kunstilise taju koloristiline võime, andekale lapsele omane holistiline nägemus paletist. Lapsel on kaasasündinud rütmitaju, ta tunnetab liikumise aeglustumist ja kiirenemist, tajub meloodia-, tantsu-, pildi- ja kunstisõna rütme. Kompositsioonitaju on universaalne kunstiline võime. See väljendub objekti õiges paigutuses lehel, mahus, interjööris - vastavalt plaanile, ideele. Sellele võib lisada tekstuuritaju, mis on vanematele lastele kättesaadav ja väljendub oskuses valida dekoratiivseks disainitegevuseks kõige ilmekam materjal. Puidu, liivakivi ja muu materjali loomulik (looduslik) tekstuur määrab suuresti toote, interjööri ilu.
Aktiivses loomingulises tegevuses paranevad lapse võimed, omandades kvalitatiivseid muutusi. Näiteks värvitaju võib areneda "värvimeeleks", värvide harmooniaks. Lapsed esitlevad end nuku-, laste- ja täiskasvanukeskkonna meisterdamisel kas "kajakate" ja "eakaaslastena" või "liliputidena". Ilmub ruumi proportsionaalsuse ja tektoonika (ehituse harmoonia) tunne. Nendes tingimustes rikastatud lapse kompositsioonivõime muutub samuti kvalitatiivselt. AT kaunid kunstid varajased lapsed tuvastatakse ruumilise kujutlusvõime eeldustega.
Laste kujundamise õpetamise teoorias ja praktikas tuntakse selle erinevaid vorme: mudeli ja mudeli järgi, jooniste ja diagrammide järgi, tingimuste järgi, teema ja plaani järgi jne, mis on keskendunud lapse omale. toimingud jäljendamise teel, peamiselt koos ülesandega, nagu lõpetamine, "lõpetamine" jne. Ülesande tingimused aitavad sel juhul kaasa lapse intellekti ja tema loominguliste võimete aktiveerimisele. Põhimõtteliselt lahendavad lastega töös katsetatud disaini näputöö õpetamise meetodid: matkimise teel, “visuaalse orientiiri” järgi (skeemi, kaadri vms järgi) samu nende võimete kujundamise probleeme, kuid nn. muudel vahenditel ja erinevatel materjalidel.
Mida saavad eelkooliealised lapsed disainitegevusega liitudes ära teha? Mida nad disainimisega võidavad? Millised tingimused on selleks vajalikud ja milline on selles õpetaja roll?
Imetledes maastikke, taimestiku ja loomastiku mitmekesisust, loodusnähtusi, koguvad lapsed koos õpetajaga jalutuskäikudel materjale edaspidiseks sättimiseks, riiete kaunistamiseks, lauakatmiseks ja sisekujunduseks (kimbud, herbaariumid, vanikud). Mängudes ja igapäevaelus tutvutakse disainikultuuri erinevate ilmingutega, pööratakse tähelepanu täiskasvanute maailma "piltidele" mänguasjades - mudelites, paigutustes. Õpitakse planeerima ja ette nägema oma töö tulemust, järjekindlalt oma plaani ellu viima, oskuslikult käsitsema materjale ja tööriistu.
Lapsed õpivad eristama täiskasvanute ja laste rõivaid, neid huvitab, milliseid stiile, värve, mustreid ja kangaste tekstuure täiskasvanud eelistavad. Lapsed korraldavad riietumismänge, joonistavad erinevas stiilis riideid. Mängud, sealhulgas rollimängud, julgustavad lapsi "leiutama" nukkudele riidekappi, etendustes osalejate eakaaslastele, kostüüme igasugusteks pühadeks. Mudilased võrdlevad nukumänguruume (nurgad, toad, majad), nendele vastavat sisustust “täiskasvanu” keskkonnaga, õpivad ruumide ja esemete suurusi võrreldes mõistma, mis on mastaap. Nukutubasid eristatakse nende funktsioonide järgi ja sisustatakse vastavalt. Laps näeb: serviisi esemed on valmistatud samas tehnikas, samast materjalist, sama mustriga, ka mööblikomplekti esemed on samamoodi valmistatud. Kõiki neid tähelepanekuid kasutab ta oma disainitöös. Oma suhtumist tegelastesse väljendab ta värvides: kurja nõia majas on “pime ja hirmus”, heas haldjas aga “kerge ja rõõmus”.
Kujundustegevusse on võimalik kaasata lasteaia kõiki vanuserühmi: nii nooremad kui vanemad koolieelikud saavad anda omapoolse, teostatava panuse ilu loomisesse. Riigi piirkondades ilmuvad autoriprogrammid, mis tutvustavad lastele kunsti, on samuti juhitud eri vanusest. Milline on eelkooliealise lapse võimaliku kaasamise ealine dünaamika laste kujundamisse? Mis selles on laste ideede kohaselt “ilus” ja mis “kole”? Kuidas avaldavad koolieelikud oma emotsionaalset ja sensoorset kogemust produktiivsetes tegevustes?
Teatavasti arenevad kolmeaastaseks saamiseni lapse keha sensoorsed funktsioonid. Selleks vanuseks kujuneb beebil välja üldised ettekujutused objektide ja nähtuste kohta. Kolmeaastaselt oskab ta rütmi ja värvi abil edasi anda kunstilise kujundi elemente (T.G. Kazakova jt). Nelja-aastaselt õpivad lapsed sensoorsete viidete alusel üldistusi tegema. Selles vanuses kujuneb lapsel välja analüütilis-sünteetiline mehhanism keskkonna tajumiseks. Ta õpib värve kombineerima, eristama nende toone, võrdlema objekte, eraldama ja kombineerima neid vastavalt nende omadustele. Lapsed reageerivad emotsionaalselt eredatele piltidele, rikkalikele värvidele (E. A. Flerina jt), neil on fikseeritud ideed esemete kuju kohta, eriti selle puutetundliku uurimise ajal (N. P. Sakulina jt).
Lapsed uurivad objekte, võrdlevad neid, keskendudes värvile, kujule, suurusele ja asukohale ruumis. Nad eristavad värvivarjundeid, näiteks "punast" - kahvaturoosast lillani, eristavad kaugust ("kaugemal - lähemal"), suurust ("rohkem - vähem"), valgustust ("heledam - tumedam") jne. Objektid, mis on perspektiivis eemaldatud, on kujutatud väiksematena ja objektid, millele vari langeb, on tumedamad. Lapsed hakkavad eristama mitte ainult "sooja" ja "külma", vaid ka "lõbusa", "kurva" värvi. Märkides vormide mitmekesisust, värve elus ja eluta looduses, majapidamistarbeid ja kunsti, omandavad lapsed visuaalse kirjaoskuse põhitõed. Nende esteetilised tunded ja vajadused arenevad.
6. eluaastal areneb intensiivselt laste kunstiline taju ja loomingulised võimed, suureneb soov iseseisva loovuse järele, kujuneb hindav suhtumine keskkonda. Disainitegevuse vahendite ja materjalide palett rikastub mänguasjade, suveniiride, kingituste, rõivaste stiilide ja detailide, nukutubade esemete ja dekoori, dekoratsioonielementide, kostüümide ja rekvisiitide loomisel puhkuseks ja meelelahutuseks. Lapsed saavad juba järjepidevamalt teha ühiseid töid (paneelid, friisid, konstruktsioonid ja ehitised).
Koolieelses lapsepõlves täheldatakse lapse dekoratiivsuse soovi muinasjutuliselt maagilisel teemal teoste esitamisel. Kui lapsed loovad värvipilte lokaalselt ja kontrastselt, siis vanematel lastel on kalduvus värvinüanssidele, paleti rikkalikkusele (L.V. Panteleeva jt). Värvikompositsioonilise kujundi harmoniseerimist leiab sagedamini ornamentaalsema ja värvitoonilt pehme (pastelse) tüdrukute töödes kuni detailide põhjalikuma läbitöötamiseni. Vanemad koolieelikud näitavad üles huvi ülesannete vastu, mis kaunistavad oma elu väljendunud sotsiaalse motivatsiooniga. Eelistades ühiseid mänge individuaalsetele, arutavad lapsed koos erinevaid mänguasju, nukumööblit, nõusid, riideid, mängumaju ja sirme. Algul tajuvad nad passiivselt nende vajadustele kohandatud disainitooteid, vähehaaval õpivad nad ära tundma keskkonna eeliseid. Nad riietavad nukke, kaunistavad ja mängivad oma minitubade ja muinasjutunurkadega. Lapse disainiidee päritolu kujuneb välja koostöös täiskasvanuga, kes kombineerib oskuslikult erinevaid lastetöid interjööri või näituse tarbeks "lastekunsti" kollektiivseks teoseks.
Käsiraamatu autori uurimis- ja disainikogemus kinnitab, et lapsed saavad koos täiskasvanutega viljakalt kaasa lüüa lihtsate projektide väljatöötamisel: meisterdada suveniire, teha erinevatest materjalidest kompositsioone, ehitada väikeseid mänguhooneid, valmistada teatrirekvisiite (rekvisiite) osi ning osaleda sisustusesemete, etenduste ja matiinide kostüümide loomisel. Koos kujundavad nad oma näitusi ja salonge. Loomulikult peavad nõuded disaini esteetilistele omadustele olema kõrged. Ja millised on lastedisaini toote hindamise kriteeriumid?
Laste disaini näputööl on oma spetsiifika; "lastekunsti" tuleb hinnata eriliselt, kuna laps väljendab oma "naiivseid ideid maailmast naiivsete vahenditega, mida ta suudab valdada" (B. M. Nemensky, A. M. Melik-Pašajev jt). Tähelepanu ja austust väärib iga lapse loominguline käekiri (laad), seetõttu kutsutakse laste tööd hindama nii spetsialistid kui asjatundlikud lapsed, kes, nagu praktika näitab, tunnevad hästi oma eakaaslaste tööd. Eriti väärtuslik on lapse nägemus ümbritsevast maailmast.
Mida ülesanded, eelkooliealiste lastega disainitegevuse korraldamine, kas õpetaja seab ennast? Nimetagem neid üldülesanneteks: kasvatada lastes huvi, esteetilist suhtumist ümbritsevasse reaalsusesse, kunstiteosteks; oma mänguruumi, vahetu keskkonna parendamise ja kaunistamise külge siduma.
Lastega lastekujunduse kallal töötades saab õpetaja:
● tutvuda tasapinnalise ja mahulis-ruumilise disaini meetoditega: modelleerimine, prototüüpimine (rõivaste stiilid ja dekoor, aksessuaaride valmistamine);
● näidata, kuidas planeerida oma tööd etapiviisiliselt: idee, eskiis, küljendus, teostus (ise või koos täiskasvanuga);
● korraldada laste osalemist pedagoogiliste kompositsioonide (friisid, paneelid, kollaažid, panoraamid, dioraamid) loomisel ning pikaajalistes arhitektuuri- ja kunstiprojektides (muinasjuttudel, folkloori- ja ajalooteemadel, kaasaegse linna ja küla kujundamine);
● õpetada lapsi kasutama kaasaegseid seadmeid (mustrid, šabloonid, klammerdajad jm) ja erinevaid materjale (looduslikud - puit, kivi, kangad jne ning tehislikud - erinevad pakendid, ehted, kiled, pudukaubad jne).
Nooremate koolieelikutega töötades kujundab õpetaja nende emotsionaalse reaktsiooni looduse ilule, mänguasjade dekoratiivsusele, riietusele, mängu- ja kodu interjööri kaunistamisele, pidustustele ja meelelahutusele; näitab nukkude "maskamise" võtteid; tutvustab esteetilisi tegevusi igapäevaelus (mänguasjade valik, nukkude riided, kompositsioonide-seadete loomine, riietuse ja sisekujunduse detailid). Vanematel koolieelikutel kujundab õpetaja ideid arhitektuurist, loovusest, maalikunstnike ja skulptorite tarbekunstist, ergutab dekoratiivtegevuses ühisloomet eakaaslaste ja täiskasvanutega; arendab huvi disainiloovuse ja selle tulemuste kasutamise vastu igapäevaelus, mängudes, toakujunduses lasteaias ja kodus.
Õpetaja töös lastega on vaja järgida süsteemset lähenemist, mis hõlmab klasside seeria (tsükli) ja metoodiliste võtete väljatöötamist. Selle lähenemisviisi loogika seisneb laste ülesannete järjestikuses keerukuses: alates nende rikastamisest kunstilise ja esteetilise taju kogemusega kuni ettevalmistavate ja seejärel põhitundide läbiviimiseni koos kohustusliku ühise aruteluga kogu töö ja iga osaleja tulemuste üle. Erinevad praktilised meetodid loominguliste ideede elluviimiseks avaldavad positiivset mõju erinevate projektide elluviimise tasemele laste poolt. Ekskursioonil koos vestlusega kui lapse ja meeskonna kui terviku kognitiivse tegevuse korraldamise meetoditel ja vormidel on laste kunstilises arengus eriline hariv väärtus.
Lasteaedades on hea komme kutsuda lastele külla lapsevanemaid ja kunstivaldkonnas tegutsevaid spetsialiste. Animaator saab näidata, kuidas laste poolt armastatud multikate joonistatud tegelased ekraanil ellu ärkavad, teatrikunstnik tutvustab maastike ja kostüümide visandeid, disainer illustreerib oma lugu rõivamudeleid demonstreerides, pöörab tähelepanu värvikombinatsioonidele seadetes, vestleb. ruumide ja mänguväljakute haljastuse (fütodisaini) esteetikast, tutvustab lastele disainitegevuse iseärasusi kasulike ja ilusate objektide loomiseks, arhitekt räägib oma tööst ning näitab hoonete ja ruumide makette. Vajalikud on lastega ekskursioonid loodusesse, linna ümbrusesse, näitustele ja muuseumidesse. Ekskursioonid oma lasteaia ümbruses võimaldavad õpetajal konkreetsete näidete varal näidata disainerite töid. Lapsed saavad teada, mis on "tsoneerimine" (aineruumi korraldamine tegevuse liigi järgi). Koolieelses pedagoogikas on lastetubade nn "tsoneerimine" meetod, mis loob optimeerimistingimused laste loovusele. Populaarsed on laste tegevuste "keskused" (tsoonid) vastavalt nende huvidele: "sotsiodraama", "rollimäng", " nukuetendus”, “kunst”, “söögitegemine”, “ehitus”, “disain” jne. Kodustamise põhimõte (rühmaruumis mugavuse loomine) aitab lastel end koolieelses lasteasutuses mugavalt tunda, tutvustades sellesse esemeid ja asju. keskkond kodune elu (pehme mööbel, põrandalambid, laudlinad, tapeet, vaibad jne). Avaliku asutuse “kodustamine” on ka lapse isiklik “omastamine” keskkonnast, kuhu ta oma loometöö tõi - kaunistas, ehitas, tegi korda, osales aktiivselt elujärje parandamisel, “harjus lasteaiaga”. , tunneb end "kodus".
Paindlik (ajutine) tsoneerimine loob tingimused üksiolemiseks ja laste ühendamiseks vastavalt nende huvidele, aitab parandada tööd lastega. Visuaalsed tsoneerimise tehnikad võimaldavad õpetajal ja lastel kasutada näiteks “kaamera” vaateraami meetodit (vaata pilti.) ja muud taju rikastamise meetodid esteetilise imetluse objektide kompositsiooniliseks esiletõstmiseks (tsooniks) interjööris ja vabas õhus (seinadekoor, rõiva- ja piduliku kaunistuse killud, maastikumuutused, lehestikumustrid jne). Sihtraam (kaamera) on valmistatud paksust paberist, papist, plastikust (8 × 12 cm), mille keskele lõigatakse auk (3 × 4 cm).
Teatavasti õpivad lapsed edukamalt mängides: neile meeldib meisterdada kujundustegevuse võtteid, tutvuda kompositsiooni ülesehitamise viisidega, täiendada pilte “sarnasuse järgi”, meistrit jäljendades, koostada tootepaigutusi vastavalt kujundusele. plaan ja "visuaalsed maamärgid", kujutledes end "fotograafina", "kunstikriitikuna", "disainerina" jne. Õpetajad jälgivad laste eelistusi, küsivad nende suhtumist teatud kujunduslahendustesse, pakuvad välja, mis neile filmis meeldis. illustratsioonid, interjööris, jalutuskäigul.
“Kunstilises” vestluses täiskasvanuga kompositsioonist saavad lapsed näiteks teada, et valge ruut (kuubik) mustal taustal tundub suurem kui sama must ruut (kuubik) valgel taustal; kujundi tajumiseks lehe keskel asuvana peate selle asetama lehe keskosa kohale. Erinevatest kompositsioonidest ehitades on oluline pöörata tähelepanu lastele, kuidas nad välja näevad (ruut, ring, ovaal, kolmnurk), kas need on vertikaalselt või horisontaalselt piklikud, kuidas on kujundite värv ja taust, millel need asuvad, on kombineeritud jne. Lapsed õpivad, et pildi saab asetada keskele ja nihutada servale; kompositsioon võib olla sümmeetriline (peegel- või aksiaalne) ja asümmeetriline, staatiline ja dünaamiline. Näiteks portree ja natüürmort on suletud kompositsioonid, maastik, tapeedimustrid ja mustrid kangastel aga avatud kompositsioonid, mida saab jätkata.
Kujundusloovuses on oluline lapse emotsionaalsete muljete varu, tema kunstiline mälu. Saate talle näidata näiteks värvilise tindi tilkade (akvarellide) difusiooni nähtusi läbipaistvas veega anumas (akvaarium, purk, klaas), mis hägunedes ja segunedes moodustavad fantastilisi, justkui "elustatud pilvi". meenutades pilvi enne äikest, maalige päikesetõusu, -loojangut jne, pöörake tähelepanu sellele, kui maalilised, omal moel kaunid värvikombinatsioonid "kunstniku räpasel tööpaletil", "räpased" värvid. Saate korraldada lastepalettide (valge plastik, paber) vaatamise värviliste värvisegude mosaiigiga: need on omapäraselt maalilised ja loomulikud nagu sügisene lehestiku põrandakate, nagu iga närbunud lehe ja lille pooltoonid surnud puidu kimbus. ja isegi nagu "antratsiit" muda pärast vihma. Laske lastel seda kõike näha jalutuskäikudel, lase neil pärast iga värvisegamise õppetundi lähemalt vaadata oma paleti värvirikkust, tunnetada akvarelli õrna läbipaistvust ja guaššvärvide dekoratiivset tihedust, värvigraafika ja aplikatsiooni võimalusi. . Kasulik on kutsuda neid akvarelli- või guaššvärvidega tehtud joonise järgi värviliste pastellkriitidega kergelt joonistama (L.V. Panteleeva jt).
Sihtkaadriga töötamine kaadris vaadeldes on väga kasulik loomulik ilu mikromaailma värvikombinatsioonid. “Kaamera” raami paleti peale asetades ja liigutades (mis tahes muu tasapind - puit, kivi jne), näeb laps värvimosaiigis looduspilte. Jalutuskäikudel looduslikke materjale (kivid, puukoor, saetud puit, lehed jne) uurides sätivad lapsed need “visiiri” raami.
Laste disainitegevuses õpetamise tõhususe määravad suuresti selle materiaalse varustuse valik, materjalide kõrged kunstilised ja dekoratiivsed omadused, varustuse mugavus, käsiraamatute informatiivsus ja värvikus.
Kord paluti ühel rühmal lastel joonistada sama formaadi, suuruse ja tekstuuriga, kuid erineva kvaliteediga materjalidega paberile teemal "Päikeseline heinamaa" (lilled). Esimesel juhul pakuti neile madala ja värviliste pliiatsite komplekte Kõrge kvaliteet. Teisel juhul pakuti neile sarnaste omadustega akvarellvärve - kunstipäraseid peenriivi ja kooli "telliseid". Mõlemas klassis olid kvaliteetsete pliiatsite ja värvidega tehtud joonistused paremad, värvilisemad. Lapsed said töös rahulolu puhastest mahlastest värvikombinatsioonidest, materjalide heast kvaliteedist: „Need pliiatsid on ilusad. Need on heledad ja ei pudene“, „Muru osutus roheliseks, õrnaks, sest joonistasin pehmete pliiatsidega“, „Taevas on nii sinine ja ere päike paistab kohevalt, kuldselt“, „Värvid on kuidagi puhas, korralik ja väga särav”, “ Lagendis põlevad värvid õitel otsekui elus, eriti kui need on märjad. Disainitundides paluti lastel meisterdada erinevat värvi ja dekoratiivse kvaliteediga paberist riiete (mütsid, kleidid jne) kaunistamiseks "lilli". Omades kogemusi paber plastik, paljud lapsed valisid materjalid vastavalt valitud lille kujutisele ja iseloomule. Nii et “tulpide” jaoks võtsid nad punase ja kollase värvi paksu läikiva paberi, “unustajate” ja “kuldsete pallide” jaoks - krepp, pehmed, vastavalt sinised ja kollased toonid, kasutades “kortsutamise” tehnikat jne. Sellised tegevused näitavad, et laps huvitab teda tööle hea tulemus sõltub kunstivahendite ja materjalide kvaliteedist. Neid tähelepanekuid kinnitavad laste joonistused värvimisraamatutes (ADR).
Laste kunstilise kasvatuse käsiraamatuid toodetakse suurel hulgal - lasteraamatuid ja mängukomplekte, värviraamatuid ja mänguasjaraamatuid, viktoriinimänge, mosaiike, lotot, poolitatud pilte jne. Lastele meeldib joonistada ja värvida pilte, laduda mosaiike, töö paberkonstruktoritega, lõpetada ehitus papist majad ja nuku interjööri esemed vastavalt ekspertide soovitustele. Sellised kunstilised ja didaktilised abivahendid on reeglina kaunilt kujundatud. Nad tutvustavad lastele ilu, arendavad vaatlust, teadlikku suhtumist ümbritsevasse maailma. Laps viimistleb entusiastlikult seda, mida kunstnik väidetavalt pildil “unustas”, talle meeldib kaasautorina tegutseda. Kvaliteetseid näidiseid kopeerides õpib laps meistrilt, õpib värvikombinatsioonide harmooniat, kompositsiooni ilu, õpib uut looduse, kunsti ja reaalsusnähtuste kohta. Tajudes kunstniku joonistusi eeskujudena, hakkab laps jäädvustama meistri loomingu autori stiili. Imitatsioonil on algul passiivne mudeli järgimise iseloom, kuid järk-järgult omandab see loomingulisi jooni koos kunstniku kaasautorluse elementidega. Lapsed õpivad teemat loovalt arendama. Näiteks lõpetab (värvib) laps joonise “Roosikimp”. Kui see muutub tema jaoks ebahuvitavaks, lisab ta roosidele oksi, muudab lillede värvi ja lõpuks saab näidist alustades luua oma jooniseid.
Käsiraamatu autori välja töötatud "visuaalse juhendi" meetod (vaata pilti.) on omamoodi analoog "järeldatavale meetmele" (A. V. Zaporožets). Vastuvõtt aitab õpetajal edukamalt korraldada laste ülesannete täitmist dekoratiiv- ja ruumikujunduses. Näiteks tutvustab täiskasvanu lastele nukumaja või -toa tulevase kujunduse olemust, loob pildilise aluse - kaunistuse "raami" (tasane, kolmemõõtmeline - "rollimõõt" (visuaalne maamärk), jättes alavormitud ("unustatud") kohad, jättes selle lastele. täiskasvanute poolt: viimistlege dekoratsioonielemendid, liimige siluetid, viimistlege hoone. Õpetaja aitab neil "visuaalse juhendiga" kompositsiooni ühtses stiilis lõpule viia. Selle meetodi tõhusust on tõestanud pedagoogiline praktika. Laste valmimise protsess loovus kulgeb edukamalt õpetaja seatud kontuurides, kuid see ei tähenda, et lapsed jäetaks ilma võimalusest näidata oma individuaalsust, oma loovust.
Näiteks kutsub õpetaja üles koostama tulevase dekoratiivpaneeli - "vaiba" - teatud modulaarse ruudustiku, mille lahtritesse tuleks asetada laste joonistused. Lapsed esitavad oma variatsioone ühest teemast, joonistused tehakse sama suuruse ja formaadiga lehtedele. Joonistusi saab teha näiteks teemadel: “Kuldne lehtede langemine”, “Sinised lumehelbed”, “Roheline müra” jne. Sel juhul moodustavad lastejoonistused ja nende hulgas ka ilmetud joonistused koos elegantse. , värviline paneel, kuna need sisalduvad üldises kontekstis teatud värvilahenduses lahendatud teemad ja see on selle meetodi pedagoogiline väärtus. Kui õpetajal on näiteks ilus sügisesed lehed kogutud lapsed jalutuskäigul, saab ta kutsuda neid looma lehtedest herbaariumikompositsiooni (vaata pilti.). Võite kasutada ühe puu lehti, samas kui iga laps saab teha osa üldisest aplikatiivsest kompositsioonist (friis). Kogemus näitab, et lastele meeldib luua "elavat" pilti, näiteks dekoratiivset õunapuud, mis hooaja jooksul oma riietust muudab. Puu "raami" (siluett või okstega tüvi) valmistab õpetaja ise. Lapsed aga valmistavad õunapuu “riideid”: lehti, õisi-pungasid - kevadel, suvel ja sügisel - vilju. Liblikad, mesilased, kiilid on valmistatud paberist. Poisid riputavad õunapuule valged ja roosad pungad ja õied, rohelised lehed ja seejärel punakad õunad, mis “sügiseks valmivad”, muutes värvi. "Õunapuu" võib olla aplikatsiooniga värvitud (seinapaneel) või konstruktiivne (põrand, laud).
Paljud koolieelikud täidavad loomingulisi ülesandeid nii ebatavaliselt, et mõnikord sunnivad nad õpetajat ebastandardsete, edukamate lahenduste poole. Selline laste ja täiskasvanute vastastikune "loominguline" rikastamine on viljakas ja pedagoogiliselt väärtuslik. Mõnikord stimuleerib õpetaja lapse otsimist, pakkudes piiratud komplekti värve, materjale või tööriistu. Seega seab ta beebi valiku ette: kas keelduda ülesande täitmisest või otsida nendel tingimustel probleemile teistsugust lahendust. Värve segades, aplikatsiooni valides saab laps endale vajalikud värvikombinatsioonid, lehtede kontuurid, šabloonide puudumisel joonistab või lõikab mälu järgi ja avastab uusi viise loominguliste probleemide lahendamiseks. Lapsed valivad oma hoonete ja kompositsioonide valmimiseks materjale, arutavad, millised materjalid sobivad paremini teatud konstruktsioonide valmistamiseks.
Kasulik on pakkuda lastele mis tahes teemat samal ajal arendada erinevat tüüpi tegevustes: ühed joonistavad “kuldset sügist”, teised kasutavad rakendust, teised skulptuurivad ja maalivad väikeplastikat, ülejäänud kujundavad samal teemal. Kasutada võib mis tahes materjali, näiteks ainult värvipliiatseid või viltpliiatseid, joonistamisel värve või pastellkriite, aplikatsioonis värvilist paberit või klappi vms. Nendel juhtudel hinnatakse laste ühel teemal tehtud töid kasutades üks materjal võib olla objektiivsem. Oskus valida loomingulise ülesande täitmiseks tegevusi, materjale ja tehnikaid võimaldab realiseerida lastekujunduse integreerivaid võimalusi, välja selgitada, mis last huvitab, milles ta parem on.
Kaasaegsed pedagoogilised uuendused lastele pakutavate integreerivate ülesannete valdkonnas kinnitavad nende asjakohasust ja seetõttu pööratakse tähelepanu ülesannete arendamisele "jätkuga". Sellised ülesanded on laste disainitegevuse olemusest tulenevad orgaanilised. Näiteks uurib õpetaja välja, mida lapsed ülesande „Maja“ peale ehitaksid (kõrghoone, metsaonn, kuningapalee, rüütliloss jne). Ta kutsub neid oma ideid ellu viima: "Joonista, kuidas te oma hoonet ette kujutate." Üheskoos valitakse välja huvitavad ja lihtsad joonised-“projektid”. Laste ideede elluviimiseks kavandab õpetaja rida tunde. Ühes või kahes tunnis laps näiteks modelleerib, loob maja maketi, seejärel viib oma ideed hoones ellu. Ta viimistleb maja detailid - aknad, uksed, veranda, katus jne, kaunistab selle nagu "puu", "kivi", "telliskivi" jne. Seejärel ühendavad lapsed oma hooned, täiendades kompositsiooni maastikudetailidega (eesaed, lillepeenrad, jõgi, sillad, laternad, künkad jne). Selles laste disaini loovuse jadas on "selge" ja "ähmane" vaheldumine, otsimine ja avastamisrõõm.
Üks professionaalse disaini meetoditest, millega on juba võimalik vanemas eelkoolieas lapsi tutvustada, hõlmab disainiprobleemi etapiviisilist lahendamist. Esmalt formuleeritud peamine ülesanne, siis lahendatakse vahepealseid: tehakse tulevase kompositsiooni joonised (eskiisid) ja skeemid. Sel juhul isikustab loodud (paneel, kostüüm, interjöör) lõpetatud projekti. Tehes visandeid ja mudeleid tulevasest loomingust, paljastavad poisid oma loomingulise potentsiaali täielikumalt, samas assimileerides teatud toimingute jada.
Klassikalise etappide meetodi pedagoogiline väärtus ei seisne mitte selle järjestuse mehaanilises assimilatsioonis laste poolt, vaid nende autori suhtumise äratamisele disainikujundusse. Oluline on, et lapsed lahendaksid sama probleemi (teema, idee) erineval materjalil ja erinevates olukordades, kasutaksid idee elluviimiseks erinevaid viise. Iga sellise töö etapp on omal moel põnev: laps saab näidata oma võimeid kõigil tööetappidel. Esmalt sõnastab õpetaja teema, mida lapsed on kutsutud oma töödes paljastama, ja demonstreerib valminud näidistöid, mis on selle teostamise võimalused. Seejärel õpivad poisid, kuidas teha soovitud disaintoodet, jälgides, kuidas õpetaja näitab, kuidas seda paremini teha. Lapsed püüavad korrata täiskasvanu tegevust ja edaspidi töötavad nad iseseisvalt välja teemaplaani, mis hõlmab oma kogemusi, kujutlusvõimet ja fantaasiat. Õpetaja aktiveerib lapse taju, kasutades eksponaatide, käsiraamatute paarisdemonstratsiooni meetodit (jagatud ekraani vastuvõtt), mis aitab võrrelda ja valida demonstreeritud kujundusprojektide näidiseid (joonised, slaidid, paigutused). Kasulik on jäädvustada laste reaktsioone ja käitumist tunni ajal (foto, heli, video). Lapsed kuulavad ja vaatavad sellist materjali meelsasti ja tulusalt.
Disaintoodete prototüüpimise (modelleerimise) meetod on klassikaline disainitehnika. Seda meetodit kasutatakse ka kooliõppe praktikas. Modelleerimistunnid on dekoratiivse, sotsiaal-ruumilise loovuse oluline komponent, laste arhitektuurilise ja kunstilise hariduse alged. Seda meetodit on võimalik ja kasulik kasutada, nagu meie kogemused näitavad, töös vanemate koolieelikutega. Juba nelja-viiendast eluaastast saavad lapsed aru, et päris objektidel võivad olla asendused (nende vähendatud koopiad), et tasapinnalised geomeetrilised kujundid (ruut, ring jne) võivad asendada tõelisi ruumilisi objekte (laud, vaip jne). plaanil. Samuti teavad nad, kuidas paigutada reaalne objekt plaanile või ruumiplaanile.
5–7-aastased lapsed saavad esitleda näiteks oma saali kaunistuse kompositsiooni puhkuseks. Praktika näitab, et nad suudavad leitud kaunistuse kujutist lehelt üle kanda - kahemõõtmelise paigutuse - kolmemõõtmelise ruumi. Nad saavad seda teha ka vastupidises suunas. Näiteks: pärast laste tutvustamist teema ja töö etapiviisilise olemusega kutsub õpetaja neid puhkuseks välja mõtlema elegantse saali kaunistuse. Kõigepealt tutvuvad lapsed saali kujundamisega, kaaluvad, kus asub lava, keskseina, millele saab tulevase kaunistuse panna. Lapsed tutvuvad saali suure planeeringuga. Õpetaja valmistab jooniste jaoks ette paberilehed - kujunduseskiisid, mis vastavad keskseina formaadile ja värvile. Väikeste paigutuste jaoks, mida lapsed teevad, valmistatakse ette paberteibid - pühkimine - saali paigutuse seinad, neile kantakse akende ja uste kontuurid. Lapsed joonistavad kaunistusmustreid, projitseerides oma kompositsiooni visuaalselt saali paigutuse keskseinale. Nad rakendavad oma jooniseid paigutusele, hindavad ja muudavad visandeid, viimistledes oma idee. Edukad kujundusjoonised valib välja õpetaja, kaasates sellesse lapsi.
Kasulik on, kui lapsed jälgivad, kuidas täiskasvanu loob oma töö põhjal üldist joonistusprojekti – “visuaalset maamärki”. Täiskasvanu võib ülesannet lihtsustada – joonistada konkreetne muster ja pakkuda lastele ainult selle viimistlemist või värvimist "sarnasuse järgi", kuid olulisem on, et lapsed ise loovad oma loomingulised visandid, jälgides, kuidas kunstnik mustrit loob või loob. dekoratsioon, kehastades projekti saali tulevase kujunduse paigutuses. Õppige lastel esmalt jäljendama täiskasvanute loovuse häid näiteid. Edaspidi arenevad nende enda võimed selgemalt ja nad saavad teostada oma originaalset kunstiloomingut.
„Küünarnuki tunnetamine“ eakaaslaste rühmas aitab lapsel oma võimeid realiseerida. Vanemad koolieelikud oskavad kollektiivses töös valdada ja edukalt rakendada üldidee praktilise elluviimise meetodeid, kuid seda kasvataja juhendamisel. Õpetaja on selle töö korraldaja, planeerib selle sisu ja mahtu, logistikat. Samas võimaldab iga planeeritud töö etapp lastega teha muudatusi. Selles tulemuseni viivate loominguliste teede ettearvamatus peitub kunstnikutöö avastamisrõõm. Kollektiivprojektide elluviimisel tunnevad vanemad lapsed vastutust üldtulemuse eest, kaasavad aktiivsemalt oma initsiatiivi, leidlikkust, kogemusi ja abistavad üksteist.
Erineva arengutasemega lapsed meeskonnas arenevad kiiremini, valdavad erinevaid pilditehnikaid ja materjalidega töötamise viise. Soov ühise eesmärgi järele liidab, distsiplineerib lapsi, kuna meeskond toimib kogukonnana. Õpetaja tegutseb kogu "lasteorkestri" "dirigendina", võttes samas arvesse iga lapse treenitust ja individuaalsust. Kohusetundlikud, võimekad ja kaaslaste suhtes sõbralikud, täiskasvanute poolt valitud ja laste meeskonna poolt heaks kiidetud lastejuhid võivad olla abiõpetajad (3–5 inimest rühmas ülesande kohta), korraldades lihttööde teostamist.
Perioodiliselt viiakse läbi lastejuhtide rotatsiooni, et kõik lapsed prooviksid end juhina, areneksid paremini ja oleksid rahulolevad.
Tänapäeval saab praktika soovitada koolieelikute ühiste disainitegevuste korraldamiseks järgmisi vorme: 1) ühendamine ühiseks kompositsiooniks (näituseks) üksikud tööd frontaalklassides ühel teemal lõpetatud lapsed; 2) lasterühma töö “ühel lehel”: friis, pannoo vms, kus iga laps täidab oma leheosa, kooskõlastades selle kaaslaste tööga; 3) töö etapiviisilisus nagu "relee", "konveier".
Õpetaja - laste juht ja otsene kujundustegevuses osaleja korraldab: 1) ülesannete täitmise sättega "lõpeta", "lõpeta", "lõpeta", kus laps avaldub "fragmentaalselt", jäljendades meister; 2) ühisloome tulemusele keskenduvad ülesanded, kus see on iseseisvam; 3) ülesanded, mis nõuavad lapse täielikku iseseisvust loomingulises otsingus, kus ta ise planeerib oma tegevust. Sellisel juhul muutub õpetaja otsene juhendamine lapse tegevust kaudseks, kaudseks ja taktitundeliseks koordineerimiseks.
Ilma hariduseta õppimist võrreldakse liivale maja ehitamisega. Seetõttu ei tohiks õpetada kunsti, vaid kunsti, elama mitte selle kõrval, vaid kunstis - see on laste kunstilise arengu kaasaegne strateegia ja taktika (B.M. Nemensky, B.P. Yusov, L.G. Savenkova jt) .
Kunstil ja pedagoogikas on lapse isikliku kasvatuse probleemide lahendamisel ühine metoodika, milles individuaalselt diferentseeritud lähenemine on tema kunstilise arengu põhimõte. Iga lapse, aga ka täiskasvanu (meister, kunstnik-disainer) loominguline käekiri (kombed) on alati ainulaadne. Ja sellega peab õpetaja töös lastega, individuaalsete erinevuste tuvastamisel ja toetamisel arvestama.
Pädev lähenemine lastele stimuleerib nende loominguliste kalduvuste ja võimete avaldumist. Kogenud õpetaja jäädvustab lapse tujud ja soovid, valvab hoolikalt tema individuaalsust, iseseisvust, toetab pilgu, naeratuse, hea sõnaga.
Teatavasti sõltub lapse emotsionaalne suhtumine ülesande õnnestumisse sageli sellest, millises vormis täiskasvanu tema poole pöördub. Ühel päeval joonistasid lapsed õhinaga lilli. "Maša," nõuab õpetaja, "värvige need lilled siniseks." Tüdruk on üllatunud, kuid võtab kuulekalt pintsli, kastab selle sinisesse guašši ja jälgib ükskõikselt lille piirjooni. "Ja nüüd, Mašenka," vahetab kasvataja intonatsiooni, "sulgege silmad ja kujutage ette, et lahke nõia juures kasvavad lilled. Haldjas läheb heinamaale ja lilled rõõmustavad teda oma sillerdavate värvidega. Mida sa arvad? Maša vaatab kavalalt õpetajale otsa, mõtleb ja ütleb: "Mul on vaja kuldset maagilist värvi." Õpetaja pakub pealekandmiseks valida pronksvärvi, fooliumi, käärid, liimi ja “kuldset” paberit. Maša lõikab ja kleebib valgele lehele kuldse keskosaga lille, värvib kroonlehed roosa, sinise ja kollase guaššvärviga ning lehed helerohelisega. Lapsed märkasid Maša tööde erinevust “kasvataja palvel” ja “soovitusel”, hinnates viimast joonistust parimaks.
Sissejuhatava lõigu lõpp.
Rühma moodustamine lasteaias on õppeprotsessi lahutamatu osa. Erinevad võimalused sõltuvad asutuse võimalustest, ruumi suurusest, sellega seotud õppejõudude eelistustest ja loomingulistest ideedest. Selle tulemusena luuakse õpilastele mugav arenemiskeskkond.
Rühma ülesehituse teoreetilised aspektid vastavalt föderaalsele osariigi haridusstandardile
Rühma kujundamine lasteaias vastavalt föderaalsele osariigi haridusstandardile peaks olema suunatud eelkõige sellele, et ruum aitaks kaasa lapse individuaalsele arengule, võttes arvesse iga õpilase omadusi ja huve.
Disaini põhimõtted
Registreerimiseks valmistudes peaks õpetaja arvestama järgmiste põhimõtetega:
- Iga tsoon peaks olema keskendunud abistamisele lapse harimisel, kasvatamisel ja suhtlemise arendamisel.(näiteks joonistusalal on kasulikke elemente kujutlusvõime, loova mõtlemise arendamiseks, esitatud pildid aitavad arendada esteetilist maitset).
- Keskkond peaks lapsel seda tegema iseseisev tegevus(juhtroll on antud mängule).
- Arvestada tuleb õpilaste huvide ja hobidega: kõik lapsed on erinevad ning teatud aladel saavad nad oma lemmiktegudega tegeleda, vajadusel rühmades ühinedes. Näiteks kellelegi meeldib rohkem Lego struktuure ehitada, kellelegi meeldib rohkem joonistada ja teisele motomängud.
- Erinevad esemed peaksid olema lastele vastavalt vanusele ohutud (näiteks nooremas rühmas on soovitatav kasutada pehmet mööblit, välistada teravad esemed).
Kujundus peaks olema paindlik, et vajadusel oleks elemente (dekoratsioonid, kujundusobjektid, stendid) lihtne vahetada, kohandades seda vastavalt rühma vanusele ja arenguomadustele.
Lasteaia keskkond peaks olema lastele mugav ja aitama kaasa nende arengule.
Nooremas rühmas on peamine keskkonna turvaline kujundamine. Kuna selles vanuses lapsed arendavad aktiivselt liigutusi, kuid koordinatsioon ei ole veel piisav, on parem kasutada esemete jaoks 2/3 ruumi pindalast. 3-4 aastaselt käib aktiivselt sensoorne areng, esemed peaksid olema kergesti arusaadavad ja tuttavad, kuid samas erinema värvi, tekstuuri, materjali poolest (vooderdised, püramiidid, pitsid, karbid). Liiva ja saviga mängimine aitab aktiivselt teadmisi ümbritsevast maailmast. Noorema rühma lapsi köidab joonistamine. Selles vanuses sobivad hästi tundidesse vahapliiatsid, aga ka näpuvärvid.
Keskmises rühmas hakkavad domineerima rollimängud. Lapsed arendavad oma kujutlusvõimet suuremal määral, see aitab neil erinevaid mänguideid ellu viia. Seetõttu on kasulik lisada keskkonna kujundusse atribuute, mis aitavad mängu süžeed arendada (pood, arsti vastuvõtt, puhkused). Sellele aitavad kaasa erinevat tüüpi nukud ja loomade kujul olevad mänguasjad. Kognitiivne tegevus aktiveerub keskmises rühmas, lisaks erinevate materjalide (liiv, puit, savi, vesi) tundmaõppimisele saab nendega läbi viia väikeseid katseid. Kõne arendamisega peaks kaasnema suur hulk raamatuid, pilte, aga ka tehnilisi vahendeid (diktofon, mikrofon, projektor).
Vanemas rühmas muutub tsooni kujundamine keerulisemaks. Kasutatakse rohkem detaile, mida selles vanuses lapsed suudavad eristada. Mängudes lisatakse süžeele lisamaterjali (detailid riided, esemed). Sama kehtib ka visuaalse tegevuse kohta (viltpliiatsid, pliiatsid). Raamatunurgas saab lisaks ilukirjandusele esitleda teatmematerjale, entsüklopeediaid.
Millised tsoonid võivad olla
Lastele lasteaias soodsa õhkkonna loomiseks peaks õpetaja arvestama loodava tsooni asjakohasust ja kasulikkust (vastavalt laste vanusele, eelistustele, aastaajale, pühadele). Olenevalt lasteaia tingimustest ja laste vanusest saab kaunistada erinevaid tsoone või nurki.
Lugemisnurk
Lugemisala peaks olema varustatud lasteraamatukoguga, kus on valitud teemakohased raamatud, aktuaalsed teemad. Hea, kui poisid pääsevad pidevalt kirjandusnurka: sisse vaba aeg sirvida raamatuid, erinevaid entsüklopeediaid, lasteajakirju. Lugemisnurk peaks olema korraliku valgustuse tagamiseks akna kõrval ja õhtuseks lugemiseks varustatud lauavalgustiga. Raamatute koostist on kõige parem muuta iga 2–2,5 nädala tagant.
Esitatav kirjandus peaks vastama laste vanusele ja eelistustele.
Lugemisnurk lasteaias võimaldab lastele pidevat juurdepääsu raamatutele
Esimeses nooremas rühmas peaks lugemisnurgas olema 4–5 raamatut (ja õpetajal peaks olema samade väljaannete lisaeksemplarid laos). Järgmised esemed sobivad:
- tihedad raamatud mahuga kuni 5 lehte,
- dünaamiliste elementidega raamatud,
- erinevas formaadis raamatud (poolikud, veerandikud, beebid),
- panoraamraamatud (rippmenüü kaunistustega),
- muusikaraamatud,
- raamatuid lappama,
- pildid erinevate objektide kujutistega.
Teises juuniorrühmas peaks olema saadaval ka 4–5 raamatut:
- kõvade lehtedega raamatud, nagu esimeses juuniorrühmas;
- tavaliste lehtedega raamatud;
- trükised vene rahvajuttude teemadel.
Keskmises rühmas tuleks lugemisalale panna 5–6 raamatut lastele tuttavate muinasjuttudega, ülejäänud trükised peaksid olema kapis. Nurga varustusse on lisatud:
- sama tööga, kuid erineva kujundusega raamatud (erinevate kunstnike illustratsioonidega);
- postkaardid teoste põhjal;
- portreed kuulsad kirjanikud ja luuletajad.
Vanemas rühmas tuleks esitleda 10-12 raamatut. Lisaks keskmises rühmas juba lisatud nurgaatribuutidele tutvustatakse järgmist:
- omatehtud raamatud, mis koosnevad laste lugudest ja joonistustest;
- entsüklopeediad;
- albumeid või illustratsioone erinevatel teemadel (kodumaa, kosmos, pühad jne).
AT ettevalmistav rühm lugemisalasse saab lisada humoorikate lugudega raamatuid ja suurendada õppematerjalide hulka (loomadest, taimedest, mida lastele klassiruumis tutvustatakse).
Fotogalerii: näiteid lugemisala kujundamisest lasteaias
Muinasjutud on kõige aluseks laste lugemine Alates keskmine rühm, saate raamatunurka täiendada kuulsate kirjanike portreedega Riiulitele saab lisaks raamatutele paigutada loomakujusid või muinasjuttude kangelasi, mänguasju Vanemasse rühma lugemisalasse paigutatakse isetehtud raamatud, mille on koostanud. lapsed Vanemas rühmas raamaturiiul täiendatud entsüklopeediate ja õppematerjalidega Koolieelse õppeasutuse ettevalmistusrühmas täieneb oluliselt raamatunurga materjal
Loomingulised tsoonid
Loovustsoonid saab paigutada kõikjale – akna lähedale, kappi, vastuvõturuumi. Kunsti nurgas seal on värvid, albumid, plastiliin, värviraamatud, pintslid jne. Hea on korraldada muusikanurk erinevate instrumentidega, laulukassetid, heliloojate portreed. Teatritsoonis esitletakse erinevaid maske, kostüüme, materjale muinasjuttudest, helisalvestisi.
Fotogalerii: näited loominguliste tsoonide kujundamisest koolieelses haridusasutuses
Vastuvõtu kujunduses on alati koht laste töödele, nende loovusele. Oluline on korraldada laste valmis tööd näituse vormis. Pliiatsid, viltpliiatsid ja muud joonistamiseks mõeldud esemed peaksid olema saadaval kunstialal Muusikanurk on täidetud erinevate instrumentidega, lisada saab ka heliloojate portreesid
Ruumi arendamine
Haridustsoonid on suunatud õppetegevusele. Kasulik on teha matemaatiline nurk objektidega numbrite, skoori, geomeetriliste kujundite kujul. Ökoloogiliste teadmiste arendamiseks luuakse loodusnurk, kus saab katsetada materjalidega: liiv, vesi, taimed ja jälgida keskkonda. Kui tingimused seda võimaldavad, saavad lapsed nautida elunurka, kuhu saab paigutada puurid merisigade, hamstrite või küülikutega.
Fotogalerii: näited õppeala kujundamisest
Õppeala paikneb nii, et valgus langeks vasakpoolsetele töölaudadele. Vastu seina tuleks asetada magnettahvel ja õppematerjalid Laudade vastas asetatakse materjalid GCD jaoks Loodusnurk ei ole ainult kaunistuseks. rühma, aga ka laste enesearengu koht Ökoloogilises nurgas on kesksel kohal kalenderloodus Looduse nurk tutvustab lastele ümbritseva maailma eripärasid Üks laste lemmiktegevusi on katsetamine Nurgas Katsetamiseks on esemeid, mis on valmistatud erinevatest materjalidest: liiv, metall, puit jne.
mängunurk
Mänguala on oluline disainielement. Nooremates rühmades võib sellesse tsooni paigutada näiteks autod, ratastoolid ja muud mootoriga mänguasjad. Suurematele lastele saab teha legonurga, paigutada loomafiguure, pehmeid mänguasju. Tsoonides "Pood" ja "Polikliinik" saate korraldada igasuguseid mänge, mis kujundavad laste sotsiaalseid ja suhtlemisoskusi.
Lastele meeldib üle kõige mängida, seega on vaja tegevusteks spetsiaalset ala.
Söögitoas asetatud mängunõud. Lapsed valmistavad siin õhtusööki, nukkudele teed, küpsetavad mänguasjapliidis pirukaid. Söögilauda saab kaunistada plastikust puu- ja juurviljadega.
Temaatilised meeleolutsoonid aitavad lastel lõõgastuda, kõrvaldada jäikus ja ärevus, lõõgastuda ja jõudu juurde saada. Vastavalt föderaalsele osariigi haridusstandardile peaks tsoonide kujundamine olema suunatud mitte ainult laste aktiivsele tegevusele, vaid pakkuma ka psühholoogilist mugavust. Näiteks privaatsustsoonis võib olla majake, onn, telk, kus laps saab pensionile jääda ja vajadusel omaette olla. Oluline on luua rahulik atmosfäär: valida pastelsed värvid, teha pehme valgustus, kasutada pehmeid esemeid.
Grupikujunduse näited
See, kuidas lasteaia tsoon kujundatakse, sõltub selle eesmärgist.
Näiteks kunstitsooni - kunstilise loovuse nurga - kujundamisel kasutatakse järgmisi materjale:
- värvilised pliiatsid;
- värvid;
- paber;
- pintslid;
- veepurgid;
- plastiliin;
- markerid;
- dekoratiivesemed või laste valmistööd (näitena).
Kunstinurk aitab arendada laste loomingulisi võimeid, harib esteetilist maitset
Raamatunurga kujundamisel on soovitav kasutada:
- raamaturiiul;
- laud;
- mitu tooli (2-4);
- raamatud;
- Pildid.
Raamatuid tuleks vahetada olenevalt õpitavast teemast, asjakohasusest, laste huvidest (näiteks vastavalt aastaaegade vahetumisele, teatud kuupäevadele). Optimaalne on panna teine materjal iga 2–2,5 nädala järel. Sellises tsoonis saab laps rahulikus keskkonnas teda huvitavat raamatut uurida, sellega kauem suhelda ja illustratsioone vaadata.
Lugemisnurgas on välja pandud erineva otstarbega raamatud
Ökonurk õpetab lapsi loodust armastama, suurendab teadmisi keskkonnast. Tsoneerimiseks kasutatakse:
- toataimed;
- loomakujukesed;
- loomad (kui asutuse tingimused lubavad: merisead, küülikud jne);
- raamatud loodusest
- kastekannud;
- käsitööpaber;
- labidad maa jaoks.
Lastes on vaja kasvatada armastust looduse vastu ja austust ümbritseva maailma vastu.
Grupi kujundamise tööriistad
Selleks, et lasteaia iga tsoon näeks välja suurejooneline ja atraktiivne, on oluline kasutada sobivaid disainivahendeid. Mida rohkem teavet on näha, seda parem. Seetõttu on hea kasutada erksaid värve, pilkupüüdvaid kompositsioone. Näiteks kuulutuse pealkiri või boksi nimi tuleks kirjutada suurtähtedega. Saab kombineerida erinevaid värve, lisage tekstile pildid. Lastele meeldib vaadata seintel olevaid pilte, uurida detaile.
Saab paigutada huvitavaid pilte loomad, kes rõõmustavad õpilasi.
DIY stend
Stendi iseseisev tootmine ei nõua suuri finantskulusid. Parimad materjalid on vineer, papp ja muud vastupidavad materjalid, mis on paberiga üle kleebitud.
Stendi kujundamine algab sobiva tausta valikust. Selle värv peaks olema kooskõlas lasteaia ruumi ja tulevase postitatud teabega. Pealkirja ja subtiitrite tähed lõigatakse välja värvilisest papist. Kasuks tulevad ka värvid, viltpliiatsid, joonistused ja fotod (kõik, mis on värvilise disaini jaoks kasulik). Stendi saab kaunistada mis tahes detailidega: nööbid, lehed, kangatükid, litrid jne.
Video: tähistab lasteaeda
https://youtube.com/watch?v=rJC48WI6F_Q Videot ei saa laadida: lasteaedade stendid, nurgad, galeriid (https://youtube.com/watch?v=rJC48WI6F_Q)
Klassiplaanide raamid
Nüüd on enamiku õpetajate praktika hõlmanud mallide kasutamist, mis võimaldavad teil trükitud materjali kiiresti, tõhusalt ja stiilselt järjestada. Loomulikult on võimalus selliseid raame ise teha. Praegu leiate palju malle, mis erinevad suuruse, teema, kujutatud tegelaste ja aastaaegade poolest.
Fotogalerii: disainivahendid lasteaias
Erksad kompositsioonid köidavad laste tähelepanu ja rõõmustavad Kujundamisel saab kasutada stendi šablooni Loominguline nurk demonstreerib laste edu ja tõstab nende enesehinnangut. kaunilt kujundatud ja särav
Riietusruum ehk vastuvõtutuba on lasteaia nägu. Igal hommikul vahetavad lapsed siin riideid, jätavad oma asjad maha, seega võib öelda, et päeva meeleolu sõltub vastuvõturuumis valitsevast meeleolust.
Vastuvõturuumi ühel seinal saate kujutada suurt joonist. Näiteks päike, vikerkaar, loodus või loomad, mis tõstavad tuju, loovad harmooniatunde. Vastasseinale saab paigutada infostendid. Hea, kui teema on kombineeritud üldise taustaga. Riidekappe saab värvida erinevate värvidega, et muuta tuba heledamaks ja lastel oleks lihtsam oma oma üles leida.
Fotogalerii: vastuvõtu kujunduse näited
Vastuvõtuala sahtleid saab kaunistada erinevate piltidega Vastuvõtuala peaks looma mugavuse õhkkonna ja Head tuju Vastuvõtuala kaunistamisel on soovitav kasutada erksaid värve Riietuskarbid võib allkirjastada, siis on lastel lihtsam omale leida.
Jõusaali kaunistus
Igas lasteaias on võimla. Lapsed vajavad kehalise kasvatuse, võimlemise, tantsimise tunde. Jõusaal peaks olema avar, turvaline ja atraktiivne. Seadmed tuleb valida vastavalt kõigile lasteaiale kehtivatele normidele ja nõuetele. Kohustuslik element on võimlemisredel. Samuti on rõngad koolieelse lasteasutuse võimla kujunduse lahutamatuks osaks - neid saab riputada trepi kõrvale. Batuudid ja matid on saalikujunduse olulised detailid. Eraldi nurk peaks olema jaotusmaterjalidega: lipud, pulgad, pallid.
Saate korraldada pehmeid mooduleid, mis on kasulikud nii tundides kui ka mängudes. Lastele meeldib pallidega täidetud bassein.
Kõige väiksemate õpilaste jaoks on soovitatav kujundusse lisada maskid mis tahes muinasjuttude ja koomiksite kangelastega, nii on lastel lihtsam ja meeldivam õppida. Saate panna nagi koos pehmed mänguasjad, kujukesed või riputage nende tegelaskujudega pilte seintele. Saate varustada saali pehmete kuubikute, pallide, sultanitega.
Keskmise grupi jaoks on kasulik lisada erinevaid infoalbumeid, mis kirjeldavad erinevaid spordialasid. Mõned mängud võivad olla vabalt saadaval: keegel, noolemäng, linnake.
Sest vanem rühm saab lisada rohkem spordiga seotud infomaterjale, lisada mängude reegleid, paigutada seintele skeeme. Ruumi on laiendatud treeningmattidega.
Kõigis koolieelsete lasteasutuste rühmades on jalatreeningu jaoks vajalik spetsiaalsete radade olemasolu.
Pildigalerii: lasteaia spordisaal
Batuudid ja matid on spordisaali kujunduses oluliseks detailiks Jõusaali seinad saab värvida joonistega Jõusaal olgu avar ja turvaline Võimlemisredel on kohustuslik element spordihall Spordihallis peaks olema jaotusmaterjali nurk
Video: jõusaal lasteaias
Näituseala korraldus
Näitusenurk lasteaias on tervikliku korraldusprotsessi lahutamatu osa. Ekspositsioone saab ajastada nii, et need langeksid kokku konkreetse sündmusega, näiteks puhkusega. Kuid kõige sagedamini tehakse lasteaias õpilaste autoritööde näitusi: joonistused, plastiliinist kujukesed, meisterdamine - see kõik nõuab spetsiaalselt selleks ette nähtud kohta.
Ruumiteemalise lastejoonistuste näituse saab teha näiteks spetsiaalse kosmosenädala raames, mille raames viiakse läbi erinevaid viktoriine, mänge ja etendusi. Näituse saab korraldada järgmiselt: stendile paigutada fotosid kuulsatest Venemaa kosmonautidest, aga ka pilte avakosmosest. Ekspositsioonile oleks kasulik lisada erinevaid kosmoseteemalisi raamatuid: luuletusi, kuulsate kirjanike lugusid. Eraldi osa näitusest peaks olema selleteemaliste lastetööde demonstratsioon. See võib hõlmata joonistusi, meisterdamist, mille lapsed on ise või koos vanemate ja õpetajatega loonud.
Fotogalerii: näituseala kujundus teemal "Ruum"
Stendile saab paigutada kosmose ehitust tutvustava informatiivse plakati, mis on alati lastele tutvumiseks kättesaadav Näituse ekspositsioonile on lisatud igasuguseid infomaterjale: fotosid kuulsatest astronautidest, raamatuid ja huvitavaid pilte. lastel on huvitav vaadata kosmosepilte erinevates vormides Kosmosekaart ja planeetide loend võivad lastele teema edasisel uurimisel huvi pakkuda Kosmoseraketid on üks levinumaid laste meisterdamisliike. Oluline on anda lastele loomingulist vabadust, nende enda fantaasia aitab luua huvitavaid töid Raketid võivad olla erineva suuruse, värvi ja tüübiga õpilaste joonised on näituse lahutamatu osa Lapsed koos vanemate või õpetajatega saavad teha keerulisemaid töid, näiteks teleskoobi maketti.
Rühma saab lasteaias korraldada mitmeti. Oluline on paigutada interjööri detailid nii, et need oleksid lastele ohutud. Teretulnud on ka laste tähelepanu köitvate esemete olemasolu: mänguasjad, erksad ja värvilised tähed, pildid, pallid jne. Koolieelse õppeasutuse õpilaste isiksuse harmooniliseks arenguks on vaja luua mugav keskkond. .
Petrova Marina Sergejevna ,
kõrgeima kategooria õpetaja,
õpetamiskogemus - 20 aastat,
|
Õnn on mitmetahuline, kuid ei ole võimalik olla õnnelik, kui kaotad värvitaju, loomishimu, soovi luua ilu. Koolieelne lapsepõlv on viljakas aeg headuse ja ilu puu kasvatamiseks. Lapsed laulavad ja tantsivad entusiastlikult, skulptuurivad ja joonistavad, komponeerivad muusikat ja muinasjutte ning tegelevad rahva käsitööga. Loovus aitab lapsel õppida nägema ümbritsevas maailmas ilu ja headust, muudab lapse elu rikkamaks, täisväärtuslikumaks, rõõmsamaks. Kuidas aga õpetada koolieelikutele lahkust, kannatlikkust, soovi teisi aidata? Kuidas anda talle edasi esivanemate intellektuaalne rikkus? Kuidas mitte kaotada seda oskust – võimet rääkida oma lapsega samas keeles – kunstikeeles? L.S. Võgotski ütles: "Loovus ei ole ainult geeniuste osa, kes on loonud suurepäraseid Kunstiteosed. Loovus eksisteerib kõikjal, kus inimene midagi uut ette kujutab, kombineerib, loob. L.S. Võgotski ütluste põhjal |
Lastedisain kujutab endast tohutut potentsiaali ja suurepäraseid võimalusi loovuse, fantaasia ja kujutlusvõime arendamiseks.
Lastedisain on suunatud lapse isiksuse, individuaalsuse paljastamisele, tema loomingulise potentsiaali arendamisele, vaba, ilma täiskasvanupoolse surveta, tuginedes lapse eneseväljendusele, tema enesearengule, koostööle ja koosloomele, kasutades ainult humaansed meetodid ja tehnikaid, ilma keeldude ja kategooriliste üleskutseteta.
Esimesed sammud disainikunstis on nii lihtsad, et ei nõua lapselt palju pingutust. Ta naudib mateeria maailma avastamist. Tasapisi tulevad kogemused, kujunevad oskused ja ta saab suure ja keeruka töö hõlpsasti iseseisvalt valmis. Lisaks on tänapäeval rohkem kui kunagi varem vaja kujundada harmooniline arenenud isiksus. Inimene, kes uurib, kaitseb ja arendab meie rahva vaimset pärandit. See kõik on kestva tähtsusega: inimene, kes näeb ja oskab ilu hinnata, säilitab ja suurendab seda, sellised inimesed ei ole võimelised ebamoraalseteks tegudeks. Seetõttu on meie lasteaias nii aktuaalsed disainitunnid - vanemate koolieelikute tegevus.
Meie aed on viis aastat tegelenud laste loominguliste võimete arendamise probleemiga disainiga tutvumise kaudu. Ebatraditsiooniliste meetodite ja tehnoloogiate otsimiseks kasutame programme: I. Lykova "Värvilised peopesad", Origins ", Davydova G.N., Panteleeva G., I. Lykova käsiraamatud, praktiline ajakiri "Värviline maailm". Avame uusi lähenemisviise disainitegevusega tutvumises. Nende eesmärk on lapse arengu võimendamine. Ehitame koolieelikutele tegevuste kavandamise esialgse protsessi üles heale emotsionaalsele alusele. Üllatus, imetlus, rõõm kunstiga tutvumisest on tunded, mida tuleb lastes esile kutsuda.
Peamine eesmärk, mille lastega töötades seame, on tutvustada lastele reaalsuse vaatlemist, arendada kunstilise loovuse jaoks olulisimaid oskusi, näha maailma kunstniku silmade läbi, kujundada tähelepanelikkust ja tähelepanelikkust, anda vabadust. peegelduses - lapsele kättesaadav. kunstilised vahendid- tema nägemus maailmast.
Külastame muuseume, tutvume esitletavate eksponaatidega, reisime metsa, parki, linnaekskursioone, külastame teatrit, näitusi, vaatleme ümbritsevat maailma, laps avastab kõik selle mitmevärvilisuse, saab sellest avastamisest rõõmu ja realiseerib oma võimalusi. tema nägemuse kehastus.
Disain - tegevus on eriline kunstiline tegevus, mis ühendab erinevaid loovuse liike: joonistamine, modelleerimine, rakendus, kujundus, kunstiline töö.
Lapsepõlves on kunstilised ideed stabiilsed ja laps on võimeline võtma endale igasuguse "kunstniku", "skulptori", "disaineri" rolli. Ta suudab motiveerida materjali valikut, et edastada meeleolu, emotsionaalset suhtumist ümbritsevasse maailma.
Koolieelikutele tulevad külla kuulsad ja armastatud kangelased, lapsed tutvuvad kunstnike, skulptorite elu ja loominguga, viivad läbi vestlusi, lugusid, fantastilisi lugusid, kasutavad meie loomingus muusikalisi ja poeetilisi kujundeid.
Mõistete, mõistete assimilatsiooni testimiseks ja psühholoogilise leevendusena viime läbi mänge: “Noor disainer”, “Kaunista kostüüm”, “Mõtle interjöörile”, “Asenda esemed”, “Rõõmsameelne värv”, “Kunst”. Salong” jne. Tutvustame koolieelikutele erinevaid disainis kasutatavaid uusi meetodeid ja tehnoloogiaid:
"Scrapebooking", "Remake", "Decoupage", "Sandography". Õpetame rõivaste modelleerimise oskust, samas esteetilise maitse kujunemist, kunstilist ilmavaadet, rõivadisaini kui loomeprotsessi mõistmist, rõivamudelite loomisel teadmiste ja oskuste omandamist. Lapsed omandavad teadmisi kostüümikujunduse teoreetilistest alustest; ülikonnas visuaalse taju seaduspärasuse kohta.
Tutvustame erinevatest materjalidest seadete-dekoratsioonidega objektide arhitektuurset ja kunstilist kujundamist ja modelleerimist.
Õpetame lapsi selgitama, arutlema, võrdlema, andma täielikke vastuseid, meie lapsed räägivad hea meelega, mida nad tegid, kuidas nad seda tegid ja mis selle tulemusena juhtus.
Meid ümbritsev asjade maailm on väga mitmekesine. On esemeid, mis teenivad meid pikka aega, ja on neid, mis muutuvad tarbetuks. Neid nimetatakse jäätmematerjal. Need on erinevad plastpudelid, kaaned, korgid, šokolaadimunakarbid, jogurtinõud, nööbid, helmed, traat ja palju muud, millest meie, täiskasvanud, püüame kõige sagedamini esimesel võimalusel lahti saada ja prügikasti visata. Kuid isegi mittevajalikud asjad saavad teise elu, kui proovite näha neis midagi ebatavalist. Peate lihtsalt unistama, oma kujutlusvõime sisse lülitama, seda meie lastele õpetama.
 |
 |
 |
 |
 |
Loodusliku materjali (käbid, tammetõrud, oksad, seemned, rohi jne) mitmekesisus ja töötlemise lihtsus võimaldavad seda laialdaselt kasutada töös koolieelikutega.
Laste loovust jälgides on näha, kui tähtsaks peab laps oma "rikkusi" (kivikesed, helmed, kangajäägid, nööbid jne). Meie arvates on need mittevajalikud asjad - prügi, prügi, kuid laste käes muutuvad need tõelisteks "juveelideks" - rant on pärl kaugelt sinine meri, plaaster - printsessi kleit, ümbris - troopiline liblikas. Just seda oskust näha ebatavalist tavapärasuses kasutamegi laste disainitundides.
Aias on ilunurk (laste omal käel või koos kasvatajate või vanematega tehtud meisterdamine), püsinäitus lastetöödest, loomenurgad, maalide reproduktsioonid, kunstiteemalised raamatud. Tutvustame lastele erinevat tüüpi tegevused, nende omadused ja ajalugu.
Pedagoogide, laste ja vanemate ühendamine ühises töös loovusmaailmaga tutvumiseks võimaldab tõsta vanemate pedagoogilist valmisolekut oma laste kasvatamise küsimustes ning aitab kaasa pere ja laste koostöövormide avardumisele. lasteaeda.
Meie aias toimuvad "Meistriklassid", "Vanem-disainer", nad osalevad projektides "Teatri mask", "Kommihooaeg". kostüümid valmistati jääkmaterjalist, ettekanne “Kui ilus see maailm on”, käsitöö, erinevatest materjalidest kompositsioonid, “Miss 2009” laste ja vanemate osavõtul, “Värvilise lilleaia” kaunistamine kruntidel õnnestus suurepäraselt. Uute tehnoloogiate valdamisel aitavad meid palju õpilaste vanemad. Nad ise tunnevad selle vastu huvi ja tulevad vabal ajal rühma ja aitavad meid. Vanemad valmistavad ette erinevaid materjale. Kaasatud meie aias läbiviidavatesse loomingulistesse projektidesse. Käiakse lastega metsas ja pargis, vaadeldakse loodusnähtusi. Nad kinnistavad omandatud teadmisi ja oskusi koduses esemepildis. Nad töötavad koos lapsega välja "raskeid" võtteid.Ilma vanemate abita poleks me tulemusi saavutanud.
Loomingulise tegevuse käigus teeb väike meister palju avastusi, saavutab isiklikke saavutusi. Kuigi objektiivselt ei loo ta midagi absoluutselt uut, tundmatut, on tema töö tulemus subjektiivne, kuna selles protsessis endas peitub selle esmatähtis lapse jaoks.
| Saadud tulemus on esimene ja väga oluline samm laste loovuses.Tege-ise tooteloome on universaalne õppevahend, mis suudab tasakaalustada ühekülgset intellektuaalset tegevust väikemees seda igakülgselt arendada. Disainitegevuste tunnid on mõeldud selleks, et mõjutada laste meelt, tahet, tundeid, julgustada neid loovale eneseväljendusele. Nad lahendavad ka psühholoogilist probleemi - las meie lastel tekib emotsionaalne mugavustunne, lapsepõlverõõmu tunne.See teema on aktuaalne ka tänapäeval, seega on meie lastega lasteaiatöö motoks tunda, õppida, luua! |  |
Kutsume Tjumeni piirkonna, Jamalo-Neenetsi autonoomse Okrugi ja Hantõ-Mansi Autonoomse Okrugi-Yugra koolieelse lasteasutuse õpetajaid avaldama oma väljaannet. metoodiline materjal:
- Pedagoogiline kogemus, autoriõiguse programmid, õppevahendid, klasside esitlused, elektroonilised mängud;
- Isiklikult kujundatud märkmed ja skriptid haridustegevus, projektid, meistriklassid (sh video), töövormid perede ja õpetajatega.
Miks on kasulik meie juures avaldada?
Kuidas muuta lapse lasteaias viibimine optimaalseks, arutati veebiseminaril "Koolieelsete lasteasutuste aineruumilise keskkonna arendamine – uued lähenemised vastavalt föderaalsele haridusstandardile". 64 osalejat Venemaa eri paikadest kogunes lähiajal oma eelkooli uuendama vastavalt laste standarditele ja vajadustele.
Veebiseminari viis läbi pedagoogikateaduste kandidaat Anna Borisovna Teplova, Venemaa Haridusakadeemia Lapsepõlve, Perekonna ja Hariduse Uurimise Instituudi pedagoogika professionaalse arengu laboratooriumi vanemteadur, kes korraldas tõelise dialoogi osalejad. Ta esitas küsimusi ja osalejad vastasid vestluses. Lisaks oli veebiseminaril palju illustreerivaid näiteid: fotod lasteaia edukast ja ebaõnnestunud disainist ning mänguasjad.
Sageli juhinduvad interjööri kaunistavad täiskasvanud ainult oma maitsest ja arvamusest. Nagu me teame paremini. Kuid see on põhimõtteliselt vale.
Sageli mõistame meie, täiskasvanud, lasteaia ruumi kui oma ruumi, - ütleb Anna Teplova, - peate kükitama ja vaatama, kuidas laps end tunneb.
Objekt-ruumiline keskkond peaks hõlmama mitte ainult lasteaeda, vaid ka lastekodu. Pedagoogid ei suuda luua lasteaias mugavat arengukeskkonda ilma vanematele soovitusi andmata.
Kogu aine-ruumiline keskkond peab vastama programmile, mille järgi lasteaed töötab. Rühmaruumi sisenedes peaks keskkonnast endast näha olema, mis programmiga nad töötavad. Sisenedes peame aru saama, et see grupp on sellises ja sellises vanuses, suund on ökoloogia.
Mul on osalejatele küsimus, " ütles Anna Teplova. - Mida peaks pakkuma objekt-ruumiline keskkond?
Osalejate vastused olid ligikaudu samad:
- Laste igakülgne areng.
- Tasuta mugav areng.
- Kättesaadavus ja turvalisus.
"Tegelikult peaks see suhtlema pakkuma," kommenteeris ekspert. Meil pole seda meeles. Räägime arengust, mugavusest. Sõna "arendus" taha peidame suurt hulka teemasid, kuid me ei näe spetsiifikat.
Lisaks suhtlemisele vajab laps kohta, kus joosta, sõpradega mängida. Ja kolmas vajadus, mida interjöör peaks pakkuma, on privaatsus. Laps vajab privaatsust, et mõelda, iseendaga üksi olla, raamatut vaadata.
On teatud nõuded, millele koolieelse lasteasutuse sisustus ja mööbel peavad vastama. Väga sageli ei saa me nende nimekirja vaadates aru, kuidas neid kombineerida. Näiteks imestame – kuidas ühendada nii erinevaid mõisteid nagu näiteks transformeeritavus ja turvalisus? Tänu mööbli, materjalide, mänguasjade kaasaegsele arengule on see võimalik.
Räägime põhimõtetest veidi üksikasjalikumalt.
- Küllastus on üks lihtsamaid ja selgemini mõistetavaid põhimõtteid. Objekti-ruumiline keskkond peaks vastama rühma vanusele. Ta on kohustatud pakkuma mängu-, tunnetus-, uurimis- ja loomingulist tegevust. Ehk siis lapsel peaks olema piisavalt varustust mängimiseks, õppimiseks ja õues tegutsemiseks.
- Ruumi transformatsioon.
Seda sõna kuuldes kujutame kohe ette trafosid, - ütleb Anna Teplova. - Transformeeritavuse tagamiseks ei tohiks me seinu liigutada ega teha keerulisi toiminguid.
Lasteaedade rühmad on tavaliselt väikesed. Väikeses ruumis pole nii lihtne kõiki vajalikke alasid lastele kohe korraldada. Siin tuleb appi mööbel, mida saab kokku voltida ja teisaldada. Näide Moskva piirkonna lasteaiast: siin näeme ratastel mööblit ja 2 erineva tasemega lauda. Üks neist sobib teise sisse ja mõlemad lauad saab lükata kapi alla ja vabastada ruumi.
- Materjalide polüfunktsionaalsus. See põhimõte "piirneb" eelmisega. Grupi mööblit ei tohiks mitte ainult ümber kujundada, vaid ka täita erinevaid funktsioone.
Varem, kui olime osa gruppidest, kus tekkisid mänguasjade köögid või poed, olime rõõmsad, selgitab Anna Teplova. - Nad rõõmustasid laste pärast ja ütlesid: "Aga meie ajal see nii ei olnud. Mängisime ainult pulkade ja kivikestega. Aga siis saime aru, et need mänguasjad on monofunktsionaalsed. Lapsed tüdivad kiiresti. Nad mängivad ja lõpetavad ning siis köök seisab ja võtab lihtsalt ruumi. Nii et oleme tagasi pulkade ja kivikeste juurde.
- Keskkonna muutlikkus. Koolieelses õppeasutuses peaksid olema erinevad ruumid - õppimiseks, mängimiseks, kujundamiseks, üksiolemiseks. Elame tingimustes, mida tuleb täielikult ära kasutada, mitte lapsi rühma kinni panna. See kehtib ka lasteaia vertikaalse ruumi ja kogu koolieelse lasteasutuse horisontaalse ruumi kohta.
Mul on akende all lasteaed, - ütleb ekspert. - Käisin hiljuti seal ja õpetajad küsisid minult: "Mida me peaksime suure koridoriga tegema? Kuidas kogu ruumi kasulikult kasutada?
Et mitte kaotada ühtki kasulikku sentimeetrit, mõtlesid nad välja “klubitunni” tehnika. Kord nädalas 1 tund saavad lapsed vabalt ringi liikuda kogu lasteaia territooriumil, rühmades üksteisel külas käia, omal käel ruumi uudistada. Ühes lasteaias, kui seda tehnoloogiat kasutama hakati, kartsid lapsed esimest korda rühmast lahkuda, nad olid psühholoogiliselt suletud. Siis harjusid lapsed sellega ja 2-3 korra pärast võisid nad vabalt vaadata aia igasse ruumi, sealhulgas tehnilisse ruumi.
- Keskkonna kättesaadavus. Mitte kõik aiad ei rakenda seda põhimõtet. Neid on varemgi tähelepanuta jäetud. 2-3 aastakümmet tagasi oli tavaline, et lasteaeda pandi uhiuued mänguasjad silmapaistvatele kohtadele, kuid kõrgele, et lapsed neid kätte ei saaks ja ära ei rikuks. Peaaegu iga nõukogude ja nõukogude järgne laps võib meenutada sedasama nukku või hobustega vankrit, millega ta väga mängida tahtis, aga see oli kättesaamatus. Paljud on lahkunud psühholoogiline trauma ja nad mäletavad seda mänguasja endiselt kui midagi kättesaamatut. Lapse koolieelses õppeasutuses ei tohiks olla takistusi - kasvuks, keeldudeks. See peaks olema kõigile vabalt juurdepääsetav nõutav teema- Tahtsin võtta pliiatsid, sain selle ja joonistasin.
- Turvalisus. See komponent on mitmetahuline, kuna on vaja arvestada lapse psühholoogiliste, vaimsete ja füüsiliste komponentidega.
Kehalise ohutuse seisukohalt kõik meie aedades kõrge tase ja kvaliteet ning vastab standarditele. Psühholoogiline ja vaimne turvalisus pole igal pool tagatud. Lapse psühholoogilise seisundi kontrollimiseks peate jälgima, milliste mänguasjadega ta mängib. Ja psühholoogidel on tänapäevaste nukkude ja autode kohta palju kaebusi. Meenutagem näiteks negatiivselt tuntud nukke kirstudes.
Edukad näited lasteaia interjööri korrastamisest
Painduvate liikuvate seinte loomine on kulukas protsess, kuid võimalik. Selles näites on mööbel ratastel, laudade juures - ruumi töö või privaatsuse jaoks. Mänguruum on tähistatud tumeda vaibaga. Lapsed saavad rühmade vahel liikuda.
Jaapanlased kasutavad katust ruumi laiendamiseks. Puud kasvavad läbi lasteaia ja lapsed saavad neid mängides kasutada.
Ühes Taani lasteaias tehti spetsiaalne, täpselt väikese inimese kõrguse uks ja pandi ratastele mööbel.
Selles lasteaias kasutatakse hästi vertikaalset ruumi ja värvidemängu. Lapsed tunnevad end mugavalt ilusas ja vapustavas interjööris.
Veebiseminaril nägid osalejad palju loominguliselt kujundatud interjööre Venemaa ja välismaa lasteaedades. Iga õpetaja võiks oma koolieelsele õppeasutusele midagi joonistada ja kindlasti äratab selle peagi ellu.
Küsimused osalejatelt
- Natalia: Kui mugavad on ratastel lauad lastele?
Need on kasvatajatele liikumise mõttes väga mugavad. Ja lastele antakse võimalus olla erinevates ruumides. Pidage meeles, et lasteaedades saate ratastele laudu asetada ainult riividega.
- Stashko Irina: Meie koolieelses õppeasutuses on kogu rühma ruum täidetud tabelitega, kuna need nõuavad SanPiN-i. Suurt pehmet moodulit pole kuhugi ehitamiseks panna. Kas seda saab kuidagi muuta?
- Oleinik Jekaterina Igorevna: Kas rühmaruumidesse on võimalik paigutada looduse nurki (taimed, akvaariumid jne), kui see on SanPiN-iga keelatud?
Ei, täna on SanPiN meie peamine reguleeriv dokument.
Rahvusvaheline konverents aitab optimeerida koolieelse lasteasutuse tööd