Ky është një aktivitet artistik dhe i punës, i përbërë nga prodhimi i artit dhe estetikës zanate të dobishme e nevojshme në fusha të ndryshme të jetës së fëmijëve parashkollorë.
Orientimi praktik i punës manuale artistike kontribuon në formimin e aftësive të punës tek fëmijët parashkollorë. Fëmijët mësojnë jo vetëm të krijojnë duke shpikur zanate interesante, por edhe për të organizuar hapësirën e jetës së tyre, krijojnë gjëra të bukura që e mbushin atë. Për ta bërë këtë, ata duhet të zotërojnë aftësitë dhe aftësitë e nevojshme për të transformuar materialet, duke arritur rezultatet e synuara - zbatimin e ideve krijuese.
Zanat e tyre, të cilat fëmijët parashkollorë më vonë i përdorin jo vetëm në lojë, por edhe në procesin e aktiviteteve edukative, të punës, fitojnë një vlerë të caktuar për ta. Për shembull, pasi kanë bërë një qëndrim për një furçë, fëmijët janë shumë më të kujdesshëm me të sesa me atë të blerë në një dyqan. Nga kjo mund të konkludojmë se artistike punë manuale- një mjet i rëndësishëm për zhvillimin e cilësive personale të një parashkollori: përpjekje për punë të palodhur, vëmendje ndaj të tjerëve, saktësi, durim, etj.
Teknikat dhe teknikat e përdorura janë të njëjta si në procesin e projektimit dhe aplikimit. Detyrat kanë të njëjtin fokus. Dallimi kryesor është se fëmijët mësojnë të krijojnë me qëllim gjëra të dobishme të nevojshme në to aktivitete praktike.
Pyetjet e kontrollit
1. Jepni një përkufizim të krijimtarisë konstruktive të fëmijëve.
2. Cilat lloje të krijimtarisë konstruktive mund të dallohen me kusht? Cili është thelbi i secilit lloj krijimtarie konstruktive?
3. Cilat materiale përdoren më shpesh në punën në aplikim?
4. Cili është ndryshimi dhe cila është ngjashmëria midis aplikimit, ndërtimit dhe artizanatit artistik?
5. Në cilën moshë është më e përshtatshme të mësosh të punosh me gërshërë? Pse?
6. Për çfarë qëllimi përdoren skica në procesin e trajnimit të aplikacionit?
7. Cila është rëndësia e qarqeve në procesin e dizajnimit të mësimdhënies?
8. Cilat teknika konstruktive mësojnë fëmijët e moshës parashkollore fillore?
Metodologjia për zhvillimin e krijimtarisë plastike të fëmijëve
Koncepti dhe llojet e krijimtarisë plastike
Siç u përmend më herët, arti plastik është procesi i krijimit të imazheve të reja, subjektivisht dhe objektivisht të rëndësishme plastike nga fëmijët gjatë transformimit të përvojës së tyre personale dhe artistike-vizuale të punës me materiale plastike, në mënyrë që të pasqyrojnë gjendjen e tyre, qëndrimin ndaj botën dhe veten e tyre, përshtypjet e tyre të marra përmes vëzhgimit të natyrës, studimit të veprave të artit, fjalës artistike.
Llojet e artit plastik.
Modelimi volumetrik dhe i stampuarështë një lloj aktiviteti artistik dhe vizual që synon krijimin e një imazhi skulpturor të lidhur me punën në materiale plastike të buta. Ky është procesi i krijimit të një imazhi hapësinor dhe gjysmë volumetrik (lehtësues) hapësinor, që pasqyron shumë objekte, objekte të jetës përreth (ngjyra përfshirë Fig. 42).
Modelimi volumetrik
Oriz. 42. Zhenya (5 vjeç 9 muaj). Zog zjarri
Plastelinografia- një nga teknikat për të punuar me materiale plastike, thelbi i së cilës është krijimi i një imazhi planar ose lehtësues duke përdorur materiale të buta duke i lyer ato mbi sipërfaqe. Në plastelinografinë, është e rëndësishme të përzieni ngjyrat e materialeve plastike, duke marrë hije të shumta, në mënyrë që të arrini ekspresivitetin e figurës (kol. Përfshirë Fig. 43).
Plastelinografia
Oriz. 43. Olya (6 vjeç 7 muaj). Pranverë
Letër dhe plastikë- një metodë për krijimin e imazheve plastike volumetrike dhe lehtësuese nga tul letre të përgatitura në një mënyrë të përshtatshme.
Papier mache- një nga teknikat artistike, e cila konsiston në rikrijimin e siluetës lëndë të ndryshme, objektet me ngjitjen e tyre paraprake me shumë shtresa me regjistrimin pasues të kopjes që rezulton.
Materiale plastike.
Argjila. Në klasat me fëmijët parashkollorë, terrakota, gri, balta e bardhë... Çdo argjilë përmban rërë dhe, në varësi të përmbajtjes së papastërtive, ndahet në vaj (2-3%rërë), të mesme (rreth 15%) dhe të ligët (rreth 30%).
Puna me argjilën ka karakteristikat e veta. Ju mund të përcaktoni shkallën e gatishmërisë së argjilës për punë duke shtypur një pjesë të vogël në duart tuaja dhe duke rrotulluar një top nga ajo. Nëse balta është shumë e yndyrshme, ajo do të ngjitet në duart tuaja; nëse është e dobët, ajo do të plasaritet. Për punë, keni nevojë për argjilë me përmbajtje mesatare yndyre.
Para gdhendjes, balta duhet të pastrohet: zgjidhni plehrat, guralecët me duart tuaja, thajeni, shtypini në një qese kanavacë me një çekiç ose çekiç dhe shoshiteni në një kovë me 1/3, pastaj shtoni të njëjtën sasi uji , shkundni atë me një shkop druri, lëreni të qetësohet, hiqni me kujdes mbeturinat që notojnë sipër dhe kullojeni ujin e tepërt. Balta e fryrë nxirret nga kova, pa ndikuar në shtresën e poshtme (ka rërë të tepërt dhe një pjesë të madhe të plehrave), dhe përhapet në një shtresë të trashë 1-1.5 cm në një pirg gazetash për të hequr ujin e tepërt. Një mënyrë tjetër për të hequr ujin është të transferoni argjilën e lëngshme në një qese kanavacë, ta lidhni fort, ta vendosni qesen në një grumbull gazetash, ta mbuloni me kompensatë dhe ta shtypni me një ngarkesë për një ose dy ditë. Balta e përgatitur gatuhet me duar derisa të bëhet plastike. Bettershtë më mirë ta ruani në një enë plastike ose kovë, të mbuluar me një leckë të lagur. Produktet e argjilës së pa zjarr janë shumë të brishta dhe kanë frikë nga uji. Për ta forcuar atë, mund të përdorni zam zyre ose zam PVA. Zam PVA shtohet në masën 1-2 lugë çaji për 1 kg masë balte të grimcuar, pas së cilës lahet përsëri plotësisht. Ngjitësja e shkrimit shtohet në masën 1-2 lugë për 1 kg argjilë. Duke u tharë, masa e ngjitësit të argjilës ngurtësohet shpejt, dhe është shumë e vështirë ta njomni atë, prandaj është e nevojshme të ruani lëndën e parë në një të lidhur qese plastike jo më shumë se një ditë.
Zanat e argjilës mund të ndizen në një furrë muffle ose, pas tharjes së mirë, të pikturohen me gouache me shtimin e të verdhës së vezës ose tempera.
Plastelinë(nga plastilina italiane, nga plastos greke - llaç) - një material artificial i krijuar posaçërisht për modelim dhe modelim. Plastelina është bërë nga pluhur balte i pastruar dhe i grimcuar me shtimin e dyllit, vajrave, ngjyrave dhe substancave të tjera që përcaktojnë vetitë dhe karakteristikat e një lloji të veçantë të plastelinës. Si një material për skulpturë, plastelina ishte e njohur për një kohë shumë të gjatë; ajo u përdor për të kryer punë në Mesjetë. Dalloni midis plastelinës skulpturore dhe fëmijëve. Plastelina skulpturore përdoret nga skulptorët, piktorët, modelet dhe modeluesit. Zakonisht ka ngjyrë gri ose ngjyrë gri të gjelbër dhe shitet sipas peshës. Tani në shitje ka lloje të ndryshme të plastelinës të prodhimit vendas dhe të huaj. Plastelina mund të jetë njëngjyrëshe dhe me ngjyrë. Mund ta përzieni dhe të merrni ngjyra dhe nuanca të reja. Nëse produkti i përfunduar i plastelinës zhytet në parafinë të nxehtë në një banjë me ujë, kjo do të zbusë të gjithë vrazhdësinë. Për të ruajtur skulpturat e plastelinës për një kohë të gjatë, mund t'i llakoni ato, pasi t'i keni mbështjellë më parë në miell, pluhur dhëmbësh ose shkumës.
Plastike(suralin) - një lloj plasteline, është një masë e padëmshme për shëndetin, e cila i nënshtrohet lehtësisht ndryshimeve gjatë procesit të derdhjes. Zanat plastike nuk deformohen gjatë transportit dhe nuk ndikohen nga faktorët e jashtëm (nxehtësia, të ftohtit, uji). Produktet plastike janë më të qëndrueshme se plastelina. Ju mund të jepni ngurtësinë si më poshtë: ulni produktin në ujë i nxehtë ose futeni në furrë të parangrohur.
Mukozol, ose brumë i kripur ... Mund të merret në disa mënyra. Së pari: 1 filxhan miell + 1/2 filxhan kripë + 1/4 filxhan ujë. E dyta: 3 gota miell gruri + 1 filxhan miell thekre + 2 gota kripë +1,5 gota ujë. E treta (pa kripë) 1 gotë miell + "L gotë ujë + 1 lugë gjelle zam PVA (kjo recetë përdoret në mënyrë që fëmijët të mos kenë acarim të lëkurës së duarve të tyre nga kripa). E këndshme në prekje, plastike , e butë, delikate, krejtësisht e padëmshme nga pikëpamja e ekologjisë dhe materialit të shikimit të alergjenit; i lehtë për tu pastruar dhe nuk lë mbetje. Përgatitja e duhur materiali e bën atë të qëndrueshëm, nuk plasaritet, nuk prishet. Zanat e brumit të kripura mund të pikturohen dhe llakohen, ose brumi vetë mund të ngjyroset duke shtuar ngjyrosjen e ushqimit gjatë gatimit.
Pulpa letre... Për skalitje nga letra të copëtuara ose të grisura dhe të ziera trasha paste niseshteje... Çdo formë mund të gdhendet prej saj. Kur thahen, ato bëhen të forta dhe të qëndrueshme. Ato mund të pikturohen dhe më pas të mbulohen me llak, ngjitës ose parafinë. Në vend të tulit të letrës për modelim, mund të përdorni edhe tallash (shtoni sode buke, disa lugë zam druri, tallash dhe përzierje). Produktet e bëra nga masa që rezulton thahen në një vend të ngrohtë. Sipërfaqja e figurave të tilla ka një cilësi të bukur.
Një nga varietetet e tulit të letrës - gazeta dhe fletë letre të zakonshme shkrimi, të cilat, kur shtrembërohen, krijojnë më së shumti imazhe të ndryshme... Produkte të tilla fiksohen me shirit letre (maskimi). Puna e mbaruar më vonë mund të pikturoni, dekoroni me copa letre me ngjyrë dhe të llakoni për qëndrueshmëri. Zanat e tilla - fondet në dispozicion duke dekoruar çdo mjedis.
Borë dhe rërë... Një nga kushtet për të punuar me këto materiale është lagështia e mjaftueshme. Rëra e thatë shkërmoqet, bora nuk formohet në mot të ftohtë, por sapo këto materiale fitojnë lagështinë e nevojshme, ato fillojnë të mbajnë formën që po japin. Zakonisht, produktet e bëra nga këto materiale janë bërë mjaft madhësive të mëdha dhe shërbejnë për lojën. Mjetet për përpunimin e skulpturave të tilla janë gjithashtu lopata lodrash, lugë, kallëpe, etj.
Rodhe. Këto janë tufë lulesh të një bime të barërave të këqija - rodhe. Falë gjembave, ata janë të lidhur mirë me njëri -tjetrin dhe ruajnë formën e tyre për një kohë të gjatë. Ju duhet të përdorni rodhe menjëherë, sapo u këput, ose në të njëjtën ditë. Shtë i përshtatshëm për skalitjen e figurave me një siluetë ekspresive, të njohur (arinjtë, elefantët, ketrat, lepujt). Për të dekoruar figurat e skalitura nga rodhe, mund të përdorni butona, rruaza, plastelinë, shkrepëse, fije, copëza dhe shumë më tepër. Lodrat e bëra prej tij mund të përdoren në lojëra; ato ruhen në ekspozita për një vit.
Materialet mbështetëse... Këto përfshijnë kryesisht kornizat, të cilat përdoren për t'i dhënë gjërave më shumë forcë, butësi ose për të kursyer material. Kornizat përfshijnë shkopinj të hollë, me majë që mbajnë pjesë së bashku, tela të butë, të zbrazët lëvozhga e vezëve, tul letre, gota letre, myk të prerë nga enët e vezëve, myk celuloid për ëmbëlsirat dhe material tjetër. Ndonjëherë veprat e llaçit janë zbukuruar me inlay. Mund të jenë rruaza, rruaza, guralecë, guaska, fara bimore, lëvore, degëza, lis, lëvozhga, drithëra, si dhe materiale të tjera natyrore dhe të panatyrshme.
Pajisjet: dërrasa; pirgje madhësive të ndryshme dhe forma; makina tavoline me një rreth rrotullues; dy kavanoza të qëndrueshme me të nxehtë dhe ujë të ftohtë nëse fëmijët punojnë me plastelinë.
Llojet e modelimit:
Natyra: realiste, e stilizuar, abstrakte.
Nga forma: i rrumbullakët, i stampuar.
Karakteristikat e krijimtarisë plastike... Arti plastik nuk është vetëm emocionues, por edhe aktivitet i dobishëm për fëmijët parashkollorë. Duke krijuar një imazh plastik nga natyra, nga kujtesa ose nga një vizatim, fëmijët njihen me formën, strukturën, duke rezultuar në zhvillimin e aftësive të shkëlqyera motorike të gishtërinjve, gjë që kontribuon në zhvillimin e të folurit. Fëmijët mësojnë të shikojnë objektin më nga afër, gjë që zhvillon aftësitë e tyre të vëzhgimit. Në skalitjen, fëmija merret me formën aktuale të objektit; ai e percepton atë me duart e veta nga të gjitha anët. Ne kemi thënë tashmë disa herë: sa më shumë analistë të marrin pjesë në sondazh, aq më e detajuar dhe e qartë bëhet përshtypja.
Teknika e skulpturës është aq e thjeshtë sa është e arritshme për fëmijët edhe në moshë të re. Çdo lloj aktiviteti vizual zhvillon cilësi të caktuara tek fëmijët. Vetëm gjatë modelimit, fëmija njihet me formën vëllimore të objektit, ndërlidhjen e pjesëve të tij, ai zhvillon aftësitë e punës me dy duar, aftësinë për të koordinuar lëvizjen e duarve, aftësitë e shkëlqyera motorike të gishtërinjve, syri dhe të menduarit hapësinor po zhvillohen në mënyrë shumë aktive. Sa më shpesh një fëmijë të gdhend, aq më i larmishëm materiali nga i cili skalitet, aq më aktivisht ai zhvillon aftësi të përgjithshme dhe vizuale. Veçantia e skulpturës qëndron në faktin se fëmijët mësojnë metodën volumetrike të përshkrimit të objekteve.
Modelimi mund të përdoret gjithashtu si një element i ndërtimit të ndërtesave të bëra nga rëra, balta, materiale natyrore. Gdhendja e formave të mëdha praktikohet pak kopsht fëmijësh, ndërsa falë këtij lloji, ju mund të zhvilloni shumë aftësi të shkëlqyera në plastikë.
Fëmijët duhet të përfshihen në formimin dekorativ, i cili, në fakt, vepron si një nga përbërësit kryesorë të dizajnit të brendshëm. Bettershtë më mirë të fillosh me krijimin e relieveve bazë, nga të cilat më pas mund të kompozosh një friz. Një pjatë e bërë prej kartoni qeramike ose të trashë (15x15 cm) është e mbuluar me një shtresë plasteline, ky është sfondi për relievin. Pastaj nga një shtresë më e trashë e plastelinës ngjyrë të kundërta prerë imazhin në një pirg dhe transferojeni atë në sfond. Tjetra vjen përfundimi: bërja e detajeve, njollosja, zbutja. Qëllimi kryesor i këtyre klasave është të mësojë fëmijët të përmirësojnë punën e tyre, duke arritur ekspresivitetin e figurës.
Zhvillimi i një perceptimi figurativ të botës, aftësitë vizuale në modelim varen kryesisht nga përvoja e perceptimit dhe studimit të skulpturës nga fëmijët. Krijimtaria e fëmijëve pasurohet në mënyrë figurative nëse mësuesi përdor vepra letrare, muzikë, histori emocionale. Ndihmon në zhvillimin e imagjinatës.
Efektiviteti dhe efikasiteti i krijimtarisë plastike të fëmijëve varet nga pasuria dhe larmia e vëzhgimeve në natyrë. Këto vëzhgime duhet të organizohen duke përdorur shëtitje në park, jashtë qytetit. Por edhe në një sit të njohur, zbulimet e papritura i presin fëmijët.
Vëzhgimi i fotografive nga jeta e natyrës zhvillon mirësinë tek fëmijët, një sens humori, nxit dashurinë për botën e gjallë. Vëzhgime të tilla duhet të mbështeten duke shqyrtuar ilustrimet në libra, kartolina. Duke mos qenë në gjendje të vëzhgojë, fëmija nuk ka material për reflektim, dhe pa reflektim, krijimtaria në vetvete është e pamundur.
Modelimi volumetrik.
Skalitja e një objekti nga pjesë të veçanta (mënyrë konstruktive ) - mënyra më e thjeshtë, kur imazhi plastik përbëhet nga pjesë që kryhen nga fëmija paraprakisht. Së pari, skaliten pjesët e mëdha, pastaj pjesët më të vogla dhe të fundit nga të gjitha pjesët më të vogla. Isshtë e rëndësishme këtu të mësoni se si t'i lidhni pjesët me njëra -tjetrën në mënyrë që ato të jenë proporcionale.
Skalitja e një objekti mënyrë plastike (skulpturore) - nga një pjesë e tërë. Kërkon saktësinë e lëvizjeve, një sy të mirë dhe një ide të qartë të formës dhe proporcioneve të objektit, objektit të skalitjes. Kjo është një mënyrë më e ndërlikuar. Para fillimit të skalitjes, fëmija duhet të imagjinojë imazhin, formën e tij, karakterin, pozicionin në hapësirë, qëndrimin. Krijimi i figurës fillon me dhënien fillestare të një siluete të përgjithshme për materialin, pas së cilës fëmija gradualisht kalon në skalitjen e secilës pjesë të vëllimit të formuar. Parashkollori modelon formën me një larmi lëvizjesh: tërheq dhe përkulet, kthen dhe shtyp, shtyp dhe shtyp. Ai kontrollon vazhdimisht çdo lëvizje për saktësinë, krahason format që rezultojnë me një imazh imagjinar ose një objekt të vërtetë.
Metoda e kombinuar kombinon metoda konstruktive dhe plastike, lejon të diversifikojë imazhet teknikisht plastike. Pjesët më të mëdha mund të skaliten dhe pjesët konstruktive. Kjo, nga njëra anë, e bën detyrën më të lehtë, nga ana tjetër, i lejon fëmijës të arrijë ekspresivitetin e figurës (përfshirë ngjyrën Fig. 44).
© 2015-2019 faqe
Të gjitha të drejtat u përkasin autorëve të tyre. Kjo faqe nuk pretendon autorësi, por siguron përdorim falas.
Data e krijimit të faqes: 2017-03-31
Puna manuale e fëmijëveështë një prodhim i pavarur i zanateve duke përdorur mjetet më të thjeshta. Kjo punë, si rregull, mbart një orientim praktik, në një farë mase të dobishëm. Ndërgjegjësimi i fëmijëve për përshtatshmërinë e aktivitetit të tyre të punës ka një ndikim të rëndësishëm në cilësinë e tij, në qëndrimin e secilit fëmijë ndaj procesit dhe rezultatit të punës.
Natyra individuale e punës manuale (do të thotë që edhe me punën kolektive, secili prej fëmijëve kryen një pjesë të tij me duart e mia), me kusht që të gjithë fëmijët të njihen vazhdimisht me të, kjo ju lejon të rregulloni dhe korrigjoni disa nga mangësitë.
Puna bëhet mjete efektive edukimi dhe zhvillimi i personalitetit vetëm kur ai përfshihet natyrshëm në jetën e përditshme të kopshtit, ka për qëllim kënaqjen e interesave të fëmijëve, është i realizueshëm për fëmijën,
Kryerja e detyrave kolektive zhvillon tek fëmijët aftësinë për të negociuar me njëri -tjetrin, për të nënshtruar interesat dhe dëshirat e tyre në një qëllim të përbashkët, nxit ndjenjën e miqësisë, ndihmës reciproke, përgjegjësisë, zhvillon iniciativën, zgjuarsinë. Në procesin e kryerjes së detyrave kolektive të një natyre vizuale, fëmijët mësojnë të planifikojnë në mënyrë të pavarur punën e ardhshme, të koordinojnë veprimet e tyre me planin e përgjithshëm, të mendojnë për sekuencën e zbatimit të tij, të zgjedhin dhe të përdorin të nevojshme material vizual... Në të njëjtën kohë në punime kolektive shfaqen me shkëlqim karakteristikat individuale fëmijët, krijon krijimtaria.
Punë artistike manuale ekziston puna e një fëmije me materiale të ndryshme, në mënyrë që të krijojë objekte dhe produkte të vlefshme dhe artistike - estetike për të dekoruar jetën, lojërat, punën dhe pushimin e tyre. Kjo puna e fëmijëveështë një aktivitet dekorativ, artistik dhe i aplikuar, pasi një fëmijë, kur krijon objekte të bukura, merr parasysh cilësitë estetike të materialeve në bazë të ideve, njohurive dhe përvojës së tij praktike të fituar në procesin e punës.
Në përgatitje specie tradicionale të punës artistike të fëmijëve parashkollorë, roli i artit dekorativ dhe të aplikuar është i madh.
Puna dekorative dhe e aplikuar e fëmijëve 5-7 vjeç ka për qëllim krijimin e origjinalit, zanate të thjeshta, të ndryshme në cilësi, ekspresivitet, cilësi të materialeve. Për të siguruar që pasioni për artet e aplikuara nuk është episodik, mësuesi krijon në dhomë dhe në vendin e kopshtit kushte optimale për veprimtarinë krijuese të çdo fëmije që dëshiron të testojë pikat e tij të forta. Atmosfera e "gjërave interesante" ndikohet nga organizimi i ekspozitave të veprave të fëmijëve me përdorimin e tyre të mëvonshëm në dekorimin e brendshëm, në kukulla dhe qoshe të jetesës, në shërbim tavolina e ngrenies, në dekorimin e sallës dhe shfaqjen teatrore, etj. Për të demonstruar teknikat më racionale të dekorimit, mësuesi mund të organizojë periodikisht ekspozita të objekteve të artit (popullore dhe moderne).
L.V. Panteleeva, E. Kamenova theksojnë rolin drejtues të edukatorit, i cili jo vetëm që i shpjegon fëmijës teknikat e trajtimit të materialeve të ndryshme, por gjithashtu sistematikisht, mëson me qëllim të kuptojë të bukurën, edukon respekt ndaj përvojave dhe traditave popullore.
Një i rritur i angazhuar në zhvillimin e krijimtarisë artistike tek fëmijët e moshës parashkollore në artet e aplikuara duhet:
* mësoni fëmijët të përcaktojnë qëllimet estetike (artistike) të modelit të produktit, si rezultat përfundimtar i punës së tyre;
* zotëroni aftësitë teknike të punës me materiale dhe mjete në mënyrë që të jeni në gjendje të përcillni idenë tuaj pa e shtrembëruar atë.
Tregoni fëmijëve teknikat më të thjeshta për të punuar me letër, karton, argjilë, fije, material natyral në mësimet e modelimit, aplikimit, dizajnit, mësuesi vendos jo vetëm arsimor artistik, por edhe të përgjithshëm - detyrat edukative(mëson të krahasojë, analizojë, të tregojë pavarësinë dhe aktivitetin në punë, të ndihmojë shokët, ta çojë punën deri në fund, të mbajë rendin në vendin e punës).
Secila prej llojeve të veprimtarisë është unike, ka cilësitë e veta të veçanta dhe prandaj ka ndikimin e vet të pazëvendësueshëm në personalitetin e fëmijës, detyron të ndërtojë procesin pedagogjik në atë mënyrë që karakteristikat këto lloj aktivitetesh u zhvilluan mjaftueshëm dhe u përdorën për qëllime edukative.
Especiallyshtë veçanërisht e rëndësishme që njohuritë e fituara nga fëmijët në klasë të përfshihen në jetën e përditshme të fëmijëve, t'i shërbejnë zhvillimit të punës, lojës, komunikimit. Puna manuale e organizuar në mënyrë korrekte u jep fëmijëve njohuri për cilësinë dhe mundësitë e materialeve, stimulon dëshirën për të zotëruar veçoritë e zejtarisë, i njeh ata me artin dekorativ dhe të aplikuar. Kur organizoni punë manuale artistike në kopshtin e fëmijëve, ju duhet: të mësoni parashkollorët të identifikojnë dhe zbatojnë konceptin (skicën) e produktit, të jenë në gjendje të planifikojnë rezultatin përfundimtar të punës së tyre; futni aftësi në punën me materiale dhe mjete (letër, rroba, fije, ngjitës, gjilpërë, etj.)
Format, metodat dhe teknikat e përdorura në aktivitetet arsimore (punë manuale), duke ndikuar në zhvillimin krijues të një parashkollori
Në punën me fëmijët, jam mësuar metoda efektive dhe truket:
- verbale (prezantim me gojë, bisedë, histori, ligjëratë, etj.)
- vizuale (shfaqja e materialeve video dhe multimediale, ilustrimet, vëzhgimi, shfaqja (interpretimi) nga një mësues, puna në një model, etj.)
- shpjegues - ilustrues - fëmijët perceptojnë dhe asimilojnë informacionin e gatshëm.
- riprodhuese - fëmijët riprodhojnë njohuritë e fituara dhe mënyrat e zotëruara të veprimtarisë.
- kërkimi i pjesshëm - pjesëmarrja e fëmijëve në një kërkim kolektiv, zgjidhja e problemit në lidhje me mësuesin
Dhe gjithashtu përdoren mënyra të zakonshme për të stimuluar aktivitetin krijues:
Sigurimi i një atmosfere mbështetëse. Dashamirësia nga ana e saj, refuzimi për të shprehur vlerësimet dhe kritikat ndaj fëmijës kontribuojnë në shfaqjen falas të të menduarit shumëdimensional;
Pasurimi që rrethon fëmijën mjedisi me objektet dhe stimujt më të larmishëm që janë të rinj për të në mënyrë që të zhvillohet kurioziteti i tij;
Inkurajimi i shprehjes së ideve origjinale;
Sigurimi i mundësive për stërvitje dhe praktikë;
Përdorimi shembull personal zgjidhja krijuese e problemeve;
Lejimi i fëmijëve që të bëjnë pyetje në mënyrë aktive
Fëmija do të zhvillohet në mënyrë harmonike, do të rritet si një personalitet i gjithanshëm, nëse mësoni të krijoni bukuri me duart tuaja. Zhvillohet puna me materiale të ndryshme (letër, argjilë, pëlhurë, material natyral, etj.) të menduarit krijues, zbehje në dorë, punë e palodhur dhe shumë të tjera cilësi të mira personalitet.
Si rezultat i edukimit sistematik të qëllimshëm të fëmijëve, duke filluar me grup i vogël, gjatë qëndrimit tuaj në kopshtin e fëmijëve për të kaluar në grupi i lartë ata zhvillojnë një interes të fortë për aktivitetin grafik, një dëshirë për të vizatuar, skalitur, ngjitur, një dëshirë për të praktikuar në kohën e tyre të lirë. Aftësitë dhe aftësitë e punës të fituara nga fëmijët i lejojnë ata të përshkruajnë lirshëm dhe krijues jetën përreth tyre. Një mjet i rëndësishëm edukim estetik, zhvillimi i arteve figurative të fëmijëve bëhet arte të bukura dhe dekorative dhe të aplikuara, të cilat u prezantohen gjerësisht fëmijëve.
Formimi i formave më komplekse ndodh aktivitetet njohëse... Perceptimi vazhdon më me qëllim. Vëzhgimi zhvillohet, në varësi të një detyre të veçantë. Me udhëzime të veçanta në zhvillimin e perceptimit deri në fund të fëmijërisë parashkollore, mund të formohen aftësi të rëndësishme shqisore: një matës i saktë i syve, vlerësim vizual i proporcioneve, një ndjenjë ritmi. Bazuar në këtë, është e mundur të komplikoni detyrat e veprimtarisë vizuale, zhvillimin e mëtejshëm të punës artistike Kreativiteti(T. Komarova)
Mjeshtëria e dorës është mishërimi material i një mendje kurioze, zgjuarsi të shpejtë, imagjinatë krijuese. Veryshtë shumë e rëndësishme që në fëmijëri çdo fëmijë të zbatojë planin e tij me duart e tij. "
Duke marrë këto fjalë të një mësuesi të shquar si një slogan, unë rekomandoj që prindërit, së bashku me fëmijën e tyre, të bëjnë punë manuale - të prerë, të qepura, të qëndisura, të gdhendin nga plastelina. Dhe koha e kaluar së bashku për punë të përbashkët kontribuon në afrimin emocional, krijimin e marrëdhënieve të forta të barabarta.
Çfarëdo pune që organizojmë me fëmijët, qëllimi kryesor është të interesojmë fëmijët, të tregojmë realizueshmërinë e zbatimit të tij, gradualitetin e veprimeve, vlerën estetike dhe praktike të një gjëje të bërë me duart tona. Ata duhet të zhvillojnë një ndjenjë përgjegjësie për cilësinë e punës së tyre dhe një dëshirë për të kënaqur të tjerët me të (për shembull, për t'i dhënë dikujt një produkt).
Përfundim
Çfarë nënkuptohet me kreativitet?
Në enciklopedinë pedagogjike, ajo përkufizohet si aftësia për të krijuar një produkt origjinal, një produkt, në procesin e punës në të cilën njohuritë, aftësitë, aftësitë e fituara aplikohen në mënyrë të pavarur, individualiteti dhe arti shfaqen të paktën në një devijim minimal nga modelin
Kështu, krijimtaria është një krijim në bazë të asaj që është, asaj që nuk ka qenë ende. Këto janë individuale karakteristikat psikologjike fëmijët që nuk varen nga aftësitë mendore dhe manifestohen në fantazinë e fëmijëve, imagjinatën, një vizion të veçantë të botës, këndvështrimin e tyre mbi realitetin përreth. Në të njëjtën kohë, niveli i krijimtarisë konsiderohet më i lartë, aq më shumë origjinalitet karakterizohet rezultati krijues.
Një nga detyrat kryesore të mësimit dhe edukimit të fëmijëve në klasat e arteve të aplikuara është pasurimi i botëkuptimit të nxënësit, d.m.th. zhvillimi i kulturës krijuese të fëmijës (zhvillimi i një qasjeje krijuese jo standarde për zbatimin e detyrës, edukimi i punës së palodhur, interesi për aktivitetet praktike, gëzimi i krijimit dhe zbulimi i diçkaje të re për veten).
Bibliografi:
- Andreeva V. Probleme me përditësimin e sistemit arsim parashkollor më fazën e tanishme/ V.Andreeva, R. Sterkina // Edukimi parashkollor. -2001 - faqe 34
- Artamova O. Mjedisi subjekt-hapësinor: roli i tij në zhvillimin e personalitetit / O. Artamonova // Edukimi parashkollor. - 2005 - f.16
- Komarova T. Edukimi i punës në kopshtin e fëmijëve. M.: Mozaika -Sintez, 2005 - f. 48
- Kurpatov A. Fëmijët. Psikologji. M.: Edukimi moral dhe i punës në kopshtin e fëmijëve. Për punë me fëmijë 3-7 vjeç. M.: Mozaika-Sintez, 2007.-276.
- Programi i edukimit dhe trajnimit në kopshtin e fëmijëve / Ed. M.A. Vasilyeva, V.V. Gerbovoy, T.S. Komarova .. - botimi i tretë, - M.: Mozaika -Sintez, 2005. - 208p.
fëmijët më të mëdhenj parashkollorë
Malei Galina Alekseevna,
mësues GBDOU kopshti numër 73
pamje e kombinuar e rrethit Krasnoselsky të Shën Petersburg
“... Fantazitë i nënshtrohen fletëve të letrës -
Për shtëpi dhe si dhuratë, dhe vetëm për lojë.
Por pasuria kryesore është krijimi i bukurisë,
Një copë letër e thjeshtë do t'ju ndihmojë të krijoni veten! "
/ON Kolesova /
Formimi personalitet krijues- nje nga detyrat kritike teoria dhe praktika pedagogjike në fazën e tanishme. Njeriu i së ardhmes duhet të jetë një krijues, me një ndjenjë të zhvilluar të bukurisë dhe krijimtarisë aktive.
Detyra e mësuesit është të zgjojë veprimtarinë krijuese të fëmijëve, të stimulojë imagjinatën, dëshirën për t'u përfshirë në veprimtari krijuese. Një mundësi unike për të zbatuar këtë detyrë sigurohet nga një zonë e tillë arsimore si "Kreativiteti Artistik". Një nga llojet që e përbëjnë këtë zonë arsimore, është një vepër artistike.
Punë artistikeështë një aktivitet krijues, i motivuar shoqërisht që u jep fëmijëve parashkollorë mundësinë për të maksimizuar interesat dhe dëshirat e tyre të lojës. Fëmijët kanë mundësinë të krijojnë lodra qesharake, figura, skulptura, suvenire dhe dhurata për të dashurit.
Puna artistike është një aktivitet produktiv dhe në të njëjtën kohë instrumental në të cilin një fëmijë mëson mjete (gërshërë, stapler, gjilpërë ...), eksploron vetitë e materialeve të ndryshme (letër, petë, rroba, gjethe, brumë ...) dhe i transformon ato në mënyrë që të marrin një produkt specifik. Dhe ky produkt ka dy karakteristika unike - përfitimin dhe bukurinë.
Puna artistike ka një efekt zhvillues dhe përmirësues të shëndetit në trupin e fëmijës. Hulumtimi nga mësuesit e shquar të së kaluarës Ya.A. Komensky, I.G. Pestalozzi, F. Fröbel dëshmojnë për përfitimet e aktiviteteve artistike, pasi ato kryejnë një funksion terapeutik, i tërheqin fëmijët nga ngjarjet e trishtueshme dhe të trishtueshme, heqin tension nervor sigurojnë një gjendje emocionale pozitive.
VS Sukhomlinsky shkroi: "Sa më shumë aftësi në dorën e një fëmije, aq më i zgjuar është fëmija." Aftësitë e zhvilluara të shkëlqyera motorike të gishtërinjve janë një nga treguesit e inteligjencës së një fëmije. Inshtë në procesin e veprimtarisë krijuese që të menduarit figurativ, konstruktiv, analitik, imagjinata, kujtesa vizuale, d.m.th. zbulohet personaliteti i fëmijës, ngrihet lehtësia dhe shpejtësia e zotërimit të njohurive, aftësive, aftësia për t'i përdorur ato për të zgjidhur probleme në situata të ndryshme, përfshirë ato jo standarde.
Puna artistike kontribuon në zhvillimin e perceptimit vizual, formimin e standardeve shqisore (formë, ngjyrë, madhësi), aftësi grafo-motorike dhe krijimin e kushteve për formimin e veprimtarisë me qëllim dhe zhvillimin e aftësive të përgjithshme intelektuale.
NN Gusarova vëren se në procesin e bërjes së artizanatit, fëmijët gradualisht zhvillojnë një sistem të aftësive dhe aftësive të veçanta: zhvillimi i perceptimit vizual, një matës sysh, aftësi të shkëlqyera motorike të duarve, këmbëngulje, pavarësi.
Qëllimi i punës artistike është edukimi i drejtuar dhe i qëndrueshëm i fëmijëve të kulturës estetike dhe të përditshme, promovimi i rritjes personale dhe formimi i një qëndrimi emocionalisht të vlefshëm ndaj botës përreth tyre.
Qëllimet kryesore:
1. Zbulimi i thelbit të punës artistike si një veprimtari krijuese e një personi që pajis jetën e tij dhe organizon jetën e tij sipas ligjeve të përshtatshmërisë, harmonisë dhe bukurisë.
2. Zbulimi i specifikave të punës artistike - uniteti i përfitimit dhe bukurisë.
3. Zhvillimi i perceptimit estetik, imagjinatës krijuese, të menduarit fleksibël, aftësisë artistike universale.
4. Edukimi i cilësive të punës njerëzore - punë e palodhur, përgjegjësi, aftësi për ta çuar punën e filluar deri në fund.
5. Pasurimi i përvojës së veprimtarisë artistike dhe produktive në të gjitha nivelet e saj: perceptim - performancë - kreativitet.
6. Zotërimi i teknikave (teknologjive) artistike, zhvillimit të aftësive të shkëlqyera motorike të duarve dhe aftësive të përgjithshme manuale.
7. Zhvillimi i aftësisë për të planifikuar, krijuar zanate sipas modelit, sipas gjendjes, sipas hartave operacionale dhe teknologjike.
8. Promovimi i njohurive për vetitë e materialit, dëshira për të eksperimentuar me to.
9. Edukimi i shijes estetike dhe zhvillimi i aftësisë për të krijuar imazhe artistike.
Në praktikën time të aktiviteteve artistike me fëmijët, unë Vëmendje e veçantë I kushtohem zhvillimit të teknikave jo-tradicionale për të punuar me letër me tekstura të ndryshme (karton dhe letër me ngjyrë, peceta, fletë metalike, karton të valëzuar, mbështjellës me karamele, revista të vjetra ...), shpesh të kombinuara me pëlhura, materiale natyrore ...
Teknika e dokumenteve që përdor kur punoj me fëmijë është e ndryshme: origami, origami modulare, quilling, applique, aplikim volumetrik, përballë, kolazh, dizajn letre.
- Puna me letër, karton (aplikim nga letra me tekstura të ndryshme, bërja e paneleve dekorative, objekteve dhe strukturave volumetrike dhe të sheshta për të dekoruar një dhomë në grup, pushime, argëtim).
Aplikimi volumetrik është një lloj aplikimi i krijuar duke ngjitur letër të palosur të gatshme format volumetrike, në sfondin e përgatitur.
Prodhimi dhe dizajnimi i kartolinave. Kartolina lodra. Kartat e Festave... Një kartolinë është një formë e pavarur arti me historinë e vet. Ju mund ta bëni vetë për familjen dhe miqtë tuaj. Duke bërë një kartolinë, ju mund të vazhdoni eksperimentet tuaja krijuese më vete dhe të krijoni punën tuaj jo vetëm për festën, sepse kartë e bukur mund të shërbejë si një dekorim i murit në çdo dhomë.
Origami ("letër e palosur" japoneze) - arti antik palosjen e figurave të letrës. Në këtë teknikë, ju mund të bëni aplikacioni punon, lodra të pavarura, korniza të ndryshme, qilima, fotografi. Ai promovon zhvillimin e aftësive të shkëlqyera motorike të duarve të fëmijës, të menduarit konstruktiv, imagjinatën dhe kreativitetin tek fëmijët parashkollorë.
Quilling ka të bëjë me aftësinë për të rrotulluar shirita letre me gjatësi dhe gjerësi të ndryshme në rrotulla, modifikoni formën e tyre dhe kompozoni kompozime vëllimore dhe të sheshta nga pjesët që rezultojnë. Zhvillon aftësi të shkëlqyera motorike të duarve, formon të menduarit hapësinor, zhvillon këmbënguljen, vendosmërinë, kuriozitetin, zgjon fantazinë dhe imagjinatën, mëson të vëzhgojë, krahasojë, analizojë, imagjinojë rezultatin përfundimtar, të shohë ngjashmëritë me objektet reale.
Kolazhi është një teknikë argëtuese dhe e paparashikueshme. Ai përdor dhe kombinon me njëri -tjetrin elemente që nuk ishin menduar fillimisht për njëri -tjetrin.
Mbështjellës me karamele, gazeta të vjetra, copa pëlhure, shirita, rrjeta, të sheshta lodra plastike dhe paketimet prej tyre, gjethet e pemëve.
Sa më të pazakonta materialet, aq më interesante janë rezultatet. Puna në këtë teknikë mund të krahasohet me lojën. Ndihmon për të treguar imagjinatën dhe durimin, për të zhvilluar imagjinatën, aftësinë për të krahasuar dhe nxit këmbënguljen.
Përballimi: kjo teknikë bazohet në krijimin e imazheve dhe objekteve duke përdorur elemente vëllimore nga letra. Elementi vëllimor përballues quhet "përballë" ose "dalje jashtë". Shtë një copë letër e butë e ngjeshur në formën e një gyp ose kon.
Përballja mund të krijojë mahnitëse piktura tre-dimensionale, mozaikë, panele, elemente dekorative të brendshme, kartolina. Efekti i pazakontë i "gëzofit", i cili jep përballje dhe thjeshtësia e ekzekutimit, është shumë tërheqës për fëmijët.
Në procesin e praktikimit të artit, unë udhëhiqem nga parimet themelore didaktike: natyra shkencore, aksesueshmëria, qartësia, qëndrueshmëria (nga e thjeshta në komplekse), konsistenca, një qasje individuale dhe përdor vizuale (mostër, ekzaminim, demonstrim), verbal ( shpjegime, përshkrim, inkurajim, bindje, përdorni fjalë të urta dhe thënie), praktike (ekzaminim, veprime të përbashkëta, situatat e lojës) metodat dhe teknikat.
Unë e ndaj ciklin arsimor në tre faza: njohja me materialin dhe vetitë e tij; teknikat dhe teknikat e mësimdhënies; duke bërë vepra artizanale.
Unë e ndërtoj punën time mbi parimet e zbulimit të personalitetit dhe individualitetit të fëmijës, zhvillimin e tij Kreativiteti, falas pa presion nga një i rritur, bazuar në vetë-shprehjen e fëmijës, në bashkëpunim dhe bashkë-krijim, duke përdorur metoda dhe teknika humane. Unë e inkurajoj fëmijën për mendime dhe veprime të pavarura; Unë nuk ndërhyj në dëshirën e fëmijës për të bërë diçka në mënyrën e tij; Unë respektoj këndvështrimin e nxënësit, si krijues, si artist, sido që të jetë; Unë nuk e imponoj idenë time, përkundrazi, përpiqem të kuptoj logjikën e imagjinatës krijuese të fëmijës; krijoni një situatë në procesi pedagogjik duke provokuar një fëmijë të jetë krijues.
Përdorimi i teknikave të ndryshme për të punuar me letër, si në aktivitetet edukative direkte ashtu edhe në aktivitetet falas të fëmijëve, ka një efekt pozitiv në zhvillimin e aftësive krijuese tek fëmijët më të mëdhenj dhe motivimin për arritjen e suksesit.
Krijimi i zanateve me duart e tyre, duke parë rezultatin e punës së tyre, fëmijët përjetojnë emocione pozitive, gëzohet që një lodër e bërë me duart e veta punon: një rrotullues rrotullohet në erë, një varkë noton në një përrua, një panel dekoron murin e një dhome, etj. Pra, përmes veprimeve të ndryshme me letër, në procesin e përpunimit të tij, duke përdorur metoda dhe teknika të ndryshme, fëmijët mësojnë të kuptojnë estetikisht imazhet e objekteve të njohura, t'i përcjellin ato në veprimtarinë vizuale, duke theksuar bukurinë dhe ngjyrën e pamjes së jashtme në një formë e transformuar.
Letërsi
1. Revista “Tsvetnoy mir. Arti dhe dizajni i bukur në kopshtin e fëmijëve, shkollën fillore dhe familjen ". - IHORAO: №1 / 2012.
2. Artizanat të mrekullueshëm prej letre: një libër për edukatorët e fëmijëve
3. Burimet e internetit.
Marrëdhënia e tyre me punën manuale artistike
Puna artistike manuale është punë me materiale të ndryshme, në procesin e të cilave fëmija krijon objekte dhe gjëra relativisht të dobishme dhe estetikisht të rëndësishme. Puna manuale artistike kombinon karakteristikat thelbësore të artit dhe punës. Në thelbin e tij, është afër punës produktive të të rriturve, në të cilën vlerat materiale... Perspektiva për të menduar jo vetëm atë që ka krijuar një i rritur, por edhe krijimin e objekteve, lodrave, gjërave në vetvete është shumë tërheqëse për një fëmijë. Ai sheh që produktet e tij përdoren për të dekoruar brendësinë e grupit, një qoshe kukullash, etj., Dhe ato mund të përdoren në një lojë, një shfaqje ose vënie në skenë.
Fëmija zotëron punën manuale artistike gradualisht. Në fillim, ai zotëron disa operacione manuale dhe mjetesh me materialin. Pastaj vjen zotërimi i disa proceseve të punës, në të cilat të gjithë përbërësit e veprimtarisë së punës paraqiten në unitet dhe ndërlidhje: qëllimi i punës, motivi, plani, veprimet e punës, rezultati. Dhe, së fundi, parashkollori zotëron aktivitete manuale në tërësi të shumë proceseve të punës. Dhe këtu, në këtë fazë, manifestimi maksimal i pavarësisë dhe krijimtarisë së një parashkollori është i mundur.
Puna artistike manuale është një aktivitet artistik, pasi fëmija krijon objekte dhe sende jo vetëm të dobishme, por të bukura, ekspresive.
Një gjë e bukur, me vlerë artistike dallohet nga fakti se gjithçka në të është e koordinuar, e nënshtruar ndaj një ideje të vetme: qëllimi, forma, materiali, ngjyra, modeli, përbërja.
Kombinimi i bukurisë me komoditetin dhe dobinë është një kërkesë e domosdoshme për të gjitha objektet që përdor një person.
Në mënyrë që një artikull të plotësojë kërkesat artistike, është e rëndësishme të jeni në gjendje të zgjidhni material. Duhet të përmbushë qëllimin dhe formën e objektit, të përcjellë më qartë vetitë e tij estetike.
Një objekt i rëndësishëm artistikisht është proporcional në të gjitha pjesët (proporcional), ekspresiv në formë.
Ka një rëndësi të madhe në një gjë artistike Ngjyrë. Sa më harmonik të jetë kombinimi i ngjyrave, aq më shumë ngjyra korrespondon me strukturën e materialit, qëllimin e sendit, aq më ekspresive është kjo gjë.
Kështu, puna artistike manuale e mëson një fëmijë të krijojë, të krijojë gjëra sipas ligjeve të bukurisë. Psikologu A.V. Zaporozhets shkroi se aftësia për të kuptuar bukurinë me mendjen dhe zemrën zhvillohet më me sukses kur një fëmijë rikrijon imazhe artistike në imagjinatën e tij ndërsa percepton veprat e artit, ndërsa merr pjesë njëkohësisht në format e artit amator që janë në dispozicion të tij.
Por është e pamundur të krijosh diçka nga një material, nëse nuk i njeh vetitë, cilësitë e tij, nuk zotëron metoda të caktuara të transformimit të tij. Një fëmijë i cili udhëhiqet në vetitë dhe cilësitë e materialit, i cili zotëron menyra te ndryshme transformimet materiale të ndryshme, ndoshta në të tijën veprimtari e pavarur zgjidhni materialin dhe metodën e transformimit të tij, në varësi të zanatit të konceptuar dhe në përputhje me qëllimin e tij, kombinoni materialet, zgjidhni mjetet për të realizuar kërkesat estetike për rezultatin e punës.
Një fëmijë parashkollor që di shumë ndihet i sigurt midis bashkëmoshatarëve të tij, ai mund të merret me veten jo vetëm me lojëra, por edhe me zanate. E gjithë kjo i siguron fëmijës një pozicion të rehatshëm midis fëmijëve dhe të rriturve, kontribuon në shfaqjen dhe formimin e një cilësie kaq të rëndësishme personale si pavarësia.
Një fëmijë dekoron edhe zanatin më të thjeshtë të letrës: një sundress nga një matryoshka me një zbukurim, një platformë nga një lepur me lule, dhe kështu me radhë, dhe një lodër elementare fiton ekspresivitet dhe origjinalitet, i cili është karakteristik për një produkt artistik. Fëmija përjeton kënaqësi estetike nga rezultatet e veprimtarisë së tij dhe bëhet më i ndjeshëm ndaj bukurisë në jetën përreth, në objektet e krijuara nga duart e njerëzve.
Ai që e dinte vlerën e përpjekjeve të tij, përjetoi ndjenja estetike në proces dhe si rezultat i krijimit, është i paaftë për dëmtimin, shkatërrimin e asaj që u krijua nga duart e njeriut, nga natyra. Fëmija fillon të vlerësojë rezultatet jo vetëm të punës së tij, por edhe të dikujt tjetër.
Pra, puna artistike manuale është një mjet për të zhvilluar personalitetin e një fëmije. Duke përdorur këtë mjet, mësuesi duhet të sigurojë zhvillimin e aktiviteteve si produktive, ku është e nevojshme të realizohet qëllimi dhe motivi, fazat dhe metodat e arritjes së rezultatit, ashtu edhe artistike, kur është e nevojshme të nënshtrohet arritja e rezultatit kërkesat specifike të këtij aktiviteti.
Prandaj detyrat që mësuesi duhet të zgjidhë.
1. Të formojë tek fëmijët aftësinë për të ndjerë dhe kuptuar, perceptuar përmbajtjen dhe mjetet e ekspresivitetit në objektet e artit popullor të aplikuar (sende shtëpiake të bëra në stilin teknikë lara -lara, të endura, të qëndisura, dantella, të thurura, aplikuese), zhvillojnë ndjenja estetike, përgjigje emocionale ndaj ndikimit të produkteve të bëra artistikisht.
Zhvillimi i aftësive krijuese tek fëmijët për kërkimin krijues dhe transformimin e realitetit ndihmohet nga klasa arti, të cilat perceptohen nga fëmijët me kënaqësi si një lojë emocionuese, dhe jo të mësuarit.
Klasat në art, modelim, prototipim janë një fushë e rëndësishme për zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve, ato i japin liri vetë-shprehjes krijuese, është mirë kur elementët e krijimtarisë janë të pranishëm në të gjitha llojet e aktiviteteve të fëmijëve: në klasë, në lojë, në komunikim, kjo aktivizon kreativitetin. Nëse rezultatet e punës artistike të fëmijëve ruhen dhe mbushen me kujdes, ato formojnë një mjedis estetik për jetën, atëherë krijohen kushte që i disponojnë fëmijët në krijimtari.
Hulumtimi pedagogjik afatgjatë konfirmon se është edukimi artistik dhe estetik dhe puna artistike që kontribuojnë në futjen e fëmijës në botën e arteve, e cila është e lidhur emocionalisht me botën e përvojave personale, vëzhgimeve dhe mendimeve të vetë fëmijëve. Fëmija hyn në këtë botë përmes veprimtarisë krijuese të pavarur. Kur një fëmijë pret, ngjit një model, palos letrën, etj., Ai përdor të dyja duart, dhe kjo ndihmon në aktivizimin e të dy hemisferave të trurit. Kështu, zhvillimi i hemisferës së majtë, e cila shoqërohet me aftësinë për të folur,
numëroni, mendoni logjikisht, etj. Në të njëjtën kohë, hemisfera e duhur krijuese po zhvillohet, e cila është përgjegjëse për imagjinatën, zhvillimin e aftësive muzikore dhe vizuale. perceptimi hapësinor objekte, etj. Kështu, puna artistike është një nga mjetet e rëndësishme të zhvillimit të personalitetit, ajo kontribuon në zhvillimin e besimit psikologjik tek fëmijët dhe një perceptim holistik të botës.
Vlerë e madhe në ndjekje krijuese ka krijimin e një atmosfere të lirisë shpirtërore, situatave të suksesit, kushteve të favorshme për realizimin maksimal të aftësive të fëmijës, si dhe formimin e tij si një personalitet harmonik unik integral unik. Liria në krijimin artistik kushtëzohet nga nevojat, interesi dhe mundësitë krijuese të artistit. Isshtë e nevojshme t'u jepet fëmijëve e drejta për një zgjedhje të lirë, për të kryer detyra me mjete të ndryshme (aplikacion, punë manuale, qëndisje, origami, etj.), E drejta për kërkim krijues dhe për të bërë gabime.
Sot problemi zhvillim krijues ka fituar një rëndësi të veçantë. Kjo është për shkak të kontradiktës, karakteristike të periudhës moderne, midis nevojës së shoqërisë për një person të arsimuar, të kulturuar, me mendje krijuese, nga njëra anë, dhe një rënie të nivelit të përgjithshëm të kulturës dhe arsimit të shoqërisë në tërësi, dora tjeter.
Shpejtësia e përparimit shkencor dhe teknologjik, përshpejtimi i ritmit të jetës, një rrjedhë e fuqishme informacioni, etj. çojnë në mbingarkesë psikologjike, fizike dhe stres. Personi nuk mund të merret me vendimin sfidat moderne... Prandaj, është e nevojshme që nga fëmijëria të përgatisni fëmijën për të marrë vendime të pavarura, krijuese, aftësinë për të lundruar në botën moderne. Në mënyrë që ai të zhvillohet në mënyrë krijuese, të rriturit duhet të krijojnë kushte të tilla për jetën e tij që do të shkaktonin që fëmijët të kenë nevojë të jenë krijues, të transformojnë veten dhe mjedisin.
Klasat në art, modelim, prototipim janë një fushë e rëndësishme për zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve, ato i japin liri vetë-shprehjes krijuese.
Prezantimi i fëmijëve me kulturën popullore - kusht i domosdoshëm efektivitetin e punës artistike. Që nga kohra të lashta, njerëzit kalonin mbrëmje të gjata në punimet e gjilpërave, të rriturit dhe fëmijët thurnin, qëndisnin, vallëzonin dhe këndonin së bashku. Ata ruanin dhe përcillnin me kujdes këngët, epikat dhe mitet nga brezi në brez, si dhe teknikat, metodat, metodat - sekretet e mjeshtërisë. Mjeshtrit popullorë, duke studiuar përvojën e brezave, krijuan vepra arti, duke sjellë perceptimin, ndjenjën, mirëkuptimin e tyre personal nga pikëpamja e modernitetit, duke investuar një pjesë të talentit të tyre. Kultura popullore është baza ushqyese për vetë-zhvillimin krijues të një personi.
Gjatë komunikimit të drejtpërdrejtë me zanatet autentike popullore, fëmijët zbulojnë tiparet më karakteristike art popullor... Fëmijët do të mësojnë teknika të veçanta me ndihmën e të cilave zejtarët arritën ekspresivitetin më të madh artistik, estetikë të lartë.
Childrenshtë shumë e dobishme për fëmijët në fazën fillestare të klasave të studiojnë dhe madje të kopjojnë mostra, duke stërvitur dorën dhe syrin, por më pas, sipas skicave të tyre, kryejnë kompozime dhe "me stil". Qëllimi kryesor për të bërë punë "me stil" nuk është të përsërisni me saktësi detajet, por të ruani me kujdes shpirtin. Kështu që tradita jetoi dhe u ringjall jo në formën e jashtme, por në shpirt.
Kushti më domethënës për efektivitetin e procesit të punës artistike është mbështetja psikologjike dhe pedagogjike e fëmijës. Mbështetja psikologjike përcaktohet si mirëkuptim, njohje, lavdërim.
Një nga detyrat kryesore të mësuesit është të ndihmojë, mbështesë dhe mësojë fëmijën të jetë krijues në procesin e rritjes dhe zhvillimit të tij. Mbështetja pedagogjike zbut hyrjen e fëmijës në botën e dijes, krijimtarisë, kontribuon në përvetësimin e aktivitetit shoqëror dhe cilësi të tilla morale si dashuria, simpatia, mirënjohja, aftësia për të parë bukurinë. Solutionsshtë e nevojshme të stimulohen zgjidhjet origjinale, jo standarde të fëmijëve në mënyrë që të kontribuojnë në zhvillimin e potencialit krijues të fëmijës. Të rriturit duhet të tregojnë vullnet të mirë, tolerancë dhe kujdes në vlerësimin e punës së fëmijëve, të organizojnë një diskutim të opsioneve të propozuara nga fëmijët.
Në klasën e punës krijuese artistike, nuk mund të bëhet pa studimin dhe aplikimin e mjeteve dhe metodave kryesore artistike dhe shprehëse të përbërjes. Prandaj, do të jetë e nevojshme t'u shpjegoni fëmijëve terma dhe koncepte të tilla si harmonia, proporcionaliteti, dinamika, kontrasti, nuanca, ritmi, etj.
Krijimi është vetëm një tregues i asimilimit të njohurive, por edhe një trampolinë për korrigjimin e tyre. Puna artistike u jep fëmijëve mundësinë "këtu dhe tani" të marrin pjesë në ciklin e plotë të procesit njohës nga marrja, transformimi i njohurive në zbatimin dhe ruajtjen e tyre në kujtesën mendore dhe prekëse.
Një nga problemet e rëndësishme të arsimit është rezultati i veprimtarisë krijuese. Importantshtë e rëndësishme se çfarë dhe si krijojnë. Pursshtë në kërkimet krijuese që bazat e kulturës së përgjithshme dhe shijes estetike të vendosen dhe të fiksohen praktikisht. Puna artistike përfshin një proces krijimi që është në përpjesëtim me kërkesat dhe traditat kulturore.
Një mësues, si pjesëmarrës në bashkë-krijimin, duhet të mbajë mend gjithnjë për ndikimin e madh edukativ mbi një person të botës së kulturës së përditshme, sepse në botën e gjërave bëhet materializimi i botëkuptimit, botëkuptimit.
Gjatë kryerjes së detyrave, është e nevojshme t'i kushtohet vëmendje e duhur dizajnit të pamjes së produkteve, duke e trajtuar këtë problem jo si një dekorim të thjeshtë, por si një pjesë integrale të krijimit të një imazhi të vetëm estetik të modelit.
Rezultati kryesor i punës artistike nuk janë aq produktet e përfunduara, dhe madje edhe mjedisi i krijuar me ndihmën e tyre, sa ndryshimet që ndodhin në vetë fëmijët. Fëmijët fillojnë të perceptojnë dhe kuptojnë në mënyrë aktive mjedisin subjekt-hapësinor dhe në mënyrë të pavarur, organizojnë artistikisht, estetizojnë mjedisin e jetës së tyre. Fëmijët mësojnë të krijojnë projektet e tyre të një forme jo standarde, të kombinojnë detajet dhe opsionet e përbërjes, të ndiejnë tiparet e materialit, ata kanë nevojë për punë krijuese.
Bazuar në sa më sipër, unë kam hartuar fazat e punës në këtë temë ( Shtojca 1).
Bibliografi
- Vetlugina N.A.